封神传奇

2016.7.29 9:40 @新世界影城 放映中出现数次卡顿*图片自豆瓣与百度观影完毕，我就向一旁的好友表达了我一定要写一篇长评的想法。

好友说，你不行的，这么庄严厚重的mission，你没有长久的practice，怎能hold住？

我像雷震子一样怒吼道，我去！

我可以！

不要拦着我！

I CAN ！

I DO ! 只要有梦，一定能成功！

<图片1>于是我斗胆在这里贡献一些我最诚挚的景仰和浅薄的分析。

从前看爆米花，我都会带一杯，超大杯奶茶，感觉有一丁点无聊，就喝一口。

一个月前看《惊天魔盗团2》，我30分钟，就喝完了它；看完，口中已寡然无味。

而《封神传奇》，直到最后一分钟，还留有大半；看完，颊齿留香，回味无穷。

这足以说明，这是一部多么精彩绝伦的masterpiece。

但仅仅是味觉，并不能提供多么大的说服力。

真正让我震撼的，是这部号称逆天神作中，无处不在的迷影情结，和生活情趣。

——而这些，都在生活中慢慢消逝，感谢封神传奇，提醒我们，抓住它们。

这些，都是绝对有根有据，站得住脚的。

请允许我分两部分来阐述，欢迎各位大神补充。

术语使用错用请指正。

一、无处不在的迷影情结相信无论是看片寥寥如我的普通观众，还是阅片千万的大触，都会从封神传奇中，找到那些醍醐罐顶般的对应。

就像是早晨睡眼惺忪，突然把榴莲清香的洗面奶挤满了整只手一样，欣喜若狂。

同时，观影过程又像是对影迷的一场考试，让人不禁好奇心满怀地去探索答案。

以下，就是我的答案。

（心潮澎湃顺序实在无法理智排布；详略随意）（一）一众科幻电影其实这部分的元素非常混杂，所以致敬的内容实在太多，不便区分，只能尽量清晰。

@饥饿游戏翼族太阳鸟的设定毫无疑问正是对饥饿游戏最简明扼要又最具代表性的致敬。

同时也为这部逆天神作注入了美式青春超级英雄电影的色彩，实为点睛之笔。

@金刚狼向佐饰演的雷震子在狂怒的瞬间可以一秒钟卸下上衣露出结实性感的肌肉继续发功，毫无疑问，这就是中国的金刚狼，期待第二部雷震子开发出无限自愈技能。

<图片2>@星际穿越这其实也是一个多维度的情感故事。

龙三太子经过一番时间波折，终于和东海龙王团聚——我们不禁要问，是什么让他们最终重逢？

答案毫无疑问，是龙三太子心中的亲情与爱，爱穿破了时间的重围，最终回到你的益达身边。

另外太乙真人和姜子牙的感情线其实也颇为波折，相信姜子牙有一天会驾着七彩祥云，穿越时空隧道，寻回这一份真爱，重构一个世界。

十方舟中轮盘的设计，不正象征着我们无比广袤的时空和我们无比微渺的魂魄吗？

@疯狂的麦克斯雷震子一行人踏上了寻找光明之剑的旅程，就像是麦克斯和弗瑞奥萨踏上的狂暴之路。

废土的风格、怪兽的设定、公路片一般的颠簸流离之感……这些无一不让我感慨万千。

另外，古天乐饰演的申公豹的面具其实和麦克斯中汤老湿被囚禁之时的嘴部刑具形成呼应——这样精巧的设计实在是太多了，恕我接下来不一一赘述。

@异形影片中有两三个场景让我觉得，这部片子在美国应该是R级而非PG-13。

那就是大蜈蚣吃人和螃蟹斗法的场景。

绚丽而精致的3D效果让蜈蚣和螃蟹的血盆大口无比逼真，让人毛骨悚然。

甚至包括妲己的尾巴造型，也毫无疑问是借鉴了史诗级科幻《异形》的。

我认为这样的惊悚效果，已经是广大国产影片难以望其项背的了。

<图片3>@星球大战其实商纣王恰好就是达斯·维达的映射，细心的观众一定在菜单中看到了纣王真正黑化后的造型，黑龙附体的纣王，面庞正如达斯维达一般散发着黑暗的幻术力量/原力。

另外，其实我刚好也十分期待第二部的剧情，可能经过一系列曲折发展，纣王正好会是雷震子的爸爸。

妲己的法力无边，在背后操纵着一切，其实正是星球大战中的emperor。

更不用说雷震子的武器其实和光剑非常相似这种废话了。

@云图片中黄晓明扮演的二郎神杨戬在觉醒之前的造型，其实也致敬了云图中最后一个时空维度里人类即将灭亡时的造型。

雷震子的光头赤膊造型，和张海柱上校（雾？

）也非常相似。

他们的角色作用也基本相同。

但我更想说的是影片剪辑带来的那种时空交错感，那种生生不息的轮回感，这才是对云图精髓的准确把握。

@X战警天启黄晓明饰演的二郎神的技能就是和泥土石头相关的，而大BOSS天启的初始技能也是如此，联系到杨戬变身后一身金碧辉煌的服装，我们完全有理由猜测，第二部中会揭示杨戬的身份——和天启一样的埃及古代帝王。

另外的种种特效设计也和天启紧密联系。

比如说姜子牙对灵族长老的眼睛进行施法时的金汁流淌的魔幻效果和天启转灵时的流光溢彩，实在是不能更完美的借鉴。

更不用说双方领袖的头盔设计，其实都是万磁王先生头上尿壶的变体，只不过作了更加棱角分明的修改罢了。

@2001太空漫游妲己派出的飞船其实就是对太空漫游中穿越时空矗立的巨石的致敬；姜子牙在临阵施法时所召唤出的巨大石柱也有异曲同工之妙；雷震子作为猿猴一般轻盈的存在，到最后长出翅膀，翱翔天空，正好也是太空漫游中黑猩猩的譬喻，人类进化的宏图就此展开；而战争中智能武器的毁灭又恰好对应了太空漫游中对人工智能的隐忧；而哪吒忽大忽小的体型和智商更是和太空漫游最后的婴儿宇宙有着巧妙的重合。

