只有我不在的街道

其实一直到结局，我才恍然大悟什么叫“只有我不存在的城市”，我一开始下意识认为这个我不存在的城市，是因为“再上映”所带来的不真实感和抽离。

雏月作文里提到的只有我不存在的城市，是逃离是自由，是去很远很远的地方，想游泳时游泳，想爬树时爬树。

其实她的故事里最让我错愕的，却又觉得合理的是，每个施暴者最开始都是受害者。

雏月母亲的虐待是因为长期处于家暴生活中的应激反应，逃离了家暴的人，留下的心理阴影却没有好起来。

天然犯罪者和天然施虐者是八代老师，一个太完美的人设往往背后有巨大的阴影。

年少时掌控仓鼠命运开发了他的施虐心态，而藤沼悟的出现，让他产生了一种宿敌的感觉。

宿敌变成了活下去的原动力，多美妙的心理变化。

很喜欢老妈和爱梨。

这种酷酷的老妈几乎是东亚小孩的理想型。

老妈出现握住加代妈妈要打下去的手的时候，我几乎掉眼泪。

爱梨大概是我一直想要努力成为的样子。

“想要去相信别人”是为了给那些“希望被相信的人”一些回应。

片尾，我才反应过来“只有我不存在的城市”，但是那些“正义伙伴”的言论却在反复的努力中已经感染了周遭的伙伴，我不存在，但是我的伙伴们却在带着我的那一份继续往前走。

从虚无伤感的逃离，终于慢慢变成了勇敢向前的力量。

这是“再上映”的意义，总能避开一些事，然后付出一些代价。

但是很值得。

已经好久没有如此着迷于一部动漫了，第一集就可以吸引住观众的眼球。

(我认为是可以和巨人相提并论，极具震撼力的开头。

)我给不少朋友推荐过这部作品，推荐辞就是:要么你根本一眼都别看这部作品，凡是看了一点，你一定会想要把这番追完。

具有悬疑，时空跳跃，改变不同时间线来影响其他时间的影视作品，实话说已经有不少好的作品，诸如:石头门、蝴蝶效应、黑洞频率、寒蝉，但出问题的作品更多，诸如……(额，还是不举例子了。

)所以此类题材涉及到物理和时间相关问题并不是很好处理，时间改变带动情节容易出现情节混乱的问题;同时因为珠玉在前的伟大作品:蝴蝶效应，新的作品剧情往往会向着极度严密的情节设计方向前进，掌控力不强的话会导致一发而动全身的囧境，情节如同航母编队的航母一样，无法自由摆动，容错率极为低下。

可是该作品处理的很简单而且很有效果，仅仅一个不做过多解释的——再上映，没有限制住情节的发展，处理的很好。

(本人只看过tv版，对原漫画不了解)整个情节其实很简单，男主悟，有再上映的能力，可以在发生恶性事件前五分钟，观察到异象蝴蝶，我估摸着可能致敬了一把蝴蝶效应。

(可惜这个设定为了不妨碍剧情的发展并没有深入挖掘，后面仅仅当成一个简单的时间穿越来用，可以穿越到过去18年前)因为使用这个能力在母亲过得帮助下阻止了一位小姑娘被诱拐，而其母亲因为推理出十八年前连环少女谋杀事件的凶手(也就是全剧的boss)，而被boss杀害。

男主穿越回十八年前，作为拥有29岁大脑和记忆的小学生来改变这一切(怎么好像死神小学生的剧情)。

期间也因为处理不当回到29岁的世界，在那个世界的女主角爱梨帮助下活了下来，但还是没能逃脱boss陷害，又穿越回18年前，最终结果阻止了潜在的boss,保护了被杀害的三个妹子(其中包括这个世界的女主雏以及剩下两妹子)和因冤入狱的勇气哥哥。

