勇敢传说

我一向不怎么看奖项榜单。

因此，当我发现《无敌破坏王》还不是当年的奥斯卡最佳动画长片，我心里是有些许惊讶的。

同一年的《勇敢传说》获得了这一奖项。

怀抱着很高的期待看完《勇敢传说》后，我的心理落差有点大，同时心里产生另一份讶异。

我认为《无敌破坏王》是很优秀的故事，但《勇敢传说》在我看来并没有特别优秀。

我将电影的故事性看得非常重，对分镜剪辑、配乐、演技等方面的宽容度则比较高。

仅就故事性而言，我认为《勇敢传说》是不如《无敌破坏王》的。

当然我知道，奥斯卡评审的标准必然与我不同，毕竟「最佳动画长片」不是「最佳动画故事」。

关于评奖的争论，我无意参与。

我依旧打算从故事性的角度，来讨论《勇敢传说》。

首先需要强调，我所讨论的重点可能会更倾向于不足之处，尤其是故事性上的。

这不难理解，《勇敢传说》获得了奥斯卡最佳动画长片，观众的要求和预期肯定会更高。

平心而论，《勇敢传说》并不是不好，它的故事是完整的。

而且，从文化风格到剧情发展，《勇敢传说》都有自己的特色。

母亲非常注重礼仪，女儿则很率性，二者的矛盾冲突让我有所期待。

当看到母亲变成熊，与女儿公主互动，这一场景让我忍俊不禁。

主角与母亲的隔空对话剪辑、一些伏笔的运用，同样也有可圈可点之处。

然而，当心理预期值调到最高后，就会觉得《勇敢传说》还不够好。

所以，我将要讨论的就是，究竟哪些不足之处，造成了这种心理落差？

在观影最初，我就感觉到一股违和感。

《勇敢传说》故事的世界背景是虚构的。

主角是一个王国的公主，她很率性。

但她的母亲是女王，反复强调公主要有公主的样子。

人物关系的矛盾冲突并没什么不好，只是放在那个世界背景就不是很有说服力。

主角所在的王国看起来就像是村落小镇，居住的王宫也只是石头堆砌的城堡，没有过多装修。

这样的环境下，母亲反复强调公主形象，就显得小题大做。

这就好比现实中，村长夫人教育女儿要有公主姿态，只会徒增笑料。

同时，母亲几乎以强硬的姿态要求主角接受联姻的现实，并表示，如果不这么做会引发战争。

但实际上——为什么会引发战争？

诸部落之间的矛盾冲突是什么？

联姻能改变什么局势？

——关于这些问题，电影并没有给出任何解释。

几乎可以认为，《勇敢传说》的故事背景是有欠考虑的。

尽管人物的情感动机看起来都很真实，但不完整、不真实的故事背景，导致故事如同空中楼阁。

故事背景不具有说服力，就意味着母亲逼迫女儿的行为不是很合理。

这是造成心理落差的一个原因。

《勇敢传说》存在的另一个不足在于，故事主题和剧情脱钩，并产生了一定的说教倾向。

电影片名就是“Brave”，但我看完电影之后，依旧不理解这个勇气到底是在说什么。

电影在最后给出了这样的解释——“有人说命运并非我们所能掌控，结局并不由我们自己决定。

但我（主角）有更好的理解。

命运就在我们心间，要有足够勇气才能面对命运。

”毫无疑问，这就是电影要表达的主题。

但哪怕将主题反复读几遍，甚至是诵读英文台词，依旧很难让人理解。

故事的主题不应是模糊的，而必须是清晰的。

比如《无敌破坏王》的结尾，主角自述：“其实我并不需要一个勋章来证明自己是好人。

”只要看完《无敌破坏王》，就能很轻易的理解这句故事主题，剧情也很好的证明了主题。

而在《勇敢传说》中，主角被要求政治联姻。

但她不想接受这样的命运，于是求了巫婆。

魔法降临，母亲变成了熊，这又是主角不想要的。

于是，主角马不停蹄的想要让母亲恢复原样。

最后皆大欢喜，母亲变回原样，女儿不用联姻。

整体剧情就是这样，但从中很难看出剧情与主题的联系。

主角的命运到底是什么？

母亲的命运是什么？

王国的命运是什么？

——关于「命运」二字，电影并没有表达清楚。

如果说命运所说的是联姻，那么故事最后又不用联姻，这如何体现“要有足够的勇气面对命运”？

勇气二字究竟体现在哪一段剧情？

一如故事背景显得空中楼阁，《勇敢传说》的故事主题也显得空洞。

事实上，好的故事一般都会避免主题过大，诸如命运、勇气等词汇常常会显得空泛。

电影篇幅有限，故事主题越具体越好。

宏大主题常常是以小见大的结果。

以上是《勇敢传说》让人感到心理落差的两个根源。

尽管就剧情逻辑、人物形象来说，《勇敢传说》并没有大问题，但较为空泛的故事背景和主题，会让故事本身缺乏支撑。

相比之下，《无敌破坏王》针对「游戏角色拟人化」进行了丰富的想象。

虽然《无敌破坏王》的故事背景是幻想的，但却更为完整具体，让人更舒服的欣赏剧情。

好啦，关于心理落差的讨论先到这里。

接下来，我想更进一步的分析主创团队可能忽略的问题。

让我们站在创作者的角度来思考，《勇敢传说》究竟应该是一个怎样的故事？

从剧情来看，《勇敢传说》可以归类到《救猫咪》十种故事类型的「如愿以偿型」。

或者换一个说法，魔法故事。

这是我最喜欢的故事类型，也是最富有想象力的类型。