<图片4>@蝙蝠侠大战超人<图片7>许晴饰演的那个为了爱沉迷在梦中的太乙真人可谓一抹亮色。

当他把雷震子误认为姜子牙的时候，她动若脱兔的眼眸射出了红光。

这其实刚好是对超人的致敬，超人为了保护、为了爱，不惜破坏；而太乙真人为了爱，红了双眼，开始了毁灭与侵蚀的邪门之旅，这样的致敬，实在是细致入微。

<图片6>那我们不禁要问，对蝙蝠侠的致敬在哪里？

其实，Angelababy的造型就是对蝙蝠侠的致敬，只不过，为了契合蓝蝶柔软的内心，蝙蝠侠的耳朵/角进行了柔化处理。

但细心的观众，还是可以敏锐地察觉设计者的用心的！

<图片8>还有一点，蓝蝶作为整部影片的麦高芬之一，和路易斯莱恩/艾米亚当斯和神奇女侠/盖尔加朵有着相似的作用。

@侏罗纪公园 对侏罗纪公园的致敬其实非常细微。

看完彩蛋的朋友一定知道，纣王最后张开血盆大口仰天长啸，这时候镜头的控制极为精准。

纣王的口腔上壁露出一半，两排刷了安利丽齿健的白牙放出寒光——最重要的是，有一条长长的唾液拉开，支撑起了整块面部骨架——这就是侏罗纪公园的恐龙张开血盆大口的时候啊！

这样对人物的拟物处理，我看的两百多部长片电影中，没有一个能如此含蓄而又鲜活。

<图片5>@魔兽其实不同的种族就带来了魔兽的既视感，灵族的设定非常讨喜，那抽搐的小嘴唇实在让人爱不释手。

更明显的当然是被续命后的申公豹的造型，邪魅狂狷，荡平八荒，造型颇似杜隆坦，但气质胜似吴彦祖（呃不，古尔丹）。

雷震子的雷电技能其实正和守护者麦迪文相同，而参照麦迪文黑化的背景、再加上之前对商纣王可能是达斯维达设定的假设，我们可以稳妥地预测，雷震子也很有可能黑化。

这让我忧心忡忡，但同时也加大了对第二部的期待值。

<图片9>而片中不少场景其实都有刻意地营造出观众视角下的游戏观感。

让我开始期待这部电影的同名游戏会哪时候面世（已经有了请告诉我？？？

），更期待登录会送多少级的翅膀和多少封神币。

在某个网站的小弹窗里，你会不会突然地出现？

但其实更深的一层，这种刻意营造的游戏观感恰好是为了让观众时不时地产生疏离，从而更进一步思考影片精微博大的思想内涵，可谓用心良苦。

@复仇者联盟1 2 影片的英文译名其实就是：神之联盟。

虽然英文和复仇者联盟并不一样，但是这种联盟的概念已经注入了影片的内核。

另外，我们不难察觉，其实西岐国度的造型设计和复仇者联盟2奥创纪元的索克维亚被奥创设计升起之后非常相近。

圆形的天空之城的设定一直以来就存在于我的梦想之中，所以我非常喜爱这样的设计。

<图片10>要说武器方面，其实雷震子的雷电棒和寡姐的蓝色电击棒是完全相同的。

但是真正呈现的效果，封神传奇完全胜过复仇者联盟。

原因就在于，雷震子的雷电棍实现了皮卡丘和纯物理攻击的完美融合，从而营造出美轮美奂、气势磅礴的效果。

希望本片在美帝上映后，漫威可以谨慎地选择借鉴。

@银河护卫队其实对银河护卫队中千万金色飞船连成希望的田野的宏伟场景的致敬已经完全渗入造型之中。

细心的观众一定发现了，每一个金光闪闪的棱角，都会在我们的心田上，连成那片银河护卫队中的希望的防线。

<图片11>另外，守卫者罗南的设定，其实和申公豹非常相似。

我们必须承认的事实是，影片中，古天乐和李佩斯，其实也长得很像。

拔出光明之剑的场景设定和银河护卫队最后的场景也颇为相似，的确，只有心怀天下的人，才能拔出光明之剑；只有心里有爱的人，才能承受住光明力量的辩证法。

（二）一众奇幻电影@埃及艳后相信所有人都被范冰冰的妲己造型给惊艳到了，一颦一笑，倾国倾城，百媚复生。

它的造型毫无疑问是参考了埃及艳后的。

更不用说各种宫殿的设计、沙漠场景的设置，其实都和尼罗河畔美轮美奂的古埃及文明遥相呼应。

这恰好又蕴藏了导演对远去的文明的沉痛追思。

<图片12>@少年派的奇幻漂流十方舟是什么，时间之舟。

少年派中的小舟是什么，人生之舟。

当雷震子一行人乘坐十方舟在浩瀚的海洋上航行，他们其实正在经历着Pi所经历的人生抉择。

有爱、有奇遇、有冒险、有伪装、也有抉择。

海洋的设计唯美至极，让观众心旷神怡、欲罢不能。

<图片13>@韦斯安德森作品影片在奇幻、动作、灾难、科幻等元素的交融中还有一股风格就是歌舞。

我们永远无法忘记那些可以带来节奏的片段，龙三太子的歌声、龙宫的群舞……这些欢腾的歌舞片段，无不让我们想到《布达佩斯大饭店》、《月升王国》、《了不起的狐狸爸爸》等等充满节奏感的影片。