但却没能保护自己，结果被害因病沉睡了15年，醒来在他拯救的这一群人的帮助下，最终让凶手得以惩治，最终迎来了，happy end。

整个故事的外核是台词中一在出现强调的——信任(当然也可称之为 爱)。

因为信任，一群小学生互相团结，阻止得了惨案的一再发生;因为信任，母亲坚持陪伴昏睡儿子15年;因为信任，爱梨为了悟可以袭击店长可以违抗警察;因为信任，他们一群人完成了互相的拯救。

但在最后一集，男主说道其实真正的信任是无需言语表达的，不言互知，才是真正意义上的信任。

毫无疑问，男主是一个平凡而伟大的人，他的伟大是依靠众人而汇聚成的强大力量，男主通过自己对别人的信赖，换来的这一切，从而创造了这个伟大的故事。

而整个故事的内核是——成长或者说是改变，是少年怀着英雄梦成长为英雄的过程;是绝望少女变得满怀希望的故事;是母亲更加努力拉扯昏迷少年十多年的故事;是为了拯救昏睡儿时同伴可以成为医生和律师伴随他成长恢复的故事，而整个故事也是改变了过去才改变了未来。

正是大家的成长，而促成了即使在这个只有我不存在的城市，大家还是可以勇敢地活下去，满怀希望地面对未来。

我非常喜欢老师这个反派，明明是个变态，却满嘴的至理名言，甚至富有原则，竟然在追求真理的路上，硬是等了男主15年，男主成为了他心中那个永远的缺口，真是有趣啊。

略微让我有点遗憾的是，29岁那条线明明更加有可塑性的，却还是回到了改变童年的这条线上。

会不会有第二季啊，我好期待。

(好想让爱梨妹子做我的女朋友啊)

我看过最好看的推理番，12集没有一秒钟是多余的。

可能是因为主角是演员配音，非常有日剧的感觉，节奏很舒服，表达的主题很简单但其实很难做到不俗套。

看完给我一种一口气看完一本短篇推理小说的感觉，我还去查了下原著是小说吗，看见是漫画的时候我真的有点惊讶。

我先入为主地认为漫画和轻小说会带点日常、搞笑的元素；而小说会更严肃，从塑造人物和营造氛围出发，真的，这部漫画/动漫让我对它们的印象完全改观。

不想剧透，我就从这部番给我的小说感开始夸。

每当我以为案件可以告一段落了，可以开始描述动漫中的日常了的时候，作者总能带给我不一样的剧情。

动漫的台词设计的很好，我看这部番更重视它的台词，画面和音乐的合拍更像是我看小说时脑补出的画面，真的，他们都很好。

很棒很棒很好的一部番，谢谢作者，谢谢制作人员，我太久没看到让我再次想成为正义的伙伴的作品了。

首先关于众所周知的基于原作的结局删改，绝壁是因为电视台档期的缘故为了在预定期内映完，所以变成了这样，你找什么理由我都不相信！

而且这并不是什么漫党和动画党的争执问题，因为：首先原作中关于罪犯等了15年只有一个原因，那就是为了和谜一样的“小学生”男主决一胜负，因为罪犯深深知道这是一场多么有趣的游戏，关于输赢、之后会被抓他已经不在乎，他在乎的就是男主会给他带来什么样的惊喜。

那么电视版变成了什么呢？

焦急等待他苏醒就是为了犯一罪嫁祸给男主然后以后可以继续逍遥犯罪？

关于男主所说的那个填补罪犯的空缺怎么看都很牵强，瞬间把对自我及其自信的罪犯变成了一个逃避心理深层问题的傻缺，甚至为了补正这一点，删节了关于罪犯小时候帮哥哥杀小孩的剧情，然而，却造成空有为何罪犯从小那么扭曲的漏洞疑点。

