从2008年钢铁侠开启漫威电影宇宙征途至今,奇异博士已经是这个宇宙军团的第14部漫改电影了,在每部漫威电影底下都不乏这样的评论:漫威已经陷入沉闷的模式化啦,距离观众审美疲劳还能撑多久?
在漫长的电影发展史中,漫改电影和超英电影终将衰落,这是必然的。
然而这个问题显然不构成目前漫威的危机,因为在其他漫改电影还在上下求索或江郎才尽的时候,漫威依然能端出第14只不同以往的新鲜番茄。
虽然烂番茄网的指数并不能代表影片的全部,但多少反映了一些口碑,为了点题,我还是把这8年来漫威出的所有超级英雄电影在烂番茄的新鲜度指数做个简略的排序一览(排序的是小番茄指数,括号里是爆米花指数):钢铁侠1: 94%(91%)复仇者联盟1:92%(91%)银河护卫队:91%(92%)奇异博士:90%(92%)美国队长3: 90%(90%)美国队长2:89%(92%)蚁人: 81%(86%)美国队长1:80%(74%)钢铁侠3: 79%(79%)雷神1: 77%(76%)复仇者联盟2:75%(84%)钢铁侠2: 72%(72%)无敌浩克:67%(71%)雷神2: 66%(77%)简单感受一下,钢1作为翻盘之作地位不说,经过开头3年反响平平的摸索试错,2012年复联1开始,之后的美队2、美队3、蚁人、银护新鲜度都非常高,显然漫威已经找到了自己烹饪番茄的配方。
【影评非专业,很多属于个人理解,篇幅较长,有评及其他电影。
如果有小天使戳进来,感谢阅读,欢迎讨论:)======================以下内容涉及剧透!
========================【配方1:想象力】《奇异博士》给人最大的观感是什么,屌炸天的特效。
特效背后是什么,强大的电影科技。
在数字电影技术席卷全球电影工业的今天,电影科技上的不断突破让电影无限逼近它的本质价值——造梦(这不,隔壁李安也说:他挑战120帧新技术就是为了让这个梦更清晰)。
所谓漫威拍戏,全靠演技,动作捕捉加上精细的CG制作已经以假乱真到观众眼睛“看不出来”的地步,幕后拍摄几乎全是绿幕,有的英雄甚至不穿制服,穿着浑身贴满捕捉点的动捕服就拍了(说的就是你,小蜘蛛)
但梦光有技术是造不起来的,梦的根本是想象力。
《奇异博士》口碑刚开放的几天,我频频看到“万花筒”这个词出现在各种短评中,脑补了一下完全不明所以。
然而等到观影,才发现真特么的是万花筒!
视效创意可谓在《哈利波特》《盗梦空间》《2001世界漫游》的巨人肩膀上更跃一步,空间不仅能折叠,还能不断分裂,扭曲,解构,重组。
想象力的无限延伸,不断拓展的视觉纵深,目不暇接令人兴奋的观感就是这颗番茄最新鲜的成分所在。
因为笔者平时还做一点渣后期,深深明白每一分钟的视频特效做起来是多么不易,所以每次观看诸如《星际穿越》《奇异博士》此类电影时,都会在电影院内长跪不起啊,对着片尾那一堆完全不认识的制作组职员表临表涕零啊!
为什么别人这么牛逼我这么辣鸡啊!
当然后面这句完全是自取其辱。
电影是艺术和技术的结合,每一个脑洞和细节的贯彻,都是背后技术在支持。
因此我不能苟同一些对该片“除了特效,啥都没有”的影评,仿佛特效是不需要动脑和精力就自动生成的,建议去观看一下幕后拍摄过程,感受一下真正“除了特效”剩下的是啥。
杨德昌的《一一》里有句台词:电影发明以后,人的生命延长了三倍。
看完《奇异博士》,再次想感谢特效,让人所存在的空间也扩大了三倍。
电影,真乃时间和空间之奇迹。
【配方2:可能性】当科学唯物的奇异博士第一次来到卡玛泰姬,质疑古一法师口中的玄学时,古一法师宛如一拳超人般(雾)一掌轰了他个灵肉分离说道:愚蠢的人类啊Open your eyes,无限的宇宙存在无限的可能性。
这句话正是漫威活力的来源,漫威从不说不可能,从不限制故事的发展空间。
在漫威的电影世界,当你看完复联觉得已经没有更新鲜的斗殴了,蚁人带你开拓了微观世界,你得知被冲进下水道是一种怎样的体验;当你看完雷神觉得再大也不过是毁灭地球了,银河护卫队带你走向宇宙空间,在无边黑夜之中欣赏一次花开;当你觉得我们的征途就是这片浩淼宇宙了,奇异博士又轻易地击碎了宇宙唯一论,开启多元宇宙的可能性,告诉你除了这个世界,还有无数AU,除了超级战士,还有魔系法师。
漫威一路步步为营,在各种时间空间内攻城略地,汲取新的可能性作为土壤,生长出一部部口味不尽相同的作品。
当然电影呈现的可能性只是漫画的冰山一角,漫画才是那个脑洞大到丧心病狂的大魔王,美国队长可以突然Hail Hydra,雷神可以突然举不起锤子,浩克可以变成混世恶棍,可见根本没有什么不可能。
漫画是没有太多原则和“骨气”的,只有出人意料的一个又一个卖点。
当很多人觉得某个角色已经ooc了,某个宇宙天要塌了,漫威药丸了,然后漫威呢,看这个宇宙玩得差不多了干脆炸掉重启,去开辟其他的可能,仿佛一个顽童,永远没有节操和顾忌,只有疯狂的尝试。
它敢玩,因为它玩得起,也必须玩。
在竞争激烈又喜新厌旧的市场,不创新根本活不过两集,而它已经活了75岁。
【配方3:宇宙观】可以说没有比漫威对自己的未来规划更清晰,部署更精准的了,简直就像大学里那些把自己何时出国何时读博到哪家公司实习在哪个行业奋斗三年一个进击五年一个跳跃都规划得一清二楚的执行力max型学霸,难怪奇异博士入学第二天就去找灵体分离的书,夜里灵魂还要爬起来继续读书,这种沉迷学习无法自拔,身体和心灵必须有一个在路上的学霸精神,看得我热泪盈眶自愧不如,我甚至连自己明天吃什么都无法规划,咸鱼.jpg。
漫威宇宙观的构建是个循序渐进且迅速干脆的过程,从钢铁侠依靠高科技从恐怖分子手中拯救美国的都市英雄故事,到美国队长从纳粹手中拯救人类的战争英雄传说,复仇者一役引出了女巫快银这类异能系,雷神又将地球卷入地外神界的血雨腥风,银河护卫队则将拯救的范畴推至整个银河系,奇异博士,从其复仇者联盟和雷神的彩蛋看出,将作为漫威联结起地球、神界、体能系和魔法系英雄的跳板,通过英雄故事间相互渗透相互递进的方式继续拓宽自己的宇宙版图。
然而这么多英雄电影,即使设定各异,其本质还是类型片,是类型片就有审美疲劳的危险,而漫威尽力减少这种危险的方法除了不断求新,就是绝不恋战,相似背景的系列不会开两个,同一量级的电影不会超三部,每部电影都有自己打开新格局建立新联系的任务,打通整个漫威宇宙前不在某一环节做过多停留和投入。
这也是我虽然很想看冬兵系列电影,但亦不太强求的原因,尽管冬兵这个角色可挖掘的故事有很多,但他的时代和背景,在广度和可发挥余地上都已很难满足漫威今后阶段的野心。
【配方4:反英雄】“Hero”一词源于古希腊神话,意为“神人、半神的勇士”。
而英雄电影走到最后会出现越来越多的反英雄,这是道德规则演变和市场需求的结果,《死侍》这部典型反英雄作品的叫好叫座已经证明了这点。
虽然漫威并未开发这类典型角色,但反英雄的影子已经在近两年的电影里开始凸显,英雄不再是自我牺牲时刻把集体放在第一位浑身散发着救世主的光辉完美到零缺点的刻板形象,最明显的,银河护卫队,英雄可以是一群逗比。
英雄身上最反英雄的是什么,是私心。
将私心挖掘得最赤裸的,是《美队3》。
这里要心疼一下美队,说起私心,这群英雄随便挑一个都能比他有更多的私心,因为他们都有家人,亲人永远构成最大的私心。
只有看起来无牵无挂的队长最接近于人们心中毫无缺点的英雄形象,而在这样一个形象身上挖掘他唯一的私心,就好比在一颗圆满的鸡蛋上敲出一条裂缝,其震慑力要比那些徇私也情有可原的英雄大得多。
因此有人觉得美队3的美队ooc了,就是因为他违反了他们心目中关于英雄的定义,身为一个英雄你怎么可以站在群体的对立面,怎么可以偏袒一个通缉犯就因为他是你朋友?
