日本沉没2020

日本沉没2020：在网飞已经更新完，国内A站只出了第一集。

第一集观感很好，就是灾难片的典型开局，平静的日常和地震出现后的不知所措让观众有代入感，第一集最后全家还能团聚到一起，还能在大难之下感到一些温暖。

但是这种观感从第三集第四集开始就变了，就像是本来喝着一碗不错的汤，突然发现汤里有一种虫子一样，想喝下去，但的确挺恶心的。

他们一行人在第四集借车到达了另一个城市，这里有人居住，有吃有喝，甚至还有娱乐活动。

本来看着以为会是骗人住下后再害人的情节，结果在这里住了一段时间也无事发生，直到临走也没发生什么，有点不太清楚设计这一段情节的目的。

在这个城市住下的期间，饭菜中含有大麻、吗啡，当他们得知有毒品的时候，还是对饭菜照吃不误，即使是最小的小孩，也没有阻止，有交代为什么要放毒品在饭里面。

居住期间有一名自说可以听到死者声音的通灵人，本以为会是邪教组织害人，结果到最后好像是真的有超能力，也没有害人。

还有一个情节，就是老头1，坐着轮椅，拿着弓箭就突破了几名保镖拿着枪的追击，并且抱走了通灵人的孩子，这里剧情只是因为老头1吗啡食入后出现的幻觉，把别人家小孩当做自家小孩。

事后被关到地牢，在地震再次来临的事后，强行剧本杀死了。

完全不知道设计这段剧情是为了什么。

女主的腿部在第一集逃脱时留下了伤口，当时给了特写，以为后面会有什么伏笔，结果在跑步时从来没什么问题，反而在休息了一段时间过后，走着走着突然伤口疼。

感觉就像是小孩装生病，装着装着忘了，突然又想起来一样。

女主的弟弟也是特别奇怪，他爸爸死了之后，弟弟没有什么表现，以为是太小了，不太能知道生与死的概念，结果在陪了他几集的老头1死后，他做梦都在哭。

制作组可能想要表现弟弟和老头1的感情，但是跟对爸爸的情感比起来，显得太刻意而为了。

在第四集遇到老头的时候也有一个特别奇怪的表现，当时老头把他们一行人当做去他家偷东西的，用箭射这些人的时候，白毛发现老头1射不到货柜下面，叫大家往货柜下面躲，弟弟因为离得远，在路上就被射中了，一行人见状就去围着弟弟，不找任何遮挡物，暴露在老头的视野中当活靶子。

后来没有一点交代，突然开着开着车就找到一个海上的平台，上面只接待日本本土人，一行人被轰下去之后，身后突然就来了一个开船的老头2，让他们跟着老头2走。

结果老头2的船也被风浪击沉了，弟弟、女主、老头2上了同一艘救生船，漂浮过程中的一天晚上，老头2没有一点交代，就死在了船边，死亡过程也没有体现。

日本沉没真的挺难看的，即使是汤浅政明做的监督，网飞投资，这部番也只能说是一部烂番，其中的人是为了死而死的，对于故事情节发展没什么帮助（一开始主角团的其中一名女性，莫名其妙吸入毒气死了，老头1和老头2死亡没有任何意义），以为的伏笔也有些无关紧要，并且出现了很多奇妙的事件（例如通灵人为什么能通灵，潜水员为什么能知道地震发生时间）小失误也有很多，感觉就是没认真写剧本

