水浒传

其实我看完《新水浒》已经有两年了，现在才终于决定好好整理一下思绪，总结一下这部剧。

一直没有写的主要原因是这部剧带给了我太多想法还有情感上的波动，真不知该从何写起。

好多感受也不如当初看完那么强烈了，但我还是希望能够留下些印记，为我最爱的一部国产剧。

2011年8月，我的暑假接近尾声，即将升入高三。

本是闲散的一天，打开电视，看到在播《智取生辰纲》这一集，由于初中学过这一篇的缘故，于是我就看了看。

然后一看就喜欢上了，我为此开启了整整一个月的水浒模式，为了它，当周播的美剧我都甩在一边了，那年威尼斯电影节我也没怎么关注，那段时候豆瓣我也没怎么上，我就只顾着在微博转各种新水浒相关。

从高三开课以来，我每天到家都是先看水浒，回味一下写点儿感受，再开始写作业，经常写到12点左右，并且乐此不疲。

一轮播完，我又跟着看了第二轮的一些重点章回的重放。

这难道不是真爱粉的节奏？

这简直就是一件不可思议的事。

四大名著里我一直不太了解的就是《水浒》，对它始终没有兴趣，此前它给我留下的印象除了那首《好汉歌》就是粗鲁。

而《新水浒》彻底颠覆了我的印象，还让我爱上了《水浒传》，并且去翻原著。

这个剧的帅哥已经多到数不过来的境界了：晁盖、吴用、杨志、柴进、张横、张顺、史进、燕青、张清、石秀、花荣、王伦、方腊、宋徽宗。

还有虽不是帅哥但是也非常讨喜的：鲁智深、呼延灼、卢俊义。

其中还有非常多的CP可以萌，台词腐得明目张胆，不腐对不起编剧啊：鲁智深&林冲、卢俊义&燕青之间的感情都是特别感人的，我被戳哭好几次。

男性角色中一些反派的角色实际上我都没讨厌得起来：王伦、史文恭、黄文炳、方腊。

里面的女性角色大部分也很讨喜，顾大嫂、孙二娘、扈三娘（此三人各个女中豪杰）、李师师、琼英，就连潘金莲和阎惜娇也是被拍出了悲剧色彩的，她们固然有错，但错也不完全在她们，封建礼教也是酿成悲剧的重要成分。

只有潘巧云、白秀英是彻头彻尾让人觉得死不足惜的。

OST里有两首曲子我很喜欢，《兄弟无数》和《醉红颜》，后者简直是催泪神曲。

一个月的追剧时光飞逝，我还记得我看的最创新的剧情设置是鲁智深倒拔垂杨柳之后又把树种了回去，给小鸟找了个新住处，也许有些人觉得雷，可是我挺喜欢这段的，环保又温情。

最激情澎湃的是拳打镇关西，我就这样不知不觉地喜欢上了鲁智深。

最温馨的是智取生辰纲，我是一个晁吴党，So……我会告诉你们我就是因为喜欢晁吴才决定追下去的吗，而且真的超喜欢他们几个人的小团队（晁盖、吴用、公孙胜、刘唐、阮氏三雄）。