结果变成了由男主诱导出现的相爱相杀的局面，可惜，男主只为了诱导，并没有打算和你殉情，什么鬼？

另外，关于男主溺水之后班里同学得知消息痛哭那一段的过渡真的觉得很必要，被删了真心感觉有点违和。

还有最后男主成了漫画家后居然穿的和小时候完全同款的外套！

有没有搞错啊！

人设你到底有多懒！

其他地方做得都很不错，音乐，氛围，和原作感觉很贴切（原作感觉就很好这是没有办法的事）。

以下严重剧透以下严重剧透以下严重剧透以下严重剧透————————其实想写电视版把八代变成了基佬来着，但是，总之，剧透不好。

关于男主所说的“成为填补对方心中空缺的存在”的补充：无论是从原作还是改编来说，的确存在这样的说法，但是从八代的设定来说，他是必定一开始接受男主作为填补自己心中的空缺而实行犯罪和等待15年的，如果他真的是为了自己除掉男主的话，那么一开始就不会只把车的前半身浸在河岸处给予路人发现并报警使男主获救的机会，而是做得天衣无缝，对于一个具有控制心理的高智商犯罪者不可能隐藏自己心中不愿意承认的部分这种东西，又不是什么有着高贵自尊心的贵族杀人犯什么的，而导演无非为了赶档期毫不负责地硬是拉低了八代的智商。

