流浪神狗人

电影里面一共描绘了四组人：中产夫妻，原住民家庭，赶庙会中年人，以及那个搭乘客运的小孩。

当然还有很多其他配角，可能还可以细分。

想象里这部电影描绘的这许多组人当中，真正会看这部电影的，大概只有第一类吧。

当然作者可能会说这其实是一组开放性文本。

但给我的印象仍然是针对第一类人的。

相比之下似乎也就第一类的麻烦最简单也最复杂，因为经济基础建立起来之后面临的问题很可能是直接且实质性的。

因为从电影觉出了这样的针对性，便觉得这部电影已经落了下乘。

或者换个角度讲，这部电影似乎是将现实中的某类人的各种特性分裂了开来，一组人担当一二，承担着影片的发展。

但作者把这些个片段描绘的很支离很玄虚，所以还是很文艺的，不比他自己所写的那个影评那样说教。

我不知这是看到了影评的体会还是电影本身的体会。

但对那个有针对性的受众，则是一直都体会到了的。

ps：丢佛像后发怒那段很搞笑

电影看得人心情压抑，尽管结局美好，但是画面及配乐以及表演的氛围都是淡淡的、为难的、抑郁的。

尤为专心注意到的，是苏慧伦出演妻子的夫妇。

在一场突发车祸后，两人方才意识到生命脆弱而身边人需要珍惜，这个情节于情于理都是很恰当的，人嘛，都是麻痹的、自私的、所求甚多的，所以在生活中渐渐迷失自己、忘却自己想要的究竟是什么而得到的又是什么，在得失之间耿耿于怀，狠狠地问——你到底要我怎么样！

你怎么可以对我这样！

你都快要把我逼疯了！

难免应了歌词里的一句——这个世界谁无病。

无病呻吟的并不是一颗需索不足的心或者爱与不爱，而是像静修所里的老师所说——每一个生病的身体背后，都有一个被困住的灵魂。

这个世界这么匆忙，还有谁愿意停下来俭省自己的灵魂呢。

直到——突然发生的车祸。

两夫妻在开车的时候吵架，因此减慢车速，后车超车后与货车相撞后两人当场身亡。

于是两人在借宿的地方开始重新评价他们之间的关系和生活。

多么让人生恨的桥段！

这个世界已经漠然到了不到生死攸关无人关心自己和他人内心的地步！

多么让人生恨！

人们为自己的洋洋自得找了多少的理由啊，忙碌生病吃饭应酬功名利禄……至于那个什么灵魂，困住也罢逃跑也罢，灵魂又能值几个钱——如果不是是一场车祸或者其他的什么飞来横祸后侥幸活下来并且还能喃喃地对自己的亲人爱人说——我们回家好好过吧——这样的话，我们就这么碌碌地活着难道就永远也学不会珍惜了么？

