壬生义士传

一个游戏，一部动画，一部大河剧之后，这是第四次接触的新选组题材作品。

本是寻着堺雅人先生的气息嗅探至此，却满眼只看到一位为了忠义为了家人努力奋斗的武士父亲的高大背影。

日剧日影看的不多，还是一眼就认出了中井贵一，毕竟《义经》中源赖朝的笑容让人印象深刻，这次更是露着两排白牙骄傲地、不厌其烦地向旁人提及妻子儿女。

故事以斋藤一和大野千秋不同角度的回忆交织在一起，渐渐勾勒出了吉村贯一郎这个形象。

身为武士之前，他是一位父亲，一位丈夫，在家乡有着受人尊敬的工作，只是无法以此支撑起一个家庭的生活。

被迫脱藩外出闯荡之后，似乎也只有新选组这种雇佣兵团体能让他发挥所长。

吉村明知被众人耻笑，仍“唯利是图”，可见他对家庭的责任感。

此时对武士道的坚持只能暂位其二。

脱藩在心中留下的伤痕使得他日后对背叛二字异常敏感，这是他的底线，他无法再次背叛自己的信念。

虽然单凭本片无法判断吉村是因佐幕尊攘的思想选择了新选组，还是秉承忠义之精神既来新选组则安于新选组，但坚守信念的人是值得尊敬的。

本片中，大家似乎都更愿意提及他提刀冲向天皇军的一幕，在我看来，吉村在脱走的雪夜轻抚小女儿脸蛋时怜惜又无奈的表情让人难忘，还有切腹前对女儿的忏悔，果然还是温暖的亲情最为动人。

由于对佐藤浩市的印象已根植于芹泽鸭，对斋藤一的印象也根植于小田切让，所以看此片时会有种违和感。

至于其余的人，其他作品中美好的近藤勇已沦为借乱世浑水摸鱼的庸俗之辈；土方没给人留下什么印象；堺桑的冲田，原本很期待的角色，却怎么看都透出山南的儒雅气质，少年的冲劲在哪里？

还好久石让仍然是一贯的久石让，柔和的交响乐配以主调的和乐器，与本片颇为相辅相成。

伤感的影片不会看第二遍，但这部原声带可以收来，用以回味其中的暖意。

接触了日本的一些时代剧，讲述小人物的时代剧其实也有一些，这个电影的故事从另外的角度解读了新选组以及那个时代。

不是日本人，仿佛很不客气的分析日本的时代其实是很没意思的，最起码对我来说是这样的。

不过这个片子里要不说上这个民族性，真的很难接受和理解主角的牛角尖逻辑。

日本的时代剧有这样的特点，类似中国的侠骨柔情，但又有不同，日本的儿女情长更加的含蓄，少了几分快意，而“侠骨”应该是对武士道荣誉的极致追求，而这种追求会因为地域还产生不同，而且不会重叠于中国式的“侠骨”。

例如电影中吉村，他的武士荣誉首先是乡土荣誉，并不是忠于幕府或者天皇或者国家命运，对他来说，南部就是他的国家；其次是武士的信诺，新选组是他的单位，而他收了幕府的钱，就为幕府战斗到最后一刻，甚至愿意放弃自己的生命；最后是武士的礼仪，为了武士的礼仪和尊严，选择了承受好友的误解、学生的蔑视离开了故乡，脱藩挣钱（加入新选组砍人）。

