坚持到了第十五集左右,对不起我实在受不了了,身为一个屁民恶心就恶心了本不想说什么,转了一圈无论微博,豆瓣,知乎全都好评如潮,以至于让我对自己的审美都产生了怀疑。。
女主一直在扮白莲花,男主在装聪明,唯一的共同点就是台词说得都让人出戏,逻辑混乱,感情戏薄弱。
一个刺杀你未成的刺客突然就冰释前嫌推心置腹了,相处没几天就要死要活替人报仇了。
男女主的感情戏还是搞几百年前互猜名字那套,低级不低级啊。
你当人傻逼啊郡主的衣着说自己是个丫鬟?
男主还信了?
范闲跟叶灵儿的武打戏让我忍不住想大喊:不要再打了!
要打去练舞室打!
作为一个看过原著的人来说本以为王倦这个名字或许更能抬高这部小说的层次。。。
最可悲的是,一群实力老演员,硬生生凑出一滩屎来,一声叹息。
【剧评本身就是客观分析加上主观喜好,不可避免地会带有一定偏见。
可能鱼与熊掌,皆我所欲;也可能青菜萝卜,各有所爱;有人酷爱香菜,也有人一闻到香菜味就呕吐。
甲之蜜糖,乙之砒霜,彼此说服不了,就不必强求观点一致,各得其乐就好】
《庆余年》本是一部天马行空的穿越小说,电视剧采用了大量的正剧演员,看到有文章说,导演就是想把它拍出正剧感,我个人无法理解这种定位。
要知道这不仅是一部穿越小说,而且还架空了历史、颠覆了历史,是一部充满“杰克苏”男主光环的想象爽文,怎么能用历史正剧的文化积淀与厚重感去诠释和演绎它呢?
打个比方,就像是一个人穿着一条新潮时尚的破洞牛仔裤,却硬要披上一件传统的汉服外衫,感觉荒唐不伦不类。
目前看了前几集,觉得在演员选角方面也并不贴合人物。
不要过分迷信用演技来弥补,每个人的形象气质都有局限性,那种“千人千面”的神演技 凤毛麟角,绝大多数演员都达不到这种程度。
一些火爆剧之所以火爆实非偶然,首要一点就是选角合适,主配角形象气质贴切,演技不差,剧情逻辑通畅无硬伤,这剧就成功了一半。
作为演员,选择角色时应该懂得在什么年龄扮演什么人物。
任凭你演技再有自信,年龄和角色相比,也不能差别过大(个人觉得如果演员特别显年轻,与角色年龄顶多相差个十一二岁,尚可接受),不同的人生阶段自有它的阅历和岁月痕迹,一个满面沧桑的中年人怎么能演得出少年时期那种清澈灵动的眼神呢?
仅靠表演经验技巧来塑造角色是很难说服人的,再加上整部剧风格定位错位,因此一路观剧下来违和感总是挥之不去。
看了前几集,简单说些初步感受:1.演惯了历史正剧、舞台剧、话剧的老戏骨们演技没话说,气场也足够强大,但是表情眼神、肢体动作、台词腔调……总有一种莫名的熟悉感和模式感,还是摆脱不了达康书记和康熙大帝的影子,举止端着架子,说话拿捏着腔调,没有突破之前的影视角色形象,看剧的时候会时不时地恍惚出戏。
说到这里,我突然想起电影《智取威虎山》里的座山雕,观影的时候完全不知道、也看不出那是梁家辉饰演的,直到影片结束后,看到演职员表字幕非常震惊。
有的演员演戏能让观众只看到角色而忘了自己,有的演员演戏却让观众时刻记得这是谁在演……也许演技是否能进入化境的区别就在于此吧。
2.主演张若昀感觉不太适合古装形象,他的现代装和军阀装一直都挺不错的,虽不是第一眼帅哥,但挺耐看。
庆剧里第一集饰演大学生也是可的,但他的古装范闲形象却出奇地违和。
很多人吐槽这张脸不符合书中描写的范闲“容貌俊美无双,尤胜于女子”的形象,其实美丑倒在其次,主要是年龄感不符合少年设定,扮相没有说服力。
张若昀本就生了一副老成的长相,如今又已31岁,在庆剧中看起来胖了很多,面颊松肿,身形壮硕,眼神不再清澈,剧组的服化道造型设计和灯光也不给力,非但没有扬长避短,反而一再做减分项。
额前设计的碎刘海儿,油腻的发型、灰暗的面色、厚重的服饰显得腰粗背厚脖子短,不但没有清新自然的少年气息,更让16岁的范闲看起来油腻感堪比36岁。
相同情况的还有隔壁电视剧里的男主罗晋,男女主朱亚文、汤唯等,都是集体以四十高龄出演少男少女,看得观众一片违和如鲠在喉。
当然并不是说演员就一定也要16岁20岁,而是选角时总要考虑年龄和形象差别,你相差了十几岁二十几岁还顶着已经发福肿胖的形象硬去演天真,也太自欺欺人了。
比如刘晓庆演技功底极其深厚《小花》一角脍炙人口,但她演的丫头你能说服自己相信?
《如懿传》里的周迅初出场时的少女如懿感觉十分违和,但后期她的如懿形象就特别动人特别出彩,那是因为形象合适了感觉贴服了,出色灵性的演技立刻能发挥作用;还珠里的小燕子那双水灵灵的大眼睛打动了无数人,但如果今天你再让人到中年的赵薇去扮演少女小燕子,那是不可能完成的任务。
电视剧不像舞台剧或话剧那样属于远距离观赏,观众看不清面部形体细节。
在4K超清镜头下,所有的真实一览无余,强光和滤镜也遮掩不了松弛的皮肤状态。
谁也无法永远地停驻在影视剧舞台的中心,早晚而已。
红起来的明星们都有很强的危机意识和恐慌感,生恐自己会被新人取代,即使是实力演技派演员,在年龄问题上也是明知故犯、前仆后继;至于火爆起来的流量明星们更是将日程安排得满满不敢休息,一部剧拍完立刻赶赴下一个片场,明星团队和经纪人只想趁热打铁快速圈钱,广告代言综艺影视歌舞全面踏足,透支身体健康奔波应付,如此不爱惜羽毛,过分消耗自己曝光自己,如果不设法提升充电修炼演技,积累的能量全部耗尽后该怎么办?
一个出色的演员,要想让观众相信你所饰演的人物角色,首先要学会隐藏自己的生活,不要过多地暴露在大众面前,也不要频繁出现在各种综艺节目中。
当然,身处残酷的演艺圈,面对名利的诱惑、行业的惨淡、发展的不顺,要做到这一点,委实太难……何况,资本逐利,整个演艺市场心态浮躁皆急功近利,过分集中追逐于红火起来的几位明星,以致于我们常看到一段时期内电视被某个演员“霸屏”,连续几部剧轮番播放,造成观众在观看同一个演员在不同剧中的角色时,产生记忆混乱、视觉疲劳和审美腻烦,对演员的发展其实是很不利的。
不甘退居二线、不顾年龄扮嫩强行去演主角是目前演艺圈的通病,并不止是某一部剧存在这种情况。
好不容易熬成了一线明星,虽知自己年龄已不合适,仍不甘轻易地退场。
许多女明星年过三十甚至四十多岁还在扮演着十几岁的少女,和“小鲜肉”男演员大谈姐弟恋、母子恋;中年男演员们也忙着和“小鲜花”上演各种辣眼的大叔恋、父女恋……还有那些层出不穷、暗流涌动的争站C位、争抢一番、买通营销号黑对家的闹剧……越想刻意抓住的,越会离你愈远,最后力所不及,被观众的倒嘘声弄得难看不得不放手,砸了自己经年积累的好口碑。
从角色出发,清醒认识自己,选择适合自己的角色,哪怕只是配角也要演出不一样的精彩;放弃不属于自己的角色,哪怕是让你心动不已的主角,也不盲目挑战那些不可抗的非演技因素,这是一种勇气和自我保护。
有没有想过那些老戏骨们也曾经站在舞台的中心、拥有过辉煌的时刻,可他们今天饰演的也都不是主角,甘当绿叶,照样能赢得观众的敬重,被评为影帝影后。
只要你有出色的演技,观众不会抛弃你,中老年角色一样有观众爱看。
青春短暂,岁月无情,谁也不能逃开,不如把它当作时光的馈赠,丰富自己的人生阅历和演艺经验,不抱怨、不恐慌、不强求,顺应自然,把它们化作演技呈现给观众,岁月也一定不会辜负你。
3.女主李沁的情况也差不多,她五官漂亮,气质清冷,如果出演含蓄内敛、心机深沉的角色是游刃有余,但表现天真烂漫、娇憨可爱的稚龄少女就能感觉到差距和力不从心。
庆剧中她的一颦一笑一咳,一回首一娇羞一吐血,都给人以明显“演”的痕迹。
林婉儿与范闲的初次相遇,两个人对视,一个失魂落魄演痴迷看呆,一个睁大眼睛饰天真无邪……却全无少男少女那种纯美甜蜜的悸动和CP感,硬是生生演出了一场尴尬。
4.吐槽不走心的服化设计、糟糕的打光角度。
长公主披头散发头饰廉价,你好歹也给挽起来弄个造型呀,把李小冉好好一个气质美女装扮得不忍目睹;堂堂庆帝随便披个皱巴巴的毯子东倒西歪,头发毛糙着不梳齐整,这是想表现帝王的任性不羁么?
范闲、范思辙不愧是扮演兄弟,一式的臃肿服饰,额前留一排碎刘海儿就是青春少年的标志吗?
