我11

由于传统习惯与资本发展的速度，使很多记忆，是中国某一阶段当中的几代孩子们共有的。

所以不管那年他11时，你多大，甚至有没有你，《我11》都会给你提供些可以寻觅的过去！

《我11》主要以孩子的视角，来展现特殊时期西南三线某建设工厂家庭中一段生活经历。

故事的交代与进展，很多是通过大人间的议论与悄悄话来实现。

孩子们出于好奇，没什么目的性地、有意无意地偷听着，听见了就听见了，不做什么反应。

这就好像是电影本身对那个特殊时期的偷窥，只尽量告诉你我看到了什么，却没有态度，这在某种程度上不值得推崇，但却也是过审的原因之一。

电影主要描述的家庭，从头到尾都没有发生什么惊天动地的事儿，尽管身处那个年代，是是非非基本都与他们无关，即便王憨看到了杀人犯、王憨父亲被打，这些都没有使这个家庭出现多大的波澜，大多数时候，这个家庭跟王憨一样，都是旁观者，忠于革命忠于党。

观众没必要为主角们担心，只需要跟他们一起当个窥视者，知道了有中学生被强奸，哥哥报仇杀人放火，被抓死刑。

这种窥视结束了，片子也就完了。

所以从某种程度上来讲，我们并没有看出太多《我11》对那个年代的思考与总结，这是比较可惜的。

虽然没必要太过直面血腥与残酷、不平与愤怒，但是很多态度，是可以不太暧昧的表现出来的。

不过电影本来就是创作者的自由，不那么辛苦的提高片子自身的厚重量，只简单却不平淡的说说那段时光，却也无可厚非。

影片的细节比较丰满，容易引起共同的回忆。

两处比较让我唏嘘，一处是广播中传来死刑犯马上要执行枪决时，孩子们疯跑来找王憨去看，王憨放下手中的活儿，立刻跟了上去，父母都没有阻止的意思；另一处是谢家与来监狱询问白衬衫的事儿的王家相遇，都是下乡的知青，之前老谢心里话都跟王憨父亲哭诉，可是王憨父亲这时竟然选择躲避……总的来看，《我11》整体算是比较有诚意的“王小帅作品”，但是稍显火候不足。

