20140211【千问谈】《kill la kill》:超快节奏与神展开 文/dandoliya 【No.0005 《kill la kill》为什么能够连续四个月获得录像数字最高收视率?
】 我们先看一则新闻: 【2014年1月新番动画录像数排名公布 《斩服少女》夺冠 】 利用PS3的地上数字信号录像功能以及网络信号录像功能,对于新番进行录像的做法目前在日本已经越来越普及了。
根据2013年12月30日2014年2月2日进行的相关统计,在上个月度录像数字最高的作品为《斩服少女》。
“此次夺得榜首之后,《斩服少女》获得了连续四个月问鼎录像数冠军的荣誉。
目前每一话的平均录像数超过1万5000的也仅有这一部作品。
能够从作品开播至今一直保持极高的人气,在此前也都十分罕见。
———正文开始———— 最近一段时间在重温《EVA》,当然,在重温的同时,我发觉这部经典之作终于后继有人了,那就是《kill la kill》。
这部动画方的官方标语是“穿着、斩杀、饥渴、鬼化,以及生存,最后斩碎世界!
”一眼看去就是一副超快节奏的展开风格,里面的画风及其“变态”(这是一个褒义词),这部动画几乎做到了有限动画的极限(详情参考豆瓣上的一篇文章:《邮局港剧,关于双斩少女的作画风格》http://www.douban.com/note/322419979/),这样的风格曾经在《EVA》TV版的25-26集出现过,这两集里的碇真嗣一直被自己的心理愧疚困扰在内心世界不得出来,在这两集里,出现了相当多数量的静止画面,庵野秀明也因为风格突变导致了一大堆的诟病,至于《EVA》怎样反应了当时御宅族的心理状态、被大量哲学化概念的世界观笼罩、几乎成为庵野秀明的心理自传、对未来动漫产业的影响有多大,相信熟悉二次元的人是不会绕过这部里程碑一样的作品。
同样,我认为,在最多十年后,《kill la kill》也会拥有这样的赞誉。
关于有限动画的技术方面我不是很懂,只能建议参考之前那篇豆瓣影评的文章,在这篇文章的基础上,我补充几句话:不管是当时还是现在,有限动画作为忽略透视效果的作品,几乎被认定为只能是子供向(比如美国动画《飞天小女警》《小马驹》),这种认识其实很多时候是一种误解,《EVA》打破了这个误解,但也只是在TV的最后两集做了尝试,而《kill la kill》则将这个技术大量运用于动画之中,一方面是资金的节省运作,另一方面也给观众带来一些更多的视觉体验。
仔细看《kill la kill》的监督,今石洋之,就会知道,他当年参与了《EVA》的动画制作。
所以只是从动画技术层面上说,这部《kLK》继承了《EVA》。
而从人物设定和主题上,《kill la kill》也是对《EVA》的一种发展。
《EVA》最受人称道的几个原因之一,就是在那个年代,首次出现一个持有强烈消极情绪的男主角,几乎完全符合了当时(或许也是现在的)御宅族的心理状态(如果你不是御宅族,建议你去看御宅族三神作《丧女》《欢迎来到NHK》《中二病也要谈恋爱》,分别解释了男女生成为御宅族的不同原因和不同夸张的表现,从这里我还猜测真正的同性恋恐怕很大程度是来自父爱缺失,而不是什么遗传基因和先天因素,暂且不表,以后再说),碇真嗣自卑、消极、说话畏缩,完全没有一个男主角该有的热血气场,尤其是《EVA》早期给人一股热血漫的假象。
而《kill la kill》则真正做到了反其道而行之。
缠流子拥有一切热血漫男主角应该有的气势,泼辣、大胆、狂野、没头脑,从一开始就给人一种真男主的压迫感。
对比同期以乙女向为主的动画,可以发现,缠流子的性格特征在女性主角中,真正做到了保有女性特征的条件下一股热烈的男性性格。
同期的《圣斗士星矢Ω》里的尤娜、《伪恋》里的桐崎千棘、《心跳光之美少女》里的相田爱 、《天才麻将少女》里的宫永咲都不具备这种特质。
这不仅仅是对被强化的男性主角固有模式“没头脑-不高兴”的一种延伸,同时也打破了女性角色偏花瓶或萝莉向的特点。
当然这也是因为动漫产业比之现实世界在精神建设方面更早进入了后现代文化语境,传统的“已死美国白种异性恋男性”话语权急速崩塌的一个写照。
《kill la kill》的缠流子,在碇真嗣之后塑造了一个女权主义获得平等话语权的一个具象化呈现。
而在这部动画被广为诟病的“耻辱度突破天际”的爆乳现象,其实反而是一种对性过分关注的拨乱反正。
在这部作品里,缠流子和她的宿敌鬼龙院皐月在变身时都要全裸爆乳,而且在变身后的战斗里,两人的乳摇极为明显,由于监督今石洋之作过《突破天元》动画,这个现象也被成为“爆乳突破天元”。
但这次的爆乳没有任何高光和迷之物作为遮挡,甚至还大张旗鼓出现在OP上。
在这部动画之前的爆乳有很多,但更多是作为男女关系的一种身体性语言的表达,比如《一骑当千》,里面大量的镜头是爆乳,这不过是一部满足男性关注YY的动画作品;当然也有反其道而行之的,比如《美少女战士》,女性也有胸部,但在变身时用满屏的星光和灰色剪影将其身体客体化。
一部是作为男性观赏物而存在的动画作品,一部则作为男性附属物而存在的动画作品。
都不过是为男权中心论背书而已。
但这次的《kill la kill》完全抛弃了以男性为参照物的女性话语,在动画里鬼龙院皐月就说过“如果是为了战斗,我不会觉得羞耻,你的这种所谓的羞耻感不过是小孩子的过家家,只会让你无法战斗”。
这句话堪称为新时代女性为自己身体重新掌握主导权的宣言。
女性不需要在男性的羞耻观下生存,我自己的身体为什么自己不能选择展示出来?
