父亲无声,总是会显得笨拙而小心翼翼,不善于表达却溢出满满的感动与关怀。
他的每一个眼神,每一个动作,都是只想要你过得更好。
也许他贫穷,给不起你好的。
可是他却总是竭尽所能给你他所拥有的最好的。
他从来都会为你感到骄傲与自豪。
不求回报,只懂付出。
不吹牛,不打架,不偷不抢,做一个对社会有用的人就是他对你的全部要求。
也许显得婆婆妈妈、啰啰嗦嗦,却是他对你的期盼。
不求你能够闻达显赫,衣锦还乡,只求你一生平安,做一个好人。
父爱如山!
北京的夏天是许多建筑工人快要从脚手架上落下来的夏天并且,总是如此以为这样就能量出一幢或几幢大楼的高度春天的沙尘暴在生锈的搪瓷碗里磨光了他们的牙齿,为了将来仓促醒过来的早晨是美丽的有时会奇迹般钻进小姐的裤袜里她掏出的零钱上有你的齿痕可是在将要落下时你突然想到孩子的课本翻开的是哪一页书上写到他们是明天早上的太阳可是你现在看不到明天了北京在你落下时跑得更远了你就是那高楼楼下的一块砖随风扯开你生命四十四年的喊声最后你抱着头以保持记忆不会触及在坚硬的水泥地面上砖被你更结实,你什么也没留下如果我忘记北京的夏天那么我会忘记你如果我忘记你势必会忘记所有的兄弟那么我将忘记我的母亲和孩子还有我自己,另一棵乡下草本植物就让我忘记北京此刻,和你失声后的沉默
“落雨不怕,落雪也不怕,就算寒冷大风雪落下。
能够见到他,可以日日见到距面,严寒大风雪也不怕。
我要我要找我爸爸,去到那里也要找我爸爸。
我的好爸爸未找到,若你见到他就劝他回家。
”这首歌想必很多人都耳熟能详,是小时候动画片《星仔走天涯》的主题曲。
报道说某些停电地区依然发电首映《长江7号》引起争议,我觉得在冰天雪地里看《长江7号》,更能触动些童年歌词的记忆吧。
星爷,这个名字在华人地区的影响力估计不可忽略。
他从跑龙套开始,一直在转型。
初期靠夸张的表情言语哗众取宠,中期玩弄起台词的谐趣,这是完全隔绝于无离头层次的。
自《少林足球》开始,玩起了大环境电影。
如果你是星爷的粉丝,那他真是一个神。
如果不是,我们可以理解为:投机的电影商+渴望唤醒社会道德的艺人。
无论怎样,这个电影人给我们带来了无限的欢乐和满足。
《长江7号》其实算是烂片一部,如果不是星爷,估计我懒得去看。
这是华人电影的悲哀,也是星爷的骄傲。
一方面烂俗的剧本太多,烂俗的电影更多,在谐趣环节上居然还是一人独霸。
多少年过去了,都没有人能撼动星爷的江湖地位,真是悲凉。
《长江7号》剧情就不用说了,基本看开始的5分钟都知道大概了。
其恶搞的镜头等也不显得新鲜,也是老炒冷饭的伎俩。
至于外星宠物狗的布娃娃造型就真的很不屑,但无碍它今年会大红。
但我有惊喜的发现,以前我们常常在口头念叨的台词均出自于星爷的口。
但现在更多令人捧腹的台词是出现于小人物的角色。
《长江7号》就象一壶中药,星爷只是药引,把各样的角色串联起来。
这是电影人的一股大气,一股霸气。
再怀念一下当年的尹天仇,那股跑龙套的死劲,确实令人感慨。
小狄这个角色的演技完全超出了我的想像,夸张的表情令我想起刚出道的星爷。
一如既往地,星女郎越来越花瓶,完全没有存在必要都可能。
很多人说星爷拍电影都搭上了多少女人,以前可能是。
现在,谁嫖了谁估计还很难定夺呢。
电影从一开始就不断地搞笑,时不时插上一段熟悉的场景。
比如赖死在商场要买玩具被打,比如改试卷分数,这都是我们以前的小记忆啊。
直到星爷跌死了,那一瞬间,我居然听到电影院里爆出了哭声。
有小孩子的,有女生的,我的心显得很凝重。