通常来说，这一类型的故事由三个主要元素构成，分别是愿望、魔法和教训。

同时，魔法故事的主题常常落在「回归原点」。

我举个例子，大家就懂了。

《寻梦环游记》就属于这个故事类型。

主角的愿望就是家人不阻碍他玩音乐，魔法则是进入了亡灵世界（需要得到家人祝福才能回归），而教训是“家人和音乐同样重要”。

再看故事主题，主角回到了原点，认识到幸福就在身边，他想要的就是故事刚开始他已经拥有的。

让人们意识到自己所拥有的美好，是魔法故事最深刻的寓意。

当然，魔法故事也有一些自己的小技巧。

很多魔法故事都会有一个“知心人”的角色，他向观众解释魔法，同时也是主角的倾诉对象。

在《寻梦环游记》中，那个骷髅爷爷就是知心人角色。

此外，在设计魔法故事主角的愿望时，也要表达出一点：当心你的愿望。

结合以上的类型简介，咱们再来看《勇敢传说》。

主角的愿望是改变母亲，巫婆早就提醒，要当心你的愿望。

魔法不言而喻，母亲变成了熊。

而教训则是，主角意识到和母亲的关系弥足珍贵，回归原点。

看起来都没问题，但在魔法环节却没有处理好。

一方面，主角始终在否定魔法。

回忆一下，《寻梦环游记》的亡灵世界不也有很多乐趣吗？

主角一度享受其中。

即便是诅咒性质的魔法，主角也有享受的过程。

在品尝乐趣之后，故事再逐渐揭晓这些魔法的负面影响，将故事推向第三幕。

而《勇敢传说》的主角几乎在见到魔法的瞬间，就立刻拒绝接受。

哪怕随后有一段无足轻重的游戏环节，但主角始终都在否定这一魔法。

如果主角从来都不接受这一魔法，那这一魔法就显得毫无吸引力。

我认为母亲变成熊的这一魔法并不算是很有创意。

另一方面，主角与母亲之间的互动不是很有说服力。

《勇敢传说》并没有设计一个“知心人”角色，主角无法找人表达“母亲变成熊的影响”。

尽管大家都知道熊是母亲，但与动物对话其实和对墙说话没什么区别，都是自说自话。

同时，虽然主角和母亲的关系是故事的重点，但母亲变成熊之后无法说法，这就意味着主角和母亲无法有效互动。

两人原本的分歧那么大，但电影却不给他们言语沟通交流的机会，这并不是很合理的设计。

哪怕是让熊说话，故事空间也会更大。

说到底，我认为《勇敢传说》的魔法并不算是很好的设计。

变身魔法的创意不算特别，魔法对剧情也没有质的影响。

总而言之，《勇敢传说》在配乐、画工、风格上的完成度很高，但在故事性上，我认为并不是很优秀，还有提升空间。

作为奥斯卡最佳动画长片，《勇敢传说》只能说中规中矩。

-END-如果你想更深度的认知电影，欢迎关注我

前段时间，我写过《想把孩子培养成人，先把他当作人》。

有读者问，我都已经这么大了，爸妈还是不尊重我，就是不把我当独立的人看，怎么办呢？

其实，任何事物都是一体两面的。

当我们是小孩子的时候，大人的明理很重要。

但当我们已经长大成人，还只是一味地要求父母改变、父母自省、父母给予自己尊重，那么，子女的表现，能够让父母放心、值得被尊重吗？

摄影/vivi我一直在思考这个问题，直到上周六在迪士尼看演出时，突然发现，如题图所示，米奇和米妮在一起，王子和公主在一起，白雪公主有小矮人Sleepy陪着她，而Elsa和Anna是一对（好像哪里不对（不这很对……（戳这里阅读迪士尼攻略）只有后面的Merida，完完全全是一个人。

前两天我补看了《勇敢传说》，惊奇发现，这不就是子女展现自我、如何赢得尊重的过程吗？

故事梗概《勇敢传说》的剧情很简单。

王后Elinor要按传统为公主Merida比武招亲，而Merida还不想嫁人。

她机缘巧合求助了一个女巫，却意外把妈妈变成了一头熊。

经历过种种努力之后，Elinor终于转变观念、尊重女儿的想法，也重新恢复了人身，结局是美好的大团圆。

那么，王后的转变，是因为她被困在熊的躯干里，因惊慌失措而幡然醒悟的吗？

当然不是。

是因为她发现她的女儿，真的长大了，能够照顾自己、能够为自己负责，甚至能够保护她。

所以，子女如何能赢得父母的尊重？

物质独立对于物质独立，我定义为，拥有独立生活的经济条件和技能，脱离父母也可以生存。

Merida带着变成熊的王后在野外的第一顿饭，妈妈仍然以保护者、照顾者的姿态，为孩子准备了早餐：浆果和水。

同时，还不忘让女儿Merida牢记作为公主的仪态：武器不能放在桌上。

Merida只好把弓拿下桌子。

但是，Merida立刻用她丰富的野外生存经验告诉妈妈，她采摘的浆果，是有毒的。

水也不能喝。

怎么办呢？

Merida抄起妈妈最讨厌她练习的弓箭，站在了妈妈身前，捕鱼给她吃。

我想，那一刻，妈妈的心中，一定翻天覆地：曾经以为柔弱的需要依赖父母的女儿，其实是能够独立生活、照顾自我的！

作为成年人，物质独立，是赢得尊重的第一步。

当你吃喝靠父母、住房靠父母，没有自理能力、没有生活技能，挣的钱不足以养活自己，不足以支付自己的兴趣爱好，你凭借什么拒绝你以为的干涉（父母的关心）、你以为的苛求（父母的期望）？