刷完《日本沉没2020》，感觉看这番时还是把小松左京的《日本沉没》忘了的好，除了背景没什么共通之处。

总体上的感觉是龙头•犬身•凤尾，第一集和九十集不错，中间剧情特别迷，有为了煽情而便当的嫌疑。

有几点我特别想吐槽：1.步的腿像是为了剧情截一样。

我小学时曾读过描写唐山大地震的《凤凰城》，女主秦家兰在地震中仓促包扎，为救邻居家的妹妹和瞎眼的弟弟耽误治疗感染气性坏疽截肢，后来身残志坚成为田径运动员。

步的故事像是对这个桥段的拙劣模仿，2020年的日本不是1976年的唐山，步家人健在，完全有条件消毒包扎，哪儿至于拖到截肢？

姐姐在父母双亡后带弟弟在大海上漂还不够励志吗？

有必要非得截肢吗？

2.航一郎挖的是什么品种的山药，一人多深的坑还没挖到……3.小野寺和田所是怎么想的，事关日本灾后重建的重要资料不给政府藏山洞里，还不多告诉几个人留个纸条啥的，小野寺要不是有工具人光环罩着早完了。

还有都什么年代了还存硬盘，日本都沉了也不怕电脑被水泡了，百度云不香吗？

可怜的春生学长啊！

4.Kite的主角光环挂……算了，这跟前三点比不算啥。

然而这部剧也不是毫无可取之处，神社的彩灯、步和刚的海上漂流、五人rap都在诠释一句话“人世间最宝贵的东西是等待与希望”。

另外汤浅政明×坂本龙一×牛尾宪辅，音画值得一看。

其实我觉得直到第二集都挺好的啊！

爸爸死的时候确实被震撼到了，节奏把握的也很不错！

然而当我继续往下看时，我仿佛感受了一丝被欺骗的无奈。

女主朋友刚被毒死，白毛就从天而降避免了女主一起被毒死。

救完女主后白毛原本可以直接飞走，结果也不知道为什么直接把自己滑翔伞扔了决定和女主角一行人共进退。

好吧，到这里虽然牵强了点但还能接受，毕竟为了推进剧情。

结果后面这个剧情也来越巧，越来越魔幻。

外面日本都快沉了，还有那么大一群人窝一小县城里磕大麻。

女主角在县里医院照顾病人，医院医疗设施看着也不差，但女主就是不愿意处理脚上伤口，硬是要拖到截肢。

后面小县城没了，女主角一行人在海边被一艘只救日本人的船拒绝了，立马就不知道哪来的一个和蔼可亲的老爷爷来给女主送船，这老爷爷可真是纯工具人，送完船就领了盒饭，死得还挺突然，女主睡了一觉醒来，老爷爷尸体就都快被海鸟吃完了。

当女主和弟弟在海上漂时，白毛开着一艘潜艇就过来了，潜艇！

潜艇！

这不是个现实风格的灾难片吗？

到后面画风也不像是前两集那么精致了。

啊这熟悉的感觉！

让我一度想起了海尔兄弟。

总之我觉得这个番剧简直是教科书式的高开低走！

日本史诗级科幻巨著IP+国民级文艺片导演，我是万万没想到能产出来这么个垃圾。

全片几乎没有连贯逻辑，走到哪算哪，连小学生流水账作文都算不上由武藤一家视角展现日本出现大地震以后的社会变化，本有许多可以展开的话题，比如大地震后有人仓皇逃离，置危难之间的亲朋好友于不顾，可以深挖人物内心的矛盾情感，比如父亲为寻找粮食误触地雷被炸死，可以讨论亲情的愧疚，但全片每每要触及到更深入的思考时就戛然而止，总想挠痒痒挠不到那个最痒的点。