隔壁剧的李现也是同款刘海,真是无语了……
自从胡歌清新俊美的少年造型深入人心,这刘海儿设计就被抄滥了,可是发型设计应该因人而异,视不同演员的脸型气质而变化。
彼时胡歌正当少年,清秀灵动、气质纯净,脸型瘦长,发际线较高,额前刘海可以在视觉上遮盖和改善胡歌的脸长特点,扬长避短增加生动感;而张若昀脸型偏圆,李现气质硬朗,都不适合刘海造型,二人年龄感也偏大,非要生搬硬套加个少年刘海儿只会弄巧成拙。
角色分析不到位、形象设计不合理,造型师和化妆师都要负很大责任。
剧中长公主的造型设计和打光造型设计缺乏美感、化妆设计反曝其短、背景音乐莫名其妙、灯光角度一言难尽……演员们个个牙齿发黄、面如土色,甚至不时出现打光角度诡异犹如鬼片的场景。
一部好剧,艺术美感是极其重要的,对场景道具的安排布置、对演员的形象烘托可以增加整部剧的观赏性。
通过高品质的服化设计、巧妙的打光方式和适当的滤镜处理,能把演员原本7分的相貌提升到9分;可在庆剧里却反而将演员8分的相貌给降到了5分。
秀美如李沁、清丽如李小冉、俊俏如肖战、丑帅如张若昀……都逃不过服化和灯光的荼毒。
黑暗逆光中看得清美人的回眸一笑吗?
剧中的最大惊喜来自小范闲,这个小演员太灵了,演起来流畅自然,收放自如,既灵动又有趣,吸引观众“入戏”,给全剧开了个好头。
只可惜他的戏份太少,只有一集,后面长大成人后的范闲没能接住延续这份灵气。
充满戏感、松弛有度的小范闲当看到坐在台阶上等待红甲骑士的小范闲那机灵可爱的模样正心喜时,寓示着四季更替、岁月流逝的一个长镜头晃去又摇回,慢慢移到几年后长成少年的范闲脸上……得通过心理建设,努力把他想象成少年,才能继续看下去。
第一集结尾 16岁范闲出场还有剧情逻辑不严密、漏洞过多、表演浮夸、刻意煽情、人物设定言行矛盾、主角光环开挂到令人发指等种种问题,隔壁贴里有详尽的描述,在此我就不重复赘述了。
感觉最好看的是小范闲那一集,处理很见心思也有趣,越往后看越是失望,对整个剧情架构的信念支撑终于崩塌,看不下去了已弃剧。
打两星是给老戏骨的,可惜bug太多,老戏骨们也救不了这部剧。
【各人有各人看法,好评差评都不足为奇。
每人品味审美不同,有人觉得实在难以入目,有人却觉得是神仙选角,没必要硬去争论,你觉得好看你就看,我不喜欢就不看,就这么简单。
给两星嫌太少,给五星怎么不嫌多呢?
把不同看法者全说成是“黑子”“挑刺”,我看你还是“水军”“吹捧”呢!
我有表达自己观点的权利,就事论事,无意抨击任何人,不想再就这部剧展开无谓辩论,更不值得为此争吵。
感谢关注,此帖已封,不必留言也不再回复。
谢谢】
一家之言,不要生气 🍵互不勉强,高兴就好😛另:文后留言评论不代表本人观点。
请仅就影视角色分析评论,勿言论攻击上升到演员本人,以免引起不必要的纠纷和争吵。
看了13集弃了原因有二:一是剧情莫名其妙,搞不懂为啥范闲被这么多人关注(没看过原著)二是李沁的林婉儿实力劝退,女主人设很让人无语,演技是溢出屏幕的尴尬,我是没想到她的演技这么烂,之前看的楚乔传和璀璨人生也没这么觉得,尤其是她的笑,真心非常尴尬,很假,表演痕迹很重,男女主感情戏很尬,男主面对女主时就像个流氓,而女主就像朵大白莲,总之不能入戏,很假。
我之前看这部剧也有两个原因,一是演员阵容强大,之前真的挺喜欢张若昀和李沁的,我是没想到男女主的感情戏这么尬,真的是一点CP感都没有(可能一方面是为了避嫌,一方面老戏骨的演技都太好了,衬托的他俩的演技就很尬)其实我真心觉得删掉男女主的感情戏会好的多。
二是我以为这是一部大制作的古装历史正剧,没想到还挺沙雕的,我也挺喜欢沙雕的,但总感觉逻辑有问题,我是无法接受逻辑有问题的剧的。
(主要就是之前说的范闲为什么这么引人注目)。
之所以给两颗星是因为我觉得出去男女主感情戏,其他部分都挺好的,有笑点有看头。
总之我觉得这部剧是成于演员也毁于演员,男女主感情戏还是删了比较好。
(演员脑残粉勿喷,我也不是黑粉,就剧论剧,脾气不好,骂我的我只可能骂的更狠)
庆余年当初看预告就很期待了,因为明侦对张若昀蛮有好感,加上长安完结后一直剧荒,特别期待这种世道虽然凶险,但依旧正心正人,以一己之力挽狂澜的剧。
前四集我很喜欢,小冬冬演的很好,略带搞笑的剧情也是很有特点。
然后我等不及更新去看了原著,原著太长了,前半段写的蛮好,虽然男主一路开挂,但也有智商,剧情跌宕欺负(考试周连看三天连三分之一都没到,后悔呀(ಥ_ಥ))然后再回来,我就开始失望了。
评分总得有个基准点,温标还得有基本定点。
所以我想以长安作为比较对象。
(虽然我觉得长安8. 3分低了,比某些随便就上9的美剧强多了)先说服化道水平,长安的用心那是有目共睹,不管观众看的见看不见的,基本都有理有据,同时质感的还原上也达到一定高度。
再反观庆余年,就是国剧一般水平,用的都是一样的场景,一样的配色,一样的群演,某皇子的杀马特造型我实在不敢恭维。
再说人物,弹幕上一直在吹王倦的改编能力,说是人物塑造强。
范闲的智商和武力值被严重削弱,而且忽高忽低。
第二次和鸡腿姑娘见面,那么美的李沁,穿的那么好,范闲居然问是丫鬟吗。
个人感觉,原著精彩一部分就在于范闲的推理能力,很多时候不需要直接证据就能够推断各方势力的目的。
而剧里完全没看出来。
还有人人平等的伟大理想不是靠见谁都成兄道弟,完全不尊重礼法实现的。
范闲那么嚣张,大家居然都不反感他(放到现实生活,有个学生天天玩,居然考试能第一,从来不守纪律,老师却还向着他,然后他还总在别人面前显摆。。。
反正我忍不了)然后很多配角就是个单纯的符号,范思哲就是喜欢钱,范若若就是哥哥的迷妹,其他的想不起来了。
没刹住,吐槽太长了,长安就少说点。
反正我知道大头演完张小敬多了很多迷妹,长安的Tony老师也是有家有口,心地纯朴,活的真实的一个普通长安百姓。
再说剧情,滕梓荆这个人物,我放到剧情里来说是站在主角的立场。
很明显编剧是想通过这个人物体现主角人人平等的世界观,并通过他的死完成主角的蜕变(常用套路)。
可能是更新不连贯导致我对他俩兄弟情谊的出现感到莫明奇妙,但是那尬的要死的台词真是让我无语。
滕梓荆要去复仇和范闲“决裂”的那一段戏像苦情女主一样,而且作为观众我的智商不需要范若若跑过来说他是怕牵连你假装决裂,因为演员假的我都出戏了呢( ˙˘˙ )长安的剧情和台词,在我这里称的上神作。
最喜欢烽燧堡一段,闻无忌,张小敬,丁老三,萧规,他们都是真实的士兵,会想逃,会想活,会怨这世道不公,会对朝廷心凉。
守着孤堡的将士说不退,在这里打总比在家门口打要强。
我总会想,那些在沙场上牺牲的抗日战士们是不是也是这样想。
再说打戏,庆余年的武打简直太败笔了,一部男频剧,看点之一难道不是打戏吗。
那种跳起来在空中飞舞还要慢动作的打戏难道不过时吗?
原著打戏描写可谓精彩,每人都有各自的特点,这剧里面的水准是在闹着玩吗?
剧组有请动作指导吗?
演员不需要提前练练吗?
谜一般的旋转跳跃不停歇,我以为已经过去了,毕竟是个古偶剧的打戏基本都过得去呀。
反观长安的武打动作真的是高水准,没看过的可以去看张小敬的幕后花絮,飞檐走壁真的是靠跑的,而不是挂在绳上飞来飞去就跑的比马快。
最后说演员,会挨骂也要说。
我承认陈道明等一众老戏骨演的不错,但是一部戏到处尬吹老戏骨和当初吹小鲜肉长的好看没区别,都是资本作祟。
老戏骨演的好,导演你不能不管别的演员,一部戏也是有短板效应的好吧,老戏骨演的越好,只能衬得其他人不在线。
众多配角的选人是因为没钱了吗,靖王世子总像没睡醒;二皇子原著的感觉是温润如玉又笑里藏刀,剧里我不想评价;滕梓荆从头瞪眼到尾不累吗。
看的时候真的是没等入戏就出戏了,反反复复真的心好累(´;︵;`)最后再说张若昀,真的是蛮想好好看他一部戏的。
明侦里智商真的高啊,看了一点点访谈感觉很像一些漫画里的少年(虽然已经三十了),一点点中二加上一点点骄傲,不错的运动能力,甜到齁的爱情。
明明很让人想冒粉红泡泡,但是演的剧真的质量好的不多,法医秦明算最好的了吧。
出彩的时候演的还是配角。
所以我真的真的真的很期待这部剧,但是您也让我失望了呀,演技真的要再练练,打戏要多练练,不能只摆造型。
长安演员主演出彩,配角精彩,群演到位。
大街上路人终于忙着自己的事情,而不是盯着主角指指点点。
人物色彩鲜明,但又不平面化。
即便有挑演技的毛病,那也是在有瑕疵的层次挑,人物个别地方塑造可能有问题,而不是连入戏的这个门槛都过不去。
当然,庆余年也有不错的地方,既然能打八分,也就说明其他剧也是一个水准,或者还不如。
罗里吧嗦,吐槽一大堆,其实只想表达一下观点,这样的剧都能打8分,为什么长安才8. 3。
或者说,长安才8. 3,为什么这剧能8分?