我在那个下午一口气吞了动漫12集，又空降到漫画区补漏情节。

发现其实两者在最终章相差还是比较多的。

我花了一些时间整理好思路和图片，下面就是我为大家准备的内容。

【2006年】他29岁，她17岁。

这里是公认的起点，在 悟 憋屈的第29年，在快餐店工作，遇到airi，再上映，经历了3次5年级。

这里动漫漫画没有异同。

【1988年】他11岁，她未出生。

悟 回到了加代出事的前几个星期（2月份），悟 与 加代 的故事在3月2日前后发展的主要时间，这里也没有异同。

【2003年】他26岁，她14岁。

（动漫线+漫画线）1988年3月-4月期间，悟被老师谋杀未遂，15年之后，悟在这个时间节点醒来。

2003年8月--动漫和漫画剧情在这里发生分歧---动漫的剧情是，悟苏醒之后，被加代的孩子 未来 唤醒了记忆，最终在天台与老师发生决斗。

小加代在漫画版里面占有较多戏份而漫画的剧情是，悟苏醒之后，上述动漫版发生的事在这里全部没有发生。

在这里， 悟 与这个世界线的airi第一次相遇，最终airi无意间唤醒了 悟 的记忆，悟 昏倒。

<图片6>一睡 睡了366天……

漫画版 悟 2003年醒来之后，又经过了一段时间的康复训练，【2005年】他28岁，她16岁。

（漫画线）在漫画线剧情里，悟 与病院一众人参加了医院组织的合宿，老师假借对白血病少女加代下手实际上是想除去 悟 ，紧接着在吊桥与悟进行决斗，结果与动漫无异。

<图片7>这一年，悟 主动去找airi，但遇见airi的时候，却没有主动接触。

毕竟airi还是未成年。

【2010年】他33岁，她21岁。

（动漫线+漫画线）

2010年的一场大雪这一年在动漫版里面至关重要，因为接下来是 悟 和 airi 时隔22年（1988年睡）的第一次相遇，也是全剧的结尾。

而在漫画版里面，发生在2010年的事情也就一件， 悟 “开挂”一样地通过了日本的高考。

2010年，悟 通过高考这个节点也许就是动漫版选择在2010年作为全剧的结尾时间点的原因。

【2012年】他35岁，她23岁。

（漫画线）这一年是漫画版真正意义上的结尾。

【2012年1月】与动漫版不同的是，漫画版提醒 悟 有大雪的悟 与 airi 时隔9年（2003年）再次相遇。

相遇---全剧终-下面是我扒出来的一些小细节。

当时我以为这是作者另一部作品，然后百度了一下……事实上并不存

纪念 悟 的铜刻画？

教学楼上的幕布——平成22年（2010年）

发货人：藤沼佐知子，收货人：藤沼佐悟，标注上写着：杂货。

左：美里，右：中西彩

主题曲re：re在这里露个脸

漫画版的re：re以短信形式刷存在<图片24><图片25>好了，以上。

自认为我的语言表达不是很好，希望大家谅解。

最后放出动漫版和漫画版的结尾。

<图片26><图片27><图片28><图片29>

只有我不存在的城市要是长大之后，能一个人到其他地方去的话，我想去遥远的国度看看。

想去远方的小岛看看，想去没有任何人在的小岛看看，想去那既没有苦痛，也没有悲伤的小岛看看。

岛上既没有小孩，也没有大人，更没有老师和同学，妈妈也不在。

在那小岛上，我可以在想爬树的时候就爬树，想下海游泳的时候就下海游泳，想休息的时候就休息。

在岛上我会想着只有我不存在的城市。

小孩子们还是一如既往的上学，大人们还是一如既往的上班，妈妈还是一如既往的吃饭。

每当想到只有我不存在的城市的时候，心情就会很轻松。

我好想去那遥远的地方。

——雏月加代

封面来源：《只有我不存在的城市》作者：传声筒2016年1月新番《只有我不存在的城市》（后文简称《仆街》）上周已经开播。

在开播前导演伊藤智彦接受多处访谈，谈及他与本作品邂逅的契机，以及在作品执导中的思想与表现手法。

本文参考访谈原文地址（日文）：Anime!Anime!访谈雅虎新闻访谈在谈及《仆街》与伊藤监督过去的代表作《SAO》方向的迥然不同时，监督表示《SAO》同样是他宝贵的经历，但是在他个人心目中其实《SAO》才是更为异端的作品。