极其纯熟的配乐运用正是本片的一大亮点。

@大鱼海棠大鱼海棠蕴含了人世间相遇相别的轮回哲理。

而封神传奇中，雷震子的伙伴时常因为种种事端离开剧情主线，这时候影片就会提醒我们：总是能再见到他们的。

这种超然人世的态度与大鱼海棠的精神内核部分重合。

那些海底的皮皮虾、肥鲶鱼的景物镜头正是为了提醒我们：每条大鱼，都会相遇；每个人，都会重聚。

更为动人的就是蓝蝶的人生抉择，为了爱，奋不顾身，不必在乎旁人眼光，奉献自己的生命。

<图片14>还有一方面，西岐国度的设定不仅仅是天空之城，还是大鱼海棠中神人界封闭的土楼。

这种封闭恰好就是商周时期宗法制的象征。

而细心的观众可以发现，雷震子和姬发私底下有着不可言说的情感，这种情感在西岐显然是不被容许的。

第二部中是否有可能加入二人的感情戏码并由此生发出一系列挣脱、斗争的凄美故事呢？

我十分期待，这也必将将影片的主题继续提升一个高度。

@返老还童这也是一个多组解读的对应。

首先，太乙真人在梦中回忆青涩的爱慕。

而姜子牙却中了妲己的逆生咒，成为了一个孩子。

但这条感情线在目前为止还没有真正铺展开来！

当有一天，许晴驾着十方舟找到姜子牙，像凯特布兰切特抱着布拉德皮特一样，抱着熟睡的李连杰，用爱呼唤他——姜子牙就会觉醒，破除咒语，这一段爱情故事，就有了比本杰明巴顿奇事更加圆满的结局。

其次，返老还童更为明显的就是哪吒。

我们不禁要问，他的恋人是谁呢？

细心的观众一定看出来了，那就是龙三太子。

当龙三太子成人，在时间的这一头，回望这一段感情，他会用什么来报答？

以眼泪？

以沉默？

可能和前一段恋情不同之处就在于，他们可能没有一个好的结果。

而这，可能会和雷震子姬发的感情线形成呼应——这无形中，又是对《断背山》的致敬了。

@海底总动员东海龙宫的戏份就是海底总动员的映射，但是由于糅合了指环王、权力的游戏的打斗元素。

其中哪吒大闹龙宫，其实正是无知幼稚的人类对海底环境的破坏的象征。

哪吒用尿、用屁，打败了一众虾兵蟹将，其实正是人类的污染排入大海的讽刺，这无形中又增加了哪吒这个角色的厚重程度。

<图片16>同时影片也含蓄地提醒了大家，游泳池是一个公共空间，我们要注意礼节，保护泳池卫生。

（三）其他影视剧@云中行走看过云中行走的观众一定不会忘记一个类似扔标枪的3D镜头，无比惊吓。

封神传奇中也有这样的镜头，观众身临其境的感觉达到极限。

@小时代略@巴啦啦小魔仙略@虹猫蓝兔光明剑略@舞法天女略（可参见纣王殿中舞蹈的宫女，新的特效即将出现）@数码宝贝略@铠甲勇士略@幻城封神传奇和幻城的同时放映，就是一个暗示——中国奇幻巨制的新纪元，如毛所说——时间开始了。

