有一个设计很奇妙,剧情里说明明是十角馆,里面却隐藏了11角的杯子,11个房间。
算上死在十角馆的人,六个大学生,馆主夫妇,佣人夫妇,花匠,正好十一个。
下面是我对凶手想法凶手认为女友是被迫喝酒犯病,是其他人挽救不及时而去世,认为其他人不挽救女朋友,是因为想要刺激,想当侦探,而我认为,凶手才是那个想法。
他其实并不是为了复仇,而是借着这个理由实施一下犯罪,和别人玩一场推理游戏。
他要复仇早就可以实行了,一把刀就可以。
还说想杀了他们后自杀,可他一切行为都是为了和侦探玩游戏,完成一个推理案件。
比如耗费精力做不在场证明,比如给自认为的侦探发信息。
他其实在享受,享受自己愚弄他人的感觉,觉得自己战胜侦探,满满的自以为是。
如果为了复仇,就不会杀掉女朋友的朋友。
他其实只是想让自己的演出完美
整体还不错,短短五集,但是短小精悍,故事让我想起了阿加莎的《无人生还》,这个故事可能更强调悬疑吧,并没有让我有种很惊心动魄的感觉,不过我倒也不是追求这种感觉啦。
其实十角馆中死亡事件连续出现算是在我的意料之中,其实刚开始范从十角馆中出现我倒是觉得这个人怪怪的,但是后面这几个年轻人接连死亡渐渐地模糊了我对他的怀疑,他后面拒绝和江南一起进行调查的时候虽然有些突兀但是也没有多想,直到后面他的复仇全部完成以后他把眼镜一摘头发乱蓬蓬的,我才意识到原来他就是岛上的范,这个反转算是个有些妙的设计。
其实我更多的还是觉得凶手在这几个人当中,如果真的是中村青司作案未免有点落于俗套了。
范看上去是在为中村千织伸张正义,但其实他才是最自私的那一个,他希望和千织进行地下情,认为这样不会被其他人妨碍,他自以为千织也愿意这样,但其实从小缺少关爱的千织更希望能够在大家面前大大方方地恋爱。
在亲情中她就是不被认可的一个,在爱情中她又是被迫藏在人后的那一个,她也曾向范暗示,从小的隐忍让她无法直接表达自己的不满和渴求,最终她做出了那样的放任自己可能会伤害到自己的行为,她需要宣泄,需要释放。
一口气看下来的,标准的本格推理,感觉悬疑部分还是很到位的,演员们选的也不错,群像戏演出了各自的特点,没有出戏的。
剧情用双线叙事推进,本以为江南是主角,结果只用来串联了青屋案,实际存在感很弱,而且到最后也没推理出来真凶,最后还是靠真凶的回忆自述来还原案件的,缺乏破案的爽快感。
故事的杀人手法其实并不复杂,无非就是趁夜深人静的时候下毒,趁人不备下药,还有力大砖飞用暴力打人。
最大的悬疑点在于叙事诡计,通过中村青司的案件来迷惑观者,混淆真凶。
不过话说回来,这凶手也太变态了,千织根本就是自己喝的酒好吧。
本来以为她是被欺负霸凌了,结果推理研究会的全员对她都挺好,课余时间大家一起开心讨论推理,也没有谁强行灌酒,提议喝一杯是在不知道她病情的前提下大家一起举杯给她庆祝生日的,出事后医学生还在努力做心肺复苏(全剧里医学生最忙,救人验尸安抚同伴,是阴森的十角馆里难得的可靠存在,可惜最后也没逃过被杀的命运)。
千织之死顶多算是过失,再怎么样大家都罪不至死,就为了这事凶手能迁怒朝夕相处的同学,还一个个痛下杀手,只能说这人偏执残忍到极致,判死刑都不冤。
故事最后给了个开放式结局,凶手看到漂流瓶被海浪冲回来认为是神的审判, 暗示了自首的结局。
但总觉得不够痛快,如果漂流瓶没回来了呢?