监督本身不擅长拍动作戏，在《SAO》时遭遇了不少困难。

而偏向日常和真人剧的作品才是监督一直以来想要参与的题材，监督就是在此时遇到了《仆街》。

尽管有着悬疑剧外表的本片是否适合监督他自己也还摸不准，但监督自己非常喜欢悬疑电影，希望能够有所挑战。

说到与《仆街》相遇的契机，监督表示有一位叫做涉谷的A-1 Pictures员工向他推荐了《仆街》的漫画，当时还只出到第二卷。

监督读完第一卷后受到很大冲击，读完第二卷后则被悬念吊足了胃口。

关于这点监督表示，漫画连载中各话留悬念的手法非常高明，他在动画的剧情安排时也会注重这方面。

他和系列构成岸本卓在脚本上下了很大功夫，力求每话都能结束在最能留下悬念的位置。

而本作的动画化，监督功不可没。

自从成为漫画粉丝后，伊藤监督就开始四处找人推销《仆街》寻求动画化。

但是当时毕竟还只发售了两卷，故事内容尚处于起步阶段。

所以对以剧情的跌宕起伏为卖点的《仆街》而言，初期阶段的动画化提案是要冒相当大的风险的，幸而监督锲而不舍，最终被他得偿所愿。

对监督而言，原作漫画的魅力是完全无法预测的情节所带来的兴奋与忐忑。

而监督78年出生，男主藤沼悟出生于77年，两人年龄上的接近使得监督对于男主小学生时代的生活环境产生了很强的共鸣。

于是监督把他当年较为熟悉的东京饭田桥周边环境放进了第一话的背景之中。

监督希望能在动画的时代感中表达出怀旧而非“老旧”的气氛。

关于剧情方面，监督则觉得这部作品不需要有华丽的动作打斗，而是淡淡地推进剧情即可。

而且兼有描写社会问题的沉重一面，所以也未必需要有可爱的女孩子出场。

于是监督对两个时代的两位女主的塑造所做的要求是，不要太“女孩子气”，不把她们刻画成传统意义上的美少女。

无论作画和声优表演都要求女性角色要有所压抑，而恋爱方面的戏码也会有所减少。

从以上的意图出发，监督在演出方面特别注意的是“尽量少使用漫画式的表现”。

虽然原作是漫画，但是他在演出上会极力把紧张感的氛围和漫画风格的氛围给区分开来，希望把作品中逐步展开的案件所带来的冲击，以及当时的感情直接传递给观众。

为此作品整体会更加贴近写实，全片会弥漫着紧张的空气。

但也正因为此，一些令人安心的日常戏份才显得更为珍贵。

对于作品的分类，监督在和原作的三部敬老师，以及老师的漫画责编讨论时得知，三部老师他并不想把《仆街》画成悬疑剧，而是希望画成披着悬疑剧外衣的“人情剧” 。

监督自己在阅读原作时也有同感，所以动画的画面虽然悬疑色彩较重，但是他同样注重人情剧的描写，希望观众们能从中读出创作者们真正的意图。

而面对备受关注的主人公声优问题，监督表示并不是为了作品的“写实”而采用真人剧演员，他个人脑内的男主印象是“写实版的野比（《哆啦A梦》主角）”，而土屋大凤与满岛真之介两位尽管没有动画声优经验，但却恰好合乎他的要求。

监督对于土屋的印象是无论本人性格和演习戏格，都有很强的昭和感。

声线也是“好孩子”的感觉，很难让他人抱有不好的印象。

而满岛的演技则给监督以非常朴讷的印象。

尽管满岛本人非常爱说话，但监督听到满岛在第一话中的男主表演时，被演技中过分的朴讷所惊到，几乎要上前慰问他是否存在心理问题。

另外满岛的声线由于过去也有过旁白配音的经验，穿透感很强。

而他本人也有演喜剧的能力。

至于两人的动画声优经验尚浅这一点，监督透露他另有一个目的是希望两人能将配音经验的逐渐成长，和故事情节的逐步发展结合起来。

这个计划能否成功尚未可知，但监督觉得有尝试的价值。

目前配音已经进行了数话，监督表示存在被配音打动而感受到男主成长的情况，可以说尝试获得了成功。

关于监督和男主的共鸣，他表示第一话中漫画编辑对男主所说的无法通过作品看到男主的脸，希望他能提出更深的意见，和自己在制作动画中所体会到的感想不谋而合。

顺便在家读原作的时候，监督夫人也来问他是否对这段台词有所感触，把监督吓得不轻。

但监督也觉得他就是要把这些自己在意的情节作为动画中刻画的中心，男主如何去解决这些问题则将成为整个故事中的核心课题。

另外看过第一话的观众应该已经注意到，男主的母亲佐知子（52）身材如模特，声音似死神，散发出强烈的存在感，据伊藤监督介绍，佐知子（52）也是三部老师想画的理想母亲。

而监督本人则对于加代的印象更为深刻，对她所拥有的普通小学生所不具备的孤高与忍耐和独立性赞不绝口。

伊藤监督还希望观众能以观看外国电视剧的心态观赏本片。

除了之前提到的，主人公使用真人剧演员担任声优之外，音乐和音效方面监督和音响监督岩浪美和商量后，同样决定也要使用真人电视剧式的风格，以此来吸引平时不看动画的观众。

最后，作为本片剧情核心的时间穿越演出，曾经担任过著名穿越作品，细田守版《穿越时空的少女》助理监督的伊藤监督表示，会尽量排除《穿越时空的少女》演出的影响，也不会使用其中的穿越异空间式的表现。