@杀死比尔最为惊心动魄、险象环生又让人拍手叫好的片段就是哪吒大闹东海的那部分了。

没有人不喜欢哪吒这个设计精美如金刚芭比般可爱妩媚的角色。

当他深陷重围时一个有良知的观众除了揪心就是揪心之外的那一点点小期待了。

与杀死比尔不同的是，影片对虾兵蟹将的血肉的处理极为纯洁柔和，让观众在享受打斗的快感同时，少了些心理冲击。

乾坤圈如服部半藏的武士刀，让所有龙套都去领便当，让打戏干脆利落、险象环生又动人心魄。

<图片18>@菊次郎的夏天其实东海龙王的角色原型不是西游记！

是菊次郎的夏天啊！

东海龙王正是我们人生旅程中那些，奇妙的相遇啊！

<图片19>@赛尔号雷神黄晓明杨戬和赛尔号雷神对比图。

<图片20><图片21>@警花与警犬黄晓明与哮天犬的戏份，和最近热播的警花与警犬极为相似。

黄晓明的演技已经超出了我的感知范围，那一颦一簇，把二郎神觉醒和重逢的悲喜演绎得淋漓尽致。

“哮天犬是只好狗，妞妞也不错。

”<图片22><图片23>@五十度灰古天乐是本片中最帅的角色（晓明对不起……）。

他拿起那根黑色长鞭不就是詹米多南吗？

黑豹就是达科塔约翰逊的男化版——毫无疑问，又和雷震子姬发感情线、哪吒三太子感情线形成呼应了。

<图片24><图片25>@爱在午夜降临前那个海上泛舟、夕阳沉没的场景，配上雷震子和蓝蝶这对亡命鸳鸯，实在是爱情的另一种完美表达。

<图片26>@星际宝贝仙草的设定就是独眼霹雳，独眼霹雳和仙草一样冰雪聪明。

<图片27>二、妙趣横飞的生活灵性以上对各色影片的致敬其实是需要一定的观影量基础的。

但是下面所说的则是影片取自生活的灵感光点，几乎所有人都可以产生共鸣。

@超级玛丽 开头姬发等人深入监狱救人钱的一段跑酷完全超级玛丽不解释。

乘盾牌离开的时候还一并致敬了《美国队长》和《我的滑板鞋》。

@健康水果零食宣传我们之前说了，Angelababy的造型是蝙蝠侠的映射。

但其实另一方面，Angelababy的桑葚/火龙果头饰还附带了对健康生活的宣传之用。

这些贴心的小tip真的完全不会影响影片的观感，只会让观众有更多的时间思考自己庸常糜烂的生活！

@青少年臆想症儿时听过一个叫《屁媳妇》的童话故事，如题，讲了一个不断放屁的媳妇的故事；假如没听说过，那请回答，你有没有想象过，自己放一个屁，就可以冲上天？

有没有想象过，那可能就是你自由飞翔的最终能量来源？

如果你听过，想过，那很好！

哪吒突出重围的故事完美呈现了这个梦中的场景。

@周黑鸭（灵感来自网络）已经有无数的网友表示，范冰冰的头饰就像啃完的鸭锁骨了。

为什么要用鸭锁骨来做妲己的头饰呢？

很明显，就是妲己鱼肉生灵的暗示。

一切生命，一旦落到这个九尾妖狐手中，就像周黑鸭落到一个饥饿的观众手中一样——无形中，观众其实也在被嘲讽。

不禁要问了，我们真的配吃周黑鸭吗？

这难道不是一种可笑的自大吗？

<图片28><图片29>@清凉夏天服装服装设计中极为亮眼的就是双方的盔甲装饰。

像什么？

多米诺骨牌？

错，这不契合！

这明明就是夏日床上的麻将席啊！

一方面，我们都知道，今年夏天是多少年来最热的一夏。

那么麻将席般的设计会有什么感觉，让观众想躺上去的感觉啊！

躺上去会带来什么？

角色的代入感啊！！！

这般精思妙想，敢问哪部影片做到了？？？

没有！！！

这样的设计直接让燥热的观众感受久违的清凉啊！！！

<图片30>@曼果甜品黄晓明饰演的杨戬变身后的造型，就是曼果甜品站的logo。

好奇的观众不禁要问了，这样的设计有何深意？

今天早晨我九点多去曼果买奶茶，竟然一堆饮料买不了，说还没准备好！

想想杨戬，他虽然很快觉醒，但是竟然在那么长一段时间后才赶到战场？

连雷震子都找到光明之剑了！

这个被悬置的时间段，他到底做了什么？

会不会和哮天犬之间有一段说不清道不明的情感伏线呢？

我也相信，曼果甜品站的延迟，就是因为，它爱旁边的一点点奶茶，爱得深沉。

<图片31><图片32>@大学期末季二郎神和哪吒其实都游离于主线剧情（请不要和我说你看不出剧情）一段时间。

结果却又在光明之剑找回后，谜之出现？

这是为什么？

这背后有一个暗黑的逻辑，就像我们大学的期末季一样。

所有人都以为——我们总能在deadline之前完成任务。

但是最后迎面而来的，恐怕是艰苦卓绝的斗争。

要问二郎神和哪吒都去干啥了？

我前面已经说了，一个和哮天犬卿卿我我，一个估计回到龙宫和三太子你侬我侬。

而神来之笔是，西岐一方的最终目的是一个——屠龙！

我们都知道，deadline简写ddl，ddl拼音豆豆龙，赶ddl俗称屠龙！

所以这又是一条线索！

暗示着我们最终西岐的成功会经历许多的延宕与波折！

@拖把的使用二郎神杨戬的改变经历了三个重要阶段：蛰伏于梦境中，与梦境的抗争，挣脱梦境。

他的造型也颇有深意，拖把→甩起来的拖把→拖把杆。

这是为什么？

这实在是一个精辟的比喻啊！

人们苟延残喘于梦境，不就像拖把的脏水里的虫豸吗！！

当我们甩动拖把，虫子挣脱拖把，同时也将梦境摇碎！

一番艰辛之后，我们回到了初心、回到了那个简单的自己。

这大概比什么《八部半》《路边野餐》的梦境要深刻得多吧？？？

<图片33><图片34>@ □-□ 申公豹被续命，一副眼镜，粉丝就知道我要讲什么。

经过以上一系列分析，我们不难发现。

封神传奇的高明之处就在于，一个元素，致敬的对象却是多个。

这种奇异的观感正是影片所呈现的，也是观众需要的。

在这部逆天神作面前，我依然只能颤抖、下跪、叩首，相信时间会给我答案，这一定是一部可以载入中国电影史的作品。

最后，首先要对观影途中被我爽朗的笑声打扰的其他观众道歉。

真的，我也只是有感而发、抑制不住，世界上总有一些笑点高的人不得不忍受笑点低的人。

道理是这样但是我还是要道歉。

请相信，我和你们一样，是认真观影的，这篇七千字的长评足以证明我看得也很认真。

如有打搅，在此致歉！

我学会了一个道理，神作就应该找那些没有几个人的午夜场，全身心地拥抱它，这样才能更好地欣赏。

其次，我要感谢新世界国际影城，我相信放映中的几次卡顿不是为了别的，正是为了给我们浅薄的观众一些思考的时间；后来被请到另一个晚一点的场次继续看，获赠了整整三十多分钟的精致华美的绝佳体验，实在是太感谢了！