以前来嘲笑别人看周星弛电影哭是傻B,估计以后这个段子不能用了。
父亲对于每一个人来说都是很沉重的,无论是榜样或者是反面教材。
他不同于母亲毫无保留的付出,他会是在你背后把你推向成长的双手。
而男人与男人之间,往往也没有什么赤裸裸的言语爱。
只能怀念那一木棍子转到衣架转为报纸的那一瞬间温柔了。
动画片《星仔走天涯》的星仔被爸爸卖了,后来依然回到爸爸怀里。
对于我们,对于我们的父亲,我们之间的感情足够深厚。
却又不足够地表达呢。
今年算是把贺岁档的影片差不多悉数都看过一遍,于是在CJ7首映的第一天,全家一起去影院把它看过。
对Elva来说,CJ7会令她想起生活居住了5年的宁波。
影片一开头,就是一辆挂着浙B车牌的劳斯莱斯从银幕上款款滑过。
影片里的万里学校、银泰百货、鄞州新区、庆安会馆,……,的痕迹,都会唤起熟悉的宁波记忆。
CJ7整部影片不长,也就80多分钟,带着孩子看恰恰好。
尽管影片是周星驰继《功夫》后导、演的又一部呕心沥血之作,但说实话,我看完后感觉这完全是一部另类的星爷作品。
尽管里面熟悉的星爷式的无厘头喜剧夸张桥段比比皆是,但影片的情节和着力表现的意蕴却又分明透着新意。
这是部无论喜和悲都能感人流泪的一部佳作。
影片的前半段充满了喜剧的成分。
小狄在校园里的情景是典型的周星驰逃学威龙版的风格。
神经质的老师,跋扈的富家子弟,校园帮派。
其中设计出的两个巨夸张的硕男硕女同学,足以表现星爷不羁的想像力。
影片在开始不久,小狄和父亲蹲在街头看橱窗里的电视时,里面播放的一段电视台采访目击并拍摄下UFO的市民一段,举重若轻就足以令人笑到捧腹。
在小狄获知CJ7是具有特异功能的外星狗狗后的梦境,随手从《黑客帝国》、《MI2》、《功夫》里拈出的模仿桥段,也十分的有趣。
当CJ7已经被观众熟知后,影片就开始了悲情戏的部分。
小狄的爸爸在工地意外坠地殒命后,袁老师和小狄在拆迁房的一场戏也足以催人泪下。
尽管影片的结局是大团圆式的,CJ7耗尽生命的能量帮助小狄爸爸死而复生,校园里的同学之间,甚至小狄爸爸和袁老师之间仿佛“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”;CJ7也带着一大群外星狗狗迎着小狄扑过来。
影片基本上可以作为一部标准的儿童影片,父母陪着孩子观看再合适不过了。
不过,CJ7让我最感怀的是影片里从无厘头喜剧的哈哈镜后面蕴涵的真实的生活底蕴。
周星驰饰演的民工,甚至比赵本山更能抓住民工群体的生存本质要素。
他因孩子在商场难舍昂贵的“长江一号”玩具狗而责打孩子的场面;他因孩子在零分试卷上修改分数欲责打又舍不得,一次次把手上的棍子最终换成一卷纸的场面;他因工头说自己孩子考试作弊而与工头对峙的场面,……。
这些场面无不具有大陆观众熟悉而唏嘘的真实生活基础。
外星生物不过是卑微的民工阶层的一个梦境,把CJ7从影片中拿去,几乎就是一部现实主义的父子亲情戏。
所以,有影评反复强调这其实就是一部《爸爸,再爱我一次》。
但我不会以“何不食肉糜”的口吻斥之为《爸爸,再爱我一次》。
小狄的爸爸尽管只是一个没有念过书的卑微民工,但却拼命挣钱希望供孩子读贵族学校。
从大陆观众的经验角度,民工供孩子读贵族学校几乎是天方夜谭。
周星驰从一个香港人的角度,他可能怎么也无法想像大陆建筑工地的民工比影片里竭力表现的生存环境还要差上几十倍。
香港的一个拾荒者或能咬牙供孩子上贵族学校;而在大陆绝无可能。