当你没有表现出独立生活的能力，你让父母如何放心不帮助你、不指点你，眼睁睁看着你摔进生活的深渊？

我还记得，毕业时，有同学的爸妈过来，打包东西、打扫宿舍、找推车帮忙搬运，忙前忙后，而同学想扔一件衣服，都被妈妈坚决制止了，认为“浪费”。

而那一年，我参加了西部计划，要从上海去重庆的一个县城里。

我自己打包行李，自己规划装箱，自己找寄存，到重庆后找好物流请同学帮忙寄出。

毕业后，我就没有问家里要过生活费。

重庆时所有补贴加起来每个月2300元，合租、自己做饭，还能结余一笔存款。

回到上海后，第一年试用期工资对折，只有3700元，我靠自己收集信息，找到一个距离单位100米、1100元租金、6平米的次卧，仍然保持自给自足。

当时，我还想做近视激光手术，网上很多人说想做，但爸妈不同意不给钱。

我的钱也不够，但是去检查前我甚至没有特意跟父母商量。

我查阅了资料认为这个手术可行，去了上海比较专业的医院，选择了最好的全飞秒。

做完术前检查，我拿着信用卡去收费处刷卡，然后掏出手机，办了一笔分期付款。

身体和生活，不依赖于父母给予的条件存在，才能有支配的自由。

精神独立对于精神独立，我定义为，有原则和底线，敢于做出选择，并为自己的选择承担责任、承受后果。

王后到底是什么时候转变的呢？

我想，野外的经历、美味的鱼，还不够。

真正的转变，就是发生在Merida回到城堡时。

她勇敢地站出来，用一席精彩的演讲，宣扬了自己的思想，安抚了众人，展现了自己坚定的信念和熠熠生辉的思想。

即使王后此时的外表还是一头熊，也能看得出她被打动了、被说服了。

我想，那一刻，王后才真正发现，自己的女儿是有思想、有原则、有能力也有信念为自己负责的。

所以，她最终选择了听从女儿的想法、尊重女儿的诉求，放弃比武招亲，不再“逼婚”。

前两天，杨永信的事情又被讨论了一圈。

有个采访案例说，“即使你成年了、也可以被送去”，令人毛骨悚然。

那个案例里，主人公小秋23岁。

我想了想，23岁时，我在做什么呢？

15年9月我度过23岁生日，在23周岁到24岁的这一年，我决定了好多人生大事：决定了和谁结婚共度一生，决定了办一场什么样的婚礼；决定了在哪里买什么样的房子，决定了装修成什么样子……领结婚证之前，双方父母面都没见过。

而房子首付付好、贷款办好，爸妈才来上海看了一眼。

看房期间，我打电话跟他们说，“我们看了50来套，现在有3套在选择范围里blabla”，我妈甚至说，“你别跟我讲了，那么大一笔钱，我听着心慌……”（戳这里了解我买房时那些小事）下决定的过程中，当然有和父母的沟通交流，也有吸纳他们的意见建议，但是决定，是我自己下的。

（戳这里了解如何办一场自己喜欢的婚礼）他们知道我做的选择是靠谱的，他们知道我会为自己的决定负责。

这不是亲情滤镜或偏听偏信，而是我一步一步走来、一岁一岁时光积累下来的个人形象赢来的信任。

杨永信应该被千刀万剐挫骨扬灰，而送孩子去杨永信地狱的父母固然可恨可悲，但在那之前，错误就已经根深蒂固、积重难返。

冰冻三尺，非一日之寒。

我希望我们每个人，特别是成年以后，都能物质独立，精神独立。

如果真的碰到魔鬼父母，有幸没有在幼年或少年时被送进去，那么我们成年后，要保持脱离父母的能力，也要有决心，敢于在必须的时候，和父母斩断联系。

这样才不会在23岁时，还面临堕入地狱的境地。

而后者的前提，就是我们的精神独立。

我一直推崇，成年后工作后，子女应该独立居住。

有人说，我和父母住，给他们交房租家用不就行了？

不，亲爱的，那不一样。

你需要脱离父母的照顾、父母的保护，才知道，地板不会自己干净、马桶不会刷自己、饭不会到点自己跳上餐桌；你需要脱离父母的安排、父母的指挥，去决定自己晚饭要吃什么，空余时间如何安排，生活节奏是快是慢，才有机会真正了解自己、找到让自己舒适的生活方式，才成为一个真正的“人”。

爸爸妈妈，天然带着权威性和亲密感。

你有多不想跟管头管脚的房东住在一起，就有十倍于此的不应该，跟父母住在一起。

而要做到这一点，挣足够的钱还不够，最关键的，是有一颗强大的渴求独立的心。

转变身份成为保护者《勇敢传说》最让我觉得惊喜的，是它不止步于王后的转变，还在转变后，贡献了令人感动的情节。

众人因为误会追杀熊外表的王后，而此时，Merida勇敢地带着弓箭上前，喊出“不要伤害我妈妈！

”