这部电影从一开始大家就不看好，都是以看《大闹天宫》的心态来看的。

《大闹天宫》和《富春山居图》这样的电影有个很坏的影响就是——令从业者认为一部电影即使计划再不科学，制作过程再混乱，效果再粗糙，还是可以在票房上搏一搏。

从海报一出来，就不断有人唱衰。

我也是不知道张叔平这次在搞什么，人物造型搭配环境相当俗气。

从前期来看，开拍两个月换掉张柏芝，就可见本片相当混乱。

我倒是觉得张柏芝是有男孩气的女演员，反串哪咤十分合适，无奈世事难成。

大投资的电影任何变化意料外的变化都会引起连锁反应，换角往往伴随重拍，或者修改剧本，修改造型，何况从反串换成文章出演，性别和气质完全不同。

其次，本片的对白和《美人鱼》一样，声音对不上口型，在《香港电影史记》中解释这是“强奸口型”。

香港电影多为后期配音，现场录音师地位和大陆完全不可比，导演喜欢拍完后重改对白。

本片导演许安曾是《刀》的副导演和编剧，在《刀》的访谈中提过，他们往往不写角色到底说了什么，只是写这个人物进来说了一句气愤的话。

《刀》是一部概念高于情节的电影，其凌厉的视觉风格可以让人忽视他的对白（事实上，仿王家卫的对白写得很糟糕）。

而《封神》是一部故事类型的片子，对白和表演是第一驱动力。

故事上脱扣，就要不停拿对白来圆，这是非常可怕的事情。

其中的仙草就是用来圆剧情的角色，每到一个情节无法继续的地方，仙草就出来说一段话，可比《无极》中的满神。

对白上，有个很尴尬的对比。

在前一周上映的《绝地逃亡》中，成龙有段滑索的戏，他对老外搭档讲：“我带你飞！

”（这也是后期改的配音）当时全场爆笑，我才知道“带我装逼带我飞”这个网络语。

而本片中，在蓝蝶将死的悲情戏码雷震子说了一句“我要带你飞！

”也是全场爆笑——当然是出戏的一种。

虽然我对“接地气”很不以为然，但是不得不说电影作为大众娱乐，的确要小心这些暗礁。

剧本变动，临时度桥，现场飞页，也是香港电影黄金年代的一个传统，可以说是港片灵活变通以小搏大的特色，但是对于耗资巨大的电影，这种方式太粗糙了。

王家卫拍戏没剧本现在简直成了大师的标配。

似乎有剧本就不够即兴不够牛逼。

问题是，王家卫拍的那不是类型片啊？

而且全华语世界也只有一个王家卫。

国内大片对于技术的追捧，更多是面子工程，主创人员根本不关注是不是真的有用好用，只为能够在宣传时说"我们用的是好莱坞团队"。

”这些“好莱坞”人在制作过程中往往面对华人剧组种种怪现象非常不解，沟通上耗费人力物力，但效果出来性价比并不高，然后我们得到一个“美国人娇气”的印象，美国人认为中国人“ridiculous”。

国内剧组普遍对于“够通成本”没有概念，认为不就是找个翻译就解决的吗？

事实在团队协作方面，内行和外行之间、本土的工作人员之间都存在理解上的偏差，更何况隔着语言和文化的背景？

其次在交收素材方面，国内局域网是个很大要跨越的成本，否则只能靠快递硬盘实现，而后期制作分包多家海外公司，还存在一个时差问题。

《封神》这次大冒险，应该是得到了不少这方面的经验。

这部片的特效汇集了国内外顶级的公司。

最抢眼的就是Tippett做的小哪咤。

海报看得有些creepy，但是电影中的确十分可爱。

在小哪咤大闹东海之后，我旁边的人说，这场戏完全没必要嘛。

是的，角色和情节严重脱离。

摄影美学上最爱强调摄影机的运动要有“动机”，不要“为了运动而运动”。

到了特技也是一样，这里的“动机”永远是故事动机，而非仅仅展现“视觉奇观”，否则就变成特技公司的showreel了。

这部电影很好的展现了老外的2转3、老外的豹子、老外的CG角色，以及老外在国内这种有限的时间内强行完成特技任务的可能，还有和这些技术完全不匹配的中国电影叙事能力。

从以前就喜欢《封神》的相关作品 原怀着期待享受的心情观看《封神传奇》可观影完我渐变失望 最后甚是绝望 如若不是我忠爱《封神》系列的 熟知它的大致背景 否则从它的场景画面的布局 我可能将它列入西方人兽战争 其过于崇向模仿外国特效 使其建筑从外形上过分西化 可以说那是西方城堡而不是中国式的皇宫 放开《封神传奇》的场景不说 各演员的头饰更让我无奈犯晕了 我不知道是导演喜欢《满城尽带黄金甲》还是认为土豪金非同凡响呀…… 演员身上只要有头饰便是统一的金黄色 看见那遍地的土黄土黄色头饰 那视觉的冲击力可不是一般 让人头晕目眩、难受其实我特别想问导演妲己是狐妖还是蛇妖呀 当妲己的九条尾巴露出时 我可以说那绝对不是我所见过的尾巴 更像是一条条蛇附身 总之《封神传奇》已经偏离了我对《封神》的所有认识 再来哪吒双目额头间的长痕致使我在刚看到的时候误以为是未开眼的二郎神 然而该片却告知我导演的设计思想已不是正常人能理解的范围 最后虽然小型哪吒的设计是为该片带来搞笑成分 可每次看见他我总觉得某些套入在效仿胡巴的萌性 总的来说 《封神传奇》的人物构思布置使我对它的丧失了观影的信心该片虽有强大的演员阵容 但它也并将成为粉丝电影 可谓毫无圈粉效果 其花哨过分的设计 让我亮瞎了双眼 已失去任何观看的意义

范冰冰，你看你这几年拍的这些片子，全都拍了些什么？

之前还有苹果和观音山，现在呢？

全是妖魔鬼怪和宫斗。

都冲着捞钱去了。

怎么来钱快就怎么来。

你是怎么挑的剧本？

真是够了。

希望《我不是潘金莲》出来之后，不要让大家失望，不然金星真是没有白骂你。

你到底有没有演技？？？

有你拿出来啊！！！！

谁要看你成天顶着7、8斤的头饰扮美啊？

知道你美，但是我看够了！！！！

向华强和向太陈岚前段时间在鲁豫有约节目里，出来秀恩爱。

二人在上世纪的香港影坛也算是叱咤风云，之后一直没什么动作，如今终于按捺不住。

而向太之前一段时间，最出名的是单方面跟周星驰过不去，说他让网络水军写帖污蔑向华强，还说周曾经偷了她两个很贵重的开瓶器。

而周星驰还是一贯的沉默以对。

豪门恩怨在如今的社交媒体上，变得很是儿戏，而这样的争端，势必也延续到了这次封神的上映。

在上映之前，有关这片的恶评就排山倒海一般，上映后在豆瓣的评分只有三分多，还在下降。

诟病，抨击的焦点，是张叔平失控的造型，特效的中西夹生，对原著故事完全的颠覆，众星打酱油只是为了烘托向家公子……反正一般对于古装奇幻大片的负面评论，都用到了这部封神上了，更有说这片比富春山居图还要烂。

所以看之前的期待值很低，纯粹有点专程来瞧热闹自虐一番。

其实华语电影近来一直有过分强调美术，造型设计的倾向，比如对于寻龙诀等片的美术的热捧。

可是要知道，电影归根结底是一门注意力的艺术，导演和摄影的通力配合，指挥观众要往哪里看，与此同时，美术却是常常跳出来，分散观众注意力的。

张叔平一直跟一些大导演合作，相得益彰，这回和做特效的新导演许安合作，可能有点膨胀，把压箱底的一些夸张的造型全拿了出来，彻底发泄了一通，感觉跟张艺谋在审美上面，还是挺惺惺相惜的。

虽说如此，但我觉得造型方面对于电影整体的减分，并没有一般评论那么的不堪。

至于特效方面，看得出来是花了大钱的，而且不少设计还是挺有想法的，很多地方是有徐克当年蜀山传的影子，比如那些摆脱地球引力的山川城池之类，也看得出来，许安是想在前人的基础上，往前再发展一些。