最近开始用微博后知道了挺多事,好像我这种行为叫拉踩,可能会招骂。
但是既然言论自由,我就可以想说什么就说什么,既然价值观多元化到允许各种各样的剧存在,那我也有比较和批评的权利。
在粉丝啤酒的推荐下,我把《庆余年》目前播出的十几集都看完了。
作为半个原著党,我认为这是一部优缺点都十分明显的剧。
首先,它开篇不错,制作精良,情节紧凑,小说中花了不少篇幅描写范闲的童年,而电视只用不到一集的时间就讲完了,给人感觉干净利落,毫不啰嗦。
其次,它的人物塑造也相当成功,特别是王启年和滕梓荆两个角色,有血有肉,丰满立体,而范闲与滕梓荆的友情也拍得真挚感人,可歌可泣。
可惜越往后看,它的缺点也越明显,精练的感觉没有了,拖泥带水,絮絮叨叨,有些情节明显是为搞笑而搞笑,结果却是让人笑不出来。
最让人遗憾的是范闲与林婉儿的爱情,拍得索然无味,毫无生趣,“鸡腿姑娘”几个字,一说就说了好多集,以到于我一听到就略显尴尬。
不过,以上并不是今天要说的重点,今天道长想说的是,第六集叶轻眉刻在鉴查院碑文上的那些字,不知道你还记得吗?
我希望庆国之法,为生民而立,不因高贵容忍,不因贫穷剥夺,无不白之冤,无强加之罪,遵法如仗剑,破魍魉迷崇,不求神明。
我希望庆国之民,有真理可循,知礼义,守仁心,不以钱财论成败,不因权势而屈从,同情弱小,痛恨不平,危难时坚心志,无人处常自省。
我希望这世间,再无压迫束缚,凡生于世,都能有活着的权利,有自由的权利,亦有幸福的权利,愿终有一日,人人生而平等,再无贵贱之分,守护生命,追求光明,此为我心所愿,虽万千曲折,不畏前行,生而平等,人人如龙。
——叶轻眉
这段话写得好不好?
我认为是蛮好的,毕竟这是根据美国独立宣言改编的:我们认为这些真理是不言而喻的:人人生而平等,造物者赋予他们若干不可剥夺的权利,其中包括生命权、自由权和追求幸福的权利。
只不过让我奇怪的是,在原著小说里,叶轻眉刻在碑文上的字并不是这些,编剧为什么要改了它呢?
要知道,这段话可以说是小说最经典的地方了。
我希望庆国的人民都能成为不羁之民,受到他人虐待时有不屈服之心,受到灾恶侵袭时有不受挫折之心;若有不正之事时,不恐惧修正之心;不向豺虎献媚……我希望庆国的国民,每一位都能成为王;都能成为统治被称为『自己』这块领土的,独一无二的王。
相比电视剧,小说碑文上的字显得更短小精悍,也更有特色,更有力量,这段话也是《庆余年》能广为流传的原因之一,喜欢小说的朋友都用这段话来安利它。
当年我也是被这段话安利的,对它印象非常深刻,我觉得写出这种文字的人一定不简单,有思想,有深度,所以对作者十分佩服。
不过小说看了一半之后,我发现情节与这段话的关联并不大,加上主角金手指开得太大,而且后半部分注水严重,我就没看下去了。
但即便如此,鉴于我对这段话的好感,虽然《庆余年》并没有我想象的那么好,我也从未说过小说的半句坏话。
这已经是很多年前的事了,如今因为啤酒推荐的电视剧,又唤起了我的回忆,让我想起了这段话,所以我特别好奇,编剧为啥要改了它?
真是好奇害死猫,不查不知道,一查吓一跳,原来这段话并不是《庆余年》作者猫腻的原创,而是来自日本作家小野不由美创作的轻小说《十二国记》。
《十二国记》是1991年开始推出的奇幻小说系列作品,内容借一个日本高中生阳子卷入异世界并成为王的经过,带出另一个世界庞大的十二个国家的兴衰史。
在阳子成为庆王的过程中,她经历过背叛,经历过苦难,还经历过暴政,所以,她深知人间疾苦,痛恨不公平的规则,最后还带着人民一起反抗。
正因为有着这样的经历,阳子才会在登基之后废除"伏礼",才会说出“我希望庆国的人民都能成为不羁之民”这样的话,这段话与整个故事情节都非常贴切。
而《庆余年》不但一字不改的抄了《十二国记》的这段话,甚至连国名“庆”都一模一样,不过由于两者情节并不相同,所以也有人说它不算抄袭,只算借鉴。
我不想去讨论算不算抄袭这个问题,我只想说,今天才知道真相的我,感觉被骗了好多年,从此,我不再佩服猫腻,而是佩服小野不由美了。
至此,我猜测编剧把这段文字改掉的原因,可能是版权问题,不过有网友却说,还有另一个原因,那就是原文太过叛逆,太具煽动性,不改很难过审。
这话似乎有一定的道理,同时也让我明白了,为什么日本的漫画、动漫、小说要比我们发展得更好,更受欢迎的原因。
原因就是日本人不但擅长构建精彩情节,同时还善于借助作品表达自己的思想,而我们每一个人,其实都喜欢有思想的作品。
比如说大名鼎鼎的《银河英雄传说》,可能你未必看过这部作品,但你一定听说过出自它的那句流传极广的话:我(们)的征途是星辰大海!
在《银河英雄传说》中,作者田中芳树借助未来探讨历史,同时借小说角色杨威利之口,对国家制度提出了许多自己的见解,我印象最深的是这段话:我从不认为爱国心对人类的精神及人类的历史有至高无上的价值,同盟人有同盟人的爱国心,帝国人有帝国人的爱国心。
--结果,爱国心常常使人们以挥舞的旗帜不同为理由,使杀戮正常化,有时候是一种强制性的心情,通常是不能和理性共存的。
尤其是当权力者将其当成个人的武器来使用时,其毒害之深实在超乎想像。
你无法相像当初这段话给我带来的震撼,从某种角度上来说,它非常反动,但另一方面,又感觉它又非常在理,让我陷入了深深的矛盾之中。
不管如何,我喜欢这种能引发我思考的作品,不管它是小说,电影,还是动漫,所以,我花了几天的时间,看完了45集《十二国记》的动画。
我发现,那段我喜欢的经典的话,在动画中也有所修改,更短一些,但同样有力。
我希望庆的每位国民都成为王,即使被欺压也不屈服,即使遭遇灾难也不气馁。
遇到不公正时能毫不畏惧地纠正,不向禽兽屈服献媚。
我希望庆的子民能成为这样的自由不羁之民,成为统治“自己”这块领土独一无二的君主。
如果将这段文字再修改一下,不知道你的感觉会怎么样?
我希望中国的每位国民都成为王,即使被欺压也不屈服,即使遭遇灾难也不气馁。
遇到不公正时能毫不畏惧地纠正,不向禽兽屈服献媚。
我希望中国的公民能成为这样的自由不羁之民,成为统治“自己”这块领土独一无二的君主。
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通常最容易让我尴尬的人物形象,一个是女作者塑造的男主角,一个是男作者塑造的所有女性角色。
无论多好的作者,都难免会在描述私心喜爱的角色的时候,短暂地脱离全知全能的冷峻上帝视角,转换成过于理想化的择偶式塑造。
网文气质越明显的小说,主角的配偶形象塑造就越失真。
去年我刚开始工作的时候,每天在上下班的地铁上阅读手机里的《庆余年》。
这是十多年前的起点爆文,书中的很多梗现在看都已经很老套了:当代倒霉鬼穿越成为某个架空朝代身世复杂的婴儿,从小学习顶尖的武功和用毒技术,靠默写《红楼梦》和古诗词得到才子佳名……前期的顺利原始积累和一般男频爽文并无不同,男主的许多性格和奇遇,也与那些带着现代常识穿越到架空世界的杰克苏无异。
这种古早味十足的爽文设定,其实如今早已令人厌倦了。
阅读也是讲求机缘的。
梗已经太老,文笔也不算惊艳——平心而论,《庆余年》原著对我来说,并没有太大的吸引力。
我还没读到范闲长大成人离开澹州,就不知不觉把原著搁下了。
难得的是,这样一部套路的小说,却遇上了反套路的编剧王倦老师。
曾经的《舞乐传奇》服化道粗陋到好笑,却因为剧情吸引人而在豆瓣被捧上神坛。
今年的一部剧情惊艳的《大宋少年志》,最有力的宣传卖点仍然是负责统筹编剧的王倦老师。
看完《陈情令》对肖战上头了好一阵子的我,听说肖战出演《庆余年》尚且没有下决心来看,但一听说王倦老师是编剧,便激动地打开了。
毕竟,美少年易得,好编剧难求。
原著整整七卷的复杂剧情已经在那儿,编剧便只好从故事的讲法和细节上下功夫。
剧中很多细节都能看出王倦老师的手笔,例如郭麒麟扮演的范思辙撒娇要钱的小动作,例如太子浩荡威武的仪驾卡在门槛处进不了门,例如二皇子高贵冷艳又好笑的语言姿势——处处都透着王倦老师独特的幽默。
除了编剧之外,这部剧还有一点让我感慨的,就是它与《红楼梦》的牵连了。
剧中的男主角范闲靠默写曹雪芹的《红楼梦》而在京都获得了大量的关注,就连书名及剧名《庆余年》也是出自《红楼梦》第五回的巧姐儿判词。
而扮演女主角林婉儿的李沁,曾经扮演李少红版《红楼梦》里的薛宝钗,扮演男主妹妹范若若的宋轶,曾经扮演同一版本《红楼梦》里的香菱。
让眉目含情的宋轶扮演香菱还算相得益彰,但是让瘦削的李沁扮演薛宝钗就简直是莫名其妙了——关于李少红其人,我大概可以骂上三天三夜,这里就不展开说了。
总之,时隔十年,昆曲闺门旦出身的李沁才终于演了一回病恹恹的林姑娘。
这位林姑娘有着同款的肺痨、同款的白衣,不同的是她生活在一个理想的世界里,容易快乐,容易心安,只需安静地在闺房里等着她的少年郎。
男性爽文里的女性角色,形象里常常都写满了饥渴的男人对女性的误解。
在信息不透明的时代,各方面一塌糊涂的古龙自诩风流,写出来的却都是一见面就脱衣服表白、风骚得莫名其妙的饥渴女人。
在信息畅通的网络时代,网文作者们将空想意淫老前辈古龙对女人的不了解发扬光大,于是就有了各种各样的种马文:男主角们在披荆斩棘所向披靡的路上,一定会遇到不止一个真爱,而这样的姑娘一定都是任他们手到擒来。
女人的意淫是愿得一心人白头不相离,男人的意淫里少不了都有三妻四妾。
观乎著名的几部起点男频爆文,月关的《回到明朝当王爷》里,男主娶了十二个妻妾;猫腻的《庆余年》里,男主角也勾搭了五位。
是的嘛,既然都是白日做梦,为什么不把梦做得放肆一点?