江南和岛田来回奔忙也只破了中村青司案,十角馆里众人冤死的真相和所有物证还是被湮灭在一把火里(岛田好像从画里看出端倪,但没有证据)。
我倒宁愿像金田一或者柯南剧集一样,侦探推理出真凶,真凶懊悔不已,在胜利的BGM里痛哭流涕跪倒在地上,虽然俗套但也比看着这个变态优哉游哉走在海边舒服多了
没有看过原著,也算是完整地享受了悬疑破案类型片的解密乐趣。
设定是有点像无人生还的,也很明摆着是一个复仇的故事。
当然,谁都有可能有动机。
但是我刚开始就猜到了凶手,只是觉得频繁拍到他感冒的情节有些刻意。
比起其他人,范的氛围感更像是凶手吧。
岛上的人一个个离奇死亡,岸上的破案小组也在一步步追寻真相。
直到第四集的结尾处,当被问及他俩的昵称时,我突然完全反应过来了。
范!
他一定会说自己是范!
他的头发被风一吹,他拿下了眼镜,低沉着说出自己的昵称。
这一幕对于没看过原著的观众还是有很强的冲击力。
原来叙诡的点在这里!
本以为岛上的一家死亡是有联系的,没想到是虚晃一枪。
也没想到案子不能算是“破了”,而是凶手的“自白”。
但是whatever,杀人手法和动机也算完整,是一部有观影乐趣的悬疑片。
涉及到电视剧的表现形式,即使看过原著也推荐看完剧后再阅读。
听译可能会存在漏听或误解导致的错译,还请谅解。
灯光基本按照原著描写,采光靠天窗,晚上靠油灯。
有特别留意不给范打太多光。
相比原著公布凶手的短短一句话,电视剧花了较长的时间,只有这样才能让观众对凶手的公布留下深刻印象。
如果只是隐藏凶手很简单,不拍范就行了,但为了公平,范的镜头一直是有的。
随着岛上人逐渐减少,范的存在感也逐渐增强。
此时导演选择隐藏真相的方式是减少守须的登场。
整个第四话守须直到最后才登场,而那时登场的目的已经是公布真相,即使观众注意到他们是一个人也不会有问题。
导演实际往返过岛和本土之后,设计了守须的造型(疲劳、浸湿、海风影响下的变化)最后江南推理时用守须的表情去表现出了小说所没有描绘的他当时的心境。
推研的看板去京大推研采访过,看板是还原了实际的看板。
内部也很还原。
以前有个京大推协成员是荷兰人,现在人在荷兰,有翻译过十角馆。
之前在东京遇到,对方看了剧,说活动室太大了,当年没那么大江南的书架全是架空的书。
电视剧没有授权不能用实际的书。
另外导演解读上守须吃在吃岛田的醋。
江南本来是他的华生。
绫辻对选角没有任何要求,但对原著的设定要求很严。
比如坚持时间要放在86年,但试映看到所有人在抽烟反而担心起来能不能上线。
又坚持故事必须发生在春假期间,而拍摄是夏末秋初,天还很热,演员却还得穿长袖。
最后解答的呈现方式也是绫辻的要求,不希望传统侦探的推理而是现在这样岛田暗示+漂流瓶虽然背景设计在86年,但完全按照86年的时尚风格会看上去像cosplay,所以人物在尊重八十年代风格的同时也保留了部分现代风格。
绫辻没参与选角,也没有要求,全部交给导演,前坂粉的绫辻看到阿加莎是長濱ねる表示很赞。
埃勒里和绫辻心中不一样,但听到大家的好评,表示很意外,作品解读果然不受作者意志影响。
漫画版将埃勒里设计成了真正的名侦探,而电视剧则更倾向于原著的埃勒里。
埃勒里的说话方式很难,但演员很棒演下来了,当时选角也是看中了这一点。
绫辻看了会动的埃勒里表示这些台词居然是自己年轻时写的,太羞耻了。
保留K大学等简称是为了整体的虚构感。
中村青司选择仲村彻也是让不知道原作的观众期待他的戏份。