即便经历了2020上半年一场空前的浩劫，《日本沉没2020》仍然不溶于这个时代。

或许这也不难理解。

疫情造成的死亡和经济损失，虽然远远超过了一场真正的现代战争，但痛苦和死亡绝大部分都发生在医院。

每个人或多或少为这场灾难愤怒、痛苦和悲伤，站在往昔繁华却因为疫情空荡荡的街道，想必任谁的心中都会生出灾难感。

但闾巷虽空，楼宇仍在，人们都相信，也都知道，「日常」总有一天会回来。

好像是陀思妥耶夫斯基的《白痴》吧，小说开头讲到医院把普通人跟死亡隔开了。

有了医院之后，绝大多数痛苦的呻吟以及不忍直视的死亡都发生在离普通人日常很远的地方（除了医患和家属）。

日常的「此处」和痛苦的「彼处」有着明显的界线。

去什么地方做什么事，产生什么样的情感，进入现代的人类社会，生老病死有了明确边界。

片头曲使用的是坂本龙一前些年的作品跟肉眼无法目睹的新冠病毒不同，小松左京在1970年代想象的这场灾难要简单明白得多。

《日本沉没2020》里，前一秒还在跟同伴开心地玩闹，后一秒地动山摇，楼宇碎裂，身边人已经被断壁残垣压得血肉模糊，不知生死。

在这样既没有道理，又没有意义的浩劫面前，并不存在大脑思考的余地。

与其说恐惧，不如说惊愕。

与其说要逃去安全的地方，不如说，总得做点什么。

没有人能确定哪里是安全的，也没有人真的知道该做什么，只是不能停在原地而已。

在这种近乎膝跳反应的本能驱使下，此处和彼处的界线瓦解了。

汤浅政明在《日本沉没2020》里，突兀地加入了「邪教」总部的故事。

这一段剧情看似莫名其妙，其实意指尤其明确。

战后经济腾飞，高度富足、安定、自足的日本列岛，难道不就是这个与世隔绝的宗教总部最好象征吗？

外来者在这里不愁衣食，教育也好，医疗也罢，万事无忧，每天晚上还有派对狂欢，简直是现成的晚期资本主义社会。

无怪乎不论是现实中的外国人，还是动画中的外国人，都向往着这个地方。

然而就在主角一家进入「邪教」总部之初，汤浅政明也用一场夜戏在观众心中埋下了不安的种子。

相信不管是谁，看到这黑黢黢的场面，都会觉得这地方怪怪的，肯定有点问题。

不详的预感最终成为现实，而现实中日本列岛最大的不安，正是动画中毁天灭地，不知何时会到来的自然之怒。

《日本沉没2020》想要传达的信息并不新鲜，甚至可以说是陈词滥调。

说到底，无非是用日本人共同的灾难经历和想象，「再次确认」身为日本人的民族认同：「是啊，这就是我们日本人，灾难总是与我们相伴」。

之所以说是再次确认，是因为这种想象的共同体，其实是日本人近代以来的持续发明，贯穿了整个20世纪。

曾经的铃木大拙也好，冈仓天心也好，柳宗悦也好，都是这块拼图的一部分。

当然了，或许是因为Netflix 的国际平台吧，影片还是为这种民族想象，加入更符合当代世界主流价值观的调味料。

如果看网上的反馈，会发现许多人对《日本沉没2020》的故事无法接受。

这也正是标题所说它「反时代」的地方。

如果不算最终话，这部10集的动画从开始就一路下行。

在我有限的观影经验里，还从来没有任何一部剧集，像它这样从头到尾都充满了压抑。

即便像上文所说看上去挺明亮的「邪教总部」篇章，焦虑感仍然明确地伴随观众。

少年漫画里的主角总是被逼入绝境，但在绝境中，他们总是能打出一套天马流星拳。

《进击的巨人》里，故事也是一路压抑（至少前两季都是这样），主角们也是死少当赢，但毕竟他们还在战斗。