古早爆文《庆余年》比较特别的点在于,男主角第一顺位的真爱、也是作为剧版唯一真爱及第一女主角的林婉儿林姑娘,很显然是以林黛玉为原型的。
毕竟作者写的主角是少年,自然不能像中年油腻的古龙那样动辄写个风骚少妇来和男主纠缠。
但是,林黛玉?
那可是许多男人都宣称要敬而远之的类型啊。
既然都把意淫的梦做得这么大了,为什么第一夫人会选一个这么难搞的女人?
当看到范闲顺利的爬窗幽会,以及不费吹灰之力就获得了林婉儿的芳心与认可时,我的疑惑瞬间就解开了。
《庆余年》中的林姑娘,或许是脱胎于林黛玉,但她却是所谓“取其精华去其糟粕”的升级版。
她是私生女,天生娇养、与父母极少见面,性格却天真温柔。
她先天体弱多病、生活受到诸多限制,可是她既不怨天也不尤人,为人阳光开朗,甚至还会主动安慰因好友去世而伤心不已的范闲。
她有那么多怨恨和痛苦的理由,有那么多顾影自怜的动机,可她却是一个像纸片一样的女神,又美丽,又善良,又忠诚,又体贴。
无需破解升级,就自动完成了从“女神”到“港湾”的过渡。
她的自我,只剩下偷吃鸡腿的小放纵和抗旨拒婚的小任性——这样底气十足的性格和处事,本应属于一个自幼在健康与爱里生长的人。
《陈情令》里的江厌离可以既善良又坚韧,她的身世就是最好的原因。
《喜宝》里的姜喜宝,即使生得美貌无双,又读了剑桥大学,仍旧既无底气也不单纯,因为在她自幼的成长环境里,既没有充足的爱,更没有足够的钱。
人生在世,最需要的是什么?
师太有言:很多很多的爱,很多很多的钱,还有健康。
林婉儿姑娘,身世复杂,自小拥有的是一些各怀鬼胎、令人如履薄冰的爱,还拥有一些虽然拥有却没机会使用的钱财,再有就是一点也不健康的身体。
除此之外,就是隐约传来的流言蜚语、身不由己的贵族身份,和无边无际的孤独。
她太有资格怨天尤人了,太有资格顾影自怜了。
可她丝毫也没有。
作者更倾向于相信,她有兄长的宠爱和闺蜜的陪伴,所以她就可以轻易忽略步步惊心的世间险恶。
而这样一个天真单纯到近乎麻木的姑娘,却又能敏锐地捕捉范闲的情绪,甚至可以轻易道破从未交谈过的滕梓荆的心意。
自相矛盾的人设不打紧。
因为在一个以男性为舞台中心的故事里,她不是主人公,只是主人公手里的那个精致的花樽。
贾宝玉爱林黛玉,爱得磕磕绊绊前路多艰,因为他们各自都有百转千回的小心思。
这才有“一个在怡红院里对月长吁,一个在潇湘馆里迎风堕泪”。
《红楼梦》里的林黛玉,会赌气剪掉亲手织的穗子,会因为丫鬟赌气不开门而自怜自伤地吟出“质本洁来还洁去,不教污淖陷渠沟”,会因为一句“如花美眷,似水流年”而怔怔落泪。
这样鲜活、这样难搞、这样不容易相处的林姑娘,在见到“同类”贾宝玉被父亲鞭笞之后,哭肿眼睛说的那句“你可都改了吧”才分外的动人。
可是林婉儿身上,丝毫不见这样的矛盾。
毕竟这是一部以权谋为中心的穿越小说,感情线并非重点。
林婉儿的“容易”情有可原。
她从出场至今,身上的矛盾都集中在她所代表的身份和权位上,而她自身的人格却不曾体现出半点矛盾。
其实这种“容易”也并非是林婉儿一家独有,像我最近读得如痴如醉的武侠小说《有匪》,文笔精致格局大气,简直不输金庸,然而后期对男主角谢允的塑造也逐渐有些崩坏,成了单薄的“择偶式意淫”。
像这样“择偶式”塑造角色的小说和影视作品,其实无形之中也很容易引导观众和世界的相处变得NPC化:仿佛只有自己才是这个世界的玩家,其他所有的人事物都是没有真实生命的关卡,只要解对题打倒怪闯入下一关,同队的伙伴也顺理成章地感情更进一步。
在《庆余年》这样一个以男性为绝对主角的小说里,“各司其职”的女性角色们,NPC化就尤其严重。
但是到了编剧王倦老师手里,我们依稀可以感觉到这些角色NPC外表下的真实人格。
正是细节给人以血肉,王倦老师不过添了寥寥几笔,剧版的乐趣和人味儿就比原著多出了一大截。
如聪明反被聪明误的花魁司理理——王倦老师非常喜欢打破故弄玄虚的神秘,所以几乎是刻意地让这位美艳又阴毒的北齐间谍一再地翻车。
如男主亲妹妹范若若,在自信名媛和傻白甜妹妹之间无缝切换——王倦老师为这位“京都第一才女”赐名“智商盆地”,实在是可爱。
如果宋轶能早几年遇到这个角色就更好了。
如贪婪市侩而又直爽磊落的姨娘柳如玉——我还是不敢相信那个“人不犯错就不可爱了”的吕笑笑已经到了演男主角母亲的年纪了,不过这个本应十分讨厌的角色居然被描写和演绎得趣味横生,她层出不穷的小心机也成为了紧张剧情里的前菜和甜点。
剧中更有辛芷蕾扮演的尚未出场的北齐圣女,还有李小冉扮演的让人捉摸不透的心机岳母长公主……其实这些角色,光从人设上就可以感觉到,谁是反派,谁是助攻,谁是艳遇,谁是真爱。
以林黛玉为原型、真实身份恰好也为范闲表妹的柔弱郡主林婉儿,几乎满足了一切男人关于“正室妻子”的美好幻想:她美貌惊人、出身高贵、心思简单、个性温柔,对男主更是全心全意的崇拜和信赖。
男人当然不傻,他们心里大都有个算盘,什么样的女人适合做“妹妹”,什么样的女人适合春宵一度,什么样的女人适合冠以“真爱”头衔长久地留在身边——如果把不准当中规则的话,多去看几部男频小说,自然就能对多数直男的脑回路有个概念了。
自来有许多男人对“林黛玉”型女生望而却步,也有许多男人对此跃跃欲试——其实这两者并无本质区别,他们终归是想要享用女方的美丽和才华,却想要摆脱对方的小气、敏感、无理取闹。
世上哪有这样便宜的事。
真正爱一个人,远比解题打怪要复杂得多。
你的理想型伴侣,其美丽和才华往往是给远方的人看的,近处的人见到的常常只是卸下华服美饰之后的幻灭。
如果她也爱你,有朝一日自然会掀开金光闪闪的鳞片,给你看藏在底下的伤疤。
当你真正爱一个人的时候,这种不加伪饰的的幻灭时刻,也可成为另一种可爱。
总有一天,当你想到自己喜欢的人,由心而发的怜惜会代替拆礼物般的惊喜和忐忑。
这种时候,大概才是真正的拥有吧。
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考完了final,面完了最重要的一家公司,进入了圣诞假期,我周老三又来更新辣!
这次更新10和11集,一点一点来吧,大家就当笑话随缘看看吧。
第10集:老规矩,大致分为三个剧情段落,依次分析优缺点:首先是京都府审案后续,好的方面首先是侯公公阐述庆帝制止审查闹剧的原因,和我之前的想法一样,庆帝是极其注重皇家威严的,这一点改编我个人认为是比较合理的;其次是李纯!!
(最后一次舔颜了,我保证)坏的方面,首先是范闲直接质问太子,这还是莽得有些太过头了,其实目前范闲对自己的底牌了解得还不够,这么做实际上有点过于强化范闲的金手指形象了,这也是为什么很多观众对范闲不下跪颇有微词的原因,后者还勉强可以解释为影视剧对范闲现代人的形象的夸张展现,但前者我个人认为还是有点问题的;其次,范闲叫住侯公公,我还以为他要问庆庙侯公公为他赶车的事情,但是没想到范闲居然一点没认出来,我还是有些疑惑,毕竟这里是不是认出来会直接关系到庆庙初相见是否与庆帝直接相关的问题。
当然,侯公公赶车本来就完全是电视剧的原创剧情,这点本来其实处理的比较好,因为书中的范闲是完全偶然到庆庙的,放到影视剧里不太有说服力,而且也能尽早体现出庆帝对范闲的关注。
但是,范闲后续没认出侯公公确实有点bug。
接着是傲娇滕子京的原创剧情,这点我和大家一样也是第一次看,也还是没有太多看法,只是说截止到还是没有让我感到特别突兀的地方。
最后是究极重头戏,梅执礼和庆帝对手戏,首先需要说的是这一段完全都是原创剧情,个人观感有利有弊:好的方面自然是两位老演员,尤其是梅执礼的精彩表演完全拨高了这一段剧情的立意,这应该可以说是截止到目前,庆余年表演的高峰了。
梅执礼从初见庆帝的紧张无措到面临质问的绝望崩溃再到得到原谅的轻松释然的表演层次展现的非常好,而且这段对话也补完了庆帝对梅执礼起杀心的真正原因,这绝不仅仅是因为梅执礼审案的过程有所偏颇,梅执礼在之前帮助太子暗中调查滕子京才是核心原因,庆帝最反感的就是背着他暗中做事了,失控可以说是庆帝最忌讳的名词。
坏的方面其实还是在人设塑造上面,剧情还是在不断强调庆帝多疑,看重名声,爱玩弄人心的性格特点,但个人认为越来越过头了。
首先是因为对庆帝的阴暗面塑造的过多,容易让非原著粉对庆帝的人物形象认知趋向于扁平化,过于趋向于把庆帝认定为单纯的反派,这不利于在后期的大冲突之中向大家展现一个虽有争议,但是饱满,而且传奇的人物形象。
原著的前半部分,其实对庆帝的直接描写是不算特别多的,因此对庆帝的认知也是一个不断解密的过程,当然电视剧肯定不可能这么展现,但是目前的塑造个人感觉还是有点点瑕疵,这点大家可以在评论区谈谈你们的意见。
其次是庆帝都被塑造到我认为过分了,我的陈萍萍咋还没出场,我真的是佛辣,陈萍萍可是唯一指定双男主之一啊(另一个是庆帝,划掉),电视剧不是说好主要人物越早出场越好嘛,???