于是这些不动资产不但是像蜀山传里那么飘浮着，还会重组前行，像太空堡垒一样进攻。

至于这样的升级，是否合适，我觉得还是见仁见智。

但我对于这种想创新，而不是沉溺于过去的意图与精神，还是保持敬意。

至于对封神榜故事的大改，完全以雷震子个人成长为线索，我觉得问题也不算太大。

毕竟香港电影从来都不会照搬原著，总是希望随意发挥。

就拿周星驰的西游降魔篇来说，也是完全改头换面，想怎么玩就怎么玩，还加入了一个跟原著完全没关系的舒淇的角色，还有老片中的天残脚之类，猴子最后也会变成猩猩。

至于很多评论对小哪吒造型的批评，我倒觉得是过分了，虽然有过份卖萌之嫌，但至少比西游里那个小孩版的孙悟空要顺眼一些吧。

我挺喜欢那只单眼草的角色，是迪斯尼动画中常见的角色，而且还担当了解说剧情的功能，是个不错的设计。

其实电影改编传统故事过程中会出现的问题，并不仅仅就是集中出在这部电影上，而是香港，乃至整个华语电影界始终面临的瓶颈和歧路。

到目前为止，能够正面解决这个问题的，几乎没有。

为什么我要提正面这词，还是要说回周星驰的无厘头来。

我觉得对于封神的批评林林总总，但都忽视了最重要的一点，就是封神缺乏的其实是一种自嘲精神，就如同编导和观众坐在一起，弄一个导评，一起抨击自己的片子。

比如在造型方面，鹿鼎记里林青霞的发型弄得跟个色拉塔一般，夸张程度跟纣王妲己的也相差不远。

但周星驰见到之后，绕到她身后，做出一个力拔山兮的动作。

而这一动作，就消解了观众心中对于这种造型的嘲讽，感觉编导，或者说是周星驰，跟自己是站在一起的。

也就如同少林足球里，周星驰扇了黄一飞一个耳光，说扫地的就不是观众吗？

不过这场戏其实跟主线是完全没什么关系的。

在别人嘲笑你之前，先嘲笑自己，可能是最大的自尊。

而封神传奇的主创，特别是向氏三口一家，都没有这样的幽默感和自嘲精神。

但话说回来，无厘头只应该是一时的权宜之计，就比如以周星驰如今的情况，要在电影里做出一流的特效，并不是一件太难的事，但他不会这么执意的去做，感觉如果做到很完美，他就失去了嘲笑自己特效的机会，就如同他片中那些歪瓜劣枣的演员一般。

其实可以，或者应该讥讽的人或事数不胜数，而不应该仅仅局限在外貌与特效上。

一再的刻意降低自己电影里特效的成色，又如何期盼电影整体能够长足的进步？

于是因为上述原因，我对于封神传奇在特效，一些细节方面的进取与执着，虽然效果未必如人意，但还是想给予应该的一些赞美，这并不是毫无理由，刻意的与大众评论唱反调。

原文见 公众号：七寸丁因为小时候对《封神演义》太热爱了，这个题材的电影《封神传奇》还是关注了下。

当然旷世烂片是必然的，可没想到能如此没有底线，在此剧透吐槽一下。

<图片1>关于中国魔幻电影的操性，已经是烂泥扶不上墙了。

从《画皮》《白蛇传说》《钟馗》《大闹天宫》就一步步使中国神化被西方魔幻化，外来指环王、魔兽设定被胡乱拿来主义运用，没有古典文化韵味，时空错乱、不伦不类。

要看真正东方韵味的电影，还要退回几十年前找黑泽明，这不得不说是一种悲哀。

《影子武士》1980

《乱》1985要说魔幻这个词本身就是西方专属词汇，由20世纪中叶到之后的《指环王》、《龙枪编年史》奠基，历史沿革自古希腊史诗。

中国的只能称为神话，是东方专有的一种体裁。

看看下面黑泽明《影子武士》的剧照，那个年代根本没有一点特效，在历史剧情中拍出了魔幻效果，用以表现人物心里，带有弗洛伊德精神分析的调调。

背景设定：预告片来看《封神传奇》整个风格被篡改成古希腊、古罗马风也忍了，要是能讲好故事，概念移植这东西也没什么。

但从中国神话里说出“黑龙灭世”、“光明之剑”这种设定自己不害臊么？

隔壁老王总比自己家的好？

从这种充斥着土包子发家的土豪金暴发户审美从格调上就一low到底了（之前《三打白骨精》的服化道也是这样）。

看看这圆顶、拱门的欧洲城邦建筑，还有航天器，国外特效团队不会偷着笑话制作方么？

最后西岐城竟然在“光明之剑”的启动下成了一个巨型飞船，学《独立日》的设定？

顺便说下片子的编剧之一张炭，他的编剧作品有《无极》、《白蛇传说》......服装、化妆、道具：《星战系列》也玩概念风的美术，片中各种种族的人吸取了现实世界中各民族的传统元素。