最感动的是梁山好汉劫法场，拍摄抓住了很多细节，看得我荡气回肠，老泪纵横。

最戳笑点的是鲁智深，有智深的地方就有欢乐无误，还有青面兽杨志这个人的傲娇性格特别的有意思。

最戳萌点的是小顺儿，张顺和安道全实在不能更萌。

最虐的是征辽，从82集到90集，原著里32回的内容浓缩成了9集，节奏实在太快，一死死一片，我简直快哭瞎。

本剧比较混乱的一点正如本剧的英文片名：All men are brothers. 文雅点儿来说是四海之内皆兄弟。

在本剧中的表现为：年龄辈分都不算什么，人人皆哥哥。

我就举个例子吧，燕青叫石秀哥哥，石秀叫杨雄哥哥，杨雄叫燕青小乙哥，燕青叫杨雄哥哥。

而且呼延灼也管宋江叫过哥哥，演员的扮相你们可以感受一下。

还有一个槽点就是里面张横和武松的扮相都很像杰克船长。

下面是个人对于几个人物的认识和理解：1.大师圆寂，不像之前哭到哽咽，泪只是静静地流，正如大师悄悄地走。

你说自己“平生不修善果，只爱杀人放火。

”可如果你也有错，那孰能无过？

整个水浒里最有正气的便是智深。

你是真正行侠仗义的好汉，对于素不相识的陌生人也伸出援手，不求回报，如此好汉，只有你鲁智深！

2.公孙胜才是最聪明的人，该归隐便归隐，不受这世事的纷扰。

3燕青也是个聪明人，一句“时人苦把功名恋，只怕功名不到头”胜过千言万语，浪子注定要浪迹天涯，以四海为家。

4.张顺这个演员选得太萌了我太喜欢了，从他踏上通向涌金门的水路的时候我就开始哭，这是一条有去无回的路。

“大哥保重啊！

”“兄弟保重啊！

”这是他临走前两兄弟的最后一段对话。

还有横儿那句撕心裂肺的“兄弟！

”难得一点儿横顺的戏，还是这么虐。

5.天王死那段我一直处在内牛满面哭到哽咽不能自已的状态，我一定是真爱。

死前军师只对天王说了一句天王有什么吩咐，心都要死了，之后我一直处在恍惚状态。

宋江这货连天王最后的心愿你都不答应非要反着，哥哥就是活着也早晚被你气死。

6.林冲这个人很隐忍，很苦逼。

这个演员选的还是太过忧郁了，不过后半段比前面演的好一些，后面风雪山神庙的爆发戏挺不错。

7.我对早期的吴用很是怀念，晁盖身边的他很是机智，那才配得上“智多星”的称号，后来从了宋江，阴谋更多，为了拉拢很多能人上梁山真的是不择手段，阴险毒辣。

8.本剧对宋江洗白的很厉害，但还是能发现他身上很虚伪很自私的一面，比如自己写反诗还说是被小人陷害，很多时候他的所为就是为了一己的恩怨，招安也是他的执念。

还有一个改动很洗白，原著里面是宋江骗李逵喝毒酒，但是本剧改成了李逵主动喝。

导演煽情功力太牛，连我这么讨厌的宋江死的情节都把我整哭了是怎样。

他和李逵的那段对话：“哥哥，这外面的天地怎么都红了？

”“兄弟，日头落了。

”说不出哪里虐，但就是哭得一塌糊涂。

9.演李逵这个演员在三国里演的是张飞，但是他明显更适合水浒里的李逵，李逵这个人有时候做出的事儿挺搞笑，有时候让人很感动，有时候很鲁莽很冲动，挺纠结的一个人，但他的本质是好的。

我从来没有这么鸡血地追过一部剧！

喜欢上这么多角色！

感动于如此的兄弟情谊，看到最后我早已泪流满面，不只是好汉们离去的悲伤，更多的是不舍。

我对晁天王、鲁智深的崇敬不会结束，他们永远都是我心中的英雄好汉。

谢谢《新水浒》在两年前那一个月以来带给我的一切欢乐和感动！

集悲/喜/腐/剧情/武打/言情于一身的好剧。

这部剧纵然也有很多槽点，包括对原著的颠覆，还有有部分节奏把握得并不好，有点儿虎头蛇尾之感，无比混乱的辈分问题，但是我爱它，我由它开始认识《水浒》，努力读懂《水浒》，里面的一些正义感、坦荡为人、讲义气的观念会伴随我一辈子。

《水浒》的信息量挺大的，不管是原著还是翻拍版其实都挺有可看性的，我这篇评论其实也只是这个偌大的故事的一个渺小的掠影，记录了一些给我留下最深印象的东西，我希望自己以后想起里面的情节时还能会心一笑或是满眼泪光。