《壬》就依着这样的套路展开：小人物日式侠骨柔情，侠骨+柔情，穿插两条线的展开，使人物丰满。

其实片子的故事很简单也很廉价，一个很猥琐贪钱但很能砍人的民工，进城加入联防队。

随着故事展开，我们发现这个民工其实很心酸的“含着泪微笑”的小人物。

原来这个猥琐中年男是一个乡村民办教师，家乡闹饥荒，忍受侮辱脱藩进城打工了，之所以贪钱，是因为他要很“温柔”的寄钱回家，养活一个老婆三个孩子（越穷越生啊……）。

故事后半段，政府换届了（比较激烈换届），联防队跟着正规军去打叛军了，叛军凶残，正规军被干趴了。

正规军都跑了（变叛军了），男主角却用行动表明战斗到最后一刻，充分表现了其敬岗爱业的宝贵的劳动者精神。

最后，男主角带着对家乡的无限眷恋，以及无限的荣誉死啦死啦的。

日本的时代剧有一个套路，同样的特点是，日式的故事的娓娓道来，尤其是男女之情的平淡如水，故乡之情的眷恋难忘，最后视死如归的武士荣誉。

节奏不快，波折也不大，但是最后却能夺泪。

同时时代剧的特点是一种人生的众象，除了上述写的主角主线外，其他支线人物也相当的丰满，这更有一种大时代感丰富感，而这种丰富感产生的层次，在几百年后的后人看来更有一种历史碾压的无奈和惋惜。

特别说下最后男主的死法。

写到这里我想起了天龙八部的萧峰之死。

我一开始是无法理解导演为什么要愚弄这个小人物，求死而不得死。

一个义士，求死而不得死，最后竟然十分苟延残喘的低三下四的祈求生路，一瞬间抛却了所有武士的荣誉以及礼仪。

当然，我们可以理解对亲情的无限眷恋，以及小人物一贯的为人处世的容忍。

后来我突然想起了萧峰之死(我第小时候看小说的时候这里还哭了)，原来这本不是我们中国的侠士的快意恩仇。

萧峰的死是可以引大好男儿落泪（我很自觉的大好男儿了一把），而我相信大部分人看到男主冲向枪阵，除了唏嘘感慨，大概还是感慨唏嘘吧。

这个片子有泪点的话，也是小人物最终死的人情亲情而感慨吧。

日本之义士——私以为，日本之义士和中国的义士有很大的区别，我觉得日本义士更有中国先秦的味道。

这种义气可以无关民族大义，而更讲究下对上的忠义。

（跟日本的人文环境有很大关系啊）因此，哪怕壬生狼明明是违背历史潮流的宪兵队，在那么多的文艺作品表现来看，更受到大众的同情。

不管“义”的内容，而因为武士对信念的执着追求、不动摇的荣誉使命，这是日本的义士吧。

很狭隘，也很匹夫，但是很直接，男人本可以很直接。

因此这么想，人物的逻辑又清晰起来了。

吉村最后，身为武士的荣耀，在所有人败退的时候，希望以死战成全武士的荣耀，实现对雇主的信义。

死战而不死（不管情节多操蛋了，就这样十多杆枪都没打死他，坑爹啊，前面死的人都吃大便的吧），吉村侥幸跑回了南部的驻京办。

吉村已经用生命完成了对雇主的信义，已经死过一次了。

死过一次的吉村，不再是一个新选组的武士了，而是一名南部武士，一个渴求回归家乡的武士。

吉村出于对“家”的眷恋，用他小人物的生活方式，抛却了武士的一切，祈求得到故乡的原谅。

这就是吉村，一个刻板分裂的日本人——本可以不冲向枪阵的，本可以在战场上死掉的。

最后，就用最后的台词吧。

超越时间绽放的花朵！

（印象是这样吧）

03年就有的片子现在才看过是不是有些晚？

————对我这么一个对幕末历史深感兴趣的人而言。

但我对新撰组的了解也不过近几年的事情，起初只是对这班敢于在历史车轮前螳臂当车的剑士的勇敢和无畏深感敬佩，后来渐渐了解到幕末各种力量角逐的环境，慢慢地将冲田、土方等从曾经的英雄主义符号转化成活生生的人。

相信很多人对幕末的了解都是从二次元的世界开始的，当时一部历史戏说类作品《幕末机关说》就在开篇这么说道“幕末，是最后一个男人能够仅凭手中的剑就能开创伟大的前途的时代”。

