亚当的苹果

影片《亚当的苹果》是丹麦导演AT（安德斯·托马斯·詹森）2005年的作品，对于AT我比较陌生，观看本片的契机也是由于主演麦斯·米科尔森，显然我们对米克尔森更加熟悉，代表作品《狩猎》，丹麦国宝级演员。

影片中另一个丹麦演员尼可拉斯·布若，在观影过程中一直被我误以为是电影《处子之山》的男主角，无论外形还是表演方式，甚至人物所传达的气质都让我误以为他们是同一人（当然，不排除我可能脸盲）。

于是在影片结束后特意查了一下《处子之山》的男主角，巧合的事情来了，这演员叫贡纳·琼森，而在影片《亚当的苹果》中，尼可拉斯·布若饰演的片中角色也叫贡纳。

《亚当的苹果》无疑是一部佳作。

全片有着北欧电影特有的冷色调处理，也同样有着这种冰冷气质之下流淌着的温暖底色。

影片由一个新纳粹党亚当的出现开始，亚当第一次出现在观众眼前，就掏出一把刀划了公交车身，一个反社会人格开始确立。

接下来影片的主角神父伊万（米克尔森饰）出现，接走亚当，进入教堂，开始对亚当的感化与训导。

在教堂里，除了新纳粹党亚当，还有旧日的纳粹党老保罗，恐怖分子巴基斯坦人，球员贡纳，以及一个后来出现的社工。

全片就开始围绕着神父与这么一群边缘人物展开了全部故事。

（具体的影片内容可自行观看，资源扫描下图进入“小密圈”领取）作为一部在教堂内进行影片展开的舞台，自然是要涉及宗教和信仰的。

从影片名《亚当的苹果》已不难看出影片一定是关乎宗教的影片了，类似的片名诸如《第七封印》《十日谈》《基督最后的诱惑》《超新约全书》等等。

所不同于其他影片晦涩的宗教母题表达，本片在清冷的气质之下，却是以喜剧的形式在传达一个关于宗教关于信仰的母题，显然，这样的电影方式更容易被观众所接受。

所谓信仰到底是什么呢？

我不知道自己是否有着坚定的信仰，但是影片《苹果的亚当》显然给了我们一个结论：信仰就是你选择相信的一种存在，如果你去怀疑信仰本身，信仰在怀疑面前是不堪一击的。

影片中有一个充满了寓意的镜头，守护苹果树的稻草人在风雨交加中被吹散了身上的所有稻草，只剩下了光秃秃的十字形状，显示出了本来面目，矗立在电闪雷鸣之间。

影片除了要传递信仰的内核，还表达了一个作为人类的终极思考：人类生存的意义。

胡适先生在《人生有何意义》一书中说：“生命本没有意义，你要给他什么意义，他就有什么意义。

与其终日冥想人生有何意义，不如试用此生做点有意义的事”。

胡适先生的这两句话，可以作为这部影片最好的注脚。

电影里有一个重要的道具，就是《圣经》。

而在本片中被着重出现的是“约伯记”章节，我没有读过《圣经》，这一特写出现的“约伯记”，经过百度查询，得知这位叫约伯的男人失去了财产和子女，并患有严重的皮肤病，一生活坎坷，不过约伯一直极为坚强，于是他的忍耐被看作是信徒的一个榜样。