第11集:主要是分为两个剧情点,首先是林府初相见,总算来了!
这点其实相对于原著有几点明显的改动,也都是有利有弊:好的方面首先是林珙提前登场,替代原著的老嬷嬷成了尝试阻挡范闲见林婉儿的X因素,这点出于剧情提速,以及为之后某个强冲突提前铺垫人设的作用上看,我觉得是非常好的,林珙确实是个宠妹狂魔,但这也直接促成了他做出了一个很错误的决定,我现在有点不太知道电视剧已经播到哪里了,所以还是不太方便剧透,只能说他其实也只是做了别人的棋子;但这一点也是有塑造不好的地方的,主要是对林珙的塑造有点过于轻松喜剧化了,这感觉和他之后做的事有点违和,还是再看看吧。
好的方面再就是重头戏范闲看病第一次见林婉儿,这个地方做了不少改动,比如范闲没有乔装,而是直接真人出镜,范闲替代了林婉儿成了第一个发现对方是心想之人(是不是有点绕)等等,但都还算是无伤大雅。
结合后面范闲夜访皇家别院的剧情来看,虽然插入了叶灵儿这个电灯泡(这明显是出于剧情提速的需要,因为叶灵儿是武痴,曾与范闲比试拳脚,小手段这些也都是原著剧情,只是提前了一点),但整体还是和原著比较相符的。
我比较满意,尤其是对李沁版的林婉儿有了明显改观,感觉越来越有那种外在可爱,内心坚强的感觉了。
另外,这一段由于叶灵儿第一次提到了大劈棺,我觉得还是有必要来给大家简单介绍一下四大宗师的概念(大劈棺是四大宗师之一的叶流云的成名绝技“流云散手”的简化版,基本只传其叶氏子侄)。
庆余年的世界观里有三大政治势力,分别是北齐,南庆和独立城邦东夷城,在这里大家应该就要开始疑惑了,为什么一个独立城邦能和两个国家分庭抗礼,原因很简单,东夷城有一位大宗师坐镇,名叫四顾剑。
简而言之,四大宗师由于实力极其强大,因此大家可以将他们简单类比为核武器,最强的武器反而会成为和平的砝码,这与四大宗师存在的意义实际是类似的。
四顾剑刚刚提过了,北齐有大宗师苦荷(北齐国师),南庆有叶流云和宫中隐藏的一位神秘高手(剧情截止到目前,剧里的人都认为这位神秘高手是大太监洪四痒,也就是太皇太后旁边那位不苟言笑的太监)。
但事情总会有些转机,叶流云由于常年在外游历,不参与南庆的政治事宜,所以他和他背后的叶家(南庆的军队世家)实际上就成为了带来变局的最大X因素,三个国家,四个宗师,无论怎么分配都会出现不均衡的情况,再多的就不能多说了。
本集其实没有太明显的槽点,唯一可能需要提的就是搞笑环节实在太多了,这个大家就见仁见智了,我不过多评论。
但范思哲那句“姑娘,可否与我共推牌九”属实把我逗乐了,23333333。
最后,是电视剧原创了一段车里藏人的剧情,这把我整的有点蒙,王倦大大是真的喜欢在车里藏人,11集看完,我也不太确定车里是谁,原著里我也不记得有这段,如果猜测的话,那两个拿剑的小姐姐应该是美女蛇刺客,那车里就是程巨树?
看来牛栏街是真的要来了啊。
————————————————————————————————————————————第9集:快要睡觉辣,长话短说。
整体上划分为三部分:滕家,范府和京都府,先开宗明义吧,我对第9集不是很满意,主要是京都府诉战的前期准备和具体内容都感觉有点小瑕疵。
下面开始简单分析:滕家部分没啥好说的,跳过吧。
范府部分可以看成是诉讼对决的前期准备,我为什么觉得这点不好(也算是我挑骨头吧),主要是觉得这部分没能体现出范建和范府的势力强弱。
因为明显感觉到这段诉讼对决和原书出入很大,所以我去简单翻了翻原著。
范闲为什么敢应诉,书中主要点了两个原因(其实有第三个,也就是郭宝坤该打,不过这个就当是玩笑嗷),除了剧中点到了往自己身上泼脏水来退婚外,还有一个目的是想试试自己“老爹”范建的深浅。
剧里推进到现在,其实我觉得对陈萍萍和范建的铺垫还是有些不太够(看看人家庆帝多威风!
),所以为了让大家更好地理解范建这个角色,我简单给非原著粉铺一点背景,个人觉得不太算剧透:范建的母亲,也就是澹州的老太太是庆帝的乳母,而且老太太和庆帝的关系非常好,说老太太把庆帝当儿子对待其实也不为过(庆帝息怒),这其实也是为什么老太太对范闲这么好的原因之一。
在这样的背景下,庆帝与范建的兄弟感情自然也非同小可了。
除此之外,柳如玉的父亲是前国公,京都府尹梅执礼都是柳国公的学生,柳如玉家室如此显赫却愿意给范闲做偏房,范建的能力和魅力可见一般,再提一嘴,剧里的红甲骑士(这名字改的也是很有趣23333)也和范建有关,但这一块就不多提了。
再结合范若若久有才名,在京都官宦子女内部声望很高,其实范建带领的范家是京都最强力的新生势力,可以说没有之一。
但在这样的背景下,我个人觉得第9集对范府力量的表现还是有点欠缺,尽管柳如玉喝退衙役还在,但范思哲拿剪子这个没啥意义的搞笑情节,帮范闲请大讼师的桥段被删,结果范闲一人上公堂,总感觉还是有点奇怪,当然这是个人意见,我是支持范府内部开心点,但一旦对外,我觉得范府还是不能表现得想内部一样嘻嘻哈哈。
最后就是正式的诉讼对决了,可以说这段除了一些原有的桥段(比如木乃伊hhhhh)之外基本都是原创剧情,原书里范闲和他的讼师在提到世子(世子本人去都没去)可以为其作证的时候梅执礼就赶紧判范闲清白了。
剧里主要是让太子和二皇子正式开始了第一轮battle,感觉编剧这里还是提速感比较明显,想要尽快激发主线矛盾,最后想了想也还算是能接受吧。
尤其是最后庆帝传话来制止,完全和我想得一模一样,两个实权皇子,一个世子,居然当着这么多群众的面为了一场斗殴争来争去,我要是庆帝,我也觉得面子丢尽了。
最后再插一句,由于是原创剧情,司理理(李纯真好看!
)的人设也算是提速呈现,她有很特殊的背景,这个背景一暴露就是掉脑袋的事,所以她宁愿受刑,也不愿意被调查。
…………我是🚢新分割线……………………一醒就更新了五集,属实难顶,最近学业有点繁忙,所以写评论估计会有点慢,所以还是一点一点来吧,希望大家见谅。
第7集:大概分三个点来分析,分别是范府,诗会和与二皇子会面(顺带提一下庆帝的育儿经):首先是范府,如之前预料的一样,柳如玉与范闲正式和解,全剧的矛盾正式聚焦到范府之外,我觉得是好事,只有两点需要额外提一下:一是柳如玉开始点出范思哲要多向范闲学习。
原著也是如此,范闲确实称得上是范思哲人生中最重要的导师之一,他纠正了范思哲的性格,救过范思哲的命,也支撑范思哲实现了经商的理想,大家也可以期待一下后续两兄弟剧情的发展(但范思哲与某小朋友的合伙创业经历估计得大改23333)。
二是我觉得不太满意的地方,之前也提过,范若若的人物塑造还是有些过于扁平了,目前没头脑和哥控两个标签有点贴得太过了,考虑到范若若这个角色极其重要的功能性,还是期待编剧能在后续剧情中让她也得到成长。
接下来是诗会,我之前预料过会因为化用古诗而招致一些争议,不过本以为是出现在背诵唐诗三百首那里,结果没想到诗会就开始了。
如果说之前的默写红楼还算是小大小闹,那诗会开始,这部剧就要正式开始展现一些“扮猪吃老虎”或者金手指一类的爽文剧情了。
这会让一些冲着权谋证据来的观众不适,但这确实是原著剧情,而且由于和第一季可能最大的剧情高潮-朝堂斗诗关系紧密,编剧也很难做大规模修改,所以如果实在接受不了这种娱乐和“俗套”的情节,可以弃剧和差评。
但我确实想说,我为什么喜欢猫腻的小说,就是因为很多时候,他的爽点不是为爽而爽,各个点之间的关系是很紧密的,简单来说,他的小说大多是点面结构不是线性结构;而且,王倦又是刚好很擅长设置伏笔和填坑的编剧,所以我还是建议你们等等看看先,要实在不满意了,朝堂斗诗才是最大的喷点好吧(划掉)。
回到正题,下面为了方便非原著粉理解,我来分析一下《登高》这首诗的线索作用。
首先,需要奠定的前提是庆余年发生在架空世界,由此得到的结论是那时的所有人都是事先不知道登高这首诗以及写这首诗的任何历史背景的。
诗歌因为后人解读和历史沉淀变得更加美好,但即便没有这两点的加持,真正的好诗依旧是无可替代的文学瑰宝,这也是为什么《登高》在庆余年的世界里普一问世就以其无与伦比的深沉震撼了所有人的原因。
化用杜甫的诗歌,确实存在对诗圣的一点不尊重,但剧里也两次点到了这首诗是杜甫的名作,为的就是提醒大家剧是剧,诗歌是诗歌。
而且,就我当年阅读原书的体验来看,读完这个篇章,我是真心觉得写诗是件超级潇洒的事情,对杜甫,李白等诗人以及他们的原作也是越发敬重,毕竟这可是在完全不同的世界里,都能受到文人墨客绝对认可的文化瑰宝。
再次回到正题,为什么说《登高》是重要线索呢,不仅仅是因为范闲因此得了个新外号(划掉),而是因为庆帝那句“暮气太重”的评价。
《登高》所需要的阅历和沧桑感是范闲这样的少年人很难具备的,就算诗会的那些年轻人看不出来(即便看出来了,由于没有证据,也没法当场发难,反而会被反驳为酸),庆帝这些老谋深算的大人还是有所怀疑的,尤其是其中的某一位X(防剧透)。
但X又不可能因为一点怀疑就对范闲发难(其实诗会现场的贺宗纬还有郭保坤没有因为暮气发难也是这个道理,并不是因为他们蠢),因此X自此开始了布局,因为X有一个非常重要的帮手(因为一些特殊羁绊)叫庄墨韩,北齐文坛第一大家,至于这个局怎么布的,我就不多说辣,只能说这个局直接促使了“朝堂斗诗”这个第一季的最大剧情高潮,大家可以继续期待一下后续剧情的。
接着在进入二皇子部分前,提点别的,关于贺宗伟。