已经不止一次，在《我11》电影剧情的睡梦中醒来…都说不清这到底是怎么一回事爷爷南京人、奶奶成都人、外公外婆广西柳州人，都是被组织到贵州搞建设的第一代。

这一来，日子太长太长…在当地组合了自己的小家庭扎下了根，也就这样永永远远的脱离了他们的父母和他们的亲兄弟姊妹。

作为第三代，我出生的时候已经是90年的12月了。

我的爸妈都是在各自有5个兄弟姐妹的情况下，分别顶职了他们父母在铁路系统的工作名额。

也因此，我的童年伴随着历史遗留下来最后一波“集体主义生活”的浓烈味道。

自我记事以来，我的同学都是独生子女，并无兄弟姐妹（后来知道，只是事业单位的职工，不敢超生）。

从小就是子弟幼儿园、子弟小学，子弟中学。

邻居、同学的父母几乎全都认识。

小时候的我曾经一度认为，在这个世界，大家都和我的成长环境一模一样。

直到我结交了不是子弟学校就读的朋友，这才打开了我的新世界大门一般。

才发现其他学校孩子的父母全都不在铁路系统工作。

他们的父母也不会彼此认识。

就因为这，我对非子弟学校产生了莫名其妙的向往。

覆盖我整个童年的，除了各种铁路子弟学校，还有铁路系统的医院。

我在那里出生，也在那里陪爸妈探视过他们的各种同事和朋友。

从小我就好奇为什么爷爷奶奶外公外婆没有他们自己父母，兄弟姐妹…作为留下来的第一代，爷爷奶奶外公外婆为什么没有回到他们真正的家乡？

那到底是一个怎样的年代，我想那是一个谈论到个人主义就无法正常呼吸年代。

脱离集体生活，谈何容易？

在那个年代打光棍是可耻的，除了人类繁衍的本能需求以外，证明自己是正常人的合理手段，似乎就是好好工作和组成家庭。

我的父母出生于57年和59年，他们的高中生涯是文革的尾巴，是赶上知青下乡的最后一代。

也是赶上顶职就业的最后一代。

…

电影《我11》还没上映时，眼尖的人就发现了电影小男主角像贾樟柯，也有谋体问过王小帅此事，王小帅也觉得当初拍摄时没发现，成品出来后越发觉得那小孩像贾樟柯。

电影无论讲述的是贾樟柯的童年还是王小帅的童年，对于生于60、70后的来人说电影中的一切都那么熟悉。

故事发生在1975年，文革已经结近尾声了，虽然我也生于七十年代，但出生时文革已经结束了，所以对文革的事情更多是爸爸妈妈那听到的。

小贾同学是厂区子弟学校的一名初一学生，厂区子弟学校，那也是当年计划经济时的产物，较大的工厂就像一个小社会，有自己的医院、学校、浴室、食堂、商店。

当年能生为厂区子弟是一件相当光荣至上的事情，当你生下来的第一天就是躺在厂区的医院里，再大点随着父母在厂区的食堂排队打饭吃，在厂区的浴室光着身子泡澡。

上完了厂区幼儿园接着是厂区的小学中学技校，读完这些无论你的成绩好还是不好，都能顺利的进入工厂接下父母的岗位，再下来就是在厂区内找一厂花结婚，为厂区繁衍下一代。

直到九十年代，一批国企的倒下解体转制，厂区的生活才结束，那和谐安稳的小社会被融入到了大社会中。

小贾同学为了能得到一件新白衬衫向妈妈央求了好久。

记得当时家里有肉票、鱼票、蛋票、糖票、布票、煤票，对于生长在七八十年代的人来说再熟悉不过，在当时物质计划分配，所有的东西都要凭票购买，所以做一件新衣服父母总要思前想后很久。

只有在过年和过六一时，父母们才会让小朋友们穿上新衣服，对于现在只有要有钞票没有什么买到今天来说当年的日子是多么的贫乏。

小贾的妈妈用缝纫机为小贾为了一件白衬衫，在那个年代缝纫机是家里必不可少的物件，一家老少的衣服大多是妈妈做的，记得当年妈妈连夜为姐姐做过一条裙子，真神了，又快又漂亮。

小贾同学后来还是弄丢了那件白衬衫，还目睹了一个杀人犯的逃亡。

弄丢东西这样的蠢事我也干过，上学时弄丢了了二元钱餐费，连着两天装病呆家里，都没敢去学校。

二元钱在今天来说真不算什么，当年可是一笔巨款。

十一岁的男生青春懵懂期，对于成人世界对于性又好奇又有些不安。

不经意间撞见了父母在床上的亲亲我我，不经意间偷看了邻家姐姐换衣服，故意去惊吓在街角巷尾亲热的男女青年，故意用双腿紧紧夹着学校的双杆让一股暖流从身体内缓缓流出。

每一个青春期的男生或多或少都会干些现在看起来比较二的事情。

电影从一个十一岁男生的眼中看到在一特殊时代下成年人身上发生的事情，记录了我曾熟悉而又已远去的生活。

我们在生命的过程中总是看着别人假设自己是生在别处以此来构想不同于自己的生活可是有一天你发现一切都太晚了你就是你你生在某个家庭某个时代你生命的烙印不会因为你的遐想而改变那时你所能做的就是接受它并尊重它。

——《我11》除去贯穿影片的红色歌曲和号角声印象最深刻的大概就是可人的衬衣男主角跑去刑场看枪毙 在路上的时候 我觉得影片就应该在这里结束了用深沉的男低音来段矫情又深刻的独白：我一直一直跑好像目的地不在刑场 也不在别处我像是跑在某个时代里迎着风要是下点儿雨就更好了。

可惜影片没有在这儿结束也没有这段独白。

平心而论，我是不会选择去电影院看国产片（表拍我。。。

）。

向来国产片都非常意识流，让人难以领悟。

而且配乐效果奇差，还不如找个下电影的网站，就这么下下拖拖看看了事。

这是真心话。

表拍。。。

这部片子是如何通过天罗地网的广电总局审查，我感到很好奇。

也许是，某一个领导看到送审的片子，在字幕栏里看到一些字母，眼睛一亮：哎呀，与法国合拍的，为了国际友谊和大国形象，那就审批通过吧。

也许他没真正看故事内容。。

于是，我有理由猜测，这部片子会放映了一半以后紧急下线。

我一直都在感叹。

中国电影人真辛苦，拍个片子要考虑题材是否敏感，故事是否流畅，内容是否健康。

把这些因素考虑进来，没有几部能够通过审核。

所以，这一次，我因为王小帅的这部电影，刮目相看了广电总局，忽然觉得他们变得有点可爱了。

but，若是从头到尾他们根本啥都没看懂，那我也就不表扬了。

这部片子很棒。

虽然情节有点拖沓，有些地方有些不合理。

但是最主要的是他讲了一个故事，这个故事放在了一个不那么敢拿出来说的时代，这是一种进步。

故事开头说，我们小时候都幻想一夜醒来灵魂进入另一个身体里，以为会不一样，但是很久以后才意识到，我们活在我们的时代，这个时代有历史局限性，我们也不可能成为另一个人，因为我们就是我们。