而在《日本沉没2020》，主角不是每一集收服一个伙伴，而是几乎每一集都死去一个伙伴（如果不是死去两个的话）。

所以，这不是一部讨喜动画。

它没有反击，没有高潮，没有胜利。

有的只是毫无防备的死亡。

就像有人不满意主角的父亲死得莫名其妙，其实在空前的灾难面前，谁又不是死得莫名其妙，毫无意义呢？

311地震时，躲在仙台机场航站楼楼顶避难的人们，看着被海啸冲走的城市，想必也无法理解眼前一切。

公平地说，或许是汤浅政明在年初的《别对映像研出手》里发力过猛，全心投入的关系（我的小人之心），《日本沉没2020》的制作水平确实显得平庸了。

动画中「汤浅特色」的画面表现并不多，汤浅迷失望也是情有可原的。

但如上面所讲，这部动画作为观影体验中的独一份，仍然值得一看。

事实上，如果不是由财大气粗的Netflix出资，这样完全不考虑观众感受的作品，在日本动画业界恐怕永远不会出现。

对于《日本沉没2020》的负面评价如果没有考虑这一点，我认为也是有失公允。

东京陷落，一个求生的队伍组成：以一家人为中心，一家四口组成为：女儿国家预备运动员、父亲野外生存达人、母亲游泳健将、儿子游戏达人。

故事随着他们踏上求生之路开始。

女儿的名字叫步，她的妈妈告诉她，别害怕，你的名字叫步，所以不管发生什么事，继续一步步往前走。

儿子的名字叫纲，取这个名字是希望他永不气馁。

所有灾难都相似，但是和欧美着重描绘灾难来临时的世界倾覆不同，这部改编自日本作家小松左京的动画作品显示了他非同一般的人性观察。

看很多人说节奏方面的问题，但是我觉得日本影视的节奏就是和欧美不同，两者糅杂在一起，在叙事上对看惯了哪一类的爱好者都不友好也是情有可原。

把这部片子分为灾难片也许并不合适。

作者应该深沉的爱着自己的国家，不是字面意义上的一个单词，而是对这片土地以及在这个国家的人。

他在向我们展示这个民族的性格，也在试图从割裂的过去中找寻这个民族的特性。

那段几个人围在一起讨论，以rap形式发泄自己对这个国家的想法和不满的情绪令人印象深刻。

尽管他确实是想象了一次灾难。

比柯南厉害得多那种巨无霸灾难。

୧(๑•̀◡•́๑)૭。

沉了整个日本。

优秀优秀优秀。

动画很细腻。

第一集就让我印象深刻，当时女儿看见了两个老人家坐在路边，她问父亲“我们还有水吗？

”父亲说“只有一瓶了”，但还是毫无保留地给了女儿，看着她跑向了两个老人。

镜头推移，老人说着谢谢喝了半瓶水，然后自然地把剩下的水塞进了包里。

女儿气馁和抱歉地跑回父母的身边，父母却笑着，早有所料一般，拍了拍她的肩膀。

父亲的突然死亡是我没想到的，起初以为这是父亲一个全员打怪，但没想到，第一集父亲就被炸了。

他前面危险的野猪事件也挺过来了，但是居然在挖山药这件事上，因为自己的尽善尽美，就这么被炸了，而且镜头还非常逼真，那个炸的手臂就这么喷了处去……故事从父亲炸得血肉模糊正式开始。

日本这个民族，他们的工匠精神、服务态度一直在国内被反复提及。

日本的明治维新作为西学东进的成功代表也不断刷着存在感。

让很多人忘记了二战的时候，这个国家被战火怎样地摧残过。

一战的时候，幕府维新派们又曾经如何奋斗过。

历史在他们身上的烙印，被盛开的富士山樱花所掩盖。

以至于我看了这个片子才想起来，确实啊，日本也是伤痕累累的国家，他们也会有纯粹的血统主义，他们的后代也会嫌弃这片土地和自己这个民族，他们的先辈也会牢牢记得侵略和被侵略。