确然，乱世风云、时局更替造就一大批英雄，顺时而为当如龙马，敢于逆流而上则是新撰组。

壬生义士，重点肯定是在“义”。

新撰组成立是为了匡扶幕府的大义，斋藤沉醉厮杀是追求武士视死如归之“义”，而吉村则是坚守对家人幸福的承诺的“义”。

这部影片中，很欣喜地看到除了对历史细节的再现、酣畅凌厉的剑道表现，吉村这个形象也是别具新意：一反以往武士严肃、视生死无它，吉村显得那么的“怕死”，对待同伴也是处处谦让，听说能够有更多的报酬时表现的异常兴奋——这些都于传统的武士价值观而不容，但他也有相切合的地方：精湛的剑术、面对枪炮而无畏的神态，留给我一种矛盾为表、实则相容的体悟。

所谓义士，应该兼顾大义小义，于家国责任，应当尽职到底；于亲人福祉，则全力圆善；生死之说，攀扯到大义之上，其实已太过勉强。

回到一个最为本质的人：活着，是为了更美好的生活。

但是吉村并没有完完全全地脱离掉时代给他设定，抱着不至部族连累的决心——还有最让人感动的对家人的牵挂——在雪夜自尽赴死，于情于理都能让人接受。

可是他的儿子却接过遗下的宝刀去了函馆，并把自己年轻的生命留在了那里，这让人真是无法接受，应该说一种悲剧的宿命吧。

故事的层次结构把握的很好，频繁地追忆、倒叙并没有损害整体的连贯性，反倒能一步步揭示人物间的瓜葛，让每一段情节的展开令人信服。

因为周末看了《壬生义士传》。

才突然发觉，原来新选组除了几大出名人物，竟然还出过一个名字叫做吉村贯一郎的牛B人物……没白牛了一晚的内。

很多人可能对幕末或者日本武士的历史背景不是太了解，所以会有诸如“忠诚得过于迂腐”的结论，甚至还有人引用“一个不成熟的人会为某种信念轰轰烈烈地死去，一个成熟的人会为自己爱的人谦卑地活下去。

《麦田守望者》”来说明，此人归于不成熟之列，而在我看来，无非是一些牵强附会，断章取义抑或个人经历匮乏的自以为是的脑补之举。

好吧，刚才写完上面那些，我点开了人家的评论仔细一看，说得还算在理，顶了一下。

那我收回上面的话。

对家庭的责任感，我想是应该并非列入了武士之道中的。

而贯一郎所遵循的，并非死板的武士之道，而是自己的心声，是出于对妻子、儿女的诚挚之爱，责任感是由爱而生的。

而武士之道，无非是在鸟羽伏见之战中所表现出来的——将军都已经弃城而逃，作为一名京都警察局编外保安队的一员，吉村的反应无非是一个有血有肉有情感的“性情中人”之所为，而那些所谓的幕府和天皇是什么关系，他们谁对谁错，已经远远超乎这个农民级的武士，一个脱藩的浪人，一个连乡士的名分都因为饥荒不得不丢弃的普通老百姓心中崇高理想，在生死攸关之际，在冷兵器直面热兵器那种压倒性优势的绝境之中，吃果果地，直白地，毫无掩饰的表现。

就好似我们这一生，会受到千千万万的社会舆论、所谓的主流价值观所套的层层枷锁和条条框框，而每个人真正想要怎样活下去，以怎样的姿态存在于他所生存的，不为自己所左右的现实社会之中，完全取决于每个人自己内心的坚持。

而吉村，这一生，最最倒霉的，就是结交了那么一个朋友。

而这个SB朋友只是踩到了一坨狗屎，继承了一点点官位和俸禄，以至于位处度人生死的地步。

能在鸟羽伏见之战，如此亢奋顽强，挣扎到底，争做出头的鸟，居然没有死，不得不说是一个奇迹。

想必当时吉村必定是怀抱着“老天既然不让我死，定是特殊关照，让我留条命回去见见朝思暮想的老婆孩儿。

” 没有想到，等待吉村的，包括陪伴观众剩下20来分钟剧情的，恐怕只有满心无奈，和满面的内牛。

所谓人面兽心估计也就是这样了，没想到最后还得到了斋藤的原谅，也就是他自己良心发现战死了，不然活着简直就没有脸面对空气中28%的氧气分子，要是我的话直接剁了伴寿司。