瞬间打动我。

因为我从小就是这么想的。。。

我11岁那年在干什么呢。

我想了想，其实和那个时期的孩子有很多相似之处，没有很多的新衣服，只有过年时候才有的新衣服。

喜欢吃大白兔，但是记忆里大白兔只有在少数时候才能吃到，但我还是蛀牙了。

和同桌打架，打完了哭了又好了。

妈妈的脾气很大，在工厂上班，中午要赶回家做饭给我吃，会不耐烦就打我。

还有，我在厂里的子弟学校，周围的学校医院等各项设施配套齐全。

上体育课女生会跳皮筋，做仰卧起坐，到现在我依旧不会跳皮筋，仰卧起坐依旧能够一百分（唯一及格的体育项目。。。

）。

我有一个很好的爸爸，爸爸有一辆28自行车，这辆自行车的龙头上有个很响的喇叭。

我每次坐在自行车的横杠上，把手放在龙头上，爸爸一刹车，我的手都会被夹得很疼。

妈妈每次看到我的手都会死死骂我爸爸。

我爸爸就会吼起来：你这个没用的东西，坐个车还把手夹了！

要是我一哭，我爸爸又乖乖给我买糖哄我。

我十一岁的时候爱撒谎，喜欢涂改成绩单。

每个寒假暑假之前的那个小本本，关乎到我整个假期开心不开心。

若是90分以上，必是开心的，会有现金奖励；若是90分以下的，不好意思，额外作业加补课安排。

所以我就拿改写纸偷偷改成绩单，每次都怕被老师秋后算账。

等长大才知道，成绩单这玩意对于老师来讲根本什么都不算，所以他也不会多看一眼。

体育课成绩从来没人在乎，考过三十分，我妈还骄傲：精力都用在学习上了，不错不错。

那一年，我对自己讲，我要记住这种感觉，等我当妈妈了一定要孩子健健康康，最重要是不怕表达自己，不要怕犯错误。

很多年以来，我都在想，我会不会忘记十几岁的那个自己。

那个胆小怕事的自己，那个被价值观扭曲了的自己，那个在懵懂青春期里什么也没发生过的自己。

然后告诉别人，这样的悲剧不要在下一代身上发生。

我希望我的下一辈是正直的诚信的健康的。

我想，这是王小帅拍这个题材的根本意义。

也许，很多人看完了，想起了自己的童年，唏嘘不已。

也许，有些人看完了，他会想明白当年那个时代究竟发生了什么事，比如为什么会有武斗，比如为什么会下乡，为什么有那么个十年，那么个十年里面发生了什么事。

有些电影，是在消耗某个时代。

但是，有些电影，是在提醒，不要忘记那些年发生的事情。

结合最近的风潮，其实想想，怀念那个时代的，都是不完全懂那个时代的事情的人。

就像是我奶奶知道我关心政治时候，她把我拉到一边，小心地对我说，你不能这样反革命，这要是放在以前，是要杀头的。

若是你真知道那个年代发生了什么事，希望你再提议让我们回到过去。

《我11》是一部与《青红》如此雷同的电影。

背景相同，结尾相同。

我11里能明显看到青红的影子——谢觉红。

到了结尾，死亡同样地又笼罩了主人公。

王小帅在不断退步。

青红里，他说故事的方式实在差强人意，我11则更加退步，看完之后不留任何印象。

或许他们要说，这是生活流电影云云，这是个人表达云云，但是影片中个人化的事件并没有诉诸情感，没有情感何来艺术？

我们既没有觉得感动，也没有觉得惋惜，也不会觉得恐惧。

电影史上的佳作中，不乏这种看似晦涩的电影，但是它们的内容都有一定的指向性，导向了特定的情感，或者故事。

东京物语中我们会流泪，2001我们会意会到言外之意，但是我11不能让我们觉察到什么。

如果我11中有故事，那么它也是一段没有开头和结尾的故事，只存在一个远远的背景。

而且故事又没有发展（电影里的那些不叫发展，伙计），而更像是乱窜，不知道窜到哪里去了。

于是结尾乱来一气，什么那一年发生了很多事，什么那一年我11，什么妈妈发现我内裤上的精斑，全是扯淡——它们没有导向性。

而王小帅又非要把节奏控制得这么缓慢，我真想说，何苦呢？

影片中只有两个线索：白衬衫和杀人犯，被他拍得了无生气，实在没有看头。

我想他真是踏入一条不能倒流的河水中了，选择了一条不用感官刺激来叙事的路子，而到现在他的个人表达又出现了问题，像是自己的回忆录，这个回忆录除了摄影和后期调色很棒之外不具备基本的观赏性，个人化程度倒是真的很高了——高到了只有像王小帅这样的人才愿意欣赏的地步。