我想那一刻，被保护的王后，一定会发自心底地觉得，自己观念的转变没有错！

看Merida坚定的眼神，多么令人钦佩的勇气，多么坚实可靠的安全感。

转变身份，是什么意思呢？

是指子女在物质独立、精神独立后，反哺父母，为父母付出。

关于玩手机，有个网友的说法特别有意思：以前我妈妈总嫌弃我玩手机，说“手机就那么好玩吗？！

”后来我给她买了一部新款的智能机，现在她追剧追得比我还入迷，我问她，“手机好玩吗？

”她说“嗯！

”这个小故事固然是换位思考的好例子，但我更在意的，是给予。

类似的例子还有，妈妈说买护肤品是浪费钱，给妈妈买了一套，她也喜欢用了；父母看不惯花几千块买吸尘器，给爸妈也添置了一件，他们也用得很开心……用明火蒸了一辈子鱼的爸爸，在我家用了一次蒸箱，就说，我也要买个！

子女在享受生活时，觉得父母指指点点自己很烦。

那你有没有想过，是不是可以让父母体验一下？

试试看，会有奇效。

结语其实，即使我写出《叹服与感激——记我父母亲》这样的文，也依然会碰到不尽如人意的时候。

比如十一回家，我卧室的衣柜放满了东西。

于是我和H的干净衣服脏衣服，都烂塌塌地揉成一团，丢在打开的旅行箱里。

我爸说，你们平时生活什么样子啊，上海的家里是不是跟个猪圈一样。

我当然不服气了！

我可是随手拍个小爱同学（戳这里阅读智能家居相关）的短视频，都能被群友感慨“小羽家好干净”的人。

但我也非常理解爸爸会产生这样的想法，毕竟我没有表现出整洁的样子，让他如何相信？

再比如我们养了两只猫，妈妈经常提，你们猫还养着呢？

要孩子了就不能养了吧？

我并不打算费力气科普健康的宠物对孕妇和婴儿没有坏处，每次都哼哼哈哈地应承过去。

反正，猫猫出事了，几万块的手术费我能出，每天把尿捡屎我能应付，也没有跟她生活在同一个空间里打扰她的生活。

（戳这里阅读养一只瘫痪猫是什么样的体验）当然，首先我确认她做不出跑到上海来把我的猫扔掉的事情，这个前提，大约类似于要看这篇文章，首先你得有一对不会送你去杨永信的父母吧……物质独立、精神独立、做父母的保护者。

只有当你表现出独立为人的特质，才能赢得为人的尊重。

愿我们都能与父母和解、与自己为友，不断向上，更开阔，更自由。

在被迪士尼正式收购六年以后，皮克斯那盏妙趣无穷的跳跳灯终于显出了几分黯淡，这部《勇敢传说》虽然不出意外的拿下了北美周票房冠军，但从全片的整体创意和视觉呈现来看，都没有显示出昔日皮克斯的独特风采——在一个弥漫着“以下犯上”的企业文化的地方，诞生《机器人瓦力》《飞屋环游记》和《海底总动员》这类的电影才是符合逻辑的，《勇敢传说》实在是太中规中矩了，这样的作品由别的动画电影公司推出，倒可以算作上乘，可跟那盏跳跳灯联系在一起，只能说平庸。

影片完全脱胎自经典童话，属于典型的迪士尼路数——看来新东家对皮克斯的“驯服”工作做得不错，当然《勇敢传说》并没有“白雪公主”、“灰姑娘”那样家喻户晓的故事文本，但是，喜欢舞刀弄枪的公主再加上一场巫术惹来的变身麻烦，真的是西方童话的保留曲目。

《勇敢传说》的时空背景放在了十世纪的苏格兰高地，在这里，生活着梅丽达公主幸福的一家，梅丽达的妈妈一直竭力的维持着这个王室家庭的体面和尊严——她一直费尽心力的教导着自己那鲁莽、粗俗的老公和“不爱红妆爱武装”的梅丽达。

梅丽达热爱骑射，可在妈妈看来，公主的任务就是嫁给一个门当户对的王公贵族，并以淑女做派母仪天下。

随着时间的推移，几个求婚者来到高地，这彻底激化了梅丽达和妈妈之间的矛盾。

梅丽达根本没有结婚的打算，一天，她阴差阳错的误入了巫婆地界，又更加阴差阳错的把女王妈妈变成了一只熊，然后，便是女儿和妈妈一起破解这个巫术的历程，最后，当然是强大的亲情之爱让女王重回人形，梅丽达一家重又团聚，而梅丽达的婚事看起来也无限期的推迟了。

这真是一个糟糕的故事逻辑，皮克斯讲童心、讲亲情都没有错，前文所提的那几部皮克斯代表作，其实都贯彻了“童心＋亲情”的剧作理念，除了《机器人瓦力》用似是而非的爱情（两个机器人主人公之间的情愫充满了孩子气的童真）勾连了主要角色之间的关系，皮克斯作品基本是回避成人世界的。

《勇敢传说》看起来延续了皮克斯的创作理念，不过贯彻得磕磕绊绊：如果几个求婚者出现，那全片就应该是爱情故事，描述梅丽达收获真爱的历程——我一直期待着山林间出现一个草根求婚者，最终和梅丽达终成眷属；或者干脆让那只魔熊最终恢复英俊王子的面目，来一场皮克斯版的“美女与野兽”。

可惜，《勇敢传说》都没有，虚晃一枪之后，影片落脚在了梅丽达和妈妈的二人历险过程上，说实话，那些动作桥段固然惊险，但对展现母女之间的关系毫无实质作用。

一来，母女之间就是些小打小闹的日常琐事冲突，又不是邪恶继母和可怜公主，两位主要角色之间的根本矛盾并不存在，这就让推动故事前行的戏剧冲突基本落空；二来，正是由于矛盾的缺失，后面王后变熊的情节就只能交待成公主的失误，那个提供魔法的巫婆也只是充当了道具的作用，并没有真正牵涉进人物的关系，而那只贯穿全片梅丽达成长历程始终的魔熊，更沦落成彻底的背景角色，除了想咬母女俩几口，根本无法与主要人物建立起实质联系——凡此种种，便使得全片显得散乱不堪。