《封神》中宫女的妆容是唐朝的，但都丑到向阳村头的王寡妇家了。

片中一些形象的设定满满的动画风，可能是考虑暑期档配合小孩子口味，但都可以用恐怖来形容。

比如片子开始有一种会隐身、使用时间魔法的“光明种族”，这一族的小孩都是白化病人，仿佛回到了林正英茅山道士里养的小僵尸，又脑残又吓人。

妲己的尾巴——九个丑八怪异形，似乎模仿了汤姆克鲁斯的《世界之这个有臭味的仙草，独眼形象和《怪物公司》的大眼仔很像。

给成年人看的片子里出现这种低幼动画人物，违和感爆表。

右边哪吒手里拿的虾米三太子，是被抽筋后长不大的龙王三太子，活脱一个怪胎畸形。

角色、人物：我从来没见过如此骗人的海报。

片子正中的主角李连杰，出场时间极短，后来返老还童还是特效做的。

上面分立左右的黄晓明、古天乐（两个杨过）统统都是打酱油的！

大家都是知道片是土豪父母哄孩子，砸钱给向佐的，砸了3亿啊！

片子备案的时候叫《封神榜之雷震子传奇》，雷震子什么时候也能当主角了？

好吧，不能跟这帮人讲常理。

但雷震子在片中的翅膀是薄膜的蝙蝠翼，海报上的羽翼在电影里完全没有出现！

说个挺创新的地方，就是许晴性转饰演太乙真人，片中她以一个占卜女巫的形象出现。

而且万万没想到太乙真人年轻时暗恋姜子牙！

在二次元ACG界这可以接受。

可许晴片中回忆段落的假发套一点也不想3亿元班底的效果，这个扣点分啦。

李连杰已经不再是《少林寺》、《黄飞鸿》、《笑傲江湖》那个时代的英俊打星了，片中他演的姜子牙口音酷似赵本山的风格。

最令人失望的是在宣传采访中他面部赘肉、说话左边嘴角一撇的世故样子，李连杰不仅老了，连心境都不那么纯净了。

上面这个妲己伸舌头的图，还被片方宣传成舌吻姜子牙，百度上没加句读，写的是：范冰冰舌吻李连杰黄晓明Anglababy梁家辉，通吃啊！

吻了多少人！

PS：顺带在此说下Anglababy的戏份，完全是生硬加入的情感戏，后来“为爱牺牲”，真感人呐！

哪吒的戏份最不能忍，其中他尿射虾兵、屁蹦蟹将，这是我看到过最最最最Low的哪吒脑海！

而且龙宫的龙族们都是蓝色果冻人，化妆差评！

再说文章，大家都以“渣男”称呼他，其实他之前犯错的根源不只是“渣”，根本上在于他就是个没素质的人，属于一把火就着的类型，微博动辄喷脏话什么的。

所以他面如其人、相由心生，演什么都不可爱。

片中的哪吒就是一个满脸横肉、嘴里吵吵嚷嚷的打架机器。

黄教主在片中除了换了三套衣服基本没什么表现。

这三套被网友调侃为青铜、白银、黄金圣斗士。

但，剧照中的白盔甲根本没出现，一直是屎黄色，所以这是一部海报、剧照都骗人的电影。

二郎神的七十二变、三只眼都没用上，片中他使用的是一种类似《火影忍者》中“土遁”的忍术，就是一抬手土地就裂开了，出场时还在炼一种叫“轰天雷”的法宝但被哪吒搞坏了（编剧多看点修仙小说好么，这法宝设定的好随意）。

古天乐依然是扑克脸表演，之前公布的概念图是饰演孔雀明王，那时候画风还是修仙风格的古典衣服，后来换演申公豹，头戴钢铁侠头盔，没什么法术，上来就被揍了。

后来被妲己进化成2.0状态，就是下图这个肌肉发达、头脑残缺的巨魔，作为第一部的小Boss，很快也挂了。

台词：这种剧本和台词在国产大片里已经司空见惯了，除了脑残无逻辑、处处都是he xin jia zhi guan 的假大空。

基本上是这样的：“你是谁？

你为什么来这里？

”“这要问问你自己。

”“我要做什么？

”“为天下苍生，正义必将战胜邪恶，balabala......”“可我看不到未来。

”“要用心看，而不是眼睛。

”（闭眼、作便秘状）“我看到啦！

”现在已经不是《无极》时代，“一个馒头引发的血案”的讽刺视频都能引起娱乐狂欢了。

在当下的院线，即使再烂的片，也有各种青春题材、网络小说、游戏等IP支撑，所以这样的傻大片连在口碑讨论上都无法成为热点。

制作方赚完钱走人，一切结束，观众选择遗忘。

71.9%的人给出1星PS：此片不仅海报、剧照骗人，连演员表也骗人，陈小春演了什么角色？

之前以为是东海龙王，但看着不像而且演员表显示是李子雄。

我愣是没发现陈小春，如果你们看到了请告诉我。

烂出新高度～无论是剧情，演员，造型，台词均可细数。

剧情就不多赘述了，继续糟蹋天朝的神话故事——中国的神话故事真的可以不要拍得这么恶心这么丑这么low逼吗？

演员方面，男主角谁呀？

朕不认识。

Baby夫妇赚奶粉钱无可厚非，表示理解。

梁家辉也是什么片子都接啊。

范爷搏出位抢话题谁人不识。

李连杰一不正经起来就像个傻逼。

（人品有问题的人我是不消提的）造型九尾妖狐有目共睹啦，也无需赘述。

第一次见识如此丑的乾坤圈，如此丑的哪吒。

Baby为了赚奶粉钱也是把眼一闭了。

看到光明真身的时候，我爆笑。

台词各种无脑向，我记得这么多也真是够了[哭笑]（你就算出卖了我）你还是我朋友。

只要你坚持，梦想一定会实现的。

抱紧我，我一定不会让你死。

我答应过你，我要带你飞。

你们以为找到了光明之剑就有希望了吗，那我就赐你们最黑暗最绝望的一天。

明年的豆渣单元你们懂的。

说不定续集连冠都可以。

想给中国电影一个机会，边干活边看，期望本来也不高，结果看了不到20分钟，我实在忍受不下去了，尽管根本就没有用心在看，我觉得我看了一个假电影。

电影伊始没有前戏铺垫，一上来就是高潮打戏，结果没完没了，这个拍法让观众实在太累，谁能一直保持“高潮”情绪那么久；这部没有情节的中国电影，就是指环王的音乐+网游动画制作+无尽的“特效武打”，妲己，纣王演的还是有些神韵的，范冰冰比章子怡饰演红颜祸水或风尘女子更像一些，可惜服饰，画风就是网游版，特效技术太弱了。

不是烂到极致的电影，一般我不会给一颗星。

至少这部片子还有大牌明星的丁点表演（虽然我几乎没看），特效做了那么多也费了那么多时间和精力，本来我给了两星，但若干天后，我改变主意了，如果怜惜电影有任何一点点努力就给两星，那一星的标准实在太低了，我决定任何一部我不想看完，没法坚持看完的电影都是一颗星。

