兽爪

如果我没看过汤浅政明的其他作品，它会是10分。

“兽爪”既是指食人鬼的爪子，也是指愧封剑将兽爪接到人手上以获得神力的秘技。

愧封剑与食人鬼的爱情，支线是理解了自己的父亲、摧毁了叛徒的阴谋。

第一集 初次的滋味（俊彦和由香恋爱）“上古，神还是生物姿态的时代。

有个男人抢了作为祭品的女人，逃走了。

触怒神的两个人很快就变成只能靠吃人为生的怪物。

诅咒着命运多舛，两个人坚持活了下来，其子孙混杂在人群之中，至今仍悄悄地生存在人间。

”第二集 辛酸的诀别（俊彦和由香逃亡-1-养弟）“上古，神还是生物姿态的时代。

出现了专门斩杀胡作非为的食人鬼的集团。

砍下食人鬼赖以生存的双手，再给予其致命一击。

其熟练的技术，虽然随着时代变迁隐藏于黑暗之中，但时至今日，仍然秘密地传承着。

其名为：愧封剑。

”第三集 的新月之夜（俊彦和由香逃亡-2-叔叔）第四集 过去的苦涩（十臧和春美的爱情）第五集 女人的调味料（梅田和姬子的假爱情）第六集 辣味生日（俊彦和由香逃亡-3-阿凡）第七集 利江的甜香（俊彦和由香逃亡-4）第八集 监禁是血腥味（俊彦和由香逃亡-4-岳人）第九集 甜梦（俊彦和由香逃亡-5-老伴）第十集 他人的不幸甜如蜜（大叶的阴谋-1）第十一集 那场雨是苦涩的（大叶的阴谋-2-利江）第十二集 咖啡味的糯米团（大叶的阴谋-3-一马）第十三集 与味道无关（大叶的阴谋-4-大叶）

一记得看过一个故事：一对三十多岁才半路出家的夫妇，之前都遇上过不属于自己的人，经历了一段失败的婚姻。

缘分让他们相遇，终于他们生活在一起。

两人十分恩爱，非常恩爱。

不过，再恩爱的夫妻也难免有口角的时候，有一天，两人就吵架了。

吵完架后，妻子一气之下将自己关在卧室里。

过了一会儿，丈夫站在卧室门前轻轻敲门，开口说道：“亲爱的，我们花了三十多年的时间，好不容易才找到彼此，难道还要浪费剩下的时光么？

”妻子听罢，不能自已，一把拉开门，两人紧紧抱在一起。

我觉得，俊彦和由香，颇像这对夫妻。

二爱和力量，人都会有想要的时候的；存在感和虚无感，人都会有这样感受的时候的。

不过，人非常渴望力量的时候，往往是因为得不到足够的爱，不是由于不想要爱，而是由于得不到爱；人感到异常虚无的时候，往往是因为承受了他所无法化解的痛苦，这些痛苦需要寻找发泄的途径，比如压倒性的力量。

既然都是人，这样那样的心情，黑色白色的行为都会有的，所以，首先，谁也不必瞧不起谁，谁也不必故意贬低谁。

倘若自己是那个幸运的人，就学会珍惜吧，不要诋毁他人的不幸。

倘若自己是那个不幸的人，学会希望吧，然后为了希望努力。

人生没有过不去的坎，只有过不去坎的人。

我觉得，俊彦和由香算是过了这道坎的人，而大叶、一马、利江算是没过去的人。

三“我的心中有一头猛虎在细嗅蔷薇。

”（In me the tiger sniffe the rose．）人类也好，食人鬼也好，吞下药物成为半人半鬼的家伙也好，我想，他们都希望细嗅蔷薇。

闻不到那幽香时，猛虎出笼了。

即使猛虎不咬人，只要是面对摆脱了束缚的老虎，恐怕没有人能气定神闲的。

倘若猛虎伤人了，它的兽爪就难以控制了。

那么，蔷薇花便开始凋零，也就愈来愈嗅不到那香气，于是老虎越发凶猛。

猛虎，本能的力量，生命的力量；蔷薇，带刺的爱，美好的爱。

二者都有自己的锋芒，重要的是平衡。

有因为力量的爱，也有因为爱的力量。

我觉得，渴望用猛虎的兽爪爱抚蔷薇，算不算是在世界的中心呼唤爱的野兽呢——The Talons That Shouted Love at The Heart of The World.