《水浒》真的很长难以真正概括，很多东西只有真正去读、去看才能感受到，才能真正被打动。

这个故事放到现在来看也是很有现实意义的，其中的贪污腐败现象，还有人从职场的角度来看《水浒》也不是不行。

施耐庵一生能写出《水浒》这样一部传世巨作，创造出这么多鲜明的人物形象，并且传递出这么多的思想，就够了，毫无疑问，他和他笔下的108位梁山好汉终将名垂青史。

而鞠觉亮导演的这部《新水浒》也会永远留存在我的记忆中的，记忆中有我的欢喜也有我的忧。

该剧改编自我国四大名著之一《水浒》。

北宋年间奸臣当道，民不聊生。

山东境内，以宋江、林冲、武松、鲁智深等为首的108位英雄好汉聚义梁上，树起“替天行道”大旗，斗贪官、除恶霸，保一方百姓。

后来，在首领宋江的带领下梁山好汉接受朝廷的招安，他们报效国家，英勇善战，屡屡御敌于国门之外，立下赫赫战功。

然而，以太尉高俅为首的一批权臣却为一己之私阴谋杀害了宋江、卢俊义、李逵等梁山将领，后被皇帝察觉，最终将几个奸臣一一治罪。

真心佩服《新水浒传》的编剧，文笔虽烂，却够勤勉。

要是换做我，把那施耐庵原著中的对话抄来便是，不知比这通顺易懂多少倍，费这劲儿作甚。

真心喜欢《新水浒传》的导演。

人物诡异，剧情婉转，镜头洒脱，剪辑梦幻，正可谓“超现实之新古典风格”之典范，比那些所谓大导演的“无极”之流，不知高明了多少。

真心推荐《新水浒传》的制片。

在红剧主旋律当道的2011年，毅然推出宏篇巨制的反朝廷题裁，并借此生动地告诫观众：揭杆而起的多半是脑残。

近期喜欢同一个电视剧，看两个版本，然后小做评论。

在研究《水浒传》李雪健版宋江和张涵予版宋江的。

我是大力支持李雪健版，结合自己也做过微电影，读过原著好几遍，浅析一下武松醉打蒋门神之处，有几点差异深显张绍林老爷子对剧情的把控。

1、武松进快活林老版本中，武松进店，蒋门神纹丝不动，根本没有注意到这号人物，此处凸显蒋门神之高，伏笔1。

新版本面对站在门口一动未动的武松便来个个睁眼大特写，一下子泄露了剧情，画面语言用之不当。

此处老版本8分，新版本5分。

2、武松要酒。

送酒小伙计在老版本以及新版本中均被武松按在桌子上，给眼睛大特写，表示武松力气之大。

此处老版本8分，新版本8分。

3、小伙计与蒋门神小妾对话面对武松的无理取闹，两个版本中蒋门神小妾均说了一句；哪来的蛮子，哪里是醉了，敢来这里讨野火。

小妾言罢，老版本中的说完后就要向外冲，被小伙计拦住，说，没事没事，我去打发，不劳烦娘子，一个醉鬼而已。

新版本中（首先来了一大通的武松换酒的快切，这个闹心啊，无语），小伙计表情不满对小妾说，快换好酒来，客观醉了。

俨然这小伙计是老板一般的态度，导演对群演的把握显然不到位，这种管理制度怎么显示蒋门神的霸道。

此处老版本8分，新版本5分。

4、蒋门神出场武松无理取闹，打翻了几个小伙计，让蒋门神小妾陪她喝酒，然后把小妾扔到酒缸里面，老版本中，武松殴打小伙计时候，蒋门神就在远远的观望着，心里可能纳闷居然有人敢来我这撒野，没搞错吧，最后小妾掉到酒缸里面，大喊一声，官人不可饶他。

这蒋门神才意识到不对劲，一切铺垫到位，蒋门神可谓如猛兽下山，欲将武松撕个稀巴烂，哪成想来闹事之人，是打虎武松，快哉。

而新版本就截然不同了，蒋门神的出场铺垫欠火候，娘子一掉酒缸，蒋门神立即一个大POSE亮相，踩坏一个砖。

这里感觉蒋门神不是大BOSS，而是一条狗，见有人来，立即撒欢，观众的口味根本没钓上来。

此处老版本9分，新版本5分。

其实就只是差那么一个蒋门神在远处观望诧异的镜头，可能这就是镜头语言的重要性吧。

5、武松性格的表现原著中关于此处武松内心活动的阐述基本是这样的，武松的确是醉了，但是对于要办的事情心里很清楚，也有一点惧怕蒋门神，所以先进酒店探探虚实，喝杯水酒稳稳神。

老版本中，蒋门神同武松对打中，基本武松醉酒动作都是全景，只要蒋门神一出手，就是武松冷静而又快速反应的脸部特写镜头，这样对于表现武松粗中有细简直是神来之笔。

而在新版本中，着重描写对打镜头，乱七八糟的特写把武松内心的这些想法都忽略了，鞠导演啊，我敢保证说，你根本没有读过水浒，就来拍，考累哇。

此处老版本9分，新版本5分总分：老版本：8+8+8+9+9=42 新版本：5+8+5+5+5=28其他诸如演员表演功底差距大不必说，明眼人看的真实，老版本表演打7分，新版本只能给2分，以上都是个人观点，莫非先入为主之类的，请新版本爱好者谅解。