而是去尝试刻画男主时间回溯能力的“复读机空间”，来表现复杂的时空穿越剧情。

为了让观众更容易理解来去两个时代间的故事而不致混乱，监督和系列构成在与三部老师商量后决定大胆修订剧本，对情节进行精简和紧缩，这同时也能增加剧情的强度。

希望观众们能够和原作对比，体会修订的效果。

上周播放第一话，确如监督所说，剧情大改，时穿演出和悬疑气氛也做得够味儿。

令人担忧的声优问题也不算太严重。

幼年版的土屋台词有限不予评论，成人版的满岛配音勉强到了及格线。

很有趣的是在感情不甚激烈的台词中，他表现相当出色，有一点《虫师》中中野裕斗的味道。

但是一旦到那些“纳尼”“马鹿”这些需要用到感情的叫喊或者吐槽等表演色彩浓厚的台词时，就显出他这方面的尚需锻炼了，尤其是在对手戏往往是高山南的时候。

顺便一说，在本作男主大人变小孩的剧情中特别安排高山南来演妈，真不知道是不是有意的，可惜监督目前似乎还没提及到这方面。

当然，即使尚有不足，正如监督所说，他希望看到声优和剧中人物的成长能够有所重合产生化学反应，我们可以拭目以待。

另外如监督访谈中提到的，存在感极强的男主他妈，虽然52岁，但是看完第一话觉得这完全可以有好不好！

当然很多观众难以抵抗数字带来的沉重事实，毕竟50多岁实在有点太过。

不过幸运的是，第二话已经穿回20年前，三十出头的男主他妈到底是怎样的一个味道，没看过漫画的小编表示超期待的！

Anyway，这片推荐。

首先这是部能够自圆其说、极具想象力的好作品。

所有大家疑惑的点都可以做出解释，能理得通。

另外，人总会对奇幻旅行中遇到的人抱有一种特别的情愫，我将此理解为“对自己未经历的＇非同一般＇的幸福”的渴求，而对于这种幸福的渴求会使得人对错过这段奇幻幸福的人感到惋惜。

其实有句话很在理——“劝君怜取眼前人”。

何为爱——我将之理解为“共同经历过＇幸福＇时光的两个人”而这部番里的眼前人又何尝不满足这一条件呢？

我们更希望男主和加代而不是和艾莉归根结底还是因为和加代之间更奇幻更充满救赎更不切实际（请原谅此处我用不切实际此词），但是，细想起来难道艾莉和男主之间没有救赎吗？

艾莉对男主的坚信才给了男主再次重来的勇气，而男主则证明了爱莉对自己和艾莉父亲的信任是正确的，其实这反而更像相互救赎。

那么是因为二者之间说的话不如和雏月加代之间那样能让人感动于少时的真诚和纯粹吗？

小时候看《安徒生》有句话印象很深，人们总因幻想中的玫瑰园而忽略了开在窗前的那朵玫瑰。

其实男主和艾莉之间更像是既定的事实——即假如男主无法追溯过去、男主的母亲不被杀害，二者仍有很大的可能在一起；这是在现实中有可能发生的事，这像是“生活”，而穿越回过去拯救加代则像是我们到达不了的如梦远方。

可是，生活不是只有苟且，远方也不只是诗（请清晰地认识所有的事物都是相对的）。

还有请不要忘记男主的初心，只是为了拯救，挽回逝去的生命，开篇男主在面对艾莉这个后辈的时候都吐槽说“我对小孩子不感兴趣”（大致是这个意思）如果艾莉在一开始在男主眼里都算孩子那么加代是不是更小吗？

就算男主因为共同经历开始喜欢加代那又为何不会因为共同经历喜欢爱莉呢？

男主的目的是达到了的，他挽救了本已逝去的人儿们，而男主在苏醒面对着抱着“未来”的加代的哭泣反而更像是对于加代安然无恙以及拥有“未来”的喜极而泣。

是的，男主的目的达成了，也在此期间与艾莉也经历了终身难忘、称得上幸福的奇幻时光，可能只是男主和爱莉的经历因为在现实中能上演反而再大家眼里不如和加代那般梦幻、想童话一样。

归根结底，作者最后是在向现实靠拢并证明这不是童话，选择爱莉更像是为了佐证这个奇幻故事的真实性和合理性，希望现实中能有像男主这样的“正义伙伴”一样。

所以不必惋惜加代，她仍然在那个世界幸福的活着，脱离了童年的不幸和原本的早夭。

而男主的爱，应该留给当下、留给眼前那些同样美好的人。

就像侯孝贤那部《恋恋风尘》一般，看完后的我翻遍了影评，没人苛责女主为什么没有等到男主服役结束在一起而是选择和邮差结婚一样，因为远方像是抽象的概念而眼下的才是具体的人。