贺宗伟在单独和范闲对话的那里,其实开始显露城府了,他是平民出身,但是野心很大,手段也很多,是后期范闲比较难缠的一个小对手之一(当然这也和庆帝的刻意安排有关),大家可以关注一下。
最后就是与二皇子见面的环节了。
谢必安是二皇子八家将之一,剑法出众,不必多提,重要的还是二皇子这个人物的分析。
客观来讲,光看表情和动作,老二给我的第一印象还不错,但一开口还是有点瑕疵,感觉刘端端的台词还是有些用力了。
至于细节上面,我提两个点,二皇子的装扮和小动作其实是有东西的,发型很松散,光脚,喜欢以各种奇奇怪怪的姿势恰葡萄,这是在反映老二的性格其实很open,与太子一丝不苟的打扮有很大反差,这符合原著的描述,因为原著中反复提到过其实老二和范闲的性格很有很多相似的地方,都不是特别被世俗规律所限制。
但是在这个基础上,两个人最终走向的方向却完全不同,老二出生于深宫,范闲成长于市井,一个主动去争,一个被动去争,最后这种分歧会激化成斗争的,希望大家期待剧情的发展。
最后的最后,提一嘴庆帝的育儿经,其实大家到现在也能大致感觉到了,庆帝的育儿经就是很残酷的“物竞天择,适者生存”。
由于庆帝对绝对权力和能力的执念,因为他绝对不允许自己的接班人是一个无能的人,因此才故意放任儿子们进行无休止的争斗,只到决出最终的胜者,而范闲就是那颗最好的试金石。
第8集:还是简单拆分成四个部分,诗会后续,范府筹谋,流晶河和滕家部分。
首先是诗会后续,上文有提到过老二和范闲实际上性格相投,这也是为什么范闲在初见老二的时候就愿意和其谈论鸡腿姑娘的原因,但之后两人对婚约的看法也如上文所述产生了分歧。
范闲追求自由恋爱,但老二对婚姻的看法更多的是政治工具,这也完全符合了两者最后的婚姻选择(老二选择了有军队背景的某姑娘)。
太子和长公主的谈话也没太多心意,唯一值得一提的是长公主为什么如此厌恶范闲,其实还有一个很重要的原因是因为她极其厌恶叶轻眉,至于原因,先暂时马赛克了。
接下来,范闲和婉儿的见面也没太多好说的,大家看着开心就完事了,至于两者到底啥时候坦白彼此身份,还得等到范闲有勇气去爬楼的时候哈(笑死),不过不远啦,毕竟原书也基本快到这个情节了。
再者就是范府筹谋,其实要和滕家部分结合起来看。
滕子京的原创故事线继续补充,主要是王启年强势插入,这点其实在我预料之外,个人感觉主要有两个个好处和一个坏处:好处一是王启年的人设得到了补充,与前面自私可爱的形象形成了一些反差,开始突出其胆大心细和内核善良的特点,范闲最强助手和检查院双翼的人设越来越完整,而且也没有干扰主线剧情,原著里范闲也确实去了流晶河而且暴打了郭宝坤(233333),两者出入不大;好处二是滕子京故事线的情感铺垫基本完成,简单来说见完家人之后,最终的结局也就快到了,大家且看且珍惜吧。
坏处在我看来实际是对陈萍萍人设的进一步削弱,当然目前陈萍萍还没出来,也不排除有后面解释的可能。
但就目前来看,无论是言冰云抢腰牌,王启年改文卷(其实安置滕家人这点王启年完全可以说是院长的主意),都很难让人感受到陈萍萍对检查院实际上无与伦比的掌控力,这与庆帝把儿子们玩在掌心的感觉完全不同,还是让我感觉有些出戏的。
最后就是喜闻乐见(划掉)的流晶河环节辣,首先容我先吐槽一下,这个场景塑造和预告片差别真的好大啊,虽然我不是很在意服化道,但这醉仙居和流晶河感觉还是太敷衍了点吧,如果下一季还这样的话,我要减一星了哈(划掉)。
吐槽完了还会聊剧情吧,先提一个小细节,醉仙居的老板有皇室血脉,卧槽,难道某官二代和皇二代合伙创业的故事还真就没删?
不可能吧?
再提一个小细节,范若若的查底细和男装让我有些书里的感觉了,毕竟她本来就是范闲最好的助力之一嘛,点个赞。
再最后,就是吹爆环节!
虽然我有点不太喜欢那个比较闹腾的像粉丝见面会一样的环节(说实在的,这个真的有点让人出戏),但司理理的选角我真的是吹爆!
整部剧我觉得选的最好的两个女角(仅从扮相)就是司理理和战豆豆,没想到戏里一看,司理理是真的更惊艳!
李纯也未免太漂亮了8!
(不行我要控制住我自己)只是司理理的背景没想到这么早就开始铺垫了,我觉得也挺好的,编剧一直在有意识地提速,大家也可以期待一下这个与战豆豆有着说不清道不明关系(233333)的双面美女的故事。
--刚看完第5和第6集,光速来评论,先下结论,这两集太精彩了,也难怪豆瓣的评分涨了0.1!
第5集:首先说一个黑点吧,我之前有说过京都的群演在前四集还没太体现,但是在这一集,尤其是一石居部分,确实觉得群演还是有些少,大街上的群演也都只集中在路面,楼上和延伸出去的巷道有些冷清,可惜了可惜了。
接下来说优点,滕子京的人设越来越丰满了,而且借由滕子京的故事开始点出庆国森严的等级制度和权贵生活的腐败,开始点题,并在第6集显示石碑内容,展现小叶子(我偶像)的抱负,形成反差,凸显矛盾,所以我越来越支持编剧对滕子京的改编了。
再说点开心的,一石居事件之后,帝都的年轻一辈都开始陆续露脸辣,郭保坤和贺宗纬(猥琐舔狗,后续还有重要剧情)反派二人组,正气舔狗(划掉)加范闲好兄弟李弘成也正式登场,第一次见面就勾肩搭背有点意思,二皇子也露了个额头,舒服。
再就是女性角色,叶灵儿来了,说实话选角目前很满意,很可爱也很活泼。
第6集:还是首先说黑点,我虽然能接受王启年的新人设,但那个拿妻女开玩笑的梗还是觉得有点不太合适;再就是范若若那段,虽然展现兄妹关系很感人,但是还是不应该把告知范思哲和滕子京的事放在最后,感觉不太符合若若善良的人设,其实感觉可以对调一下顺序来着。
接下来说优点,可以说除了两个槽点,第六集基本是极其优秀的一集,信息量超级大,范闲第一次进监察院,那种阴暗压抑的范围个人觉得塑造得不错,当然也只有范闲这个院长唯一指定接班人能大摇大摆进检察院了2333333,接下来,石碑就来了,虽然内容确实有所改编(想看原书的完整版可以去讨论区),但我觉得核心思想没变,尤其是 做自己的王 换成 人人如龙 ,太触动我了;之后,范闲略显自私的感悟我觉得也很真实,但我个人觉得后续滕子京的死会让范闲改变想法,得到成长。
马车社交那段,大家看看开心就好,只是我不太记得这是不是原创剧情了,原著里似乎是没这段。
范府那段,我觉得其实最主要的目的还是要让柳氏与范闲彻底和解,毕竟他们之前不是主要矛盾,没必要花太多篇幅,而且柳氏的分析和偷听还是再一次点出了柳氏其实心机颇深的优点,也算是给前四集做了点解释。
接下来,重点来了,庆帝对线林若甫,大家都看到这里了,我是真的想说这其实就是权谋的一部分,庆帝对年轻一辈动向的绝对掌控,太子唯一靠谱的策略也来自长公主,婚配与否其实年轻一辈说了不算(当然这并不好),要退婚也得林相自己提,都体现了这部剧看似轻松愉快下的暗潮涌动。
回到重点上,林相进场不退,借口喝茶实际就是想谈退婚一事,庆帝看透不说透,让公公煽风点火,加热林相,意思就是劝退,表明自己并不希望你提退婚,但林相也不傻,表面上说自己无比支持范闲,但无时不刻不在强调我支持范闲不是因为自己觉得范闲好,而是因为皇帝支持范闲我相信皇帝所以我觉得范闲好,这样一旦诗会范闲出丑,庆帝才会掉面子。
确实精彩,所有的对线都藏在里子里,最后还要麻烦公公以类似旁白的方式来解释说明,辛苦啦。
马上就是诗会,期待值拉满,还是老话,有不同的意见可以在评论区提,我基本都会和你讨论,但还是烦请各位能和我讨论剧情,别扯太多别的了,我也不希望靠这个加热度。
真没想到,一个憨字能引出这么多故事,实在是可惜了豆瓣不好加狗头这个表情来表示调侃和轻松愉快的氛围233333反正都开始说些粗话了,我也先暂时把话撂这了,我就是觉得当前范府的憨憨氛围渲染的好,这种愉快的家庭生活氛围很可爱,很对我胃口(手动狗头),之后要是剧情崩坏,我自己回来改贴打脸所有的其它节奏就此打住吧,如果有对剧情不满意的黑点,尽可以在评论区提,这也是我开这个帖子的初衷,你只要提一个黑点,我都会尽可能回应,尝试做出解释或者解释不动,双手一摊,和你一起觉得这是黑点hhhhhh要是有人觉得我是水军,那也就算了,祝你开心就完了。
8说辣,时差党去看最新的两集辣--评论区多出了一段和原著粉的争论,大家有兴趣可以去看看,但涉及到相对较多的剧透,大家酌情下拉。
其实说到底,还是对于目前部分人物塑造不贴合原著的争议,我还是再次表明我的观点:电视剧确实相对小说有很多改动,但我不认为一些幽默环节导致人物塑造失败,也认为截止目前为止,剧情走向仍然和原著一致,至于服化道,我也确实没认为很拖后腿,这点大概是我有粉丝滤镜和审美差,和我是不是原著粉或者是不是官方水军没有关系。
---看到豆瓣和知乎这么多原著粉喷剧,我其实挺难受的,所以希望补充些内容。
从开拍起,我就一直在豆瓣,微博和贴吧关注进展。
一开始,是只有路透的剧照看,那时候剧组本来想去陈凯歌的唐城拍,但因为一些原因被迫去了贵州都匀,这就是为什么大家普遍认为服化道和背景不行的原因;后来,剧集杀青,开始等预告,第一个短预告片,说真的我看了不下50遍;再后来,就是喜闻乐见(划掉)的一直跳票,难以过审。
其实,只要是个原著粉,你就应该能知道为啥庆余年的主旨不好过审,所以这部剧从一开始的上星+腾讯独播,到只能网播,再到缺少赞助,只能卖版权给爱奇艺,一路走来是真的不容易。
我也是原著粉,我当然希望能拍成理想中的正剧,把内核一点不少地全部展现,但是真的可能么,而且网络小说这么冗长的篇幅真能如你们随缘的一章一章地拍么?