而梅丽达的婚事，真的就被搁置了起来。

这是什么意思呢？

控诉早婚早育？

反抗包办婚姻？

显然都有点文不对题，而求婚的戏分跟破除变熊魔法的段落也无法完全统一在同一个主题下，从而使这部九十分钟的电影呈现出空前的断裂感。

《勇敢传说》是皮克斯第一部古装片，第一部童话片，也是皮克斯第一部以女性为核心主角的作品，但女导演布伦达·查普曼中途撂了挑子，接手的马克·安德鲁斯看起来并没有领会查普曼的创作理念，使得整部《勇敢传说》显得平淡无奇。

在女儿的成长历程中，“慈父严母”的出现极为常见，但是，女儿与妈妈之间的微妙矛盾究竟会如何展现？

张爱玲的《金锁记》或许太极端了，那就从那部哥特动画片《鬼妈妈》里汲取点灵感，应该会对皮克斯多有裨益。

（刊载于《南都周刊》2012年7月16日第27期）

作为一个很早年留学苏格兰的学生，在苏格兰期间其实其实没有仔细打量这部电影，光听同学推荐说音乐很棒云云。

回头想来，很多东西在你身在其中很难体会，离开多年后再看，才恍惚get到一些东西。

现在是2022年的五月，而我刚看完皮克斯今年大热的动画《青春变形记》，浏览影评时看到有人提到《勇敢传说》，于是紧接着来看了这部。

故事情节有点干，但是音乐很棒，还有熟悉不能再熟悉的苏格兰口音，每每听到卷到弹舌的“R”音跟“Aye"，都分外感慨，啊 那是我生活过的地方呀当然还有，瞬间就get到的那些苏格兰细节梗：1. Haggis 哈吉斯苏格兰国菜，几乎等于英格兰的black pudding，属于你到了苏格兰就要吃的东西。

当然因为是羊杂碎混杂着一些香料，也不是人人都能接受这种”重口味”。

在纪念苏格兰诗人罗伯特.彭斯（Robert Burns)的Burns Night（彭斯之夜），大家会邀请客人一起朗诵彭斯的诗歌"Address to a Haggis"（没错，写《友谊地久天长》（Auld Lang Syne）的彭斯，还写诗赞美过haggis，哈哈哈！

），足以见得哈吉斯国菜的地位。

电影开头不久，三个弟弟吃饭不老实，王后让他们别玩haggis了

感觉现在吃到的haggis都是圆的，或者切开拿出来的，苏格兰full breakfast标配2. 苏格兰高低运动 Highland Games（公主比武招亲这里，苏格兰元素不要太多哦！

）高地的传统项目都出来了抛杆赛（caber toss）

掷链球（hammer throw）

3. Ceilidh /'keɪli/ 苏格兰凯利舞还是比武招亲这里，会远远看到跳苏格兰ceilidh的，一般苏格兰传统party上大家会跳类似的（本人有幸参加过学校办的ceilidh party，各种苏格兰舞蹈乱七八糟跟着跳 ==）

记得ceilidh的招牌动作就是手举起来这个move

4. Hairy Coo 苏格兰高地牛 苏格兰最朋克的标志性动物，长刘海长毛，有点牦牛那意思哈哈哈

还是比武招亲这里，高地牛一闪而过

刘海长了就显得分外可爱呢5. Thistle /ˈθɪsl/ 蓟苏格兰国花，几乎遍地可见。

给妈妈的诅咒蛋糕旁边，Merida摘了一支thistle放盘子里头装饰

在苏格兰礼品店几乎随处可见thistle形象，代表了苏格兰人对自己凯尔特人血统的强烈认同感电影中苏格兰风笛（bagpipe）元素数不胜数，几乎是人们提到苏格兰就会想到的东西

说完我看到的苏格兰元素，接着想到了Merida在《无敌破坏王2》里头的出场，以及最后说着苏格兰的凯尔特语被别的公主吐槽是皮克斯来的：

唯一那个拿弓箭，红头发的

休闲服也是也很野的风格

说着凯尔特语的Merida，被别的迪士尼公主吐槽是皮克斯来（other studio）的所以听不懂她说话Merida出现在Elsa之前好多年，应该是迪士尼第一个没有找男性对象的公主，皮克斯的画风也没有把她打造成跟其他美美公主一样，反而是有种“脏乱美”。

虽然是一个叙述平平的故事，但是因为苏格兰情结，我依然要说：不错，挺好！

我永远爱苏格兰！

看完电影回家，坐在电脑前，顺便庆幸一下没有先看到影评不知从什么时候开始，影评就患上了“不吐槽就会死”症，不吐槽一下“总动员”就觉得别人不知道你是看得懂皮克斯起的英文名，不吐槽一下“翻译”就觉得别人不知道你听得懂英文原声，不吐槽一下“情节老套”就觉得别人不知道你品味独特，用对别人的否定、讥讽、鸡蛋里找骨头的挑刺来获得一种心理上的满足感“看，我能看出这么多东西”，用对别人的鄙夷来掩饰自己的无能，用对别人的批评来粉饰自己的浅薄，不肯倾听，不肯理解，一本正经的宣扬着自己的“真理”，too young too simple.经典之所以是经典，是因为他探讨的问题永远都存在，也许你觉得童话故事“老套”，没有新意，没有创意，但是有一天当你有了孩子，你还是会读给他们听，他们也会跟着这些故事的情节一起哭一起笑，一起尖叫一起感动，他们也会有一天成长起来，一起吐槽这些故事，鄙视你讲给他们听的道理，，然后有一天，他们也会理解你的。

