#电影我们一起摇太阳# 果然撤档了!
宣发要背大锅!
尿毒症的女孩,脑瘤的男孩,两个人合在一起,凑不出一条好命。
相遇相知相爱,男孩决定放弃治疗,把自己的肾给女孩。
为什么?
因为不想治了。
因为认命了。
烂命一条,放弃治疗。
这个心理现象,还挺常见的。
其实很多人在困境里,明明只需要很简单的一步,就可以得到帮助和改变,却任由自己堕落,下坠。
当一个人自我认知是无可救药的时候,无可救药就会形成一种保护,那种连续的,稳定的下形力量会形成一种惯性。
有时,身处在稳定向下的幻觉里,也是另一种乌托邦,令人上瘾。
因为它的叙事节奏和背景颜色都保持相同的基调,未曾改变。
人就会觉得,不改变是对的。
只有一段新的经验,新的客体关系,能够给心理回馈一些值得去品味和探索的能量,把人从麻木,从失序,从束缚,从路径中脱离出来,去重新组织,重新建构。
在电影里,女孩遇到了男孩,一个表面疯癫痴傻,没头脑的男孩,笑着说对啊,我就是没头脑,我的脑组织被切了一块。
但这男孩却藏着一颗温暖善良的心脏。
男孩陪女孩去经历了最可怕的事:排队肾源,眼看得救,家属反悔,重落冰窖。
但奇怪的是,经此一役,女孩不仅没有绝望,反而更加积极的生活透析,等待下一个肾。
女孩也陪男孩克服了最大的心魔:放弃治疗。
因为男孩觉得自己烂命一条,永远没有再来一瓶的运气。
男孩沉湎于自己的路径里,固执的认为好运不会降临。
而女孩用一种很真实的魔术告诉男孩,什么命运,都是假的。
想赢到再来一瓶,小技巧作弊就可以了,都是概率,都是可以争取的。
人都被自己的潜意识操控而不自知,却还将其称为命运。
挣脱路径,首先就是打破路径。
男孩和女孩互相给对方带去新的体验,新的视角,新的希望,哪怕这希望是假的。
但足以让他们重新建构起一段婚姻。
听说这是根据真实的人物事件改编。
这包喜糖,我吃的很开心。
缺点说一下缺点。
《摇太阳》的宣发要背大锅宣传只说这是韩延的癌症三部曲,那你想,谁大过年要看癌症悲剧?
反正我是不乐意的。
如果不是要给自己读者写评,我肯定就pass了但没想到,去了电影院,还给我发了一朵花,一包喜糖。
我就想,嘿?
难道不是悲剧?
结局,还真就是happy ending癌症三部曲,前两部主角最后都挂了第三部你早说是happy ending,挽回多少票房啊?
长话短说呢,《摇太阳》是超出我的预期的,保持了韩延一贯的质量。
导演科班出身,韩延这些年的作品,全在7分以上,说他是新一代青年导演第一梯队,一点不过分。
最起码在专业技术上,你找不到硬伤。
《滚蛋肿瘤君》7.4分,《小红花》7.2分,《我爱你》7.9分每一部电影,都在生老病死的悲情之间,试图融入希望。
同一个主题,同一个套路,国内商业电影类型片这一套,他玩的越发娴熟,这一次的《摇太阳》相比之前的几部,精简了许多。
减去了很多不必要的支线,杂乱的章节和人物,只保留了最纯粹的主线。
各路演员在韩延的电影里,也都贡献了为人称道的演技。
但越是精简,缺点也就越明显。
整个故事全是两个人纯爱,感情泛滥,令人动容,但从电影完整度来说失去平衡。
韩延套路玩的太多,每一部电影都必须要用同样的叙事节奏,我都快会背了。
还有那蒙太奇MV,屡试不爽,一招鲜吃遍天啊?
看了下网友评论,也和我预想的差不多。
1.档期不对2.天天拍癌症,拍出了套路,煽情已经成了熟练工,难免让人怀疑是不是在消费这个题材,消费情感。
同为春节档垫底宁浩已经功成名就,所以故意反高潮,想要营造一种无声之中听惊雷的氛围,把后现代的侵袭以及对此产生的思考分享给观众。
但电影太过于浅尝辄止,缺少起伏,太信任观众的品味,而缺少生猛的披露。
《红毯先生》在春节档就好像一次行为艺术,再也没有“毁灭吧我累了”,而是,你爱懂不懂,爱看不看。
韩延老师不一样,他资历不深,咖位不到,而且很明显需要市场,需要讨好观众。
他的电影技术不敢说顶尖,但肯定是非常清楚自己在干啥的,不像另外两个外行。
但一次次的煽情,一次次的营销,妥协。
如果一直做同质化的东西,会不会也有腻的一天?
韩延导演的“生命三部曲”终章《我们一起摇太阳》是我个人的2024年度最佳电影之一,真挚动人又浪漫治愈。
经过三刷,本片主要的三个优点渐渐清晰起来,而此前曾有的疑问也得到了令人信服的回答。
首先是现实层面,这也是全片的稳当根基,一切皆由此出发。
影片对大病患者及其家庭的呈现极尽真实。
女主角凌敏(李庚希)身患尿毒症,生活的绝大部分内容就是用尽全力勉强活着,平时工作主要是为闺蜜写公众号运营新媒体、探店拍短视频推广。
凌敏的性格既坚韧独立又敏感忧郁,在精确严苛的自我管理之余难免有疲累焦躁的emo时刻,故又得名“不高兴”。
男主角吕途患有胶质母细胞瘤(颅内肿瘤中常见又恶性最高的一种),表面开朗积极活蹦乱跳及时行乐,实则内心特怕病痛死亡,只想放弃治疗摆烂颓废到底。
吕途言行比较鲁莽幼稚,自称“没头脑”。
男女主人公正好表现出了病人中的两种典型心态,性格又与各自所患疾病相当贴合。
此外,两位主角也有相应不同的家庭情况及文化水平,凌敏来自北方某地,父母经济条件较好,读过大学,拥有导游资格证,而吕途是长沙本地人,“自中学后就没写过长作文”,父亲早逝,只有母亲独力支撑全家。
片中随处可见对各样细节的写实描绘,无论是主要人物的身体外形、生活方式,还是他们所处的出租屋、医院、社会环境等,都特别贴近现实。
举例来说,凌敏一家居住的出租屋内逼仄老旧,遍布凌乱的物件,还有满是油污、不易点着火的燃气灶。
她平日里必须执行强迫症般精细谨慎的自我管理(过着一种活在指标与数字中的人生),不能喝饮料和吃外卖,必须严格控制摄水量,在口干舌燥时只能含柠檬刺激唾液分泌,每日要定时称体重、测血压与记录24小时尿量,做菜需焯水以防止高钾,容易拉肚子,需随时预防透析并发症(比如低血糖,最好准备糖块或巧克力等),做了动静脉内瘘的手臂需要保护,颈内静脉临时管须防止感染(不能淋浴),等等。
吕途这边,虽然平时看起来健健康康百无禁忌,实而始终面临着脑瘤时刻复发的风险,还要接受突如其来的昏睡与部分肢体动作的难以协调,手术后在ICU需要住多久和能不能醒来也都是未知数……
《我们一起摇太阳》的主要取景地均在长沙,凌敏所租住的老小区也是真实地点,距离几家大医院(其中长沙市中心医院在片中镜头不少)都不远,一旦遇上严重并发症便能迅速就医。
医学上看,本片其实拍得比那篇作为灵感来源的纪实报道更贴近现实(慢性肾脏病五期不可能摆脱或减少透析,急性肾衰竭患者肾功能才有可能恢复),专业性十足。
某种意义上说,本片已触达该类题材剧情片写实程度的边界(与韩延导演“生命三部曲”前两部《滚蛋吧!