难怪都说——大难不死必有后福，现在总算懂得了。

爱情也是这样吧，冲击之后侥幸没有消散掉的那一款，必有后福！

这是一部很舒服的片。

不同环境的人们，面对不同的窘境，找寻各自的救赎之路。

相同的是，他们的生活在现实有一个交点，在虚幻中也有一个交点，前者是不期而遇，后者源自对信仰的追求。

看到片尾，沿海的路边，晨光中，一群流浪狗跑过，面对困难的人们，仍然找寻着自己的救赎之路，或多或少，他们都得到了些领悟。

平凡如你我，也许未必亏欠什么，也许许多事情已经很满足了，但人生中不如意十之八九的定律仍然存在，小事，大事，不大不小的事，欲望，迷惑，纠缠不休。

影片不想告诉我们怎么去做，只是单纯表现别人是怎么做的，原来别人的生活也是一样的，富翁一样有忧愁，流浪者也有欢娱和追求。

真真的世界里，我们过于狭隘的追求自己的生活，困惑于自己眼前的迷茫，放大到周围，这个世界，原来他们也是如此的生活。

不是每一个人喜欢流浪的感觉，人总要有一个安定的环境，是构筑一个温馨的家庭，还是找到心灵的归宿，幸福，总是自己定义的。

生活其实很简单，似乎又很复杂。

片子很平淡，但却不枯燥，虽然不是很懂，却依然隐隐的能感受到什么。

还是那句话，生活很简单，是我们自己弄复杂了。

流浪神是一群坐着车在台湾公路上流浪的菩萨塑像。

真让人想到泥菩萨过河自身难保的隐喻。

它们的主人是一只义肢，哦，不对，是一只年老的义肢被安装在它们的主人腿上。

他们在流浪，为饱三餐的流浪。

女人和男人的婚姻在飘泊，飘泊不同于流浪，飘泊可以是一种表面涟漪，内心深冷的波动。

酗酒成瘾的原著民，一身伤痕累累的原著民，在基督怀抱里抽泣沉沦的原著民，不是历史遗留的忧伤，是人性纠葛的懦弱与无助。

他们在公路相遇，那一路不解的心事。

压抑的片子，仿佛要压出一层层的易碎的人性饼干。

看看也行，不看倒是更好。

在黑暗底蘊中也可以長出溫暖的光亮。

我喜歡這故事設定，場景也很棒，有些甚至令人驚嘆，山路的彎道上，菩薩慈眉善目的看著這世界的每一刻現實，是人的善良讓這一切發出光芒。

太多東西忙著在現實擠兌，太多年度大片塞爆電影院，而畢竟錯過一部好電影，並不會帶來顯著的後遺症。

我已經想不起來那一年、這部片上映期間我無法分身觀看的原因，卻真心的後悔自己沒有及時進戲院，為這部片的票房貢獻幾百塊。

好喜歡導演的敘事觀點，為所有受困的靈魂，帶來撫慰的力量。

那些佛像，仿若每个人内心的符号映像,现场和记忆中的片段偶然,实质上都指向每个人的自我救赎。

无论是从预设到求证，或是践行自然，东西方在信仰方面的逻辑座标虽是迥异，但大多殊途同归，回归人之本真。

神与狗、人，在相互找寻的旅途，在流浪的心路上，是否可以重逢？

片名自我感觉叫《流浪、神、狗、人》更合适。

　　关于流浪　　有事情心情会流浪,一时找不到归宿,痛苦挣扎后发现已经迷失了自我.不断被敲打,又终于明白我们的改变.为什么流浪?认知的过程很漫长,象一只漂流瓶,漂洋过海停留在某个地方.不论事过境迁还是物是人非,不管过眼云烟还是昙花一现.无法控制的逃脱、寻找、迷失、回归。