现在网上流行一种“怀旧帖”。

如果有哪个女明星结婚了，或者转型了，立马有标题类似于“当年，她和刘烨”，“当年，她和谢霆锋，”“当年，她是平胸”之类的帖子跟上。

且不说这类帖子情感泛滥语气氤氲宛如拆白党卖臭鸡蛋——专挑旧货，想象力之局限也令人扼腕。

比如我只听说过“岁月给了萧亚轩一对迷人的电眼”，或者“岁月给了蔡依林一对销魂的^^(显而易见的）”，从来没见过如下的语言：岁月给了张纪中一把蒲草韧如丝的大胡子。

尽管这个标题能给人很多的想象，比如庸盾（金庸的后盾）和广大古典名著影像热爱者如我。

想当年，当张纪中还是一个清纯，热爱中国古典文学的青年的时候。

央视电视剧制作中心交给他拍摄施耐庵名著《水浒传》的任务，也就是一个108个男女从主流到非主流到烟灭的故事。

那时的张纪中，怎么形容呢？

用水浒的比喻，他就是：没入白虎堂的林冲，没杀阎婆惜的宋江，没取生辰纲的晁天王，没干嘛事的一条悠闲好汉。

正因为他清纯的气质，吸引了一批久经江湖的大佬拥他做哥哥，这里面最“大”的，莫过于配乐大师赵季平和来自香江的袁八爷。

要说老《水浒》赵季平的配乐有多好，只要点一下“静音”，看袁八爷的南拳北腿空打，就知道了。

要说袁八爷的武指有多美，只要点一下《神雕》或者其他武打片的武打片段，看上两眼，就知道了。

而看袁和平的招数在赵季平的配乐里行走挥收，桥马静动，就像在一个下雨天，在绍兴的乌篷船里喝一壶90年期花雕，旁边的那盘花生，才是张纪中选的各路好汉。

老水浒中，袁八爷与赵季平的组合其实屈指可数。

能成独立大段的（我记得的）一是林冲雪天舞枪，这段后来成了野芒版林冲的标签；二是醉打蒋门神，当时观众来信爆赞此段，几乎千篇一律的“好”，三是燕青打擂，几乎成了后期水浒唯一一段扬眉吐气的情节，自此之后赵季平继续威风，独侠袁八爷却如公孙先生般，消隐于群体恶战的狼烟之中。

所以燕青打擂，确是袁八爷的“金盆洗手”。

而我猜测，但凡认真看过这一段戏的人，必然无法不被情节背后焕发的神采所倾倒。

这段戏“港”味虽浓，但是与人物性格的匹配和衬托，让人不能不折服这是“燕青”（而不是别人）打的擂台。

这就是袁和平的过人处，拳脚如果不能长在一个有血有肉的身体上，就是KING KONG那般无敌也笨拙！

燕青打擂，和其他好汉的不同处在哪里？

张纪中懂得层层递进的悬疑道理，在燕青之前安排了庞万春和庞家妹子二人唱序曲。

话说那版的庞万春长的那叫英姿勃发，庞家妹子也是水灵灵的一枝花，结果两人都败在了King Kong任安的手里。

张纪中的细腻可以让李逵隐隐爱上庞家妹子，让燕青对庞万春产生惺惺相惜的情怀，这些细致如烟雾的情感在新版都毫无踪迹可寻，实在可惜。

待到张纪中退去，燕青上台，袁八爷和赵季平上场。

王光辉（燕青）在这一段纯用形体展现性格，在我印象中很绝的有：A. 任安挥拳击打他的头，燕青巧妙地把头转了一圈，顺着他的手臂躲过。

B. 任安抓住燕青的手，燕青反手抓住他的手，然后通过他的手臂把力道卸下去，把他的筋骨折断。

C: 燕青踩住任安手里的暗器布，把任安绊倒，然后脚踩着布一直往前拖。

这些细节虽然一闪而过，但是在赵季平激昂的配乐中，好像展现的不是燕青的武功，而是燕青这个“人”本身的一次宣泄。

正如林冲的枪法其实“酣畅”，武松的拳头其实“飘逸”，燕青的小厮扑其实“狠”——他是一条窝在洞里的小头蛇，平时不出来，一探头就咬住任安这只老虎的喉咙。

他的“狠”不是体现在残忍，而是体现在冷静，铜墙铁壁的防御性。

所以他是好汉中最喜欢采取“守”势的一个，静观其变，等着对手黑云压山，心里盘算着怎么找破绽，以其人之道还治其人之身。

燕青的“狠”是寒光一现，平时则潜伏在燕小乙晶亮的双眸中。

施耐庵实在高明，把燕青配李逵，真是黄蓉+郭靖的经典“互补裆”。

于是老水浒过后，燕青与花荣、林冲、杨雄被并列为观众评的“四大帅哥”（当年货源稀缺）。

燕青更是高居第二名，只次于被惊为“英气勃发”的修庆版花荣俊朗弯弓的Pose。

要说修庆五官端正，演燕青的王光辉鼻子塌，眼睛有点斗鸡，一点也不上相，但他就是浑身有一股灵活冷静，像哪吒那样神仙下凡的气质，迷得我当年那是七荤八素。

书里的燕青还有三缕美髯，王光辉明眸皓齿，到了新版的严宽，那根本就是打着“帅哥”的Logo，向师奶们献媚。

但是不知道为何，严宽鼻直口正却失去了王光辉那种明月光的气质，所以，一个角色但凡是帅哥就等于毁了一半，除非是帅出一点小小的“汁水”，例如黄维德版周瑜辣辣油油的小胡子。