Who cares啊又不是我朋友。
这就是漫威最狡猾的地方。
队3最有张力的是最后在西伯利亚基地的那场戏,最言如撞钟的是黑豹的一句台词:“仇恨是可以吞噬人心的”(大意)。
这一幕将英雄、反派、灰色地带的冬兵拉回到同一地平上,每个人身上都带着不同的仇恨和情感,没有谁能独善其身,但他们都选择了不同的方式面对仇恨,成为了不同的人。
这里有个很有意思的现象,很多反派洗白起来很容易,因为观众善于慷慨地赠予那些可怜之人一点同理心,但是往往英雄屹立得太久,人们便忘了他们生而为人,给他们提出近乎神般洁癖的行为标准。
反英雄则在于重新提醒你,每个英雄都来自普通人,两者无法割裂,英雄之所以无坚不摧,不是因为他们无情,恰恰因为他们有情。
这也呼应了美队1厄斯金博士的信念:任何人都能借助外物变得强大,而成为英雄或恶魔,源于人心。
至此,美队三部曲在史蒂夫·罗杰斯的角色塑造上画了完满的一个圆,请允许我点赞三分钟,也感谢漫威这波凶残的反英雄,还给我一个有血有肉的队长,而不是英雄主义上的一枚标签。
【此处太认真了,其实漫威就是觉得这样更有话题性嘛。
《奇异博士》在反英雄这个问题上,处理得要轻巧许多,博士倾家荡产拜师学艺,只是为了治疗双手,对当英雄没什么兴趣,如果法师没摔死,他搞不好还不会接班,这给他的英雄之路带来了一些偶然性。
(后面会讲到)而最难得的是,这个被迪士尼收购后以健康向上作为审核标准的电影系列,终于开始不是一味地要消灭黑暗了,它开始承认“黑暗是消灭不掉的,你只能学会与之共处。
”当古一法师带着活了几百年的泰然气度悠悠吐出这句话,我就拜倒在她的光头之下了果然跟外面的妖艳好人不一样啊,这比美队3又更进了一步。
世界本就不是非黑即白,电影里也很难再找一个纯粹的好人和纯粹的坏人,简单的二元对立论已经被抛进文艺创作的历史长河。
古一法师的角色本身,就是一个既非英雄亦非反派的存在,她只是选择一种妥协,达到一种自认为更优的结果,所谓“将欲取之,必先予之”,因此在博士两次质疑她沾染了黑暗时她都不做丝毫辩解,因为她早已接受了体内同时存在的光和暗,颇有些东方玄学中黑白相融此消彼长的气质。
以及博士最后也没治好双手,只是像她所言学会了接受,顺势而为,就这么抖着。
我个人很喜欢古一这种道德界线带着模糊的角色,这让他们更有讨论的空间,能讨论的角色才会更有趣和丰满。
如果说《队3》在英雄身上揭示的是私心,《奇异博士》所揭示的就是矛盾。
黑白的矛盾,自我的矛盾。
比如最后的大boss多玛姆,就是卷福自己演的,导演甚至盖章说:“多玛姆就是奇异博士的黑暗面。
”那么博士和多玛姆的谈判寓意简直就是小朋友也能看懂了,其实我们每个人都做过类似挣扎,有时候你感觉自己陷入死局,困步不前,毫无长进,就是内心的黑白站在大细胞上做着鬼畜且无休止的拉锯战,只有一方获胜,你才得以迈步,迈向光明,或迈向堕落。
So easy!
妈妈再也不用担心我不会扯淡!
话虽如此。
那这部电影就没有套路吗?
非常套路。
这部电影就没有缺点吗?
很多缺点。
最大的套路和缺点,就是剧情,这是漫威的习惯性弱点。
《奇异博士》剧情简化了就是遭遇变故/不如意的生活→试图改变→获得契机→遇到灾难→克服灾难→成为英雄。
这个模式基本囊括了50%的英雄起源电影,你甚至可以套入《美国队长1》或者《功夫熊猫》身上也并无违和。
但这是正常的,电影发展至今有许多业已形成并被观众广泛接受的叙事结构,优秀的叙事结构多数是菱形的,由一个点出发,扩散至高潮,最终回落到一个点,而剧情就是在这个框架内填充自己的起承转合,在起承转合间寻求自己的亮点。
那奇异博士在剧情上的亮点是什么?