-分割线---以后有轻度剧透-个人觉得，过上些几天，仍然还会忽然想起的片段，就是打动了我的片段第一个，只知道打打杀杀的粗线条爸爸为了缓和母女关系，让妈妈试着把他当成女儿“劝说”一下，甩动着毛茸茸的胳膊说出那段模仿女儿的话。。。

是为了逗妻子开心不假，可是那副神情，那段话，如此的神似，原来看似粗豪的爸爸对女孩的了解却是最深。

第二个，女儿将已经缝合的挂毯披在变熊的母亲身上，却发现，变身没有结束，望着渐渐靠近的阳光，失声痛哭，确实，这个情节我们都心知肚明，一定会变回来的，但是，还是会为之感动，先写到这，改天再补

最近先后上映了两部动画，分别是《马达加斯加3》和《勇敢传说》，奔着以人为本的原则选择看了后者。

幸好没有犯贱先看影评，一片空白地走进影院，果不其然，我也看到了一个跟以往不一样的皮克斯动画，故事挺深刻而且有点儿成人了，由于看的晚上10点那场，观众里没有小孩儿，否则魔度一出场估计得吓一跳。

网上有朋友说这部动画没有想象中的好看，跟以往皮克斯风格反差太大，剧情一猜一准儿。

还有朋友说这就是皮克斯的勇气，勇于改变。

我还是偏向后者，因为更贴近影片主题，这次虽然风格变了，但是情节我认为很好看，因为让我想起很多来自我家庭的往事来，这也应该是我对动画最高的评价。

我们老一辈的人爱说80后是颓废的、毫无责任心的一代，其实不只80后，年轻人不懂的事儿多了，你们别老光动嘴说，我们不会，做长辈的你们得教我们啊，这就涉及到了教育的方法，不过教育谈何容易，所以当我看到王后给公主穿上紧身衣并关切地欲言又止的时候，我就知道，她想试着告诉公主举办比武招亲的原因，为什么不经过你同意就要把你嫁出去，可后来王后还是住口了，可能是不想让女儿知道自己承担了太多责任，她认为这是出于对女儿的爱，女儿却认为她即将失去自由，这里我就想，长辈要是对晚辈多说些“为什么”是不是能更好些？

美国的动画电影到处充斥着以不同形式对教育方法的探讨，因为这本就是个复杂但又必须经历的过程，影片给了我们一个暗示，大部分长辈们都是不会教育的，但是为了你，就必须要生硬地给你灌输一些“荒谬”的理念，这过程几乎是命令式的。

王后希望女儿成为标准的公主，所以她命令女儿不许练习射箭，不许把弓箭放到餐桌上，吃东西不许吧唧嘴。

看到这儿我就联想到这和我妈妈不许我背着笔记本电脑到处走，没事儿总盯着电脑上网一样，在她们的世界里，弓箭和电脑都是没用的。

直至今日，我都很佩服我的远见，先在家里设置了无线网，再给爹妈一人一个ipod touch，给他们装了一堆软件，周末回家跟妈妈聊聊八卦，跟爸爸聊聊野史，彻底让他们走进了我的世界他们才知道原来我的世界也这么有趣味，不亦乐乎？

所以这时的王后估计真的不知道女儿的弓箭还能捕鱼吧看完影片我第一感觉就是我们“教育”的可悲，在我们这个国家里把“教育”就理解成了数理化，分儿够了说明对你的“教育”就成功了，这完全脱离的了人与人的关系层面，成果也就可想而知了。

那么在皮克斯的世界里对教育是怎么理解的呢？

那就是王后吃了公主的魔法蛋糕后摘下王冠脱掉礼服变成了一只熊，跟着公主跑出了城堡走进了女儿的世界，在和女儿寻找解除魔法的旅行中相互理解，相互学习。

长辈在教育你的同时也是被教育的过程，教育其实是平等相互的。

希望所有为人父母的长辈们也学会放下威严与虚荣，变成一头熊走到孩子们的世界中去试着理解他们，也许在不久的将来真的会出现这样的画面：你的孩子站在台上向朋友传播着责任与信任，而你却站在台下举起熊爪鼓励孩子追求属于自己的梦想，做出属于自己的决定。

首先先说点好的部分王后的角色令人印象深刻，无论是在电影的前半还是后半部分，身为母亲对梅丽达的教导、理解、包容、支持、保护，一步步都将母爱展现的淋漓尽致，令人感动。

没了。

是的没了，纵然我再百般思索，我也没想出其它可以称赞的部分。

这部电影老套的故事，唯一能带给观众意外的部分，大概就是完全没有意外。

如果它只是一部普通动画，或许还有些地方算得上不俗，但是当想到这部电影冠上的是皮克斯这个姓氏之后，终究只能盖上及格二字的印章。

主角梅丽达很难看到是否有什么内心的成长或者感情上的转变，唯一表现出来的改变几乎只有一句台词，从中段“不是我的错”到结尾的“都是我的错”，在王后借梅丽达的演讲表达出了母亲态度的转变之后，电影的后段节奏一路小跑，导演没有给梅丽达什么展现感情和成长的机会，电影已经打完了BOSS解除了魔法摆平了冲突皆大了欢喜。