试映开场绫辻表示等会儿你们看我跟不跟导演拥抱,抱了就是好,没抱就不好。
播完所有人等了半天结果没抱。
绫辻表示当天下大雪从京都赶到东京,又不让抽烟,看到一半已经忘了自己说过啥。
邀请导演下次去京都抱。
绫辻看完试映后考了份光盘回去给小野不由美,两口子一起看时第一个兴奋点是守须长得很像年轻时的我孙子武丸。
避免提前猜到真相所做的其他努力:选择无名演员避免被人记住。
选择在HULU上线也是因为如果地上波一定会需要大牌演员作为噱头的情况。
前几集特意没有放片尾,为了避免演员表暴露范的身份。
此原因也加深了在HULU上全部放出的必要性。
绫辻:看过原作的人带着没有看过的原著的家人朋友一起看可以站在主创方的角度观察反应,也是一种特有的享受。
主持若林踏下线,有栖川有栖突然上场三个人此前有合作过ABC的观众参与型深夜剧安乐椅侦探二位:开始一两集写的挺开心,到第七集左右是真的憋不出来了在两位作家当年的调教下导演掌握了看一次看不懂看十次才明白的细节创作,也学会了怎么去控制观众的视线,希望观众注重什么,不希望观众留意到什么,这在拍非推理的剧也能派上用场。
导演还在剧里藏了有栖川有栖的要素:阿加莎的口红牌子是arisugawa江南的小说封面是笛子有栖川:能看到实际的十角馆很开心,包括之后的第十一个房间(爱丽丝才看到第一集),但十角馆的位置比想象中偏僻。
绫辻:我也觉得,不应该又那么多树。
十一边形的杯子一直都在,导演坚称在阿加莎端来所有杯子的时候没人会发现,除非事先知道暂停了挨着数。
导演:人其实很难记住别人的长相。
平常拍其他剧,除了大家都认识的演员很容易换身衣服就不认识了。
观众记角色靠的是性格服装等,一般不会记住脸这次相当于反过来利用了这层经验绫辻:原作本来也不是本格。
很变化球的。
爱丽丝:话是如此其实原作手法是能看穿的。
守须和江南明明有绰号却不叫,其实是很奇怪的,比如岛田问守须绰号叫什么才是正常反应。
如果抓住这点违和感去思考是能够意识到其中原因的。
绫辻:初稿已经是四十年前了,年轻的我很努力了。
有栖川:比起当年现在更辛苦吧?
绫辻:先别说我,日本扇怎么样了?
有栖川:日本扇已经完稿了绫辻:你们聊。
我跑了(下线(其实是去厕所爱丽丝:导演你什么都能拍吗?
导演:十角馆压力挺大了,读者都很关心有栖川:导演好好休息。
绫辻:有栖休息不了啊有栖川:这还没公开,我正在为某出版社写新书。
绫辻:同龄人这差距
内有剧情,谨慎观看。
看完真的很难过,贯彻始终的都是四个字“一厢情愿”奥希兹是最单纯的,一厢情愿的思考,认为大家都没什么负罪感,可是她终究看不到其他人真实的内心,只是不断的在猜测,因为她未成年,所以她总是从众的跟着别人,不想来但是来了,她茫然却又不知所措。
卡尔总是嘴巴上不饶人,烟酒都来,可我没有觉得他是一个坏人,从他点破大家对奥希兹的守灵就可以看出,他是有把自己当做其中的一份子,只是他习惯了虚张声势,习惯了不表现出软弱,他一厢情愿的执着,不改变自己,我想这样的他被大家接纳他是很高兴的吧。
阿加莎是社团里的大姐姐,看起来像是背后喜欢说人闲话的那种,可在奥希兹亡前却好好的宽慰了这个没有走出阴霾的女孩子,她总是一厢情愿的痴,沉浸在社团女王的扮演里,当凶案加剧,她的假面立刻就破碎了,露出了跟奥希兹一样柔软的内心。
勒鲁是个很简单的人,也是团里的编辑,跟卡尔和埃勒里都相处的很好,他一厢情愿的以为一切都会这样下去,他凭借着简单且纯粹的想法去做事,他没有顾忌卡尔和埃勒里的关系不好就去疏离谁,也会坦然表示对阿加莎的监视,想到了问题也就去做,在没有意外发生的时候,他是社团的粘合剂,可惜事到如今,反而成事不足了。