我的身体既不是《一骑当千》式的只会给男性作为妄想症的观赏物,也不是《美少女战士》式的只会做男性附庸的花瓶(片中的制服假面总会在最关键的时候出现救下公主,还是传统的英雄救美故事模式),我的身体不会引起性趣,也不会因为你的所谓羞耻就有所保留。
这倒是让我想起了几个月前女性赤裸上体在街上游行的事。
所以,在这部动画中,鬼龙院皐月和缠流子在战斗中的乳摇,由于战斗画面的激烈对抗,只是成为展现女性身体美的一个载体,不再具有性和羞耻的符号。
这方面连《EVA》都没有做得很好,在OP里依然有凌波丽和明日香那带有色情意味的裸体出现。
接下来是动画剧情和主题。
《kill la kill》的主题一开始是热血漫展开,然后不断反转剧情,几乎每集都会在极快展开的速度下把剧情重建一次,尤其是16、17话,和《魔法少女小圆》、《凉宫春日的忧郁》不同,这部动画不是靠复杂的世界观设定完成剧情重构,而是在一个简单世界观设定的条件下,对秘密进行选择性泄露。
这种风格相当类似于《海猫鸣泣之时》和《进击的巨人》,每一次情报泄露都会对故事完成一次改写。
这和现在流行的“打怪升级”式(比如《游戏王》系列)和“日常生活”式(比如《柯南》系列)剧情推演有着极大的不同。
其实严格来说,《妖精的尾巴》是把每集一组的“日常生活”式变成了数集一组,《火影忍者》漫画现在进入到填坑期,信息量开始密集化,但中早期的“打怪升级”式剧情以及“日常生活”式回忆,让人唏嘘不止。
说回《kill la kill》。
在这部动画里,如果看过这部作品的观众都有一个深刻的感受,强烈的背景音乐共鸣,介绍人物时血红色的大字直接打在屏幕上,日常生活故事剧情非常少,从一开始就不断推向主线剧情,里面的每一个主要人物都对剧情推演有着重大的贡献,而不只是做花瓶或者划水,故事的信息量极为密集(请无视第一集最开始那个路人甲传一星机制服被完虐的场景),不管是鬼龙院皐月还是缠流子,在对手戏的时候,气势都极为强硬,他们温和的一面只会对自己信任的人展现(这里也说明鬼龙院皐月不信任母亲和针目缝),一方面是给人一种女性“非男性控制”的一面,一方面也是女性在寻找属于自己的性格坐标的过程。
而整部动画的主题,在经过第16-17集的反转后,传统热血的“战斗生命纤维”/朋友战斗角色变成了“宿主”-“利用”角色。
整部动画原本就浓烈的血腥黑暗气质一下蔓延开来,和《魔法少女小圆》的设定差不多,风格跨越给人带来的冲击感让人透不过气来。
《魔法少女小圆》从清新风直接跨越到黑暗风,《kill la kill》则从热血风直接跨越到黑暗风。
日本动画三神作分别是《宇宙战舰大和号》《高达》和《EVA》,他们分别建立了“正义热血”、“科幻理论”和“多/无主题”的基石。
在这三基石的奠基之下,进行商业化运作的动漫开始了卖肉、卖萌、卖后宫的设定。
如果说三神作在性的选择上分别是“性发泄”、“性冷谈”和“冷迷茫”,商业动画的萌/肉/后宫设定则是“性开放”,于是,含蓄的同性题材设定大行其道,官配、CP、可逆等同人文终于有了可以发展的基本理论,“围绕人物关系推演故事”。
而提前跑步进入后现代文化的动漫产业,真正能够继承三神作精神的作品却不见踪影。
豆瓣的“听啊听啊听”在影评《你与我的时代不同——悼念那些逝去的日本动画http://movie.douban.com/review/5373412/》里写道,这些新世纪出现的动画,和旧动画的关系不大,是“新动画”。
他对《圣斗士星矢Ω》和《银魂》有着独到的看法,我也非常赞同他的看法,尤其是当他提到《银魂》作为新三神作之一提名的时候。
《银魂》实际上继承了《EVA》的“多/无主题”基石,他和《青蛙军曹》之类搞笑动画的不同之处可以在“听啊听啊听”的文章里面找到,而继承了“正义热血”的新时代动画,我则认为是《kill la kill》。
《银魂》是对“性开放”的商业动画和“性含蓄”传统动画的一次融合,而《kill la kill》则是在对“性开放”所引发的大量肉片大行其道的一次“性正常”的拨乱反正,彻底把肉体和性正常化,而不是符号化。
这其实在美木杉爱九郎为主的裸体海滩那里就有所体现,爱九郎企图在给缠流子讲解来龙去脉时以自己的肉体靠近缠流子,缠流子说了一句“其实你不过是想以此把这件事(肉体接近)名正言顺吧”。
这句话其实也是对那些打着卖肉为噱头,剧情平庸的动画一次警告。
而在后面的裸体海滩战斗时,我们既没有看到和肉体性暗示、也不会认为爱九郎频繁展现自己裸体是一种性暗示——都已经审美疲劳了不是吗?