燕青是个帅哥，本质上因为大家不愿意接受卢俊义身边服侍东服侍西的人不是个男人版“小老婆”；没人愿意让武松去服侍一个大男人，被打的皮肤开花还屁颠屁颠……燕青可以，只要他身上集合一点女人的性质，如俊俏的外貌，就可以令人在性别的烟雾里浮想联翩。

但燕青的狠呢？

一个没有大男儿智慧的人怎会离开自己的主人，坦然挣脱忠义的束缚？

那条绑着无数好汉的看不见的绳子，只有在对燕青的时候滑脱了。

我似乎可以看见燕青摆下的那个对付任安的pose,你来啊，你来啊小乙哥在这里。

于是命运的绳索也低头了，它勒紧了林冲的梨花枪，勒紧了鲁达的旋风禅杖，却奈何不了赤手空拳，貌如女儿的燕小乙！

在央视版的最后一集，燕青经历血雨的冲洗，脸上留了一道难看的疤。

如果说那场战争意味着许多兄弟的消亡（真实的或精神上的），却是燕青的重生。

他站在船头，沐浴夕阳的那一刻，我真能体会许多文章上写的：经历战争的老兵身上的变化。

我根本不会去关注燕青的脸是否英俊，因为男人的英俊不是来自于五官而是来自于阅历。

最后张纪中安排李师师与他私奔，何晴的眼中分明有了“看男人”的妩媚——燕青的男儿气概，就是磨练后的一支尖笋，冷包着暖，平静却露出汹涌，令人回味不尽。

真是一个长大了的小乙，一条男子汉！

严宽演的燕青呢？

真的是帅哥，有时我都脸红，当我看见镜头色迷迷地在他脸上转来转去，或是从半遮半掩的衣服褶皱中伸进半截，干嘛呢？

春光乍泄吗？

导演你能自持点吗？

正因为严宽自己也知道“我是个帅哥”，所以表演时极其害怕把“不帅”的一面显露出来，那么正经，那么忠义，那么能干，让人大呼“Boring”——小乙哥的邪气呢？

他是好汉们的一面反光镜，也是这段如梦岁月的旁观者。

到最后他远遁他乡，身上应该要刻着兄弟们魂魄的影子，如当年王光辉站立船头包着的血淋淋的纱布，那么不言而喻……而现在严宽却像去休年假一样，临走还不忘45度角仰望天空弄个小清新状，减低了这个人物该有的，很重的分量。

如果真有那么一个能演燕小乙的演员，他长得帅不帅不重要，甚至长得像王宝强芙蓉姐姐，只要他能把小乙哥的心剖露在镜头里，让观众在饱受宋江之辈忠义盥洗耳朵的同时，能有一些安静却另类的角度，想想人生之于我，什么是最重要的。

如燕青在鄙视女色的宋代，依然奉献了一段超越世俗的爱情，为什么我不能忠于自己的内心呢？

全身而退？

或者甘愿烈火焚身呢？

　　　宋江在一百单八将里位列“天魁星”，在小说和电视剧里是结构的“纲”、全部人物中的枢纽人物，通过这个人物带出全篇主题的“文眼”。

选择李雪健演宋江，既是大众视觉传媒追求明星效应的主观考虑，又是演员与角色吻合的客观要求。

　　宋是半吊子地主知识分子，李雪健对古代文化有一定底子，浔阳楼上的反诗就出于他的亲笔翰墨；宋江是山东人，有梁山好汉的豪气，李雪健也是山东人，主演《大侦探》等表现过落拓江湖的潇洒和粗犷；宋江是猥鄙小吏，其貌不扬，遇到包养的情妇阎婆惜移情别恋那种尴尬事和卢俊义那样出身好、相貌好、本领好各方面条件全面优越的竞争对手，常会产生一股自惭形秽的窝囊感，李雪健演过的宋大成，跟宋江大同小异；宋江是乱世枭雄，统率群豪，深谙权术，李雪健舞台和人生经验丰富，类似鲍国安之于曹操，演起宋江来驾轻就熟。