皮克斯的作品在感情上往往细致精微，这使得皮克斯不仅仅是动画技术的先驱，更加是故事质量的保证，勇敢相较同为亲情题材的海底总动员都相去甚远，更没有如飞屋的爱情、玩具系列的友情一样能令人铭记的感人情感，而如料理鼠王、WallE那样的大气和智慧，已经不可比较，甚至连电影的笑料都用了女巫家电话答录、小熊袭胸这种更梦工厂的笑点。

事实上，古代童话背景、魔幻神秘女巫、王国公主主角这种与皮克斯之间充满违和感的设定，如果换到迪士尼这个姓氏之下，就立刻合理多了，甚至算得上是迪士尼的标配，一部皮克斯制作的迪士尼电影，大概是个合理的描述。

当梦工厂有了感情细腻的驯龙记，环球的小胶囊卖的一手好萌，蓝天有载歌载舞的巴西鹦鹉，派拉蒙的西部怀旧爽了奥斯卡之后，勇敢，但愿不要像片尾的致敬字幕一样，象征着一个传奇的结束。

PS：电影大部分尤其后半段都色调黑暗，如果你已知某个电影院3D亮度不足，一定斟酌下换地方。

在飞机上看的brave，借着机舱昏暗的灯光哭得稀里哗啦。

不是第一次出门，却第一次因为十几个小时的旅程感到烦躁。

只是第一次清楚的知道，未来两年只能隔着摄像头见妈妈了。

电影中的brave说的不止是公主内心的坚强，也不止是国王那种通常理解的勇敢，我觉得更多的是妈妈表现出来的无畏以及保护家族与家人的决心。

跟电影里相似，爸爸也总是有那种拿不出手，令人丢脸的行为，可是这些都无法影响他保护我和我娘的决心。

他小时候给我买的玩具是机关枪，大堆的机器猫漫画书。

他让教我踩单车，送我学游泳，网球。

他答应我，有一天陪我骑单车踩青藏线。

他希望他唯一的孩子，能像男孩子一样坚强，保护自己。

呵呵，我现在一个人跟五十公斤的行李，穿越车流马路，上下马路。

跟电影里相似，妈妈举止得体大方，她要求我站姿，坐姿，喝水的时候不能把整个瓶口都塞进自己的嘴巴里。

从小时候开始一直到初三，我都没有留过短头发。

二年级以前，她的一大乐趣就是每天上学之前帮我梳两根辫子。

我爱死公主使劲从面罩里露出一缕红发的那段了。

跟电影里相似，我也总是反抗身上的束缚，只知道一股脑的往前冲。

我总觉得，老妈不理解我，守旧。

我们老是拌嘴，可也没真的冷战超过两天。

我跟她半夜聊天聊到四点钟。

我跟她聊专业，聊八卦，聊学费，聊她的和我的朋友。

所以，我哭得最惨的，就是公主读出妈妈的熊语在众人面前发表演讲的那段。

跟皮克斯以前的电影比，这部很没有过多的新意，讲了一个让我们似曾相识的故事。

但这就是一个关于妈妈和女儿的故事。

Nothing, I just miss my mom

五个姑娘聚会，临时起意看电影，冲着皮克斯选这片，没看过任何评论，毫无心理准备。

所有人都哭了。

回去路上我们谈论，我们说这个故事跟我们以为的完全不同。

所以我不认为这个故事，它真的俗套。

大多数人习惯在观影前看故事简介，然后以惯常思维自我剧透。

于是在观影途中我们一直在以一个不存在的完美标准跟影片作比较，制作团队的含金量越高，标准越苛刻，最后出现的结果就是好片评分比烂片低。

所以皮克斯没错，迪斯尼没错，谁都没错。

这是个简单的故事，单线叙事，中规中矩，为表达一份简单的感情。

开场时公主穿过集市，三胞胎偷馅饼吃，画面蕴含的生命力我想只有皮克斯能让人如此感动。

以至于在迪斯尼的招牌歌声里，看着公主爬上悬崖就叫人产生难以名状的伤感，也导致从公主撕裂刺绣的瞬间整个基调走向黑暗…我觉得皮克斯始终是皮克斯，外因导致它的改变，但它始终有着自己的坚持。

那些细节，母亲刺绣的眼神，巫婆锅子炸开的那个拥抱，吃鱼的叫人心碎的背影，阳光下的泪痕。

很直接的戳在心上柔软的地方。

我们说导演太坏，这么虐的情节根本不是迪斯尼的风格。

换个角度来说，没有这样的皮克斯，迪斯尼根本做不到这样的深度。

我想或许和年龄层有关。

孩子们关心故事本身，少年们追求理想的完美，逐渐现实的我们已经累了，只想看一个打动人的故事。

这个故事让我们想起很多东西，让我们放下层层心防，让我们哭泣。

这就是好故事。

这就够了。

ps.这个故事的槽点也很多……比如其实是怨魂的精灵、用精灵传销的巫婆、修不好石板的大王子、爹不疼娘不管的真.熊孩子…好吧或许我觉得笑点充足是因为我们自己发掘了一些新的point…那些就盯着特效想看史诗的饕餮嘴炮大爷们，快向你的娘亲道歉，你根本没感受到她的爱。