当然,不仅仅是如此,《kill la kill》也在很多地方折射出了现实的状况。
等级森严的本能字学院,只要实力足够就在上层,拥有良好的生活,尤其是第七集《无法恨透无用之人》,这样的运作方式几乎让真子和缠流子这对好朋友反目。
和某些社会现状与政治倾向有关; 在鬼龙院皐月和家庭的关系可以知道,鬼龙院皐月对自己母亲的强烈反感,是对《EVA》里碇真嗣对父亲的感情的一次重写。
碇真嗣软弱,希望能和父亲正常交流,讨厌父亲因为工作孤立自己,这是很多御宅族性格养成的必备因素,也是最为成为渚薰“爱人”的一个重要原因;鬼龙院皐月强硬,被母亲强势介入,从能力到继承人,从所谓的“新娘服”到对“衣服”的定义,这是一个动画版的百合网逼婚视频,也是现在很多子女和父母的隔阂所在。
从冷漠放养到强势介入,揭示了在时代变化的情况下,家庭对子女的影响的两个极端。
这很可能是因为上一代被冷漠放养后觉得自己的人生没有获得应有的爱,于是对下一代全权包办导致强势介入;也可能是因为信息的更新不断加速,经验社会的话语模式不再有效,“年龄=阅历”的等式日渐崩坏导致。
原因我自己不得而知,但一个明显的社会现象,就是从“极冷”到“极热”,这在《EVA》和《kill la kill》的画风剧情设置中明显可以感知得到,甚至看主镜头给予也是如此:《EVA》是成人视角,从雷达科技探测使徒开始;《kill la kill》是少年视角,为的是证明自己的野心。
当然,碇真嗣式的反叛现在不是没有,只不过他们的做法是为了寻求父辈认同(其实凌波丽和明日香也是在寻求认同)在《kill la kill》里化作缠流子式的反叛(注意到缠流子的父亲也是长期把她寄养在学校,缠流子为了找到父亲的秘密而不断战斗);而鬼龙院皐月式的反叛则是为了摆脱认同,她对四天王招募的过程可以看出,她并不是为了像母亲一样建立强权而战斗,更多则是为了保护弱势而战斗,而本能字又是一个矛盾,在反抗强权的时候,如果不具有强力,依然会失败。
而从这个角度来看,似乎,缠流子其实是代表着求父辈认同、理解并最终融入父辈的人物,这是一种旧有的思维观念;而鬼龙院皐月根本不是反派,而是在一手策划着如何反抗强权反抗被认同而战斗,是新时代的90后所需要的精神。
当然,这些对抗都是平辈之间的对抗,和跨代无关,这个社会和世界也早就不是父辈们控制的世界。
如果我们再换个角度来看,就可以缕出来一条反抗父辈的时间线。
希腊神话父子乱伦,是为了“建立”;俄狄浦斯王杀父娶母,是为了“取代”;哈姆雷特杀叔父骂母,是为了“追忆”;碇真嗣讨厌父亲,是为了“认同”;而缠流子的父亲直接被无干人员杀害,和鬼龙院皐月在17集把母亲定在十字上,是为了“反抗”。
从最开始的无所谓父辈关系到父辈关系的建立,这种关系的稳固性导致不杀害自己的父亲就不能取代,自己成为稳定的父辈;而哈姆雷特杀叔父(舅),则是由于原始“完美稳定”的父辈形象已经崩坏,哈姆雷特追忆的,是自己已死的父亲;“取代”和“追忆”其实是为了“认同”做铺垫,碇真嗣们索性不在乎父辈形象是否完美了,只是想着要“认同”这个名存实亡的父辈关系,而缠流子的“被解脱”和鬼龙院皐月的“反抗”代表着新时代人类对父辈的复杂感情,只有已死的人我才会怀念,若你还活着,我就要反抗。
关于反抗父辈的动画作品,建议看《圣战士罗宾》里面的反派boss几乎都是主角团队的父辈,不是爸爸就是妈妈。
说一下我的猜测,为什么缠流子的神衣鲜血有一只眼睛是瞎的,因为她的父亲的一只眼睛也是瞎的,这个神衣鲜血应该父亲的化身,而鬼龙院皐月的神衣纯洁所谓的新娘妆,应该是母亲的化身。
为什么缠流子是“人衣一体”而鬼龙院皐月是“人衣压倒”,恐怕对自己父辈的认同性也有很大的关系。
说完这两个人,还要说说满舰饰真子。
这里就要牵涉到吐槽文化的流行,关于吐槽对文化认同的影响,以及对信息时代的影响,我另外开文讲,不过我认为,这和罗振宇所说的“信息时代里大家对错误的容忍度增加”关系不大,我觉得更多是因为吐槽文化的强烈运行有关。
大家更多不是以严肃的态度而是以游戏的态度来看待错误,但并不是说对错误的容忍度会增大,央视奇袭东莞引发的一边倒式的责难就是一个反例,不管是信息社会还是传统社会,责任/契约没有本质变化,在传统社会责任居多,犯了错误会受到道德责难,而在信息社会契约居多,犯了错误则会受到民主惩罚。