末日把一切问题暴露，这场旅途是一场崭新的自我认知。

美国的末日是一场极致的个人英雄主义，我国的末日小说倾向于赤裸裸的人性挣扎和军人的光辉伟大。

但是日本的这场末日，却是残忍又温柔的。

竟然体能会到”想要和大家在一起，只要大家在一起就好。

“这种心意。

在他们的这场旅途中，每个离去的人，都在为留下的人争取生的机会。

留下的人走在他们用生命铺就的路上，继续向前。

这里面或许不止是保护，大概还有传递和传承。

为什么在危难之中，那些勇敢善良的人还是选择保护弱者。

为什么懦弱无能的人，历经重重苦难之后，她走向了坚强。

人活着，就是有意义的啊。

就是，不要拍照了。。

少拍照吧。

说实话，一口气看完觉得非常糟糕，剧中的主要人物，我不知道他们是为了什么而存在的，从父亲的炸死到四眼青年被冲走（老实说完全不记得叫什么了名字），也许是为了表达世事无常，生死有命吧个鬼，父亲的生存技能和知识可以比肩德爷，你会信他会不注意危险，跑去埋雷区，真把人当傻子；乡下老爷的作用可以说是非常的微小，本来给主角团物资后，老老实实说离不开故土，要死也要陪孙子就行了，结果后面都干了什么迷惑行为，大家都知道了；救助主角们的船长，在救生艇莫名其妙的病死了，死了就算了，还放那么恶心的片段，这就很过分。

这部剧就差没弄死那两个混血孩子，他们的很多关键作用又发生的非常“巧合”，也许是怕被喷的更厉害。

在国家危难中，我没有看到日本政府的积极作为，这显然是不符合日本这个多灾多难的岛国的实际情况的。

我全程看到对主角团们作用最大的是仅仅偶然相遇的白人男子，神似妖孽，然而这个人在危难中竟然没有私心，这就很令人觉得诧异，感觉是被当成亲儿子一样。

最后倚靠自己的力量独自面对大自然的危险，似乎把人物升华了，我是真的服了。

最后，也许这部剧是想表达在未知的危难中（总是会死人），人要有面对一切危机的勇气（那两混血子女可以说完全不怕死，女儿从撤离船跑出来，儿子竟然可以迷之自信到不会被一开始的老爷射死）。

说实话，吃过一次亏，人终会变聪明点的，结果大家都知道，然而并没有，这两人也可以说是在帮倒忙，某种程度来说，是间接害死身边的人。

很难想象这个片子的编剧只有一个人，因为几乎每一话都在宣扬不同的主题，导致整体观感无比凌乱。

奔着汤浅，日本沉没的电影看这片，没看过原著，不过这个故事实在称不上高明。

人设方面，这个片既无法让观众带入任何一个人，也没能成功的塑造出主角的人格。

不管是激烈的灾难片如《后天》，还是温柔的灾难片《生存家族》，起码人物、剧情都是承接现实生活的。

不论是要强调灾难面前人性的变化，还是突出表现灾难的可怕，人都不能太过于异化。

而主角一行人，甚至很多擦肩而过的路人身上都堆积了太多设定，导致观众始终处于一个隔岸观火的角度，无法感同身受。

随之而来的就是剧情的跳脱。

虽然作为汤浅的粉丝，基本习惯了他不着边际的演出，但是这不意味着能够接受肆无忌惮的主线剧情。

这片的主线剧情则完全是迎合人设走向设计的。

我大胆推测一下整体的写作流程：先设定好人物，以及技能，还有独特的敏感记忆点。

比如前辈：忧郁男孩儿，女主仰慕，眼前死妈，短跑健将（400米算不算，不清楚）。

然后设定出场。

然后设定便当。

其他的就不重要了，串起来就行。

发便当就更加随意了，一是为了推动剧情，比如孩子他爸，如果不便当，这个团队太强了。

但是普通的办法搞不死他，那就为了挖山药捅未爆弹吧；二是为了表达观点，比如日本沙文主义的人工岛民，作者看不惯，直接因为不知名的原因把岛引爆了；三是烘托气氛，别管是嗑药老大爷、美籍南斯拉夫人、圣光市众人、前辈、孩儿他妈，以及吐了便当的kite，便当都领在高潮，感觉就是联欢晚会里炸场子的伙计：“各位父老乡亲们瞧好了，小的不才，给大家表演个小节目，叫领便当。

”四就是被迫惨烈了，比如教练夫妇，船票都搞定了，最后只因为没了主角光环加持，只能和一船人下去领便当，第一集结尾直升机下起了死人雨，不禁感叹载重能力之强悍，海上男儿老大爷更是，虽然能看出来受伤了，但是为啥一眨眼就被吃掉了半个身子？