阅读技巧的第一条：细想题目。

其实看电影也一样，题目总是创作者放入最多想法的地方。

很多人问：为什么这部电影叫《Brave》？

勇敢。

这电影里的主角做的事情，其它无数电影里的主角都做过，人家都没管自己叫Brave，为什么这片子这么大言不惭，叫《Brave》？

不少人问了这个问题以后，就说Pixar这回故弄玄虚，取错了名字，就算回答了自己的问题。

不过多查一下，你会发现片子本来叫《The Bear and the Bow》（熊与弓），似乎更适合本片，但后来改了。

这说明主创者在取名这件事上思考过，他们用名字给了观众一条认真思考的线索。

勇敢，哪里勇敢了？

什么方面勇敢了？

你看出来了吗？

他们真的是故弄玄虚吗？

乍一看，《Brave》没有什么创新的地方。

来自Pixar却没有创新，于是大家觉得不满意，至少是遗憾。

不过是另一部公主电影而已，骑马射箭像《木兰》，红头发来自《小人鱼》，对自然的亲近像《风中奇缘》。。。

随便一数，就数出了这些。

Pixar第一部以女生为主角的动画长片，竟然那么像迪斯尼，难道真的“近墨者黑”？

还是女生的动画非得以公主做主角？

为什么他们放着那么多可以标新立异的女性角色不管，却拍了一个公主的故事？

看《Brave》的时候，一开始我以为蓝色鬼火会把小公主引向危险，或至少是奇境，然后表现她的勇敢，结果没有。

然后我以为熊会把国王干掉，公主要面对无父的困境，然后表现她的勇敢，结果没有。

接着我又以为她勇敢反抗了母亲，离家出走，遇见一位王子！！！

真的，王子呢？

王子在哪里？

片子接近中段时，一直在下意识里寻找有王子资质的男一号，但是找来找去找没有，男性角色全是负责搞笑的。

不知不觉中，这个片就深深吸引了我，因为它的桥段看似很旧，可是情节走向却是出乎意料的。

比如公主出来代表自己射箭，那个箭支劈开前一支箭的慢镜头是旧桥段，但是神箭之技并没有给公主带来一般电影中会出现的喝彩，而是尴尬和愤怒。

再说下去，要把主要情节剧透出来了，还是打住，不过我要说的您想必已经看到了：《Brave》是有创新的，它使用旧桥段，不怕用桥段，不过它每次都在俗套边缘擦沿而过，转去另一个方向。

这样做无疑更难。

对于Pixar来说，靠着迪斯尼这个东家，却拍一部公主题材的电影，讲的难听点，是作茧自缚，讲的好听点，则是明知山有虎，偏向虎山行。

把这么老套的题材拍出新意，需要的勇气和技巧非同小可。

说到勇气，勇气有很多种，真的很多种，不在微博上跟风骂刘翔都算一种。

通常故事里的勇敢，不外是敢打架，敢反抗，敢对抗命运，敢视死如归，或顺从死亡等等。

《Brave》里面，公主的确是勇敢的，射箭、攀岩、不怕黑暗、反抗母亲，可是这些可以拿来做文章的勇敢，片子都轻轻放过了，更有甚者，某些勇敢不但没有解决问题，反而催生了矛盾。

这片子只想处理一种勇敢：正视自己制造的危机，承认自己的错误，放下虚荣和自尊，向所爱的人道歉，并真的做出改变。

是的，《Brave》要褒扬的勇气，就是这一种。

不能不说这是种很细致的勇敢，它的载体是母女冲突。

这个故事另一个让我激赏的地方，就在它是部真正的女性电影。

在这里，它跟迪斯尼完全分道扬镳了。

前文说过，本片的男性角色，一律是搞笑的，虽然十分必要，但本质上是背景。

就像在多数电影里，女性角色虽然必要，但可以当作背景。

这部电影专心处理女儿与母亲之间的关系和感情，王子有没有关系不大。

而迪斯尼电影总是要归结到王子和公主happily ever after，骨子里是男性至上。

所以此公主非彼公主，讲一个撇开王子的公主故事，也许就是Pixar故意选择公主的原因之一。

跟花生米一起看这部电影，其乐融融。

开头妈妈抱着小公主一阵乱亲，花生米咯咯笑：“妈妈她像你一样哎！

” 看完对花生米说：“你要把我变掉吗？

” 她说：“不要！

你还不错啦，不，你是最好的妈妈。

”听了很高兴，不过也琢磨着，再过四、五年，她进入叛逆期，可能就不会觉得我是不错的妈妈了。

母亲和青春期的女儿起了冲突，彼此都不肯退让，最终伤害对方。

大家能不能放下自己的面子里子，真正为对方着想？

这个问题谁敢给肯定的答案？

从母女关系推广到其它方面，人与人之间，人群与人群之间，能不能放下虚的荣耀，在冲突中给自己和对方一个机会？

这样做需要怎样的勇气？

这部电影，似乎没有起错名字。

它也不是迪斯尼电影，仍然是Pixar，且因为更含蓄，所以更值得回味。

视听方面，片子保持Pixar一贯水准，精细流畅，充分运用苏格兰元素，音乐很赞。

最亮的是三个红头发小王子，花生米称他们“韦斯莱三胞胎”，可爱极了。

里面还有个人物叫“MacIntosh”，回来查一查，MacIntosh是苏格兰一个常见的姓氏，词本身的意思是一种苹果，片中有好几次出现一只苹果被咬一口的镜头，在片尾，字幕打出“纪念Steve Jobs”字样。

回家路上，跟花生米谈谈说说，忽然想到：公主订购的那些木雕作品，应该在两星期以后送到，如果是我，就在片尾放一个送货的彩蛋。

结果在imdb的crazy credit一看，还真有乌鸦送货的彩蛋，我们早走了没看到。

晕。

ps 照例的短片是《月亮》，画面十分可爱瑰丽，是个趣致的小故事。