剧组是真的在戴着镣铐跳舞,现在四集的推进说真的和原著出入已经很小了。
所以当我看到那些原著粉在那里自认为高人一等,疯狂拿主旨说事,我还是有些没克制住情绪。
我特么也是原著粉,我还不知道庆余年立意高么,但中国当前的审查制度,资本和大部分观众的品味就是这个样子,难道改编拍出一部还算不错的剧,还比不过干脆不拍么?
而且你怎么就觉得现在的剧没能展现主旨了?
你看完后面的部分了?
--本来想发讨论的,结果讨论组是锁了吗,唉,也希望肖战的粉丝和豆瓣组务能和平共处呀-原著粉看完四集,感觉还真的是挺不错的,也想简单针对一些所谓的1星差评点做一些回应吧:1. 澹州部分:主要的黑点在于范闲对刺客滕子京(剧名为了回避历史人物做了修改)的处理上。
这一部分确实是电视剧原创剧情,原文中的刺客是直接被范闲处理掉了,滕子京也是之后才出现的保镖一类的角色。
个人认为这个改编虽然有些突兀,但还是可以的:首先电视剧的人物特点需要比原文更鲜明地展现出来,简单而言就是要一定程度夸张化处理,看过前四集的观众应该都能感觉到范闲是一个追求平等和人权的人,所以他不会轻易地夺取一个人的性命,尤其是知道了这件事并非那么简单,滕子京也只是棋子的情况(滕子京也没有为了完成任务而无差别下剧毒);再者由剧情简介可以看出滕子京在剧中的重要性是比小说重要的,这应该不算剧透吧,简介里面写了滕子京后续可能会因为保护范闲而死,而且他的死也会成为范闲性格的一个转折点,所以在这样的改编的前提下,提前给两人的关系进行戏剧性的铺垫是有必要的,所以滕子京的魔改到底好不好,现在还真不是能够下结论的时候。
2. 关于言冰云:不准备提粉丝大量入豆瓣的事情,因为这个和剧情本身无关。
主要是还是讨论言冰云抢腰牌这段电视剧原创剧情,个人认为其实加得不错;首先,这小段剧情本身并没有干扰前期的主线,相反还第一次点出了南庆和北齐的谍战背景,也为言冰云卧底北齐提前进行了剧情铺垫。
大家不要总是站在原著粉的角度看问题,对于非原著粉来说,这些简短却能勾勒世界观的剧情其实是很重要的。
其次,我也不认为言冰云抢腰牌毁坏了人设,因为尽管言冰云在小说中是个冷面人设,但一个能在北齐高层社交圈混得风生水起的人,绝不可能从本质上是个没有感情的机器人(突然想cue下五竹 hhhhhh)。
因此一个才华横溢,身世不错,年轻有为的少年人,而且在没有范闲的情况下很可能就是检察院下一任提司的人选(其实就是副院长),突然被一个天降的私生子抢走了一切风头,还被迫去北齐搏命,要说一点怨言没有肯定是不可能的,再而且言冰云最终也没下车,他从本质上也并没有违反命令。
刚继续刷了一些评论,有原著粉认为言冰云和检察院令行禁止的风格不符合,确实如此,但说真的我觉得适当展现一些负面人性,比如嫉妒,愤怒之类的情绪也未尝不可的。
最后,这确实是给肖战加戏了,很多非饭圈粉丝就很不满,但是电视剧和小说不一样,电视剧的主要人物要尽早登场其实基本是常识,这样才能尽早抓住观众,避免观众流失。
我不玩饭圈,但庆余年却很需要饭圈的流量,因为我实在不想看到自己喜欢的剧因为经费和关注度不足而被腰斩,更何况我上面也分析了,这段加戏其实真的还可以,并不尴尬。
3. 关于服化道和群演:服化道我是真没看出来哪里不好呀,可能是我审美差?
澹州群演少确实是个问题,但考虑到澹州本来就是个小镇子一样的地方,也就还勉强能接受了,钱还是用在刀刃上吧。
4. 关于正剧 v.s. 幽默:首先,我完全承认,我希望电视剧是遵从原著的权谋正剧。
但是,我也完全喜爱与支持当前的版本,要说为什么,我只想问当大家每次都在拿权游来要求国产大剧的时候,有没有想这样一个问题呢,中国当下的影视审查机构,中国的资本以及中国的绝大多数观众真正做好了接受魔幻大剧并且为其付钱(手动加粗)的准备了么?
我目前想到的几个黑点大概都在这里了,如果评论有差评,我再尽可能一一回应。
但说实在的,听到五竹和范建像在小说里面一样缓缓谈起叶轻眉的往事,我是真的被触动到了,编剧是真的没有忘掉小叶子呀,那个有着改变世界的理想,希望无论尊卑的每一个人都能过上有尊严的生活的女博士,她还在。
《庆余年》相较于《九州》《择天记》等之前被拍成网剧的小说IP不得不说有一定的进步(因《长安十二时辰》并非是架空历史的小说故不予比较)。
《庆余年》原著作为一部穿越架空,借鉴唐朝历史的小说,着重在帝王心术,官场阴暗,现代思维与封建思想的碰撞上描绘的淋漓尽致。
不管在剧情结构与前后的挖坑埋坑以及人物细节的描绘上都是极其成功且完整的。
且对于它拍成网剧的过审,个人认为比较乐观,因为整部剧阻碍过审的因素并不多且都对剧情的完整度影响不大。
但是在成品摆在我的眼前的时候,令我风中凌乱。
首先。
作为一部架空历史的小说,它的服装并不是像某些评论所说“可以随便选取,毕竟是架空历史。
”庆余年虽然是架空历史,但是读过庆余年原著的并且熟悉唐朝历史的同学可以清楚的知道,它确实借鉴了唐朝的历史——帝王家的虎狼教育与太子的谋反。
所以个人见解其服装上的选取确实应该在唐朝亦或者宋朝明朝上服装的基础上略加修改。
而不是cosplay。
例如监察院的官服,应是黑色为主色调,由腰牌以及官帽来区分地位;刺客的服装,简单copy《长安十二时辰》即可;百官以及贵族,再次copy(不得不说在近些年的网剧以及IP翻拍中的服装设计《长安》绝对是标杆)。
服装真的很重要,服装是观众感受故事背景以及人物描绘的第一反应,是最为直观的。
其次。
剧情的改编以及角色的塑造。
在服装设计已经失败的前提下,对于剧情的改编更是使得角色塑造上更为的糟糕。
例如五竹与费介,在对原著进行大量的删减过后,费介与范闲的由初见的陌生到费介归京时的惜别显得极其的突然并且不合理,费介作为毒道大家与监察院八大处中的头目的身份根本没有描绘出来,费介应是个怪老头,应是一个手上鲜血无数却又对范闲极其爱护并倾囊相授的老人,费介是个单纯的人,这在剧中没有表现出来。
五竹的角色描绘更是让人莫名奇妙,五竹不应仅仅是沉默寡言,他的表现应该是木讷却又带着一丝寒冷,他应是动作一丝不苟,说话直指目标且简单,做事直来直去的,真正的coolboy,而不是一个蒙着眼睛脸上没表情拿着根铁棍的耍cool的人,在儋州他是杂货店的沉默寡言的老板,而不是一个穿着一身与杂货店背景极其冲突的耍cool骚包。
最后。
剧情的进度的安排。
从第一集与第二集就可以看出,剧组对于剧情的安排极为紧凑(个人觉得剧情太赶),这与投资有关,但依我愚见,既然就算加快剧情进度也不可能有充足的资金直接拍完整篇故事,为什么不静下心来,从一开始就稳打稳扎的一步一个脚印的塑造每一个角色呢,我并不认为完全按照原著拍是合理的,但是我认为想把故事讲清楚首先要把人物整明白,开头的剧情更是应该严谨才能更吸引观众并帮助观众了解故事的主要角色。
改编我双手双脚赞同,但是改编并不该是简单的删减与拼凑,如果改编的连人物角色都没有塑造好,那么这个剧情就是极其失败的。
总结:整体来看,《庆余年》网剧的缺点可以说是近些年来网剧的通病,过于在乎圈快钱,没有一个长远的规划,如果规划的合理,整体算下来赚的钱并不比圈快钱砸口碑来的少,只能说娱乐圈的快时尚快消费与大环境下对于“快”的追求导致很多很好的故事却被毁掉。
少数的成功例如《长安》《琅玡榜》多数的失败那可就太多了。
还是希望有那么一部剧,能够真正的踏踏实实,紧凑却合理的给观众们讲一个好故事。
庆余年开播,剧不见多好,热度和流量横扫网络,无论是小手还是阿音,微博还是豆瓣,都乱成了一片。
尤其是微博,不仅进入了一种不能说真话时代,还成了一个时代的齿轮启动器。
该剧有多火?
