欢乐合唱团第二季

吃饭，睡觉，看glee这是我闲的时候在家做的三件事。

这musical拿下了金球，可我看在中国关注他们的人还是不算多吧。

可能美剧迷一族喜欢的还是情节紧张的破案剧还有跌宕起伏的情感剧吧。

怎么说呢musical重点在其夸张的戏剧性和多变的音乐性，我想这两点glee做的挺足的。

有一种在家省事省钱还看了连续的音乐剧的感觉。

本来开头我也犹豫，觉得女主的生活怎么如此drama如此不真实，不过还是被他们改编的各种音乐吸引，看着看着，自己也能开怀大笑，不再扛着。

故事很简单，一群孩子一老师，组了一从不靠谱到靠谱的合唱团，中间的艰苦磨难在某方面我觉得还挺真实的。

至少我也经历过这么一学校不给经费的合唱团，为了证明自己参加一比赛，从一群不明所以的孩子，变成歌者的蜕变。

剧情算的上吸引人，至少有那么一人见人爱的卷毛长下巴迷人眼的非常会唱歌的老师，还有一个大眼睛有洁癖的心理辅导跟他那玩柏拉图式的暧昧。

看到will在emma鼻子上点了粉笔灰又抹下来真是心悸当然如果你想看年轻人的话，那傻大个finn或种马puck是你不错的选择。

不得不感叹，这堆演员的声音很棒，大多都是经过了多少年百老汇的锤炼，唱改编过的流行歌曲真是别有一番风味。

看到第十集听了改编的imagine真的感动的掉眼泪，当然也有可能是因为剧情吧。

还有大力推荐那个他们给床垫做的广告，JUMP,我想不管你爱不爱合唱，看完有活力的表演一定热血沸腾。

帅哥老师will 精彩的歌舞秀作为一纯娱乐的剧集，做到白宫邀请演出算大大的成功了吧最主要是他们改编的合唱歌曲很多都非常当下，比如lliy allen和rihanna还有beyonce的歌当然我更喜欢他们改变rolling stone和the beatles和queen的4月13号，这剧接在american idol之后回归了欢乐之余弥补一点alex lambert被无情淘汰的空虚，我想是不错的选择。

附上精彩演出jump地址：http://v.youku.com/v_show/id_XMTM3NzQwNDU2.html

先闲扯两句。

处在冬歇期，没有好看的美剧。

重看《欢乐合唱团》，但是要适度。

像它这样优秀的剧集，不能多看，看多了会更加难以忍受冬歇期那漫长的等待。

所以，我也学学美剧的播出进度，一星期一集或者两集，这样正好可以赶上《欢乐合唱团》的回归。

非常讨厌的是，回归时间好像跟春节撞在一起了。

不知道还有没有字幕组做到0day？

像我这样的英语盲，只能期盼各大字幕组春节不休息了。

对于我来说，春节也没什么可过的，春晚没个看，无非亲戚朋友走走，很无聊。

看《欢乐合唱团》对于我来说就像过春节一样，是不是也有人跟我一样呢？

说回正题。

致敬完《洛基恐怖秀》，该讲讲合唱团里的故事了。

这一集的气氛有些悲伤，不沉重，很伤感。

同样有一个主题“从来没被爱过”，当然这里的“爱”，不仅仅是异性之间的爱，也不仅仅是同性的爱。

爱，汉语里根据《汉语大辞典》的解释，《左傳‧昭公二十六年》：“兄愛而友，弟敬而順。

”。

指具有深厚真摯的感情，是人类的一种情感。

当然，我对英文不懂，片名的“Kissed”是不是也同样有如此深的含义，我不知道。

我通过剧情所感受到的，既是如此感受。

本集故事三条线，下面一一叙说。

随着Kurt的出柜，Karofsky对于他的攻击越来越过分了。

他一直是孤独的人，也从来没有被真正的爱过。

身边没有同性恋的朋友，只有自己一个人在战斗。

即使身边的朋友，也难以理解他的感受。

何况是老师呢？

Will是一个好老师，但他能做到也只有理解，并不能改变什么。

伴随着Karofsky的行为，Kurt感觉到越来越没有安全感，而且合唱团的男成员也同样不理解他。

在合唱团成员的排挤下，他只得被迫去做一个“间谍”。

客观来说，我觉得合唱团男成员的做法没有错。

他们不反对你是同性恋，他们也不是同性恋，但你不能强求他们从同性恋的角度去考虑问题。

他们确实难以理解你的思想方式和行为。

他们只是按照普通人的方式去做事。

方法稍微粗鲁了些，但并没有错。

Kurt本集的行为，使我很困惑。

他是同性恋吗？

同性恋≠异装癖，不是性别倒错。

关于性别倒错，网路定义如下：“性别倒错”是指在性别定型化的过程中男性女性化或者女性男性化的现象,是性别定型化过程中出现的一种偏差。

同性恋一般是认同自己的性别，渴望同性的爱。

而性别倒错是极力想使自己成为另外一种性别。

记得Sue以前说过一句话，大概意思是你们还年轻，什么同性恋异性恋，你们还不懂。

Kurt可能真的如此，他还不了什么是同性恋与异性恋。

Kurt现在看来更像是是一个性别倒错者，穿着女性化、唱腔女性化、行为也有稍许女性化，他并不认同自己的男性性别。

或者，这是编剧的一个Bug？

美剧编剧也不至于弱智成这样，同性恋和性别倒错不分。

不过，剧情还在进行中，谁也不知道将来会发生什么？

先把这些暂且放置一边。

Kurt作为间谍来到 Dalton Academy，他好像来到了梦幻般的童话王国。

这座学院仿佛一切都按照自己的意愿设立的。

清一色的男孩子，受人欢迎的合唱团，以及最重要的——“零容忍”的和谐气氛。

一切都是那么完美，如梦如幻。

尤其，当他听到那首春心荡漾的“Teenage Dream”，他肯定对这位Blaine一见倾心，彻底的被他征服了。

在与Dalton Academy谈话时，他也真真切切感受到了被爱、被理解、被关心的感觉。

从来没有人这样了解他，即使父母也不能够。

话说，作为一名直男，看着Blaine带领着合唱团成员随歌而舞清新动人的样子，我都忍不住想在他那白皙的脸上捏一把，嘿嘿……。

何况独守空闺的Kurt？

这一集的导演实在给力，那几个Blaine的特写，完美的展现的这位“春猛男”的秀色，他能不红吗？

本集当然还有超级给力的剧情。

就是那轰动全球的惊人强吻。

原来Kurt身边一直有一位暗恋者，只是他隐藏的更深，内心更挣扎。

这一位就是以前的龙套角色，本集的惊爆点“雪泥熊”Karofsky。

我在看强吻那段戏之前，一点心理准备都没有。

当发生时，我吃惊了，然后我笑了。

吃惊，是因为《欢乐合唱团》的剧情太戏剧化了，我没有想到。

我笑了，是因为再戏剧化也走不出好莱坞的惯常套路——越讨厌你的人，其实越爱你。

我强烈希望《绯闻女孩》里面的Blair和 Dan也能上演这一幕。

Karofsky的行为很好理解。

作为一个橄榄球队员，肯定羞于承认自己是同性恋，在内心也很挣扎。

在Kurt的逼迫与羞辱下，才按耐不住自己的冲动。

我们可以看出，他比Kurt更Gay，至少不女性化，穿着还是一个男人。

在我来看，Karofsky都比Kurt勇敢，至少他敢做自己想做的事。

Kurt只是嘴上说说，没见他有想强吻Finn，然后把他推到在床上的想法（我又邪恶了……）。

Kurt就这样把自己的带有“爱”的意味的吻，献给了Karofsky。

不过，他的荧屏初吻是给了Brittany，详情可见上一季S01E17。

另一条故事线是出狱的Puck与轮椅男Artie的故事。

这条线没什么基情，讲述的是友情、友爱。

说实话，我至今也没搞懂Puck入狱的原因。

S02E04说他把什么的取款机稍走了，还是用汽车干的。

Puck究竟是主动的？

还是不小心？

如果是主动地，他很缺钱吗？

为什么要抢取款机？

抢点别的不更好。

而且为了抢取款机，把一台车弄毁了，代价够大的。

再者说，抢银行也好，抢取款机也好，是不是也得策划一下，即使比不上《城中大盗》那么周密，也得用点脑筋，Puck看着也不傻啊。

只有《欢乐合唱团》里才能出现这种弱智行为。

就当看童话好了。

Puck 在学校里就是一个痞子，在校园外也是一个混混。

Puck以为自己狠，哪知山外有山，天外有天，还有比自己更狠的。

当然，不进看守所是不知道的。

有机会逃离那里，他自然不会放过。

因此，就有了针对轮椅男Artie的“社区服务”。

谁知道，他的“社区服务”只是自己臆想的，根本就不是真正的社区服务。

当他被叫到校长室，要被送回看守所的时候，他发飙了。

他对屋子里所有的人说“你们从来都没有关心过我！

”。

他也从来没有被爱过。

他这种性格的形成，跟家庭原因有很大关系。

他很早就失去了父亲，从剧情看，母亲也只是一个很平凡的女人，他还有一个妹妹，他是家中唯一的男人。

因为缺少母亲的关爱，以及父爱，造成了他这种性格。

作为一个未成年男人，其实更需要的是关心，需要更多的父爱。

只是对于每一个男人来说，这是难以启齿的。

他只能表面上装作很强势、很威猛，因此他才对所有人撒了谎。

当Artie看到这种情况下Puck的，了解到真实情况以后，知道Puck需要朋友，需要更多的友情、友爱，他们成为了互助对象。

当我看到此种情景，以前一个欺负与被欺负的组合——痞子男和轮椅男，都成为了好朋友，《欢乐合唱团》的剧情真的是太美好了，真温馨。

话说，他们两个也很有趣。

Puck很讲义气，社区服务还包括“泡妞”，服务真到位。

不过，他们的方法太童话了。

Puck的把妹方法，只有在Glee Club里才行得通，有两个大傻女吃这套，换做其他女人，一个也钓不到。

第三条故事线，是Beiste的爱情往事。

合唱团的成员为了抑制自己的“性”趣，幻想Beiste的……，很有成效。

在合唱团里迅速传开，成为合唱团里抵抗诱惑，抑制性欲的灵丹妙药。

很多合唱团成员都屡试不爽。

随着成员们的广泛使用，大家都知道了，包括Will。

其实，这一系列事件的起因，还是因为老好人Will，他太好了。

从这起事件上，可以看出合唱团成员里的成员实在不聪明，智商偏低。

让我慢慢道来。

不聪明的人，本集首推Quinn。

按照美国人的惯常设定，金发美女一般不聪明，这一点果真在Quinn身上体现了。

Quinn和Sam亲热的的时候点到为止，不更进一步，是正确的。

吃一堑长一智，不能重蹈覆辙。

那你为什么不拒绝亲热呢？

还是想要吧……。

亲热就算了，你还故意挑逗Sam，你不让，还让别人痛苦，够坏的。

我才不信你能控制自己的身体和别人的身体，尤其对于怀孕后的女人。

一次可以，两次可以，次数多了，你也受不了欲望的折磨，这是不聪明表现之一。

其次，当Sam想平息自己的欲望，呼唤Beiste的时候，你还吃醋。

Quinn同学的大脑不知道是用来做 什么的，难道你真的认为Sam和Beiste搞在一起了？

和Beiste相比，你也算是一个大美女了，无论年龄、身材、相貌，太没自信了吧，还会吃 Beiste的醋？

我都快晕死了，这是其二。

当她吃醋的时候，她去找援助。

竟然是去找Sue，为什么不去找Will。

你不知道谁才是真正的好老师吗？

你忘记上一季是哪个老师帮你隐瞒了真相，免遭惩罚？

你觉得Sue会出什么好主意吗？

这是不聪明表现其三。

Sue是邪恶的，Quinn应该知道。

难道是 Quinn希望Sue找到一个邪恶的方法来对待Sam？

难道Quinn也不是很喜欢Sam，为了名气才在一起？

我看就是如此。

其次智商不高的是Mike。

大致原因同上。

Mike既然知道Tina只是想想而已，何必当真？

还气冲冲的跑到橄榄球队教练面前威胁Beiste，是不是不想在橄榄球队混了？

当然，Puck故事线里面的Santana和Brittany一样够傻。

Brittany天然呆，可以理解。

我一直认为豪放女Santana是合唱团里面最聪明的，什么时候也变得那么笨？

难道是下面总是得不到温暖，迫切希望得到Puck的温存？

幸好，本集快结束的时候，她的一席话还是恢复了豪放本色“这不就是不肯委身与男人惹得嘛，要是人人都大方点，教练都不用请橄榄球队就会常胜不衰”，太给力了。

学生不聪明，有点笨、有点傻我们可以理解，毕竟学生智商水平参差不齐。

Will老师的智商也高不到哪里，至少在Beiste面前，不够聪明。

Beiste把 Will当成朋友，谈谈心、聊聊天，很正常。

Will也不至于把事情真相全部说出来，应该懂得善意的谎言，不会骗骗Beiste嘛。

说实话，得罪人还不讨好。

这样正中了Sue的圈套。

Will这个老好人当得太称职了，经常性被Sue玩弄与股掌之中，我们应该理解他——因为他不聪明！

不知道他这个老师如何混上的，美国高中老师看来很容易当。

而且，好似还不如会计师收入高。

说来说去，合唱团上下都不太聪明，做事不经过大脑。

如果这些行为，是因为要剧情进行下去，编剧的设定，那《欢乐合唱团》的情节也可以用“白痴”两个字来形容了。

太经不起推敲了。

把故事编的弱智一点还可以当童话看。

如果剧情经不起推敲，没有逻辑性，人物性格前后相差太大，就失去了整部剧集的完整性，人物性格的塑造也失败了。

我不希望《欢乐合唱团》才演到第二季前期，就出现如此众多的漏洞。

编剧们，最好在后面的剧情给“圆”回来，或者让合唱团的成员这样一直 “傻”下去，不要太聪明哦！

说回正题。

Beiste别看外表强悍，内心还是很女人的。

一直渴望被爱、被呵护，一直渴望被吻。

她当然介意合唱团成员对于她的反向“意淫”，这是她的痛处。

只是这些没有人去了解，也没有人想了解。

被刺到痛处的她，失去了自尊心，不能接受学生们的行为，也希望找到一个不会让她再受伤害的地方，她要离开。

Will这个老好人的优势，现在体现出来了，他乐于助人，即使去吻一个他不爱的女人。

他给了Beiste自尊心，给了她一直渴望的吻。

即使没有爱，但Beiste得到了关心，得到了关爱，知道还是有人在乎她的。

当他被学生们的歌舞表演所感动的时候，她原谅了学生们。

当我看到Will与Beiste的吻，我又惊讶了，这一次我没有笑。

因为这一次我真的感到惊讶，这也不是好莱坞惯常套路。

我从来没有想到Will会跟 Beiste接吻。

而且他连Sue都没有吻过，怎么能先吻Beiste呢？

呵呵，开个玩笑。

无论是Sue，还是Beiste，与Will的吻戏对于我来说，都是“惨不忍睹”的。

Will与Beiste的吻看得我惊心动魄，即便如此，我还是能感受到剧中那种洋溢着的温暖。

温馨，不煽情，能给你一些小小的感动。

这就是《欢乐合唱团》，它给我带来的人世间的真善美，再也没有假恶丑。

一集故事三条线，同一个主题，惯常的美剧情节。

就像我刚开始写的，悲伤，不沉重，有些伤感，有些温馨，保持着《欢乐合唱团》那特有的风格。

如同我上面分析的一样，本集的故事有很多“白痴”的地方，而且Kurt的性向也变得模糊复杂，无论是编剧有意为之，还是剧情的Bug，希望他们能及早的发现问题，把人物性格塑造的完整一些，不要让观众越看越糊涂。

总而言之，本集描述了几位角色的孤独与无助，通过他人的关心与关爱，得到自尊与自信。

使人物性格的塑造进一步丰满了。

我们也看到，合唱团成员之间还是很有爱的，如何童话般的和谐世界，世上独有。

我还要说一下本集的Will老师的演技，实在不怎么样。

要不他多次获得各种奖项提名，一次也没获奖。

他那双牛眼睛般大小的眼睛，在各种情绪下都会变大、变亮。

他除了会瞪眼，好像不会别的什么了。

在本集他与Beiste亲吻那场戏的时候，最典型。

眼珠子瞪得实在恐怖，而且时间超长。

导演没看出来他演过火了吗？

是不是Will对于这种恐怖的接吻戏内心也很恐惧，瞪眼睛可以缓解自己的情绪，平复自己的心情？

除了本场戏之外，其他场景他的瞪眼频率也是相当的高。

Will老师好好学学表演吧，否则《欢乐合唱团》再火，你也红不起来。

本集的剧情是围绕着上面几个人物开展的，其他角色本集是龙套。

群戏风格越来越明显，风水轮流转，有戏大家演。

我越来越喜欢这样的剧情设置了。

当然，本集其他角色一样亮点很多。

Rachel与Finn的床上亲热，Quinn和Sam的限制性行为，Tina与Mike的星空下的亲昵，以及Brittany的调情手法，喜感十足，下面有截图为证。

Kurt的剧情又是一种情绪，忧伤、忧郁的场景居多，但也拍的很美。

这也是我喜欢《欢乐合唱团》的原因，制作精良，画面精美程度媲美电影。

下面是歌曲点评时间。

同样的，外行人看热闹，随便评说，个人观点。

本集歌曲偏少，不像前几集，动不动就五首、六首的，这样很好。

歌少了，剧情就多了，毕竟《欢乐合唱团》不是超长MV。

歌也不在多，贴合剧情才重要。

我先称赞一下，本集歌曲与剧情的贴合度堪称完美。

1. One Love (People Get Ready) 【原唱：Bob Marley】：Noah Puckerman and Artie Abrams互助组合在校园里的卖唱。

歌曲风格比较悠扬，旋律一般。

不过，在我听了两三遍之后，脑中就浮现出这样一副景象：一位街头艺人手捧着破吉他，面前有一顶破帽子，帽子里装着少许零钱且以硬币居多，孤独的等待着匆匆行人所投下的一份一角钱。

很诡异吗？

这首歌配合本集的场景，太应景了。

难道这首歌就是用来描述“街头艺人街头卖唱”的歌？

《欢乐合唱团》的选曲不服不行。

Puck和 Artie是合唱团男生里面的唱将。

他们两位基本上什么风格的歌曲都可把握，不似Finn与Sam，只能唱固定类型的歌曲，Kurt更不用说了。

一首民谣式曲风的抒情歌曲，没什么难度，只需要把歌曲里面的感情演唱出来就可以了。

用我的耳朵来听，本首歌他俩的演唱堪称完美。

Puck和Artie的配和也很默契，在歌曲尾部明显能听出两人不同的情绪。

不似Rachel，只要谁和她唱，都能被她的大嗓门淹没。

不仅仅歌曲很应景，校园里的学生一样很配合。

在Puck的歌声与强迫下，同学们纷纷解囊。

无论是那个喜欢吃糖糕的肥女，还是爆炸头犹太老，都乖乖的投钱了。

话说，这段也太梦幻了，学校里那能有此种情景。

2. Teenage Dream【原唱：Katy Perry 】：Dalton AcademyDalton学院合唱团的练习曲。

本首歌曲的设置非常巧妙。

当Kurt初到Dalton，遇见一个潇洒帅气皮肤白皙的男生时，合唱团里就适时的唱起了Teenage Dream。

这完全就是Kurt的内心独白嘛。

Dalton Academy按照剧情设置，属于无伴奏合唱团形式，查查维基，英文为“Acappella”。

以下摘自维基百科、百度百科：無伴奏合唱（阿卡佩拉）是一種無伴奏的音樂形式，僅由人聲來哼唱出旋律與節奏，有別於文藝復興時期的交響樂以及巴洛克時期的協奏風格，層次感極強，常見的音樂風格為15和16世紀的教堂音樂，亦有無伴奏樂團利用這種形式來重新編排流行音樂。