我要是吉村的老婆孩子，直接冲过去吧他们全剁了拌寿司。

还好我不是，才有后面的故事。

吉村可怜的小女儿才有了后半生的依靠。

只是，这个倔强的剑士，终究饿了数十日，到死也没有吃下“朋友”为他捏的饭团，到死，也没有用这个“朋友”命他自杀，而为他准备的，或许能减轻些许肉体之痛的锋利的长刀（擦，为什么给人家长刀切腹！

），恐怕，也只是在生命的最后一刻，作出最后一点微薄的抵抗，绵表不甘之心。

擦他妹的，什么事啊！！！

内牛了半天，才发现原来是导演《入殓师》的滝田洋二郎的作品，难怪。。。

总能在后半篇让人一直内牛不停，我服了他了。

不信的话，去看看《入殓师》就知道了。

好吧，我开始质问了，话说那冲田总司的额发，是肿么回事！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

呃。。

发完脾气之后自我反省中……斋藤一，不应该有那样的风流史吧。

我宁愿相信斋藤是和月伸宏笔下的那个样子，连剑心，也就是彦斋得知这人有老婆孩子，都惊掉下巴的人。

但，真心喜欢他包养的那个小恐龙，我相信这个小恐龙是滝田，抑或原著作者杜撰的一个角色，一定是的……所以，在这里，是和御法度相反的呼声：“土方，在历史上好歹是一枚帅哥”，而在这部作品里，恐怕群众们的心声是：“斋藤，在历史上是大家公认的丑男……”其他就不说什么了，比如筱原泰之进……还算是我比较欣赏的人物，结果满篇就听见有人大喊：筱原！！

筱原！！！

喊了半天都不知道到底哪个TMD是他！

有两个大事件我怀疑是池田屋事件和油小路的死斗，但总给人感觉似乎有那么点象似乎又并不是……呃，不清楚到底作者引用了啥还有一点比较欣慰的是，我就说版本龙马不像是新选组的人杀的，但要说是伊东那帮，就不好说什么了……以上我仍旧无法摆脱对冲田的额发的执念之中……无限幽怨。

这不是一部严格意义上的新选组题材影片，虽然名字里包含了壬生义士。

只是一个矛盾的南部下级武士，在经历了矛盾的脱藩后，加入了另一群在时代与使命的夹缝中矛盾挣扎的人们的故事。

吉村贯一郎虽然剑技精湛，但是除了握着剑的时刻沉稳老练，其他时候他实在不太像一个武士，唠唠叨叨的全是家乡的好，妻子儿女的好；张口闭口全是钱，补贴。

所以斋藤一打他开始唠叨就瞧他不爽想杀之而后快，却又因为他的剑技高超而杀他不得。

片子并没有刻意美化新选组，近藤勇也没有被洗白的高大全，真好。

于是，才能看到在执行任务的时候，组里的乌合之众是怎样怠工捡剩；才能看到局长面无表情地啃着瓜冷冷地吐出：“杀了伊东”的真实来。

新选组从来就不是不食烟火的神仙，是后人把他们推上了神坛，创造描摹了神话以供自己膜拜。

在这里，新选组里的主要人物关系都被淡化，淡化后的这个神话之所以被扯下来给主角做背景，只是因为它在那个矛盾的时代有够矛盾，仅此而已。

斋藤一多少有些冷漠，有些嗜杀，对组里的一切动向了如指掌却又冷眼旁观。

在众人比剑的时候喜欢远远默默地看着，在执行任务的时候喜欢在剑柄上喷一口酒，连自己女人的家乡所在都不多问。

自己和新选组的未来？

天知道，过分关心也是于事无补不才是命运的本体么？

幕末那个风云诡谲的时代，很多人怀着不同的心思选择了脱藩，但不会所有人都像坂本龙马、伊东大藏那样忧国忧民或是妄图实现大志。

吉村贯一郎的脱藩，只是为了家人能活下去，这个辛酸的祈愿与前者相比显得卑微却又绝不输伟大。

他是武士，所以俸禄低微也不能向学生要钱，但他也是丈夫和父亲，奉妻养子，是一个男人应尽的责任，因此纵使被看做不忠的背叛，纵使对家乡妻儿有再多不舍，也必须离开。

很多年之后，年迈的斋藤一在诊所看到了当年吉村在组里拍的照片，于是又想起了那个男人，那个在新选组变为幕府直参后激动地问自己的俸禄会不会增加的守财奴，那个悄悄替他埋葬了自己的女人的多事鬼，那个自己舔米粒却把饭团给了别人的傻子。