爱伦坡的情感非常的复杂,对他来说上岛是度假,是游玩,他没有想要去探寻岛后的秘密,他一厢情愿的觉得自己在社团中非常的重要,但事实就是,当意外发生他什么也做不了,医师跟法师总归是不一样的,一个只能够治病,另一个能施展魔法,他是做了很多预案的,带了很多的药,也准备了很多东西,潜意识里他还是把自己当做一个拯救者,可能他自己也没想过,自己会如此的无力吧。
埃勒里是最让我痛心的角色,我一开始并不喜欢这个满脸堆笑没个正经的人,总是在那强调自己的理论,甚至会被范嘲笑一直没感觉到自己就是凶手,可埃勒里就是那个一厢情愿相信所有人的人,就算只剩下了两个人,凶手就在眼前了,他也不愿意相信面前的范是凶手,他喝下了有安眠药的咖啡也告诉范因为有我们两个人在,所以可以安心,然后他就遭到了最后的背叛,我不相信埃勒里没有想过范是凶手,他是个思想很缜密的人,他想到了,只是不愿意相信,于是付之一炬。
范一厢情愿的以为中村的死一定是被其他人针对,一定是被害,也正是因为这样的念头,才一厢情愿的去勉强自己杀了所有人,当他杀了奥希兹的时候,他就已经不可能得回头了,无论后面有多么的痛苦,他都无法回头了,他沉浸在复仇里,因为只有这样才能贯彻自己的复仇。
他一厢情愿的认为自己跟中村的感情暴露后就会发生意外,然而到了最后也没有发生这样的事,他无意义的猜测,无意义的恐惧,无意义的复仇,最后沉沦在自己的世界里,就仿佛中村青司。
柯南作为半个主角,是个一门心思都在探案上的人,一厢情愿的去探案,他是个极度纯粹的人,可以因为一封简单的信就去探寻多年前的秘密,也寻求答案的真实,不怕得罪人的去打直球询问情况,也会对不知道的事直言不讳的去探究,可能只有他是把侦探社当做社团,所以才显得如此格格不入。
岛田作为另一个主角,与其说是主角,不如说是作者的化身,引领者柯南去探寻背后的秘密,岛田是本剧中最复杂的人,他有孩童的般的天真的同时,又有通透的心灵在最后看破了范的伪装。
岛田跟柯南有个最大的区别在于,柯南始终是一厢情愿的在寻求答案,而对岛田来说,寻求答案是为了满足自己的好奇心,他可以因为好奇而追寻下去,也会因为好奇心的消失选择放弃追寻,他最后已经找到了自己的答案,所以范是否跟他对峙,对他来说不重要了。
中村兄弟更是一厢情愿的代名词,哥哥一厢情愿的把妻子及佣人送上天,弟弟一厢情愿的以为哥哥什么都不知道,两个人性格上都有着太多的缺点,或许没有那场哥哥的悲剧,就也不会有现在的悲剧吧。
中村千织,只存在于回忆里的人物,遇到了中村青司这个魔楞的爹,又找了范这个魔楞的男朋友,最后还因为意外失去了生命,我也不太好评价,悲剧往往是拥有惯性的,当你习惯了不提出自己的需求,就会越来越觉得提出需求是件羞耻的事,人在生活中,不可能一直指望别人来看破自己的需要。
看完我内心真的还蛮有感触的,特别是埃勒里这段,我觉得他对社团其他人的信任远比范对中村千织的感情值得回味的多,我也愿意去相信当初确实是一场意外,我也没看过原著,仅评这部剧的话,我非常满意。
看到“十角馆”影视化的瞬间真的激动到爆鸣!
绫辻行人的“馆系列”对于一个爱极了“暴风雪山庄”模式、看热闹不嫌事大星人来说,真的每个DNA都在咕嘟嘟滚开冒泡泡,而“十角馆”作为系列首作,是我的“叙诡”启蒙,至今记得读到守须低垂着眼帘回答自己的绰号时,那犹如熔岩从闷声翻滚到骤然爆发的震撼!