ACAPPELLA 是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 ACAPPELLA，不过今天我们说 ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。

ACAPPELLA的相反是 INSTRUMENTAL，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。

但实际上，Dalton Academy是伪“ACAPPELLA”。

我的耳朵来听，在歌曲第二段重复开始，就可以听到低音的节奏，或者是鼓，或是贝司，怎么听都不像是人声，我从来没有听过频率那么低的人声。

除非是电脑合成的部分人声，那更证明了Dalton Academy的伪“ACAPPELLA”性质。

抛开“ACAPPELLA”性质的真伪不说，说说歌曲。

我对于欧美音乐不甚了解，Teenage Dream是今年唯一一首在Glee翻唱前，我就听过很多遍原版的歌曲。

这首歌刚出来时，偶然间看到一个颁奖礼，好像是“青少年选择奖”，开场就是 Katy Perry的Teenage Dream。

我一下子就被这首歌的旋律所打动，两个字“好听”。

我就下了单曲，反复的听啊听啊听，我对于好听的歌一向如此，听腻为止。

foobar2000的统计，我至少听了80遍以上。

终于，让我听腻了。

好听的歌能让我听腻，也不容易。

总之，在Glee翻唱前，达到了只要一听到 “Teenage Dream”，我就脑袋痛的程度。

所以，听了Glee版一、两次之后，我就没再听，头疼啊。

为了写这篇剧评，今天我又听了两遍Glee版。

两版相比较，还是喜欢Glee版多一些。

Blaine的唱功比Katy Perry强十倍以上，声音也有磁性，比Katy Perry那弱弱的经过处理的女声也强很多。

Glee版的伪“ACAPPELLA”形式也比原版的传统伴奏形式更动听。

《欢乐合唱团》翻唱的能力了不得，翻唱一首红一首，砸锅的不太多。

这也是《欢乐合唱团》火爆全球最主要的因素。

配合着“纯纯欲动”的歌曲，舞蹈也是散发一种春梦般的情怀。

Blaine伴随着歌曲的舞动，以及其他成员的配合，举手投足间散发出的那种气息，就像我前面写得，看的直男都春心荡漾，秀色可餐，对于Kurt岂不是饕餮盛宴？

此歌此情此景，可打满分。

3. Livin' on a Prayer/Start Me Up【 原唱：Bon Jovi and The Rolling Stones】： New Directions females这是合唱团女生选择的对抗歌曲。

六个女生，齐出马。

终于写到这首歌曲了。

我要大赞一下此曲，这是我的最爱，是我心中的本季最佳歌曲。

我可以大声的宣布，这首歌是我第二季听得次数最多的歌曲，在我心中最完美。

先来说说歌曲本身。

这是一首完美的mash-up。

这两首歌中，Livin' on a Prayer上大学时听过，但随着时间的流逝，已经记不起旋律了。

Start Me Up以前从来没听过。

如果不是资料告诉我，还真不知道这是一首mash-up歌曲，以为是一首歌呢。

刚开始听的时候，我愣是没听出Start Me Up的旋律在哪里，除了副歌那一句Start me up。

当时，可以听出整首歌的主旋律是Livin' on a Prayer，节奏、旋律都是，包括第一段的演唱，高潮的过渡，以及副歌的主要部分。

为了找Start Me Up的旋律，我只好去找原唱听。

听完原唱两个版本，我才发现，Mercedes唱得那几句才是Start Me Up的旋律。

这个我应该早就想到，他们是分人唱得嘛。

但不是这么简单。

我去对比了一下三首歌的歌词，我才发现，Glee版已经把这两首歌彻底的混为一首歌了。

第一段的Rachel的演唱里就有Start Me Up的一些旋律，然后她们又做了稍许更改。

Mercedes的演唱也同样如此，揉合了Livin' on a Prayer的歌词与旋律。

副歌部分更不用说了，根本就分不出哪个小节是哪首歌。

不过，可能是因为我不懂英语的缘故，区分出来很费劲，对于英语达人来说是小菜一碟。

没办法，我只会听“歌”。

总而言之，能把两首歌混成一首歌，还让人区分不出来，Glee的音乐监制功力是相当深厚，可以称之为神人。

把年代相差一段时间的两首歌挑出来，寻找到相似点，又能找到不同之处，还能在不改动原唱旋律的前提下天衣无缝的混成一首歌，况且还都是知名乐队的知名歌曲。

我可是佩服的五体投地。

当这首歌第一个音符开始的时候，我就被这首歌的旋律、节奏、唱腔所征服。

这首歌的主旋律是Livin' on a Prayer。

Livin' on a Prayer这首歌是一种流行摇滚风格，属于那种很有传唱度的歌曲，金属谈不上，音乐伴奏上是典型的摇滚风格。

旋律不用说了，Livin' on a Prayer是Bon Jovi的名曲。

Start Me Up的旋律差一些，但一样琅琅上口。

节奏方面，中速的鼓点与伴随着节奏的贝斯，很容易被感染。

我喜欢节奏感强而且有韵律的，本首歌正合我心。

这首摇滚风格的歌曲尾部高潮，音都是很高。

合唱团女声里面唱功好，可以唱高音有节奏感又可以嘶吼的，首推大嗓门Rachel，其次是可以飚高音的歌霸 Mercedes。

Santanna也能嘶吼也能飚高音，但她与前两位相比飙起来有点吃力。

至于Tina，还是唱唱中板慢速的流行风或者音乐剧吧，Quinn和Brittany可以无视之。

剧情果然按照我的分析，选择了大嗓门Rachel和歌霸Mercedes。

其实我挺想听Santanna演唱Livin' on a Prayer的。

女声来唱男乐队的摇滚歌曲，本身就是一个挑战。

任何女人都无法演绎出这种歌曲的阳刚之气，这点毋须质疑。

所以，对于这首歌，我们就从女性的角度去衡量歌曲演唱的优劣。

从技巧上、旋律的掌握上，Rachel和Mercedes可以称之为完美。

对于这种歌曲，旋律很大众化，一般人在卡拉ok都可以唱，何况她们呢？

从演唱情绪上我也能感受到Rachel的激情，她确实是在用心唱歌。

Mercedes与Rache相比就差一些，但同样及格。

歌曲尾部高潮的女生齐吼，唱得狂野，听得我也撕心裂肺。

虽然他们不是男人，但那种激情洋溢，热血沸腾的感觉，仍然在我的身上燃烧起来。

尾部的齐唱，应该是合唱团六个女声齐唱的。

她们那么彪悍的声音，还需要有人为她们和音吗？

在尾部，明显能听到大嗓门Rachel的声音，她嗓门怎能这样大？

照顾点其他人好不好。

Mercedes的声线很有特点，辨识度高，也可以听到。

我还隐约听到一点点Santanna的声音，但又有些不像，不敢确定。

至于其他女声，完全淹没在鼓声与Rachel的大嗓门之中。

为了配合歌曲的风格，合唱团女生一袭皮衣皮裤，束起来的长发，黑头巾，银首饰，再加上她们贴来贴去的亮片，简直酷毙了。

完完全全八九十年代摇滚乐队的典型装扮。

她们的发行非常适合甩头，可惜这首歌甩不起来，歌曲中段的那一点甩头看着也很不过瘾。

服装是亮点，网上的说法，牛仔裤的特点是低腰、瘦身、包臀。

皮裤的选择完全可以等同于牛仔裤，因此皮裤也同样适用。

所以我们可以大饱眼福，一窥啦啦队三女的火爆身材。

首当其冲的是Santanna和Brittany，身材不是自己吹的，双乳不是肥肉堆的，歌听得人热血沸腾，表演看得也激情满溢……。

Rachel身材也同样火辣，真搞不懂，国人为什么不喜欢 Rachel，她也很Hot，一点也不次于Santanna和Brittany，就是个子太矮。

Quinn就显得娇小一些，但同样美女一枚。

Tina很肉感，丰满型，肯定有喜欢这种类型的，Mike和Artie就好这口吧。

Mercedes可以无视了，别人都穿高跟鞋，她穿一双平底鞋，看得出，她的负荷不小，难以承受如此运动量的舞台表演。

当她们一个个跟随着歌曲节奏入场时，他们的热歌劲舞就开始了。

别的动作不说，几个女生在后面的踮脚小跳看起来就很性感，同时歌曲进行中的换位，以及Mercedes演唱时的右腿侧踢，岂是性感可以形容的呢？

Rachel与Tina、Brittany三人合作的仰麦演唱，更掀起一个小高潮。

再配合上烟雾机、灯光的调配，舞台效果堪比演唱会。

我相信，如果Bon Jovi和滚石 在音乐教室的话，也不得不看得直流鼻血，自叹不如，感叹后生可畏啊。

既是如此，下面的男生怎能不跟打了鸡血一样，一个个都看花了眼，包括老好人Will老师，看得一样闭不上嘴。

除了歌曲、演唱、舞台效果以外，它还紧紧贴合了剧情。

听着这首歌，再加上Blaine，Kurt才有勇气去面对Karofsky，才敢与他对峙。

看着她们六个人的激情演唱，完全可以组成一个组合去打榜嘛。

随便起个名字，日本韩国不是有很多这种艺人组合嘛。

实力绝对一流。

只要有好歌，肯定能红。

说了这么多，一句话，歌好、舞好、唱的也好，百听不厌。

我就好这种风格。

其他人可能不屑于此，我不反对。

各有喜好嘛。

4. Stop! In the Name of Love/ Free Your Mind【原唱：The Supremes and En Vogue 】：New Directions males合唱团男声的对抗歌曲，也是合唱团对Beiste道歉的献歌。

这首歌我也非常的喜欢，我还是喜欢有点历史的歌曲。

同样先来说说歌曲本身。

本首歌同样是一首完美的mash-up。

Stop! In the Name of Love和 Free Your Mind原唱我都没有听过。

一开始听的时候，同Livin' on a Prayer/Start Me Up的感觉一样，我也分不出谁是谁。

听了原唱之后，我就区分出来了。

不似Livin' on a Prayer/Start Me Up那么难以区分。

这两首歌的风格和旋律还是有明显区别的。

整首歌的旋律衔接流畅，过渡均匀，一点也不生硬，尾部的高潮也融为一体。

这首歌混得很完美。

最难能可贵的是，这两首歌年代相差三十年，也能混在一起，Glee的音乐监制搞这种mash-up真是一流。

本集的两首歌，第一季的男女生对抗的mash-up，以及Will劝Rachel的那首，还有麦当娜特辑的那首，对于我来说，都完完全全的当成一首歌来听了。

歌曲的演唱也同样出彩。

副歌的部分主要旋律是Stop! In the Name of Love，第一段Puck和Artie演唱的是Free Your Mind，第二段Sam演唱的是Stop! In the Name of Love，Finn负责两首歌之间的过渡，Artie演唱尾部高潮的高音。

Puck在这首歌里面的嗓音高亢清亮，很有味道。

Finn的过渡衔接部分的高音也很漂亮，听得出来，他现在唱功也练出来了。

Sam的嗓音有些偏柔，本首歌正好选择由他演唱稍微抒情一些的Stop! In the Name of Love，非常适合他嗓音的特质。

本首歌亮点，还是Artie的高音。

我很喜欢他的嗓音，不似Puck那么深沉，不似Sam那么柔弱，也不似Finn那样单薄，他的声音有磁性，唱中低音时有很好听的鼻音，高音时又有那种嘶吼的野性，很耐听。

从这首歌可以听出，男生里面可以唱得最高的是Artie。

舞蹈也同样配合歌曲。

网上有人评论说，这是模仿原版的舞蹈动作。

我看了一下原版MV，果真如此。

尤其那 Stop! In the Name of Love的手势，学的是The Supremes。

不过，他们男生的舞蹈可没有女生的好看。

男生组舞蹈跳的都不怎么样，Finn不用说，Puck的姿势有点过了，Sam和Finn一个水平，Kurt看起来像木偶，唯一能唱又能跳的却坐在轮椅上，只剩下一个能跳不能唱的Mike。

哎，男生的舞蹈是个问题。

舞蹈跳得差，姿势也很囧，一个手势，比划来，比划去，没啥看头。

就是如此难看又囧舞蹈，看得女生倒是欢呼雀跃，面露微笑，搞不懂。

尤其是Rachel和Mercedes，脸上都笑开花了。

有啥开心的？

其他女生的表情也很有看点，Quinn娇羞溢于脸上，Tina摇头晃脑，Brittany脖子伸的好长。

当然，最大看点是Santanna，一直在比划着自己的胸口。

也不知你是想表露自己的心，还是炫耀自己身上的两颗巨蛋？

看来Santanna对自己的身材是相当的自信。

这首歌也非常适合本集的剧情。

就像歌词里面写到的一样“伤透我心之前，请你收手吧，让心灵自由飞翔，慢着以爱的名义”。

非常适合作为道歉歌曲。

这两首歌也是不同风格的歌曲，也映衬了Beiste外刚内柔的性格。

总之是一首完美的mash-up歌曲，除却舞蹈表演很囧，其他都很棒。

Glee.S02E06.720p.HDTV.X264-DIMENSIONGlee.S02E06.Never.Been.Kissed.720p.WEB.DL.DD5.1.H.264.LP2011-11-10

版权声明：转载时请以超链接形式标明文章原始出处和作者信息及本声明http://qfmeng.blogbus.com/logs/102483544.html马上要到“超级碗”了，抓紧时间看，抓紧时间写。

这一集重看，我看了四遍吧。

用了两个字幕组的作品，还是感觉风软的好一些，这一集打算用风软的。

第二季的蓝光也不出碟，我只好拿DVDRip调整时间轴了，清晰度太差。

这一集名字叫Special Education，结合剧情就是不按套路出牌，搞点新花样。

就像Will说的，弄出一个新方向。

剧情果然如此，不只合唱团的表演方式变了，他们的生活也变了。

标题我为什么要写两个“新方向”？

因为本集的人物，有的需要新方向，需要新的生活。

有的人不需要“新方向”，还是“老方向”，一如往常，只不过中间有点小波折。

具体到角色上，需要“新方向”的是Rachel、Kurt和、Puck和Will，不管他们是主动是被动，他们要面对新的生活，在生活的道路上驶向“新方向”。

没有变化的是Tina、Mike、Brittany和Artie，一段误会，一段插曲。

虽然《欢乐合唱团》每一集的时间才四十分钟左右，其实它的信息量非常的大，本集更是如此。

下面分别来说说。

先来说Will。

本集刚开始，我们的老好人Will先生就贱嗖嗖的跑到Emma面前送票去了。

他能把握住任何一次跟Emma在一起的机会，早知如此，当初干什么去了？

通过第二季的这几集，我们可以看到，Will很爱听Emma的话，无论是好是坏。

这一次又听从了Emma的建议，又开始折腾合唱团了。

也是因为这一次简单的谈话，Will给合唱团弄了一个“新方向”。

他的“新方向”给合唱团带来不少麻烦，一会单独说。

Will 一直想跟Emma在一起，这是毋须质疑的。

他这么做也很正常。

但他跟Emma中间还隔着一个牙医Carl，对他来说是一个不小的障碍。

因为上一次的 “Will恐怖秀”，Carl一直对于Will心存芥蒂。

当Emma告诉Carl要与Will一起参加比赛时，只要是一个正常男人都不会高兴，都不会同意。

Will只得自己一个人带领合唱团比赛。

可是Will有一点没预料到，正是他的种种行为，加深了Carl与Emma的关系，他们结婚了。

Carl是一个聪明的男人，至少要比Will聪明。

与其天天担心着自己的女朋友被别人勾走，不如生米煮成熟饭，结婚了事，省着让Will老师天天惦记，Will彻底没戏唱了。

在这种被动的情况下，Will也要寻找新方向了。

人家Emma都结婚了，就不要惦记了。

除非想要当不道德的小三，破坏人家婚姻。

我们的Will老师为人师表，应该不会做出这么不道德的事情，除非编剧狗血的想让Will这么干。

寻找新方向，寻找新的女朋友吧，或者找她前妻，其实也不错。

接下来说说Kurt。

随着Kurt的转学，他现在已经不属于欢乐合唱团，游离于这个圈子之外。

他的故事跟合唱团成员的交集会越来越少，本集就是如此，完全独立的一个小故事。

来到一个新学校，陌生的环境，陌生的人，一切要重新开始，一个新的起点，要寻找新方向。

Kurt作为一个爱好唱歌的人，当然想加入合唱团了。

加入合唱团容易，可是要适应新环境难。

在新学校，不能发表自己的看法，不能过于展示自己的能力，要穿统一的服装，总之不能有自己的个性。

他们的教育方式与原来的学校是迥异的。

McKinley高中可以完全展示学生们自己的个性，允许他们发挥自己的特长，也不埋没学生们的个性。

所以我们就看到了Kurt、Mercedes与Tina那些眼花缭乱、色彩鲜艳的各种款式服装，非常好看。

现在，我们只能看着Kurt穿着那一身灰色调的校服出现在每一场戏中了，不能穿奇装异服，是不是Kurt自己也感觉很别扭？

除了服装，在合唱团里Kurt也要压抑自己的个性。

以前在McKinley高中他都是要争着做主唱的，现在他也只能做和声了。

在新学校，主唱的位置不是靠公平竞争来的，是需要资历的。

看着这个新学校，我感觉怎么就像发生在我们身边的事情。

我们很多工作部门不都是如此吗？

靠关系，靠资历，要熬年头的。

在一些大型企业，也不能有自己的个性。

看来不只我们这样，美国也是如此。

像片尾的笼中鸟的比喻一样，Kurt现在被关进了笼子里，需要适应学校里的一切，所有东西都是新的，这是Kurt要寻找的“新方向”。

坏男孩Puck在本集也找到了“新方向”。

为了凑人数，偶遇胖妞——Lauren。

他跟Lauren的热辣七分钟，彻底震撼了Puck的世界。

我们知道他们发生了一些事情，至于具体发生了什么，我们无从知晓。

不过，猜也能猜到。

想象一下画面，也会让我震撼到，我就不写了……不管如何，合唱团的新成员，让Puck有了新的认识，有了“新方向”。

合唱团也有了新人，成为了新的“新方向”。

（我写了这么多“新方向”，我现在有点晕）接下来重点说说本集的主线故事，我们的女主角Rachel与男主角Finn的“新方向”。

说是新方向，其实Rachel是没方向，不知所从，她的新方向可能要在回归之后找到。

Finn也一样如此吧，谁知道呢，从他看Santana的眼神，好像已经找到“新方向”了。

第二季冬歇期前的10集，Rachel同学一直在打酱油。

根本就没有涉及到她的主线故事，都已经沦为配角了，有些集连配角都称不上。

E01她做了回恶人，E02做了个梦轻轻伤了Finn的心一下下，E03在湖边唱了首歌，E04扮了回好人，E05装惊恐，E06贴贴亮片唱首歌，E07跳了回舞蹈，E08还是做好人并当伴娘。