很遗憾,非常少。
不仅反派角色没有太大记忆点,且该片的高潮非常诡异,仿佛没有高潮,博士换了一百种死法终于打通关了,甚至一个通关画面也不给,博士就这么徐徐降下来说“我们成功了”,伙伴们一脸暴风过境地附议“我们成功了”,完全没get到什么成功的喜悦,共鸣太低。
当然你可以说这是反高潮,但我有限的眼力并没看出什么反高潮的意图,没准就是剪辑或者导演的锅吧。
但有一点我想肯定的是,这位英雄成为英雄的必然性减少了。
作为英雄起源电影,不管遭遇什么,主人公最终都会成为英雄,海报上都特么大特写挂着呢对吧,因此我们看《队1》时,不会觉得Steve个子小有什么问题,总之他都是要当队长的,我们看《钢1》时,不会担心Tony在山洞里造不出机器,总之他都是会逃出去的,这种已知的必然性给观影带来一定的乏味,而在《奇异博士》中,这种必然性被悄悄地藏了起来,你依然能从海报上深刻地明白Strange是会成为奇异博士的,但在剧情中他却没有过早地暴露这种必然:影片开篇的博士傲慢自大,除了智商高也看不出什么英雄特有的高贵品质,学艺路上仿佛开挂的软妹币玩家,听了大师兄忧国忧民的黑暗势力科普后内心毫无波动,甚至表示在下只是路过不想参与贵圈撕逼,直到古一法师死了他才发现学医救不了地球人,吟了两句诗(不),而到最后,他穿着披风步上圣殿阶梯的背影也没有昂扬激越,甚至有些不情愿的无奈,脸上亦未洋溢着我要保护地球的中二意志,只是在窗前看着颤抖的双手,默默戴上破碎的手表,仿佛就这么一个简单仪式挥别了过去,等待所谓被他破坏的时间将报以自己怎样的惩戒。
这给Strange的角色披上了一层宿命论色彩,成为奇异博士甚至不是他的自主选择,只是命运选中了他,你甚至不能斩钉截铁地判断成为英雄对他个人而言是个喜剧还是悲剧。
所以,《奇异博士》作为一部英雄起源电影,在特效和想象力上绝对赢得了观众,而综合上剧情就并不算一部十分优秀的电影,但它作为漫威宇宙征途中的一枚旗子,算是插稳了,漫威可以继续开疆辟土,显然它并不追求每一部电影都名垂影史,它要的是MCU军团在好莱坞电影格局中打出自己的品牌和位置,在漫改电影的红利期内稳拿可观的票仓,这就是漫威的套路,在一堆安全牌里打出新花样,在别人的自乱阵脚中稳中求胜。
看电影的那天中午,刚和最爱的那个人彻底的断了联系,我狠心删了对方所有的联系方式,纠缠了两个多月,彻底的断了。
感觉天塌了一样,自己一个人在饭馆哭的昏天暗地的,出门看到河就想往下跳。
用仅剩的理智硬逼着自己买了一张电影票待在一个安全的地方,先缓缓。
其实本来对电影没有什么专业的看法,剧情也无非老套的漫威英雄套路。
不过特效真的超级牛,尤其是空间的穿梭和折叠,直插G点。
第一次写影评,我只想说说对古一的感受。
电影贯穿着一个矛盾的概念,到底是要遵循大自然的规律还是要打破大自然的规律。
所谓遵循呢,就是接受自己的命运,瘫了就是瘫了,手废了就是废了。
打破规律,就意味着改变这个世界的规律。
但是改变是暂时的,最后的结局还是一样,只是早晚的问题。
古一的人设感觉像是加了人性的上帝,守护着地球,而叛离的大弟子和追随者就像是撒旦和其他被打入地狱的堕天使。
随着真相被揭开,古一不是什么上帝,没有永生的能力,她也是借着黑暗的力量,让自己活下去。
古一使用黑暗的力量来对抗黑暗,来维持地球的平衡。
也就是说,黑暗才是一切得归宿,挣扎和存在,只是黑暗中的微弱的火光,转瞬即逝。
包括最后男主,也是用了多玛姆的超越时间和空间的力量,才有资格和多玛姆谈判,才保护了地球。
人终究是会消失的,地球也是,就算没有被多玛姆掌控,也是会消失的。
相比较古一的掩盖真相,我更喜欢诛仙里的碧瑶,坦坦荡荡,虽然是邪教出身,但是从不掩饰自己。
最后也是动用邪恶的力量,保护了自己最爱的人。
古一也是,为了保护最重要的东西,不惜借助黑暗。
她最后说的一句话,非常打动我:我无比留恋活着的这一秒。
拥有再强大的力量,终究还是脆弱的,还是会害怕失去这个世界的美好。
毕竟死亡和黑暗才是永恒。
但是我更珍惜这一秒,此刻的这一秒,未来的某一秒,以及过去美好回忆的无数秒,虽然转瞬即逝,已经消失了,我握不住它,也不能拥有它。
但是只要我记得,在我心里就是永恒。
如果美好的一切都只是一个梦,我希望永远都不要醒来。
因为万达影城做活动,我和另外两个室友免费看了场《奇异博士》。
当然,免费的电影不是那么容易看的,先是入场晚了,没好座位了,只能坐比较靠前的位子,再加上巨幕,看了字幕就难以兼顾电影的画面。
又看万达影城为自己做了整整一个小时的广告才等到电影开场。
我是从来不会主动去电影院看这一类国外大片的,总有一种“他们只是炫技”的偏见。
所以,这是我第一次看漫威电影。
即使是第一次看,也不妨碍我感受到这类电影的套路:因意外获得超能力,天赋异禀,拯救世界。
刚学法术没几天的医生被莫名其妙地卷进关乎世界存亡的大战,成为战斗主力。
你们不是有三个分部吗?
怎么连一个拿得出手的法师也没有?
难不成一座神殿只有一个人守护?
除了反派,这个神秘组织好像也没几个人,男主、古一法师、法师的跟班以及图书馆管理员。
你们的法术明明强大到可以来回穿梭、创造镜像世界、改变重力和物质形态,结果打架还是要靠肉搏,WTF?比巴拉拉小魔仙也高级不到哪里去。
古一法师临死前说要男主和跟班联手才能打败异世界大反派,可最后还是男主一个人赶走了反派,也许这句话是续集的伏笔?
而且不是说大反派是超越时间的吗?
怎么会困在时间循环里了呢?
总之,剧情非常之弱,甚至有点莫名其妙,全程炫特技。
不过,古一法师我倒是挺喜欢的,一个散仙般的人物,又带着点矛盾感和神秘感,虽然死得有点随便。
希望漫威能出一个古一法师外传,我一定去捧场。
其次,比较喜欢斗篷。
散场之后,我一看,这部电影的豆瓣评分居然有8分,我一度以为7分不能再多了。
我不知道是不是大家对这种外国电影太过宽容了。
我也不是只沉迷于小清新作品的人,打打杀杀的日本动漫我也能看得开心,但这样的剧情我是不能接受的。
大家当真看完眼花缭乱的特技之后就不稍微在意一下剧情吗?
也许漫威拿着《盗墓笔记》电影版的剧本,也能拍出一部8分的电影。
1、《奇异博士》不是佛教电影,剧情和佛教也没有直接关联,但并不妨碍从佛教的视角去解读,而且很有意思。
在喜马拉雅山中,一个叫卡玛泰姬的地方,住着修行者。
他们可以凭借法力,从喜马拉雅山瞬间变到纽约、伦敦、撒哈拉沙漠等一切地方。
佛教里,这叫神足通。
不过,并不像电影那样,需要戴上指环,画出火圈。
神足通是禅定功夫。
有时候你睡觉,梦见在别的城市,一瞬间醒来,发现在床上。
假如一个人可以控制梦,想梦见去哪儿,就梦见去哪儿,想梦见谁,做什么,就能梦见谁,做什么,就有一点接近禅定了。
有了这种本事,你可以在半小时的午休里,梦见欧洲十日游,还不用买机票。
但这并不是禅定,禅定比这厉害得多。
梦境太模糊,散漫不成片,醒来就忘了,还没有色彩,连3D电影的效果都达不到。
而禅定,可以创造出想要的境界,达到比VR还好的体验,和现实世界没有感官差别的体验。
正因如此,惟有经过禅定,才能切身体会到“如梦幻泡影”是什么意思。
我们倾向把眼前所见的世界认作坚固真实。
当你能够自己创造出和现实世界一模一样的体验,还能创造出比现实世界更加殊胜妙乐的体验时,现实世界就显得不那么真实了,显得更像一场VR游戏了。
不过,禅定不是修行的终极追求,神足通更不足挂齿,外道定也可以得到神足通。
佛教修禅定,目的是通过禅定得到智慧。
2、奇异博士斯蒂芬在喜马拉雅山修行时,师父古一法师在虚空中画出四面墙,告诉他,在里面修行,不会影响外面的世界。
这种虚空透明的墙,佛教叫“无表色”,是“说一切有部”的概念,在后来的唯识系中,被归入“法处所摄色”。
简单地说,就是“戒体”。
奇异博士被古一法师带进虚空透明墙的举动,用佛教的话讲,是受戒。
一旦受戒,并能护持的话,就得到了戒体。
破戒时,戒体坏掉。
戒体属于“色法”。
佛教里,色的意思是“质碍”,凡是会变坏的,有质碍的,就是色。
戒有防非止恶的功能。
由于受戒,人被保护住了。
就像你和父母住在一间房,不会担心他们夜里拿刀砍你,但你和仇人住在一间房,就有这种担心。
父母并没有在形式上受戒,但亲缘关系阻碍了某些行为和感受。
虚空透明的墙,在物理上,没有任何进出的障碍。
但它的功能和作用,是实实在在的。
3、影片中的黑暗之神、终极BOSS多玛姆,在佛教视角下是什么呢?
