先说一下大致剧情吧,主角是一群被当成垃圾的少年兵,开头就抢了公司,然后接到护送大小姐的委托,再一路被追杀。
其实日升之前不少的作品都是主角们一直被追杀,嘛这个没什么问题,好看就行了。
这个G铁血还有点像唐僧取西经,大小姐相当于唐僧,一开始目的是把大小姐从火星送到地球,之后在地球又接受了老人莳苗的委托,于是事情变得更加麻烦。
本来就已经被人追杀了,然后再给自己找麻烦,这不是“铁血的奥尔芬斯”而是“蠢死的奥尔芬斯”,因为太蠢了所以把自己送到死路了啊。
幸好有主角光环,所以到最后也没死几个人,敌人有头有脸有名字的死的比铁华团有头有脸的还多啊有木有,这不是“铁血的奥尔芬斯”而是“铁血的加拉尔霍恩”吧。
本来以为冈田大妈做剧本应该死多点人,结果死的都是敌人,哪里铁血了喂,难道铁血就是一群男人脱掉上衣搞基吗!
有评论说主角们像ISIS、恐怖分子什么的,其实完全不像,他们没有宗教信仰,而且每次都是别人先打过来,主角才还击的。
铁华团继承了CGS的业务,所以应该是民间军事企业,大致相当于佣兵,因为接受了大小姐的委托所以做的事有点类似反政府军。
从头到尾铁华团的宗旨就是“不要死”,其实我有点期待铁华团完成大小姐的委托之后怎么闹内部矛盾,不过看来是没有的了。
看看世界观,基本跟以前的高达差不多,地球的都是精英贵族,地球以外都是劣等民族。
而铁华团的主要敌人加拉尔霍恩就跟世界警察差不多,大小姐是火星独立运动的代表人物。
感觉跟中国内部发生的某些事挺像的,但是加拉尔霍恩的处理手法太单调了吧,一味地追杀,也不懂得政治抹黑、控制媒体之类的(我说的是美国的控制媒体啊),而且也不懂得怎么杀。
女仆芙米坦本来就是派到大小姐身边的间谍,结果反而被大小姐感动还挡了一枪。
你长期呆在大小姐身边得了“利马综合症”没问题,但是为什么其他杀手都这么弱啊。
大小姐在殖民卫星还去了一趟商场,明明就是个好机会啊。
镇压暴动的时候,那么多人被打中了为什么就大小姐没被打中啊。
总结起来反正就是“我要有个理由让主角被追杀,然后不停打打打,最后就铁血了”这样的感觉,不过实际看起来一点都不铁血,理由上面说了。
世界观基本就是迎合青少年的“ZF腐败了,我要推翻它,建立新世界!
”的世界观。
嘛作为商业动画迎合观众没问题,但是像日升这样光高达版权就已经赚到死的厂商应该不太需要担心利润。
比起利润我希望日升可以花更多精力弄一部真真正正讲一个好故事的高达,毕竟高达在世界范围都有一定影响力,而且不少观众都长大了,比起这种迎合青少年的高达,更想看到一部适合成年人看的高达。
铁血的奥尔芬斯 机动战士类的动画片就是这个铁血奥尔芬斯看了个全部,其他的同类的基本只听说过,没有详细看过。
看过很多介绍,大体日本这类动画基本都有一个大致相仿的世界观和框架结构。
看过本剧后,联想了很多。
可以说三日月的人物构设就很有点日本这类民族的特点。
首先三日月是整部局的核心,没有这个核心,奥斯卡团长就无法前行。
而三日月又是最腹黑最腹黑的(三粉见谅啊),其实很多细节都已经把三日月的腹黑刻画的很好了,三日月看见少言寡语,但确实什么都看的透透的。
胖子副官阵亡后,团长很是反思了自己的路线并产生犹豫:“穷兵黩武真的好吗?
”而三日月的激将法让团长坚定信念,我看是把团长重架的火上烤。
就像日本现在拼命拉拢美国一样,非把你架的火上烤不行,只不过美国不是团长。
(我就想哪里说的哪里吧),日本现在不反思二战,跑得珍珠港悼念日军阵亡士兵,历史上到现在种种无法让人理解的荒诞行为,在很多日本动画中都得以呈现,很多日本战争类动画都刻画日本的世界观和日本希望现实世界运行就像他们理想的那样。
激将法成功后,三日月脸上表情正式把小算盘得逞感觉表现的淋漓尽致。
在动画中的世界观和当时铁华团所处的境况看,没错,三日月的做法才是正确的,而类似的情形在很多日系片中都有。
放大的现实世界,日系这种热血少年剧难道不是一种文化侵略和利用动漫偶像在少年心中的位置去勾划未来日本所希望的世界运行方式吗?!
海贼王,火影忍者,圣斗士,机动战士,天空战记等等日系热血少年动画,都是具备一个特点,热血,绝对力量,腹黑无比,重要的是都是少年为主。
就像大逃杀这种电影可以在日本公映!
日本是什么样心里。
动画中革命少女抵达地球第一站,多特卫星殖民地,非常合适的赶上了加拉昂霍恩剧本的工人革命,这样的行为在现实中简直就是活脱脱卢沟桥事变和九一八事变的动画版,然后冠冕堂皇理由是改革腐败的加拉昂霍恩,就像当年的大东亚共荣圈一样样的。
很多日系动画中的主人公都有一个特点,无归宿!!
无归宿感!
拼命的寻找归宿并希望世界按照自己想象的去运行。
三日月有决定的性的力量,享有至高无上的地位,其实三日月在剧终团员心中的地位比团长要高。
获得最大的利益(巴巴托斯和两个美女。
其中一个是可以调动各方资源的超级无敌美少女,给他管钱赚钱。
另一个厨艺了得,贴心无比。
而自己即便全身不能动,只要连上巴巴托斯,0X翻所有他想0X的人),却不需要担负任何责任。
多么像现实中的日本,以及日本一直谋求的一种世界地位。
看看可怜的团长吧,他有什么呢?