肿瘤君》《送你一朵小红花》比起来更是明显),重症慢性病人的衣食住行、工作问题、污名歧视、家庭压力乃至器官移植困境都涉及了。
我们太需要如此认真关注、细致呈现特殊人群的电影。
影片的姿态是平视、直面生之艰辛,苦痛与欣悦、沉重与轻盈、酸涩与甜蜜的配比恰到好处。
节奏把控至为妥帖,几无冗余、牵强或矫情之处。
片中的喜剧段落大多与主角们的病症特性及日常情境紧密契合,比如,吕途爱吃垃圾食品和喝可乐饮料,所以一开始在凌敏家中才会不小心将可乐随手倒入桌上的量杯中,而他却不知道尿毒症患者的尿量少又没什么味道)。
当然,有不少欢闹场面还源自两人的性格反差(这也是欢喜冤家型爱情喜剧的惯例),严肃正经和土气傻帽相碰撞,一切皆有可能。
李庚希的表演自然无痕,彭昱畅的演绎也足够精妙,无可挑剔。
鲜活生动的角色塑造与表现给影片加分不少,足以使人共情。
凌敏冲到房产中介面前哭喊着据理力争、软硬兼施耐心劝说吕途接受治疗的场景相当有说服力,她在与移植失之交臂时伤心无奈又自我安慰一笑置之的态度、短暂重拾导游工作时的开心劲儿和面对不确定前路时的落泪,都让人动容。
吕途最惊艳的一场戏当属凌敏造瘘手术后二人在家吃饭时的先笑后哭,一镜之内完成情绪翻转。
此外,吕途这个角色带有一种浅浅的暧昧性,你很难分清他是装傻、后天疾病导致的真傻还是天生性格如此,在这个维度上,彭昱畅看似徘徊轮转于三者之间的表演给了观众更多解读余地。
徐帆、高亚麟和刘丹这三位老戏骨,则将孩子父母的坚强、温情、无奈与不安等多种心理都演绎得细腻可感。
在镜头语言上,导演常常使用手持摄影,自然又写实,契如纪录片,例如片头凌敏奔走于医院、透析室之间的画面,以及冒着大雨赶往移植科的段落。
手机录像、vlog等形式也多次复现,这些都是非常生活化的拍法。
《我们一起摇太阳》的第二大优点,是奠基于写实之上的浪漫。
此处的浪漫大致有两层含义,一个是对男女主人公爱情的渐进描摹,另一个是吕途对世界的浪漫化。
本片从女性视角切入(凌敏的过往病史闪回及日常生活呈现)并贯穿全片,刻画立体饱满,实属难得。
但也有个缺点,就是男主吕途一开始的死缠烂打和跟踪骚扰戏实在有些惹人反感。
不过,考虑到现实中的确有部分男性倾向于以如此错误的方式对待女性,再加上男主角莽撞缺根筋的性格和没有受过多少教育的背景,这段情节也就不是不能理解了。
而且影片在此之前几乎全是丧郁的基调,在此也需要两人的争吵冲撞营造出一种喜剧感,所以在现实主义和艺术化处理这两方面上可以说尚算合理。
从二人关系演进的角度看,电影的故事结构依次是:凌敏因日常生活不顺积郁到极点而发出征婚/征肾视频(二人产生交集的前提) → 吕途遇见并“考核”凌敏(更多是给她带来麻烦和烦恼) → 第零次结婚(参加闺蜜婚礼,使两人进一步拉近关系的“激励事件”) → 吕途帮助并鼓励凌敏(其实也是赎罪和补救) → 第一次结婚(半是形婚,彼此仍存误解关系也还差一点) → 凌敏帮助和激励吕途(先死再重生,最终相互坦白) → 第二次结婚(补办正式婚礼) → 平等守望相助(片尾彩蛋部分)。
凌敏和吕途就是这样完成了一段照亮对方、双向救赎的爱之旅。
在剧作上,凌敏的父母因照顾在老家摔伤的老人而临时离家+吕途不小心破坏了凌敏左臂上的动静脉内瘘是关键点,由此,爱方能从偶发事件渐次升至命定永恒,遂有后续的患难见真情和相互拯救、彼此守护的故事。
两人就这样从交易发展为真爱,从嫌弃厌恨到生死与共(“我不想替你活着,我想和你一起活着”),正是彼此在慢慢生活长路上的牵挂在意与互助前行印证了爱的历程。
这种同生死共患难的爱情实在弥足珍贵,普通人很可能一辈子都没有办法亲身经历一回。
毕竟,逆境见人心,患难见真情,相互拯救、彼此守护的幸福,可遇不可求。
而在这一系列情节中,凌敏对吕途态度的转变似乎是自然而然完成的,吕途此前的不当举止也渐渐可以让人原谅。
(此处插入解释一两句关于不少观影者对角色妆容的疑问。
男主邋遢脏兮兮的造型源自他的性格态度及家庭情况;前半段女主面色蜡黄唇无血色的外表正是对尿毒症患者皮肤状况的写实展露;她之所以在后来才经常化妆,则是由于进入爱情而产生了与以往大相径庭的人生追求,毕竟谁都希望能将自己更美丽的一面展示给喜欢的人,此前一个人勉强活着便已耗光心力无暇也无理由好好装扮自己,但爱却能予人满满的动力与热情。
)进一步对故事段落进行分析,可以发现:自从拉伤内瘘这一关键事件之后,情节段落基调大略以一喜一忧的节奏交替,最终形成悲欣交集的整体氛围。
如:凌插临时管后的艰难生活 → 天台隔空对谈&凌在吕家吃饭 → 凌移植愿望落空 → 二人领证&蹭旅游团喜气 → 凌遇到前男友纠缠 → 二人和老年团一起欢歌畅玩 → 二人吵架不欢而散 → 凌收到汇集“偷拍”日常的视频感动落泪 → 吕复发要求放弃治疗&凌在医院偷听掉泪 → 三位父母交流并达成认同 → 凌劝说成功二人在天台和解 → 吕手术生死未卜 → 吕苏醒&二人举行正式婚礼。
场景方面,贯穿全片的医院重要性自不待言,公交车和天台这两个空间更是让人印象深刻。
片中出现了四次公交车或公交站场景,其中三次均为凌敏一个人乘坐或等待公交车,凌敏的孤独与病弱在此经由视觉或反讽般的语言手段映衬出来(窗外高楼外墙上的霓虹、乘客手机里传出的音频“We live in a beautiful city. We should be thankful and grateful for our daily life. We have a perfect life.”、公交站台广告板上的标语“放松心情,收获健康”);而正是在影片76—78分的第三次公交车场景(凌敏获得移植肾的希望破灭)中,吕途用尽全力抚慰凌敏,同时陈说了他对犹如病句的“摇太阳”的理解:“太阳也会累、打瞌睡……用意念把太阳摇醒……林敏,千万别丧,只要意念不倒,太阳终有一天会被摇醒。
”这一回,吕途求婚成功了。
天台场景在片中仅仅两次登场,却举足轻重。
第一次(正好在影片中间点)是吕途自己组装好信号接收设备,去天台观测,让凌敏在楼下房间里监测音箱动静。
吕途对外星人联络日的笃信恰是一种对世界的浪漫化,但在此时实际上退居背景,核心是两人借由空间上的一定距离得以更加敞开心灵地交流,在他们用对讲机隔空聊天时,一些当面说不出口或没到时机的话终于能半遮半掩地释放出来(“我怎么听出了点表白的味道啊?