古一法师对弟子说过:你们对死亡的恐惧越强烈,多玛姆就越有力量。
多玛姆,好比佛教概念“我执”的形象化、人格化。
用片子中的表达,叫ego。
奇异博士刚上山,怀疑带路的黑人师兄走错了,黑人师兄说,来这里,你需要放弃自以为是,放弃ego。
古一法师屡次说,你要surrender。
中文字幕翻译成觉悟。
这个翻译很好。
觉悟,就是ego的surrender。
片子里,多玛姆要毁灭地球。
追随多玛姆的人,是出于对永生的渴望、对死亡的恐惧。
古一法师对奇异博士讲,我们的使命是守护地球,以免被多玛姆毁灭。
这话不符合我们所了解的世界。
——地球需要几个躲在喜马拉雅山上的修道士守护?
开玩笑。
但从佛教视角看,大有深意。
天不会塌。
但任何人一生当中,都有天塌的时候。
当灾难降临到你头上,你的家庭头上,天就塌了。
然而,一墙之隔的地方,邻居的天没有塌,他们生活得好好的。
所以你就知道,拯救地球只是个幻相。
奇异博士要拯救的地球,并不是别人的地球,而是奇异博士眼中的地球。
拯救地球虽然是幻相,但幻相是必要的。
必须经由幻相,才愿意接受生命的缺憾。
如果没有拯救地球,奇异博士永远不能面对车祸之后双手废掉的现实。
车祸之前,他是个天才的外科医生,不把一切人放在眼里。
那种ego,是他必将经历灾难的因。
车祸之后,他的世界崩塌了。
每个人都有拯救世界的幻想。
只是表述不同。
比如,叫改变世界。
或者委婉一点,叫“让生活更美好”。
或者夸张一点,叫“拯救人类”。
本质上,都是一致的,都来自虚妄自大的心,来自ego,它源于未曾遭受挫败和痛苦时对“人生是苦”的漠视。
这个世界上,没有什么是永恒的。
唯有缺憾是永恒的,瑕疵是永恒的,不完美是永恒的,对死亡的畏惧是永恒的。
只要不接受缺憾,不接受瑕疵,就会永远经受痛苦的折磨。
从这个意义上看,奇异博士拯救的世界,并不是他人的世界,而是自己的世界。
他的卡玛泰姬之旅,是让自己的世界从崩溃中愈合。
到最后,奇异博士的手也没有好,但他愿意接受了。
4、从另一面看,奇异博士拯救世界的过程,俨然体现出菩萨的大悲心。
奇异博士是通过什么拯救世界的呢?
通过一次又一次地被黑暗之神多玛姆杀死。
在超越了时间空间的永恒存在中,奇异博士每一次面对多玛姆,都会瞬间被虐杀,或是利剑刺入心脏,或是粉身碎骨。
像一款有着无数条命的游戏,每一次奇异博士死掉,就会出现一个新的奇异博士站到多玛姆面前。
当镜头反复出现到第五次的时候,观众开始发笑。
但这个镜头,正是让我深深触动的地方。
发笑的观众,把它看成了游戏。
毕竟,在拥有无数条命的游戏中,挂掉一条命不是什么痛苦的事。
但应当留意,每一次奇异博士被多玛姆杀死,都要遭受巨大的痛苦。
为了拯救众生,心甘情愿一次次舍身弃命。
这样的事情,不仅奇异博士做过,释迦牟尼佛在菩萨地也做过,舍身饲虎、割肉喂鹰…… 菩萨在因地无数次用性命布施,经历三大阿僧祇劫而后成佛。
不像电影里演的那么简单。
银幕上有限的几分钟,没有办法呈现出奇异博士和多玛姆无穷无尽的对抗。
多玛姆是活了亿万年的黑暗之神,难道会被跑来三次五次十次八次的奇异博士搞烦了?
显然没可能。
实际上,奇异博士遭受的,是无限次的被虐杀,他经受的苦难,是无穷无尽的,生生世世的,累劫不休的。
多玛姆同意奇异博士的条件了吗?
电影上演的,最终同意了。
但那个“最终”,是在无限次循环之后的,就像圆周率的最后一位,你永远找不到它。
其实,奇异博士并不需要多玛姆的同意。
只要他愿意一次次遭受痛苦,地球就不会毁灭。
只要他永不放弃地站出来和多玛姆对抗,就够了。
换言之,我们这个世界,这个存在着诸多缺憾、瑕疵的世界,之所以还在,在风雨飘摇中并未堕入黑暗的深渊,正因为还有人愿意大悲利他,愿意为众生做些事情。
假如没有愿意为别人好的人,世界早就毁灭了。
正因为有他们在,看起来摇摇欲坠的世界才稳如磐石。
众生在面对黑暗深渊的恐惧中,才能看见安慰的光。
这就是菩萨行。
菩萨来到娑婆世界,布施、持戒、忍辱;爱语、利行、同事,永远和众生驻守在一起,帮助众生面对这残缺世间的无尽遗憾和苦难,因为菩萨在,众生才不曾绝望。
众生没有办法离开娑婆世界。
实际上,娑婆世界正是众生造作而成的——对自我的贪著、对爱欲的染覆、对死亡的畏惧,让众生永生永世系缚在有着无尽缺憾和瑕疵的世界。
而修行有成就的菩萨,本来是有力量离开这里,到殊胜妙乐的世界去的。
禅定功夫使之成为可能。
但菩萨不忍心,所以要乘方便力,再回到有瑕疵的世界。
娑婆世界虽然有瑕疵,但它是菩萨修行的道场。
众生视之为娑婆,菩萨视之为净土。
凡是有菩提心、有布施、有持戒、有忍辱的地方,就是菩萨的净土。
《维摩诘经》讲:菩提心是菩萨净土。
菩萨成佛时大乘众生来生其国。
布施是菩萨净土。
菩萨成佛时一切能舍众生来生其国。
持戒是菩萨净土。
菩萨成佛时行十善道满愿众生来生其国。
忍辱是菩萨净土。
菩萨成佛时三十二相庄严众生来生其国。
……菩萨在娑婆世界饶益众生一世,胜过在殊胜妙乐世界修行百千劫。
但菩萨来到娑婆世界,并不是为了修行快,成佛早,而是为了尽本分。
誓愿永远陪伴受苦受难的众生并度化他们,是菩萨之所以成为菩萨的原因:“众生界尽,众生业尽,众生烦恼尽,我礼乃尽。
而众生界,乃至烦恼无有尽故,我此礼敬无有穷尽。
念念相续,无有间断。
身语意业,无有疲厌……”
好久没有正儿八经的写一部漫威电影的影评了,一方面因为懒,另一方面俺都喜欢挖掘角色漫画的故事,而关于这部《奇异博士》,漫画里这个角色俺了解的其实不是很多,且彩蛋神马滴网上多得是,所以干脆老老实实写一篇影评,不过依照俺的习惯,如下所述的基本确定会跑题。
所以,也不是什么正经文章。
作为漫威第三阶段的新角色电影,《奇异博士》的特殊性值得一提。
法师肩上的重任虽说去年也有《银河护卫队》、《蚁人》这样的新角色电影,但本片的特殊之处在于对于漫威电影宇宙的拓展。
以往无论是银河护卫队还是蚁人,作为新角色终究是处于早已建立好的世界观之下,那么这些作品除了加入一些相关彩蛋与整体漫威电影宇宙建立联系之外,跟其余超级英雄别无二致。
但《奇异博士》就不同了,他的出现肩负漫威电影宇宙“拓展边疆”的重担,因为他的存在,将漫威电影宇宙的元素加入“魔法”。