就是工作,工作,再工作。
责任,责任,再责任。
好不容易身边有个女性,还和后勤长搞上了。
想想编剧是什么心里啊!!
剧中的两个情节,一个是团长连续工作36小时,美女助理说:“你去睡上6个小时”,多贴心啊。
另一个,在餐厅吃饭,三日月说:“你瘦了,我不喜欢瘦瘦的你,多吃点。
”多么三日月式的关心,再有三日月都半残了,还说:“你要道歉我饶不了你。
”很多人是不是看到这里都很暖心啊,多感动啊,看看,这才是兄弟,这才是两肋插刀!
其实潜台词太简单了,你趴下了,你撤了,我把谁架火上烤啊!
就像现在的日本拼命拉拢美国,你妈,你撤了,我拉谁垫背。
更像二战时的陆军本部和天皇。
把天皇捧成半人半神,高高在上。
自己实权在握肆意妄为。
很多日系动画最后都是越编越离谱,越遍越没法编,偏偏脑残粉还帮着编。
多像现实中的日本。
日本一直希望世界能像他们想象的一样去运行,可是毕竟现实中其他国家没有一个是傻逼。
而不是本剧中其他势力一样,每个势力里面都有一两个手握实权的傻逼,好几个还是老大傻逼。
只有铁华团不傻逼。
(不过这回奥黑驴能和安倍一起在珍珠港悼念日军阵亡士兵,真不知道他是不是傻逼。
)日本始终是一个没有归宿感的国家,这个日本历史有很大关系。
日本始终想称大,大日本帝国,大和名族。
可是国土面积的硬伤始终无法和“大”匹配。
就像所有动画剧中的主角一样,先刻画一个悲惨世界,然后在让主角在不择手段,大开杀戒,挑动战争,冠以谋求平等和归宿的理由。
看看日本历史上的屠杀现象吧,从国内到国外。
看看被各位粉丝喜爱的动画剧中的主角光环吧,哪一个不是杀人魔王,哪一个不是滥杀无辜,但都冠上看起来“冠冕堂皇”的杀人理由。
让脑残粉无视杀人这个基本事实。
这不是文化侵略吗?
从日本国内到国外,把这些动画偶像的行为,心里,世界观,价值观植入日本及世界少年的心中,这些少年长大了就会按照动画片里一样的世界观去运行世界,就像日本一直想要的世界运行方式一样。
这就是为什么日系动画里的光环主角都是少年。
只可惜现实就是现实,即便是看这些动画片长大的日本少年,成人以后也不会都是动画傻逼,只是会比其他国家的多罢了。
就像安倍同志,活脱脱动画里的傻逼领导,在领导着一个傻逼国家。
拥有绝对力量和“大”,收获最大收益却不用担负责任,享有金钱美女却可以随意抛弃。
从大和战舰到AV女优,从世界奇葩的军队慰安到用妓女收入去支持战争。
多么日本啊!
再说阿赖耶识,这个在很多动画剧中都出现的词,恰如其分的在每个动画剧中起到潜灵魂和推动的作用。
注意我的用词“潜灵魂”,日剧都有灵魂,但也都有一个潜灵魂,如藏在暗处却拥有决定力量的鬼魂。
如影随形,无处不在。
时刻推动你又可以随时吞噬你。
团长是灵魂,三日月就是潜灵魂。
三日月是灵魂,阿赖耶识就是潜灵魂。
巴巴托斯的一台亚哈拉普是灵魂,另一台就是潜灵魂。
在很多日系动画片中都有这样的角色和设定。
日系动漫制作这一代又一代,却都在剧终设置这样的角色或是感觉。
而日本就希望自己是世界的潜灵魂。
为什么是阿赖耶识,这和佛教对日本的影响应该是有关系的。
我来搬运下百度里关于阿赖耶识的一段解释:“阿赖耶,梵语alaya之音译。
为八识(眼、耳、鼻、舌、身、意、末那、阿赖耶等识)之一,旧译作无没识,新译作藏识。
或作第八识、本识、宅识。
无没识意谓执持诸法而不迷失心性;以其为诸法之根本,故亦称本识;以其为诸识作用之最强者,故亦称识主。
此识为宇宙万有之本,含藏万有,使之存而不失,故称藏识。
又因其能含藏生长万有之种子,故亦称种子识。
”在中央台正式播出的日系动画中,我就记得“聪明的一休”。
这就是我们的智慧
封面来源:《机动战士高达 铁血的奥尔芬斯》作者:脑白金与上期说到的千叶道德老师一样,有泽宽老师也同样是近几年来3组制作的高达TV系列中不可缺少的机体作画监督。
同样简单地介绍下有泽宽老师,外包大厂Studio Wanpack出身,在外包累积了3年半的经验后赴京,在《机动战士高达SEED DESTINY》中被提拔为机体作画监督。
其画风也特别独树一帜,线条强弱分明,无论是锐利的部分还是弯曲的地方都非常利落,pose也相当大胆有张力,机体作画特别注重眼睛以及下巴的部分,据同事松川哲也老师在推特上的陈述,还非常擅长机体仰视的角度。
动作的作画评价也非常高,主要负责主力回以及相关版权绘的绘制,G铁血目前负责第1话、第7话与第17话的机体作监与原画(※ 第13话仅原画)。
<图片2>首先有泽老师谈了下关于“机械主作画监督(チーフメカニック作画監督)”这一职位是做啥的。
实际上和千叶道德老师“总作画监督”的职能一致,只不过把人物换成了机体,负责把机体设定调整为动画用的线条。
同时有泽老师自己因为非常喜欢画原画,所以也会参与原画的作画工作。
第1话原画负责的是高达巴巴托斯登场的镜头▼<图片3>第7话则是负责把岩石砸碎之后巴巴托斯与百里交战的部分▼<图片4>有泽老师特别强调这块岩石的形状虽然是心形▼(分镜上如是说),但并不代表三日月与拉芙塔之间会擦出什么爱情的火花…