就拿今年的春晚来说,冯小刚的改革没有达到预期的效果,尽管他提前给自己开了嘴炮“骂春晚成为时尚”,在春晚开始的3分钟里也说了“看春晚是为了吐槽”。
但他似乎没有感觉到,去年哈文的春晚,大家吐的是欢乐槽,今年却吐的是抱怨槽。
说远了,拉回来一点。
吐槽文化和无厘头的区别我在《西游降魔篇》的影评里写过,来源不同,(后者)一个是来自社会底层的自我嘲讽,(前者)一个是来自工薪阶级的娱乐调侃(这里包括中国的相声)。
当然上层阶级也有类似的话语模式,我们称之为脱口秀。
但是,现在由于弹幕文化的出现,自制喜剧以强烈的重复和快速风的出现(或许是中国特色),没错,我说的就是具有日和即视感的《万万没想到》;以及社会开放导致性文化的平等化以及所谓“低俗”文化的正面化,没错,我说的就是突破下限的《十万个冷笑话》;再加上对信息的另类解读和高级讽刺,没错,我说的就是《暴走大事件》(注意到这三种不同风格的喜剧其实也是来源于底层/中层/高层的不同阶级文化群的受众)。
好了,再拉回来一点。
弹幕文化的出现,终于把这个无厘头/吐槽(相声)/脱口秀融合成了一场无差别的娱乐狂欢。
这里先说结论,下次我再以以上三部喜剧视频为例深度解释一下我的看法,我认为《报告老板》其实就是融合后的产物。
现在全部拉回来。
我们都知道鸣人是口遁达人,这也给人一种感觉,日本的动漫(现在发展为全球的动漫都是如此)给人一种错觉,在热血番中口遁/说教成为一个重要的因素。
而口遁/说教这种话语模式,以《火影忍者》鸣人和带土的互相口遁可以窥知一二,这非常类似于意识形态灌输,颇有当年宋公明被招安时,宿太尉几句简单口遁就让梁山泊尽数搬家的感觉。
说教,带有上层阶级居高临下的道德优势;口遁,则是在中层阶级里披着理性思辨能力外衣的一种说话方式;对底层阶级来说,这种说话方式有他们自己的名字——嘴炮。
同样是因为弹幕文化,让观众能够参与互动,说教/口遁/嘴炮(有空我想研究一下这三个词的词源和演变,以及最后的融合趋势)已经有了渐渐融合为泛文化的意思,没错,这就是我要讲的真子。
回想一下真子在动画中的嘴炮表现吧,她常常能用自己看似非常没有逻辑性的语言击中缠流子的内心,让她重新坚强起来,最典型的就是那句“你现在是利欲熏心的流子,所以力量一定很强大”,这句贬义词褒用不只是对流子,也是对90后甚至00后的一种共鸣。
我们听惯了长辈们的说教,也知道了安利式的传销洗脑,看惯了鸣人为代表的男主角口遁,我也知道在《银魂》也好,《青蛙军曹》也好,《Q弟侦探因幡》也好的无厘头搞笑,可以说几乎从未真正看到过将说教/口遁/嘴炮三位一体的语言模式。
真子,做到了。
这充分说明一件事,《kill la kill》的之后的动画文化,会成为一个融合高中低层阶级的文化发展雏形,这种雏形也是我们现在生活状况未来的一种写照,年龄不再会成为隔阂和组别,兴趣最终才会形成组别,这也是《小时代》和《爸爸去哪儿大电影》的所带来的不同的特征:《小时代》是精准化营销的产物,而《爸爸去哪儿大电影》是合家欢泛文化的产物。
最后,乐视TV的中文译名《斩服少女》比通行译名《双斩少女》要好很多,从现在看,“衣服”才是主角,“斩服”有“战服”和“制服”之谐音,也代表着战斗。
反抗自己的命运,不只是缠流子和鬼龙院皐月在做的事情,也是神衣鲜血在做的事情。
(全文完)——————————4个小时之后,知乎网友发来评价,大概意思是说我扯内涵太多没意思。
回想起当年我爸爸问我“你那么喜欢看《数码宝贝》,这种低智商的动画有什么意思?
”我的回答是“能够感受到友谊、团结和互助啊”,我爸说“现实生活中难道没有吗?
”我顿时无语。
给本文加持一个免骂光环,叫做【个人观点,仅供参考】,就像现在我还是没看过《宇宙大河战舰号》却不能阻碍他成为三神作之一一样,万一我蒙对了呢,这文不就火了吗?
哈哈。
那啥,这个时候我就相信罗振宇了,网络时代犯错大家的容错率还是会比较高的。
求别喷就好了。
这里再说一下我认为的新三神作,《银魂》《斩服少女》《海猫鸣泣之时》,可能以后会有改动。
其实我也不认为旧三神作就特别牛,你把《光之美少女》往哪里摆,你把《凉宫春日》往哪里摆,你又把《魔法少女小圆》往哪里摆。
这个时候我又想起湖北张坤的三国杀解说”周末娱乐“来了,他满嘴陆逊全扩第一武将,大家都觉得特别好玩。
我也想来一把周末娱乐,主观一把,怎么样?