这就需要一部电影在完成角色建立、与漫威电影宇宙建立联系的同时,还要对整体世界观进行拓展性描述,这样一来,电影就不那么好拍了。
因为东西太多。
比如《雷神1》,个人认为不太成功,就因为神话元素的加入,而且一古脑的加入太多角色和设定,让电影与其余漫威作品相比显得有些奇怪,而且电影拍得也一般,太传统。
因此,之前有小道消息说,漫威在《奇异博士》中不打算描述角色变成超级英雄的过程,而专注于世界观的描述,就像《美队3》中的黑豹一样,上来就是完整的英雄。
但事实证明,以上还是“贾欣雯”。
《奇异博士》算是漫威电影中少有的文戏内容大于武戏的电影,多出来的文戏就是对世界观进行拓展,黑暗空间,多次元理论、至尊魔法、还有时间悖论,这些内容大部分都在角色对话和经历中的展开,斯特兰奇在与古一法师和莫多男爵交谈中把电影所处的世界观概念进行拓展,而随后的动作戏这是对这部分概念的视觉化演练。
角色塑造的加速键别开电影文戏大于武戏,但《奇异博士》的故事可以说是近年来漫威电影最简单的之一,人物经历被大幅简化且加速,斯特兰奇成长为奇异博士的这样任何超级英雄都会经历的过程就像按了加快键一样。
开场5分钟车祸,10分钟找到线索,20分钟打破了自己人生观见识到了魔法世界。
以往作品中用1个多小时来描述角色走到这一步的过程,本片用30分钟就完成了。
其实这是好事,在如今超级英雄电影满天飞的情况下,角色从二百五到超级英雄进化的过程基本都一样,极大简化可以留足够的空间对下一步故事进行描述。
而且电影另一个好处,就是将斯特兰奇自负骄傲的一面贯彻始终,让角色的个性立得住,当然,作为超级英雄电影,最后还是会和其他英雄一样舍身取义的。
因此而言,该片在建立的角色的时候可以说是一笔带过,对奇异博士的个性进行了简单的描述:一个有些自大、且入戏很快的菜鸟。
卷福入戏很快,观众同样很快,一切在于开场那个非常唬人的特效打斗。
“万花筒”特效极佳虽然文戏大于武戏,但并不意味着电影乏善可陈,本片与《钢铁侠2》那样的文武戏份本末倒置不同,本片的文戏实际上就是一直在给观众“科普”,地球上的魔法世界是怎样怎样的德行,而武戏内容实在告诉观众和主角,上实验课的时候到了。
本片的动作场面,整体来说就是一场大战被划分为两个段落,奇异博士不像钢铁侠、蜘蛛侠那样先找二流小角色演练一下本领,本片中法师先生根本没有牛刀小试的机会,学艺还未完成上来就PK大boss,更何况在有限的动作戏中,视觉效果绝对要达到“喧宾夺主”的势头。
有人有说电影的视觉效果很像《盗梦空间》,但个人来看,其理念更像是《星际穿越》的五维空间。
镜像世界、任意门、打破空间结构的追逐场面,最后还来了一招“月光宝盒”,本片在视觉效果上可谓电影的最大亮点。
“万花筒”式特效场面,有悖于物理常理,对空间结构的展示,这样做得好处,除了带来超赞的视觉效果之外,还将漫威电影的海陆空大战从三维世界,变成了四维空间。
这一个算不上创新但很有噱头的设定。
试想一下,未来复仇者联盟们如果在这样的环境下大战,效果是多么的唬人。
因此,本片的漫威宇宙元素拓展效果非常好,无论是故事涉猎元素,还是将来的打斗方式花样,都做了深度和广度的拓展,作为一部在“漫威体制”之内的作品,《奇异博士》的完成度很高。
因材施教的导演本片的导演,斯科特·德瑞克森,之前并不看好。
因为这货拍片子属于没谱类型的,看看其之前的履历,基本都是恐怖片,《驱魔警探》《险恶》《养鬼吃人5》《地球停转之日》等等,口碑说实在的都不太好,唯一不错的就是那部根据真实故事改编的《驱魔》。
作为一枚恐怖片粉丝,对他还是比较了解的。
这位讲故事能力一般,喜欢故弄玄虚,掌控全局能力很弱,但擅长的是画面感,无论灯光还是摄影构图,他是一流。
最典型的就是《险恶》和《驱魔警探》,故事乱七八糟,但气氛很好画面也有冲击力,所以德瑞克森的作品。
多数情况下还属于“有佳句无华章”。
德瑞克森拍《奇异博士》,之前很担心,能否把这个拓展世界观的故事讲好,但不担心的就是画面感。
结果电影完成度很高,视觉效果绝对加分,这是德瑞克森的长项。
同时,也得益于电影故事实在太简单了,这么简单的故事如果拍不好,那真要回家卖红薯去了。
从另一方面,也反映出漫威在物色导演方面的真是因材施教,专门找那种在某一方面有点特色且容易管控的导演,把一位导演的优势发挥到极点,同时掩盖其劣势(《奇异博士》德瑞克森的视觉,《蚁人》佩顿·里德的幽默),在统一体系之下,完成故事类似,但具有不同属性的作品。
影评部分结束,下面开始扯淡环节。
披风电影中非常抢镜的披风,叫做“至尊披风”,漫画由于看的不多所以不算了解这玩意的属性,但从设定上来看,很像《龙珠》中的筋斗云,或者《乱马》中的武道服,尤其是后者,在《乱马》32卷《被选中的武道家》中,一个具有意识且好色的武道服,男的不让穿,必须穿在女孩身上,穿上之后可变成武艺高强的武道家。
本片中的披风也是如此,似乎有着自我意识,能协助主人战斗,但总喜欢喧宾夺主。
莫度男爵这货其实是漫威漫画中的反派,漫威宇宙中,叫“男爵”的,都不是什么好人。
漫画设定上是奇异博士的师兄,很有野心,为了成为至尊法师,勾结黑暗空间的多玛姆,与奇异博士为敌,实际上电影中卡西利亚斯的设定跟漫画中的莫度很像,包括偷书的设定也是莫度,彩蛋中能看到这位下一部估计要反水。
多玛姆漫威世界中著名的反派,黑暗维度的领军人物,漫画中的外形有点像恶灵骑士,但并不是同一人,多玛姆全身覆盖着火焰,电影里只是一个巨大的头颅。
值得一提的是,多玛姆的侄女,克莉(Clea),在漫画616宇宙中是奇异博士的老婆,是个正面角色,加入过防卫者战队,曾经统治过黑暗维度。
无限宝石第五个了,而且是可以操纵时间的绿色宝石,五块宝石如下:
空间宝石,蓝色、《美国队长》中的宇宙魔方;力量宝石,紫色,《银河护卫队》;现实宝石,红色,《雷神2》中的以太;心灵宝石,黄色,《复仇者联盟》中洛基的权杖;时间宝石,绿色,《奇异博士》;还差一块橙色的灵魂宝石,预计会在《雷神3:诸神的黄昏》中出现。
“月光宝石”最后一处大战,或者不能算是大战,直接升级成为“波若波罗密”的月光宝盒大法,打不死你,我就烦死你,不知怎么地,这块总是让我想起来唐僧。
而且奇异博士的魔法盾,也让我想起了如来神掌!!