第13话担当的是高达巴巴托斯最后用刀刺穿古辛高达的部分▼<图片6><图片7>有泽老师特别喜欢这一CUT的太刀在刺向古辛高达之前刀尖发光的那一瞬间,原画与指示提交了之后甚至还担心这里会不会因为特别像抛光后的感觉而不被采用。
问到自己担当作监最艰苦的一话时,有泽老师毫不犹豫地回答,“果然还是第1话啊。
因为是最初的战斗,机动战士与机动工兵同时存在于战场中,对于机体的动作拿捏需要有一定的考量,必须要给观众留下“重”和“硬”这两个印象。
”摄影后的效果也非常厉害,连有泽老师自己都深感佩服,非常满意。
关于铁华团,长井监督发来的指示,只要一直保持着“泥土臭”就好。
而G铁中的战斗和以往的高达作品都不同,只有实弹武器,因此在弹药不足的情况下只能以拳打脚踢为中心,多为接近战,在动作的表现上需要考虑的就比以往要多。
而接近战最大的难点,就是经常有两台机体(甚至更多)同时出现在同一个画面,考虑动作的同时还得注意特效的作画,为了让观众看得目不转睛,就必须在战斗方面下很大的功夫。
宇宙中的战斗同样,甚至没有落脚点,还得凸显其机体的重量感与对打时产生的作用力与反作用力等种种问题。
虽然是虚构的世界观,但也要巧妙地“骗”过观众。
接下来有泽老师分别聊了下各机体的特征与作画,首当其冲的自然是本作的主角机高达巴巴托斯▼
担当机设的是《机动战士高达OO》中座天使高达、《苍穹之法芙娜EXODUS》等机体设计的鹫尾直广老师,本作中的高达骨架是外表可见的,脚板像鸟一样因此在站姿上也会特别注意,最大的特征也是观众们从最早机体外形公开的那一刹那就非常关注的地方——腰部,本作的腰非常细,然而(在设定上)却是整个高达骨架最具强度的地方。
巴巴托斯的形态虽然很多,但从上一形态到下一形态变化的仅仅是某些部件,例如第1形态到第2形态追加了格雷玆的肩甲,第2形态到第3形态追加了飞燕型格雷玆的爪子,但也正因为这些小小的变化,偶尔作画上会出点乱子,没注意到这些细节。
<图片9>本作登场的第二台高达——高达古辛▼<图片10>由《Sacred Seven》《高达 Reconguista in G》机体设计的形部一平老师担当,有泽老师很喜欢古辛高达头顶的小天线以及整体圆滚滚的造型,表示很可爱。
然而有泽老师为自己只画了古辛高达的1CUT而感到非常遗憾。
接着是古辛高达回炉之后的高达古辛Rebake▼<图片11>设计为鹫尾直广老师,仅仅脚的部件换肩部,背部的部件放到臀部,其余利用巴巴托斯的备用件,再调整了原本的配色,结果却完全变了个样。
随后登场的是加里奥·伯德恩驾驶的高达锡蒙利▼
也是加拉尔霍恩势力登场的第一台高达,设计为形部一平老师,设定上是厄祭战时期加里奥的先祖初代伯德恩驾驶的机体,有泽老师第17话担当的是作监没能画原画,表示自己还没能掌握锡蒙利的特征,苦了他了。
接着是先于第14话OP2登场的Grimgerde(葛琳洁德)▼<图片13>由《机动战士高达OO》《机动战士高达AGE》等机设的海老川兼武老师设计,OP2中闪现的葛琳洁德由大张正己老师作画,有泽老师非常喜欢它手持的两把剑,同时表示好想快点画到它。
同样由海老川老师设计的格雷玆,也是本次的人气机体之一▼
格雷玆的多种武装是其魅力之一,从来复到火箭炮,从宇宙用推进器到地上用推进器,还有追加喷射口后的高机动型机体飞燕型格雷玆▼<图片15>说到高机动型机体,有泽老师果然印象最深的还是自己画过的百里▼<图片16>百里百炼与之后百炼改良后的漏影由负责多部特摄作品怪人设计的篠原保老师担当,然而百里由于圆圆的头部上镶嵌着圆圆的眼睛画上去特别有难度。
而两台机体虽然同为高机动型,但战斗方式却完全不同。
然而要比高机动,在锡蒙利的面前都输了。
有泽老师特别谈了自己对于巴巴托斯的机动性的理解,与格雷玆和百里依靠装备的高机动型不同,巴巴托斯依靠的是阿赖耶识系统与三日月的操作,因此动作也相对敏感和野性,这也是他最喜欢巴巴托斯的原因之一,画得最多也最好画。
同样野性的操作还有昭弘,然而古辛Rebake的操作与之前的格雷玆改不同,少了之前的“泥土臭”更多的是利用来复的远距离攻击。
铁华团第3位驾驶MS的西诺,使用的机体是格雷玆改改良后的流星号▼<图片17>虽然其操作的流星号与格雷玆的动作上多少有些相似比较迅捷,但西诺的角色设计整体给人的感觉也是不适合打得飘逸的人,骨子里还有着泥土臭的野性,而流星号的最大的特征就是它的玫红色,在设计阶段,也是来自长井龙雪监督的指示,“请给我比较下作的颜色”。
有泽老师对鹫尾老师与形部老师两位高达的设计赞赏有加,鹫尾老师的设计偏向锐利,巴巴的面部,看久了既然就会记住每个部分的分布,而且画起来会上瘾,形部老师的设计则更多用上的是弧线、整体偏向浑圆,尤其古辛高达上的一些插孔与零件的配置看上去特别像眼睛和嘴巴,具有魔性。