看看这些集，虽然不能说她没什么故事，可是她的故事基本属于支线，既不能塑造人物，也不能极大的推动剧情，完全是些小故事，有些都称不上故事。

她为什么会这样呢？

因为她的事业与爱情太顺利了。

事业自然是唱歌方面，合唱团里没有人比她唱得好，这个就不多说了。

来说爱情，她的爱情虽然赶不上金童玉女组合Sam和Quinn，不过她与Finn也堪称模范情侣。

于是，上一季留下的最大悬念——Finn与Santanna的一夜风流，终于有了用处。

这件事就是用来搞破坏的，编剧们估计酝酿已久，一直在等待恰当时机。

到了本集，终于可以使用了。

这也使得Rachel终于回归主角位置。

上一集我说道，Santana对Finn是有感觉的。

她在给Finn机会后，Finn并没有就范。

她只得自己想办法让Rachel知道。

她是一个聪明人，智商要比Quinn高许多。

她知道只有恰当的时机扔出这个重磅炸弹，才能取得最好的效果。

在Rachel的现阶段的生命中，两件事是最主要的，一是唱歌，一个是爱情。

当Will折腾合唱团时，剥夺了Rachel的独唱，这对于Rachel来说是非常致命的打击，已经让她很受伤。

Santana的聪明之处就在于此，她同时又把与Finn一夜风流的事情，当着合唱团所有成员及Will的面，说出来。

这样就彻底击毁了Rachel。

这两件事情对于Rachel来说不亚于五雷轰顶。

先是没有了独唱，接下来又知道了男朋友的风流事，谁能不崩溃？

从整集故事来看，其实Rachel不在乎Finn有没有做，在乎的是跟谁做。

她是不惧怕Quinn的，Quinn虽然平时对她很凶，但Quinn内心很善良的，不会对她做出什么过分的事情，充其量是斗斗嘴而已。

Rachel最害怕的是Santana，她首先知道Santana最性感，比自己强很多，她没有跟 Santana争得资本。

其次，最重要的是Santana不是一个好对付的女人，按照中国俗话说，完全是一个泼妇+贱人的综合体。

Santana好几次因为其他事情要对Rachel动手，如果真是为了争男人，Santana更不能手软，天知道她能做出什么事情来。

现在Finn不仅是欺骗了她，更重要的是欺骗了跟Santana风流的事。

她既气愤，又害怕。

她生气是因为Finn欺骗了她，她害怕是因为Santana对他的男朋友有了兴趣，她知道自己要完蛋了。

Rachel其实也不是聪明人，生气的冲动再加上一种报复的心理，她选择了跟Puck亲热。

想通过跟Puck上本垒，让Finn尝一尝自己的感受，报复一下Finn，然后让自己也爽一下。

谁知道坏男孩 Puck瞬间变成了好男人，在关键时刻良心发现，Rachel的计谋没有得逞。

幸亏没有做成，这也是挽救了Rachel，她难道不知道“一失足成千古恨” 吗？

她这样的做法才叫做背叛，都可以进教科书了，如果有劈腿课的话。

话说Puck这么做，从另一个侧面也反应出，在做男人这方面，他比Finn强很多。

Finn是一个长不大的男孩，Puck是一个懂得责任的男人。

仅此一件小事情，就使得他的性格更加完整了。

从整件事情来看，Finn欺骗Rachel是不对的。

他应该早些坦白。

Emma说的那句话很有道理，隐瞒事实同欺骗是一样的。

早点告诉Rachel，自己也早些解脱。

也不必受Santana要挟，还可以让她无计可施。

难不成Finn同学也似《美国派》里的高中生一样，以做处男为耻，怕没面子？

Finn同学的面子比什么都重要啊。

Rachel生气是应该的。

可她不应该小题大做，美国虽然相对欧洲国家保守一些，但对于男女之事不至于这么看重吧。

有过就有过，以后不再发生不就得了吗？

Finn其实也说了，他没有背叛Rachel。

他跟Santana在一起风流的时候，Rachel正跟Jesse打得火热。

两个人在一起之前的事情，Rachel都不能原谅，是不是太霸道了？

她原谅Finn就好了，完全没有必要再去跟Puck亲热。

因为Rachel的背叛，Finn提出了分手。

他这样做是可以理解的。

他处的每一个女朋友，都会背叛他，他也够衰的。

学校里的姑娘不能因为大个子Finn傻呆呆的，就总劈腿啊，他可真是可怜。

看着他那纠结的表情，完全与上一季，刚刚知道Quinn孩子真实情况时的表情是一样的。

Rachel做事也不过大脑，明明知道Finn最怕背叛，她还这么做。

怕什么，来什么，这可是狠狠地伤了Finn的心。

不管是国外，还国内，虽然生活方式及其他方面都各异，但爱情是一样的，两个人之间的相处之道也是一样的。

恋人之间的事情很多都说不清楚，没有绝对的对与错，要懂得宽容。

在我来看，Rachel可以生气，生气之后可以原谅Finn。

Finn也可以生气，可以发火，也可以适当惩罚Rachel一下，但先做错的是他，这一点他不应该忘记，Finn完全没有必要分手，他一样可以原谅Rachel。

最后两个人还是可以和好的。

除了宽容，还有一点是一样的，就是两个人之间发生争执，谁有道理，谁底气足。

Rachel的背叛，使他们两人之间的形势发生了大逆转，让Finn找到了分手的理由，他完全从“罪犯”，变成了受害者，彻底扭转了局势。

Rachel变成了一个尴尬的背叛者，由主动变被动了。

看来恋人之间的事情，比天气还难预测。

说变就变。

不管谁主动被动，他们是分手了。

两个人看似完美的爱情，消失了。

他们的爱情道路要驶向不同的“新方向”。

上面是生活真的发生变化，需要“新方向”的人，下面我要说说虚惊一场，还是“老方向”的Tina、Mike、Brittany和Artie四人。

其实他们的故事很简单。

因为Brittany的呆以及随意，再加上恋人之间的猜忌，造成的一场大误会。

Tina与Artie对自己的信心还是很不足，不相信啦啦队员和橄榄球队员会跟他们拍拖。

还是面子问题，名气问题。

虽然过程不顺，但他最后们的误会消除了，四人还是照旧，没什么变化，还是老样子，依然“老方向”。

虽然他们之间最后没问题了，但他们四人之间的矛盾，给合唱团比赛的表演也带来了麻烦，在加上Rachel的不爽，使得整个合唱团不团结，一点也不像是要参加比赛的样子，这是各种积怨累积造成的。

接下来就该说说新方向的“新方向”了。

Emma 对Will说的的话是有一定道理的。

从观众的角度去考虑，Glee Cast当然是群星闪耀，每一个人都有实力，每一个人都自己的特长，每一个演员都很出色。

有唱歌好的，有跳舞好的，基本上所有风格的歌曲他们都能演绎。

我们当然不愿意看到第一季地区塞上歌曲演唱方式的重复上演，就像Emma说的，Finn和Rachel对唱一首，然后合唱团成员们来首经典摇滚，类似于 Journey乐队的，最后Mercedes再飙一个高音。

这完全是老套路嘛，不新鲜了。

估计编导们也怕重复，来个“新方向”也是不错的。

Will 按照Emma的想法，搞了一套新花样。

Will真的很听话，言听计从。

Emma说Mike与Brittany好，Wiil就让他们跳段舞。

Emma说 Quinn嗓音好，就让Sam和Quinn领衔主唱。

我真服了Willl了。

Emma说啥是啥，多亏她说的是正确的，要是她说Finn舞蹈跳得好，Will是不是也会让Finn去领舞？

就是因为这些决定，让Rachel很不爽，再加上她与Finn的事情，以及Tina、Mike、Brittany和Artie四人的劈腿猜疑，上演了一出“史上最牛休息室”的戏码。

喜欢看《欢乐合唱团》的原因之一，就是喜欢看演员们真实自然的表演。

他们上演的“史上最牛休息室”，是本集最有趣的地方。

这段群戏，导演用了快速的剪切手段，使得看起来非常像一个长镜头。

合唱团成员每一个人都有对白，每一个演员的表情，每一句对白，都真切的符合人物当时的性格，堪称完美。

表演最出色的是 Rachel，把那种生气、愤怒、厌恶的情绪转变，生动的展现在一张脸上，她为什么总是提名不得奖？

不公平啊。

如果导演把这出戏用长镜头拍出来，就更好看了。

长镜头更考验演员的功力，可能他们还做不到吧，不过这样也已经很好了。

通过“史上最牛休息室”，我们还能看到合唱团之间八卦的传播方式很有趣。

顺序是这样的：Santana→Puck→Quinn→Mercedes→Kurt。

通过这个传播链，可以看到合唱团成员之间谁和谁亲密。

Santana和Puck 天天搞在一起，不用说了。

Puck和Quinn关系还是很融洽的，没有因为孩子疏远，至少还互相传八卦。

Quinn和Mercedes是好姐妹。

Mercedes和Kurt是好朋友。

既然他们几个都知道了，Tina、Mike、Brittany、Artie以及Sam肯定都会知道。

哈哈，真的很好笑啊。

这已经是合唱团尽人皆知的秘密了，可是Rachel还蒙在鼓里，人缘可真臭。

当然排除Puck对犹太人的偏爱。

通过他们上台前的准备，我们还能注意到Tina和Santana在与Kurt学院的帅哥闲聊，看来她俩关系也不错。

Santana和Mercedes能合唱歌曲，她们关系也不坏。

连女人中的坏蛋Santana都能与合唱团成员交朋友，可以想到Rachel在合唱团有多孤立。

Rachel被大家当傻子一样，没人告诉她真相，也怪可怜的。

合唱团成员里真心对她好的，只有傻大个Finn了，分手后，Rachel岂不是更孤独？

其实，合唱团成员之间的不和谐，完全是他们自己造成的。

就向上面我的分析一样，合唱团十几个人，是有小帮派的，互相是有矛盾的，不管是大是小，都是这次表演不和谐的主要因素。

不管是互相看谁不顺眼，还是因为谁和谁好上了，或者是谁抢了独唱的位置，其实都无关紧要，开心最重要，即使输了，也要有风度。

Will 在本集发了两次脾气。

一次是在教室里，一次是在休息室。

他对学生们说的每一句话，都是很有道理的。

我就不复述了，在这件事情上，我终于看到Will成年人的一面了，不是一个为爱冲昏头脑的傻男人了。

赞一下。

本集合唱团表演方式的“新方向”，还是非常有看点的。

虽然每次出场方式一样，但演员表演不俗。

关于歌曲，一会再说。

至于那个比较囧的出场方式，在高中合唱团比赛里，已经够新颖了，我们不能要求过高。

别的合唱团都是在台上表演，他们在台下，Will也已经尽力了。

仔细区分一下，虽然三次比赛都是后面出场，但都略有不同，S01E13是Rachel自己出场，S02E22中Finn在画面左侧Rachel在右侧，本集则反之。

这样来看，还是略有新意。

如果下一次的比赛还是这么出场，那才叫囧。

估计下次后面出场的方式里Will也想不出新花样了，这一点上他应该黔驴技穷了。

这些就是这一集里合唱团成员们的“新方向”。

这一集是地区赛，歌曲表演的时间占去了40%，用剩下60%的时间就讲述了这么多事情，编导很给力。

这就是美剧，快节奏的叙事，快速的镜头切换，多线故事。

看多了美剧，再看欧洲艺术片，就再也不能忍受那种拖沓、缓慢的叙事节奏了。

本集里Santana有了第一首有画面的独唱，很不易。

有一点我很奇怪，Emma没说Santana唱歌好啊，Will怎么敢用她？

估计是编剧让的。

现在合唱团成员里面，我最喜欢的角色就是她。

我就单独来说说这个角色以及扮演者Naya吧。

Santana 这个角色，根据我的印象，在第一集是作为Quinn的一个小跟班出场的。

S01E01-S01E13这些集中，随着集数的增加，Naya的戏份也越来越多。

从第一集的无台词，到后面台词越来越多，她也逐渐从一个路人成为一个配角。

Santana的造型在前13集里，也是一直在变化，Brittany也是如此。

在S02E05或者E06以前，Santana的肤色一直很白，应该化了很厚的妆，当时的导演是不是想把她塑造成一个白人角色？

到了后面几集，才显现出她的拉丁本色。

从前13集就可以看出，Naya依靠自己的实力，逐渐取得了自己的位置，为自己争取到了角色。

能获得成功的人，都值得倾佩。

到了第一季下半季，这种趋势更加明显了。

不止是戏份增加，Santana竟然也开口唱歌了。

这是最让我惊诧的。

很多人都认为，Santana第一次开口唱歌是在S01E17的The Boy Is Mine里，其实不是这样的。

在麦当娜的特辑里，她就开口唱歌了，而且两首歌里都有她的声音，分别是Express Yourself和Like A Virgin。

Santana刚开始唱歌的时候，对她的声音不熟悉，一开始我也没有听出来。

尤其是Like A Virgin里的她，我还以为是Emma呢。

在渐渐熟悉她的声音后，就知道，那就是她的声音。

Santana的嗓音辨识度非常高，略带磁性，鼻音稍重，现在很容易听出她的声音。

在《欢乐合唱团》这部剧里面，能开口唱歌不稀奇，但是能唱得好，唱出自己的风格，那才叫稀奇。

Santana就是这种不多见得情况，很“稀奇”。

她在第一季唱了Express Yourself、Like A Virgin、The Boy Is Min、Bad Romance、Don't Stop Believin' (Regionals Version)、To Sir With Love共六首歌，按照出场时间的顺序，一首比一首唱得好，一首比一首惊艳。

她在歌曲这方面，抢尽了风头。

彻底盖过Tina，与Mercedes平起平坐。

主观上来说，我觉得她唱得一点也不比Rachel差。

其中最出彩的是Bad Romance。

我听过原唱之后，感觉不给力，还是Glee版好听。

Glee女生嗓音本就很彪悍，但这首歌最彪悍的是Santana。

她只有一句独唱，就唱出了一种野性的味道，听着她的声音都那么性感。

歌曲尾部的狂野高音，飙得很过瘾，听得我也很过瘾。

Lady GaGa嗓音太柔，感觉只有Santana才唱出了这首歌本来的味道。

如果全曲都由她来唱，应该会更好。

听完她的演唱之后，让我更加关注她了。

Glee里面藏龙卧虎，原来路人唱起歌来，都那么好听。

唱歌是需要天分的，看着Naya混血的成分，她能唱歌，唱得好，其实也不稀奇。

不过，这对于编导与主创来说，这是一个额外的收获吧，没有想到小配角有如此实力。

璞玉迟早会被人赏识发现的。

歌越唱越多，戏份也是越来越多。

可惜增加的幅度有限，毕竟她是一个配角，编导们不能让最初的一个路人抢了主演的锋芒。

Santana让人佩服的一点就是，做配角一样抢戏。

一个画面，一个表情，都能让人感觉到她那火辣性感的身材，豪放的性格。

一部分原因是编剧的剧本给力，一个原因是Naya抓住了每一次展示自己的机会，她把Santana这个角色塑造的有血有肉。

我们知道，开播以来一直到现在，根本就没有单独讲她戏份的故事。

即使如此，我们还能感受到 Santana这个角色丰富的人物性格，做到这一点，已经非常不容易了。

第二季开始，Naya成为了正式的常规演员，这是对她的一个肯定。

也是对于她自己所做努力的回报。

戏份越来越多，歌也越唱越多。

可以这么说，Sue是学校里的反面角色，Santana就是合唱团里的反面角色，缺少了她的合唱团，会很没有看头。

她在合唱歌曲中独唱部分所占的比重也越来越大，第二季她演唱了Me Against the Music、Toxic、River Deep, Mountain High 三首合唱，Science Fiction Double Feature、Valerie两首独唱。