而这种用文字承载的“叙诡”式惊艳居然真的实现了“影视化”,服道化确实起到了一定程度上“混淆视听”的作用,恰到好处的勾起观者的疑虑,在没有事先读过小说的情况下,大概率会被迷惑到吧!
然而更宝贵的是自人物角色内核出发的刻画,从不同情境、状态下仪容气度的雕琢到行动逻辑的把控,处处都是演员与编导组的用心。
真的要好好夸夸“守须”的演技,左岸是七人组里病弱、怯懦、缺乏主见的从属性形象,右岸是舒朗、睿智、冷静的“安乐椅侦探”,而摆渡其间的是坚韧的意志与强大的内心——个人从内到外的气质翻转完成了“叙诡”最重要的一环。
而作为被害人群像之二的“爱伦·坡”与“埃勒里”的表现也同样精彩,前者把医学部学长惊变之中强按下本能的恐慌冷静处之的矛盾感拿捏的非常精准,后者令一个单纯的、烂漫的、沉溺于推理元素刺激浑然不觉危险已然迫近的“侦探”形象跃然于屏幕之上,明艳鲜活又毫不夸张离谱。
再说“江南同学”——在看书的时候并没有十分get到江南的人格魅力,就像夏洛克身边的华生、御手洗身边的石冈、波洛身边的黑斯廷斯,似乎都是以一个穿针引线的“叙述者”的身份存在着,平实朴素不说还会时不时的“深陷危机”.......可在这部剧当中,能很清晰的感受到“江南”身上那股子独属于象牙塔内学生的天真热忱,热爱冒险、向往正义、打破常规时会赧然抱歉、热血上头的刹那又忘记边界到底在哪里——少年呐,你的诡谲要命的人生副本才刚刚开始哇!
最后,我们的名侦探“岛田洁”!
说实话当看到青木桑演岛田的时候真的“两眼一黑”,脑袋里光速回放了一下他以往的角色形象,这人高马大的样儿哪里有一点点岛田啊!
说好的“清瘦且略黑的面颊”、“大号鹰钩鼻子”呢!
然而青木桑把岛田洁身上矛盾又和谐的独特魅力表达得出乎意料的好——闲散单纯不设防备的稚气与犀利沉着不被情感左右的成熟,他会随你一起天马行空的在谜题里滑翔翻飞,却也会引领你在最需要的时刻安全降落。
综上无比期待后续的“馆”,以及热心提名小日向叔友情出演“宫垣叶太郎”
被誉为最不可能拍出来的推理小说出真人版,而且各推理作家都给予极高的评价。
作为把馆系列全部看完的绫辻路人粉肯定是不得不看的。
但是《十角馆事件》大概是十年前看的小说,那个时候也并不关心它是什么标志着日式推理进入“新本格时代”的作品,只是作为有名的系列作一本本读下去。
所以其实也不太记得讲了什么。
因此抱着第一次看的心情来看这部剧,真的很有趣。
当初知道要拍真人版的消息,对选角不免有些疑问。
为什么推理研究会的选角有好几人都不是我熟悉的,从未看过他们的作品?
在看的过程中也在意着为什么馆内光线那么暗,甚至直到有的人都领便当了我都没记住他们的脸?
当诡计呼之欲出的那一刻,这一切都得到了解答。
女社员急死之谜和火烧蓝馆之谜推动着发生在十角馆内的事件,连续在馆内死亡的推理研究会学生,外部作案还是内部作案无法参透。
十角馆本身独特的结构让诡计有了更多可能性,借助建筑本身的结构创造谜题,也是馆系列的特点。
但最牛的自然还是叙诡的部份。
为了完成这个在影像化中难以实现的诡计,官网的cast表甚至只写了推研会的演员名而没有角色名。
这个故事最妙的地方就是并非凶手本人藏得有多好,而是由创作者通过文字的独特魅力去实现它。
影像化也已经足够努力了,至少没看过原作的人,我想一定会觉得震撼。
更多的内容自然就不能剧透了,请尽情享受被骗的乐趣。
作为馆人痴第一时间去看了十角馆电视剧*^_^*写点repo!