大陆建筑工地的民工一年所得如能获得工钱,也仅能供一家人裹腹。
即使在“和谐”喊得震天响的不久前,距离影片表现的城市宁波同在长三角的南京,就出现了建筑工地民工讨薪而被工头砍断手的惨剧。
作为一部以喜剧为主导的影片,无法苛求周星驰更多;而他所演绎的“民工”,我相信不会有人会吹毛求疵其真实与否。
他没有粉饰或回避,也没有歪曲和误导,他努力表现大陆建筑民工的真实状况——他甚至使用真正的建筑民工来担任影片里的“工友”角色,他没有做到的,只是香港艺人完全不明白与香港同属一个和谐国家的大陆城市民工的生存景况,比埃塞俄比亚或柬埔寨劳工相似处境而已。
所以,我认为《长江7号》很好很强大。
题记:人人都想要个机器猫。
俺一直没去电影院看《长江7号》。
这是因为我所有信赖的朋友们,众口一词的告诉我这是部缺乏亮点、平庸到极致的周星驰电影。
现在DVD出来,就随便看了一下,确实闷的了得,中间差点睡着。
一部很不成功的伪儿童电影。
为什么不成功?
为什么我用了伪字?
因为这部电影的内核其实是一个功成名就的老逼秧子在感叹自己缺这少那的童年。
因此注定了这不是部儿童电影,这只是个中年人编出来的回忆录。
所以它始终不能打动我。
有人说这个片子是周在向父亲形象致敬。
但我相信任何一个脑筋正常的民工父亲都不会硬着头皮把自己的孩子送进贵族学校,那样等待着孩子的只有无休止的侮辱,那并不能让任何人快乐。
周或许只是为了创造一种戏剧张力,但是代价就是,让人觉得他在侮辱全中国穷苦父亲的智力。
于是这种情形下缔造的父子关系,是一种让彼此都极端不舒服的关系,何谈亲情?
而他在片中不断重复的教诲儿子:要好好上学,长大做个有用的人。
更像是来自成人世界对孩子保持快乐本能的一种威胁。
我们都知道周是受了点没文化的苦,所以深有感触。
但这并不意味的无休止的说教就能表现一片慈父心,这只会让我难受异常。
让我觉得这个老逼秧子只看到了自己的苦,却忘掉了他身为小孩子时候的甜美。
“我是你爸爸,我这么拼命都为你好,所以你要听我的”这是这部片子的潜台词,是绝对在反纯真的。
能看的出来,周想学斯皮尔伯格,但是周丢掉了一颗充满了纯洁的想象力的心。
ET之所以能打动世界上所有大人和孩子,在于斯大爷真的是用一颗小孩的童心在拍片。
而周星驰则是在用成人的价值观讲小孩子的故事;而且他骨子里屎尿屁的劲头一上来,更把这个片子弄的很不伦不类。
不管是笨象一般的粗壮女孩、太空狗的狗屎乱喷,还是父子俩去手拍脚踩蟑螂,这样的情节出现在儿童片里,只会让我的生理不太舒服。
其实是周自己把自己放置在了这样一个尴尬的境地---不愿重回自己一贯的风格,又不愿彻底放弃自己以前的那些小把戏。
因此,我还是无比爱着《宝葫芦的秘密》。
除了一个不怎么愉快的结尾,原著童话,早年拍摄的黑白版以及去年重拍的彩色版电影,通篇讲述的都是孩子的快乐。
有关孩子的欲望,有关孩子的懒惰,有关孩子的拒绝长大。
所以它让我欣喜,让我想起我真正的童年状态。
如果说中国有部伟大的《机器猫》式作品,那么它当之无愧。
就如同我们喜欢并且羡慕野比,喜欢,是因为他的笨拙,他的软弱,这和曾经的我们一样;羡慕,是因为机器猫对他的有求必应,永远掏不干净的宝贝。
尽管长江7号里也有类似的孩子的小贪婪,但是硬生生就被那个父亲,那个叫周星驰的人给击碎了。
http://sleipnir.blogcn.com/diary,14994447.shtml
现在已为人父的我们再看长江七号,眼中的泪水自然流露,心中百感交集。