何苦要做个人挽歌呢？

要做挽歌的话，为什么又不追求传播的大众化呢？

在电影中，我明显地感到他的话已经说尽了———在青红里就可以说尽的话，到我11又重复了一遍。

也许法国人愿意投钱，如此而已。

而且我想，这不是王小帅一个人的问题。

第六代普遍出现了颓势，娄烨的花不及他以前的作品，王小帅的我11也不及他的《青红》——青红也不见得有多么出色。

也许，也许电影的视角还真的是一种理性的审视。

但是我觉得不像，我觉得更像是王小帅没有能力完成这个作业了，这部电影是一部半成品。

如果说它很理性的话，就有悖于王一直以来不断地重复着他的创作母题————一种想要深入那个年代的人内心深处的欲望，这种欲望是个人化的，充满感情的，不可能十足理性；另一方面，感情在哪里？

我们又没有在电影中看到。

所以我说，这次习作，他失败了。

他如此澎湃的欲望终归化作自慰。

第六代落入了题材和叙事的死角，由他们的艺术观，很难再诞生更有新意的作品了。

一部借着文化大革命说事，却不是说文化大革命事的电影。

我11除了名字依稀可见独立电影的样子，其他都充斥了大众审美了俗气和老套。

影片讲述的是原本无忧无虑的11岁小男孩，在亲眼目睹了一起“杀人事件”后不得不背负上心灵的煎熬，加上朦胧中获知了成人世界里的性事，让他身心开始发生了静悄悄的变化，体内疯长的荷尔蒙和外界的压抑环境不时发生着碰撞和爆发两件主要的线索，可惜两件线索故事都讲得索然无味，对于文化大革命，知识青年上山下乡及国有经济体制下工业西南迁移等历史性年代所带来的影响影片则显得过于脸谱化。

对于少性新启蒙的描写则更像蜻蜓点水，不够深入透彻。

整个影片没用的情节设置太多，使本来就不清晰的主线更加模糊，影片也变得不知所云和杂乱无章。

很多自诩独立导演自诩拍文艺小众片导演干的不过是挂羊头卖狗肉的事。

我十一。

今年院线电影和少年派可以并肩的一部。

之前，对第六代导演没特别多的好感，他们所肩负的使命和他们的才气对比他们的作为来说堪称不了什么。

第一代的郑少秋他们建立了国内电影的拍摄范畴，把中国文化，中国的家庭伦理剧引入进来，第二代导演费穆他们在电影里多少有了那么点在一个极其复杂的环境下的人存在价值的探索沉浸了多少那个年代的风风雨雨，第三代导演谢晋他们，在树立一种所谓的民族主旋律电影，电影开始服从于主旋律，被奴役的艺人们偶尔抒发一下人生人性的激情，第四代导演谢飞他们在写一首民族的诗，写一首传统道德的诗，这首诗是在经历过那么多反复沧桑的民众的道德凯歌，第五代导演开始反思社会，虽然题材大都是在反思封建社会对人的迫害，有点过分的批判的意思，但是几部文革的戏《活着》《霸王笔姬》《蓝风筝》开始萌发了人在环境主题下该何去何从的苗头，第六代导演是人的放大器，个人的索取，个人的纠结，个人的挣扎，个人的命运他们都在探索摸索。

张元的《东宫西宫》里警察因为逮捕了一个同性恋在在一种边缘意识的主和奴的关系里在探寻我是谁？

娄烨所有的角色在这种悲剧的大环境里在唱着忧伤的小调，那个最为主旋律的陆川导演从《寻枪》到《王的盛宴》也在诉说着处于责任和权力之下的小人物和大人物以及模范人物他们的个人价值。

2013年了，在回顾一下他们今年的作品，我想说他们进步了，他们已经把触角伸向了更大的一种空间，不论及个人作品的好坏，王全安的触角已经伸入到那个特殊的年代，而王小帅的《我11》较之《我17岁的单车》是一种跨越式的进步（抱歉，只看过他这两部）。