在合唱歌曲里，都是很吃重的部分，独唱歌曲也都是关键情节。

这些，在第一季都是不可能发生的。

尤其是本集，更是独挑大梁，独唱一曲，震撼全场。

这首歌曲，歌曲点评时再说。

主要角色Quinn都没混到独唱，让她抢到了，可以看到她在唱歌方面的实力，不次于 Rachel和Mercedes，完全超越Quinn。

看多了好莱坞的电影与美剧，越来越感觉到好莱坞是每一个男人与女人成名的希望。

像我们的北漂族一样，每年肯定有很多人到好莱坞寻梦，想获得成功、成名。

同时，我也感受到好莱坞浪费人才的能力，别的不说，单独说说恐怖片。

每一年都有成堆的恐怖片，里面不乏帅哥美女，我就看到好多绝色美女在恐怖片里被吓、被杀、被折磨，他们都是优秀的演员，却只能出演这些二流或者三流的小制作。

有多少优秀的演员因为缺少机遇，而不能实现自己的梦想？

估计每一位新星成功的背后，就会有100位想要成名的年轻人还在苦苦挣扎。

Naya 在《欢乐合唱团》开拍前，肯定就是那些想出名年轻人里的一份子。

看她的资料，她以前也就是客串一些剧集，演一个受害者，或者死尸什么的。

看着挺悲惨的。

她是有演技的，歌唱能力也是惊人的，她还是美女，身材也超级棒，为什么就是不出名呢？

是因为跟她同样条件的人太多了，一抓一大把。

Naya把握住了这次机会，依靠自己的实力，获得小小的成功。

虽然她现在是配角，可是跟她以前演的死尸比较起来，进步已经相当大，可以称之为成功了。

前几天Naya刚刚过完24岁生日，她还很年轻。

前一段时间网上有人翻译过Naya的资料，说她来到《欢乐合唱团》是喜欢主创RM的《整容室》。

对这个，我表示很疑惑。

我疑惑的是她的鉴赏水平。

因为喜欢《欢乐合唱团》，我在2010年的34月期间，看完了全套的的《整容室》，100多集。

很长，我挺佩服我自己的。

从我个人来说，《整容室》是非常烂的一部剧集，已经烂道我无法用语言来形容了。

下面简单说说《整容室》这部剧。

《整容室》播出完季，总共是七季，100多集。

每一集一个整容案例，通过每一集故事来讲述美国人生活的真实层面。

整容案例还算好看，难看、狗血、让人无法接受的是里面的男女关系。

刚开始第一季还好一些，是正常的男女关系，还行，不算太狗血，就是有些暴露镜头。

从第二季开始，就变味了。

夫妻闹矛盾，私生子，两个父亲养一个儿子，儿子与父亲的女朋友上床，然后还结婚了，结婚之后还有了孩子，这不是最狗血的。

最狗血的是，直女变弯女，原来的老婆变成了蕾丝边。

还有更狗血的，几十年的好朋友发生了基情，喜欢了上了对方……。

里面的角色们，跟同事上床，跟朋友的老婆上床，跟朋友儿子的老婆上床，儿子跟自己同父异母的女儿发生关系，乱七八糟，什么都有。

堪称宇宙世界无敌超级狗血剧，世界独此一份。

我看完之后，肠子都悔青了。

这部剧同《欢乐合唱团》完全是两种风格。

可能RM是《整容室》主创之一，但他不能决定全部。

但我在《整容室》里一点也找不出《欢乐合唱团》风格的痕迹。

RM 敢说《整容室》第三季之后跟你没关系吗？

多多少少都会有关系的，他可推不掉这个责任。

所以，看完《整容室》我对RM是另眼相看——他的水平实在太滥。

我就要一竿子打死他，如果别人看过这部剧，会跟我有同样想法。

因此，《欢乐合唱团》的另两位主创才是功臣，幕后英雄。

说完题外话《整容室》，继续说Naya。

既然《整容室》这么烂，她还能看下去，而且还很喜欢，她的审美能力我也挺佩服的。

或许是，人家美国人好这口，喜欢看。

抛开这部剧情不说，里面的情节也够暴露的，《整容室》播出的时候，她才16岁吧，小小年纪就好这口，也是小色妹一枚。

总结一下喜欢她的原因，首先她是一个公认美女，身材很棒，美女只要是直男都喜欢，必须的。

其次是她的嗓音与歌声，把每一首歌都唱出自己的味道，好听。

最后也是最主要的，她是一个很有才华的人，简称人才。

她把握住了自己的机会，这是最值得倾佩的。

用一句话形容，就是正妹会唱歌，谁人不喜欢？

这一次我没少写，好累。

最后再写一下，看完本集的一些小发现。

具体不用语言描述了，一会看截图。

简单概括，《欢乐合唱团》的画面，不能只看前景，还要看背景和角落，往往会有更惊喜的发现。

这也是我看很多遍，不腻的原因。

尤其是本集，要不是我多看几次，漏掉了好多小细节。

歌曲点评时间到了。

因为这一集是地区赛，本集成为第二季开播以来歌曲最多的一集。

1. Don't Cry For Me Argentina【选自：Evita】：Rachel BerryRachel被剥夺主唱后，给Kurt提建议，让他唱这首歌，同时也要表达一下自己的的心情。

Rachel 这首歌真正展现了她自己的实力。

表演音乐剧出身的她，唱流行歌、摇滚乐，那都是属于票友玩票性质。

真正展示她演唱技巧以及好嗓音的，只有这种音乐剧歌曲。

当她唱出这首歌第一个音符的时候，我就酥了，一种全身的愉悦。

Rachel完美诠释了“好听”的概念，不需要多解释了。

这首歌的其他版本我听得不多。

在2005年左右，我看过麦当娜主演的《贝隆夫人》。

当时就觉得这首歌好听，但麦当娜的版本感觉她的声音缺少一种内涵，而且的她的嗓音在这首歌里也不通透，有一些杂质。

两相比较，更喜欢Rachel的版本。

这首歌在剧里面是与Kurt一起剪切到一起的版本。

看着Rachel站在空旷的舞台上，唱着这首歌，能真切感受到这首歌所要表达的情绪。

完全是Rachel此时心情的完美写照，这首歌曲放在这个位置非常合适，选曲非常棒。

2. Don't Cry For Me Argentina【选自：Evita】：Kurt HummelKurt在参加独唱试选会上演唱的歌曲。

Kurt敢跟Rachel唱同一首歌曲，唱得如何不说，至少勇气可嘉。

不过，我个人还算偏爱Rachel的版本。

Kurt 每次演唱这种女歌手的歌曲时，假音运用的太多。

从我个人听歌经验来说，假音只有在适当的时候使用，才能产生美感，比如在旋律的转接，或者歌曲高潮的某些部分。

从音色上来说，还是真音好听。

在歌曲的高潮部分，我喜欢听高音，喜欢听频率高的声音，造成我这种影响的可能是张雨生吧。

以前知道张雨生高音唱得高、唱得好，认为也就是华人内一流水平。

我是一个门外汉，但随着国内网友对于高音的认识，以及对张雨生高音研究的越来越多，我才知道张雨生不仅是华人一流，世界上能超越他高音的也不多。

张雨生的强项是真音，网上有人分析到“vitas和张雨生比较我觉得不存在可比性了，唯一可比的就是高音达到的高度，张雨生在歌曲中的体现为真声a3，混声d4#，假声e4。

而vitas的高音全是假声或者半假声，不过vitas假声唱超高音的时候耐力非常好，他最高的是《奉献》，也是e4，而且在那个音上保持了不短的时间。

如果包括假声的话,他和雨生可能等高,但是他比雨生的持久性会要更强,雨生的强项是真音,真音方面 vitas就比雨生逊色太多了”。

他说了这么多，其实我也不太懂，但是通过我的比较，真音在世界上能达到张雨生高度且持久性要比他长的，我现在还没听到。

还有一个统计，他所唱歌曲中c3以上占75%，d3以上占54%，e3以上占30%。

可见张雨生唱高音简直是信手拈来。

Kurt 的嗓音与张雨生相似，都有些像童声，经过青春期没有变音。

上面我说了这么多关于张雨生的内容，其实跟Glee没什么太大关系。

我只是想说，已经听过超美男高音的我，对于Kurt这种半假音、假音的童声，我真的没什么太大感觉。

如果真的要比较一下张雨生的高音，去听《我期待》和《如果你要离开我》。

一首慢歌，一首快歌，后面这首歌张雨生把自己的嗓子当乐器使，跟电吉他飚高音，听着是相当的过瘾。

当然，可能我对于高音的理解太浅，如果有人知道高音能超越张雨生的，也请告诉我，我去听听看。

Kurt在唱这首歌时的情绪，就像Blaine说的一样，有些用力过猛。

一个试选会，唱这么苦大仇深的歌曲，不至于。

按照编剧的意图，这首歌曲选择的也很应景。

3. The Living Years【Mike and the Mechanics】：The Hipsters老人合唱团的比赛歌曲。

这是一首旋律普通的歌曲。

不难听，也不能说好听。

要问我听完之后什么感觉？

我还真不知道怎么回答，因为我没感觉。

真的很奇怪，还能有没感觉的歌？

只能用一个词来形容了，平庸，这是一首平庸的歌曲。

听过原版后，相比较，Glee版与原版基本没什么差别。

如果不是在Glee版里听到了女声，我还以为直接使用了原版呢。

他们这个合唱团对于本集来说，完全是凑数的。

只给了一分钟左右的镜头。

不过，一帮拄着拐杖的老人，还能有啥看头？

虽然如此，也比上一季最后一场比赛的“耳蜗风暴”强，他们连唱歌的镜头都没有。

3. Hey, Soul Sister【原唱：Train】：Dalton Academy WarblersDalton学院的表演曲。

这首歌虽称不上新歌，但离我们年代也比较近，也算比较新的。

Glee又开始给歌手们做宣传了，这首歌肯定也给了赞助费。

表面上看是Dalton Academy Warblers演唱，其实，完全是Blaine自己的独唱。

他们的演唱方式还是伪“ACAPPELLA”，因为我又听到了不是人声的乐器伴奏。

这首歌曲我自己感觉很一般。

旋律普通，节奏一般，没有什么亮点。

听过原版之后，发现Glee版完全照抄原版，没有任何改动。

既然如此，我更加没有感觉。

可见，我是不喜欢新歌的。

哎，新歌太多，Glee就没看头了。

能不能以后少唱几首新歌？

歌曲的舞蹈，我感觉很囧。

领唱Blaine的舞蹈就很囧，他带领着整个合唱团一起囧。

Kurt在合唱团里面的舞蹈都不可以用囧来形容了，是“傻”。

尤其是 Kurt伸脖子的动作，简直傻透了。

Blaine有人叫他春梦男，看完他们的表演，我要给他起一个新外号——鸡血男。

他只要唱起歌来，就跟打了鸡血一样，上窜下跳，浑身扭动，唱歌不至于这么激动吧。

他那些过于夸张的动作，我一点也不喜欢。

4. (I've Had) The Time of My Life【选自：Dirty Dancing】：Sam Evans and Quinn Fabray合唱团的第一首表演曲。

出场方式，我在前面说了，就不多说了。

单独来说歌曲。

前两天刚刚看完电影《辣身舞》，影评见这里《辣身舞》：从“baby”到女人。

这部电影，是在看完S02E09之后找的。

根据网上的资料，这部电影在八十年代相当的火，号称是给女孩子看的《星球大战》，就可以想象得到此片受欢迎的程度了。

这首歌曲在当时也是火的一塌糊涂。

当Glee演唱这首歌的时候，能勾起很多美国六零后的回忆吧。

歌曲是片尾男主角为了表示对女主角的爱，与女主角一起共舞时播放的歌曲。

电影里没有人唱歌，声音是从唱片里放出来的。

原唱的声音听起来比较成熟，男声比较浑厚，女声感觉一般。

初听时，不感觉这首歌好听。

听多了之后，就发现歌曲里弥漫着一种浓浓的缠绵爱意，非常符合电影里男女主角的心境。

这是一首越听越好听的歌曲。

此首歌放在本集的场景，由Quinn和Sam演唱，也是完美搭配。

映衬了Sam和Quinn那甜的发腻的感情，非常贴合剧情。

为什么每次Glee的选曲，都那么的恰如其分，那么的适合呢？

与原唱版本比较后，我感觉Glee版更胜一筹。

很多人都觉得Quinn演唱能力一般，我在这里要为她正名。

虽然她最近这些集歌曲比较少，但第一季她也是独唱很多首歌曲的。

别的不说，就说那首非常简单的 Papa Don't Preach。

原唱麦当娜的版本有着非常复杂的编曲，Glee版却改编成了一首清新的吉他弹唱。

这相当于清唱了，非常考验演唱者的实力。

Papa Don't Preach这首歌的旋律起伏比较大，仔细听可以听到，Quinn把每一个音都唱的很准，俗话说没跑调。

从开始的起始到中间部分的过渡，以及高潮的部分，一气呵成。

别小看这一分多钟，一首歌该有的部分都有了。

而且她气息的运用也很合理，很少听到换气的声音，不过，这可以通过后期处理，这个可以不算。

如果让一个普通人，在吉他伴奏下，想完成这首歌，不能说有难度，但也不是很容易。

总体来说，Quinn虽然在合唱团女生里唱功不是最优秀，可也有一定实力。

(I've Had) The Time of My Life这首歌同样也展现了她的实力。

网上大家普遍的反应，认为他俩演绎的一般，我在国外论坛也看到同样的评价。

可是，不知道有没有人注意到，这首歌演唱是有一定的难度的，尤其是女声部分，后半部的轻吟，很容易走调。

谁要说Quinn唱得不好，你自己来试试？

想唱好不容易。

Sam在这首歌里也表现出色，个人感觉超越原版男声。

原版男声的演唱没有太多感情而且声音太老，Sam的声音里能听出年轻的活力，且更富有激情。

这首歌曲还是由年轻人来演唱更好。

所以，还是喜欢Glee版。

我怎么好像都是喜欢Glee版呢，没有喜欢原版的时候。

这首歌的编舞老师偷懒了。

他偷用了《辣身舞》的部分动作，我就不做截图了。

Quinn和Sam在舞台中央的半拥抱，就是借用的。

不过舞蹈大部分还是原创。

看着Quinn在舞台中央跳舞，这样的场景也不多见。

而且她还跳的很快乐，很有趣。

5. Valerie【原唱：Mark Ronson feat.Amy Winehouse】：Santana Lopez前面说道了，这是Santana有画面的第一首独唱。

在本集播放前，这首歌的录音室版就已经流出了。

我听了很多遍。

只能用一个词——惊艳，来形容。

这首歌完美展现了她的声线特点，非常符合她的声音特质，这首歌简直是为她量身定做的。

她也把这首歌演绎的非常有味道。

从她的声音里都能感觉到性感随着音符跳跃到我的脑中，绝了。

这首歌真正的原唱者是The Zutons。

按照Fox官网资料，Glee翻唱的是Mark Ronson feat.Amy Winehouse的版本。

Amy Winehouse的嗓音与Santana很相像，略带沙哑，鼻音稍重。

Glee版与Amy Winehouse版比较，乐感更强，Santana的吐字更清晰。

至于The Zutons版，编曲完全不同，与Glee版两个风格，无从比较。

听过两个版本之后，当然是最爱Glee版了。

我发过一个帖子，说Santana唱得比原唱更有味道，Santana是长江后浪推前浪，前浪死在沙滩上。

呵呵，有人认同，有人反对，不管如何还是有跟我同样想法的人，我很欣慰。

Will 说要表演舞蹈，可怜的Santana好不容易混了一首独唱，却变成了一个舞曲演唱者，风头都被在前面表演舞蹈的Mike和Brittany抢光了。

其实我都没怎么注意看他俩，谁让你们在Santana面前跳舞的，我的关注点在Santana身上，哪有功夫看他们。

Santana边唱边跳，性感极了。

尤其是带领女生们在镜头前挥舞手臂的动作，太好看了。

至于Mike和Brittany的舞蹈，我还是瞥了两眼。

他们的舞蹈太用力，动作幅度太大，不像是舞蹈，看起来倒像是杂耍，不好看，个人感觉很一般。

6. Dog Days Are Over【原唱：Florence and The Machine】：New Directions这是合唱团庆祝胜利的歌曲。

本集歌曲亮点多多，也可以说是完美展现合唱团女生演唱实力的一集。

前面Rachel、Quinn、Santana都演唱了歌曲，都媲美或超越原唱。

现在该剩下的两位Tina和Mercedes展示自己的实力了。

Tina是很容易被忽略的一个角色，她的戏份一直不多。

其实，她是从第一季以来最原始的几位主要角色之一。

她的歌曲也不多，但她总能在恰当的时候，展现自己的实力。

像第一季的True Colors。

以及本集的Dog Days Are Over。

不唱则已，一唱惊人。

这首歌的原唱听过之后，感觉演唱的很一般。

原唱的声音听起来，像没睡醒一样，很颓废，而且嗓子也没放开，喉咙里好像有东西噎着一样。

编曲的风格也是比较另类，与Glee版大相径庭。

Glee版将这首非常一般的歌曲重新演绎，焕发出新的感觉。

Mercedes在本首歌唱得并不多，她的声音还是那样甜美清澈，本首歌的亮点在于Tina。

她那温柔圆润的声线又一次回响在耳边。

她的声音特质非常适合这首歌曲，尤其是歌曲中段的吟唱，完美展现她的实力。

仿佛在告诉每一个人，别看我眼睛小，唱歌一样很彪悍。

至于这首歌的舞蹈，没什么可说的。

根本就称不上舞蹈，属于集体乱蹦。

当然，他们的乱蹦还出现两个诡异的画面，一个是Sam推倒了Rachel，一个是Brittany痛苦的表情。

我相信，这只是编导的失误，没有将这些镜头剪掉。

这两个画面，跟剧情是没什么关系的。

写于：2011-01-242011-01-28Glee.S02E09.Special.Education.720p.WEB.DL.DD5.1.AAC2.0.H264.SURFER

按照我的时间进度，看完一个系列的电影，该重看《欢乐合唱团》了。

查了一下上次看的的日期，是2011年1月10日，正好一个星期左右，看来我的时间掌握的还很准。

闲话少说，来说剧情。

上一集的《欢乐合唱团》的剧情很白痴，有人说不能太较真，如果按此想法，那我的剧情分析，岂不是白写了？

浪费了我的时间与精力。

我不这样想。

应该这么说，剧情有些部分很白痴，有些部分还是有一定深度的。

只是随着《欢乐合唱团》越来越火，这种白痴的程度越来越严重，越来越刻意，这可不什么好现象。

比如本集，Gwyneth Paltrow这位奥斯卡影后客串的故事，就编的很牵强。

本集故事与《欢乐合唱团》的整体故事风格不太一致。

本集同样是三条故事线，一条是代课老师的故事，一条是Mercedes与土豆球的故事，一条是Sue代理校长的故事。

但本集的主线是代课老师的故事。

土豆球事件以及代理校长故事并没有进行过多的描述，只是大概讲述一番。

土豆球故事最后还成为代课老师辞职的原因。

这完完全全是为Gwyneth Paltrow量身订做的故事，太刻意了。

这样下来，使得整个合唱团的学生都在打酱油，只有Will与Holly是本集的主角。

这样的剧情太不给力。

我还是喜欢看学生们之间的故事。

本集故事的其他角色，Kurt、Beiste、Karofsky、Terri以及Blaine都是浮云，一笔带过的角色。

不过，美剧编剧还是相当强大，即使剧本再刻意，还是有一个统一的主题——找一个人代替。

先来说说主线——代课老师的故事。

本集开篇就是邪恶的Sue，使用流感病毒摧毁了学校里的“总统”Principal Figgins校长，然后独揽大权。

Figgins校长被击倒之后，倒霉的Will也被偷袭。

于是，在教室里出现幻觉，看到了Q版学生，只有卧病在床。

合唱团处于群龙无首的状态。

Rachel终于也大权在握，控制了合唱团。

大家当然看不过此等状况，让一个自我膨胀的的大嘴巴女人掌控一切，于是Kurt请来了代课老师Holly。

本集的故事即使太牵强，但对塑造《欢乐合唱团》人物性格还是有积极作用的，本集同样使人物的性格更加丰满。

Will是一个好老师，就像我上一集说的一样，他还是一个好人、好老师，带病上课，尽职尽责。

这样的老师，国内也不多见吧，当然是在没有任何附加条件下。

Rachel够自大，呵呵，看着她在黑板面前的样子，我就想笑。

合唱团成员里除了Finn，估计没人会喜欢她。

Santana绝对彪悍，彪悍到要在教室里面跟Rachel动手，看来她可不是善类，不过即使这样，她人缘也比Rachel好得多。

哎呀，Rachel在合唱团人缘得臭到什么程度啊！

本集还有一个部分很吸引人，就是那些Q版学生。

在开拍前，他们一直很受人关注，可惜他们出场的时间太短了。

不得不佩服美剧的制作能力，几分钟的戏，就可以耗费相当大的精力去寻找演员，而且要寻找肤色、相貌、年龄都差不多的，一定很难吧。

美剧做到这种程度，真的很精致。

Q版学生都是孩子，没什么演技，不过看起来都是非常可爱的。

对白也符合每一个人物的特征，尤其是Santana和Brittany，一个还是那样色，一个还是那样傻……Holly的出场绝对惊艳。

长长的金发，高挑的身材，美女一个，虽然她在我心中已经不是绝色，但她在我心中也曾有位置。

不过，此位置是美色的位置。

她的演技着实一般，只能说中等偏上。

来说说Gwyneth Paltrow。

印象中第一次看得她的电影是《莎翁情史》。

当初看的时候，就是为了一睹此女风采，看看凭什么本事拿了奥斯卡影后。

2004年或者2005年看过一遍，2008年看过一遍，总共看过两遍。

看完之后，有些失望。

整部电影就很一般，老套的爱情故事，老套的主题。

Gwyneth Paltrow在本片的表现，我真的没看出什么风采，演技如何没有感觉，倒是感觉到了她的身材与美貌，还有她的大胆——露点演出。

那时候年纪不大，对于露点镜头，还是很惊喜的。

不像现在这样，看得太多，无感了。

所以，我看第一遍的时候是在看电影，第二遍看的时候，就变成了看床上戏了。

接下来的几年，我又断断续续的看了一些她的电影。

看《七宗罪》是为了看Kevin Spacey的表演以及David Fincher的导演风格，看《天空上校和明日世界》是为了看全数字电影的特效以及Jude Law，看《钢铁侠》是为了看大特效及动作场面，看《两个情人》是为了看Joaquin Phoenix的表演。

这几部电影了，真正让我感受到Gwyneth Paltrow演技的是《两个情人》。

当然《两个情人》里面的锋芒都被Joaquin Phoenix占尽，他可以算是表演奇才。

Gwyneth Paltrow也不逊色，她身饰演一个情妇，还同时把玩男主角于掌上，让男主角欲罢不能。

她把这样复杂的角色掌握得恰到好处，我才知道，她是有演技的。

可是来的晚点吧？

十年之后，我才看到。

难道是我的欣赏水平有问题？

当然，在《两个情人》里我同样看到了她的露点演出，为剧情献身，不管演技如何，先赞一下。

所以说，Gwyneth Paltrow的演技，我的评价不高，中等偏上，谈不上什么演技之神，跟最近几年的Kate Winslet、Marion Cotillard、Helen Mirren等等不能相提并论。