后来，我当机立断又看了一遍《驴得水》，这是部好电影，尽管别人批评这部电影未摆脱话剧的影子，但它能让我一直看下去，看完之后还若有所思，这是我最近给的五分电影。

PS：我必须批评自己，没有看预告片就贸然相信了中国电影，浪费了时间、浪费了气力、浪费了电！

以后坚决不能不看预告片就直接看中国电影了！

本文首发于微信号鹿女王教室《封神传奇》被封年度最烂了。

我看完以后也被深深震撼。

其实一开始我是懵逼的。

这是封神演义？

逗我吧？

直到看见天空出现三个太阳，忽然醍醐灌顶，泪流满面。

我们都太天真了！

其实这是片方借封神的外衣，拍出的《三体》预告片！

三体对于《封神传奇》，其实我们都没有看懂它的深意。

以为那些中西合璧一锅炖的建筑风格，眼花缭乱的人物造型，各类奇行种的出没，都是主创团队脑袋秀逗了的混乱产物。

其实不然！

透过现象看本质，我们会发现，中国星和博纳影业实际想拍的是刘慈欣的科幻巨著《三体》！

只不过因为影视版权还在游族影业那里，不好明目张胆，才借了封神的外衣。

不信？

我给大家慢慢分析。

记得《三体》里，有一个同名网络游戏吗？

那是地球三体组织为了传教开发的游戏，用来科普三体星球的历史文化。

科学家汪淼对这个游戏的描述是： 《三体》是故意伪装成虚假，但拥有巨大纵深的真实。

《封神传奇》，正是这样虚幻的真实。

三体星球最大的特色，就是有三颗太阳。

因为三个太阳的运动是没有规律的，所以三体星上的文明发展得非常苦逼。

不幸遇到三日凌空，三日连珠现象的时候，文明就在烈焰中毁灭了。

在《封神传奇》里，三日凌空经常出现。

还有两日飞星。

最后光明圣剑完成的时候，还出现了三日连珠的现象（可惜预告片中没有出现画面）

三日凌空

两日飞星在电影里可以看到，纣王的战队竟然是飞船！

三千年前就有飞船了，这不是搞笑呢么？

但是，一旦理解成三体舰队，这些画面一下子就感觉了

三体舰队《星球大战》的特效团队，把一个中国古装玄幻片生生做出了好莱坞科幻大片的感觉，为什么？

醉翁之意不在酒。

我们不妨再仔细解读预告片里的镜头。

一开头就呈现了三体文明在三日凌空的烈焰里毁灭的场景。

然后看到三体人浸泡的场面。

浸泡旁白后面就说："光明的种族百折不挠"，正像覆灭又重生的三体文明纣王，是三体人的领袖。

刘慈欣在原著里也是这么写的哟。

纣王住在一个巨大的金字塔里。

大刘描写的游戏中的金字塔是这样的：借着天边的展曦，汪淼寻找着金字塔的入口，在那个位置，他看到入口已经被石块封死了，但同时看到旁边新修了一条长长的石阶，直通金字塔的顶部。

他仰望高高的塔顶，看到原来那直指苍穹的塔顶已被削平了，成为一个平台，这座金字塔也由埃及式变为阿兹特克式。

对比电影里长长的石阶直通顶部

阿兹特克式平顶金字塔

所以，现在大家明白了，为什么电影里纣王、周文王住的地方都那么异域风情了吧？

因为这根本不是地球！

真正的三体人领袖长得肯定不是梁家辉的样子，那只是让我们这些地球土著好理解罢了。

那么到底三体人长什么样？

大刘的原著里是没有描写的，但是《封神传奇》把他们实体化了！

那就是"百折不挠"的光明种族——精灵！

三体人在电影里他们有很多高科技的超能力《三体》里还描绘过这样的仪器：另一边是几台奇形怪状的仪器，很像古中国的浑天仪。

最引人注目的是平台中央的一个大铜球，直径两米左右，放置在一台复杂的机器上，由许多大小不同的齿轮托举着，缓缓转动。

汪淼注意到，它的转动方向和速度在不停地变化。

《封神传奇》里像这样的高科技仪器简直信手拈来

最牛的是姜子牙这边的观星仪。

后来的人肉计算机阵列，电影里也是有呈现的。

本片第一主角向佐，靠着亲爹上位。

他演的雷震子嘛，其实影射的就是救世主云天明。

每个救世主前世都是折翼的天使。

雷震子身为"翼族"而没有翅膀，一直到遇见真爱才长出来。

真爱当然是圣母程心啦！

Angela Baby实力演绎。

电影中男女主相遇这段，其实影射的是云天明和程心在三体飞船里，讲述3个童话故事的剧情。

然后，程心的记忆就被提取了。

电影中甚至还展现过那个暗指黑洞的大漩涡的场景。

程心当过执剑人，我们Baby也拔起过这把"光明之剑" 还有他们乘坐的那个"十方舟"，不就是躲避宇宙降维的小宇宙嘛！

真正伟大的救世主，自然是逻辑了。

看白发苍苍的李连杰，我不入地狱谁入？

在这个超长预告片里，甚至连"歌者"都有出现。

没错，就是那忽然对月当歌的虾兵虾將

歌者的长老出场非常华丽

歌者长老不愧是送出二向箔毁灭宇宙的高等生物最后，范冰冰的妲己，当然是智子了！

你们这些辣鸡，排队。

智子影片的最后，周文王把光明圣剑插入城堡，整个城堡飞起来变成了一艘宇宙飞船！

让我们期待下一集，地球人和三体文明正面交战吧！

国产电影真的不差钱不缺特效能不能把本子选对？

黄金灿灿的屎黄色服装造型，暴发户的视觉感，雷人。

脑残的哪吒叫乾坤圈，结果出来的居然是风火轮！！！

还有那网游般的五毛特效，质量低下，还有那个配音更是不能忍啊！

不知道用心拍电影只想着靠群星累积票房号召力，圈钱之作，对华语电影不尊重，对我们老百姓不负责任！

这种垃圾电影票房高就是华语市场的悲哀！