衣服一定首先是象征规矩的。
额外去说什么阶级,什么身份,什么束缚,都逃不过规矩二字。
规矩的故事可以从很多方面展开。
首先说成年人自己的世界。
不同职业都有自己的一套规矩。
鬼龙院是企业。
衣服泛指职业。
通过人力劳动获得养分。
特化型指专业化。
人通过专业化获得了职业赋予的力量。
专职是资本强调分工以加速量产的产物。
量产型指对大众的异化。
在专业领域不突出就当最低级的食粮——韭菜。
战斗纤维爆炸指金融危机。
爆炸后扩散指危机转移。
纤维的力量对于其它星球(国家)的人本身也是有感染力的,它们接受力量的同时,也要接受危机。
其中同样也存在被迫接受的成分,就像我们当年想要变强就只能先接受怪歌快晃。
战斗纤维在这个星球饱和后,发生爆炸,这是资本的自然经济规律,也就是母亲口中的天理。
母亲作为企业领头的资本家,认为天理本不可抗,且职业化代表着生产力的进步,有工作的人应该是幸福的,平平稳稳付出劳动获得工资的一生便是幸福的一生。
一般来讲,要对抗这个天理,需要有形大手的干预调控。
在本动画中,作为一名统治者的蓝女儿就是愿意去当调控者的那个人。
它有着明确又强硬的意志,不愿星球成为衣服的奴隶,就像共产有明确的理论去从它的资本爸爸手中保护人类意志。
大手调控衣服,如此便是人衣压倒的思想。
-本动画的新意在于,除了大手,它还可能提出了另一种对抗资本爸爸的方法。
这个方法说来不稀奇,甚至有点阿Q精神的意思,但又不止于此。
正如那句名言“认识到生活的真相并依然热爱生活”,具体到个人表现,就突出一个莫名其妙,在本动画中由笨蛋真子饰演。
此时红女儿缠流子便起到了观众视角的作用,更确切地说是游戏玩家视角,以一个不问世事的青春期问题少女的身份。
到这里就该说另一个有关规矩的世界了。
一个未成年的世界。
水手服指青春。
谁都知道水手服只有十七八岁的校园女孩才配穿。
纯洁指素质高的、走向职业化的、保守的校园青春。
众所周知从很久以前开始大学的专业便基本只为找对口工作而设。
纯洁是资本家母亲亲手制作的完美的神衣,布料极多,蓝女儿要力量又拒绝职业化诱惑,就只能“人衣压倒”了。
鲜血指没教养的、有自我意识的、开放的青春。
这三个词更像在说孤儿缠流子本人,但放在鲜血身上,可以说比起纯洁鲜血明显是有温度、有脾气、有感情。
流鲜“人衣一体”完全不违和。
天理的存在离不开一个基本假设,假设每个人都是自私的,都会受资本诱惑,在此前提下,便总有资本家会出现,且总一定有资本家一定能把资本累积起来。
最后,社会中致力于异化的那些条条框框必然逐渐成型,异化的过程无法避免人性的淡化,活在其中以价值为导向生存的成年人,就不得不遵循一些叛逆期的小孩难以理解的成熟规矩。
这些小孩充满人性,活力,和迷茫。
资本本身是无辜的,如果个人能拒绝被资本诱惑的部分,仅仅关注于自身人性的解放,便不易走到衣服包裹星球的局面。
自身的解放,就如未成年人选择朋友那样,保护朋友那样,展现自我那样,哈利路亚,用脸接拳,向来都是莫名其妙的;亦如扳机社坚持自己的理念和画风,在自己的方向上不停磨炼技术力,专注于个人的艺术追求,解放自身本来的欲望(这也是贯穿扳机社作品的一种脾性,甚至是基本理念,所以扳机社的剧情做不多,来来回回就这么个莫名其妙打破天际)。
规则若为人性本身服务,人衣一体也不会是什么新鲜事。
这段思想在“无法恨透之人”一集已经通过反讽充分体现过了。
成年人都要挣钱养家,鲜有人敢做到打破局面,即使他们本来可以。
真正敢做的,也只有屁事不懂的中二水手服少女了,一个个一天到晚苦大仇深,靠家里养着上学,还要打破这个打破那个。
但也应了有形大手蓝女儿的那句话,“有私情才有大义”。
最后缠流子用青春期毫无道理的干劲开挂粉碎了母亲的野心,母亲说了句“真是无聊”便捏碎了自己的心脏,这也不突兀。
因为母亲自己的水手服早就燃尽了,再看女儿们见怪不怪只觉得偶尔会有点乐子。
她从很早开始便只为一个野心服务,为全人类的“幸福”服务,看看缠流子只是穿着水手服在迷茫中靠蛮力打遍天下最终得报私仇,毕了业连个努力方向都还没,莫名其妙地活在世上,还有脸说教别人,那当然是极其无聊的一件事。
还有一点。
和历史相似,蓝女儿、缠流子这些年轻英雄本身都是有后台有家产的。
而落体海滩这些便太,堂堂成年人没几个正经工作,就跟那些喜欢拿民科指点江山的三和大神差不到哪去。
作画和分镜没的说,无敌。
剪刀状的战舰太阳丸穿刺茧星那段配上サンビカ这曲子真是燃到哭。
战斗和极制服设计,和天元一样仍然是人格的延伸,设定巧妙,具有新意,也对人物刻画也有帮助。
和天元一样,剧情仍然是两层次主线的,很多伏笔收回和设定的一致性使得过渡合理不突兀。
而人物立场的变化也使得形象更丰满。
关于茧星降临我感觉有些异化alienation的意味。
人类开始认识到廉耻,便遮蔽了身体,被逐出伊甸园。