”)。
双方心知肚明,却各自稍稍装聋作哑(“其实你挺好的”“信号干扰,没听见”),彼此距离其实已经大大拉近。
第二次天台戏更是凝聚了影片的大部分情感力量,也将此前的重要元素及埋下的伏笔一并带出(“头名状”“再来一瓶”“奥利给”“人生剧本说”“摇太阳”)。
至此,即使删掉后续的结尾部分,影片的表达也已基本完成。
高空中的天台将情感升华,也犹如浪漫化的一个象喻。
上述这些单拎出来听上去相当平常甚或烂俗的话语,在影片所对应的情境中竟能给人带来无比的触动。
可见想象有时是真的有用——有意思的是,本片中所有浪漫化的元素都仅存在于语言和想象之中(甚至没有“生命三部曲”前两部中的异国或远方图景)——而爱情这道光,会强烈改变你的所见所感,让平凡无奇的事物也变得独特而崇高。
这便是本片的第三个优点:在扎根平凡现实又呈现极致浪漫的同时,它能给你巨大的激励与疗愈作用。
片中真切又浓烈的情感、诚挚而纯澈的爱恋,足以穿透银幕深入我们的内心。
在影片丰沛情绪的浸染下,我们恍若成为或陪着凌敏与吕途,度过了一段虽遍布风浪却幸福完整的人生。
这种渗透式的感染力,也体现在了电影的音乐与语言之中。
影片并未过多地依靠配乐来渲染感情,相当精准克制。
除了彩蛋后的片尾曲《自己》(由张杰演唱,也很契合本片的基调,直面自我,每日踏实又怀着希冀地生活)之外,全片仅出现了两首歌曲。
其中一首是张玮玮的经典之作《米店》,这首民谣两次均出现在凌敏于医院透析时,头一回是吕途教她将开启外放的手机置于玻璃杯中,创造出一种简易音箱的效果,凌敏因新的内瘘未成熟而不得不插临时管透析,父母又不在身边,困难重重,幸有吕途陪伴照料;《米店》第二次登场是在凌敏跟吕途吵架后恢复一个人透析时,这次她亦将手机放在杯子里听音乐,在随后的一段蒙太奇中,她先是将吕途那张让人啼笑皆非的“考核成绩单”收藏进抽屉,之后又收到了吕途此前拍摄的她的日常生活视频集锦,笑着笑着便掉下泪来,最后一个镜头里,她在餐厅同桌人谈论前往巴厘岛的二人之旅时不无落寞地望着窗外的一只鸟(呼应吕途“世上的鸟儿都被换成了人工智能鸟”的天真执念)。
在这两组段落中,《米店》均以画内音乐起始,再作为画外配乐绵延至展现凌敏日常生活的蒙太奇,正如这首歌忧伤又温暖的词曲,生活虽然琐碎又辛苦,但总有点滴的温情或未来的爱意等着自己。
另一首歌曲正是片名来源《摇太阳》(原唱是方芳,90年代曾经相当流行),这首歌实际上也只在正片剧情中唱过两次,外加成为讨论话题一次(吕母陶怡请凌敏来家里吃饭时首次播放,凌敏移植未果后吕途在公交车上跟她解释“摇太阳”的意义,以及凌敏带陶怡及其朋友游览长沙时到KTV里一起高歌)。
更确切地说,《摇太阳》基本只在影片大约第70—90分钟内出现,正好夹在两次《米店》段落之间。
《摇太阳》曲调轻快,洋溢着青春与奔放的气息,作为第一首片尾曲(二人幸福生活的彩蛋时间),它的欢唱恰逢其时,也让“HE”结局的美好氛围弥散开来。
不过,“摇太阳”这一说法似乎和“奥利给”一样不现实、不靠谱。
笔者第一次看到这个片名、第一次听到吕途口中的“奥利给”时,简直和凌敏的反应如出一辙,都觉得莫名其妙、毫无意义,相信不少观影者也有类似的想法。
但随着影片情节的推进,“摇太阳”所代表的乐观精神及“奥利给”所潜藏的热血拼劲终于渐次展露出来,流入人的心底。
其实,与“奥利给”一同出现在片中的网络用语并不算少,如凌敏口中的“挂了”“戏精”“傻缺”“脑回路”“emo”“我谢谢你(反讽义)”和吕途说过的“被动技能”“叠buff”等。
尽管笔者一向不太能接受网络流行语的过多使用,但不得不承认:本片中的这些网络用语,一来符合二人普通大众的角色定位并适合百姓观看,二来契合于男女主人公各自的职业或业余爱好(凌敏的工作是运营新媒体,写营销推送时自然常用更接地气的表达,而吕途的网络用语则更多源自他喜欢打的游戏),更重要的则是贴合于二人的心境。
两人初遇时,凌敏压根儿就不屑于说出听起来土到掉渣的接头暗号“奥利给”。
但到了二人用对讲机谈心时,双方的距离早已缩小,且她已经在彼此相处的过程中听熟了这个词(比如吕途帮凌敏搬家干重活时叫出的“奥利给”),因此自然而然就用上了它,两人在袒露脆弱一面后互相加油打气时,她甚至喊得比吕途更加起劲,这亦昭示着爱让凌敏逐步接纳甚至融入了原先看不惯的对方的世界。
而这里的“奥利给”,其实可以替换成任意对二人有特殊意义、承载着情感价值的词句或声音。
不久以后,在凌敏与吕途蹭旅游团聚餐玩婚礼游戏,以及短暂当回导游两人一起肆意玩闹时,“奥利给”也不时冒出,浪漫又欢脱,恍如饱受生活压抑摧残后的尽情释放。
然而,后来吕途坚持放弃治疗,似乎再也说不出“奥利给”,在凌敏使出浑身解数劝说吕途时,轮到她在天台上竭力呼喊:“加油,奥利给,干就完了!
”在此,李庚希真实自然的表演、用尽全力呐喊的姿态与动情的声音,还有大半部影片的细腻描摹,都让这一声加油鼓劲的呼召力道千钧、饱含热忱。
原本空洞无物的能指“奥利给”竟而汇集了所有的一切!
而这种奇迹恰恰源自具体的情境、对特别的人或特定事物的爱。
《我们一起摇太阳》便是如此认真关注、细致呈现特殊人群的现实生活,并用浪漫又珍贵的爱治愈我们,真正予人前进的力量、生活的勇气、去爱的热情。
希望我们都能在艰难困顿的时候喊出独属于自己和身边人的“奥利给”,一起加油,摇醒太阳。
唯一的一颗星给李庚希的演技。
虽然剧情这么烂,她竟然还是有能打动我的地方。
她挺好的。
——————————————————《我们一起摇太阳》?
我只看见了一个彻头彻尾失权的女性。
被跟踪,被骚扰,在婚礼上被开玩笑,全桌人喊她跟不认识的男人“亲一个”,然后跟踪骚扰她的男主角“英雄救美”出手打人,再把自己打人的原因全部归结于“女主对他挤眉弄眼”。
然后男主还把女主手臂上的透析造瘘捏坏了。
女主尿毒症。
造瘘坏了不仅痛死,还要重新割手臂接血管造一个,造的不好还要脖子插管做透析。
于是造成这一切的男主,以照顾为由,强行住进了女主家。
然后导演用了整个下半部电影,来写这个跟踪狂和女主之间如何产生了浪漫爱情。
所有的笑点和梗都非常烂,每一个伤害女主的人都没有受到惩罚,无论是房东、中介、还是男主。
挺好的,很符合这片土地的社会现实。
病人是没有尊严的人,女性是更没有尊严的人,生病的年轻女性是没有任何希望和出路,只能指望一个脑子里长肿瘤跟踪骚扰她的年轻男性为她提供一点可怜的帮助,帮她搬搬家就算补偿她重新造瘘的代价了,女主甚至没有要他赔钱。
韩延你现在是这个水平了啊?