吉村说要为活着而战，可他并不逃避死亡，甚至自杀式的奔向敌人的炮火，因为自己是武士呢，所以在伊东的收买笼络面前，他毅然拒绝：我已经背叛过一次，决不能有第二次。

背叛藩里是尽一个男人的责任，不背叛新选组和幕府是一个武士的职责。

为了家人他有了第一次背叛，但金钱和生存绝不能成为第二次背叛的缘由。

那个傻子的身影最终消失在伏见鸟羽一战炮火里。

在那个人和人相互残忍伤害以活命的岁月，那个傻子身上的温情，真让人讨厌，真让人留恋。

所以斋藤一对他说：你不能死，只有你不能死。

潜台词是你要死了这个世界就冷的彻底了，彻底他妈的没意思了！

后来，斋藤一通过诊所的医生千秋知道了吉村最后的死亡并不是在鸟羽一战，而是伤后在大阪乞求回乡而不得后切腹自尽的最期故事。

吉村到死念记的都是他的妻子儿女和风景如画的南部家乡，在那里有他的爱，有他活下去的理由；在这里却有他的责任，有他为了保全藩里不能活下去的原因。

于是在那个雪夜的第二天，千秋的父亲，吉村的挚友看到了脱掉了新选组的队服的吉村，用自己那把已经打钝了的刀结束了自己，为的只是不让把那把珍贵的大和守沾上自己的血，只因为想留给儿子。

到最后，他都做到了，一个优秀的武士，一个优秀的丈夫以及一个优秀的父亲。

千秋说自己的父亲从此向变了一样，最后在与新政府的战斗中也寻死似的求仁得仁了。

大概，在他为了生存而压抑忍耐了亲情和爱情的人生里，终于找到了自己可以为之放纵奋斗的理由，可以像吉村一样，像樱花一样，灿烂地盛开一回，即使很快凋零。

或许，正向某位网友的说的：有些人比自己重要，有些事比活着重要，觉得当发现这些事这些人时，幸福不远了……

When the Last Sword Is Drawn.壬生义士传的英文片名。

片中主人公贯一郎的剑最后一次出鞘，是向着自己。

新撰组作为幕末最强的武士集团，它的瓦解也代表了武士时代的最终结束。

前不久同学组织大伙儿去看蝙蝠侠前传，谁知人数超出预算，三辆车都差点装不完。

于是出发前有人便祭出科罗拉多州的影院惨案，希望闲杂人等赶紧退散。

无奈连天的超级英雄片儿都让咱吃了豹子胆，尤其是蝙蝠侠这么个壮汉，光用拳头就打得敌人气儿都不带喘。

当下就和同学商量遇到歹徒如何制服，满志踌躇心想作为见义勇为的PhD也能名满江湖。

然而经过深刻分析，大家发现敌人最狡猾的一点在于装备武器，严重挫伤了我军的锐气。

只有我是大大的不在意。

想我兜里还有一把便携开瓶器，聚众烧烤的时候不知拿来装了多少次B；更难能可贵的是里面还自带一副折叠水果刀，无比锋利，切烤肉时可谓削铁如泥，抢食速度让渺小的人类望尘莫及，更别说区区几把AK47。