嗯，要爱具体的人，罗老师也是这么说的，其实说白了就是热爱生活，珍惜发生在你身边的幸福，因为你真正经历过的才是真真切切的人生。

附上此张我觉得很有cp感的截图

《只有我不在的街道》最好不要把本番当成推理番来看，否则男主的很多操作都属于被自己蠢哭那种。

例如他尽管对旧案耿耿于怀多年、一直都沉浸在后悔没能帮到朋友同学的痛苦中，但他这十多年来对案件调查也没多上心的样子，一开始连加代的被害日期都记不清，在第一次穿越救人失败后在妈妈以前同事那里明明看到了嫌疑人名单，却依然选择了独断轻信，在后面眼瞧着美里进了女厕一直没出来、听老师一说就被拐出去杀人灭口也正是因为这个。

剧中的警察形象属于传统式的无能反面人物，孤胆英雄的男主当然不愿意相信他们，可怕的是他除了警察以外谁都信，从许多言行看不出他是个有一定社会生活经验的29岁的经济独立成年男性，心理年龄及智力水平实属一般。

总而言之，看本番最好是代入男主想要自我救赎与拯救他人的中心思想上。

我不赞成最后加代结婚生子的情节是ntr的说法，感觉把男主对她的感情单单归类于爱情属实是贬低了他的一腔热血。

男主回到过去，根本原因是为了让妈妈、朋友和同学能在未来好好活着，而非性缘脑把加代视为所有物。

他醒来后再次见到加代泪流满面的那一刻，心中只会充斥着喜悦。

啊？？？？？

我看是悬疑标签评分还这么高期待值拉满来着现在看完我就想这是什么！

🤷🤷🤷🤷！！

完全很快就猜到真凶了所以后面老师黑化我就只觉得中二，也没能理解蛛丝有关的行为逻辑，就，挺扯的，说是蛛丝什么的但他只杀小孩子啊？？

而且蛛丝也没能跟他嫁祸给别人的手法关联上吧（个人觉得有的话会比较圆满？？

而且最后是什么，他跟男主难舍难分，是要我嗑cp吗！！！

我看到这里真是满头问号啊！

不是，就，你想想，“15年前，他将他沉入冰河，没顶前一句话，让他疯魔般跳入水中将他救起。

他昏迷的15年，他每日守在病床前，用水果刀描摹着他的下颌线。

15年对他只是一瞬间，对他，却漫长得看不到尽头。

15年，他终于让他说出这告白：没有他，他已无法活下去。。。。

”

我是犯了什么罪 要在情人节看这个艹，这还不是真爱？

🤦‍♀️🤦‍♀️🤦‍♀️🤦‍♀️还有女主最后没有跟男主在一起这一点本身没有问题，但之前玩太多两小无猜了吧？

之前给这个角色那么多女主光环结果最后她变成路人一样的角色，观众心理落差会很大的吧常考！

妈妈的记者同事本来在这种番里应该是很重要的功能性角色，但都没出场几次。

角色作用上失败了。

说到这个，妈妈怎么推出的凶手也没讲清楚，妈妈和同事在当年对案件有什么调查进展那么不得了没告诉男主也没讲（或者讲了，但我觉得“就这？

”）。

说实在的本身情节也完全不复杂，很一般，跟石门完全比不了，这个分数实在虚高。

以及最后我还发现一个没回收的疑点：前几集老师至少两次把黄毛叫到办公室去，某集末尾还给过一个两个人在办公室里的远景镜头所以我才老师是凶手是有点觉得事情不会这么简单难道黄毛也有一脚（结果还真只是卞泰戏精老师而已，就很失望）

我又回去看了一眼，是第三集

甚至是一个配了很诡异的背景音乐的拉近镜头，黄毛还阴沉着脸，这一看就是有阴谋啊结果挖坑不填吗？？

所以这几个情节和镜头到底有什么意义，是我自己的问题没明白吗？

如果有人看到还求解答。