最后表达了下自己关于G铁血的作画,后期的作画STAFF逐渐习惯了之后画功也越来越娴熟,配合着帅气的战斗分镜,战斗也会越激烈,例如第19话的大气圈突破就是非常大的看点。
另外也希望自己与其他STAFF一起和铁华团共同努力,向着最后一话迎来胜利的那一刻。
剧情角色都很喜欢的一部,和ex一起看的,因为见不到面只能通过一些莫名其妙的方式来维系一些所谓的感情。
想起来高达也好,假面骑士也罢,一起看过的所有所有全都是他喜欢的,我很少向他提议看一些我喜欢的东西。
其实一开始有过,他说不喜欢,所以我陪他看完了每一部高达和他喜欢的动漫和假面骑士到分开的前一秒钟他都不知道我平常喜欢看什么,可能他根本不屑于知道。
很好笑,从他向我表达感情的那一天开始我就在哭。
我想到我们以后一定会分开,他说你别想这么多我们过好现在就好了,是我太单纯太急切,太看重结局忽视了过程,但是我们的过程本身就不怎么美好。
后来我才明白从眼泪开始的感情,也注定会以眼泪结束。
我不和他提要求,他不和我沟通问题,我自己pua 自己,他比我小,自己一个人在国外不容易。
他说他觉得感情就是这样,平平淡淡的没什么波澜,就像心电图细小的波纹。
现在想想其实他可能对我本来就没有那么喜欢,他只是太孤独了想找个人陪着他,而当时恰好我在。
三月份的时候,我和他说我五月应该会去日本玩,我想去看樱花想看烟火大会,可以去找你吗。
他说不要,我以为你只是我网络上的女朋友,我们不是现实。
我又说你见到我就知道了,我很好的,我朋友们都很喜欢我,他说不要。
所以我们不是现实。
我居然没有太难过,只是觉得解脱,我的两年就这么结束了,我只在几个月之后终于能够说出来的时候掉了两滴眼泪。
所以我还是想看樱花想看烟火大会,但是五月份我还是没有去日本。
我说我再也不要网恋,再也不要喜欢上不喜欢我的人,再也不要pua自己,再也不要付出过度的真心,再也不要把情感寄托在别人身上,再也不要相信所谓平凡的感情里没有一点甜蜜的细节,再也不要轻易心疼别人,再也不要为了和人多说几句话拼命找话题。
但是我还是改不了,可能我本来就见见的活该被人吸血。
听他说不要看第二部,第二部的剧情像屎,所以我们后来一直没有看所谓的第二部。
在后来的后来,我甚至有些害怕看到高达相关的东西,每次去百联看到橱窗里摆着的高达模型,我又害怕又忍不住地想去看。
有一次突然想起一起看过的一个动漫电影,但是忘记了名字,搜遍了各个网站都没有找到。
这部剧是2015年推出的一直没机会看。
最近终于看了,确实是制作精良,据说每集经费相当高。
战斗上一改近十几年敢达动画光翼飞舞+光炮互射的风格,加入了大量硬派动作场面。
里面的机体和战舰几乎就没装备光束武器,机体全是刀剑长枪大锤子,连战舰炮都是实弹的。
人设也不错,有光着上身的肌肉美男,也有元气少女、可爱罗莉、成熟御姐。
若即若离的同性CP,单纯懵懂的三角恋爱。
人物性格复杂而真实,没有绝对的坏人,也没有完全的好人。
角色智商普遍在线,战争中奇谋不断,反转得爽快刺激。
节奏上一集文戏一集武戏的安排,也方便剧情的沉淀和深度。
然而最让我震惊的,是本剧对战争的理解。
以往的敢达动画里,经常出现敌我双方在战场上JJYY一大堆的场面,很多敌人更是靠主角的嘴炮就拿下了,简直就是把战争当儿戏。
老实说他们有这本事,就不该去开敢达而是去当外交家。
开着战争兵器冲锋在1线的,不应该是士兵吗?
两军交火,你冲到中间去讲心灵鸡汤真的不是在搞笑吗?
探讨战争意义的方式不应该是扭曲战争。
战争是伴随着流血和牺牲的,扭曲成一边开炮一边搞辩论赛的模式,是对真正的士兵的一种侮辱。
这次的主角三日月・奥格斯就做了个很好的表率,狠狠打了以前敢达系列里那些圣母相主角的脸。
当敌人袭击他们的飞船,刚包围好还没来得及喊“投降不杀”之类的话,三日月已经开着敢达巴巴托斯拿着大扳手冲上去锤敌人了。
当敌人拦住他们的火车说放下武器投降,三日月已经开着敢达巴巴托斯拿着大扳手冲上去锤敌人了。
说把你打死绝不打个半死,不服就干。
再配上精良的画面,拳拳到肉的打击感,堪称是近十几年最爽快的敢达作品。
当然如果是无脑的战斗,我是不可能特地写影评的。
主角所属的团体叫“铁华团”,是由一群孤儿和奴隶组成的团体。
他们像货物一样被买卖,干着最危险的工作,吃着最垃圾的食品,用尽全身力气才能勉强活下去。
他们中的一部分不得不接受“阿赖耶识”手术,把机器植入体内以获得更强大的行动力,同时也受到更大的反馈伤害。
从此背后多了一排骨刺,身躯变得丑陋。
铁华团在接受了保护女主角从火星到地球的任务后,被迫卷进了一场战争中。
以上就是大致的剧情,后面发展不算特别复杂,包含了发展、改变、冲突、沉淀、自省,我就不剧透了。
由于铁华团全是青少年,有人出于同情指责铁华团团长奥尔加・伊兹卡不负责任,把这么小的孩子们都卷入了战争,造成了牺牲。
奥尔加・伊兹卡说:“我们一直以来都是用性命去换生活。
”如果听了那些好心人的话,铁华团放弃战争,回到垃圾场继续当奴隶和孤儿,继续数着自己还有多少天就会饿死,真的是更好的选择吗?