值得一提的是一个炮灰路人甲。

那个胖子像他们的桃田男主角一样，爱上了一个女食人鬼，他决定像桃田一样，带着她与世界为敌，私奔出逃。

他拉住刚吃完人的女食人鬼一路狂奔，轻易躲开追击，像个英雄一样。

那时他一定感到完全理解了桃田，感到自己像桃田一样英勇，并且相信他们俩也会有幸福的未来，在世界的某一隅自足地生活。

世人越是与他为敌，他对女食人鬼的爱便越显得孤高。

于是想到《恋爱的犀牛》：相信我，上天会厚待那些勇敢的，坚强的，多情的人，如果你们爱什么东西，渴望什么东西，相信我，你就去爱吧，去渴望吧，只要你有足够强大的愿望，你就是不可战胜的！

胖子就这样做了，他们狂奔到世界边境，在夕阳灿烂时分，并肩坐在长椅上。

疲倦是因为甜蜜太多，在激越的选择、背叛与逃亡之后，他们获得了两个人的自由。

并肩而坐，宇宙黄昏。

然后胖子就被女食人鬼给吃了。

她温柔地把他的头放在椅子上，十分潇洒的走掉。

走得真是太潇洒了，当浮一大白。

英雄梦想、强大到无往不胜的愿望，真是嘲弄啊。

谁让你不帅不瘦不够强，谁让你是不被爱的一个，谁让你不是主角呢。

盒盒盒。

初次观赏此片是在两年前——当时网络上只流传着字幕烂尾的版本，于是便囫囵吞枣地看了一遍，结果就得出与某条热评及其相似的结论：“前半部分相当好，后半则陷入了混乱的大暴走，节奏完全失序。

”可是，文艺青年真的就不擅长讲故事吗？

从剧作结构上，《兽爪》并不是按照传统的叙事方式来讲故事，而是故事打散成一个一个片段，用不同人物、甚至不同时空的视角，通过蒙太奇，一块一块地把主线拼贴出来。

这样呈现故事的优势在于可供观看的角度更多，视角与视角之间可以相互补充，故事讲述的范围也更广，甚至形同单元剧，每一集都有单独完整的故事结构；劣势在于观众可能无法通过过于零碎的信息迅速地在脑内搭建起主线的框架，看得云里雾里，抓不到重点。

这段时间又重新研究汤浅，把《兽爪》认认真真地重看了一次后，意识到了汤浅在《兽爪》中选择这种剧作结构的原因。

汤浅虽然在极尽所能地玩转动画语言和视听蒙太奇，表现出酣畅淋漓的狂野，甚至让《兽爪》被冠上动画象征主义野兽派的头衔，但实际上在形式的背后，《兽爪》的剧作底层逻辑是十分扎实而稳固的——尤其是人物的心理逻辑。

他以精神分析理论为基石，通过这种剧作结构，更便于通过形象外化（象征）的方式，展现角色华丽诡谲的潜意识世界。

既然片名为“兽爪”，所以理解“兽爪”意味着什么，就是理解本片的核心。

兽爪的母体是“食人鬼”，那么，退一步来思考，从人身变身成“食人鬼”的触发机制是什么？

女主角由香的触发机制是最好理解的。

由香在跟俊介为爱鼓掌达到性糕潮的时候的时候会变成食人鬼（性欲）大叶在为利江装上兽爪后，是以加强利江雌竞的心理来刺激利江变成食人鬼（为求偶而竞争）片尾前的几场小动画也能展现其他的触发机制：第五集：老人看到年轻护理师的胸部会变成食人鬼（性欲）；第七集：接吻变成食人鬼（性欲）；第十集：拳击赛场上落败而变成食人鬼（胜负欲）一马吃章鱼会变成食人鬼，这并不是毫无意义的特殊机制，在一马被章鱼缠绕的结局中我们也可以大致猜测到，章鱼对于一马来说也许是潜意识里对原初恐惧的象征（恐惧）最有意思的是岳人的触发机制——郁金香。