看了影片之后，你就会明白，很显然，“约伯”对应的就是影片的主角神父伊万。

除了《圣经》可以作为影片主人公行为的一种解读，另一个道具自然就是“苹果”了。

从亚当第一次进入教堂看到了苹果树，此时的苹果树绿意盎然生机勃勃，俨然一副伊甸园的模样。

之后乌鸦开始成群结队的出现，啄食苹果。

再之后，苹果开始生虫，开始病变腐烂。

最后，雷电来临，苹果树在闪电中轰然倒地。

可以说，这样的外化影像表述也是在进一步的强化神父伊万这个角色，以及宗教与信仰这一主题。

在电闪雷鸣中苹果树倒塌的同时，我们看到的还有雨中被闪电照亮的亚当的脸部特写。

最后，说一点电影中冷幽默的处理，可谓是全片主题之外精彩的点缀。

巴基斯坦人两次拔枪后的射击，不像医生的医生与亚当的几次对话，打劫加油站，意外的枪击，神迹的出现。

这每一次出其不意攻其不备，既完成了类型片所需要的戏剧效果，又为影片增加了趣味性与寓意。

影片的最后，神父伊万领着亚当站在新一轮到来的象征罪恶的人员面前，我们看到了信仰早已在不知不觉中完成了一次传递。

这一刻，我想，远处的上帝，一定又无声的笑了起来。

PS:图文版请在公众号“文影雕光”查看。

真实往往是那么的刺痛，甚至无法承受，用谎言和幻觉获得精神上的安慰、维持所谓体面的生存，却也是大多数人生活和思维的常态。

在伊万神父身上，过去的一切集中了人世间种种无法自拔的痛苦，非自发的生命力量所能克服，真实的可怕逼迫他只能用虚伪和歪曲塑造一个虚幻的自我。

可以说是病，却也是一种有魔力的美。

不同的是他却已神父的身份以帮助他人救赎为己任，在他人的解脱身上看投射自己的影子，却并不介意这种解脱是否还是一种虚幻的想象。

亚当，一个粗暴的黑社会小头目，却对真实有着冷酷和毫不妥协的追求，在成为他的救赎对象时也成为了他幻想的终点。

生命的能量是从何而来，这也是我追问自己的一个话题。

真实或虚幻都似乎有着他们自己的力量，游走在两者之间，往往自以为能掌控自己，事实是被两者掌控。

情节虽有些理想化的美好寄托，但也不妨是一种指引，真实往往在某些重大事件或生与死的考验后，展现出它强大的力量。

在那一刻，没有什么是不能接受或躲避的，真实的过去没有美丑，痛苦的经历可以是一笔财富。

虚伪和逃避是如此的不堪一击。

怎么面对自己过去看起来光鲜其实隐含着种种无法言表的人生，如何获得真实的力量，靠自己的挣脱靠书本靠上帝多半难以奏效。

正如最后伊万和亚当成为了灵魂的伴侣那样，在两个人的较量中，一个最终坦然直面了真实的自我，一个找回了内心深处美好的善意。

一个新纳粹党徒被送往一个偏远的教堂接受感化。

在那里他遇到了酗酒、惯窃的前象棋冠军；随身揣着手枪喜欢抢劫加油站的前恐怖分子；但是最让他不安的是天真而虔诚的牧师。

作为感化教育的一部分，Adam自己选择的任务是用花园中的苹果树的果实做一个苹果派。

但是一系列的天灾人祸使得苹果派变成了一项几乎不可能完成的任务，到底是恶魔在考验Adam还是上帝在惩罚牧师？

究竟是牧师感化纳粹党徒还是纳粹党徒打破牧师的信仰？

几乎没有看过丹麦的电影，真的不错。

有点像德国电影的直接和冷峻，但是没有德国的沉重感觉。

影片中有很多黑色幽默，但是和剧情结合的非常完美。

让你笑一下，但是感觉还是不笑为好。

题材上加入了过多的宗教因素，像两个主角的名字，近乎神迹的种种事故。

但是整体而言还是以人性为主，是反对纳粹和种族主义的非常好的教材。

这片子大改我一往对丹麦喜剧的看法。

虽然仍有传教的嫌疑，但我偏向于把它看为一种更有人生哲理涵义的片子，特别适合人在彷徨茫然时观看。

最吸引我的，还是里面的镜头感，每一个镜头都饶有深意，与音乐配合的十分好。