还特意查了一下海鸥吃什么，只能说希区柯克太害人了。

前期迷惑于女主奇奇怪怪的心路历程，后期则因为主线的暴走，完全掩盖了人物内心的不合理。

明明看的是日本沉没，却总感觉要么就是在看中学生小家子气的日记，要么就是看民间大百科书籍，最后强行塞给你一个旅行册，五味杂陈。

原载「虹膜」汤浅政明的新作《日本沉没2020》在这个时候播出，有某种应景唏嘘之感。

故事开始在2020年东京奥运会之后的日本，训练中的田径队成员都以「为四年后的奥运准备着」给自己打气。

现实中，东京奥运会却不得不因为席卷全球的疫情推迟。

虽然同样是改编自小松左京的同名小说，但汤浅政明版本的「日本沉没」却选择了完全不同的叙事策略，剧集集中于武藤一家四口的逃亡路，在公路片+灾难片的混合模式下，重构了这个灾难叙事。

有意思的是这个逃难家庭的构成，父亲是纯正的日本人，母亲玛丽却是有着黝黑皮肤的菲律宾人。

由于成长环境的原因，大女儿武藤步几乎看不出来与普通日本人之间的差异，而小儿子武藤刚却总是在日语中夹杂着英文，还在一开始的采访中表示自己不喜欢日本。

这个国际家庭的构成，本身代表的就是一种外来文化的冲击，新一代的年轻人对日本已经没有留念，在西式文化熏陶下长大，向往的是更世界性的生活，是要走出岛国。

武藤刚所说，有了互联网世界就是地球村，大家彼此之间的距离都变得好近，是新一代青少年对世界性的认知，同时也是种对日本性的摧毁。

在这种世界共同体的语境下，日本独特的文化性却削弱模糊，成为年轻一代毫不关心也不想用心去维护的文化废品。

对应这样的混血家庭，之后的逃亡旅程里也出现了只拯救「纯正日本人」的队伍，武藤刚那国际化的英文反而暴露了家人的身份，于是本来要上船「获救」的一家人就被赶了下来。

但这种失望马上变成了幸运，血统纯正论的极端拥护者很快葬尸海中，活下来的反而是混血、外裔的主角，与其说是种讽刺，倒不如说是对废宅的青年一代寄予了某种希望。

在名为「复兴」的最后一集中，日本列岛沉没，昔日文化不再，大和民族通过云端的影像资料寻找身份和认同感，就是种专属于后现代的文化记忆程式。

虚拟的数字影像同样可以成为文化的载体，这不是悲观心态，反而是种日本特有又废又热血抗争心态的体现。

最后，人们选择回到日本列岛，等待着其他部分的隆起，也就构成了一种地缘和文化认同意义上的双重回归，始终恐慌着日本成为「失落的世界」的人们，在灾难之后，反而完成了对日本的寻回。

作为末日叙事的「日本沉没」恐惧，带有浓厚的日本地缘文化心态，列岛封闭、需要依赖外部资源的地理属性，全球化时代西方文化对传统日本文化的冲击，后311心态，核恐惧以及富士山喷发的想象，都得以在「日本沉没」这样的叙事中得到了某种终极的叠加和集成。

这种植根在日本民众意识中的恐慌，也都散落在《日本沉没2020》的各处。

在众人逃难的过程中，冒烟的随时都可能喷发的富士山，核泄漏污染的雨水，地壳运动后产生的毒气洼等等，都成为了末日景观中的一部分。

我们同样也能看到战争时代留给日本的「伤痛遗产」。

在逃难途中，武藤步的父亲为了给她挖她最喜欢的山药，误入地雷区，上一秒还在得意地跟家人传授挖山药的秘诀，下一秒就被战时的未爆弹炸只剩下一只手。

《日本沉没2020》并不避讳展现这种惨烈现实，类似场景还包括从天上掉下来的尸体像节庆时期的祈福袋一样挂在神庙的树上，又或者是活蹦乱跳的田径队员被衣物柜拦腰斩断，不过也就仅此而已了。