现在的孩子六七岁都会玩手机打游戏,一回到家就拿起手机也不看书不学习,完全不管父母在外面打工赚钱的辛苦,十年前看长江七号没什么感觉,总拿他和星爷的搞笑电影做比较,现在再看非常感人,导演用最简单的故事讲述着最深刻最感人的父子亲情,对小孩子特别有教育意义。
星爷银幕上的最后一次表演,十年前没有看懂,现在……😭😭😭😭😭😭😭😭长江七号必须给评满分。
看到徐娇演的小儿子,简直就是缩小版的周星驰,不知道是谁导演是谁监制,是谁编剧,基本上这部电影就是把周星驰的经典表情,动作啊,剧情,什么的,全部复制一遍,其实周星驰的喜剧走到那时候感觉已经走向了瓶颈,几部接下来的电影并没有早期的各种无厘头的新梗,而是一直在复制粘贴复制粘贴,并看不出新意来,视觉感觉有些疲劳。
那些曾经捧腹爆笑的时代也好象一去不复返了。
长江七号的故事情节非常简单:民工周星驰带着儿子小狄住在烂尾楼里,生活极其寒酸,但周星驰为了儿子将来出人头地,拼了老命也要供儿子上贵族学校,渴望尊严的小狄遇上父亲当作垃圾捡回来的“外星狗”,他将其命名为“七仔”。
小狄梦想得到七仔的帮助而未果,但他对七仔的感情越来越深,后来七仔全力救活意外死去的周星驰,它也为此付出了生命。
结尾是大团圆式的,小狄和同学们相处融洽、周星驰展开对袁老师的情感攻势、小狄目睹飞碟降落,七仔复活了!
长江七号这部电影巨著是科幻,温情,喜剧的完美结合体,它给了我以心灵上的洗礼,带给我从未有过的感动!
很棒的一部电影!
一晃又是三年,星爷转型后苦行僧式的拍片、用心良苦的磨蹭,让人明白有一种等待好比一对见不着面的恋人,也好比一场3年一度隆重的part,剩下的三年用来回忆。
星爷有这种魅力,电影过后,他自己跳不出来,我们也许久许久的跳不出来,此时电影还有多重要?
我们沉寂在超越生活的迷恋中,就像卓别林,我们现在还没有跳出来。
人生能有几个三年,星爷的作品是有限的,但是星爷创造力的遐想余波是无穷的,不仅存在于电影中,更多是存在于影迷的心中,永远不会衰却。
所以差不多但是每次的等待后都贴心的承认,这样的等待是值得的。
如今《长江七号》的宣传公式开始了,周星驰再次被推到了最前面,一脸沧桑一头花白的头发但还是依旧的笑容。
人们偶然发现,周星驰好久没出片子了啊。
作为一直崇拜星爷的我和大家,从功夫结束、神舟六号升空就仰望起长江七号了,脖子都酸了,所以无须讲太多,默默的看星爷默默的感觉,星爷转型后我看他的电影完全不是抱着喜剧的心态来看,人生本来就是悲喜交加、哭笑不得,笑中有泪、哭中带笑,何必要去强调一种感觉。
李安的《喜宴》、《饮食男女》可以比煽情电影更感人,可以比喜剧电影更喷饭,这些都是在一部电影里,是超出电影的芸芸众生、社会百态,它更呈现出一种真实的人生况境。
我想这就是高人的电影态度,不为影像而影像,为人生而影像、为人生而人生。
所以整天捧着星爷“无厘头”、“大话西游”“后现代”看星爷的人,你们真正了解星爷吗?
星爷说我现在自己都说:“我现在不认为我在拍喜剧,而是首先考虑讲好一个故事。
”所以我们也可以说,星爷越来越卓别林,《长江七号》也更像是《寻子遇仙记》,我相信我看的时候会大笑,也一定会掉着眼泪。
科幻元素有多重要、特技怎么样都不重要了,重要的是笑过之后的温情、心酸、感动,这才是星爷电影最最重要的,沉淀于心的。
人不可能永远挂着笑脸,但心里却始终是会心的感觉。
最好的喜剧就是《喜剧之王》的海报,可以让你咧着大嘴,眼角尽是泪花!