先说总结,这部剧是80%忠于原作的,基本上所有影响案件走向的关键情节都没动。
看得出来加了一些编剧自己的喜好,小南的戏份变多了,在推理的劲头完全不输岛田洁呢。
名侦探江南…!
有几个我比较在意的点被改动了,首先是在角岛失火后,岛田洁的哥哥询问范“为什么没有和大家一起上岛”。
这之后引出了后面第七个客房没有住人,巩固自己不在场证明的伏线。
大概编剧觉得这间破屋子的存在实在不合理?
但这一点实在是没有办法忽略啊。
范可是与角岛存在直接关联的人,如果他叔父没有购入这座地产,众人根本没有上岛的途径。
这一点在警方调查中实在不能忽略吧。
第二点是千织的代号,这一段剧情简直像是范达因的梦呓。
文中说过不是所有人都有代号,千织的代号从头到尾都没有提及。
一般会觉得是入部时间短还没有取得代号,在剧版里直接改为大家要千织继承“已经退部的江南‘道尔’的代号”。
但注意时间线,千织死于江南参加过但提前离开的第三场酒会,此时江南不仅没有退部,甚至还没有告诉大家退部的意图。
江南下决心退部都可能是因为千织这件事的导火索,这不是完全因果倒置了吗。
变成褫夺封号了…第三点是奥西兹手上的戒指,这个倒不是特别重要的问题。
在书里范一开始是被迫砍手,是因为奥西兹手指肿胀无法取下戒指,走投无路才选择砍手,并且找到了模仿犯这个理由,在随后的卡尔之死上也是如此。
主动砍手这个剧情显得太过冷酷了,我觉得范多少对奥西兹还有一点怜悯之心吧。
不过都连环杀人了这点怜悯也不值一提,所以改了就改了吧。
还有一些比较小的改动,比如范不愿岛江二人继续“玷污”千织所以宣布自己要退出(这显得好孩子气),岛江二人被强化过的互动,以及最后江南提出的关于埃勒里和千织在交往的猜想。
江南的存在感确实是更强了,演江南的这孩子也挺可爱的希望之后还可以多多出演~大家最关心的那个问题倒是处理得还不错,思路和漫画版是一样的。
范并不是让人印象深刻的脸,在角岛也上一直没有切过特别近的镜头,倒不如说角岛上特写拍得本来就少。
(印象最深的是厨师的骷髅)这点我甚至觉得比漫画版还隐蔽,感觉漫画版里两人美得很相似(笑总得来说是一部没什么大错的剧,比较忠诚地把原文搬上了荧幕。
对我而言确实还是更喜欢漫画版的改编,但是也算是比较合格的小说改吧。
近期看过原著,发现电影删除了一些内容,但是并不影响体验。
演员演技还行吧,颜值普遍一般,配乐太吵,老年人耳朵受不了。
再说说影视化对找出真相的帮助吧,其一是给凶手的镜头,不得不承认,认不出是同一个人,但是,没出现范的正脸和特写,台词也少,暗示已经比较明显了。
其二,十一边杯子放在一堆十边形里面,还是可以看出来的,不过特写镜头很短,要特地关注才行。
之前很好奇十角馆的影视化,结果是如此简单的呈现,但效果意外的不错。其他馆系列可以排队了吧
小说还原性很强,本来很好奇这个诡计到底要怎么拍出来,没想到是以一种最淳朴的方式…说真的,就算没看过小说,也很容易一下子看出凶手…就反正女孩只能做家务+尖叫是吧,一帮懒东西。我的评价是:丑男开会…
莫名其妙
那个在十角馆里面老是推理的男的,演技真的很油,虽然主演全是不怎么出名的演员,但是你至少找个会演戏的吧,把有意思演成变态也是无语
演我在剧本杀
除了演技夸张 其他还不错