当然人物刻画是最成功的，看似夸张的人物，实际上在每个人身上都能找到他们的影子。

神经西西的神甫、外表冷漠内心尚存温情的新纳粹小粗...从叙事与幽默感的表达上，不得不称为一部怪诞的喜剧。

很有意思的一点是，片中很多救赎的发生都是由罪恶引起。

比如枪打爆神父的头但也击飞了他的肿瘤，枪之于人，是恶的存在，却因此让神父像神迹一般得到生的力量。

而苹果作为全篇的线索，是亚当最终于自己的信仰达成和解的重要符号，但圣经中，“苹果”之于“亚当”亦是恶的开端。

神父逃避开太伤人的现实，说服自己相信一个温和的幻象。

亚当逼问，你以为是撒旦在考验你吗，只不过是上帝想抛弃你。

上帝与撒旦，善与恶，净化与堕落，看起来似乎是相生相化，各自通往彼此。

另外，假如从社会层面来看，教堂相当于社会的缩影。

神父作为一种秩序，在教堂中的控制作用其实很微妙。

大家实则本性未变，该偷还偷该抢还抢，心中或多或少把持着自己的无法归类的信仰，只是由于这个秩序的存在而在可见范围之中各行其是。

而当神父说他将死，秩序被打破，信仰释放，相互对抗变化，但最终一定会各寻其所，找到自己应去往的位置。

就像大家最后还是各奔前程。

雷电交加之夜被看做是亚当的顿悟，但我并不认为他在那时转变为了一个信仰上帝的人。

宗教使人产生的情感其实是一种“崇高”，也就是敬畏，对某种超越的力量的敬畏。

亚当一直以来对于自己“邪恶的本性”深信不疑并以之为正确的道路，但在那样的情景下，不得不产生了对命运的恐惧，这就生发出敬畏，也就是类似信仰的情感。

或者更进一步说，我甚至不觉得神父是怀着对上帝的虔诚信仰的。

他躲避的命运其实是躲避了对上帝的疑虑，他不想质疑生命中唯一强大的精神支柱，于是将厄运归结为撒旦的考验，就像他捏造出另一个模样的事实。

神父对于宗教的态度，其实就像搏击俱乐部，为自己找活下去的理由罢了。

说起来，救赎和清洗人们的，并非上帝或者撒旦，而是那块苹果蛋糕。

是无能的人性而已。

亚当是新纳粹分子，他的身份对于社会是代表邪恶和混乱的。

他一直以来也是认同这一点。

他是他们组织的小头目，但是思想又不是极端狂热的哪一类型，更多偏向于随波逐流，是被从小的生存环境影响的。

（从亚当没有去欺负巴基斯坦人，还有希特勒照片一直掉下来，也没有去固定可以看出）牧师是世界上最悲剧的人之一，但是换个角度看，他又是获得幸福感最强的人之一。

他拥有一个悲剧的人生，拥有一个快使他丧命的脑瘤，但是他拥有自洽的信念，给予任何经历的悲剧，都有正面的意义，觉得都是恶魔在考验，上帝在保护他。

所以他能平静和乐观的面对任何事情。

亚当对于世界的看法是麻木和灰暗的，对于自己的命运是认命了的态度，无所谓分派什么工作，拒绝音乐。

亚当认为自己就是生来邪恶的，所以他针对有圣徒品质的牧师，对于他的行为看不惯，甚至不惜拿起他讨厌的圣经，寻找破坏牧师信念的武器，最终他成功了。

亚当因为他摧毁牧师信念的当晚，闪电袭击了苹果树。

环境让他觉得是暗示，使当初他随口说的小任务，做苹果派被赋予了意义。

而还没有完成任务的时候，信念崩毁的牧师恰好被枪击，脑瘤被打掉。

脑袋被贯穿的牧师，反而没有死亡，甚至身体痊愈了。

牧师身上的神迹使亚当的苹果派任务得以完成。

震撼使他抛弃了以前的人生定义，被牧师的人生定义同化。

一颗被胖子偷的普通苹果。

如果没有乌鸦来吃苹果，就没有巴基斯坦人神准的枪击乌鸦，不会有巴基斯坦人获得亚当认同，并一起捡苹果，造成之后的牧师被枪击；没有胖子的偷窃强迫症，在苹果树被雷击之后，苹果会全部被莎拉吃掉；没有亚当认同巴基斯坦人，就不会一起抢劫加油站，顺手抢的烤箱。