岳人通过嗅闻郁金香的芳香来促使自己变成食人鬼（可以说是审美带来的感官快感），而且在变成食人鬼后仍保有理智。

正所谓心有猛虎，细嗅蔷薇，看来岳人确实是一个品味挺高级的人。

可以由此得出结论，人变身成食人鬼的触发机制是潜意识中普遍存在的本能冲动，该冲动是动物性的、不受理智所控制的。

所以“食人鬼” 的意象可以说是人潜意识冲动的外化，而且被潜意识吞噬（变成食人鬼）的人，会短暂地失去被潜意识支配（变成食人鬼时）的记忆和理智。

但是不仅如此，在第六集开头的小剧场中，食人理由出现了自我解构：“不是由于饥饿等不可回避的行为，而是个人意义上的食人，病理学上也可称作精神障碍。

”

如何理解所谓“个人意义上的食人理由”，可见《沉默的羔羊》中的汉尼拔。

以精神分析的角度来理解汉尼拔为何吃人的话，那便是潜意识里的心理补偿机制。

汉尼拔小的时候跟妹妹被匪徒以及附近的一些孩童关在一起，后来匪徒由于食物短缺把汉尼拔的妹妹做成肉粥，小汉尼拔在重伤昏迷意识不清的状态下被喂了用妹妹做的肉粥。

在这里吃人的意义对于小汉尼拔来说就变了，吃人=侮辱人格，被吃的人=牲畜，所以汉尼拔向仇人复仇的方式就是以其人之道还治其人之身——吃了你的肉让你沦为牲畜。

本来应该到此为止，但是问题来了——小汉尼拔也吃了妹妹的肉，那自己不也成了侮辱妹妹的一方？

汉尼拔的负罪感由此而来，他如何消解这种罪恶感？

那就是让自己成为人间的清道夫，也就是主观世界的神，广泛吃掉（惩戒）世界上那些粗鲁的人，以被吃的人的平等彰显妹妹在自己心中的地位，将妹妹作为献祭给上帝（自己）的神圣的羔羊，来缓解自己的罪恶感。

再回到《兽爪》中会发现，兽爪中的吃人并不是个人意义上的吃人，吃不吃人取决于有没有变身——一旦变成食人鬼，被潜意识的本能冲动完全支配的身体会无差别攻击并进食人类以及食人鬼，并且觉得美味——在口腹之欲的驱使下，刺激着食人鬼继续吃人。

第九集的开场动画中，一名士兵在热带雨林抓到了一个原始部落的女人，食人鬼在女人的命令下将士兵作为食物吃掉。

如果看过《恶魔人》的话应该很熟悉——飞鸟了作为撒旦投胎在地球上的地方就是东南亚的热带雨林，在许多传说中热带雨林就是作为孕育邪恶生物的母体，咀嚼和吞咽令人类的基因回忆起祖先被野兽的尖牙利齿撕碎的恐惧，吃人的那方强，被吃的那方弱，食人这件事本身成了拥有力量的象征。

讲到这里，不妨就可以理解“兽爪”的真正含义。

拥有兽爪便拥有了力量，兽爪象征着绝对的力量（或者说是权力）。

这样，我们就能理解大叶为何要把人类都变成食人鬼，因为在他眼里，自己拥有了最强的兽爪=拥有了世界上最强的力量，把大家都变成食人鬼后就不存在种族和性格的优劣，而最强的他会成为以弱肉强食为法则的食人鬼世界的神。

