斗破苍穹之少年归来

简直是为戛纳定制，甚至有“为什么不去戛纳首映，所有人都去戛纳”这样的台词，这居然不是开幕片！不过观感还是有点奇怪，像一场大型模仿秀，每个人物登场时字幕显示cos的是谁，新浪潮版建国大业。“最好的电影批评就是自己去拍”，吊儿郎当的疙瘩挺可爱的。

难怪戛纳没得奖

你很难不爱他有多爱新浪潮 -- 并且林克莱特的澄澈文人气质（~ 蓝月亮）真的正中我心，这片换个人拍肯定会迂腐、轻浮、甚至outright obnoxious，但这里真的是恰到好处的深刻、笨拙、可爱。就像所有人自然就read蓝月亮里的伊桑霍克是老登，但人应该意识到登 comes in so many forms and 老 is not one of its 必要条件；林克莱特, if any, 我觉得是老人里最不登的那一类 ;)

看到那些名字还是很感动

真的会无限溺爱精疲力尽。Linklater还是把新浪潮拍得太温和了，那种剑拔弩张和标新立异没完全展现出来，但不得不夸下构图非常能激起人的二创欲，整个电影的美术设计还是非常有内味。作为叙事主体的让吕克居然没被赋予太多“ego”，还是挺难得的。

不用带脑子的调味剂。The best way to criticise a film is to make one. #Cannes2025

还是相当享受的观影体验。与其说是为了影迷和致敬而拍，不如说是对有一天想举起摄影机的青少年对作者电影的入门课，正像刚从高中毕业的我看到《少年时代》也会兴奋不已一样，然而在这么做的同时，也全然与戈达尔其人和理念背道而驰，在电影全篇充斥他金句的同时，电影本身却只是将戈达尔视为一个电影革命的符号而非与他的行为产生对话，不过你又必须承认，革命的本质正是用来被误解的，将”不可传播的”进行传播，林克莱特已经完成了任务。

这完全不法国…一部黑白滤镜的美国电影-他们在办公室里我觉得像纽约。酒吧弹球机也好美国究极p人have fun大赏。全是氛围，没有逻辑。王家卫真·传人学生习作拍学生传世习作的诞生, 结束了panel讨论这个习作的诞生，真是不能再meta。原来女主角的演员是美国人+原来是后配音的。一边拍一边指挥地铁站那个女演员的头发😮‍💨剪裁刚好的西裤，仿佛可以摸到西服的质感。女主角古灵精怪 优雅的裙子，衬衫，loafer，裤子听benjamin说昆汀跟他说起pierre-做casting-帮了他很多忙，他泪流满面没有原版恶臭

可可爱爱。还原新浪潮时期的审美，无可挑剔。

CANNES25-主竞赛｜如今再歌颂新浪潮的意义是什么？很显然林克莱特没有给出答案，重复经典本身并不产生新的革命性意义。像报菜名一样出现的法国新浪潮名导的名字与正面肖像，起到一个迪士尼游花车的效果，一种集体狂欢。若说得直白一些林克莱顿对新浪潮的呈现更多依赖的是“法国新浪潮”已然变成电影文化产品与现象的再次包装与消费，通过颅内重复话语共同体而实践语言游戏获得的部落化快感。好在影片很有腔调、制作精良且极为真诚。但看的过程很开心，想来是因为我们都还热爱电影，并深深怀念法国新浪潮象征的自由与创造力。但每每看到戈达尔充满自信地宣读无数电影学生期末作业最爱用的引用语时，仍然觉得这是所有电影导演死前的最终幻想。如果不给出新的理解与更时代性的解读，盲目狂热地宣扬我甚至认为是有些危险的。

平铺直叙的流水账拍出来的意义是？

💻 在图书馆看生肉怎么不算学外语

提着相机就去拍电影吧。在艰难的探索中寻找自由。

倘若不是戈达尔，这就是一部带有励志色彩的电影人追梦传记片，但这是戈达尔，于是目的就变成了阐释了戈达尔的电影理念，在戈达尔和制片人大打出手的时刻、在片场拍摄过程中不经意蹦出来的几句话

#78e Cannes Cineum# 说是传记，其实更像是新浪潮复古纪录片。虽然是《精疲力尽》拍摄日记流水账，但拍的很有趣。群像戏精彩到真的很难走出去，仿佛新浪潮时期近在眼前。我想这也是为什么要用复古胶片来还原的原因吧。（最后一个镜头给了戈达尔和特吕弗，我🐶生圆满…

我收回自己之前说的美国人拍不了新浪潮的断言，林克莱特的《新浪潮》是一部技术性极强的电影。电影拍摄使用的技术完全还原新浪潮那个年代，新浪潮代表的导演与演员接连出场刷脸如同一个活的新浪潮博物馆。影片聚焦于戈达尔长片首作《精疲力尽》的幕后故事展开，一个天才、自傲又反叛的青年导演横空出世，没有成型的剧本，没有精准的安排，影片的拍摄随意至极，但仅用二十天就拍出了这一文化运动最富盛名的产物。唯一有些可惜的是林克莱特的《新浪潮》止步于那个时代，营造了一场回到新浪潮的影迷狂欢，但奇观之下却未能对新浪潮之于当下电影行业与年轻创作者的意义做出更深解读。《新浪潮》是献给所有热爱戈达尔与那个时代的影迷的电影。

Canne2025-1 戈达尔究竟是如何拍电影的？他的天才不过也是流动在与朋友们的交谈与玩闹，和制片人的抗争与妥协之中。既有灵感枯竭的瞎xx拍，同样有规律性地写作和准确无误的台词，最终如期在20 天之内完成。拍的很戈达尔，演员们也都形身具备，那种轻松写意或许是理想的巴黎，又或许是美国人心中的法国人。

4.5。真正穿越时空的影像。林克莱特完全将镜头抵达了过往的现实，并从中记录一切拥有着让人难以辩驳的真实性的肢体和言语，以引导带有惯性的目光/思维落在真正的故事而非表达上，让我们全身心地享受一部伟大电影的诞生幕后、置身“新浪潮”的无尽波澜中。

第一次来戛纳，凭票看的第一场电影是这样一部我最爱的美国导演致敬法国新浪潮的迷影之作，这种感觉难以替代，何况这片配合《精疲力尽》一块看本就是一件美妙的事情。

最表层的好看，没有什么实际留存意义的迷影电影。很奇怪为什么不选它开幕本届戛纳，这片是多么完美的开幕片啊！（btw怎么找到这么些长得如此像原型人物的演员的