这个世上有太多人喜欢劝别人放弃,劝改革者安于现状,劝反对者顾及大局,劝被强奸的人保持名声,劝被侮辱者息事宁人,劝冠状病毒不要叫非典。
我也不好说这种行为对还是错,毕竟哲学从来就不是个是非题,可是感觉上总会有些不舒服。
当然我并不是鼓励用暴力、战争去解决问题。
只是觉得当我们下次遇到这种情况,是不是该多思考下造成这种现象的原因,而不是单纯的想着压下就没事了?
我们已经没有路可以回去,但我们还可以前进。
讲真,这一部高达看得又揪心又爽快,主要都是男主的功劳。
三日月虽然个子小小看起来很可爱像个小孩子,但是性格真是黑啊[笑cry]从不废话说干就干,根本不给对手说话的时间,干脆果断,好爽[笑cry]全身心信任着男二让人感动[可怜]女主初期不突出,后来表现还是不错的。
故事走向有点越来越狗血的感觉,最后强行没死人,然而我就喜欢这样[笑cry]还有就是一如既往的,没有绝对的反派,只是大家立场不同,信念和利益有冲突而已。
【三日月:奥尔加,接下来应该怎么做呢?
】 直到25集完结,我依然没有搞清这部动画的立意是什么。
铁血?
第一集确实还挺有这感觉的,但是后面剧情开始疲软无力,并不是冷兵器互斗出点血受点伤就是铁血了。
最硬伤还是不严谨的情节展开和流于表面的人物塑造。
要说这番也是有世界观设定的,可编剧似乎是没打算在这上面做什么文章,好吧,你是要写大世界下受压迫的小团体反抗的故事,可这小团体从故事一开始就和政治方面有着联系了,以后还会一直有着联系并且继续下去的,在这途中,看到形形色色和他们类似受到压迫的群体以及结局...编剧没有让他们有任何内心波动,因为他们还要去完成他们公司第一件工作这种大事业。
剧情上一直在说,加拉尔霍恩这个武装组织多么多么腐败,但是并没有多少深刻的画面来展现这一点,仅仅是劳工起义并不能说明什么也没给多少画面让观众来记住,而且起义事件本身还是被计算好的,那么,既然真有那么腐朽,圈外早该有反抗军事势力出现才对。
编剧对弱势群体无理由拥护而抛去了人性的本真,只要是“上层人士”就都是一群自私只顾利用劳动力弱势来达到眼前利益的心机鬼,“下层”的人们眼中只有自己的小团体别人怎么样一概无关甚至遗忘了人类本应有的思考与人性。
弱正强恶?
在这样强硬的剧情架构中,没有转折起伏,只有一个个性格空洞的人物、以及大量不明所以与故事背景格格不入的狗血感情关系。
铁华团一直在对话中强调他们是“家人”,动画的画面是用来表达信息的,好的动画可以从角色们的日常生活对话画面中展现那种无可替代的关系,一直嘴上说说说只会让我这个观众感到不适,尤其还是一群从小到大生活的男人。
在对世界观环境势利分配描写短浅混乱的情况下,在浪费了一大堆时间描写毫无进展意义的感情戏后集数快进入结局之时,到了地球后的铁华团突然就被莫名其妙的卷入了政治斗争。
当然发生诸多事件期间过后,喊着激进口号的主角们还是没有任何改变成长,更不要提编剧写了以为揭露了什么黑暗一面的幼稚政治戏码,以及把“反派”团体描述得毫无手腕甚至没智商来让主角这边取得胜利这样暴露短板、编剧能力上完全把控不了宇宙大背景下的故事走向的事实。
设定上没有问题,如果制作人员们愿意发掘完全可以是一部很优秀的作品。
角色没有错,做的事也不好评判对错,但这番就连要让我这个观众信服他们所做的事的刻画都没做到,只是单一对脸谱化的主角们的描绘对不上世界观的设定严谨?(笑),在主角团都已经触及到政治相关就应该加上第三方视角比如普通民众的各种评价这种画面,让观众来决定对各个势力的看法,而不是自身就主观的决定了哪一方的对错,这样没有代入感也让剧情失去了冲突感。
第二季今年10月播出,在意志动摇的团长领导下,铁华团会走向怎样的结局。
世界格局会因谁而改变、是否会改变。
抱着最终会失望的想法拭目以待。
╮(╯_╰)╭ 作为一部完整的动画,讲了25集,没说清楚想表达什么,占住了许多坑却没一样说明白。
而这一点也被转化到了故事中的人物身上... 【奥尔加:三日,接下来该怎么做呢?
】我也很想知道你们到底想做什么呢。
第二季再无成长那就真的没救了。
中二的剧情,毫无诚意的战斗戏份,肤浅的人设,天蜜娜发型女义士明显模仿拉克丝,太没新意;矬B主角模仿“三无少女”风去大力揩油,萝莉厨娘和女义士像进入发情期一样充当主角后宫。
到最后的攻城战,一帮三蹦子竟然能僵持住,敢问都城的空中力量都去吃翔了吗?
存在这么明显的军事漏洞,让人开眼界。
最后是机体, 裸露关节明显更易受损,各种装备选择差异并不明显,群众机体没啥亮点,最后BOSS的愤怒点太LOW。
除去具体设定,这片子在核心创意上毫无亮点,殖民地起义的老套路,地球军阀腐败的万年梗,只是串联这一切的是一般自以为是的强化人野孩子。
从SEED后,商业片部分就很难再出能撩动市场的佳作了,B社是想用商业片去试错创新?
而用UC片来挖黑历史固守品牌?