这一段自白真是意味深长～但是力量不应该是人类追求的终极目标，那么终极目标是什么呢？

终极目标应该是——爱。

最终话中，有一个画面出现了许多克隆的春美，令我一瞬间想起了《EVA》中，许多绫波丽克隆人微笑着摇摇晃晃的精分画面。

在《EVA》中，碇源堂通过把绫波丽克隆，控制莉莉丝来达到重新见到爱人碇唯的计划。

而大叶克隆春美的动机似乎更为简单，毕竟真正的春美爱的不是他，爱而不得，所以只能制造赝品，满足自己对爱得渴求。

没有爱，所以病态地追求力量。

结局中的大叶沉沦在一群劣质品克隆春美之中，暴露出了弱点。

而一开始就放弃了力量，追求真爱的俊彦则获得了最终的胜利。

汤浅意在证明，最强的不是弱肉强食法则中的力量，而是爱（非常通俗的主题）。

在最终话中，俊彦其实已经直戳了当地告诉我们核心主题：封印的不是鬼，封印的是心鬼——封印的不是本能，封印的是对力量的无限渴求。

只有爱才是永恒的如果说《心理游戏》是汤浅的一次对于动画的可能性的大胆探索，那《兽爪》可以说是他的创作理念集大成的一部比较成熟的核心作品，其“在世界中心呼唤爱”的主题影响了后时期的许多创作。

若与《恶魔人》进行对比会发现许多相似之处：恶魔与食人鬼意象的重叠，以及最后飞鸟了在失去明后失声痛哭、与俊彦和由香手牵着手在空中一同坠落，是不是有异曲同工之妙？

（另外，不得不谈一谈俊彦和一马的恋母情结……俊彦虽有优秀的体能和高超的剑术，却总在鬼封的最后关头腹泻，导致没有一次鬼封是能完全凭借自己的力量杀死鬼的。

每次快要杀死鬼时，他眼前一次次浮现的是他的后母春美。

通过后来的剧情我们会知道，小时候的俊彦对春美怀有性冲动（恋母情结），而且他亲眼目睹了春美作为食人鬼被父亲（实际上是大叶）所杀，所以这成为了他的心结：食人鬼在他眼里=后母，杀了食人鬼=杀了后母，因此他每次都下不去手，并且心结被外化成了消化道的问题——腹泻。

同样，也可以解释为何俊彦如此痴迷于由香，由香是春美的亲生女儿，俊介保护着由香，与由香为爱鼓掌，拼尽权力也要跟由香在一起，相当于自己目睹了后母被杀而又无作为的一种心理补偿。

一马也有类似的恋母情结。

小时候寄人篱下的他作为家里的幺子，经常要被俊彦和利江保护，缺乏安全感。

利江弥补了生命中母亲角色的缺失，有一个场景是快要变成食人鬼的一马脆弱地钻进利江的胸脯寻求抚慰（利江丰满的胸脯某种意义上也象征着母亲的角色）。

一马迷恋利江，在利江身上得到来自母亲的包容。

而利江看待一马更像是看待弟弟，即使在临死前，利江对一马念叨着的“永远不会离开你”，也只是作为姐姐的承诺...利江真正爱的还是俊彦（一马真的惨）不过俊彦与由香排除万难后，要如何在满目疮痍的新世界中生存下去，就是一个现实问题了。

不知不觉写了这么多，写到后头都觉得自己在过度解读了不过这就是好的文艺作品吸引人的地方，让人忍不住不断反刍、揣摩其中的意义。

纯粹追求视听和感官的刺激，就会沦为院线里的爆米花大片，剧作的底层逻辑没做好，人物许多行为都令人费解、莫名其妙，没有回味的余地了，实在可惜！

要把黄暴玩得高级，还是挺难的～

一气呵成看完整部番，虐心之极近乎癫狂，以至于一定要在此劈啪作响敲下些什么才能稍有缓和。

笔者本身对动漫并不痴迷，因为曾有绘画学习经历因此更关注画风。

这部番风格不落俗套，再加上豆瓣评分较高，所以才有了看完整部的耐心和兴趣。

从艺术效果上讲，这部作品（一定是一部作品，狂放不羁的调调完全没有要取悦市场的意思，豆瓣评分虽高但看过的人寥寥无几，想必无论在哪都不会卖座吧）速写风格，画风潦草，颜色单调略显阴沉，还融入了一些3D渲染。