这一类场景，都可被归为灾难类型带来的感官冲击，带有强烈的现实背景和可参照元素，也很容易做出具有冲击力的场景，但这种从现实中借力的表现，对于擅长刻画心理现实的汤浅政明而言，完全可以说是一种偷懒。

甚至更严重点，这种现实性，对汤浅政明的表现力来说，完全就是一种束缚。

因为汤浅政明就是靠他那跨越现实的设定，以想象力拓展视觉空间的奇诡，甚至新造出一个世界的迷幻鬼魅，无限放大主人公内心景观的狂喜亢奋最受影迷追捧。

不管是他早期口味极重的《兽爪》，还是《四叠半神话大系》中的平行世界，又或者是《春宵苦短，少女前进吧！

》中从青春题材里挖掘出来的荒诞又温柔的气息，还是《恶魔人：哭泣之子》兼具残酷与温柔的史诗感，汤浅政明擅长的是某种现实与非现实的叠加。

换句话说，在汤浅政明的画笔下，现实与非现实的边界得到了某种暧昧的「晕染」。

他并不是完全的非现实和超现实，而是会借用现实的材料，来给予受众进入他故事的引子，但同时又用自己的吊诡迷幻扭曲变形，制造一个现实世界的镜像体，从而让我们体认到那些隐藏在现实缝隙中的影子角落。

这也就是为什么虽然每集都死一个以上主角的节奏，也不乏直接血腥的重口味场面，但《日本沉没2020》始终会让人觉得，它并不是那么的汤浅政明。

对于灾难片类型而言，打动观众的重点在于「引发共情」，这并不是说故事和影像一定要呈现得写实，而是说这里经历的生死时刻、必须要做出的抉择需要让观众有代入感。

它们不一定要发生在现实空间中，但却一定要勾起观众在现实空间中的共情。

比如片中颇为魔幻的一段姐弟海上漂流，半夜醒来发现同行的大叔被吃掉的惊魂时刻。

但这正好是汤浅政明的反面。

汤浅政明的迷人之处在于，他的动画很多时候都是在通过「打破共情」来实现「反思」的，我们可以把他的作品粗略分为两类来看待这种「打破共情」。

《四叠半神话大系》里主人公做出选择前后强烈癫狂的纠结表现，即便是最普通的生活场景，也能被他描摹出日常的奇幻感，类似的也还有《春宵苦短，少女前进吧！

》。

这类故事描述的都是普通人也会经历的生活化场景，却被处理得极度夸张，我们因为这种夸张而打破代入感，但同时又因为这种日常而反视自身。

而在《兽爪》《恶魔人：哭泣之子》这种相对更魔幻的故事中，那种非现实感则因为重口味的场景被再度强化，进入到完全虚拟化的世界中，身为观众的我们也能从这种暗黑叙事中脱离出来，获得某种安全感。

这种夸张日常和渲染邪恶的处理，是汤浅政明打破共情，或者说打破代入感的一体两面。

由此再回头来看《日本沉没2020》，便也就能理解它汤浅政明最低分作品的原因。

因为不管是汤浅政明最被人追捧的天马行空的想象力，还是他的「无影作画」技法，又或者是他多用变形、非写实、极度夸张的画面来展现主人公心理变化的决定性时刻，在《日本沉没2020》中，都并不多见。

过于落在实处的情节、叙事、人物，夺走了汤浅政明最富表现力的画布，这部分来源于剧集本身的主题设定。

我们只能偶尔在某些场景中，比如极限运动博主风筝最后乘坐气球飞上高空，为武藤姐弟等人寻找手机信号的时刻，才能窥见一点汤浅政明那种速度与疯狂的微光。

而一些转折处明显带有刺激感官作用的场景，却又显得过于刻意，同时也呈现为某种断裂的存在，并没能被整合入故事中，像是中间颇为诡异的「圣光市」一段。

不过，整部剧看下来，反而是这个最为突兀的圣光市奇遇，才是最汤浅政明的段落。

在这个自给自足、带着邪教意味、鬼魅又迷幻的应许之地，每个人都能找到自己被需要的意义的「完美社会」听起来总是诱人又危险，人们渴望通过「大地大人」来实现与亡者对话，听到的明明是来自过去的话语，而这一集的标题却叫做「预言」。