其实前两年的《BUILD FIGHTERS》很不错,从世界观、人物、剧情、音乐到机体设计都让人非常喜欢,燃值爆表,可惜续作《TRY》的水准马上掉下来,竟然玩什么G系的格斗派,有些让人无法接受的风格与《铁血孤儿》相似。
难道商业片逐渐沦为糊弄小P孩儿的幼稚片了吗?
首先,如果抛开本作“高达”的标志,我认为铁血的奥尔芬斯是一部绝对足够优秀的机战动画,它生动地描绘出了一个真实、残酷、却又充满希望的世界。
当然,本作毫无疑问会因为受众人群的差异性产生两级化的评价,而这种这种差异的来源归根结底可以总结为两个词“现实”和“高达意义”。
首先来聊聊“现实”。
先从动画的拍摄角度来看,传统动漫(包括大多数高达系列)当中通过赋予主要角色特殊的角色地位(例如新人类),可预料的故事走向(一般是为了传达作品中的一些积极思想),和最终达到目标的结果来表明主角不同凡响的特殊地位,这种拍摄方式已然是大多数动画表现思路的准则。
这样的主角宿命并非不真实,毕竟所谓主角从某种意义上来讲就是一个不同寻常的接触人物,但却缺乏现实性。
毕竟大多数平凡的我们都很难体会到这种非同寻常的命运。
而为了表现作者思想中的世界观和价值理念,铁血的奥尔芬斯从一开始对主角的定位便和其他作品大相径庭,首先团长奥尔加:没文化,没见识,说得通俗一点就是一工头,只知道带着兄弟们往前冲,希望大家过上好日子,最后发现他的伙计们似乎除了打打杀杀的生活外,也不会干点什么,还带着兄弟们一起走上了一条不归路,最后被人落井下石死于政治阴谋当中。
再看看三日月(就更奇葩一点):除了遵从奥尔加的命令,有着过人的驾驶天赋外,可以说什么都没有。
缺乏自己的思想,不会表达自己的见解(似乎也没有见解),更别提什么远大的理想和抱负,最终为了完成奥尔加临终遗言,死在了战场上。
而故事的最后,真正完成理想的人,还是克迪莉娅和莱斯达尔。
可见在这部作品中,所谓的主角并非是天选之人,而只是众多角色当中笔墨较多,用于描述故事主线的角色,更类似一群参与到了故事主线中的参与者,这不就和现实社会中的大多数平凡人一样吗?
我们全身心的投入到事业和生活当中,参与了无数或大或小的事情,创造了或大或小的成就,但却不会是那个最耀眼的明星,而是在背后的默默推动者,铁血团的伙伴们,就是这种现实当中的一员而已。
编剧就和铁血团的成员们一样,跌跌撞撞的选择了一条不归路,让作品有别于其他高达作品,以表达自己所描述的高达世界。
所以从年龄层次上来讲,恐怕30岁以下的人会对本作的剧情走向有一定意见,而20岁以下的观众恐怕是真的难以理解和接受了。
这种心理思想 的变化主要来自于生活经历和年纪,和看过多少部高达其实没什么关系,这部作品恰恰是那种你看的越多越难以接受的作品,这就扯到了第二个词“高达意义”。
首先我们来想想看以往作品中的高达,除了驾驶员有特殊身份外,高达本身还代表着当代技术的结晶,拥有者一骑当千的性能以及难以复制和模仿的特殊性。
从某种意义上来说,过往的高达和驾驶员便可以看做是这个时代的救世主,靠一己之力,足以改变战局,甚至影响世界。
而本作高达的定位显得截然不同,高达是灾厄时期的异物,被人们视为不详的征兆,高达的性能也绝没有想象中那么逆天,既没有什么特别的能量立场,也不存在什么高科技镀层,而本身如果发挥过多力量还会导致驾驶员身体受到损伤。
在最后的战役中,即便三日月再强,也无法改变战争的结果,毕竟战争的胜负看的是战略,而不是靠开无双。
所以在这部作品中,过往高达的定义被摧毁的一塌糊涂,编剧所赋予高达的,是一种新的理解,也是整部动画的核心思想之一:“光靠力量(蛮力),是不足以改变世界的。
”作品最后,通过麦基利斯很清楚的表达了这个思想,而巴巴托斯也不过是这种思想表现的工具罢了。
而本作也没有传统作品中的典型反派角色,麦基利斯和莱斯达尔只是观念不同的政治角色,根据自身的信念做出了自己的选择罢了。
(这一点倒是和大多数高大作品殊途同归。
) 我认为本作编剧想表达的两个核心理念造就了本作的与众不同,第一:光靠力量(蛮力),不足以改变这个世界。
第二:世界是现实的,虽然大家都在向着目标拼命努力,但是最终站在舞台的不一定是你。
虽然剧情发展有些令人感到悲伤,但至少故事最后还是给人留下了希望:“世界在大家的努力下,一定会不断往好的方向发展,虽然会被人遗忘,但我们所做过的努力绝没有白费!
” PS:如果你能抛开对过往高达的理解,我相信你一定能更好的欣赏这部杰出的动画,而本作也让我再一次燃起了了高达动画作品的新的期待!
当然就像我开场所言,不同的人当然会对这部作品有不同的看法,但至少对我而言,本作完美的表现出了编剧想要表现的东西,当之无愧地值得5分评价!