看似粗糙，但寥寥数笔，所有人物形态动作肢体线条都异常流畅生动，且3D渲染和粗狂的线条并未线面各成一派，而是加重了整体怪诞个性的风格，彰显功底。

尤其最后两级集风格发挥简直登峰造极！

终极大反派大叶占有欲破坏欲一发不可收，大叶、一马、俊彦、由香等所有人呈现出的癫狂状态和整体画面布景的潦草凌乱，不断撞色翻转的繁杂图案交织在一起，加重了剧情的错综复杂感，配上过度幻想后的剧情，更显虐心！

大叶登上电视屏幕的一刻甚至穿插了现实的真人画面等等处理。

电影本身的粗糙画风好像年代久远，但结合3D渲染使它的创作年代极具欺骗性，加上特别的手法使这部7年前的作品现在看起来还因为过分前卫而显得十分诡异！

剧情上就更不用说了！

充斥着所有色情、血腥、暴力、善恶势力的极大悬殊，再加上各类情感纠葛的N份猛料，所有元素如同浓重的青芥辣冲撞着观者脑细胞——变成兽人无法自控吃掉同伴后的一马精神失常，江利的尸体被深爱他的一马啃噬，江利被砍断的手臂先插在大叶内裤中后又卡住电梯们不断作响，大叶掉下来会奔跑的头颅……所有这些使荧幕前的笔者在匪夷所思和精神游离中的心已被虐成二维码，看完之后还傻傻盯着屏幕不知所措……虽然最终的结局勉为其难趋向正义，但该死的和不该死的都以终极虐心的方式相继退场，只剩下男女一号主人公和78号配角苟延残喘。

连最终的“you jump I jump”跳伞表白一幕也显得实在浪漫不起来！

导演编剧一干人等即便不肯屈尊于市场，也应该稍微考虑一下一般成年地球人的心理承受力（难怪字幕都写心理承受力不佳勿入）。

当然创作者的意图似乎也就达到了，这就是某些日式剧集艺术家的风格和方式：出离变态的恐怖和过分夸张超现实的幻想。

能想到的类似作品很多，保守一点的金敏的系列动漫，比如《未麻的部屋》，伊藤润二的漫画《漩涡》《富江》等等，还看过一部画面剧情过分惊艳让人难忘的电影《刀锋战士-降临》……所有的电影漫画也好，看完都是这种感觉——内心极度的阴郁和压抑。

惊叹于丰富的想象力和艺术造诣之外，实在不得不说岛国一贯被赋予“变态”的称号名至实归。

笔者并无民族仇恨主观私情流露之意，事实上单纯从国民素质和人文关怀上我们对岛国又不得不加一分敬意。

永恒的笑容和善良淳朴恪守准则是岛国人民无论行走在这个星球上哪个国家留给世人的印象，但是在这笑容之后能够极尽想象之能事，编排出如此诡异的剧集，也实在令人匪夷所思，后背发凉！

纵观所有这些剧集想表达的“中心思想”可概括简述：世界上最为恐怖的事情，莫过于欲望驱使而变质的人心（不信的观者可以一一系数诸多作品，包括《千与千寻》探讨的其实也是人心和欲望的话题，比如贪吃变成肥猪的父母，和吃下善恶便呈现善恶的面具人）。

或许在岛国安逸祥和的文化的另一面，是相信人性本恶，而且恶起来可以吞噬一切正义的史上最恐怖灾难。

所有人脸上安详的笑脸，是基于循规蹈矩和安分守旧的太平盛世，一旦灾难降临，比天灾人祸更为可怖的，则是那颗变质的人心，亦或者是，很轻易即可变质的压抑许久的那颗欲望之心！