扣1星,一帮人在一起,还是女的帮忙收拾东西和做饭,真刻板无聊。整体还不错,演员演的都可以。以及,叙述结构挺有意思的,主要还是视角:一开始是旁观者视角,展现群像,必然会有漏的部分。后来是犯罪者自白,个体视角,补上了一开始被遮挡的部分。另,20岁就这么思维成熟了,可以啊。另,有时候你以为自己发现了别人没发现的,很厉害,但其实那可能是策划者故意让你发现的。另,年轻推理爱好者和中年警察的组合很有意思,那个心直口快的房东也很有亮点。
新人演技全员下手也是吃了个惊
感觉是这几年最好的日推改。剧情本身不足的地方还是原作小说就有的问题,其余部分电视剧确实拍的很好,整部剧集也没有当今推理小说改编日剧的浮夸味,虽然能够看出资金有限,但这些地方瑕不掩瑜,甚至单看画面质感确实是有电影感。人物上对于江南和岛田关系性的加笔也属于是会让人会心一笑的程度,江南很可爱,但岛田洁这个角色改动有点多甚至性格更像演员本身性格靠拢,埃勒里选角开始有点无法接受,但看到最后确实感觉很可爱(?)。至于那个噱头里“不可能映像化”的部分也没有进行改动,属于眼睛尖一点的确实会发现端倪,但不知道这个诡计的人其实也能通过演员表演靠直觉猜出凶手吧。整体上还是很喜欢的这部剧,甚至熟肉没有出完前把漫画补完了和重温了一遍原作,要是这个续作能够继续映像化就好了(开始做梦)
剧情有点假,不合逻辑。演员演技还可以!
核诡意外处理得还不错,虽然看过原著还是会被“我是xx”爽到,但是埃勒里的演员真的太差了,怎么演成油腻男了!
首先,作为诡悬剧,逻辑硬伤过多。其次,新一代的这几个演员,演技还需要再有上进心一点吧。最后,本来也能给个三星,但是一位名叫守须的人,每次特效镜头一给到他,就很尴尬(最尬的是报他的外国作家笔名那一次)。
怎么做到毫无波澜的
比小说观感好点。
比较成功的影视化改编,低调淡化凶手的处理,但又不至于欲盖弥彰,保留了推理的乐趣。角色演绎符合性格。
别傻了,文字影像化就已经是大胜利了。另外,埃勒里明明很帅啊,很帅好不好!
特色是馆外馆内、旧案新犯交错进行。推理的部分有点“社团化”,外部想当然,内部走程序。凶手也不难猜,明明非常特殊却在过程中刻意省略隐藏要点、淡化冲突、路人化。
没看过绫辻行人的书,就这还吹新本格第一人?连阿婆的脚趾头都赶不上。男性叙事单是矮化女角色见怪不怪,最可笑的是故事学的是推理女王阿加莎的无人生还模式,东施效颦,还要把阿加莎的名字分配给只会为男人做饭的废物女,边吃边踩。枯燥冗长的过程,核心诡计却简单到令人发指,利用水杯角的差异虽可行但无聊无趣,铁人三项式作案手法更不切实际非常人体力可行,揭开时不是惊喜反是失望。只看到一群普信si装男以推理为名不停抽烟,剧组多爱烟?其他人物太刻意招眼,唯独凶手连个清晰正脸镜头都不敢给,按谁最没存在感谁就是凶手以便骗读者的构思原则,猜都不用猜。不怪剧组,给镜头就漏了,全靠叙述诡计隐瞒真相,只适合用文字玩,拍出来就索然无味,能想出办法演示已属尽力。还把不适合影视化当成骄傲宣扬,这纯粹是原著就没货当然拍不出花。打分虚高
没看过原著,但真的有点意思,第四集中好像都有点拨云见雾了,在结尾又完全不一样了,另一个方向完全打开了。第五集大部分都是killer的自白,回顾整个过程,倒是没那么有意思。内部犯伪装成外部犯,killer又伪装成侦探。最后感觉像钓鱼执法,破killer心防的居然是被误解的恋人关系。杀人动机真的有点一言难尽,说到底还是太自私了。而且设定得过于巧了,扔进海里的自白书又恰好回到了说着“一切都结束了的”killer站立的沙滩脚下。
玩呢?