封面来源:C3香港动玩博览2016上展出的人物身高对比表作者:脑白金《机动战士高达 铁血的奥尔芬斯》(以下简称G铁血)目前已步入佳境,其相关的讨论无论是剧情人设机设还是高达模型都受到了各界的瞩目。
由小川正和制作人率领的SUNRISE 3组团队担当主要制作的团队,其作画风格,也给人比较放心的感觉。
此前小川P在推特上表示希望大家在关注这部作品的剧情展开以及设定的同时,更能多关注这部的作画方面,正是这些原画师动画师们的努力才有了这部作品。
其中《Animage》2016年3月号上采访了本作的两大主力:人物设计·总作画监督的千叶道德老师以及机体主作画监督的有泽宽老师,畅谈关于《机动战士高达 铁血的奥尔芬斯》的一些工作。
首先简单地介绍下千叶道德老师,相信喜欢SUNRISE动画的朋友对这位大先生应该不会陌生。
千叶老师是为SUNRISE、东映动画等大手动画公司提供作画的中村Production出身(中村Pro的成员均为作画STAFF,与SUNRISE关系密切的还有村濑修功、平井久司、久行宏和、大冢健、中田荣治等名家,这里就不一一列举了),现所属自由的作画工作室Studio Heracles(スタジオへらくれす,主要成员包括师匠渡部圭祐、石野聪、木崎文智、大冢健、斋藤久、小船井充等,几位老师参与同一部作画的机会也比较多),近年来主要参与3组制作的高达TV系列人设作监以及版权绘工作。
千叶道德老师在《Animedia》上绘制的版权绘谈到G铁血的人设工作,千叶老师表示这次的工作重点主要在于将漫画家伊藤悠老师给出的原案调整为动画作画用的线条,以及一些路人的简单设计,绝大多数的原设都来自伊藤老师,少部分来自长井龙雪监督的指示。
说到伊藤悠老师,千叶老师对他的印象给出的是“正统派的漫画家”这样的回答,和现在很多受到动画、游戏影响的漫画家不同,伊藤悠的画风是实实在在漫画家的风格,千叶老师觉得把她的画风改成动画用线条的工作是非常有趣的一件事。
特别是在头发方面,漫画的线通常是重合在一起杂乱无章,而动画不能这么做,一方面为了清理线条,另一方面则是为了让原画动画更方便作画。
调整线条这方面的一些细节,千叶老师得到了不少来自伊藤老师的意见与建议,例如头发的尖部线条稍微露出来一点会更好看,而这样的作画指示,千叶老师也同样写在了作监修正上。
第16话被突然的枪声愕然的古德莉亚作监修正上写到的细部调整:头发的尖部线稍微露出来一点。
图片来源于《Animage》2016年3月号接下来谈及关于剧中人物的作画设定,首先自然是本作的主人公三日月·奥古斯与奥尔加·伊兹卡▼
三日月的作画最关键的地方就是他的眼神,从眼部画起也是千叶老师个人的癖好,经过长井监督的指示千叶老师将三日月的眼神由“锐利”改成看上去更加无表情猜不透内心的那类型,比起其他角色三日月即便慢慢根据故事的展开有了些表情的变化,但仍无“颜艺”可言。
在今年C3香港动玩博览上展出的官方设定中也明确写到了三日月是“表情很少的角色”。
三日月的表情集(C3香港动玩博览上展出的官方资料)关于人物的体形与服装上的阴影,主要以伊藤老师的原案为基准,比如奥尔加、昭弘、西诺等看上去显得比较结实,三日月也同样来自伊藤老师原案给出的指示,和其矮小的身高成反比手脚显得比较大。
奥尔加的作画方面特别注意的地方是他轻微弯曲的嘴角,作画的时候要求这里要画得非常整洁干脆,不仅要画出他帅气的一面,还要体现出“顽皮”的一面。
另外奥尔加闭上右眼的表情,虽然在表情集中没有画出来,但在作画的时候被长井监督强烈指定就要这个▼
说到奥尔加,另外一大特征相信观众朋友都是有目共睹,对,就是他的前发,像刀一样锐利的前发。
其恶搞的段子数不胜数,作画监督的大张正己老师更是在其推特上把它给武器化(笑)▼
接着是作中的两位女性角色古德莉亚与阿特拉。
本次的角色大多数给人一种泥土的气息,甚至监督对古德莉亚都是“漂不漂亮其实无所谓啊”的指示,那肯定不行啊,你们好歹对女性角色好一点。
再怎么说古德莉亚不画漂亮也不行吧,阿特拉不画可爱点不行吧。
古德莉亚这,千叶下意识地画得有点荒木伸吾老师的感觉,尤其是眼睛部分,偏向古典派美人▼
阿特拉那,尤其是头发画得特别像是小动物的耳朵,一动一动摇摇摆摆的特别可爱,服装看上去蓬蓬的,看上去有点小机灵的感觉▼
说到服装,“火星”这个舞台最早给千叶老师的感觉是很冷的,所以给她穿上了蓬蓬的卫衣。
然而铁华团的成员在战斗的时候反而是半裸上阵。
相信“半裸上阵”也是不少观众关注的焦点。
说到这里,千叶老师特别提到了一部作品——《阿帕奇棒球军》,就像他们那样以裸体为制服的感觉(笑),在作画的时候要特别意识到不能像时下的一些动画把肌肉画得特别光滑透亮,也不能画得古老臭。
作画方面,相对制服来说虽然要更加复杂,费功夫,但好在组里喜欢画肌肉的原画师还是不少的,因此就完全交给他们去发挥。
要体现出爽朗的一面,不能只从他们的肌肉上表现,还有一个非常直观的表现就是发型。
铁华团这一水的短毛更是千叶老师近年来担当人设的作品中非常少见的,他个人也乐在其中。