两大视频软件直接改革,超前点播这个模式横空降世,一集三块钱,并且有不少集可以超前点播。
记得看《少年的你》付费也只是6块钱而已。
剧只看了一半,实在追不下去了。
主角堪称上帝之子,混着中美血统,看着新鲜,实则令人喷饭。
见世子不跪,可以忍,见太子不跪,也能继续忍,但你见皇上不跪,这就不是忍不忍事情了。
你凭什么可以如此傲气?!!
因为是穿越玄幻题材?
也是,南庆一个虚拟的国家,可以理解为作者的二次元国度,算是一个小说的构架吧,那文化是不是会不一样呢?
不,他穿越任然可以用真实历史上名人圣贤的诗,并且受众人崇拜,用石头记写书。
虽然一直强调是曹先生写的,自己不是那种欺世盗名之徒,这些情节是对的,但结合其他地方,就真的恶心了。
因为他主角实在强大无比,结合诗词,傲视古权封建,不,他不是傲视,他是挑战。
反观剧中,我真心感觉拥有现代思想的不止他一个,你也可以说还有他妈。
金庸笔下主角光环算重吧,尤其张无忌,从小被断定必死,偶然得到失传的九阳神功,偶然得到乾坤大挪移,糊里糊涂的当上魔教教主,但你不觉得不合理,不恶心,因为他设定合理。
打个比方,一个古代皇帝,就拿陈道明演的庆帝来说,偶然穿越来到现代,也许看到一两个穿性感短裙的女孩就热血澎湃,因为从没见过,看到高楼大厦,可以眼珠爆裂,看到车子飞机,会傻眼。
因为这很合理,这是他从来没见过的世界,他根本不会想到可以在天上飞,女孩子可以穿得如此妩媚性感。
反之,我们回到过去,可能会觉得不可思议,但我们在历史书中多少了解,古代封建,帝王权谋,伴君如伴虎等等。
皇帝杀人不需要理由,太子杀你你也不敢啰嗦。
看《步步惊心》,若曦也是现代思想,还不是皮得不敢太过?
见到太子贝勒不照样行礼?
初次见康熙帝,双腿发软,战战兢兢,可能连脸都没正眼看一眼。
总之,这是疯狂的杰克苏,意淫太过头的剧。
你可以说话讨巧赢得郡主的欢心,也可以行事怪异正直一群朋友跟着你,但你不能太装吧,多多少少尊重一下古代?
《延禧攻略》也是如此,魏璎珞原型虽然是孝仪纯皇后,但魏璎珞左看右看都是个现代人。
一路打怪升级最后干掉boss,不能说人家尊重历史,至少人家设定算成功的,说是打怪升级二次元历史剧,就是二次元历史剧。
总之,你但凡设定合理一点,哪怕稍微行一下礼,我也不会如此较劲。
毕竟只是剧而已。
原本是不喜欢看的,看了一下评分和阵容,果断冲爱奇艺会员,结果却是这样的,不得不令人唏嘘。
再看一下现在的网络风气,一片狼藉,到处乌烟瘴气。
一部剧的成功,但凡有点新意,微博大肆买热搜,豆瓣各种请水军,只要舍得成本,你就能成功。
微博不知什么时候变成了这个样子,以前是明星趣事,新闻头条,搞笑幽默,现在就是网络助跑器。
讲道理蔡某明星就是微博知道的,影视剧不见身影,舞蹈也没见多秀,歌曲也没有多受众,偏偏不停上热搜。
其实每个人有每个人的喜欢,这倒是事实。
人不能无知到处张扬,也不能有才到处炫耀。
记得在微博说《少年的你》不怎么样的时候,号直接封评论七天。
好比一个学生,高考700分被录取,老师查出他的成绩全是作弊,依然录取?
不现实。
还有这个人
要不是匪水军的头头,要么是弱智。
一个人杀另一个人,要么心里扭曲变态,要么恩怨难解,要么不小心。
还问杀人犯为何杀人,真是有够白痴的。
还说迂腐的思想,一点常识都没有。
拉登的事不用说,变态反人类。
顽皮小孩的事情,顽皮了被打,那范闲被皇帝宰了吗?
藐视皇权封建,没有。
所以说他设定不合理不假吧?
偷换概念来辩论,说一堆弱智话,林子大了什么鸟都有,说得只怕是你。
以前相信人不分三六九等,只要你没给人下跪,你就不比别人低。
现在相信人还是分等级的,有的人生来弱智,长大脑残,用无知来宣扬自己的丑陋,和乡下小镇酒吧的野蛮汉子一样,老大40岁的人了,一言不合动刀子,口中污言秽语。
其实韩国网络风气也不好,天朝比电影可能比不过它们,比风气,那是不遑多让。
以前相信爱奇艺是真心做视频的软件,现在看来也跟随主流了。
腾讯点播你就取消了嘛,为了这点蝇头小利,虽然金额预计挺大的,但没得这点钱你爱奇艺又饿不死,古人云,得民心者得天下,为了眼前的小利益,真的难成大器。
世上多是屠狗辈,九流何必唱高歌。
《送给电子机器的水军和脑残喷子》
“他只是一个护卫”,这句话反复出现。
这是一个现代人对古代思想的反思,认为人人生而平等,生命应该被敬畏。
但仔细回想就会发现,范闲只对滕梓荆一个人的死表现出了这种想法,其他成群死在他面前的人,他没有丝毫的遗憾,甚至很开心。
说到底,他只是不舍得身边人的离去,并不是真正的大爱,自由平等不过是该剧一个虚无的幌子。
编剧和导演想要通过这样一种正向的价值观来吸引观众,实际上只是一句假大空的口号,根本没有做到,然而很多人依然认为这是一部三观正的剧,这就是创作者鸡贼的地方,也是这些观众愚蠢的地方。
反观《长安十二时辰》,张小敬在乎那些不认识的人,愿意为他们付出自己的生命,这才是对生命的敬畏。
再看《权力的游戏》,龙母作为奴隶解放者,最后要屠城的时候,至少剧中人物对她的行为表示了质疑,杀无辜的人到底合不合理?
但本剧中,没有任何人反思,范闲也只是在乎滕梓荆的生死,而不是生命本身。
一个简单的例子,林若甫在测试他的时候,也就是他第一次到太平别院那集,本该抓他抓成了太子,后来他们在一个屋里谈话,太子拉拢他,门外的十多个侍卫被二皇子全部杀了,他没有表现出任何悲伤。
那些都是无辜的人,而他看到尸体的时候,只顾着跟谢必安开玩笑。
别人说“只是一个护卫”的时候,他显得很愤慨,他不是一样吗?
自己很高尚?
观众应该明白,到底什么才是自由和平等,不要被几句话迷惑。
演技和服化道在线,给三星吧
刚温习了三国,对比之下打了一星,已不能忍受主角光环耀眼的独角戏,气愤这么多的资源堆砌在这类架空历史剧中
一本正经地胡说八道。不对味。
这世界就是一个巨大的男频意淫。
为什么中国的古装剧就这么糙呢?
我尽力了半个白昼,这种搞法实在无法看下去。诚然,本来也不是给我看的。照这种搞法,再好的东西也呈现不出来。诚然,我多虑了,人家不在乎。在中国,一部作品被翻拍,也不是因为作品的艺术性,而是读者基础。
看了两集2再来看1,1简直神作!2是颠作。
我真的懵了这啥玩意儿?
剧情和演技都非常尴尬
想说趁着现在有时间,在第二季开始前补一下,结果:这玩意儿不开1.5倍速怎么看得下去啊…剧情推进全靠金手指无限开大,爹爹/女人太爱我了怎么办,你究竟有几个好爹爹,一爹更比一爹强,这都啥啊服啦。
前几集还觉得不错,从滕子京被杀后就开始觉得凉了,再到五竹杀林珙时的出场…呃,尬,不太能接受这种改编,三星给老戏骨,我还是再看一次原著吧
能看,但是没有内核,比起曾经的武侠世界,这个剧的内核太单薄了,穿越主人公父亲是皇上,母亲是大美人,一堆人保驾护航,背个红楼梦唐诗宋词牛什么了?从小武力值就爆表,这就是男人意淫,跟偶像剧一个原理
乱七八糟
看了一集,很尬,不知道之后会不会好一点
电视剧还不错,配角实力派众多,电视剧质感也不错,就是造型师是真的不走心,奇葩的刘海,廉价的长发。
因为目前的恶评,4星改5星。我真是醉了,我们王大人不好玩吗?我们院长不6吗?我们小闲大人不够好吗?你们因为肖战仅仅出现6分钟不到的剧情,否认了其他全部人的努力,我就想问,你们和那些你们厌恶的人有什么不同?无论是肖战那些脑残粉还是你们这些来恶评的人,现在在我眼里都是一样令人恶心。希望剧组不要被影响,我还等着你们第二季,第三季。
男频味太重了,有权有势的都是我爹为我保驾护航,大美女全都对我有意思,虽然我没什么文采但我会背唐诗三百首降维打击唬死这群文盲🥰披着权谋皮的无脑大男主爽剧而已,女角色全员娇妻工具人,未婚妻是要莫名其妙死心塌地的,妹妹是要誓死守护男主的,花魁是要芳心暗许的,敌国女帝是要和男主生孩子的,九品圣女是要当男主红颜知己的,好一个万人迷大男主🥰闲泽批天天哭坟第二季难嗑怎么不算一种诈骗呢,,,其实第一季就已经一股黑蒜味🥺唯一的乐子的是前几集言冰云刚在轿子里没露脸的时候我妈说他听声音就是个帅哥,结果火盆出场之后她的表情这样:😵💫 救命啊笑死我了
看得好好的突然冒出个机器猫、额头亲吻……太破坏古装的意境了!剧情沙雕不说,一个个实力派演员竟然用力过猛演技浮夸,让人不能直视……
我努力了,真,没看下去。要是一直都是第一集的小朋友演就好了。
这到底讲的是个啥?
特意过来打分,剧是好剧,不想因为个别演员而产生不客观的结果