有如圣经、卢梭、马克思等所喻,穿上衣服和服装发展象征开始发展社会性,人的逐渐异化,这既是繁荣,亦是堕落和俗化。
在象征上,衣服是力量的来源,是社会性、异化的象征。
极制服甚至有星级,指的就是社会等级。
打败茧星和最后集体爆衣则是对异化的破除和自我的寻回。
《双斩少女》是一部画风比较猎奇的作品,不过剧情节奏真是快到飞起。
作为纯正热血番,没有其他虚头巴脑的设定,该怎么打怎么打,嘴炮也没太多废话。
羞耻度爆表的服装设定和中二台词比比皆是,不过习惯之后觉得这两妹子比大多数动漫男主干脆利落得多。
放大招直接是红色加粗的文字,简单粗暴,感兴趣的直接看一集就能感受着谜一样的画风和畅快淋漓的痛快感。
起初想尽快补完番,刚开始看的时候没适应画风,而且没有认真带耳机观看!差点错过一部超级棒的番,看到第8集的时候带上耳机,配乐的助攻让观感直接升华了; 全程高能燃爆有趣吹爆!!全剧都是绅士,又卖肉又燃爆,故事是以本能字学院为舞台,战斗生命纤维作为衣服的战斗,剧情跳跃式发展,出乎意料,全程高能,打斗场面一集就有三四次,真子的啊嘞路亚奇妙舞台剧,画面分镜配乐制作都超级棒!真的炒鸡好看!钻头是男人的浪漫,而剪刀是女人的浪漫!! 主要角色: 帅气直爽的缠流子与男主角水手服鲜血 地表最强古灵精怪的满舰饰真子跟一家子 傲气淋漓善良的会长鬼龙院皐月 四天王风纪委员蟇郡苛,蛇崩乃月,猴子猿投山涡,程序员犬牟田宝火 裸体男老师美木杉爱九郎 好事成双男黄长濑紬 反派鬼龙院罗晓,针目缝画面:
这个看上去神似旧GAINAX宅片的动画,看着就有一副来呀快来过度解读我呀里面有节操哦的姿势。
看到第三集的时候,明显已经感觉把持不住了。
一件故意叫做“纯洁”,作为结婚的礼服,母亲禁止触碰,穿上的时候需要滴上血液作为誓约的神衣,我不蛋定了:这分明暗示的就是女性的贞操啊!
于是顺着这个没有节操的思路往下想,就会从片子中YY出一些让自己节操尽碎的主题:性、女性、男权、什么的。
神衣,就像刚才说的,应该是表征男性的力量,要利用它的时候女性会献上自己的处女之血。
像流子之前觉得害羞而拒绝神衣,不能让神衣适体并完全发挥威力,是女性和男性还没有完全契合,还没有办法驾驭这股力量。
而皐月“已经习得了它的穿法”,知道了如何掌控男人。
而流子或者皐月让神衣觉醒,露出度极高,除了是监督在借机发福利,象征着女性已然迈过了羞耻心的门槛。
十九分钟左右在与神衣完全融合,有着很高露出度,战斗力极高,战斗镜头及其畅快,大概表征着女性的性快感得到最大程度的解放。
继续顺着这个思路想下去,皐月和流子的碰撞就不仅仅是仇恨的碰撞,也是两个价值观的碰撞。
鬼龙院皐月想让神衣屈服于自己,利用神衣实现自己的野心,不以“庸俗的价值基准为耻”,“就算把乳房示于天下,也不会感到丝毫的羞涩畏怯”,俨然就是通过征服男人来征服世界的姿态和价值。
而缠流子,是以伙伴一般的关系获得男性的力量和帮助——但是不论是怎样的关系,如果不为男性提供满足不遭受男性的玩弄,就无法获得力量。
于是我自己让自己无法直视Kill La Kill这部片子了。
==== 追加:第四集风纪委员妄图窃取流子的神衣鲜血,而鲜血觉得“这女人根本不知羞耻是何物”,“居然让我喝这么肮脏的血”,拒绝配合的部分,似乎也能用相同的思路来理解的样子。
e1开头提到的纳粹德国,女学生会主席的(模仿1984的)战斗发言。
画风凌厉很搭战斗的主题女主满眼都是鸣人味儿。
如果一个女性要很大程度上变成一个男性的模样才能让文艺作品成立、让自己出入无疾于现实,那这个文艺作品是失败的,这个世界是令人难过的。
完美诠释何为『宅文化』,从女主卖肉战服到女主糙汉女装害羞。
女主战服无疑是好看的,可是服饰是否成为枷锁是要看观众是谁。
如果观众是女主自己,那一切坦然。
如果观众是我们这些戏外的观众,甚至不用区分男女,占这套战服已然是对女性的冒犯(更不用说观众大部分是宅男或者宅男文化的受众)。
如果说燃烧女子的肖像的女主因为女权运动息影是为了政治牺牲了文艺,感到很可惜,感到不值,那么当双斩少女这种宅文化的作品出现,人们就可以把一切归于导演的特殊审美癖好而心安理得地接受了。
为文艺而完全牺牲了政治,那么一百年后,世界还是这样的世界,女性还是鼎下的香灰。
有点明白过来这番的目标群体不是今天的自我觉醒的女性,而是十年前的宅男。
e2献鲜血制服以乳为目像是刑天大boss学姐的衣服线条也太像『魔法少女』了e3权力的特征之一是话语的力量。
一般来说行动才是施展力量的方式,而男性可以通过话语(糙汉羞辱,荡妇羞辱,黄段子)来冒犯女性,施展力量。
槽点太多吐不过来1.女主眼睛里有小王八2.已脑补出鲜血x流子 老师x流子 流子x真子的各种本子3.各种天元即视感 4.这剧的节奏居然是按人物分的 真子快 反派漫5.尼玛人名真反科学6.画风简略但是帧数蛮高嘛7.耻度=战斗力赛高!