“漫威电影宇宙”拍了这些年,早就为观众呈现出一个波谲云诡、天马行空的幻想世界。
《奇异博士》作为系列第十四部作品,视效上,空前的绚丽璀璨,恢宏繁复得似一部视觉史诗;剧情上,维持了一贯水准,不出彩,不独特,但绝对值得一看。
并非漫画迷,只对电影着迷。
每个时代的电影,都有属于自己的幸与不幸。
经典好莱坞时代,特效简单落后,大多依靠故事的浑然天成和演员的卓越风姿。
如今,现代科技能让我们在电影里看到越来越多生活中的不可能,效果之逼真足以让人分不清现实和虚幻的界限。
叙事是古典而历久弥新的,特效是新颖且日夜更迭的。
就像电影里那个追求完美的奇异博士,作为高智商的科学家,摈弃信仰,奉科学为信条,却又在走投无路时靠古老的信念绝处逢生。
古典与现代的结合,东方与西方的相遇,最初在碰撞中伤痕累累,最后在平衡中得到救赎。
长期以来,我其实并不喜欢扮演奇异博士的本尼迪克特·康伯巴奇,但在看了越来越多他出演的作品之后,不得不认可他的演技。
这位被影迷称为“卷福”的演员,在其出演的角色里,总不乏一些极聪明的形象。
成名角色福尔摩斯就不说了,真正让我感受到其表演力量的是《星际迷航:暗黑无界》,他把一个反派人物演得有血有肉,有悲有喜。
在俊男云集的好莱坞,我曾经非常不看好本尼得以跻身。
然而,当我在《奇异博士》中,忽视了一个演员并不合乎我口味的容颜,只看到了斯特兰奇博士,看到他的狂妄,他的自大,他的不甘,他的转变,他的歉疚,我就知道,这是演员和角色的成功。
品质优良、注定成功的《奇异博士》之后,本尼的星途只会越来越顺畅,犹如斯特兰奇博士一路风雨兼程,接近古老法术的无限奥妙。
每一部基于平面原著的电影,在影像化过程中都不可避免地面临改编及取舍的问题。
超级英雄电影毕竟不是艺术片或纪录片。
超级英雄就是要担常人不可担负之事,遇金庸小说中常见之奇遇。
所以,大难不死、雪山穿越、时间循环,我都不觉得是问题。
若无想象,何来奇幻。
更何况,电影还在眼花缭乱的画面之下,探讨了自然的法则和时间的运行。
生老病死,四季交替,是世间永恒的规律。
若想岁月静好,就要守护规律。
当黑暗与邪恶袭来,是遵守法则还是破坏法则,不同的选择,使得人有了不同的样子。
古一法师选择了后者,或许是出于无奈,最终也迎来一个并非是她想要的结果。
已经足够长寿的她,在临终时哪怕想多留住一刻的雪景也不能够。
毕竟这冬雪皑皑的天然美景又怎可强求。
斯特兰奇博士也选择了破坏法则,并以智取的方式战胜了敌人。
这符合他的一贯个性。
只是,这静默如谜的自然规律,这暗流涌动的多元宇宙,这剑拔弩张的对抗势力,似乎从来容不得他多想。
走的这一步又一步,破坏了什么,维护了什么,成就了什么,失去了什么,全都交给混乱的时势去决定吧。
因为,生命危在旦夕,只能放手一搏,在这过程中,也许遵守的就是那一刻的法则。
这悖论与争议,就交给时间吧。
时间会给出最终的答案。
在电影里,时间可以停下,可以循环,可以如流水,可以成手环。
时间变成了一件实物。
这是多么奇妙的事情。
斯特兰奇博士在时间里永不停步,因为宇宙不只一个,前方多有歧路。
只不过,在电影院里,美妙的两个小时无法永恒,不肯停留的永远是匆匆的观众。
片尾音乐一响,他们便夺门而出,因此错过第一个彩蛋。
那里面斯特兰奇博士和雷神索尔仿佛一对老朋友,喝着酒,聊着天。
即使为了这个彩蛋而勉强停步,匆忙的人们也只会站着看完,当片尾字幕再次滚动,又即刻离去,因此会错过第二个彩蛋。
第二个彩蛋,预示着一段情谊的逝去,黑暗将卷土重来。
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整体水平在漫威合格线以上,空间折叠的特效很爽,男主看久了也能觉出帅来,剧情简单清晰,但是看完就完了,没有意犹未尽的感觉不知道这故事的时间线跨度是多少,但男主表现的是不是天才过头了,看起来没用多少功夫就从新手修炼成大师级别,还是在不懂梵文的情况下,夸张了点吧古一实在没什么气质,长得也不行,完全没设定里的大师风范男主虽然一开始人设傲慢,只在乎自己名气,中间那段关于从医夙愿是济世救人的台词还是挺拉好感的,最后为了拯救世界宁可自己一遍遍重复承受死亡,从自我中心到无私的成长对比的不错。
之前我还觉得男主性格真差,到结尾谈判的时候才发现原来是个难得的好人
我本来想写个长评的,但是点太散,实在懒得串起来,所以就分点想到哪儿写到哪儿了。
其实看的过程全程脑中开弹幕的,相信你们到时看也会是这样。
【剧透剧透剧透剧透】1、瑞秋老师依然在“时间旅行者”专用妻子的道路上走得越来越远,依然非常迷人,而且我保证戏份绝对超过五分钟。
2、关于与相爱之人争吵时的哲学。
千万不要说气话。
“你的生命中还可以有其他部分……”“哪些部分,比如说你?
”这样的对话实在是要不得。
漫威BG线里,这条算处理得比较好的了。
表背面的文字,欲言又止的邮件,当被戳中穿越时空也要找到爱人的心情,这些都处理得很不错了。
3、不知道是不是因为看的英文又没字幕所以全程是做听力的感觉,觉得节奏特别快。
“开天眼”万花筒部分确实略鬼畜,其实我内心中是有点想拒绝的。
(不知道五十年后的人们看这段镜头的时候会是什么感想)但是蒂尔达·斯文顿的部分又处理地那么气定神闲。
4、该如何评价“古一法师”这个角色?