最近有一部番很火，《东京食尸鬼》，社交网站上各种转发、各种同人、各种心灵鸡汤。

我自己也看了，觉得这里面的世界观脑洞很大，各种催情画面实在难看，在动画第一季末集金木涅槃重生，燃起了无数青少年的斗志，我很高兴，决定以后也不看了。

原以为这种食尸鬼的题材已经不再适合我，就像欧美的小鲜肉吸血鬼题材让我恶心。

然而不是，我发现的汤浅政明，我是从《四叠半》起始认识他的。

《四叠半》第一集男主的神语速和简陋不堪的画面惊艳了我。

这种风格早在《兽爪》上已经实现了。

是那样的简陋。

是那样的简陋，但很奇怪，这种特异的画风非常符合我的感受，我不知道别人是怎么想的。

弹屏上，观众在《四叠半》第一集多半会大呼神画风，最后一集多半会大呼神作。

我不知道其他的观众会不会都这么想，总之首先是这个故事，然后是这个画风，实在是令我赞赏喜爱。

在优酷上看的，不知怎么让播，画面几乎都是成年级，有如动作片。

封面图耐人寻味：穿着吊带裙的女人伸出了可怕的巨爪，西装革履的的男人拿着一把锋芒毕露的刀。

然而他们拥抱在了一起，相吻。

由香和俊彦的禁忌恋令人窝心，高强的怪物猎人和强大的食人鬼，彼此爱恋，纠缠。

它不同于流行的纯爱，现实也许往往并不如此。

如果说爱情剧都是给女人看的，那么它就是给男人看的。

好了，就这里吧。

爱上女食人鬼的路人甲胖子，面对刚吃完人的女人，拉着她，预备亡命天涯，可惜只留下一个头颅，被温柔的留下了。

情窦初开的少男少女，怀着忐忑心情接吻，舌苔与舌苔的碰撞，引发心灵的悸动，下一秒，女孩上半身在男友的嘴里。

男友懵逼。

被打到肠子满地流，要俊彦帮他递枪自尽，递给了他，嘴里说着“你还是这么好人”伸手就往男女主背后开枪，一枪没打中，准备自尽，没子弹了。

嘴一撇，好失望。

从《春宵苦短，少女前进吧！

》才认识汤浅政明，真是抱歉，来晚了。

肆意潇洒的画风，把想象力推到一个又一个巅峰。

笔锋潦草，带给角色性格，并且有着心随意动的自由感。

论“神圣兽性”“巴塔耶奇特地颠倒了性和死的次序：他从黑格尔式的死亡开始，在此，‘死’催生了‘自我’和‘自我意识’的诞生，而‘自我’和‘自我意识’，则是在‘性’中，在神秘的巅峰经验中，找到了它的死亡和结局。