不过，在《欢乐合唱团》里跟这些电视剧里混的演员相比较，还是绰绰有余的。

话题说远了，继续说剧情。

因为Holly是一个代课老师，况且有过心理创伤，因此很懂得讨学生们欢心，怕再受伤嘛。

她使出一套套博得学生们信任的方法。

先来一首TOP40的热门音乐，挑动学生们的热情，再用一曲百老汇音乐剧彻底笼络住Rachel的心。

学生们是彻彻底底的喜欢上了这个了解学生，从学生角度去考虑问题的美女老师了。

Will被解雇了。

但人人都有弱点，Holly也不例外，外表光彩照人的她，其实内心也很脆弱。

当Mercedes惹了事情，被叫到校长室时，Holly根本就不知道如何应对，完全不知所措。

她其实是一个胆小鬼，怯懦、怕事，逃避责任。

因为过去的不幸经历，造就了她现在的性格，而且一直是一个孤独的女人。

发生了这样的事情，她只想到一件事情——逃。

她立马辞职，找Will求援，并到他家里讨酒喝。

话说，她还是一女酒鬼……。

所以，她永远只能是一个代课老师，永远的第二选择，扶不了正。

Will也不傻，知道合唱团没有了老师，就乖乖的去求Sue讨回工作。

Sue虽然邪恶，但就像她自己说的，她还是以学生的利益为首的。

Will顺利的拿回了工作。

一切又回到了开始。

大家来看，这集的故事有多傻，为了Gwyneth Paltrow客串，硬生生的编了一集这样的故事，绕了一个圈子。

我很郁闷……抛开剧情不谈，Will和Holly的老师轮替，也提出了一个问题，就是教学方法的问题。

这是典型的传统教法与新式教学的碰撞，针尖对麦芒。

Will和Holly的教学方法是迥异的。

Will属于传统的式的经典教学方法，比如唱唱经典歌曲啊，表演一下经典音乐剧之类的，时间范围都是在九十年代以前。

就因为这样，我们才能听到第一季好多经典好听的歌曲。

比如Queen、Kiss、Journey等经典摇滚乐队的流行金曲，《Wicked》、《Cabaret》、《Hair》等优秀音乐剧中优美动听的名曲。

Holly的方法是新式教学，投年轻人所好，想年轻人所想。

因此，才有本集开篇的Forget You。

从观众的角度来看，我个人非常喜欢Will的教学方式，因为可以听到很多经典老歌嘛。

Holly的方法就算了吧，新歌太新，很少能成为经典的，经历过时间考验的才能成为名曲。

从学生们的角度来说，两种方法各有优劣，最好可以同时使用，即有经典名曲，又有流行热门，两方兼顾，何乐而不为？

就像本集结尾的歌曲一样，来一首mash-up，不是更好吗？

喜新不厌旧，这是最好的方法。

再来说说第二条故事线，Mercedes与土豆球。

第二季以来，Mercedes是最没有故事的人。

在合唱团里，女生除了Rachel，她唱歌最多了，合唱团里还真少不了她。

所以，也不能总让Mercedes打酱油。

编剧大人们终于在本集给了Mercedes故事。

现在合唱团成员都是成双成对，即使Santana都还有跟Puck搞一搞，跟Quinn和Rachel争风吃醋什么的。

她连一个男朋友都没有。

以前她与Kurt同病相怜，他们互相是好朋友，Kurt就是她的替代者。

现在Kurt有了Blaine，也有人陪伴了。

只剩下Mercedes孤零零的自己了。

因为Kurt的离开，Mercedes把土豆球当成了新的替代者，靠饮食来陪伴自己。

编剧的想象力也是有限的，因为她身材的缘故，她的故事永远也离不开吃。

第一季就有她因为节食，而晕倒的事故。

Sue为了一展校长风姿，新官上任三把火，第三把火就烧到了土豆球。

当学校禁止土豆球后，Mercedes唯一的乐趣也被剥夺了。

于是她捣毁了Sue的珍藏版汽车，被叫到校长室，间接性的促使了Holly辞职。

同时因为Mercedes没有新的替代者，只好做一个电灯泡，玩三人约会去了。

非常可笑的场景，一个黑人女人与两个男同性恋在一起聊天。

没有任何共同语言，是鸡同鸭讲，对牛弹琴。

她真的应该找一个男朋友，性格好，又不丑，就是身材胖了点，蛮可爱的，把用在吃的时间用来找男朋友，肯定会找到的。

Mercedes与土豆球的故事就是如此简单。

最后一条故事线，是Sue的代理校长事件。

通过她的故事线，她的性格也越来越丰满完整。

她代替了校长，成为了学校的“总统”。

她是有预谋的，而且蓄谋已久。

她惦记校长宝座，不是一天两天了，终于如愿以偿。

她是一个有野心的女人，不过她的野心也不大，当上了一个临时校长，就高兴的屁颠屁颠的，没啥大出息，生长在美国小镇的人也就这样了。

她还是很幼稚的，尤其是她的做法。

当上校长，先要除去自己的两个眼中钉，一个是Beiste，一个是Will。

Beiste不是好惹的，被噎了回来。

Will就没那么幸运了，因为他是好人嘛，善良又老实，被Sue扫地出门。

当时Sue心里肯定乐开花了 。

幼稚行为还有她的新官上任三把火，头两炮打哑了。

话说，Sue校长本集实在搞，取消了橄榄球队啦啦队还有何用？

让Beiste硬生生给噎回去了，同时我也笑趴下了，Beiste很给力。

第一与第二把火都不太成功，所以这第三次，势在必得不过。

第三炮，她赢了。

Sue的幼稚行为我们应该理解，因为这是《欢乐合唱团》的剧情，不能太认真。

不过，Sue内心深处还是一个好人的。

她知道对学生负责。

选择Holly是不负责任的，为了对学生负责，她宁可看见讨厌的Will，还是让Will官复原职了。

除了三条故事主线，其他角色的故事也有涉及。

Will和Terri有了一夜激情；Karofsky威胁Kurt要保守他的秘密，否则小命难保；Blaine与Kurt开始“约会”。

这几个线索又为以后的故事发展提供了空间。

比如你比较狗血的：Terri怀上了Will的孩子，呵呵，上演一出“有意栽花花不成，无心插柳柳成荫”的戏码，也不无可能。

还有一个小细节不知道有没有人注意到，当Holly说自己孤独的时候，Will的眼睛一直在放电，天知道他在想什么……通过上面的分析，可以看出，本集故事的主角们，都想替代别人，或者找到新的替代者，本集的主题还是很统一。

最后说说本集Gwyneth Paltrow的表现。

她作为一个奥斯卡影后是有演技的。

在Will家里的那段场景，完全可以看出，她诠释人物的性格方面，完胜Will和Terri。

当然，来《欢乐合唱团》客串的明星，有演技是不够的，还需要能歌善舞。

舞蹈通过下面的截图可以看出，比较一般，不跟别人比，同Rachel相比就差一些。

至于歌唱水平，等我一会说道歌曲的时候，再细说。

Gwyneth Paltrow来《欢乐合唱团》客串，是提升知名度的一种好手段，这也同时为她新上映的电影做了宣传，《欢乐合唱团》也同样如此，也是为自己做宣传，是双赢的结果。

既然如此，那剧本就不应该编得太牵强，如我前面说到的一样。

编剧再用心一些。

如果不能有一个好剧本，这样的客串还是越少越好。

额外说一句，Gwyneth Paltrow的经纪人是很强大的，有很多明星都想来客串，她能取得先机，也不容易。

又到了歌曲点评时间，一家之言，随便说说。

1. Conjunction Junction 【选自：Schoolhouse Rock 】：Holly HollidayHolly在英语课上唱得歌曲。

根据相关资料，这是人家美国小朋友上学的识字歌。

看看人家老美的教学方式，连识字歌都这么优美动听，琅琅上口。

再想想我上小学的情景，简直是天上人间的差距。

Holly的嗓音在本首歌一览无余——略带甜美的白人女性嗓音，非常大众化。

不过，她把这首歌演绎的充满激情，好听、好看。

同样好看的是那三个伴唱的美女，可爱动人。

为什么人家英语课这么寓教于乐？

差距啊，强国真的不是只看GDP的。

2. Forget You 【原唱：Cee-Lo】：Holly Holliday, Artie Abrams, Mercedes JonesHolly在音乐教室里笼络人心并展示实力的歌曲。

这首歌很热门，就如Puck说的一样，是一首新歌。

在本集上映的时候，在美国就很火。

本集唱这首歌，为Forget You做宣传，Glee肯定拿赞助费了。

不过，唱这首歌也符合剧情，不算太牵强。

这首歌属于典型的卡拉ok歌。

整首歌没有难度，旋律简单，节奏明快，传唱性很高，自然很流行。

我还算是喜欢听，只是这样的歌听久了，就没太大感觉了。

Holly演唱的本首歌，属于照抄原版的翻唱，没有任何改动。

作为一个敢上《欢乐合唱团》的明星，肯定有些实力，唱这首卡拉ok歌，对于Holly来说，轻松自如。

不过，那是前半段，歌曲尾部的高音，就可以听出她的实力有限，唱起来有些吃力。

Artie和Mercedes在本首歌里就是酱油角色了，不提也罢。

原唱是一个小黑胖子，总是带着个墨镜，也不知道他的庐山真面目，其实我也不想知道。

听过原版之后，我更喜欢Glee版。

原版中Cee-Lo的嗓音对于我来说，实在有些接受不了。

沙哑、干涩，跟Holly的大众化嗓音相比，一点美感都没有。

真的应该感谢Glee，可以使好听的歌曲更好听，不好听的歌曲变好听。

看着他们唱着这首歌，合唱团成员里翩翩起舞的热闹景象。

我不禁想到，这是多么神奇的音乐教室。

在这里有多少位大牌明星献唱，又唱红了多少首歌曲呢？

这是全世界最牛的音乐教室了吧。

本首歌曲的舞蹈亮点，必然不是Holly。

她的身材过于高大，看起来有些不协调。

亮点是囧冏的啦啦队三人组。

好久没看到她们三人的舞蹈了。

前几集都是忙着闹着矛盾，互相看着都不顺眼。

本集终于可以看到美女、美腿，好身材了。

只是这一首歌的舞蹈太囧了吧，学机械人学的都不像，一个个都傻乎乎的，尤其是Quinn。

至于其他人，他们那叫比划，不是舞蹈。

3. Make 'Em Laugh 【选自电影：Singing In The Rain 】：Will Schuester and Mike ChangWill做的一个梦，Glee又开始用这套路子了。

本首歌的重点在舞蹈，前面我已经说过了，不重复了。

至于歌曲本身，这是一首选自1952年电影的插曲，这首歌在电影中只是用来推动剧情的，没有任何难度，估计让Mike唱，也同样效果，也不说什么了。

4. Nowadays/Hot Honey Rag 【选自电影：Chicago】：Holly Holliday and Rachel BerryRachel希望表演，Wiil却不让的歌曲。

Holly在笼络Rachel，够有心计的。

同样的，本首歌的重点在舞蹈，前面我已经说过了。

这首歌曲也同Make 'Em Laugh 类似，用来推动剧情的，没有任何难度。

谁唱都一样的。

也没什么可说的。

5. Singin' in the Rain/ Umbrella 【原唱：Gene Kelly and Rihanna feat.Jay-Z】：Holly Holliday, Will Schuester,and New DirectionsWill和Holly合作的一首mash-up，说是要为地区赛准备的，我看是为观众准备的。

前面一集我已经说道，Glee就好这种mash-up，还做得相当的好。

本首歌同样如此。

Singin' in the Rain在电影中，是男主角Don Lockwood与女主角告别后，感受到恋爱中的快乐，于是让司机把车开走，自己演唱了这首Singin' in the Rain。

旋律是五十年代的风格，放在今天来听，不能说好听，感觉一般而已，同样也是没有难度的。

Umbrella这首歌原唱以前没有听过。

听完原唱之后，我就知道不对我胃口。

属于R&B风格？

这首歌节奏明显，旋律没有太大起伏，演唱起来也没有什么难度。

就这样两首我都不太喜欢的歌，混在一起，我竟然还爱听，你说神奇不神奇？

这首mash-up的方式，同E06的Livin' on a Prayer/Start Me Up方式一样，以一首歌做主旋律，再把另外一首歌完全融合进去，很难分辨哪首是哪首。

它把Umbrella的节奏作为主要部分，附加上轻松上口的Singin' in the Rain的主旋律以及Umbrella的第一段演唱，在歌曲尾部将两首歌的融合起来做出不同的声部，一首完美的mash-up歌曲。

五十年代的Singin' in the Rain竟然能唱出二十一世纪风格，一种音乐上的穿越，Glee的音乐监制很了不起。

在本首歌曲中，Will领衔的男生们舞蹈动作，借用了《雨中曲》的片段，不太多，我就不截图了。

主要的是他们举着伞，踢水的动作。

本首歌的舞蹈很棒。

可以说是一场视觉盛宴。

当然，这里说的不是大场面、大特效的好莱坞巨制，指的是一种美的感受。

这是一首与雨有关系的歌曲，《欢乐合唱团》就布置了一个天空中下着雨，地上满是水滴的舞台，真的很用心，也好看极了。

Holly领衔的女生们，是我关注的焦点，看着女生们盘起头发，脚穿水靴，在雨中随歌而舞的样子，娇媚的身材完完全全的映入眼底，美呆了。

尤其是Quinn、Santanna和Brittany的啦啦队三女，舞蹈好看，身材也好看。

这不是用语言形容的。

下面我贴一张幕后合照吧，看看Glee Cast们的强悍阵容。

Glee.S02E07.The.Substitute.720p.WEB.DL.DD5.1.H.264.LP写于：2011-01-1617qfmeng.blogbus.com/logs/100097697.html

期待很久的《Glee》的“Britney Spears“特辑终于上映了。

我是大爱这一集。

这一集完全诠释了性感的真正含义，同时也让剧中人物找回了自信。

先来说一下剧情。

网上很多人都说这一集的剧情比较弱。

但是我不这么认为。

本集的音乐跟以往的一样，紧紧贴合了剧情，而且对塑造人物也有推动作用。

首先本集合唱团的三位成员通过Britney的梦境歌曲，都纷纷找回自信。

Rachel在学校里永远处在最底层，有一个高大帅气的男友，换做是我，我也会不安，我也会怕他沾花惹草。

通过Britney幻境中的歌曲，她找到了自信。

让她认为她也是可以很性感，也可以很漂亮的，也可以跟哪些啦啦队的美女做竞争。

只是她的打扮有些太过火而已。

Finn在本集也经受住了quill的诱惑，取得了Rachel的信任。

而且，我觉得Finn的回到球队后对Rachel的承诺挺浪漫的，女人会喜欢的。

Brittany通过自己的幻境的劲歌热舞，完全找回了自信，再也不怕做Britney·S·pears，不会再生活在她的阴影下。

为她以后继续献声，做好铺垫。

Arite通过自己的幻境歌曲，走出失去Tina的阴影，忘掉过去，重新提出加入橄榄球队的申请，不仅取得了教练的认可，还同时让Finn回到了球队，一举两得。

一切又回到最初，Finn又复活了，为以后的情节展开又开辟了新线索。

其次，我们的will老师，通过toxic的辣舞事件，也吸取到了教训。

认识到自己真正拥有和需要的是什么。

做真实的自己，才是正确的。

辣舞事件又加深了他与Su之间的矛盾，以后的剧情冲突更大了。

综合以上，可以看出，虽然四段MV靠梦境表现确实有点牵强，但剧情还是很清晰明了的。

和以往的剧情一样，通过剧中的人物与事，也同样给予一样启迪。

让我们思考一些发生在自己身上的事情。

从Britney的歌曲来说，我认为它不适合在学校演唱。

网上有人说她的歌曲就是流行舞曲，要结合舞蹈与歌曲一起来欣赏。

那么通过梦境来表现，是最合适不过的。

而且片尾的辣舞事件，也从现实中告诉我们，她的歌曲挑逗性太强了。

最后片尾，will老师也说了，合唱团不适合唱Britney的歌曲。

虽然合唱团不适合唱Britney的歌曲，但是他们已经唱了，而且已经唱了五首。

作为Britney的特辑，我觉得从Britney的角度来说，也是很完美的。

首先从正面肯定了她作为一个艺人的成功。

前两天我刚刚写完一篇张惠妹的文字，其实她们两个的事业走向有点相像。

刚出道时，一炮而红，而且是大红大紫。

可是红过几年之后，因为一些客观因素，沉寂了，事业走入低谷，不红了。

这样的事情在国内外演艺圈有很多个例子了。

很多人就此沉沦，悄无声息的消失在人们的视野中。

Britney和张惠妹与他们不同，她们又重新崛起了，又红了。

一个人成功一次不难，难的是重新获得成功。

我很佩服她们两位。

其次，这一集制作的非常有诚意。

编、导、演、唱，各个方面都感到用心之处。

其中有两个MV是完全翻拍的。

下面有两个版本的视频，可以做一下对比。

Baby One More Time里面Rachel的表情学得太像了。

从Rachel舞蹈的场景来看，她的身材也很棒。

看着她跳着不属于自己风格的舞蹈，有一种别样的性感。

Baby One More Time场景的布置，演员的服装、造型，以及舞蹈的动作，无不与原版一一对应。

连墙上表显示的时间与铃声响的时间都是一致的。

不得不让人佩服编导的用心之处。

Me Against the Music也是翻拍的。

我看过原版之后，我认为是超越原版了。

glee版的舞蹈编排更火辣，而且舞蹈变换动作的速度更快，看得人目不暇接。

剪辑的也非常好，流畅、凌厉。

Britney·S·pears的舞蹈是超级强悍，Britney的舞蹈自然不如她。

Britney·S·pears的身材也是超级劲爆，看她的舞蹈真是一种享受。

下面我就要说说我现在大爱的Santana。

Santana简直太hot了。

她的舞蹈不如Britney，可是也比glee其他成员强很多。

从她从沙发上搔首弄姿，再到舞池中央热舞，处处充满了女人的妩媚与诱惑。

再加上她那狂野的嗓音，看得人真想犯罪。

她的嗓音与舞姿，完全超越原版的Madonna。

可能有很多人不认同。

可是我认为Santana非常适合唱这种热歌，跳这种辣舞，Madonna真的没有她性感。

这一集对Santana的性格塑造也更加深入了，下面有截图。

两个超级hot的女人，热歌辣舞。

看过之后你就知道什么叫真正的性感了。

片尾的toxic舞蹈充满了挑逗意味，动作、表情、音乐、声音融合在一起，你不疯狂，谁疯狂？

片中学生的行为很正常。

剧中其他两个MV也很有新意。

Stronger在Arite的演绎下，加上橄榄球员的伴舞，充满了阳刚之气，如果不听原唱的话，一定以为这是一首男人的歌曲。

I'm a Slave 4 U这首歌的 MV穿插了Britney很多MV里面的经典造型，非常巧妙的融合在一起，配合Britney·S·pears的热舞，也是非常火辣性感的。