这样的“主角的师长”的角色我一向都是喜欢的,也很容易让我串戏到其他片场,领主角入门,黑白参半,既有过去与黑魔法的纠葛,但是因为挺过来了没有入魔道,于是变成参透了生死的智者,但却注定先于主角离去。
正如古一法师的台词所说:“我没有战胜我的心魔,我只是凌驾于它活着。
”5、“嗨,我来跟你谈个判”部分,反派大boss的造型和声线让人想到多年前阿拉丁动画里的山洞怪,然而此时的博士,又何尝不是普罗米修斯、西西弗斯式的人物,这让这个人物的命脉一下子呈现出来了:他是医生,他要救人,为此他不惜牺牲小我,周而复始。
古一法师不停地说,你还没有放弃那个自我。
但是博士可能永远都无法放弃这个自我,他目前的战斗大都是被逼到绝境时的爆发。
我表示期待博士未来在这方面的成长和博弈。
6、“DR STRANGE”名字梗玩不坏。
7、本尼帅出新高度了,这是不同于卷福的帅气。
棱角分明的脸,绝对有型单手甩披风动作,与法师告别的那场戏里,眼里粲然有星光。
8、前段时间刚刚看了《佩小姐的奇幻城堡》,也是时间循环,也是分散在世界各种的中转站,也是眼睛变异的反派角色、渐次出现的中国元素和华彩的战斗片段。
真是近段时间的主旋律——也许因为人类已然战胜很多东西,但还没有战胜时间。
而古一法师说,生命的有限赋予生命意义。
9、我第一次看见蒂尔达老师是在《纳尼亚传奇》。
《纳尼亚传奇2》里白女巫有一段“差点儿复活”戏,有一个镜头是白女巫的手从冰里伸出来,也是钻石状的透明物体,有点像这里的镜面。
蒂尔达老师演反派的时候就很魅惑,而演正派人物的时候,就无比地坦诚。
10、法师问“哎呀,那你过去是怎么成为一个出色的医生的呢?
”博士回答“study and practice”,别无他法,只有勤勉学习和练习,即使天才也是如此。
与你共勉。
肾上腺素飚到现在都没有停下来。
这个句型是这样用的吗?
↑那个一只手固定一只手画小风火轮的动作真的好魔性,感觉未来几天应该会一直盘旋在脑海里。
以上。
二刷IMAX后的一个脑洞。
至于为什么会有这样一个奇怪的脑洞... 可能跟埃舍尔有关?
====================================================================【第一章:纽约】神经外科医生史蒂芬•斯特兰奇因车祸掉下了悬崖。
死里逃生,但他的双手连剃刀都握不稳。
【第二章:加德满都】[在此,斯特兰奇开始一段寻求新生的旅程。
]斯特兰奇花光最后积蓄,换得一张尼泊尔的单程机票。
【第三章:古一】[在此,斯特兰奇有个不请之约]斯特兰奇见到了古一大师。
- 朽骨暗夜侯多时。
医师,你已徘徊多远?
不知到此所谓何事?
- 尊敬的大师,听闻您曾使瘫痪者重新行走。
请您让我这双手重获新生吧!
- 噢,医师,让他重新行走的不是我,而是他自己。
- 不…【第四章:卡玛泰姬】[ 在此,斯特兰奇发现新的行走方式 ]- 斯特兰奇,忘掉你所知的一切。
准备好颠覆世界观了吗?
现实曾为思想之居所,而今,思想之辉煌化为纪念碑座。
斯特兰奇,为何还不顿悟?
- 教导我吧。
【第五章:图书馆】[ 在此,斯特兰奇碰到讨厌的卡西利亚斯 ]莫度和王都是很好的伙伴。
阿戈摩托之眼拥有操控时间的力量。
偷尝禁果,盗取书页。
卡西利亚斯。
我是死亡,亦是痛苦。
【第六章:圣殿】[ 在此,斯特兰奇遇见一个朋友,叫做魔浮斗篷 ]花心的它,很喜欢斯特兰奇。
这挺难得。
【第七章:多玛姆】[ 在此,至尊法师无人以继 ]- 卡玛泰姬的背叛者早已迷失自我。
他们行走于黑暗空间。
古一法师啊,难道您也忘却?
【第八章:第一场雪】[ 在此,没有剩下可以守护我们的人 ]- 除了你。
我跨越时间空间,为了找到你。
- 朽骨已在掩埋的谎言中躺了多久。
神圣时空,成也是它,败也是它。
但至尊法师将于圣殿之中永垂不朽。
- 我无比留恋活着的这一秒。
- 但生命的意义,正在于它会终止。
【第九章:阿戈摩托之眼】[ 在此,这里有奇异的惊喜 ]- 多玛姆,我是来谈条件的。
- 困于时间之中,你才是我的囚犯。
- 我愿成为普罗米修斯。
【第十章:观象台】[ 在此,在旅程的尽头,那些本不属于我们的,已全物归原主 ]奇异博士,您已守护了多少个纪念碑?
有多少个还在前方?
【附录一:阿斯嘉德的来访者】- 来自仙宫的王子殿下,寻到尊敬的诸神之王奥丁之日,即是您与令弟离开地球之时。
- 吾友,来点啤酒。
- ...... 无限续杯。
【附录二:迷失的莫度】- 这世上的魔法师太多了。
【以下全是剧透,别看】【真的是剧透,别看,快出去】【剧透!
剧透!
剧透!
】进入故事特别快,因为我记得看过的动画片里面对博士的过去还有博士的那种自大自傲都着墨挺多的,而且我记得原作里博士记得妹妹是他成为医生的动机吧?
但是电影里完全就没有这个背景,刚开场差不多就车祸了,真是悲剧来的太快就像龙卷风。
这片的CP当然是博士X斗篷啊,不然呢,博士就是一个被斗篷看上的男子,文能怀抱安慰武能杀敌挡剑,简直就是命中注定遇见你,但是作为一个斗篷,占有欲也太强了,调戏得博士不要不要的,斗篷是攻(???
),我求博士X斗篷的CP文。
哦,还有,博士的煎饼果子一直都摊得不太好。
希望博士还要多加练习,下部改进(???
)不过博士的招数都是开挂的,真的,尤其是博士的大招——唠嗑(不)【以下超级剧透!
】他怎么对付大反派的,你们知道吗,他自己开个维度(就会这招),把自己和反派困在这个维度里这个时间段里面,然后不断的被反派杀死,每次被杀死后,又出来对反派说我要跟你bargain,先开始反派还搭理搭理他,后来实在是受不了了,一看到博士就直接一刀捅死一剑插死一拳砸死,然后博士又出来又又出来又又又出来X10,博士给反派说咱俩就耗着呗反正是endless的,反派最终被博士逼疯了答应了博士的要求。
(???
)是不是特别奇异,是不是反派死于话多的设定永不过时(反派:你妈明明他一出场我就杀了他了啊!
)哦你问博士为啥不开打,他打不过啊。
你们无法想想他肉搏多弱鸡好吗。
煎饼果子摊得也不好,他能活下来,全靠斗篷女友阿戈摩托。
【下面基本没剧透可放心阅读】【是基本没有,不是完全没有】吐槽完说说正经的,这片比我预期的要好,预告是个大屁眼子,才不像盗梦空间呢哼!