没看过张元的《杂种》，娄烨的《浮城迷事》，管虎的《杀生》，但是就王小帅导演的作品来讲，导演的视角已经从一种单纯的成长的迷失为主题，到了一个环境的迷失为主题。

看了一些人写的评论，我想给王晓帅导演平反一下。

首先，中国有个电影审查机制，要让电影过审，一些场面必须得删或温和处理，如果有些人觉得故事是温和了文革的尖锐性，那我想说你必须得考虑中国电影的这个机制。

以一个儿童的视角来看那个年代所发生的一切，以一个中心事件复仇的哥哥被枪毙作为视点的中心事件，个人觉得是十分巧妙的。

儿童视角看残酷环境本身会更让人去思考那个年代的一些东西，这种最单纯和最丑陋的对比性力量是强大的。

同理也存在于莫奈的油画，父亲对儿子绘画的教导，和那个年代处处谨慎的作风。

白衬衫作为触笔应用到电影当中，他的多次出现有多次不同的意义，儿子要衬衫，那是儿子的小虚荣，是亲情的温馨点缀，衬衫掉到河里，小孩子的这种小行为，会让人联想到大人之间的斗争，衬衫被用来止血，开始成为叙事的重要物件，到最后衬衫的归还，犯人被判处的死刑，让这个衬衫在小人物之间的功能性和道德性作用，再次讽刺了那个年代的社会。

人都是好人，为什么会有那个年代的那些行为呢，结尾处更加多的笔墨来渲染空旷的阴霾的天空下，黄色的，金色的字迹，伟大的毛主席的巨幅画像，和开头的熙熙攘攘的人群之下的环境形成鲜明的对比。

的确电影存在一些伤口，比如说整体来讲连贯性不够，家庭事件，环境事件，主线事件（谢家的事）在那个年代的环境和时间的缀笔下突兀了点，也许原因在于导演在儿童视角下，过多的导演自己的主观笔墨，比如说过多的空镜，过多的比较间离的运动镜头。

这种视角的切换不成功，源自于主题的拿捏还是不够准确，这个时候需要考虑的就是做减法，隐藏自我，一切服务于当初良好的初衷。

整体观影下来会觉得这个地方纪录性的笔墨为主，那个地方表现性的笔墨为主，这个地方又太有诗话家庭的意境。

第二个是真实感不足，拿莫奈的画，以及各处重点叙事剧情宣泄，有点假的感觉。

演员不是生活在环境当中，而是按照导演的笔墨在往下进行剧情。

总体来讲，他让我眼球一震，本来就想看10分钟就关了，结果硬生生的看完了，还很有感觉到的敲了那么多字。

每一个人都被捆绑在时代之中，挣脱不得。

通过小人物一个孩童的视角来体现整个年代的政治，社会人群关系。

剧情发展似乎都一直有所铺垫，又不纯然的编剧，缓缓交代，到最后只能告诉观众这是一个时代的故事，关于故事主人公后来呢后来呢的话题，也只交给了时代。。。

小帅导演关于青春，成长，伤痕的故事篇，基本也符合大部分文艺电影人的步履。

此中画面倒是没有“十七岁单车”那其中裸体画面给我的感动。

结尾处谢觉红着红色衣服和他父亲深色衣服并肩站在高阶梯顶端，正好站住他们父女两得小门外的那个画面让我心里纠了一把，连续几次重复都有令我加深感受，层次递进这种冲击。

感动的。

总体来说，觉得还不错。

但是画面的构图处理没有期待中那么好

生活神还原，太棒！

弹幕也是各种感触啊！

同龄人！

演技也很棒很契合拍摄风格与影片节奏！

接下来看剧情堆叠、延展了，是4还是5，就看你80分钟怎么哆嗦。

旧日生活的样子，和那些面具，刻画地太好了！

——酒席唱歌一段。

前阵子 木心 火得不行，他的一首诗甚至被改编为歌曲登上春晚，这也是我目前唯一知晓他的作品，仅一窥见他的经历与态度。

这部电影也是对旧日生活的展示，太真实太美！

夭寿啦！

小孩子的眼神成精啦！

“咕咚咕咚咕咚”～我爸我妈也办过这事儿！

熔不断的友情，哈哈！

——主角与小老鼠都被疏离过，但这段友情实在让我欢乐、动容，也想到《再见金华站》。

最后的团战居然能想到广场舞，2333