总体来说，这一集的视觉体验是非常非常的精彩。

以前我都是看Xvid版本的，这一集我特别下了720p的版本用来欣赏。

而且我已经看了不下十遍了。

再来说说歌曲的演绎。

六首歌里面，除去Britney·S·pears的I'm a Slave 4 U的比较弱以外，其他五首歌都唱出了glee自己的风格。

Baby One More Time虽然一开始听，感觉不适合Rachel的风格，听着有些别扭。

但多听几次之后，就会发现也很好听。

她比原唱的整体音调要高，而且听起来更有激情，虽然为了学Britney，声音变得有点嗲。

Me Against the Music里面的Santana，声音性感程度完全超越Madonna。

听原唱不想犯罪，听完Santana，就好冲动……。

Stronger也非常棒。

Arite的嗓音本来就很有磁性，他还可以唱很高的音，听着他的版本，很热血，很激情。

toxic里面的亮点还是Santana，听2：10之后她那狂野的嘶吼，比原版要有火辣很多。

她的嗓音非常适合在歌曲结尾进行那种狂野的嘶吼。

The Only Exception完全符合Rachel的风格。

听着她缓缓的吟唱，谁能不被感动？

这首歌的原唱是另外一种风格，听Rachel唱着这首歌，比原唱更加动听，更加容易被感动。

这一集的歌曲，我认为选择的是非常棒的。

也完全符合每个人声线的特点。

每个人也演绎出自己的风格。

通过这一集，也可以看出《glee》演员的强大。

要唱功有唱功得好的，要跳舞有跳舞好的，纯真的淑女、性感的美女、肌肉男、傻小子等等角色一应俱全。

完全可以按照编导的意图，排列组合出多种演绎方式。

何况每一个演员都有非常好的塑造型，都是如此认真的演出。

这样的剧集想不火也难。

最后再写一下我对《glee》的感觉。

我是一个gleek。

最近非常非常的迷上这部剧了。

去年我就比较喜欢看，但没有现在这么狂热。

最近下了720p的版本，重新看了一遍之后，发现以前忽略了好多东西。

《glee》的每一集的信息量特别大，镜头切换太快，节奏也是非常快。

每次我看新一集的时候，看完字幕还需要拉回来，重新看画面。

剧中每个人物、每一个背景、每一个画面、每一句台词，都包含了大量的信息。

我曾经写过《glee》需要一帧一帧的看。

真的很需要。

通过重新看，发现很多背景画面里的人物，隐含着很多反映人物关系的场景。

看过一个台湾人的博客。

他就很细心的把这些画面做了截图。

你会发现，很多背景画面中的动作、表情，不是表演出来，是真情流露，尤其是他们在自己的音乐教室唱歌的时候。

这也能反映出演员的性格。

音乐是最好的心灵良药。

音乐是精神世界通过物质世界来表现自己的最美丽的艺术之一。

每个人都喜欢音乐。

几首好听的音乐，加上赏心悦目的舞蹈，配合着人物之间关系发展的剧情，这就是一部歌舞片，一部音乐剧。

我一向认为歌舞片、音乐剧是最好的一种艺术表现形式。

《glee》清新的剧情，动听的音乐，华丽的舞蹈，一场场完美的表演秀，完全超越任何一部美剧或者英剧带给我们的感官体验，它们也不能够给我们带来更多精神世界的享受。

而电影及音乐剧因为时间长度的原因，很难塑造丰满的人物性格，建立一个完全真实的人，《glee》因为是剧集的因素，可以比电影更加深入的塑造人物。

所以，《glee》带给我的远远超越其他电影与剧集，这些东西不是仅仅能够靠文字表达的。

按照美剧的模式，《glee》将来的剧情可能也会越来越狗血，越来越乱，走到性格人物前后不一致，发生矛盾的情况。

如果剧情走势不是太狗血的话，我会一直追下去的。

期盼着这一天，晚一点到来吧。

这篇文字，是写一些自己的随感随想，断断续续写了三天。

终于完成了。

2010-10-01

最近变成Glee的疯狂粉丝，刚追完第一季，最后一集居然流了几滴泪，实在有点不好意思。

点评一下每集最喜欢的音乐。

第十四集：Hello——纯钢琴伴奏，男女对唱，实在好听的一塌糊涂。

第十五集：Like a Virgin——麦当娜专集，这首的场景设置最搞笑也最贴切，改编的也相当赞。

第十六集：A house is not a home——Kurt的演绎让人惊艳啊，改编果然无敌，比原唱还好听。

One less bell to anwser——April的嗓音真是销魂，配上Mr. Shue，听的人小心肝儿都在颤。

第十七集：Total Eclipse of the Heart——很多人翻唱过，包括名噪一时的West Life，原唱是个女歌手，声音沙哑很有特点。

第十八集：The boy is mine——Mercedes和Santana的惊艳组合，尤其是Santana平日很少有solo部分，嗓音那叫一个特别，实在很动听。

顺带提一句，Mercedes就是我们耳熟能详的奔驰，哈哈。

因为奔驰的全名是：Mercedes&Benz第十九集：I Dreamed A Dream——别说Richel跟扮演她母亲的演员长得还挺像。

《悲惨世界》里的名段，相当有听头。

第二十集：Beth——Purk对尚未出生的女儿和Quinn的深情演绎，本来对剧集向Gaga致敬不感冒，这一段扳回了我对二十集的小小不满。

第二十一集：It's Man's, Man's Man's World——Quinn难得的solo，挺着大肚子的未婚妈妈们翩翩起舞，相当喜感了。

歌曲改编的很感人，没听过原唱，Quinn唱的不错。

第二十二集：To Sir, With Love——我估计本季最煽情的就是这首歌了，两季以来忍不住泪奔也就是这里了。

实在是好听的无以复加。

Over The Rainbow——无数人翻唱的经典中的经典，Glee获邀去白宫表演的也有这首歌哟。

Puck和Mr.Shue自弹自唱的样子，实在很有爱啊。

果然会乐器的男生所向无敌，多少芳心就是这样沦陷的。

另外Jessie所在乐团唱的歌也很好听，不过完全是Jessie的个人秀。

很多人不喜欢Finn，喜欢Jessie，我倒对Jessie不感冒。

仅指剧情，不是演员。

Jessie唱百老汇的，唱功当然了得，不能比的。

补充：原来最后一集Jessie唱的是大名鼎鼎的bohemian rhapsody，Queen的巅峰之作啊，冒昧了冒昧了。

版权声明：转载时请以超链接形式标明文章原始出处和作者信息及本声明http://qfmeng.blogbus.com/logs/116805382.html好久没有写剧评了，对于Glee都生疏了。

这么长时间没有写，原因有二：一是风软的字幕太不给力，速度太慢（具体哪位同学，我就不点名了）；二是，我找到了比Glee更好看的剧。

什么剧更好看呢？

请点击这里： 《太空堡垒卡拉狄加》：人性之恶 。

喜欢上别的剧，不证明我不喜欢Glee了。

不过客观上来说，《欢乐合唱团》与《太空堡垒卡拉狄加》相比还是有一定差距的。

可能有人会说，两种不同的风格的剧，没法比较，我不这么看。

从我个人来讲，看完《太空堡垒卡拉狄加》之后，我整个人都沉浸在剧情中不能自拔，而且剧集本身所涉及到深度，是非常值得思考的，而《欢乐合唱团》看完之后，只是欢乐和一些浅显的价值观输出，达不到一定的深度；即使带来一些思考，也只是皮毛。

随着剧情的推进，《欢乐合唱团》愈发变得肥皂、变得Gay，为了博取收视率不择手段了。

使得剧情牺牲掉很多角色的性格完整性，变得前后矛盾不统一。

当一部剧集的主要角色性格变得如此之后，让我的剧评愈发显得没有意义。

还有过多的Gay情节，让我这个直男都无法找到看点了，难不成真的让我当成MV看？

我并不反对同性恋情节，但同性恋毕竟是少数，不能因为主创是同性恋，就忽略我们异性恋观众吧。

当然，《欢乐合唱团》虽然存在着这样演变趋势，可是目前为止它在喜剧类电视剧中也是数一数二的，还没有达到让我无法忍受的程度。

所以，我的剧评还要写下去，但可能会更多关注每一集故事所阐述的主题，不会再剖析那些性格左右摇摆的角色了。

闲话少说，还是来说这一集的故事。

本集的故事发生在情人节期间，按照常理情人节的故事应该讲述的是情人们之间的故事，可是本集故事却恰恰相反，剧情是围绕着没有情人的人物展开的，而且这也是《欢乐合唱团》第一次以“爱情”作为故事的主线。

本集也是唯一没有统一主题的故事，剧集全部内容就是相当狗血的男男女女的爱恨纠葛，没有办法，这样的剧情设定只得让我继续分析角色人物的性格。

当然，也可以换个角度去想：本集故事在为以后的男女配对组合在做铺垫。

合唱团里，情侣并不多，有三对：Tina与Mike、Brittany与Artie、Quinn与Sam。

Quinn与Sam本来是甜蜜的一对，但是在Finn的勾引下，Quinn出轨了。

于是，本集的故事除了和谐的两对Tina与Mike、Brittany与Artie以及孤单的Mercedes外，其他人都有故事。

先来说Finn、Quinn、Sam、Rachel她们四人的故事。

写到这里，我都佩服Glee的编剧们可以将小小的合唱团男女关系搞得这么复杂。

就像片头的前情提要一样，合唱团里都不存在三角关系了，存在的是五角关系。

下面我就简单的分析一下几个角色的爱情旅程。

Finn只喜欢两个女人——Rachel和Quinn，本集Quinn也说了：当Finn不是在看Quinn的时候，就是在看Rachel，可见Finn的关注点只在她们两人身上。

从已经发生的故事来说，他只爱Rachel，可是又接受不了Rachel的背叛，她只好去吃回头草——Quinn了。

他对于Quinn的感觉，只是一种喜欢或者怀念，毕竟他们曾经拥有过彼此。

他与Quinn在一起的时光，也不过是美国人传统观念：橄榄球四分卫与啦啦队长就应该是一对。

Quinn喜欢哪个男人？

从第一季故事到现在，她只爱Puck。

这个结果是不是很出人意料？

不，一点也不。

Quinn是一个要强的女人，好面子的女人，她是啦啦队长的时候，她的男朋友一定要是学校里的风云人物，她选择了橄榄球队的明星四分卫——Finn。

当她怀孕时，迫不得已的情况下与Finn分手，将他拱手送给了Rachel。

她重返啦啦队后，她又走回了老路，找到了一个又帅气又有能力的橄榄球队队员——Sam，而且Sam也曾经是四分卫。

Quinn对于Puck，才是真正的喜欢。

通过第一季的种种情节，可以看到Quinn是真的对Puck动了心，可惜当时的Puck不是一个当男朋友的最佳人选，而且Quinn在内心里也不希望做一个种马式痞子的男朋友吧，毕竟她有自己的追求。

如今风水轮流转，世事也难料，Finn转眼之间又单身了，而且带领球队夺得了冠军，成为了学校里真正的明星人物。

Quinn在此种情形，并在Finn的诱惑下，出轨了。

她这么做的初衷，不是因为喜欢Finn，而是如果要重回学校的最高点，Finn可以给她更有力的支持，是一个有力的筹码。

如果她真的喜欢Finn，为什么不去跟Rachel抢？

像Quinn这样的条件除了唱歌不如Rachel，哪方面也不次于她。

可见，Quinn是多么功利的女人，为了名气，为了面子，她背叛了Sam。

所以说，她真正爱的人，只是Puck。

Rachel喜欢谁呢？

Rachel其实是一个很简单的人，她真正喜欢的只有Finn。

她曾经喜欢过的人不多，有Finn、Will、Puck、Jesse。

这些人里，除了Finn之外，对于Rachel来说其他的都是浮云，都是匆匆过客，真正喜欢的只有Finn。

Sam这个悲剧性的角色喜欢谁呢？

根据他不多的故事，可以看出他喜欢的只有Quinn。

他长得帅气，可是并不聪明，但是他很专一，至少目前为止是这样的。

于是，在这个情人节的日子里，Finn在自信心的的膨胀下，为了得到一个现在他无法得到的女人，想出了一个索吻的小计谋。

Quinn在名气以及欲望的驱使下，乖乖的上钩了。

Sam只好乖乖的带上了绿帽子。

可惜的是，这一切奸情在Santana略施小计之后，大白于天下，除了Sam这个傻小子搞不清楚状况外，所有人都知道了，当然也包括Rachel。

Rache一心想挽回Finn的心，从圣诞节一直努力到了情人节，Finn却用一个圣诞礼物和几句话，就把索吻的Rachel打发走了。

而且Finn宁可去勾引“有夫之妇”Quinn，也不原谅她。

这一点，我实在是搞不清楚！

难道编剧要把Finn塑造成一个铁石心肠的人？

还是为了收视率，宁可让剧情变得不合理？

不管如何，按照Finn的说法，他与Rachel之间已经没有了“火花”。

Rachel也终于明白，当激情不在，强求也无意义，这样也恰好可以让她全身心的投入到自己的的歌唱事业上。

她终于想开了，也放手了。

此外，Quinn在医务室的自言自语，也确实不得不的让她思考一下出轨的后果。

像她这样工于心计的女人，如果按照这条路走下去，不会有什么好的下场。

他们四人的故事，让Finn变得更可恨，让Rachel变得更可怜，让Sam变得更孤独，让Quinn变得更功力。

对于四个人的角色塑造都有深入，可惜的是没有反应出他们性格好的一面。

接下来说说Puck与胖妞Lauren的故事。

编剧对于男人的心理把握的很好。

男人总是认为，得不到的才是最好的，前面的Finn就是如此，得不到Quinn就想要耍点小阴谋去得到她，而不去珍惜眼前的Rahcle。

Puck更是如此，而且对于他来说，剧集开头的独白就已经说的很清楚了，他没有得不到的女人，除了Lauren。

所以，他要想尽办法把到她。

Lauren则是一个聪明的女人，深谙中国的三十六计之欲擒故纵。

Lauren很喜欢Puck，但她了解Puck的为人，所以她想让Puck真正喜欢她，而不只是玩玩而已。

所以她使出了欲擒故纵，而且这招对于Puck颇为灵验。

Puck为了追求Lauren，又唱情歌，又送戒指，还替Lauren出头对抗Satnana。

但是这些，Lauren都不为所动，不过本集结尾她又给了Puck一点甜头不让他太失望。

整个故事看下来，Lauren是一个绝顶聪明的女人，Puck则像是一头失去理智发情了的公牛，四处碰壁。

而且本集结束了，他们的故事却还没有结束，还要继续下去。

他们两个人的故事，对于角色塑造稍有帮助，但并不大。

让我们知道了Lauren很聪明，Puck则是愈发变得弱智。

本集还有一个特殊的人物——Santana。

她即没有男朋友，也不想追求谁，更别提去背叛谁，她在本集的作用就是：捣乱，四处制造麻烦。

细心的人可能会发现，Santana这个人物随着集数的播出，她的戏份也越来越多，她已经渐渐从背景、龙套，成为了主要配角。

而且在编剧的支持下，她这个人物也渐渐丰满起来。

而且难能可贵的是，Santana是《欢乐合唱团》里为数不多的，性格延续性、完整性比较统一的一个人物。

有时间，有心情的话，我会单独写一篇她的文章。

就本集来说，她的戏份可以说是剧集开播以来最多的，看来好像是一个不错的开端，但仔细分析起来，编导这不是在捧Santana，其实是在“黑”Santana，至少是从反面上了刻画这个人物。

Santana在本集遭受了两重打击，一个是心理上的，一个是生理上的。

心理上，是因为她一出场，就招到众人攻击，因为她“口无遮拦”。

其实，这不算什么缺点，只是容易比较得罪人，完全可以换个词来形容嘛，比如说：她活得比较真实，不做作！

生理上，被众人围攻之后，又被胖妞Lauren一顿摔打。

看到这一幕，我真服了编导。

你们怎么可以忍心让一个漂亮的女人经受如此的攻击？

真不怜香惜玉！

动手可以，摔几下就行了，意思意思就得了，可是镜头却不是如此，Santana不止被摔到柜子上，还被摔到地上，还被抡起来了，最后竟然让Lauren给扔飞了出去！

编导你这是要展示Lauren的摔跤实力吗？

Santana在这个场景中，完全被当成球了。

我是看在眼里，疼在心上。

在这个场景中，Puck也是非常过分。

不要求你英雄救美，劝架不会吗？

竟然在旁边无动于衷！

搞不清楚Puck是故意的，还是被爱情冲昏了头脑。

不过，Santana就是彪悍，俨然为女版小强，虽然她动武不行，嘴上可不能吃亏，受伤之后被扛走的时候还不忘与Lauren斗嘴。

在这件事情上，Santana虽然输了，输的很惨，可是她性格坚强的一面展现出来：不惧怕恶势力，敢于挑战极限，而且坚强勇敢，不畏首畏脚，即使输了人，也不输自信心。

编导这不是要把Santana塑造成一个女战士嘛！

一番恶战之后，Santana就跟没发生任何事情一样又回到了教室。

可是在教室里她觉得很不自在，因为情人节到了，看着别人成双入对，她却是一个人，心理不是滋味。

她是一个非常聪明的女人，当她发现Finn与Quinn的奸情后，她找到了情人节要干的事情——搞破坏。

虽然她这样的做法，损人不利己，但间接的促使Rachel了解到了事情的真相，也算做了一回好事。

另外，通过这件事，我们又了解到Santana的另外一个优点：她经常做义工护士，懂得回报社会，她是一个又爱心，而且乐于奉献的人。

对于Santana本集的表现，做一个小总结。

本集的故事，可以反映出她这个人物的多方面，就像我前面写到的一样，我就不重复了。

综合以前的故事，可以看出Santana这个人，并不是想象的那么坏，她的性格有很多深层次的东西可以挖掘。

她应该是像Sue一样，优缺点分明，个性张扬，但骨子里其实很内向，内心还是很善良的一个人。

合唱团之外，Kurt与Blaine之间也发生着故事： 在情人节这个氛围下，Blaine要向心仪的对象表白，Kurt则自作多情的以为他是表白的对象，搞出了一场误会。