最终就不会有那个苹果派。

人的一生就是无数的偶然结合成就。

人生或许本没有善恶之分，本没有意义。

人生的意义需要自己定义，人生的意义来至于周边环境的某种力量同化，哪一种力量强大，就会招就不一样的人生。

有幸开到这部电影，希望能在自己喜欢的定义上面创造出更多的偶然。

但是感觉最难的是 认清自己，确认自己喜欢的定义和正确的定义是最难的。

为什么开头说牧师是最幸福的，他虽然是社会定义的病态现象，但是他的世界里，所有的行为都被他赋予自己喜欢的意义，他找到自己觉得正确的价值。

而亚当，在此时改动自己的价值观，对于前半生是毁灭性的打击。

我们何尝不是随着时间的流逝，在不断变动着价值观呢。

既然如此，那我们的人生意义就不是一个恒量的，而是不断变动的。

能够找到恒量价值观的人，不管经历如何，至少在他内心，他是世界上最幸福的人，或许某种程度上可以来诠释“人生的意义”珍惜身边的每一件小事，每一个人，或许某天这份偶然就会是你人生的意义。

做个苹果蛋糕真的有这么难吗。

??很难，当上帝讨厌你的时候。

没有几个正常人的电影...。。。

一个新纳粹份子，一个神经病牧师，一个酗酒强奸犯（没记错的话），一个抢劫犯（或许还有点偏执狂）。

这几个人在一起看护一颗苹果树好等到成熟的季节就可以做出苹果蛋糕。

亚当一来这里神父就问他 想做什么。

他漫不经心说 做个苹果蛋糕吧！

（天晓得他是不是来监外执行的）如果认真总结也不见得能说出片子味道，有可能是没有看懂，有可能是太隐晦，有可能是导演抓不住，也可能是平淡而饱满，渺小而深沉。

一个带有强烈信仰（非主流）的人来到了各怀信仰的杂碎中间。

然后杂碎们都有那么点故事。

杂碎都生活着自己的生活。

很多影评都说到了片子的重点，就不用再说了。

关键的一点是 一部好玩的电影 纯正的黑色幽默 生命的辛酸及其背后。

看完后不得不说走在大街上的每一个人都那么可爱，他们的生活安乐还是痛苦都让人敬畏。

信仰不分大小善恶而在乎面对足以崩毁你的信仰的残酷现实的时候，你是站着还是躺下，是微笑还是痛哭，是否就算是倒地不起依然微笑，是否倔强的站着依然毫不掩饰的潸然泪下。

不管怎样依然活着。

作为一个信仰单薄的非基督教地区观众来看一部带有宗教色彩的电影所感受到的自然不同于其本地人。

可是做出了苹果蛋糕还是足以感动的。

很多东西还没能力归纳，这种电影才是怪物可以激励人，又让人知道自己无能。

要承认，有时候靠上帝，要经受考验的，正如《约伯记》里的约伯一样。

考验无非是针对人的软弱性，彻底发掘一切致人于歧途的病根，让灵魂经历火一般的洗礼。

来自基督教化国家的福音寓言类电影，都是少数人所认同，多数人轻视。

但你能抽个时间来看一看，总好过沉醉于恶俗文化的大熔炉里自我塑造，再怎么塑形，都差不多跟原来一样的。

仅仅就是一种自我欺骗在讨好你脆弱无比的灵魂。

丹麦电影总是让人有一种虐心的快感，这部悲喜剧就像一段冷笑话，有悲情却哭不出来，有喜感却笑不出来，这才是真正的黑色幽默。

这部电影告诉我们，你可以埋怨现实，但却不能回避现实，你可以质疑信仰，但却不能放弃信仰，最重要的是我们要心存爱意。

Anders Thomas Jensen严格来说更算个职业编剧，但其导演作品在整体北欧风格内是个独特的存在，既带有北欧的冷峻尖锐，却又有自己的幽默和讽刺，不同于之前奥奖最佳短片的玩味，本片用一种更大的隐喻包裹了善恶人性话题，虽然乍看起来，情节与冲突都不够富于张力，背景故事的铺陈也略显说服力匮乏，感化不能算太平滑，但始终能被轻喜的氛围带动，一帮面很熟了的丹麦演员也很给戏加分，不过虽然是个很好的宗教寓言，形上毕竟嫩些

如果你真的认为有，那世上就真的有魔鬼了。

魔鬼无时无刻在检验着我们，我们得做出正确的选择。

如果我们只是道听途说，这个世界就要变得忧郁而不适合居住了。

有宗教信仰的人，是幸福的。

牧师对所有人都不抛弃，对自己也没有放弃。

还有多少人，在把摩西出埃及、过红海的事情，在当做神话看？

全篇都是冷调处理，连让人为之动容之处都是冷冷的