你真是现实主义大艺术家。
灰姑娘一个人能坚强的活或者有尊严的死,你说这可不行,你要找个不正常的垃圾男主角强行介入她的生活给她造成一堆麻烦,再表演廉价的英雄救美,说一堆非常冒犯女主个人权利和边界的垃圾段子,然后让女主爱上男主,男主和女主幸福的结婚并认为这短暂且残缺的人生从此有了意义。
看了一个小时,感觉自己经历了一个小时的性骚扰,坚持不住了。
以前看《向往的生活》最烦看到彭昱畅,他憨傻的让我抓狂,后来连《向往的生活》都让人看了抓狂,也就顾不得反感彭昱畅了。
所以这部电影我迟迟没有看,但因为喜欢李庚希所以我还是看了,看完以后除了更加喜欢李庚希,对彭昱畅也从反感直接上升到了欣赏,没错,是非常欣赏。
我向来喜欢情感浓度高的故事,但不接受强行煽情把观众当傻子,这部电影在我看来做到了非常重要的两点,一是情感浓度超标的高,二是没把观众当傻子。
李庚希对凌敏的人物塑造非常好,是一如既往的好,是未来可期的好,是作为姐姐的我永远支持她的好。
但彭昱畅的好又是另一番好,毕竟我是带着对他强烈的偏见来看这部电影的,却被他的演技折服,不得不说这小子的演技是真真的好。
电影把这对小夫妻从相识到相知再到相依刻画的无比真实动人,让我不得反思自己曾经狭隘的爱情观,让我不得不重新审视自己的爱情观。
不以爱情为前提的相识。
彭昱畅有一种“恋爱绝缘体”的气质,我是说看他那呆傻的样子很难想象他能演出蓝色生死恋一样的虐恋情深。
但是动人的感情不一定是源自浪漫爱情,可以源自人性中最质朴、最真挚、最柔软的情感,我想把它称之为“真”。
凌敏和吕途,两个被病痛缠身的年轻人,本就不太可能有心情、有心思去谈一场浪漫而热烈的爱情。
他们之间更多的是一种同病相怜下的互相理解、互相鼓舞、互相依赖的感情,所以爱情并不是本片的主题,但是爱情的悄然发生也是情理之中的事情。
不以爱情为前提的相知。
彭昱畅饰演的吕途一出场就透露出我不喜欢的傻气。
但奇怪的是,当他和凌敏几句对话之后,他的傻在我看来就显得真实可信,还增加了电影需要的戏剧性。
凌敏是一个漂亮聪明的姑娘,如果她不生病,大概率看不上大傻子一样的吕途;吕途是一个邋遢善良的男生,如果他不生病,大概率也不敢接近凌敏这样漂亮灵动的姑娘。
当然,即使他们都生病了,吕途也不敢痴心妄想着凌敏会爱上自己,他一开始接近她只是想或许这个女孩未来可以帮他照顾妈妈,后来因为他的无心之失让女孩遭受了身体上的痛苦他认为自己应该将功补过照顾女孩直至伤口痊愈;再后来他发现这个女孩除了脾气不太好以外其他都好可爱,俩人相处的点点滴滴都透着生活的乐趣,生命的乐趣。
(这里狂赞一波俩人生活的点点滴滴,尤其是吕途剪辑了一段凌敏的视频,透过镜头,我看到了一个女生全部的可爱,更看到了一个男生如何一步步爱上她的可爱)不以爱情为前提的相依。
彭昱畅是如何做到把一个大傻子演的如此动人,我还没想清,但是我必须承认他把傻诠释的非常有层次非常可信非常成功。
理性的角度,我很难相信一个人会傻成吕途那样,但是,如果他是在装傻那就可信多了,若他的装傻还带着内心难掩的脆弱和对至亲的关心和爱,那这个傻就更动人了。
吕途从什么时候爱上凌敏的,凌敏又是从什么时候爱情吕途的,电影没说(这样很棒),但是当凌敏发现吕途瞒着自己不去治疗的时候,用痛心的口吻质问吕途时她说,你是因为我才不去治疗的吗?
我想这个时候,就可以说爱了。
凌敏那一刻才意识到眼前的这个男孩没有她想的那么傻,那么积极,那么勇敢,但却比她想象中爱自己。
而吕途呢,他似乎是想要向命运低头了,母亲的痛苦,凌敏对肾源的迫切需要,自己对手术痛苦的记忆,一次一次的敲打着他本就不坚强的“脑壳”,他当然没有伟大到以命换命的程度,但是凌敏可以替自己好好地活也成了他放弃治疗的一个足以说服自己的理由。
最终,凌敏不需要吕途以放弃生命为代价救自己,吕途也明白了凌敏想要的不是自己逃兵似的牺牲而是两人一起好好地活。
我认为,电影其实有一些小瑕疵,比如两人去医院排肾源那场雨中戏有点画蛇添足,有几场戏镜头和画面过于慌乱,无法共情为什么要在那个时间点慌张至此。
但是,故事整体上是非常感人的,所有演员演的都超级好,所有细节都打动了我,所有情感的爆发点都击中了我,所以这无疑是一部非常非常好的电影。
我又可以为国产电影感到骄傲了。
在这样的类型片中,算是一部比较工整的作品了。
彭昱畅和李庚希都演绎的非常棒,加分。
影片的前半部分有不少插科打诨的内容,可能是为了中和悲伤的气氛,但我也无比相信这样的真实感。
是的,即使是这样的生活,更需要玩笑和无厘头。
直到转折的那个场景,也是我曾经在预告片中看过的,凌敏哭喊着骂中介,自己不想换房子,自己只是想活。
多么简单又仿佛奢侈的要求。
她还年轻,可以继续等待肾移植,可是这样的日子真的太苦,她怕自己等不下去也撑不下去了。
而与之相对的是吕途对于手术和重返icu的害怕恐惧,甚至哪怕放弃,都好过重新再走一遭。
尤其令人动容的是双方父母,这么爱自己的孩子,这么努力地想让孩子活,却在这种时刻都能够做到为别人着想。
别人的孩子,也想活。
我喜欢这个结局。
这个世界已经有太多BE了。
我还是想要看到希望,看到一切都会好,看到有爱,看到生命绽放的样子。
“我听过这样的说法,我们每个人的人生剧本都是在看过之后自己选的,只不过从出生那一刻起,我们就把剧本的内容给忘了。
”爱情、疾病、死亡、生命、春节档,这些关键词加在一起就是韩延执导的“生命三部曲”最终章《我们一起摇太阳》,比起合家欢乐,搞笑喜剧,这部电影在春节档来说,题材上并不讨喜。
但是当我真的在春节走进电影院去看了它,我发现自己并没有后悔这个选择。
韩延的生命三部曲聚焦在重症病人这一群体,这种题材与我们多数人的现实生活既有一定的距离感,又有微妙的链接感。
《我们一起摇太阳》为韩延的“生命三部曲”画上了一个完美的句号,韩延在讲述重症病人艰难的生活中,他在童话避世和苦难堆叠中取到了那个合适的中间值。
电影讲述了尿毒症女孩凌敏在肿瘤群发视频求助,企图通过卖出自己的婚姻和后半辈子的人生来换取绝症病人的肾源,他在机缘情况下与脑肿瘤病人吕途相识,吕途承诺在死后把肾移植给凌敏希望她能后半辈子帮忙照顾吕途的母亲,最终二人共同面对磨难,抗击病魔。
比起《滚蛋吧!