这两者之间构成的矛盾，刚好与亡者的遗言是让生者面对未来对应，本身也就是一种预言。

而「日本沉没」这样故事之所以被一次又一次的讲述，某种程度也是因为它其实是这个民族最不想面对的一种「预言」，而把它作为故事讲述出来，一定程度上可以抵消这种恐慌。

从这个角度上来说，《日本沉没2020》更多是属于这个国族的叙事，而非汤浅政明自己的故事。

仓促看完，不太好看，半成品赶工的感觉很强。

从教团那里开始节奏就有问题了，末世的紧迫感飞速下降，老头这个角色很不伦不类动机牵强，也没看出来和他关系最密切的小刚因此获得了什么成长还是触动。

“飞叶子”那么有存在感，反复用台词和镜头强调，但这个细节也没能揭示或者反思这个宗教视域里的什么人性啊、道德问题啊，也没有回归到日本毁灭的国家末世主线中去，在“日本沉没”里显得相当莫名其妙。

教团篇最后只是为了救原作的潜水员和让死宅振作，连母女和解的铺垫刻画也不太足。

因此女主的腿伤的伏笔并不好，在教团修养那么久居然都没好。

而后期的生死攸关的转折情节很生硬，大有黔驴技穷的感觉，主要角色是为了死而死，为了救活主角而救活主角，强行煽情的效果实在不佳。

我也知道右翼的人很讨厌、情况很危急，但安排一个存在感似乎挺强的老头把主角一行救下来，立马公开处刑右翼分子的同时，马上老头的船也裂开要沉，跟着就有个坏逼掏枪把两个小主角抛到救生筏送老头便当是几个意思？

刻意为之欠缺考虑的感觉太浓厚，明显是为了要把两个小主角推入绝境而设计出来的，看到这里观众心里恐怕还在吐槽着局势突然的180度大转弯，因而令后面小主角之间的绝境中的亲情展现和人物形象的升华在动机和效果上大打折扣，很是倒胃口。

之后老娘、学长和凯特大神的搭救环节更是唐突，简直玄幻，观看体验实在不佳，所以我看来他们的牺牲带来的张力和冲击力远远不够。

而且实在很想吐槽每每都是凯特来救场这点，安排一个汤姆克鲁斯式的爱沙尼亚日耳曼白人来做蝙蝠侠、superman和机器猫就巨离谱。

此外虽然日本政府是挺屎的，但一方面能让运营商在深山老林里恢复移动网络，另一方面却始终看不到国家力量被动员起来救援群众也有点离谱，唯一一次国家最为鲜明的在场就是停泊救援船的安全港的那几个小公务员，不信任政府，去国家政治化有点太过……也能看出来确是有野心试图在这个多事之秋重构民族国家“日本”毁灭的新时代意蕴，超脱原作和电影的家国情怀的框架，意图将之放在一个更国际主义和多元主义的视角去诠释日本沉没的主题和“日本人”的身份认同以及拓展在传媒、网络发达不同于原作70年代的今天，“日本”具有的新的文化维度，正是因此主角一家被设定成跨国家庭，小刚被设定成电竞选手，凯特是网红youtuber，而更重要的是日本的“重生”端赖于田所博士留存的云端数据。

但主创的功力和火候实在不够，没有挖掘出这些要素和主题更为深层次的内涵，对角色缺乏更细腻的刻画，从而使这些设定流于表面，典型的就像前面说的一样，安排个好莱坞式的顶着小野贤章池面声线的白人帅小伙来当救世主就颇为滑稽。

总之这个番实在没能很好的把这些关怀和反思贯通在普通人末世生存这个主线以及家国危难和大自然与人类关系的宏大叙事内，致使本作很难称得上差强人意。