经过过后才懂得。

　　关于神　　你相信它，它就存在。

一旦信了它，别轻易地怀疑它。

它是放飞在心里的风筝。

信什么神不重要，信不信神也不重要。

不要问太多为什么，说不清道不名的东西，有个感觉在就好。

虔诚的平静的了无牵挂的一绝前尘的，　　关于狗　　狗扮演着不同的角色，它反映着人组成的社会层次。

流浪狗、宠物狗、野狗、土狗。

身价百万的狗跟流浪荒郊的狗有什么区别。

狗对于人来讲是一个遥远的世界，很多人试图了解它，但事实上我们永远无法了解。

　　关于人　　最郁闷的是人经常跟自己过不去。

还是想想那句老俗话，没有淌不过的河没有过不去的坎。

可偏偏有时候人就是想不通。

人太复杂了。

把狗的世界也给搅和乱了。

人有时候太感性，感性意味着犯傻。

这个人的世界太奇特，擦身而过的某人或许在以后的某个时候成了你生命中至关重要的角色。

前面有太多不确定。

来不及想象状态一下子锋回路转。

而我们能确定的是什么。

我们能确定的是，我们都是为死而生。

拼命的干活挣钱，目的是为了什么， 为了好好生活，好好生活为了什么，为了在离开之前散放最耀眼的光芒。

有人说老天不公平，有人说老天是公平的，得到与失去我们都将一生经历。

直到车祸，才开始明白电影要表达的意思。

导演真够沉得住气的，以至于看的有点儿压抑。

任何神都不是救赎，想要得救，只能挣脱掉执拗的自己。

价值百万的古董佛，被丢弃的关二爷雕像，硕大的观音，小樽的圣母像，没有福气的阿仙，这一切在牛角看来，都是需要被修补被爱护的对象。

当他们融洽的同处一室，世界就真的变美了。

北京开始热了起来，在夏至到来以后，天开始越来越短了，热度却越来越高。

我在地板上铺上凉席和毛巾被，席地而卧。

风扇整晚的吹着，一次还烧断了线，我拆了又接好。

想起上次断线的时候，还是去年这个时候和一个人争吵，争夺风扇的时候扯断的。

一晃儿，又是一年，物是人非。

晚上，突然想起父亲。

记得每次夏天回到家，天热的不得了，父亲会把凉白开倒在矿泉水瓶子里面，放到冰箱里面冰冻，等我回来喝。

这是我记忆中为数不多的关爱我的生活细节。

想想，还是很感动，毕竟再也没有了。

时间匆忙路过，我们都是过客，能汲取的都是那段历程中的情感和记忆。

正如电影《经过》中的一段台词所说，“人生缺憾，不过是茶余饭后的一场回忆罢了。

”说说，最近看到的这些电影吧。

《经过》 郑文堂“这里有一个在山中的博物馆，她原来只是想暂时经过这个岛屿，可是，命运却让她留了下来。

”这部电影一开始就打着台北故宫博物院的title，一下子让我们回到那个年代似的。

其实并不是，原来它是一个现代的故事，却因为东坡先生《寒食帖》的一条线索，辗转出几个人物和相关事件，以及每个人物牵扯出的与《寒食帖》一般的情绪。

也许，我也是因为有过这么一段经历，感慨《寒食帖》的那段时光里东坡先生的情绪，贬谪流放，贫病交加，借寺安身，垦荒自食，亲人离去，朋友相避。

很多静静的画面，就像那个日本人评价中国书画作品的感觉，静。

静了，总归是会安心，有时间去反省过去，有时间去想想问题和憧憬未来。

我不想去叙说这部电影的故事，其实也没有什么故事，只是讲到了一些人的一些人生时光而已，我只是觉得这是一部近来看到的最好的台湾电影。

很多情节很舒缓，但却很感动和温暖。

很多台词，简单却蕴含哲理。

很多画面，清新也意味深长。

片尾的时候，小时候的东横在远山中呼喊：爸爸，回家吃饭喽，长大以后的他又去山中呼喊，我也突然想到为什么自己会想到父亲。

也许时间太快了，经过一年又一年，虽然我们长大了，却还在坚持着行走在这条路上。

导演: 郑文堂主演: 戴立忍 桂纶镁 蔭山征彥分类: 剧情英文名：passage语言: 日语 普通话 上映日期： 2006年 台湾《夏天的尾巴》 郑文堂放在一起说，也是因为导演是一个人，而且主要是他的女儿。

比较典型的青春片，讲述年少轻狂和萌动美好的爱情。

画面也够唯美和安静，色彩靓丽，微风轻拂，花开遍地。

不过，整个影片的节奏感比较差，没有情节主线，人物关系比较零散，表达的情绪到位但是主题却不强。

有点像学生作品，也有新闻说郑宜农对这部电影影响比较大，也许增加了她的个人表达。

如果在一个基本无所事事的午后，可以凭此消遣一段时光。

也由此，想到很早的，02年的《蓝色大门》。

类型： 剧情 片长：Taiwan:98 min分级： Hong Kong:IIA获奖： 金马奖最佳新人张睿家演男主角英文名：Summer’s tail导演： 郑文堂主演： 张睿家 藤冈靛 郑宜农（导演之女）上映日期： 2007年11月16日 台湾《飘浪青春》 周美玲同性恋题材的电影，导演的前两部电影是《艳光四射歌舞团》和《刺青》，也是同性恋题材，因为导演本身也是，并不避讳。

《刺青》看过已经没印象了，两位主演倒是美女。

这部电影分为相互关联人物关系的三个小故事（故事情节并无关联），每部故事都叙述了一段有点心酸的历程，也许同性恋的朋友们都是要经历很多人世间不平的事情。

前两天，在msn上与一个很优秀的女人聊过几句有关的话题，我还是惊讶当前，很多人对于同性恋的认知的不足，不过也许是认知不多，相对来说，国人对此事的宽容度还是较大的。

看过这类题材的电影也有很多了（蓝宇？

东宫西宫？

游园惊梦？

），我倒是越来越不喜欢它，觉得很多电影在借此炒作，又或者没有说到重点。

而能做好的，《断背山》算是一部了，还有就是《魂断威尼斯》。

英文名：Drifting flowers导演：周美玲主演：房思瑜、陆弈静、赵逸岚出品：台湾《盛夏光年》 陈正道又是同性恋题材。

一部完整故事，一段开始暧昧不清的情感，而后一段混乱不知所措的经历。

我想所有人感觉到自己的性取向区别于其他同性朋友的时候，都会经历这样一段痛苦的挣扎。

影片还是很细腻的表现了两个不同性格的男主角的成长过程，人物形象相当丰满和有性格，演员也表演得也很到位。

张睿家这个演员可塑性还是很强的，在《夏天的尾巴》中诠释一个年少轻狂的中学生，和在这部电影中诠释一个矛盾的男同性恋，都表现得足够细腻。

我想，他会像桂纶镁一样，成为台湾文艺片的台柱。

导演: 陈正道主演: 杨淇 张孝全 张睿家制片国家/地区: 台湾上映日期: 2007-01语言: 国语又名: Eternal Summer《流浪神狗人》 陈芯宜电影《流浪神狗人》试图去探究当前台湾社会人心与宗教的关系。

三组不同的人物，他们的故事在银幕上交错进行着，同样是对当下困境无所适从者：患有产后郁病症的妻子，和面对情感无能为力的丈夫；酗酒的原住民夫妻，在努力戒酒振作过程中遭遇种种不顺；以及四处捡神像的瘸子罗汉脚，和流浪弃儿之间宛如父子的情感。

在整个社会充满绝望、荒芜或放逐的环境中，假象着宗教成了他们最后救赎的力量；却相反在隐隐约约呈现了人心的脆弱，和宗教救赎的无能为力。

对于宗教救赎的反省一直存在于人们心中，前两天还和一个朋友提及影片《密阳》，同样是在人心最无望的时候将一切寄托于宗教，但是，得到的竟是相反的结局。

所以，我们到底需不需要宗教呢，需不需要神呢？

这部电影的英文名字很好，GOD MAN DOG，人类就像一面镜子，神和狗就是像镜子里外的影像，也许只有人才决定了，到底谁是神谁是狗。