肿瘤君》中的单人视角与漫画感的荒诞童话,《送你一朵小红花》中煽情的堆叠和有些不自然的情感转变,《我们一起摇太阳》显然增添了许多导演自己的创作思维,在尊重原型的基础上做出了适度且精彩的影视细节。
如李庚希饰演的尿毒症患者“凌敏”生活中小心翼翼的计时,量尿的杯子,闺蜜无心送出的袖套,再比如吕途因做过开颅手术影响日常生活,独特的上自行车的姿势,随时随地倒头就睡的精神状态。
他们之间的爱情像是一场童话,但是关于疾病,凌敏脸上的色素沉着,吕途有脑壳上残缺的疤痕,无不在提醒我病痛的折磨,他们像是被折断翅膀在挣扎的鹰,都拼命想让对方把自己踩在身上,送对方翱翔蓝天。
“没头脑与不高兴”,互为救赎的相爱,互为活着的相伴。
凌敏与吕途的相遇,比起爱情,更像一场交易。
凌敏活得小心翼翼失去自我,她靠着每周12小时在病床上的透析,精细计算到克的食物担惊受怕的活着。
吕途的脑肿瘤复发率极高,他每复发一次,就会为家里增添一笔巨大的负担,如果病情恶化,从一个活生生的人到离开人世也就短短一周时间。
吕途死后凌敏就能换到吕途的肾源,但要帮他照顾他母亲一辈子。
二人精打细算,为各自谋好对方的出路。
但正是这样在生命线上挣扎的两个人,在相处的过程中,依靠彼此的善良和真诚,靠爱情与勇气,度过一关又一关。
韩延的剧本成熟了。
《送你一朵小红花》中人物性格有些扁平,在某些地方人物性情的转变非常僵硬,因为这些细节并不符合现实生活,仅靠煽情和规劝去建立人物性格。
《滚蛋吧!
肿瘤君》中故事原型本身就受到了很多人的关注,这从某种程度上来说限制了电影改编的风格和创作的自由度。
《我们一起摇太阳》没有这些的顾虑,彭昱畅和李庚希都是年纪不大的年轻演员,虽然自身不具备极强的票房号召力,但是二人在剧中精彩纷呈的演讲已让我足够惊叹。
凌敏和吕途的日子很苦,他们相遇之前很苦,相遇之后也很苦。
这种苦不是靠煽情堆叠出来的,也不是二人相遇的情感纠纷,只是单纯的“活着”。
两天一次的透析,千疮百孔的手臂,成堆的药盒,破旧的出租屋,等了千百个日夜却又临时取消的肾源。
但是他们也坚强的可怕,被歧视时凌敏一个小姑娘对中介们大打出手,在糟糕的夜晚强撑身体收拾好一切,二人领证的那天为一个旅游团都添了两道“硬菜”。
澎湃的生命力带着破败的躯壳让坚强两个字在我眼前具象化了。
可是后来,他们两个人为了对方能够继续活着,又把自己变得如此脆弱。
吕途用破铜烂铁做的“外星人联络仪”,凌敏为吕途定制的“再来一瓶”,凌父为了吕途能够手术,主动开口说把老家的房子买了。
命运可能给他们开了个很大的玩笑,但是所有人都是真诚善良,乐观又举步维艰的面对着一切。
影片以凌敏的主视角来描述这段童话般美好的爱情,但是又在凌敏每一次对吕途态度转变过程中,完成对吕途人物形象的补足。
两个人的人格与爱情,生命与生活,都在这样苦难又煎熬的时光里,一点点立体了。
绝症与我们的距离,也许很近,希望很远。
每个人的躯体都不可能是一台完美的机器,机器的润滑油没了要及时更换,零件坏了要及时修理,人也是一样。
不管是外表多么强壮的人,都有可能生病。
相信我们或我们身边的人,都有听说或得过重症。
疾病如果想要带走一个人,它可以是几年后一个坏习惯,也可能就是现在。
一味的堆叠苦难和强行煽情的影片,是很难让人好好看下去的。
但是作为这个题材比较出众的系列影片,韩延拍出了自己的特色。
韩延的“生命三部曲”,第一步告诉你怎么乐观的死,第二部告诉你怎么明白的死,可这一部,确实教你怎么痛苦又快乐的活着,这是三部里唯一一个没有人走向死亡的结局。
我曾听闻一句话,绝症病房里,最释怀的不是谁的突然离世,而是一个平常的下午,撑不下去想要放弃治疗的人儿强打起精神来期盼明天。
我动容于熊顿的开朗和积极的心态,钦佩马小远的乐观,看到了凌敏和吕途的相守。
绝病并非绝命,人要怎么活着,是人自己决定的。
人的生命力和精神力,永远是自己最宝贵的礼物。
不论是绝症,还是逆境,用勇气和毅力去面对一切的话,谁都可以送自己一朵小红花。
新年第一部留给它是非常正确的选择从《滚蛋吧肿瘤君》开始就很喜欢韩延这个导演用心讲故事用心解人生真挚简朴不炒作不造作不矫情不炫技不装逼就讲好一个个普通人的故事说普通也不普通毕竟剧中人都经历了低概率的绝症折磨但是三部曲没有一部是用绝症来煽情没有一部是用苦难来换口碑的他只是要我们明白众生皆苦我们唯有更热情地活着多思考多反馈多互动多关心多感恩以诚待人哪怕一朵小红花,哪怕一声奥利给他也要我们明白真的爱情真的亲情就是一起摇太阳在大雨滂沱的日子里一起摇太阳太阳是会累,但雨也不会下不停人生的每一天不是谢谢惠顾,都是再来一瓶也喜欢彭昱畅和李庚希的演出喜欢他们的投入真诚没有一点儿偶像包袱所以这次我对曾经在小品里没有任何功利色彩地呼唤母亲的电影人说了不毕竟新年里我们是需要喜庆欢乐但不需要冷饭的炒作也不需要在上映前用AI瘦身毕竟这个世界最大的隐藏技能永远是笑着流泪苦中作乐愈挫愈勇让太阳照进现实
讲述了“没头脑”吕途和“不高兴”凌敏,两个身患重症却性格迥异的年轻人,因为“生命接力”的约定,阴差阳错地踏上了一段充满爱与力量的治愈之旅。
电影的一开始是带着面具的凌敏在录视频自述,凌敏是一个尿毒症女孩,男朋友承诺在梅西踢进700球的时候结婚,但是在第636个球的凌晨跑路了。
即将25岁,患病2年多了,每周3次透析,透析了700次。
唯一能解救凌敏的办法就是做肾移植手术,但是符合配型的肾源少之又少,据说患者的平均等待时间是8-9年。
由于厌倦了每周三次透析、严格控制饮食、严防并发症的生活,她混进肿瘤病友交流,打算征肾,也是征婚。
她愿意找一位命不久矣的绝症男士结婚,陪伴他,在他离世后照顾他的家人。
条件就是,对方身故之后,要将肾捐赠给作为妻子的凌敏。
紧接着出现的人物是凌敏的父母,出现的场景是凌敏的家。
出租房,装修老旧。
由于凌敏的奶奶身体状况,父母亲必须回家陪护。
凌敏妈妈的酱肉包、凌敏爸爸叮嘱的煤气灶都是前后呼应的,有推动情节的功用。
夜晚,凌敏一个人在房间播放自己录的征婚视频,房门之外是操劳的父母。
画面一转,是凌敏作为伴娘参加好朋友婚礼舞蹈排练的场景,朋友收下的酱肉包以及送给凌敏用于遮挡左手臂透析痕迹的手套。
房屋中介忽然说房东要把住着的房子卖了、买药然而翻找不到医嘱,凌敏回到排练厅,找到了医嘱,却发现了没有被朋友及未婚夫带走的酱肉包。
凌敏把包子拿回家,用微波炉加热。
家里电路老化,导致停电。
凌敏又用燃气灶馏包子,燃气灶打不着火。
凌敏在非常绝望的时候,把犹豫很久的征婚视频发到肿瘤群。
然而不过一分钟,凌敏又撤回了。
如她所觉得,“不现实”也“不道德”。