-以上前三集观感第三集两人对暴衣之后义无反顾的打了五星要是有哪个男的跟我说KLK不好看我肯定要怀疑他哪里有问题中段其实很疲软 尤其是修学旅行那儿简直中二爆表不忍直视风纪委员慢慢喜欢上真子简直是我见过热血番中最好的恋爱描写剧情分分钟神展开流子简直是反派换衣play好评鬼母超好评镜头运动好评百合好评这个片子绝对不完美 也不是错过了就终生遗憾那种但是就是突出一个爽字!
五星妥妥的
很电波系,感觉动画组一个劲在讲故事,不容外人意见。
作画很顶级,剧情还比较迷看不出来。
感觉扳机这次是放开手脚在做,各种神奇的剧情和打斗。
————————分割————————看这部番需要像制作组一样先把节操和常识扔到脑后,单纯的享受莫名其妙的剧情和超离谱的展开。
当你习惯如洪水般的快节奏故事时,就会发现剧情主线其实贯彻始终,看似乱七八糟的设定到最后都收束起来,指向一个完整的结局。
《斩服少女》可以说是非常青春的一部作品。
剧情和人物都鲜明活泼,好像是制作组抛弃了成年社会的条条框框,彻底回归童心制作的:情节没半点符合常识,物理学定律更是一条都没有遵守。
可是就是这样看似混乱的番剧提供了相当丰富的观影体验,也不的不佩服扳机的想象力和表现力p.s.皋月不是反派真的太明显了,完全看不出有半点反派的要素,从一开始就等着她翻脸(都猜到她和流子是姐妹了
衣服一定首先是象征规矩的。
额外去说什么阶级,什么身份,什么束缚,都逃不过规矩二字。
规矩的故事可以从很多方面展开。
首先说成年人自己的世界。
不同职业都有自己的一套规矩。
鬼龙院是企业。
衣服泛指职业。
通过人力劳动获得养分。
特化型指专业化。
人通过专业化获得了职业赋予的力量。
专职是资本强调分工以加速量产的产物。
量产型指对大众的异化。
在专业领域不突出就当最低级的食粮——韭菜。
战斗纤维爆炸指金融危机。
爆炸后扩散指危机转移。
纤维的力量对于其它星球(国家)的人本身也是有感染力的,它们接受力量的同时,也要接受危机。
其中同样也存在被迫接受的成分,就像我们当年想要变强就只能先接受怪歌快晃。
战斗纤维在这个星球饱和后,发生爆炸,这是资本的自然经济规律,也就是母亲口中的天理。
母亲作为企业领头的资本家,认为天理本不可抗,且职业化代表着生产力的进步,有工作的人应该是幸福的,平平稳稳付出劳动获得工资的一生便是幸福的一生。
一般来讲,要对抗这个天理,需要有形大手的干预调控。
在本动画中,作为一名统治者的蓝女儿就是愿意去当调控者的那个人。
它有着明确又强硬的意志,不愿星球成为衣服的奴隶,就像共产有明确的理论去从它的资本爸爸手中保护人类意志。
共产之时资本形式也绝不再被允许露头做大王,如此便是人衣压倒的思想。
-本动画的新意在于,除了大手,它还可能提出了另一种对抗资本爸爸的方法。
这个方法说来不稀奇,甚至有点阿Q精神的意思,但又不止于此。
正如那句名言“认识到生活的真相并依然热爱生活”,具体到个人表现,就突出一个莫名其妙,在本动画中由笨蛋真子饰演。
此时红女儿缠流子便起到了观众视角的作用,更确切地说是游戏玩家视角,以一个不问世事的青春期问题少女的身份。
到这里就该说另一个有关规矩的世界了。
一个未成年的世界。
水手服指青春。
谁都知道水手服只有十七八岁的年轻女孩才配穿。
纯洁指素质高的、走向职业化的、保守的青春。
众所周知从很久以前开始大学的专业便基本只为找对口工作而设。
纯洁是资本家母亲亲手制作的完美的神衣,布料极多,蓝女儿要力量又拒绝职业化诱惑,就只能“人衣压倒”了。
鲜血指没教养的、有自我意识的、开放的青春。
这三个词更像在说孤儿缠流子本人,但放在鲜血身上,可以说比起纯洁鲜血明显是有温度、有脾气、有感情。
流鲜“人衣一体”完全不违和。
天理的存在离不开一个基本假设,假设每个人都是自私的,都会受资本诱惑,在此前提下,便总有资本家会出现,且总一定有资本家一定能把资本累积起来。
最后,社会中致力于异化的那些条条框框必然逐渐成型,异化的过程无法避免人性的淡化,活在其中以价值为导向生存的成年人,就不得不遵循一些叛逆期的小孩难以理解的成熟规矩。
这些小孩充满人性,活力,和迷茫。
资本本身是无辜的,如果个人能拒绝被资本诱惑的部分,仅仅关注于自身人性的解放,便不易走到衣服包裹星球的局面。