我一直也不以为《大话西游》是什么星爷代表作的作品抑或好作品,那是刘镇伟的作品。
个人倒是对星爷的《破坏之王》最情有独钟。
之前《看电影》说配音不是“石斑鱼”同学了,原因星爷觉的小石的声音过于夸张,不符合星爷现在的沉稳,路线可看了预告片依旧是“石斑鱼”。
呵呵,还是啊,没小石同学怎么行。
但我应该会去看粤语版。
预告片里星爷对着假小子说:“吃了摇头丸啦你!
”就这一句我就热泪盈眶了!
最有型的小人物!
刚刚才看了<长江七号>,比较的晚,看好的第一感觉是很糟糕,江朗才尽.不过,之后静静的反思了一下,突然感觉到这部电影,原来还有其他的含义.电影本身的剧情就不用多介绍了,里面的笑料也是星爷之前用过的,不过既然星爷说这是比较适合小孩子看的电影,那就没有必要指责了,因为这些对于刚刚孩子来说,这些笑料还是很新鲜的.但是如果你以为这电影只是表现了这些,那就错了.在这个片子里,星爷表示了对钉子户的崇高的敬意!为什么要这么说呢?那我们来分析一下,男主人公是作什么的?是个建筑工人,大家都知道建筑工人一般都住在工地的,不用交房租,不用交水电煤,那么,节约的男主人公为什么还要和孩子住在外面呢?首先说明房子是不用交房租的,而且这房子也不会是路边的一座遗弃的旧房子,因为水电煤怎么来的? 所以这个房子的产权或居住权是属于星爷的.从外观看,这个房子是拆了一半的房子,而房子所处的位置也在交通要道的旁边,附近就是公园,很适合做高级公寓,所以明显是要改造的房子.那么为什么星爷还不搬走呢?只能是补偿的金额没有谈拢.在电影中星爷一次次的重复的说:"做人要有骨气,不吹牛,不打架,不拿别人的东西,虽然穷,别人也会尊重你."就是要说明钉子户想要的只是自己应该得到的东西.所以这个电影没有像其他的反映钉子户的电影一样,着重描写住户的反抗的过程,而是描写了钉子户在斗争的时候普通的生活状态,钉子户也是很普通的人,他们在斗争的时候,过着也是很普通的生活,他们只是像拿回属于自己的东西.
真是不错
里面那个毛绒玩具挺可爱滴~
我数一、二、三,你却再也醒不过来……
七仔早就了D仔
假专业,真傻逼 分析个屁 我笑了,死去活来
当周星驰蓄须垢面故作深沉之后,仍循笑中含泪理念拍出来的东西就难免滑向做作矫情,因为你煽情的部分失去了等量诙谐的照应与平衡。这是长江七号的最大问题。但也并不意味着,一旦转回以笑为尊还能重现往日辉煌,特别是自己退居幕后借由新人代演之后。这就涉及到伍迪艾伦指出的另个喜剧特质:(邓、林等)你们明明没有喜剧天赋,只是在用戏剧演法去装喜假嗨。
比较可爱
不觉得有多么好看
挺煽情的,呵呵
你们的良心都被恶搞吃干净了
其實係一部low tech嘅現代粵語殘片?不過7仔真係好可愛
不喜欢周自己导演的电影
我不知道上映的伊始豆瓣是多少分。看了评论发现,评分一直在涨,从6.8分到2024年初,已经来到了7.2分。可惜,在星爷最巅峰的时候,我还没有爱上广阔的电影世界。
想象力丰富 风格混乱
其实还可以
挺好看的呀,当年真没看出来,徐娇是个女孩子。
有些地方挺感人的 徐娇的小男孩演得很好 那时候真以为她是男孩子
返璞归真不是坏事,功成名就也不是坏事,挺好的。
不该看 是给小学生看的
&#34;爸爸,天上好像有飞碟~ 儿子,那是你眼睛里的眼屎~&#34; 娱乐至上,贺岁片就应该这样,有哭有笑,很放松,适合减压!适合很多人一起看个个笑的像个傻逼似的……