即使凌敏发出不过一分钟就撤回,但还是被群里的病友吕途下载并看完了。
吕途约她在一处自助餐厅会面。
吕途把见面时间定在12:46分,还要求见面时用暗号,“精神小伙”对“奥力给”。
27岁的吕途想应征,因为他的了一种无法根治的脑瘤,之前已经手术过一次,他不想再治疗了。
他希望和凌敏结婚,给凌敏提供肾源。
这样吕途去世之后,凌敏可以履行承诺,照顾吕途的母亲陶怡。
吕途的约见是“考察”,凌敏的唯一目的就是说明自己已经没有征婚的意愿。
凌敏跟吕途说明自己的情况之后,回到原来的生活中去,吕途开始了跟踪。
房租中介要求凌敏在客户看房的时候将药收起来,凌敏情绪失控,来房屋中介门口喷「无良」,控诉中介随意破坏合约只为挣得更多的佣金。
作为一名尿毒症患者,时间就是金钱,而凌敏所租的房子是距离附近三个医院都是最近的,那就是她的生命线,吕途碰巧在场,看到了全程。
凌敏警告吕途不要像大鼻涕一样粘着她,但还是没有用强硬的手段。
在中介那里讨回说法的凌敏感觉有点低血糖,现下身边只有一个吕途可以提供帮助。
吕途把受伤的米饼给凌敏解危,并且跑着去买了饮料和零食。
吕途把凌敏的道谢认作是饮料瓶上的“谢谢惠顾”。
直到后面吕途还不放弃的时候,凌敏去普法摊位把事情告诉了警察,二人双双被送到警局了解情况。
警局的工作人员告诉二位年轻人,他们所说的这种捐赠协议,是无效的,夫妻捐肾也要结婚满三年才行。
出警局之后凌敏说:“我的话你可以不听,警察的话你总得听吧。
”吕途脸色并不好,听完之后飞奔了出去。
警察把吕途的病例文件忘拿了,给到凌敏手里,让她转交给吕途。
公交车上,凌敏看着吕途的病例。
脑肿瘤患者,已做过开颅手术,缺少一块儿脑组织,随时都可能复发。
3月中旬,凌敏好朋友嘉慧结婚,凌敏作为伴娘,要和新郎新娘、其他几个伴郎伴娘在婚礼上表演跳舞的节目。
婚礼上,凌敏再次见到吕途。
吕途辩解说,不是冲凌敏来的,他是婚庆公司的摄像。
婚礼结束后新人和伴郎伴娘一起游戏的时候,其中一个伴郎的举动让凌敏陷入为难。
吕途将这位伴郎称作是流氓,于是出手打人。
后面二人在警务室对症的时候,因为要证明凌敏到底有没有向吕途求救,吕途拉着凌敏的胳膊要去看监控,但引起了透析瘘的堵死。
凌敏住院,重新造瘘。
就在此时,凌敏租房的中介打来电话,原定当天要搬家。
吕途自告奋勇,当牛做马,帮凌敏搬完了家。
两天后凌敏出院,住进了新的破出租房。
吕途留在这里照顾凌敏的饮食起居。
新瘘不能用,只能从脖子上做了临时管,吕途继续照顾凌敏。
这段日子,凌敏渐渐接纳了吕途,把他当成了朋友。
临时管针孔不能碰水,吕途喊吕母来帮凌敏洗了个澡。
吕途为了给外星发射信号,带着自制的设备去天台,让凌敏在房间内帮忙看是否有信号传回。
二人用对讲机交流。
新瘘造好以后,吕母请凌敏来家里吃饭。
席间,凌敏讲了自己来长沙的原因。
凌敏是山东菏泽人,几年前陪前男友来长沙做项目,患病后,前男友不告而别。
凌敏选择继续留在了长沙:一方面,老家的透析设备比较旧,长沙的肾源机会也多一些;另一方面,联系上下文可以知道,凌敏是给旅行社做公众号、新媒体方面工作的。
这份工作可以让她收支平衡。
她还答应吕母,等外地姐妹来长沙旅游的时候,她可以当导游带团。
席间,凌敏接到医院的通知,今晚有肾源。
吕途陪着凌敏,冒着大雨,去医院登记移植,却被告知家属突然不同意捐出双肾,于是移植希望落空。
返程的公交上,吕途向凌敏求婚,他说自己的病复发率很高,一旦恶化很快就会失去生命。
而上一次复发是一个月前,他说自己没多少日子可以活了,“如果我把肾给你,那我等于没有死,是你替我活着”。
他特别特别想凌敏能够获得健康的肾。
“太阳每天东升西落,会累也会打瞌睡,所以遇上阴雨天千万别丧,只要意念不到,太阳总有一天会被摇醒”。
“如果太阳打瞌睡了,我们就一起把太阳摇醒”凌敏思索一番之后答应了。
4月26日,两个人瞒着家长做了结婚登记,恰巧碰到旅游团,二人在旅游团办了个婚礼。
前男友出现求复合,被凌敏痛快踢走,后与吕途的相拥亲吻。
凌敏带着吕途妈妈的朋友们在长沙游玩,在跟吕途妈妈以及朋友们游玩后的聚餐上,吕途突然呕吐。
凌敏回去找出来病例,去询问当时的江医生,得知吕途能治,应该尽快治。
凌敏为吕途放弃治疗而生气,也为吕途轻易放弃生命而生气,凌敏给吕途两个选择:1,乖乖治病;2,离婚。
正好,离家许久的凌敏父母回到家里,撞破了两人的婚姻。
了解了来龙去脉以后,凌父第一反应就是,「我同意这门亲事!
」一方面是支持女儿自由恋爱,另一方面,更重要的是他觉得女儿的病有救了。
这里被凌母打断了,凌母还是拎得清的,治病是治病,婚姻是婚姻。
吕途离开,凌父追了上去,主动给吕途递烟,同时又问这件事,凌父知道吕途愿意把肾捐给凌敏之后,和吕途谈心。
凌父坦言:我遇到献血车就去献,这样能保证凌敏用血的时候起码有个亲属优先权,「我这个当爸爸的只能做这么多了,我跟她配不上型」。
二人过了一段没见面的日子,一次晚上凌敏打开手机,收到吕途发来的几条视频,都是他偷拍的凌敏的生活点滴。
凌敏无奈地、思念地哭了。
吕途又一次出现在凌敏家附近,凌敏说要么吕途去治疗,他们天天都能见面,要么就离婚。
第二天上午,约好离婚时间,凌敏并没有等来吕途,却得知吕途在来的路上晕倒。
赶到医院之后,听到吕途跟妈妈之间的对话。
吕途死活不愿意再治,却在妈妈面前维护凌敏,说自己的放弃跟凌敏没有任何关系。
吕母也知道了两个人结婚的事情,她求凌敏说服吕途接受手术。
凌父凌母了解到吕途放弃治疗的时候,凌父支持凌敏去劝吕途接受治疗,并提出把老家房子卖了给女婿治病。
吕母婉拒,说靠自己。
凌敏答应去劝吕途,让吕母戒酒。
吕母来了句「妈听你滴」,全家一起哭,凌父跑到阳台哭。
吕途曾经给凌敏写过“投名状”,说可以答应凌敏任何一件事,违法的事除外,摁手印就生效。
这张投名状,几乎软化了吕途放弃治疗的执着。
不过,他还是害怕开颅,害怕手术用掉了家人的钱却得到不好的结果,但是在凌敏的鼓励下,还是答应了手术。
这一次的手术很成功,吕途昏迷了十七天之后醒来,二人重新举办了婚礼。
从春节到现在,看了《热辣滚烫》、《第二十条》、《沙丘2》以及补了《芭比》和《沙丘1》,最让我惊喜的竟然是今天看的《我们一起摇太阳》。
我本来是毫无期待的,因为说实话,对韩延,不太感冒😅。
感觉他开启了中国电影的新派别“绝症派”,前两部也都是很感人的故事,但是看完《肿瘤君》和《小红花》,就是觉得,差一点儿。
好像是,一个还可以的故事,但是没太表达出来。
所以我原本这次已经没有期待了😅。
但是,《摇太阳》的插曲是《米店》,我朋友可太爱了,我也很爱,于是决定,去看!