后半段比前半段要好,结尾部分非常有震撼力,这点我是服漫威的,特别抓得住G点,前半部分其实主题不太明确,到底是为什么有这个故事为什么会有这么一个组织,但是到了后半段突然主题就非常清晰了,其实博士到结尾基本都还是个半吊子,这一部只是展现了他能力的很小的一部分,而且多数都是在靠基友女友和装备在保命,前半部我说主题不明的意思就是因为博士给人的感觉是个招数很多的人,然后你不知道到底想呈现哪一方面的能力,后来慢慢发现这部是一个关于时间维度控制的故事,所以博士在这部电影主要是挖掘了自己时间控制的潜力,当然还有其他角色的对于时间不同的解读(这点很好,对主题的表达给予了很充分的支持),也是影片主要的冲突所在,这一点我觉得表现得蛮好的,因为你有了一个purpose,这样你就有了一个方向去看看怎么实现它。
后半段在展现实现这个purpose的方面做的不错,突然影片就饱满了。
一开始有一段鬼畜简直在电影院笑出声,我已经预见要成为多少视频剪辑的素材,画面都还蛮好看的,就是对视觉的利用蛮厉害各种空间切割各种维度转换,看3D应该会吐。
人物方面,我只能说把博士拍得可真美啊,真的是美,即使有几段需要失真镜头的时候,博士也还是很美(我没有戴粉丝滤镜),而且我觉得打光特别有意思,就是博士在低谷的那段时间里,感觉身上都没有什么光,就很黯淡,但是慢慢的走出低谷然后找到自己能力过后,身体周围感觉就突然给人一种镀着亮光的感觉,当然这里可能是因为我有粉丝滤镜[二哈]不过这个博士比我看过的动画里的博士可爱多了,因为故事进入得很快,他整个人的性格是在车祸后才慢慢凸显出来的,前面有些部分有点强行给他加上自傲自大的标签了显得有点突兀,其实博士一直都还挺有趣可爱的,就是嘴讨厌了点[拜拜]他的槽点和幽默特别自成一体(???
)这点跟我想象中的不太一样,我一直以为他会是个高冷无情的酷のboy呢。
还有别人对博士名字的误解的梗,感觉有个屁名的BC应该是深有体会本色演出哈哈。
对自己名字的坚持也是一种执念。
哦,我觉得真·乐迷·有一张很长歌单·博士应该和银河护卫队组个band。
动次打次动次打次胡搞瞎搞胡搞瞎搞,真的,适合。
光滥用盗梦空间特效可成就不了诺兰的辉煌。剧情烂到连华丽视效都无法挽救尿点的地步。漫威就是伪科学的极致。当然,对那些一天工作12小时,进电影院只想看场一点脑子都不用动的声光秀的人,倒是满合适的。可怜麦子叔英俊的脸庞埋没在一对熊猫眼烟熏妆后面啊啊啊啊
【C—】特效出色,剧本还是一如既往公式化,部分剧情缺少合理逻辑,部分角色性格扁平化,万花筒一般的视觉特效眼花缭乱,空间折叠又延伸,时空回溯倒流,奇异博士战斗过度依赖法器,就显得一路上过于顺风顺水,战斗中时不时的笑料也算是特色了,而最后的boss战斗可能会有点胜之不武耍流氓了,与其说是智斗不如说是小心思取胜。总的来说就是特效绝对拉满,甚至能把一个并无差异的漫威拉到把其他好莱坞3D片压一头的存在。
真的是嗑药神片。
这种科学与神鬼互悖的复合体漫威电影,它的逻辑硬伤会全面损伤场面特效的观感,有种直接变成低幼版动画的赶脚。
主要是后半段太糟糕了,节奏完全被拍没了。视觉效果也就那么几样,少了一些灵性。前半段新鲜感一过立刻感到乏味。
真心受不了漫威片叙事上那种保大体弃小节的匆忙节奏以及由此导致的看似花哨实则混乱的剪辑模式,在这种状态下能出彩的地儿基本都是情节推进停滞的地儿,比如公认挺飞的那场致幻戏。
法师打肉搏战这个槽点我能笑一整年,漫威的编剧是不是秀逗了不懂什么叫魔法?
感觉算是最烂的英雄片了,还好没去电影院要不会晕头转向的,来来回回的莫名其妙,最终boss更是搞笑的无以复加,不过卷福演的还可以,只是这个英雄我是接受不了
影片也可视为一个起源故事。因为奇异博士并不像其他一些主流的漫威漫画人物一样为人所熟知,他确实需要一个起源介绍(而且,他的法力与他的双手的背景故事丝丝相关,虽然这个故事很傻),使影片保持独立,又与漫威主宇宙有着千丝万缕的关系,这是最明智的决定。
看完电影再看大家评分我蒙了,这故事情节还能更简单粗暴一点么,但是想想漫威一直以来可能就这样,本尼难得一次看着还行的角色,视效不错,但是多是为了效果存在,而且也就仅此而已。
看完就后悔了 >_<
特效满分,故事还算有意思,但是美国主旋律save the world真的是看到烦了。蒂尔达·斯文顿总是这么贵气,本尼迪克有胡子之后变帅了,长脸男士可以参考。
很少看现在层出不穷的超级英雄电影,但这一部的文艺卦实力派铁三角真的不让人失望。斯文顿贡献了人生中最酷的一个角色,无愧于“the coolest person on earth”的名号。故事的背景,想法,视觉效果,均不落俗套。除了最后boss令人失望,几近完美。
奇异博士在我朝的故事可能会是这样:京高学历男子驾豪车肇事酿惨祸,双手瘫痪精神崩溃误入邪教。经朝阳区群众举报,现已被警方控制。全剧终。
视效比前几部漫威电影多了些创意,有点耳目一新的感觉。剧情没大纰漏却也没大惊喜。观看途中偶有瞬回哈利波特魔法世界的既视感,这是要提前为神奇动物在哪里预热了?
特效确实非常屌,依然不能接受这种魔法类的超级英雄设定,看着他们打架互相都不碰到对方的样子好着急,有一段一直感觉几个人一直在摇万花筒尝试把对方要晕摔死啥的,明明应该是哈利波特系的史传奇老师为啥要跑到漫威宇宙来凑热闹
在测试环境里怎么乱搞都行,但不要随便上线。最后是令恶意代码陷入死循环自己跑挂了?
【B】大体的故事框架很没劲,但剧本的整体完成度很高,有许多小聪明的情节序列,倒也不算糟糕。视觉效果真的很炫,明显从一些例如cyriak等超现实视频里汲取了元素
对我来说好看到炸裂!看到他失去双手的痛苦我在哭,找到渺茫希望时候眼里的希冀也真的是感动,时空漫游空间折叠特效大面积出现的时候整个毛孔都在颤栗,全新的视效风格真的太棒,可惜下雨所以在楼下影院刷的普通3D,二刷的时候一定要看IMAX,太神奇了~
設定很小兒科,感覺導演也沒有想深究故事後面的架構,有趣的是一些對立面的設計,比如外科醫生最後不免要殺人,不可一世的理性邏輯者卻被一個滿嘴火車的傳教者說服,手受傷了所以鬍子拉碴(因為沒法剃鬚)算是全片最細膩的一處設計了