有了这几端荦荦大者，演员与角色诸多方面的匹配，虽有导演、剧本、夹生白话台词等诸多限制，李雪健演宋江，依然属当仁不让之选。

主角的恰当选定，已使央视版电视剧具备了成功和超于其他版本成功的基础。

　　李雪健为宋公明设计的将军肚、八字步，带泪眼、贱兮兮，黑铁脸、作威福，颇招来了一群无知者的诟病——这么矮化宋江，做大哥怎么能令人心服呢？

恰恰的，宋江得人心就在于他有这些本事或特点。

　　将军肚，将帅相也；八字步，文墨相也，两者都是迥然于、高乎于梁山一众大老粗的特征；带泪眼、贱兮兮，人性化、亲和力、重人情的孟尝与伯乐相也，不见他相送武松、山冈上久久不去的孤单身影？

重感情、讲义气、通人情、懂社交，善于发现、赏识和笼络人才，这是他在社会上能吃得开的资本，也是他使壮士归心的头号条件。

黑铁脸、作威福，这更是镇慑群雄、驾驭部众的必要手腕。

若无对李逵的又拉又吓、又骗又哄，扶植起自己的嫡系——“家生的孩儿”，建立基本队伍；若无对晁盖全心全意奉承，在他死后又如丧考妣般“哭得发昏”；没有对阮氏兄弟等桀骜不驯的石碣村山头“最早革命”的首义头领一再安抚和拉拢，没有对大英雄大豪杰、以武功论的“水浒第一好汉”卢俊义一再逊让，对李逵、武松、吴用等人递来的椅子顺水推舟，头把交椅他能坐上吗？

能坐得稳吗？

又安能屈一大批强悍不羁的绿林豪客一切行动听指挥呢？

　　李雪健的表演，张绍林的调度都很有分寸，不瘟不火，是将宋江形象具象化的极大成功。

　　旧版后半部凸显的宋江没有人心，梁山群雄下场太惨，气氛太悲郁，导演对梁山太狠吗？

不是，这恰恰是导演的警世苦心。

　　宋江的阶级性、知识分子属性是他投降意识的根源，选择这样的领袖，注定了梁山聚义的悲剧根源。

在电视里，我们看见一个又一个兄弟倒下去，你一次又一次当着兄弟们的面跪下去，证明你要报效皇国是出于一片真诚，你想成功立业也是一片真诚，而你爱护兄弟、痛惜兄弟，负愧于兄弟同样是一片真诚的！

在茫茫的历史时空，个人的一点恩怨、小集体的遭遇都算不了什么，雪泥鸿爪早已消融在旧社会向新世界嬗递的阳光之下——为你这一片赤诚，原谅你。

　　我还特别支持老版本大悲剧结局的积极意义：“应当感谢小说作者，感谢电视剧的改编者，用血淋淋的故事，真实为我们展现了旧式农民造反军必然的命运；惊心动魄的杀戮与分裂，梁山兄弟的惨烈牺牲，向宋江式的落后意识、投降行径重重说了一声——‘不’，堵死了后世向一切不义政府投降的路。

”电视剧原本可以不极力渲染宋江之错、梁山义军下场之惨，而改编者极力表现投降及其后果，正是为了否定投降，突出历史教训，警诫看不清操弄政治权柄的统治者面目的人。

看到剧情最后宋江、李逵等魂兮归来，吴用抱骨灰瓮上吊，给人以极其窒闷不快之感，而这种窒闷不快是从排定座次的极盛之后，就由盛转衰，逐层铺垫，由接受招安到征方腊路上众兄弟相继凋零，凄惨气氛越来越浓重，观众心中的沉重郁闷也越渐加重的。

观众看电视剧到最后郁闷之深、失落之甚，恰恰证明了这种气氛逐层铺垫手法的效果，也强化了电视剧的主题和创作者的意图：投降即是失败。

　　谁也不曾矮化宋江，电视剧只是表现了他本来的面目；谁也没有为梁山英雄抹黑，电视剧只是揭示了他们失败的必然。

这才是真实水浒所要表达的灵魂所在。

　　我就不喜看到新版结尾处那个匪夷所思的顿足捶胸的皇帝，感觉好像皇帝朝廷没有错，宋江没有错，宋江是神而错就错在奸臣身上。

最后虽然吴用花荣之死多少感觉有点悲情，但是宋江被当做神立了塑像，皇帝的忏悔和补救等等无一不让我们感觉招安是对的，投降是正确的，我主宋江是英明的，感谢皇帝，感谢朝廷，感谢新水浒的导演...呵呵，这个引导很够味啊，和谐了多少乱世情缘啊，挺好，爱党爱国的手法，在此谢过新版导演了。