《阿帕奇棒球军》铁华团中另一位非常引人瞩目的角色要数“饼干”比斯凯特(左),从身材和造型来看都非常有《秘密战队五连者》中初代黄连者的感觉,当然我们更容易想到的是另一个戴帽子的巴武藏,千叶老师在设定的时候也特别把他往黄连者的位置——参谋担当的方向考虑,甚至FLAG也(…)。
铁华团其余的角色也几乎基于伊藤老师负责的原案调整,有两位千叶老师的原创角色但丁与查德,然而千叶老师对查德这名字实在是摸不着头脑,“你让我设计一个叫查德的人,查德是谁啊”,最后设计出了个“好像是个叫查德的人”(笑)。
但丁在设计阶段也是一头雾水,实际在动画中非常擅长电子战,这点还是千叶老师看了动画才知道的事。
最后提到的是加拉尔霍恩(号角)的两位麦吉利斯(左)和加里奥(右)▼
两位的设计也同样遵循伊藤老师的原案,只有一点与原案不同的,是来自长井的指示,为了特别强调了两位强健的体魄将胸前的倒三角胸板给加粗了些。
“给巧克力旁边的人”加里奥给人一种清爽的感觉,而“给巧克力的人”麦吉利斯的前发则被特别设计的卷卷的以示差别,更显得城府很深,并且根据长井监督的演出还追加上了卷毛的小动作▼
而这两人的配色比起铁华团更像是“SUNRISE动画中的人物”,比起号角的其他人也更加显眼。
千叶在谈话中表示自己留下的设定工作还有很多,动画没法每集都看,少部分被监督说了“这集个这个场景要密切关注哦”才会去看,比如第11话的9岁小萝莉阿尔米莉亚初登场的场景▼
还有经过自己过目的地方,例如第7话名濑靠近显示器的场景,而这些千叶都将主要的作监工作分给了各话作监,一般作监通过的自己也都比较放心▼
作为总作画监督,在监修的时候通常比较重要的地方会交给千叶老师负责,然而第5话登场的欧鲁克斯商会会长欧鲁克斯的部分交到他手上时,千叶老师表示“这货没啥重要的啊…”▼(笑)<图片17>最后谈到了OP与ED的原画分配问题,千叶老师表示,OP与ED都是一部动画的门面,所以不得怠慢,而G铁血的OP、ED原画也都是大手原画,非常了得,自己只是做了最低限度的调整,非常轻松,自己也非常喜欢做这样的工作(笑)。
<OP1 & ED1的STAFF名单><图片18><图片19><OP2 & ED2的STAFF名单>
“设定只不过是最基础的参考案,把人设给发挥到极致的是实际的作画人。
”下期我们再来谈谈G铁血的机体主作画监督有泽宽老师。
备受好评的铁血第一季也就这样吧……倒不是制作上有什么毛病,可能是年龄大了,从第一集开始就没法欣赏三日月这样一位所谓杀伐果断的主角,他像极了不看任务说明“只要告诉我去哪里杀几只就好”的魔兽世界玩家。连带高达巴巴托斯出来打铁时,我更想看到它吃瘪。整个护送女主去会议演讲的任务线,由于我同时在看《安多》第二季有了对比,就有一种它想展现“铁与血”,我看到的只有“塑料与酱油”的感觉。
别问,问就是憋屈
前几集大佬的勇气战略极佳,各种BGM和场面插入也甚好。中后期一顿烂臭长的文戏越看越恶心…太刻意去刻画细节反效果。最后两集燃爆也算合格。希望25集铺垫过后第二季上主菜!另,不该用高达逻辑看的高达作品
冈妈是屑
近年来少有的成人向高达作品了,该打打该杀杀,不矫情不嘴炮,过瘾
总而言之 这是一部抛弃了低幼的好作品 够铁血够黑暗 战斗够爽快 文戏也够黑塑造了可能是史上话最少的主角 最腹黑的面具男 最真实的女主 虽然铁血程度还不及08MS小队/StarDust/原版Z 但是也足够在非UC系中独树一帜了 在这个废萌和搞基的年代能看到这个水平的作品让人非常的开心 下一季非常令人期待
#柒捌捌〇看动画#1、机体设计始终看不惯,与所熟悉的高达简直是俩回事;2、你们爱三明废话少直接就开打,但,这是人格缺陷好吗!3、胖子死了,胖子死了,胖子死了。他不是应该追随团长到结局的咩!
很喜欢三日月这种人狠话不多的男主。话说都在说第二季怎么样怎么样,其实从第一季的后半段已经能明显感觉到剧情的失衡了,胖胖真的是整个铁华团的刹车,他一不在都开始失控了
居然没标
看惯了之前系列华丽炫目的光束能量武器和机型,一下子回到粗糙暴力的实体武器和近身战还真是不太适应。少年们的为生而挣扎战斗,加上拳拳到肉的打法,让这部高达变得更加冰冷。为生存而绽放,冰冷却又灿烂的铁血之花。
楼上老哥说铁华团什么的已经无所谓了wtmxs动画属实不应该妄图这么深入地挖掘战争和政治这种议题,尤其是子供向动画,不敢过于真实又拼命想表现残酷,最后剧情只能做得不伦不类还有这种系列里必有的公主吉祥物我真是看得审美疲劳,不都在提倡女强吗,什么时候来个真刀真枪干实事的女主,天天在那纠结自己一点鸡毛蒜皮内心戏你是隔壁青春疼痛片场穿越过来的🐴
冈田磨里肥妈爆炸,螺旋升天,滚Σ(-`Д´-ノ;)ノ,别碰高达的剧本
一群疯子打一群傻子 最聪明的就成了boss
BGM不错
得罪发型师系列
比预想中的要好看。人设很王道,机设也完全是无胶不欢。角色众多但在塑造上大多没有脸谱化,当然女主祖传的理想主义做派一如FF陆行鸟。
粗制滥造。
机设好看,没有光剑,像00,铁打来打去挺过瘾,不要停下来啊
什么也不想说了,140个字里说不尽这个片子给我带来的反胃感。妈的智障。
因为本子的关系把正片补完了。四点五星吧,虽然flag立得太露骨了,但气魄还是做出来了。政治戏就当做没看到吧,有点辣眼,不过话说回来,现在这个市场风气真心下三滥,还是希望这种正常的片子更多一点。