Blaine自从出现在剧集中之后，给人的印象堪称完美：英俊帅气、风度翩翩、气质高雅，而且歌声动人，一出现就征服了Kurt的心。

但是本集Blaine莽撞的告白行动，彻底将他踢下了神坛，原来他也是懵懂的小男生，原来他面对心仪的对象也会忐忑紧张，原来他也是一个从来没有男朋友的男孩。

这一切一切，将看似完美的Blaine打回了人形，让这个人物变得更贴近现实。

本集的故事，对于Blaine这个人物塑造是有一定推进的。

Kurt则是一个情窦未开的小男孩，天真的以为自己就是Blaine的表白对象，可惜是自作多情，Blaine根本就没有注意到他。

他只得傻傻的看着自己喜欢的人，去向别人告白。

当Blaine被拒之后，他还得排解Blaine的忧愁，本集结束时他还组织了一个小型的演唱会，来陪伴那些热恋或单身的人们，并献歌给单身的人。

通过这些事情，可以了解到Kurt有善解人意的一面，而且他也在渐渐成熟。

幸福的两对Tina与Mike、Brittany与Artie，除了唱歌，没有故事，真的没什么可写的。

为什么Tina哭得如此撕心裂肺，我也无从知晓，爱的痛彻心扉？

至于Mercedes，除了两句台词之外，彻底沦为背景，好可怜啊。

通过上面的几段文字，把这一集发生的故事以及围绕的角色，按照我的想法分析了一下。

可以看出，这集故事很散，没有统一的主题，只有狗血的爱与不爱，承诺与背叛。

不过很贴合情人节的主题，因为情人节是“爱”的节日。

如果非要找一个主题的话，只有孟庭苇的那首老歌“没有情人的情人节”符合这一集的故事了。

这一集故事的作用，是为以后的剧情发展做铺垫，捎带丰满一些人物的性格，仅此而已。

从网上的资料来看，本集的编剧是Ryan Murphy，他可真实设置狗血剧情的高手，符合他一贯的风格。

《欢乐合唱团》是一部群戏，每一个人都有戏，都有自己的发挥空间。

随着剧集的播出，每一个人的演技也展示了出来。

以后每一集我针对每个角色不同的表现，简单评说一下演技。

本集最突出的，莫不过Naya Rivera了。

她在本集将Santana委屈、坚强、勇敢、邪恶等等多种情感完美的演绎出来，没有她本集的出色演出，就没有本集的精彩内容以及喜剧效果。

Lea Michele在本集的表现同样出彩，好的演员不需要太多戏份，几秒钟就可以抓住观众的心。

Rachel索吻时的表现，就深深的打动了我，Lea Michele将那种挣扎、悔恨、渴望多种情绪融合在了几分钟的场景中，让人看了即有喜感又让人心疼，怪可怜的。

Cory Monteith在本集的一个表情，也让我对他刮目相看，就是那个被Santana看在眼里的装傻表情，太搞笑了。

Cory Monteith的演技别的不说，装傻可是一流的。

Mark Salling最近的演技也突飞猛进，虽然装傻卖萌的本事没有Cory Monteith高超，但一样具有喜感，Puck追求Lauren时讲话的表情好玩极了。

本集我觉得比较失败的表演是Dianna Agro。

Dianna Agro的表情好似就那么几个，或挑动眉毛，或微扬嘴角，或紧闭双唇；她的眼神很空洞，看不到任何东西。

Dianna Agro有着一副标致的面孔、精致的五官，可是你也应该有点演技吧，不要做个金发大花瓶。

网上资料说，Dianna Agro是一文艺女青年，可是她的内涵在演技上体现不出来。

努力努力吧。

最后，我想说一下字幕。

我以前也说过，我喜欢风软字幕组的Glee字幕，我曾经评价说是最好的。

事实也是如此，无图无真相，上几张图，让有心的人看一下吧。

Glee S02E12 风软字幕展示可以将字幕做到如此细致，注释如此详细的字幕组，国内已经不多见了。

如果不是风软字幕组的翻译，很多小细节我都没有注意到，更别提它们的字幕对于剧情的理解多么重要了。

俗话说“慢工出细活”，此话不假，风软字幕确实很慢。

这第12集的字幕，与第11集相隔了一个多月才出来，有耐心等下去的人已经不太多了。

我写这一段话，一是希望有人喜欢风软字幕组的Glee字幕，二是鼓励一下风软字幕组的同学再接再厉（当然，风软的字幕速度快一点就好了）。

另外，做字幕、调时间轴、写剧评、写乐评等等，这些技术性的工作，实在影响观看剧集的观感。

为了写这个剧评，剧集我看了不下10遍，歌曲原版与Glee版完整的听过了30次以上，这还没算上一开始调时间轴时的次数。

哎，搞技术工作的伤不起啊。

在此，向剧集的剧组所有成员、音乐制作者，国内的字幕组以及我自己，致以崇高的敬意！

PS. 我感觉我最近的文字写起来有些绕嘴，自己读起来都有些理解困难，我不希望我写出来的东西晦涩难懂。

如果哪位看完我的小文之后，有不明白或者表达不清之处，请告诉我，谢谢各位。

歌曲点评时间到了，从我个人角度，谈我自己的感觉。

1. Fat Bottomed Girls 【原唱：Queen】：Noah Puckerman with New Directions males这是Puck为Lauren送上的情歌。

单纯从这首歌来说，旋律简单，琅琅上口，但这首歌并不动听，这首歌的重点在于歌曲表达的情绪与意境。

从这方面来说，此首歌献给Lauren是最合适不过的了。

听过原版之后，两相比较，Queen的版本更“痞”一些，更能带入这首歌的情绪。

Puck的Glee版，相比较就稍显温柔了。

不过，两个版本并无优劣之分，都称职的演绎了本首歌曲。

此外，Glee版的歌曲尾部比原版稍显复杂，歌曲长度也略微长一些，这样的用意在我来看无关痛痒。

Puck唱这首歌时的场景，倒是充满喜感。

可能很多人的关注点，都在Puck、Lauren与Santana他们三人的表情，其实背景才是亮点。

慢放画面时可以看到，Rachel与Mercedes协调一致的性感扭臀，Quinn与Brittany对Puck屁股的格外关注……，一会看下面的截图。

Rachel配合音乐的拍掌也性感十足。

当然，整个场景中都是大家对于Puck唱给Lauren时诧异的表情，以及Santana的不爽。

至于主角Puck与Lauren，一个是攻势猛烈的追求者，一个是颇感意外略有羞怯的小女生，没啥看点。

在这里还想说一下我对Puck演唱歌曲的感觉。

他从第一季开口唱歌一直到第二季为止，演绎了很多种风格的歌曲，不能说他每首歌的演唱都超越原版，但至少他没有唱砸过。

无论是独唱、对唱，还是合唱，都能演绎出自己的风格。

这一点就很了不起，他不似Finn那样，只能演绎特定几种风格的歌曲。

说点简单点，就是Puck风格多变，有一副天生百搭的好嗓子，而且演唱技巧娴熟，比Finn强百倍。

Puck与Artie是男声里面的中流砥柱，没有他们两个，男生可撑不起半边天。

随着第二季后半季的开始，他参与的歌曲也越来越多，让我渐渐关注起他来。

一个剧集的配角竟然是一个音乐全才，《欢乐合唱团》里的演员里真是藏龙卧虎。

2. P.Y.T. (Pretty Young Thing) 【原唱：Michael Jackson】： Artie Abrams with Mike Chang响应Will老师的号召，Artie与 Mike为自己的女朋友献歌一曲。

这首歌曲的演唱是由Artie来完成的，Mike只是在伴舞而已。

这首歌如同上面那首“Fat Bottomed Girls”一样，旋律流畅，琅琅上口，好听度要比它强一些，不过也不是那种非常动听、听一遍就可以抓住人心的流行金曲。

这首歌也是非常贴合剧情的——赞美她们两人的女朋友，抒发自己的感情，这也是本集唯一一首符合Will老师要求的歌曲。

在上一集，Artie演唱了Michael Jackson的“Thriller”，很完美。

让编导注意到， Artie很适合Michael Jackson的歌曲，于是本集Artie又演唱了一首他的歌曲，同样很完美。

原版与Glee版比较，不分伯仲，也与上一首歌曲类似，毕竟这样的歌曲让任何一个稍有演唱技巧的人演绎，都不会很差。

Artie与Puck有一样的能力，不会把歌曲唱砸掉，还能有自己的风格，不愧为合唱团的唱将。

演唱歌曲时Mike的舞蹈，实在一般。

可以用一个词来形容“手舞足蹈”，没有什么美感。

唱此首歌时，我的关注点都放在了Brittany身上。

因为她那双美腿，实在惹人眼！

纤细修身的美腿，穿上皮靴，再搭配上短裤与绣着红心的T恤，美呆了！

我第一次觉得，Brittany的身材这么好，这么性感。

额外说一句，歌曲演唱完时，Finn的一声大喊，简直傻透了！

姿势傻、表情傻、动作傻，不愧为傻大个！

还有一点我搞不明白，人家给女朋友唱歌，你激动啥？

3. When I Get You Alone 【原唱：Thicke】：Dalton Academy WarblersBlaine的表白歌曲，在服装专卖店里又唱又跳，很梦幻。

幸亏他们是清声无伴奏合唱团，不需要电，否则的话，他们也唱不起来。

这首歌的歌词很肉麻，作为表白的情歌是不是有点过了？

歌曲初听时，我感觉很吵。

后来我才发现，是Glee版很吵，原版就清静多了。

听过原版之后，发觉歌曲还是很好听的，只能怪Glee版里的男声和音太复杂，喧宾夺主了。

Glee版将原版的乐器伴奏去除掉，替换为男声和音伴奏，不得不说这个改编很失败。

在原版中，已经有了很重的男声和音，Glee版更是变本加厉，使得我在听整首歌时，耳朵里充斥着各种男声的“呜呜呜”、“啦啦啦”，实在太闹。

而且，这样还把Blaine富含饱满情绪的演唱给淹没掉了。

不是每一首歌曲都适合改编成人声伴奏的，这一首就很失败。

如果让Blaine演唱一遍正常编曲版本的这首歌，肯定要比现在这一版出色很多。

歌曲演唱时舞蹈，依然延续夜莺合唱团的风格：Blaine如同打了鸡血一样左右跳跃、前后摇摆，合唱团成员则是围着他转圈、摆动。

唯一不同的是，专卖店里的顾客也被音乐感染，随着音乐而舞动。

当然，这段场景的亮点，是在Kurt那里。

他那一肚子醋意，完完全全写在了脸上，很可爱。

Chris Colfer的演技是很不错的。

4. Firework 【原唱：Katy Perry】：Rachel Berry with New Directions femalesRachel在Finn的打击下，终于放开了Finn并抒发感情时演唱的歌曲。

这也是Rachel完成的一个作业，不过好似不符合Will老师的要求。

首先我要说，Firework是一首好歌，一首好听、励志、传唱度高的好歌。

听过Glee版之后，我就喜欢上了这首歌，听过原版之后，更加喜欢Glee版。

这首歌的演绎，Glee版完全超越原版，这是不容置疑的。

Rachel从音色、演唱技巧、情绪各个方面都击倒了Katy Perry。

Katy Perry的声线并不突出，属于比较一般的女音。

她与Rachel相比，没有她甜美，也没有她清亮，这首歌更凸显出Katy Perry声音的粗实。

Katy Perry的演唱技巧也很一般，此首歌的最高音处，Rachel都已经到了她的极限，已经唱得很吃力，Katy Perry则是近似唱破，可以隐约听到喉咙撕裂的声音，而且紧接着的第二句也是如此，Rachel却轻松的唱过。

整首歌的情绪表达上，Katy Perry比较平静，难以察觉到太多的情绪起伏，Rachel却将这首歌的情绪表现得淋漓尽致，让人动容。

Rachel在这首歌上完全秒杀Katy Perry。

回想那些Rachel演绎过的其他流行金曲，Rachel可以算是一般流行女歌手的“杀手”，见一个，灭一个；见两个，灭一双！

死在Rachel手下的，已经不是少数了，这一集又添上一个Katy Perry。

Katy Perry这个歌手我不了解，即不了解她的全部，也不了解她为什么这么红。

从我的个人感觉上来说，她的歌确实很好听，可是唱功实在太烂！

估计我这么说，肯定会有她的粉丝表示不满，没关系。

我喜欢与否不重要，你们自己喜欢就可以了，不需要同我争论。

我夸了一番Rachel对此首歌的演绎如何如何好，那接下来就得说说她那让人无法忍受的夸张表演。

她演唱这首歌时的表情与动作，实在太过了!不就是比喻自己是火花吗，为什么要咧那么大的嘴？

为什么要那么用力的伸展四肢？

那么用力的扭动身体？

激动？

兴奋？

没来由嘛。

总之，我是搞不清楚她为什么如此夸张激动，看起来都有些恐怖了。

配合这样的画面，可惜了她演绎得那么好的一首歌曲。

5. Silly Love Songs 【原唱：Wings】：Dalton Academy Warblers在Kurt的组织下，夜莺合唱团为单身的人献歌一曲。

Glee版的这首歌也如同前面的那一首夜莺合唱团演唱的歌曲一样，用人声伴奏替代了原版的乐器，我也同样的喜欢原版。

不过，这首歌曲的改遍还不算太糟，没有喧宾夺主抢了主唱的锋芒，在这首歌里可以清晰听到Blaine那磁性浑厚的男音。

他的声音在轻快的旋律中穿越，使得这首歌还算耐听，Blaine的声音挽救了这首歌曲。

至于演唱歌曲时的舞蹈，还是夜莺的老路子，没有新花样，没啥可写的。

舞蹈之外，看着爱意满满的几对情侣与准情侣，再看看孤单的Sam与Santana，他们在将来配在一起是必然的了，这是编导给观众们的明示。

只是有一点我不明白，在情人节给单身的人唱这么一首歌颂爱情、歌颂爱情如何美好的情歌，单身的人听了不上火吗？

听完之后，更加痛苦了吧，编导用意何在？

Glee.S02E12.Silly.Love.Songs.720p.WEB-DL.DD5.1.AAC2.0.H264-SURFER写于:2011-04-07-2011-04-09

版权声明：转载时请以超链接形式标明文章原始出处和作者信息及本声明http://qfmeng.blogbus.com/logs/106216723.html剧评帝又回来了。

我本不想这么早的写下半季剧评，可是最近我有些话非常想说，不吐不快。

按耐不住自己的心情，只好敲起键盘，继续我的剧评之旅了。

S02E11是期待已久的“超级碗”特辑。

Fox没少做宣传，什么喷火啊，人间大炮啊，加长版啊，各种网络营销手段齐上阵。

宣传是做足了，把观众的胃口吊起来了。

可是这样做的结果往往会给观众造成希望越大，失望越大的感觉，除非剧集本身有特别过硬的情节或者看点。

很明显《欢乐合唱团》不属于这一类。

它是一部喜剧，即没有情节曲折悬念迭生的情节，也没有规模宏大场面壮观的视觉画面，它有的只是犀利的台词，演员精湛的表演以及优美动听的歌曲。

《欢乐合唱团》的这些优点并不能在晚上22：30播出时，第二天还是工作日的情况下，争取到更多的观众。

而且从剧集本身来看，作为噱头的“人间大炮”“喷火表演”不能说它们很烂，但也只是感觉一般，没给观众带来多大的震撼。

因此，整集剧看下来，就有一种“不过如此”的感觉，上当了。

所以现在来看，制作《欢乐合唱团》“超级碗”特辑，根本就是一个错误。

本集故事线两条，讲述了我们一个从小就知道的道理——团结就是力量！

一条是Sue的啦啦队，不团结就失败。

一条是Beiste的橄榄球队，团结就是力量，团结就是胜利。

至于合唱团嘛，在本集做为一个调解者、协调者，他们破坏了Sue的啦啦队，帮助了Beiste的橄榄球队。

本集故事就是围绕着这两条故事线，三个学校社团展开的。

先来说说Sue的故事线。

因为本集是“超级碗”特辑，所以很多细节都与橄榄球、超级碗有关。

啦啦队的存在，也是因为橄榄球队的需要。

不过，据说本届超级碗两只队伍都没有啦啦队，不知道Sue做何感想。

回到剧情本身，Sue是一个女强人，不愿意重复自己，所以想变换新花样，超越自己是可以理解的。

可是她的想法有异于常人，别的啦啦队无非是做一些高难度动作，Sue却搞了一套“喷火胸器”，够惊人的。

而且还想出“人间大炮”这种《恐龙特急克塞号》里才会出现的动画场景，她真的不正常了。

Sue不仅在啦啦队内部要搞新花样，还要在外部搞垮橄榄球队和合唱团。

经过精心策划后，她把啦啦队比赛的时间和橄榄球队安排在一起，分明是想让Beiste难堪，同时再拆散合唱团。

Sue是非常自信的，她自认为啦啦队三女会乖乖的的回到啦啦队，可是她错误的估计了啦啦队的号召力，而且她还忽略了自己行为所造成的影响。

Sue 在本集的行为已经不能用自信来形容，可以称之为自大了。

她的自大，使得整个啦啦队失去了团结，同时也失去了力量。

Brittany本身不聪明，但她不傻，就像她自己说的“她还不想死”。

在Sue让Brittany做炮弹时，就已经失去了Brittany、Quinn和Santana的信任。

哪个啦啦队的教练会让自己的队员冒生命危险去做危险动作呢？

何况这已经不是有生命危险，做“人间大炮”的炮弹，明明是去送死！

现在Sue选择了Brittany，将来很可能就轮到了Quinn和Santana。

她们两人还会踏踏实实的在啦啦队吗？

Sue的行为，使得啦啦队“人心散了，队伍不好带了”。

同时啦啦队练习“喷火胸器”的硅胶胸垫，属于易燃品，Sue也不考虑啦啦队的安全问题，只想着自己的奖杯。

万一失火，这些青春少女的损失是巨大的。

不过，Santana是不需要担心，因为她的内部已经有不易燃的了（嘿嘿）。

虽然在Sue的威逼利诱下，啦啦队三女退出了合唱团，回到了啦啦队。

并且Brittany在Sue的甜言美语也签下了同意做“炮弹”的协议书，但她们是不情愿的，她们内心还是愿意留在合唱团的。

当然，她们回到啦啦队也有自己的个人原因——面子问题，她们的想法我在S02E01已经说过了。

所以当全校的风云人物，大帅哥Finn请求她们离开啦啦队，回到合唱团时，她们非常痛快的同意了Finn的要求。

同样的，她们的决定也有自己的想法，Brittany是想继续看《篮球兄弟》，Quinn则是被Finn的领导魅力迷倒。

Santana最现实，做一个底层啦啦队员，不如不做。

于是，Sue的啦啦队瞬间被瓦解了。

就像中国的俗语说的一样，她的所作所为是“搬起石头砸自己的脚”，她的啦啦队“赔了夫人又折兵”！

本集最后，Sue的啦啦队与Sue，最后很怂的入选“年度最失败风云人物”。

同时还被Will反将一军，拿走了全部预算。

估计Sue想死的心都有了。

这就是失去人心，失去整个团队团结的下场，很凄惨。

话说Glee的编剧很给力，Sue打败的几个对手，估计在美国都是相当轰动的人物或者事件。

只是我们对于美国国内的一些新闻八卦并不了解，所以并不能深刻体会到这些笑点的可笑之处。

从第一季开始看下来，就可以发现，其实《欢乐合唱团》的角色设置范围很狭小，就是几个老师、十几个学生、几个社团之间的故事。

学生由几个社团组成。

啦啦队、橄榄球队、合唱团、摔跤队、摄像社团，就这么几个小圈子。

而且十几个学生大多身处好几个社团，Finn、Puck、Artie、Mike、Sam是橄榄球队的同时也在合唱团，Brittany、Quinn、Santana是啦啦队的一样也在合唱团，Lauren是摔跤队的，Jacob是摄像社团的。