生当鼎食死封侯，男子平生志已酬。

铁马夜嘶山月晓，玄猿秋啸暮云稠。

不须出处求真迹，却喜忠良作话头。

千古蓼洼埋玉地，落花啼鸟总关愁。

张涵予的宋江，应该不会比雪健老师差。

吕良伟演晁盖，确实是天王了。

什么？

发哥？

滚犊子！

十年前就觉得井冈山同志骨骼清奇。

雷横和朱仝应该换角色，不知道怎么选的。

阮氏三雄这次都很有看头，不像老版只有小七才是个活人。

这个林冲只可远观不可细看。

史进的演员很满意，英气十足，宋朝的朋克青年。

高俅这次的演员李子雄和魏宗万比还是嫩了点。

高俅童贯球场赏林冲，鲁达史进茶肆抚花绣。

————基情四射 林娘子甚至不如锦儿好看，袁咏仪不叹老只叹胖～此番高衙内看来比不上洪剑涛了，就是个妄想症变态狂。

这一回鲁达可爱了许多，出场很讨喜，和老版臧金生相比，没有失望，算是扯平。

鲁达和史进的花绣纹身，颜色黑漆漆的，打了折扣，换成华彩的是否要更好看一些？

李忠造型打十分。

卖唱女金翠莲，气质不凡，导演显然花了笔墨在这个小角色上，演员叫丁子烁，喜欢的请记住她。

半山亭鲁达买酒，此段终于加了我最喜欢的那首小诗：九里山前做战场，牧童拾得旧刀枪，顺风吹动乌江水，好似虞姬别霸王。

可惜只是念白，没有唱起来，怀念起赵季平来。

老版大闹五台山，初中时候看的，唢呐响起来，热血沸腾，新版换成了二胡伴奏，不是滋味。。。

PS..门口的两个金刚好Q五台山的主持太人性化了，这次鲁达的禅杖和戒刀居然是他送的，而且还要请鲁达喝酒吃狗肉，到后面才知道是少林寺扫地僧的师祖周侗。。

大相国寺的泼皮青草蛇张三和过街老鼠李四，此次没有多么出彩，不过鲁智深会拔树还会栽树，更会保护鸟蛋，低碳如斯，与时俱进。

杨志让白面高虎来演，青面胎记着实煞风景，如同墨水糊面，糟蹋了天暗星的名头。

卖刀杀街，本是个名段，老版李琦演的牛二后无来者，此番无名之辈只能做个二妞。

生辰纲又是一个硬伤，人物包括都管、虞侯、军健；道具包括背袱、车子、斗笠，均显别扭；天气看不出来太热，买酒看不出来太急，破绽百出，不说也罢。

被白胜唱烂的歌谣：赤日炎炎似火烧，野田禾稻半枯焦。

农夫心内如汤煮，公子王孙把扇摇。

断金亭终于扳回一阵，林冲终于兴奋了一遭，妙语连珠，好！

观众好色，导演此番便成全婆惜卖弄风骚，撩拨宋江的时候，敢问底下看官几个能按耐得住。

婆惜只需一如既往的胆大，宋江只需一如既往的装傻，张文远只需顺势春风一度，黄粱一梦。

陈龙的武松先且不表，打虎那段被PS高手弄得面目全非，权叫戏虎把。

世人不知水浒者甚多，不知潘金莲者无几。。。

甘婷婷面善心狠，比王思懿有张力，杜淳演西门庆也深得腐男腐女心愿，古往的一段佳话值此铺开来。。

骂娘时刻又来了：大树十字坡，凭空杜撰出一段孙二娘的血海深仇史，将张青也描绘的浪漫不羁，剧情拖沓做作，实乃大败笔。。。。。。

洋人以前拍过一部水浒，据说是英日合拍，扮演众好汉的鬼子操着一口蛋疼英语演绎着梁山的传奇。

据说这是史上最雷的水浒，不过有句话说的好，“没有最雷，只有更雷”，眼下这部水浒就验证了这句话.雷点1宣传时扬言让观众看到108条好汉，结果108条好汉里一多半都属于无情节无特色无台词的偶露一小面的路人甲。