自身的解放,就如未成年人选择朋友那样,保护朋友那样,哈利路亚,用脸接拳,向来都是莫名其妙的;亦如扳机社坚持自己的理念和画风,在自己的方向上不停磨炼技术力,专注于个人的艺术追求,解放自身本来的欲望(这也是贯穿扳机社作品的一种脾性,甚至是基本理念,所以扳机社的剧情做不多,来来回回就这么个莫名其妙打破天际)。
如此人衣共存也不会是什么新鲜事。
成年人都要挣钱养家,鲜有人敢做到打破局面,即使他们本来可以。
真正敢做的,也只有屁事不懂的中二水手服少女了,一个个一天到晚苦大仇深,要打破这个打破那个。
但也应了有形大手蓝女儿的那句话,“有私情才有大义”。
最后缠流子用青春期毫无道理的干劲开挂粉碎了母亲的野心,母亲说了句“真是无聊”便捏碎了自己的心脏,这也不突兀。
因为母亲自己的水手服早就燃尽了,再看女儿们只觉得偶尔会有点乐子。
她从很早开始便只为一个野心服务,为全人类的“幸福”服务,看看缠流子只是穿着水手服在迷茫中靠蛮力打遍天下最终给自己一人报了个仇,未来连个方向都没有,莫名其妙地活在世上,还有脸对自己进行胜利宣言,那当然是极其无聊的一件事。
还有一点。
和历史相似,蓝女儿、缠流子这些年轻英雄本身都是有后台有家产的。
而落体海滩这些便太,堂堂成年人连几个正经工作都没有,就跟那些喜欢拿民科指点江山的三和大神差不到哪去。
好评!第一首op已做手机铃声!
如果可以減少ㄧ些刻意為名作而名作的場合,會更好些。
为何那么多人喜欢
画风好难看 打来打去好无聊
画风太粗犷
只适合死肥宅看。
我要是说扳机是玛丽苏大社没人有意见吧:)
要是老老实实走低龄高燃路线5星不是问题,然而夹带成人表现和中二设定令到该番的受众受限。
开始觉得是题材老套的王道动漫,但女主的死党好萌,靠无厘头和掉节操也就撑过了前面几集。以及再次确认情感丰富的忠犬大块头是我的菜啊!最后几集炒鸡高能,再一次集中了动漫中我最感动的元素,肝胆相照的忠诚和爱,无与伦比的女王范,身份危机以后重塑的自我认同。缺点想不出来。
战斗很燃,配乐很燃,不过剧情简直是莫名其妙!最后突然觉得伤感的地方却配上水手服总是要脱掉的这样的台词,顿时觉得快要笑不动。。
高开低走,开篇的裸身机甲设定是不错的,能做到又中二又带点小福利的擦边,但是过多的重复性剧情,无新意的剧情推进,没用的多人场面像极了复制粘贴复制粘贴,看到10集后已经感觉很无聊乏味了。9.1分纯属过誉
此类型的爽番适合时间短、情节紧凑些的电影吧。就算有真子一家的搞笑、不断的“斩服”爆衣,却只有无趣
战斗力标志是制服等级,这个挺有意思的。但擦边擦这个样子,真的不行。
节奏快的片 就是这个味儿!又耻又燃 展开多完全停不下来!别虐那件制服他是男主!蟇真萌萌哒www谁反对谁不客观 玛丽苏七彩头发圣光环被鬼母实现惹 自带的BGM赞爆 蛇奏单箭头会长也好感动 会喜欢裸体bitch里的老湿都他妈赖三木声音太性感犯规【看完心情有点复杂TAT 就是不给全员存活 鲜血TAT
在逐渐接受各种离大谱之后妙趣横生!剪刀与布的较量以布获胜告终,但最终的胜利者是「无」,是裸体,以衣装颠覆裸身之姿再次颠覆衣服。与《Turning Red》相似,这亦是一部为经血赋能的作品;同时让我想到《明日酱的水手服》,如果说「水手服」作为「少女」的所指自始带有男性凝视的属性,那么从《双斩少女》开始就是对「水手服」的夺回,同样还有少女的身体,当暴露被不断地以离谱的方式重复再重复,它就失去了欲盖弥彰的暧昧,失去了被凝视的必要。流子与母亲、姐妹的关系让我不觉联想到星战,或者太多将宇宙存亡与父子冲突画等号的作品,将这组矛盾纯然转化成三组母女关系的作品实属罕见。
非常不喜欢这个剧本,画风或者BGM我都可以忍,但是剧情没有好好讲。比如说我看见一个拿剪刀的人杀了我爸,结果遇到一个听说过剪刀的人,我就把这个人当做了杀夫仇人,这个逻辑是错的,而且通篇故事没有看见寻找仇人的过程,就认准了会长怼人,这个编剧逻辑太小学生了。
一打开就被创飞了,屌丝临死前的幻想,全裸打架的屎作
撑到第九话弃。画风大赞,第四话大赞,第五话赞,打斗设计差评,音乐监督和编剧拉出去鞭尸
画风够夸张
场景作画和分镜如神之境