当然，还有乐队成员，他们基本属于背景。

这些角色们的故事互相关联，主要是依靠每一部影视作品都有的狗血爱情戏码，以及社团之间的矛盾。

在本集来说，主要描写的就是橄榄球队与合唱团之间，啦啦队与合唱团、橄榄球队之间的矛盾。

前面已经说过啦啦队了，现在来说Beiste的橄榄球队与合唱团之间的矛盾。

根据剧情设定，参加合唱团的人永远是学校里最底层的人，被所有人瞧不起。

所以，合唱团成员们被泼雪泥，在橄榄球队里也被排挤。

在本集里，随着橄榄球队冠军赛的临近，这些矛盾也被激化，变得越来越严重，已经影响了球队的团结，影响了球队的水平。

在Beiste苦恼的时候，我们的老好人Will老师适时出现，成为Beiste的贴心人，并善解人意的出了一个“好”主意——让橄榄球队加入合唱团。

Will和Beiste的做法，目的就是要让橄榄球队团结，让大家了解到“团结就是力量”！

也就是因为剧情的设置，才使得合唱团成为很衰的一个社团。

其实，在我来看，参加合唱团是一件非常美好的事情。

既可以唱自己喜欢的歌曲，又能陶冶自己的情操，还可以锻炼自己的演唱实力。

参加合唱团也能为将来成为一个著名的歌手做好铺垫。

作一个明星多好啊，谁不想成名呢？

橄榄球队的家伙都是傻子。

单独说说Karofsky这个人物。

Karofsky这位同性恋现在还隐藏在柜子中，不过Finn倒是发现了Karofsky的一些蹊跷——他没有女朋友。

他主观上非常不愿意听到别人说他是同性恋，更不愿意加入被学生们嗤之以鼻的同性恋社团——欢乐合唱团。

所以在反对加入合唱团的橄榄球队队员中，他是最坚定的。

即使在老好人Will深情眼神的注视下，与Finn的关系有些松动。

当他被泼了雪泥之后，他还是第一个离开了合唱团，同时也离开了橄榄球队。

同时也是因为Beiste教练的强硬，使得橄榄球队队员们也得做出艰难的选择。

要么留在橄榄球队并加入欢乐合唱团被泼雪泥，要么离开欢乐合唱团也离开橄榄球队。

在Karofsky的带领下，除了合唱团的橄榄球队队员之外，全部离开了橄榄球队。

这就是Will老师出的“好”主意。

不过，Will的初衷是好的，造成现在的结果，他也是没想到。

Beiste也是一根筋，为了给学生们教训，自己也不肯低头，即使到来的比赛是冠军赛。

于是，造成了这种橄榄球队无人可用的局面。

关键时刻，我们的主角上场了，还是需要欢乐合唱团的学生们力挽狂澜的。

毕竟他们才是主角。

话说美国校园的体育制度很奇怪，规则一点也不严密。

在Blaine的提醒下，合唱团的女生竟然也可以混入男子橄榄球队，而且竟然没有任何比赛组织者干预！

太奇怪了。

不过，从这件事情可以看出Rachel、Mercedes、Tina都是非常善良的人，愿意牺牲自己的身体来帮助橄榄球队。

虽说她们只需要躺在地上不动，但一样有危险，要是换成国人，估计女生早已经吓跑了。

至于Lauren嘛，她属于那种比较好战的，有这种机会必然不能放过。

我还注意到当 Beiste同意她们加入之后，Rachel真的很开心。

她的样子可爱极了，是由衷的那种开心。

这样好的演技，不得奖真是可惜。

看到合唱团的女生们穿戴整齐，来到场上之时，我差点没乐喷过去。

非常具有喜感，尤其是Rachel和Tina，Tina的两个大辫子就像“小芳”里唱的一样 “辫子粗又长”，Rachel带上头盔的样子则与她的风格太不搭了。

女生们还学起男生在脸上涂上了两道黑线，太搞笑了，同时Rachel也像男生一样吼起来。

整个场景看起来都是那么的滑稽。

当然，除了滑稽的出场秀之外，Tina还给离开球队的橄榄球队员们上演了一幕感人的场景——她的个人进攻。

虽然她的进攻被对方球员化解，但深深的打动了每个人，也打动了我。

原来Tina不只是会唱歌跳舞，她还有一个求胜的心。

不知道编导是有意还是无意，通过这一幕把Tina性格坚韧的一面展现出来，是不是亚裔女人在欧美人的眼中都是这样强悍且好胜？

估计是亚裔女人在奥运会上奖牌超过亚裔男人太多了的缘故。

Tina的举动也触动了Finn。

于是，Finn开始使用自己的人格魅力，来团结大家。

Finn找回了啦啦队三女，Puck在Finn的鼓励下找回了离开橄榄球队的球员。

当人员齐备，中场的表演秀开始的时候，Karofsky 这个顽强的家伙也在大家的感染下加入表演。

在大家团结一致的并在Beiste同意情况下，榄球队球员们全部重回球队。

哎，想起这一段就没劲。

这一段情节太俗套了，完全演变成一出励志剧，一点Glee的风格也没有。

这一段情节，估计全世界的电影里已经使用不下数千回了，只不过每一部影视剧里的细节不同而已。

不只是刚刚我说过那段情节没创意，接下来的情节更是没新鲜感。

全体橄榄球队在团结一致，抱着必胜信念的时候，终究会爆发出巨大的能量，再加上僵尸装的震慑效果，橄榄球队必然取得最后的胜利。

并进一步说明了团结就是力量，团结就是胜利！

这是没有任何悬念的，看来也是非常没劲的。

搞了一个皆大欢喜的 happyend结局，大俗套啊。

所以说，超级碗特辑就是一个做足噱头，调足观众胃口，却没有任何实质且新鲜内容的绣花枕头一枚。

本集的内容就是在反复讲述我们已经知晓的大道理——团结就是力量。

看来美国也是需要主旋律的，也是需要进行思想品德教育的。

只不过美国人不是填鸭式的教学，只通过影视剧潜移默化的就达到了目的。

本集除了讲述团结就是力量的两条主线之外，还有一些支线情节。

首先是Kurt的出场。

他现在不属于合唱团了，同时本集的剧情跟他也没什么实质关联，他完全可以不出现。

但编导不想让他消失，于是只好生硬的加入一个练习歌曲和喝咖啡的场景。

并借用喝咖啡的场景，给予Rachel和Mercedes加入橄榄球队的启发。

Kurt在练习歌曲的时候没有出声，喝咖啡的时候也只有几句对白，他纯粹属于酱油角色。

Blaine也好不到哪里去，只比Kurt多唱一首歌曲而已。

他们两个的出现使得整集故事显得有些突兀，这两个场景完全可以用一句话带过。

编导们不能因为人气而牺牲了整集故事的结构与节奏。

也许让Kurt离开合唱团的剧情设定，就是个错误，不过这个结论要看后面几集的故事才能确定。

其次用一小部分时间描写了Finn身边发生的故事。

Rachel自从与Finn分手后，就一门心思想复合，而且使用各种手段。

本集就借用Puck，与他合唱肉麻情歌一曲，想让Finn嫉妒。

从整集来看，有些效果但不太大。

因为Puck为了与Finn搞团结，说明了真相。

看来Puck更看重男人之间的友谊。

除了Finn嫉妒别人，还有Sam在嫉妒Finn。

前面几集我已经写过，Sam是一个非常好面子想搏出位的男生，在本集里他终于爆发，找到借口想篡位了。

竟然还与Finn比划起来。

话说，看到此种场景的Quinn的行为非常古怪，竟然觉得“性感”，看来她喜欢看男生掐架，原来她是隐藏的很深的腐女，真的没想到。

而且，我经常说Finn是傻大个，真的不是冤枉他。

他以为橄榄球队取得胜利，合唱团地位就会改变，他错了。

Karofsky还是不吊合唱团的。

Finn竟然还傻乎乎的去邀请Karofsky加入合唱团，却碰了一鼻子灰。

Finn真的很傻很天真。

不过，Finn在橄榄球队、合唱团、啦啦队的努力，也得到了回报。

她得到了Quinn的香吻一枚，而且是很甜蜜的那种。

傻小子艳福不浅，估计他也没想到。

Quinn这个情商不高的傻妞，被Finn的几句话、几个行为就打动了春心，看来她给别人带绿帽子不是偶然的。

整集故事就是如此，用了将近50分钟的时间，给我们上了一堂生动的思想品德课，告诉我们团结就是力量！

团结就是胜利！

当然，也告诉我们小姑娘是很好骗的，只要你展示出男人的魅力与责任，任何美女都会为你倾倒。

综合以上，本集故事很励志，很有教育意义，也很俗套，也很名不副实，看起来是相当的没劲。

希望越大，失望越大。

所以，以后尽量少看剧透，歌曲也要等剧集播放完之后再听，否则每一集都会和本集一样，每一集都失望了。

歌曲点评时间到了，听我乱侃一番。

1. Need You Now 【原唱：Lady Antebellum】：Rachel Berry and Noah PuckermanRachel为了让Finn嫉妒，与Puck合唱的肉麻情歌。

这是最近相当火的一首歌曲，在本届格莱美上获了很多奖。

根据网上资料，这是首乡村歌曲。

因为我很少听乡村歌曲，这首歌曲让我对乡村歌曲产生了浓厚的兴趣。

简单的旋律，舒缓的节奏，非常的好听，是我喜欢的风格。

再加上有些肉麻的歌词，可以算作一首情歌佳作。

这样的歌曲怎能不获得人们的青睐？

怎能不获奖呢？

我是在听过原唱之后，才听的Glee版。

Rachel和Puck的演绎初听时，感觉没有原版的沧桑与深情，但多听几次之后，就能感受到Glee版自己的风格。

Rachel以前的歌曲都注重技巧，且歌曲多以高音为主，在本首歌里压低嗓音深情的演唱，让我们感受到另外一个Rachel。

在我的印象中，在 Rachel演唱的歌曲中除了这首只有Crush是同样的演绎方式。

当她放低声音演唱的时候，有一种小女人的可爱，是非常好听且打动人心的。

Puck的演绎同样很优秀，虽然他的嗓音与原版的男生相比较缺少一些磁性，但他的男中音一样好听，而且也比Finn的薄弱嗓音要强很多。

通过这首歌可以感觉到，Rachel与Puck的搭配，要比Rachel和Finn的搭配更耐听，更协调。

这样比较之后，Finn的劣势彻底显露出来。

俗话说“人比人，气死人”，真的不假。

因为这首歌曲是Rachel用来让Finn嫉妒的，所以她同Puck演唱的过程中，充满了暧昧的眼神与动作，我看着都肉麻兮兮的，何况是Finn呢。

Rahcel演唱时的神情，宛如一个沉浸在爱情中的小女人，非常可爱。

其实Rachel也是很有女人味的，只是有一个缺点，Finn也说过，就是“个子太矮”。

一米五几的身高，在欧美人中太低了。

Puck 演唱时的表情也很深情。

不过，我们都知道Puck的演技是一般的，所以能演绎到这种程度已经很不错了。

2. She's Not There【原唱：The Zombies】： Finn HudsonFinn与橄榄球队的热身歌曲。

这首歌，我个人感觉很一般。

旋律一般，节奏一般，演唱也很一般。

旋律没有什么起伏，演唱起来也没什么难度，一首卡拉ok式的大众歌曲。

这首歌的内容与剧情也没有任何关系。

除非理解成Finn对Quinn离开合唱团的发泄，不过歌曲要表达的情感不至于此。

那只有一种解释，因为这首歌的乐队名字 “Zombies”与他们所要表演的内容一致。

虽然歌曲很一般，不过橄榄球队的僵尸妆看着是异常的逼真。

尤其是Artie，完全已经认不出他，非常恐怖。

化妆方面很赞，可是看着他们穿着橄榄球队服，就感觉他们这身装扮与僵尸妆不协调，非常的不搭。

他们应该换一身更恐怖的服装。

至于他们的僵尸舞步，只能说及格。

在我来看，挺傻的，一点也不好看。

3. Bills, Bills, Bills 【原唱：Destiny's Child】：Dalton Academy Warblers强力插入剧情中的夜莺合唱团们的练习歌曲。

这是一首黑人音乐，风格属于R&B？

首先，我对黑人音乐就没有任何感觉，再加上这种念白式的风格，我对此首歌更加无感。

我喜欢旋律明显，节奏明快的音乐，这首歌很明显不在这个范围之内。

因此，Glee版的这首歌我只听过几遍。

为了写这篇剧评，我又认真仔细的听了几遍原版和Glee版，才发现原版的演绎更加有味道。

因为夜莺是一个无伴奏的清唱男生合唱团，它的编曲必然与原版有所区别。

但本首歌只有搭配原版的编曲风格，才能演绎出歌曲所要表达的情感。

经过Glee版的改编之后，使得整首歌变得不伦不类。

而且原版的女声演绎更好听，Glee版的Blaine与群男合唱缺少歌曲所要表达的情绪。

最后我还要说，夜莺合唱团在本首歌曲里使用的还是伪“无伴奏清唱”，仔细听的话，可以很明显的听到乐器伴奏的声音和低于人声的频率。

总体来说，这是Glee翻唱歌曲中，少有的不及原版之作。

演唱此首歌时的场景，在我来看也很奇怪。

夜莺们演唱歌曲时都是异常兴奋。

在“鸡血男”Blaine的带领下，所有人都跟打了鸡血一样。

有后空翻的，有浑身扭动，有左右跳跃的，有摇头晃脑的，有原地转圈的，而且大家还把手中的歌谱散满一地。

我实在是不解，为何如此兴奋？

根据歌曲的意思，不就是男朋友没钱给他花，想要分手吗？

至于如此兴奋吗？

还是喜欢他们演唱Teenage Dream时的场景，那才叫随歌而舞。

4. Thriller/Heads Will Roll【原唱：Michael Jackson and Yeah Yeah Yeahs】：New Directions with McKinley High Titans冠军赛中场秀表演的歌曲。

这是本集超级碗特辑重点宣传的歌曲，也是噱头之一。

同时也因为“希望越大，失望越大”的缘故，使得我对本首mash-up歌曲有些失望，有一种意犹未尽的感觉。

原版的Thriller是一首时长05：58的歌曲，结构完整。

从开始的前奏到歌曲结束，一气呵成，好听又动感。

这首歌曲的主要特点在于合成器制作出的那种节奏，这种动感的节奏让每一个听到歌曲的人，都想随歌起舞。

而且在原版里还突出强调了这种节奏，即增大了合成器声音的声强。

而在Glee版的 Thriller中，将形成动感节奏的合成器声音换成了沉闷的鼓点，使得整首歌的动感骤然下降，没有那种随歌而舞的冲动了。

在独白中，原版也是在突出这种节奏，而Glee版的沉闷鼓点加上Finn缺少邪性的嗓音，使得整首歌的“Thriller”感觉荡然无存。

Heads Will Roll这首歌的在Glee版里则明显改变了风格。

原版的演唱节奏并没有那么快，而且是依靠编曲来烘托整首歌的氛围。

因为这首mash-up是以“Thriller”做基础，将风格改变并贴近Thriller，也是很合理的。

也是因为这种风格的改变，使这首mash-up歌曲没有沦为平庸。

Heads Will Roll的改编是成功的。

第一次听这首时，我有点不相信自己的耳朵。

因为Artie的声音与Michael Jackson的太像了，感觉跟原版一样，仔细听过之后，我才听出这确实是Artie的声音。

Glee版的Thriller选择由他来演绎是非常合适的。

Artie把这首歌唱出了原版的味道，如果不是糟糕的Thriller编曲，这首歌曲Artie会把它演唱的更加动听。

本首歌曲最出彩的部分，当然是由 Santana演绎的Heads Will Roll。

初听时我就隐约感觉到是她的声音，但不敢确定。

仔细听过以后，我才可以肯定这就是Santana的声音。

原来她的声音可塑性这么强，即可以演唱那种需要高超演唱技巧的“River Deep, Mountain High”，也可以演绎旋律简单的“Science Fiction Double Feature”，还可以演绎这首狂放的Heads Will Roll。

她的独唱只有四句，可是这四句就紧紧抓住了我的耳朵，声音太野性了，演绎的也很有激情。

而且随着她嗓音而起的沉重鼓点，又增加了她的那种狂放。

Santana的演唱非常完美。

从歌曲本身来说，除了糟糕的Thriller 部分编曲以及Finn苍白的独白，其余部分都很完美。

通过这首歌我才发现，Artie与Santana是在合唱团里被两个严重忽视的唱将。

Artie还好一些，经常在合唱歌曲里有几句独唱。

Santana就比较凄惨了，基本沦为Mercedes的角色。

在适时的时候，由她来飙一下歌曲尾段的狂野嘶吼。

其实她还不如Mercedes，飚高音的时候轮不到她，第二女主唱的位置则被Mercedes牢牢把握着。

现在来看，无论是从唱歌到剧情，Santana注定是一个悲情角色。

这首歌曲表演时的舞蹈与She's Not There如出一辙，只不过是加上了女生，换成了比赛服装而已。

在我来看，一点震撼的感觉也没有，同样也不恐怖。

看着他们在比赛场上扭来扭去的样子，没有任何美感，而且还很滑稽。

这首歌曲的舞蹈编排比较失败。

Glee从第一季开始，编舞都是一个团队，是不是应该考虑更换一下编舞者了。

总是他们，一点新鲜感也没有。

所以说，一首不算完美的歌曲搭配上不华丽的舞蹈，这样的表演给调足了胃口的观众看，当然会带来失望了。

最后，我要说一下我的点评。

我的点评，只属于我自己的看法，萝卜青菜各有所爱。

必然会有一些人对于我的看法不认同，这是非常正常的。

根据我的观察，发现喜欢 Glee的以学生居多、小孩子居多，所以我想对你们说，对任何事物都应自己的观点。

主观不要紧，重要的是要有自己的想法，不能人云亦云，要培养自己的审美观。

另外，还有很多人都喜欢拿某某排行榜说事，“排行榜”又算什么呢？

只是商业化媒体的代表，代表着一种流行趋势，跟你的喜好有什么关系？

排行榜第一的就好听吗？

卖得好的就好听吗？

很浅显的道理，不需要我多说了。

但排行榜也不是没有存在的意义，只需要客观看待它——好歌必然会上排行榜，上排行榜的不一定是好歌。

当然，如果你的年龄跟我相仿或者大于我，可以无视我上面所说的话，至于我的年龄嘛，通过我的文字可以推测到的。

Glee.S02E11.The.Sue.Sylvester.Shuffle.720p.WEB.DL.DD5.1.H.264.tK写于：2011-02-202011-02-21

写在Burt昏迷之后：Kurt必要为昏迷中的Burt唱一首歌的。

唱那些被信仰掌控的善意中挣脱出自己的所思所想，将它们整理好细陈出来。

原本怀揣的好奇在听到I want to hold your hand时全部溃散，思绪被感情放逐，想glee里虫的歌总在触及人心灵深处时被请出来做个注解，以舒缓的姿态举重若轻。

写在Klaine初遇之后：Kurty呆呆站在门口看着Blaine，深陷的神情令我心里涩涩想起之前别人duet时镜头一闪而过的落寞。

秋秋可以陪伴但不能消解孤独，终于Blaine来了，他从天而降，抚平那些挣扎的伪装与无所适从，做Kurty青春一场好梦，如同初遇时照亮他心底的那首歌。

写在舞会之后：精心设计的礼服是驰骋在无形战场的最佳利器，戴上皇后的王冠是向传统规则永不低头的鲜明旗帜。

我的意志并不能以无视与恶意而转移，过去的累积只能够予我勇气所向披靡，在被主流掌握的每个角落里，在生命的时时刻刻，我属于我自己。

第二季编剧花样作死，论如何在半季内毁掉男主的人设。

从圣诞节开始花样渣男，自己因为瑞秋cheating分手，返回头就去当别人的三，活脱脱直男癌双标狗啊，且不说瑞秋cheating也是因为你，你当个三拆cp还这么理直气壮。

舞会看到Quinn好看就花样表白，看到杰西又吃飞醋，明摆着想脚踏两只船。

跟Quinn分手，Quinn一哭又开始I still love you，你的良心不会痛吗！