事实证明,给韩延第三次机会,这次真的有惊喜。
观影全程,我不停感叹,选角真的太棒了!
彭昱畅,怎么演得这么好!!!
无数次为他鼓掌。
全内娱找不到第二个可以演这个角色的人。
李庚希,演病人太真了,消瘦、原本蜡黄的脸、嘴角的死皮,后期由衷的开心,都让我相信,他们就是戏里的人。
还有老一辈戏骨们,哪怕是发福的夏东海,崩溃不会歇斯底里,情绪的突然到来,掩面哭泣让我跟着难过,接着又突然坚强,一秒不停的恢复成情绪稳定的父亲。
郭姨戏份不多,但也完成的很好。
徐帆把妈妈演活了,我之前看《烟火人家》还不太满意,觉得徐帆老师总是接“妈妈”这样的角色,有些看腻了。
但是现在,对不起!
徐帆老师塑造的每一位妈妈都不一样,太厉害了。
直面疾病,生猛直接。
影片一开始,李庚希得血透镜头一出,我都惊呆了。
这是国内真实可以有的尺度吗?
不用打码吗?
血淋淋的治疗操作触目惊心,但也似乎只有这样,观众才能真的感受到尿毒症患者的不容易。
重病人们,常常没有报道中的“奇迹”,有的只有艰难活着,甚至是抑郁的活着。
我还很更钦佩王迅这个角色的设置,他太像我们生活中的一些人,或者说它是生活中道德不高者的集合体,人性本就是有自私的部分,我们极力摆脱,端正自己,但难免遇到他人对我们不那么善的时候。
生活中有千万个王迅,王迅当然应该存在于这样一部真实的电影里。
还有很多优点,很难一一分析透哈,毕竟不是专业影评人😂。
总之强推啊,虽然因为宣发和档期选择,影片是吃亏的。
但还是希望重映后的《摇太阳》,可以真的把瞌睡的太阳摇醒。
让更多的人看到这部真诚且治愈的电影,看到优秀的演员和幕后团队们的努力。
哪怕是阴天,哪怕有时候太阳就是瞌睡得怎么都摇不醒,也一定记得,心怀希望,会有阳光透过乌云。
《我们一起摇太阳》(下文简称《摇太阳》)定档春节档后,一些观众感觉到诧异,因为电影预告早早就向观众透露,这是一部讲述罹患重症的年轻人携手抗击疾病的故事。
在春节档这一合家欢档期,它适宜吗?
其实是适宜的。
作为韩延导演“生命三部曲”终章,《摇太阳》延续《滚蛋吧!
肿瘤君》《送你一朵小红花》“爱与生命”的主题表达,贯彻“温暖现实主义”的叙事路线。
电影虽然包涵沉重元素,但它指向的是充满希望的“向太阳”。
《我们一起摇太阳》海报从这个意义上看,温暖的《摇太阳》契合春节档的整体氛围,它在春节档上映亦进一步拓宽春节档的边界。
《摇太阳》部分取材纪实报道,讲述两个罹患重症的年轻人勇敢的“生死约定”,他们在逆境中拨开命运阴霾、终见生命阳光。
电影中,凌敏(李庚希 饰)罹患尿毒症,不换肾的话恐怕得一生与透析为伴。
一时情绪emo的她在群里发出征婚:找一个男病友结婚,她愿意给对方最好的照顾,等他离开人世后,以妻子的身份接受他的肾脏移植。
凌敏(李庚希 饰)吕途(彭昱畅 饰)罹患脑肿瘤,经过对凌敏的一番考察,他响应凌敏的征婚,唯一的前提条件是:在他去世之后,凌敏需代他照顾好他的母亲……
吕途(彭昱畅 饰)虽然凌敏中途觉得不妥,放弃征婚,吕途还是不愿放弃,不知不觉间他已经被这个脾气虽然有些大、但耿介率真的女孩所吸引。
在“她逃他追”的过程中,他们逐渐对彼此有更深的了解,善良的他们在互帮互助过程中,也与彼此建立更深的情感羁绊。
在凌敏动静脉造瘘术需要静养的时候,吕途巨细靡遗地贴心照顾着她;在吕途一度想要放弃治疗时,凌敏给了他抗争的勇气,“你就得多想点让自己高兴的事,就像你之前那样,撒欢地活着不挺好吗,想哭就哭,想笑就笑,你要是郁闷了你就喊一喊,加油,奥利给!