死和性，这种对立的体验形式，以彼此越界的方式成为一个巨大的纠缠不休的连续体，它们以相互撕裂的方式得以整合。

”——《巴塔耶的神圣世界》

动漫有一个十分显而易见的表达优点——夸张手法；还有一个十分容易的立意手法——借物寓意。

兽爪在片中是食人鬼的力量之源，是人异化的标志。

在现实之中，是超越平凡的“快速强大”。

·大叶在融合了各类元素的最终BOSS大叶的对比之下，男女主承担的角色仿佛只是用于解开一盘大棋的局(男女主肯定自己有立意哒，暂时还没有研究出)。

大叶渴望力量、美香、权利，在他身上被放大到激化的欲望驱使他遗忘了力量带来的副作用。

美香死了可以再造，兽爪没有可以制药，当不了愧剑会长就用股票买下。

可是再造的美香不再温柔，并非他本身的兽爪一心想吃掉它，愧剑的继承人最后也只剩大哥一人。

·真实俊研的父亲说:真实并非所有(真实)。

前一个真实或许指初生的真实、赤子之心的真实。

后一个真实或许指大叶获得的现有的一切。

如同毛姆在《月亮与六便士》中说到“一个人不是能够成为的什么人，而是他本来是什么人”。

·社会与自我的认同“想获得世界的认可，想成为最强”，大叶一直秉承着这样的信念，彻底告别了自我纯粹的价值观。

“装上最强的兽爪就不会有人笑你是傻子”、“剑术高超没有用，只是因为你不是第一”。

他摆脱不了社会价值观，又无法中和社会认同与自我认同。

就好像阿罗的不可能定理，只有在一个独裁社会，社会偏好与个人偏好才会一致。

这大概也是大叶一直致力于让世界的人都变成和自己一样的“食人鬼”的原因。

剧中说:大叶攻的不是肉身，而是心。

他善于利用人的欲望，进一步扭曲人的行为，直到遗忘“源于自身而非社会认同”渴望。

只有当获得社会认同的力量，才能实现自己的本愿。

利江需要通过兽爪变强才能拯救愧剑？

一马需要成为人类才能成为会长？

高考的学生需要到好学校才能实现自己的愿望？

整个追寻“力量”的过程，是必不可少的历练还是违背心愿越走越远，取决于自我认同的价值观。

得不到自我的认同，到头来仍然会空洞无果，追求力量也会被力量吞噬。

大叶利用着人们的欲望，又是谁利用了大叶的欲望？

一个时代需要一个标准的成功典范，人们争先效仿才能获得无限动力达成目标。

社会进步动力的背后是对人民的无限鼓舞。

社会需要共同价值观，资本世界需要对金钱的无限渴望。

社会普遍认同感的催眠下，当大家都认可变得强大就足以解决一切争端，我们不再问自己的道是什么，别人给的或许已经足够。

而并不是变得强大就能解决一切的不平等，一切的争论，一切的真相与虚假。

我们是否真的少了一份自己的信仰。

社会普遍认同感是思想与价值观殖民形成的独裁。

·大凡大凡的存在，再一次打破了“人之初性本恶”的观点。

坚守本心的他是真的，“人之初性本善”也是真的。

只是“真实并非所有都是真实”，任凭人性之初如何善良纯真，抛弃了它的真实存在的现在的人，也只是拥有兽爪后异化的人。

其实一直很困惑大凡的出生，大叶对大凡又有怎样的感情。

兽爪或许只是一个公司继续存在下去的理由，兽爪或许只是一个实现欲望的借口，兽爪只是另外一个物种的手…蕴含着人类对力量的嫉妒，对真实自我的不珍惜。

对生命的尊重，更多应是对与生俱来的生命的尊重。

就像俊研对由香说的。

“无论你是什么，我都爱你。

”果然每一部动漫都有它自己的立意阿，在下睁着眼睛摸象暂时就那么多了。

《兽爪》算得上是一部神作，可惜它诞生在了那个网络并不发达（日漫只能租光碟和在电视上看），多元文化刚刚起步的2006年，以至于如果你不是汤浅的真粉，你几乎就不知道这部作品。

不过也幸好，汤浅是个天才，时隔十几年他拿出了与《兽爪》具有异曲同工之妙的《恶魔人crybaby》。

恶魔人与兽爪的不同，看过之后便能了然。

但他们所讲的，都是人类与另一个所谓残暴种族的故事。

在故事进展上，都有偶然开端，以爱情为基础，前半段逃避现实妄想暧昧不清美好生活，后半段矛盾被层层撕开，主角不得不战斗以及付出牺牲。

其中，在矛盾展开的过程中，恶的落脚点都不会在那个看似残暴的种族，而是人性，人类自身的自私贪婪骄傲放纵，才是一切灾难的根源。

血与性，人类最原始的欲望与行为，作为重要的情节贯穿于兽爪与恶魔人的始终，交织，重叠，偶合，体现出生命如此脆弱，却又生生不息。

（死丽濡zw，由香被绑艹到gc，那种欢欣，狂热，绽放配合着夸张与极具张力的作画，荡魂摄魄）听过很多人吐槽过汤浅的作画，(像《紫罗兰永恒花园》《鬼刀》那种绝美至极的画风确实赏心悦目，但也想想紫罗兰花了多少经费，鬼刀好久更新一话🧐)，今年的新番《别对印象研出手》，算得上是汤浅对动画的告白，里面有一句话“设定即是生命”，故事内核与思想情感才是作品的灵魂，作画作为载体，无疑是全方面为前者服务，以最高效的方式呈递给观众，例如《春宵苦短，少女前进吧》很多极具创意与张力的表达，让观众全程都有耳目一新之感。

P.S.听说汤浅的新作《日本沉没2020》快要上架，蹲坑期待