雷点2好汉们形象太龌蹉，基本上被狂喷多，被赞扬的极少，而且化妆师和导演极其蛋疼，一丈青给活活化成一丈金？

雷点3剧组伙食不好，起码不卫生，演员们坏肚子的情况普遍。

不分时间不分地点不管观众心情的各种“拉拉拉”。

你们不知道有痢特灵么？

雷点4一边劈腿接客一边夸自己贤良贞德，这边字幕打出水浒里多少回多少回什么词，另一边则把剧情按自己的臆想改的面目全非。

于是花和尚真的花心了，打虎英雄真的虎B了，吴用真的无用了，阎婆惜一往情深了，李师师义薄云天了。

雷点5剧情是懒婆娘的裹脚布又臭又长，比央视多了n集，却没增加多少内容，感情戏长，义气戏少。

言情剧的味道浓重，有人说此剧萌腐基三宝一样不敢缺，但敢缺央视版厚重的文化底蕴。

雷点6丫拍的不是水浒，是寂寞。。。

《水浒》这部书，本来就写歪了，原本是草莽强人快意恩仇之遗事，又一定要扯到大忠大义的主旋律，精神总是不能集中，所以最后就精神分裂了。

因为“除暴安良”、“替天行道”是万世草民的幻想，如要把它形象化，便自有一身硬伤。

先从成员的素质上看，梁山上有嗜杀的李逵、贪财的白胜、好色的王英、苟且的蔡福，有郁保四这样的地痞，还有混口饭吃的金大坚、萧让等手艺人，喽罗也不乏杀人越货鸡鸣狗盗之辈，三教九流不一而足，打斗起来也并没有那么多以一当十的高手。

所以“好汉”基本只是自我吹擂之用，如果非要一概而论，就像说“我和金正日都是无产阶级”那么荒唐。

再说梁山只是貌合而已，从一开始就派系林立，地方豪强一派、晁盖系一派、宋江嫡系一派、二头领卢俊义一派、降将系一派、二龙山桃花山一派，根本就谈不上不团结，至多是互相卖个面子而已；再者大家都各自抱着不同的想法上山，有人是有心造反，有人是暂且偏安，最后在既得利益的指导思想下苟合到一起来。

要说兄弟情义，只看原著里史进中伏一节，李忠、石秀等人各顾逃命，风骨全无，最后各个被射得豪猪一般死在山路上，难看得很，这个细节其实是很见精髓的，相比之下电视剧版美化得太不象样。

鉴于以上种种，吴用为了凑齐一百零八星宿充“天意论”，也算用心良苦。

这种事情就像当年授衔封元帅上将一样，搞得不好是会内讧甚至内战的，吴用竟能收拾妥帖，确有其过人之处。

只不过这个二当家的脑筋全用在忽悠人上，毕竟秀才造反，排兵布阵则是一塌糊涂，野战更是白痴水准，征方腊几次遣人往虎口白送，落得全军覆没。

　　 我一直觉得，梁山上唯一一个有反心的，就是吴用——这“反”说的不是晁盖占山为王的思想，而是改朝易帜的野心。

但是他深知自己一无一呼百应之名，二无领兵打仗之才，所以他的维生方式就是不断地利用——从晁盖，到宋江，再到卢俊义，并且每每能抓住这些人的性格要害。

但再论如何，书生毕竟做不了时代的弄潮儿，吴用最后自挂在忠义堂，不是伤感于大哥的蒙冤，而是看清了自己的角色和命运，看穿了南柯一梦。

梁山里如果只有一个悲剧人物，我觉得就该是吴用了，唯独吴用之死，死于绝望。

　　 而宋江呢，我并没有像很多人一般看出他有多阴险狡诈、心机深重，这其实是个不难揣摩的人：一辈子都没有走出小公务员的价值观，心胸虽狭隘，但是会经营些人情债权而已。

这人有点小聪明，但更多时候是自作聪明，并且表现得拙劣不堪，破绽百出，只是麾下粗人看不懂，细人不道破罢了。

看过书的人很少有不骂宋江的，而作书的人把历史上的义军头领塑造得如此模样，也很难让我相信是出于“正名”的用意，倒更像是讽刺浮躁的人情世故，和市井虚名的一根芒刺。

　　 古人著书，太多私货，所以这许多故事，像李逵判案，武松打虎，如果不是被胡乱拼凑起来，只是留作街头巷议的传说，倒更有滋味，说不定许多年后就变成一曲《梁山之上》，英雄美名，脍炙人口。

基本看完，不好。

说两句：首先，改编的不好，这有两个方面，其一，情节部分的改编没有保持原著叙事节奏，该繁的没交代，应简的却拖沓。

且不如原作有吸引力（我说没那金刚钻就别。。

哈哈）其二，理念部分的改编牵强附会。

其趋炎附势之状，明眼人一看便知就里。

其次，场面调度不好；前后常有穿帮的场面令人无语。

第三；主要人物刻画不到位，有敷衍无力之嫌。

由此可以看出此片的导演、编剧、演员功力距离改编这样的名著还有很长的路要走，此已是客气的说法了，各位看官明鉴。