”……
凌敏鼓励吕途他们一度在疾病面前气馁、妥协、颓废,但有了对方的鼓励、也因为对彼此滋生爱意,他们对生命有了更深的眷恋,他们想与疾病展开真正的较量,他们想“撒欢地活”——去品尝热气腾腾的食物、去远方探索陌生的风景、和亲友欢聚一堂、和爱人相伴相依……虽然《摇太阳》有重症元素,但它的重点在于展现病人与病魔抗争的过程所体现出来的积极乐观的生活态度和不屈的精神风貌,通过温暖和轻快的叙事,电影传递出积极向上的信号,减轻观众的焦虑和恐惧,激励观众以更加阳光的心态面对生活的困难,倡导珍惜生命、热爱生活的人生观。
《摇太阳》在彰显主人公抗争疾病的勇气的同时,也刻画了美好的爱情。
在描绘重症患者面对生死考验的过程中,爱情叙事能够展现主人公对美好生活的渴望、展现生命中积极向上、充满活力的一面——即使在病痛面前,主人公仍有追求爱与被爱的权利,即使在有限的时间里,主人公也要全心去爱。
《摇太阳》中,“不高兴”的凌敏一开始很是嫌弃“没头脑”的吕途,而吕途也觉得凌敏脾气大;但在不打不相识的过程中,凌敏发现看似“没头脑”的吕途的纯粹、真诚、开朗与细心,吕途也发现看似“不高兴”的凌敏的善良、乐观与坚毅。
这对欢喜冤家,因为功利的目的走在一起,却因为对彼此的真心喜欢,而决定一起抗争疾病,一起好好地活下去。
吕途与凌敏的结婚证件照电影中时不时出现的经典老歌《我们一起摇太阳》,是对电影“爱与生命”主题的准确概括。
“摇太阳”意为摇醒太阳、扫去阴霾,“我们一起”则是吕途与凌敏这对爱人,一起战斗、一起相爱、一起创造更加美好的明天。
他们以乐观去化解生活中的沉重《摇太阳》用轻松消解沉重、用温暖治愈苦痛,这是韩延在“生命三部曲”中一直秉持的“温情现实主义”路线。
它首先是现实主义作品,以现实生活为背景,直面现实社会的矛盾冲突,并不回避生活中的困难与挑战,也能引导大众关注社会热点和弱势群体。
同时,温情现实主义凸显出“温暖”的特征,注重对社会温情、人性光辉以及积极向上精神面貌的呈现,侧重于从日常生活中提炼出韵味和诗意,更多采用悲中有喜、泪中带笑的叙事风格,整体的故事基调温和、积极、感人。
温暖现实主义有温度、有欢笑、有希望,旨在引导观众在面对现实困境时保持乐观态度,传达一种建设性的解决思路,在情感层面上给予观众心理慰藉和精神鼓舞。
这一次《摇太阳》亦然。
两个年轻人罹患重症,令人沉重,但他们自从不打不相识后,剧情就进入轻喜剧环节——“没头脑”与“不高兴”之间产生强烈的性格碰撞与喜剧反差,令人捧腹;两个年轻人在相处过程中,渐渐萌生纯真的爱情,让人悸动;尔后他们在陷入低谷时的相互提携、不离不弃,则叫人动容……“温暖”才是《摇太阳》的基调。
电影以幽默、温情元素来平衡影片的悲伤成分,剧情张弛有度,避免观众沉浸在负面情绪之中;并且,通过温暖的叙事,传达出面临绝望、也依然笑对人生态度,让原本悲观的故事转化为对存在的肯定、对生命的礼赞,让主题得以升华,传达出更深层次的人生哲理,鼓励人们以更加积极的态度去应对生活中的挫折,激发人们战胜困难与挑战的勇气。
作为春节档唯一温暖现实主义题材电影,《我们一起摇太阳》用轻松温情的方式讲述一个和生命相关的故事,泪中带笑,朴素动人;电影也拓宽了春节档的题材题材边界,除了常见的特效大片、以及喜剧题材外,春节档也可以容纳温暖现实主义作品。
在合家欢的春节档观看《摇太阳》是适宜的,我们一起以“摇太阳”的昂扬与向上,迎接新年到来。
韩延的生命三部曲,没看前两部也完全不影响看这部。最开始是冲着彭昱畅去看的,很多年前看他上综艺就眼前一亮,是非常有感染力的演员,一双眼睛太抓人了,仿佛完全不设防,心里的爱、怨、喜、哀,你要就都给你,倾其所有。这次电影里也一样,除了结尾一点,几乎是从头扮丑到尾,但眼睛太明亮了,是禁得起大银幕去看表演的细微之处的好演员。李庚希在看之前本来预期不高,因为看她之前的剧觉得她演技很单薄,但看了电影很意外,完全超出预期,和彭昱畅的对手戏完全接得住,给出的是很真的的情绪,很动人,两个演员的化学反应很妙,能感觉到两个人对角色都是纵身而入,给出的情感互动拳拳到肉,确实能击中观众的心。
彭昱畅截止目前在表演上发挥最好的一次了
演技没好到拿影后的水平,小欢喜那部剧挺喜欢的,脚踏实地积攒好口碑才是最重要的,路人缘国民度认可不高,拿奖也没有加成,反而给自己的奖拉低水准。。。zyk能不能动动脑子想一想啊?
整场就两个人,我跟一个大哥隔着坐,全程轮流听对方抽泣。但有段整笑了,果然这片子里喜欢梅西的不是啥好人哈哈哈。
首先,尊重电影对病人的一切刻画,很真实。但是女主得到了啥呢?电影很鸡贼的在一开始就找了一个理由支走了女主的父母,让男主的出现和后面对女主的“帮助”显得很有必要,但女主得到了什么?拖着病体,挣着钱,还要去跟自己父母借钱,跟朋友借钱,然后再照顾一个脑瘤反复复发的丈夫?电影很详细的刻画了女主怎么对抗生病,怎么工作照顾自己,怎么计划自己的生活,而男主呢?只剩一个中二和至死是少年。女人哪怕得了病也要被另一个得病的男的吃掉。挺可怕的。
如果是看过剧本才选择降生的,那一定有我现在看不见的原因吧。
编剧是不是编着编着忘了女主肾坏了?
导演是怎么想到找彭昱畅、李庚希来演的?这俩气质简直太搭了!!而且我真是被彭李的演技给惊艳到了!!年度好片,比什么热辣滚烫强多了,可惜宣发太差,把这片票房给坑了…
有啥别有病,没啥别没钱。
彭昱畅一个人两星 其他都没看头
李庚希演得很好。男主这种人设太讨厌,难以感动,“奥利给”一出来更难感动了……
想到《K星异客》,也许只有没头脑一根筋的重症病人才会扑上去制止低俗婚闹,也许只在电影里尾随单身女性才会被警察以骚扰之名拘走。男主说手术让他多活四年吃喝玩乐,我就蛮同情的,毕竟青春有几年,疫情占三年。天台上彭昱畅噙在眼眶里的几滴泪也是真见演技
真是无聊啊,满世界的女权在这时候哪儿去了?怎么不来批判韩延的男凝了?彭昱畅尾随那段,演的极度油腻甚至近乎恶心,女主演的中规中矩,至于男主前半段好似一一民科傻叉自以为浪漫,玩儿网络烂梗,一段搞笑一段硬煽,怎么都有笑有泪,春节最佳是吧?很佩服导演能把这么一个真实故事拍得观感上竟然和青春疼痛文学毫无区别
李庚希的演技,有好到可以拿金鸡影后的实力吗??究竟谁在硬捧这些京圈小公主??踏马的资源咖赛博强健观众是吧?资本家官老爷当我们观众瞎啊???这丑女人演技不行,拿金鸡凭什么?评委冒着被骂和损害奖项权威的风险都要颁给她,我只能说一句背景牛批,这姐的作品不是演给我们普通人看的,以后惹不起躲着走。
很落地,很真实,很细节,很动人。无论如何都要感谢韩延始终关注普通又特殊的小人物,他们就是我们身边的亲人、朋友甚至伴侣,这一部涉及到婚姻的议题甚至更为复杂,处理手法也更娴熟至无痕。喜欢「摇太阳」的说法,突然很愿意相信,当你很虔诚地去摇太阳,生命中的每一个周五都会是晴天!
大过年的到底是谁喜欢看两个的癌症的穷鬼谈恋爱 怎么就那么喜欢拿苦难膈应人 一群根本不理解癌症病人的创作者高高在上给观众喂屎
都说《红毯先生》不适合春节档,其实最不适合春节档的是这部片。
我一直在想男主怎么知道他的肾就和女主匹配嘛?这点的不现实导致我一点都无法投入这部剧。
韩延拍了这么多同质化电影,明明这次绝症对故事的依附是最小的。他完全可以回归到真正喜欢的赛道上,让绝症从题材后撤为元素,将本位的爱情类型榨到最干(参考苏伦的《超时空同居》)。但估摸是这么多年自己都整懒散了,还是不肯淡化绝症带来的情感红利——这是他曾经试图超越,如今却自甘龟缩的舒适区。整部戏全靠两位主演的发挥顶着(严格来讲还只有李庚希),但每个需要发力的节点,都被填充了自以为是的互联网思维,从头喊到尾的“奥利给”就像耳道污染一样难受。韩延并不是一开始就这样的,类型片讲究戏剧冲突,冲突往往需要在阴暗面中提炼,而绝症却是例外,不需要依托于任何社会矛盾,俗归俗但稳当。换言之他是内地环境下,被审查耽误最可惜的创作者,但凡还有人记得《动物世界》,就能明白这份遗憾。
烂,不建议看!