这骄傲的心态源于我打小儿就崇拜着舞剑的，瞧不起打炮儿的。

以史为鉴，当年陈国灭亡后余孽带着一队人马来犯我大隋，彼时还是我本家的宇文拓想是措手不及，带了零零散散十来个兵卒就去迎战。

余孽们人高马大，眼见敌人就一背着古董的小娃，想必心里乐开了花。

拓儿却也不害怕，纤纤玉手将那轩辕剑一拔，当下就给对方来了个地毯式轰炸。

更别说《星球大战》，一个举枪的碰上个佩剑的，若是觉得自己还有胜算，定是个脑残。

要说剑的优越之处其实也很简单，因为剑的力量来自于剑客自身，而枪炮的力量皆不过是外界强加。

见过人潜心修炼最后人剑合一，可谁听说过有人把枪练成身体的一部分？

这合一的境界讲究流畅，您这东换个子弹西上个膛，就是有万千气场，也得泄了个精光。

再者您看练剑到了极致的剑客，往往最后无剑都胜有剑，那股气势和力量完全是发自内心。

反观那些枪手，最后关头浑身是血半米的路爬了十分钟浪费了数十个镜头才摸到枪，顿时牛逼哄哄神清气爽，对着手无寸铁的boss莞尔一笑，小人得志的心态是不是弱爆了。

于是我们一票年轻气盛的小朋友都开始修习武术，想想练上个十年就算只有小成也有利可图，个个义无反顾。

开始大家只练拳脚，端是乱蹦乱跳。

其中更有别出心裁的伙伴用嘴扑哧扑哧地配上音效。

开始还真以为他武艺大进虎虎生风，哪知这厮对于调息一窍不通，扑哧了一半就满脸通红，丢下一句你小子有种，便径自回家重练盖世神功。

后来得到高人指点说是拳脚都是外家功夫，内家功夫运气打人才是高手的路数。

这说得我心中豁然开朗，有事没事就开始修行九阴九阳。

自觉修行到了一定火候，对着棵小树就是一顿胖揍。

哪知这树竟抖也不带抖，当时也就眉头一皱，还真他妈以为是自己功力未够。

但时光过了许久，我终究还是没能把那小树怎样，它却已然参天。

那些坚信自己根骨奇特能够练到刀枪不入的孩子们呢，大抵都没有如愿成为神人，反而成为了神棍。

进了电影院，我和一哥们默默坐到入口的小墙后面。

“这视角不错。

” ”嗯，还安全，这墙绝逼能防弹。

“ ”可不是，你看旁边这条暗道，逃起来也方便。

“

电影质量对得起原作。

只取千秋斋藤视角，催泪发言提前以首尾呼应，删减得当，目标明确，叙事清晰，观影门槛低。

影片野心不大，但足够使你鼻酸。

笑盈盈、儿女心重钱心也重，但有武士风骨的贯一，塑造很讨喜。

说到这又私心骂一句燃剑。

相较而言，燃剑电影将本片优点尽数舍弃：没有燃，没有泪，只有女主的魔改加戏与男主的流水账，路人看得迷茫、我这原著粉看得窝火。

遗憾嘉一郎死亡被一笔带过，不过淡化嘉一郎形象着重写贯一，重点没抓错。

嘉一郎未告知赴死目的，只在其第一人称章节知晓他选择死亡是想在黄泉路陪父亲——这种脱离武士精神范畴的愿望恰恰体现出略显啰嗦的浅田次郎有、文笔凝练的司马辽太郎的文字反而没有的、更具现代气息的浪漫情结。

没有足够篇幅写嘉一郎是美中不足，但无伤大雅，不影响好评。

记得中井数钱的时候很有高手的淡然的，不过由于这个电影的主题有些混乱（简单讲，到底褒贬占哪一边啊），如果这个不是讲新党，电影还可以，就讲新党而言，太薄弱了。

　　哪怕是圣经里对税吏的比喻也是可怕的，赤报队宣传四民平等也许庶民是不懂什么意思的，但说不用交税了果然大家咸与维新，当然，维新之后税还是万税万税万万税，然后，赤报队就变成了暴徒（浪客剑心）　　土方在《修罗之刻》里像斋藤一样已经洗白了，但月圆之夜他还是披上了新党战衣一匹马一把刀地进攻市政府，当排枪撕碎他的胸膛的时候，他仰天长嚎：我终于死了，冲田，我又可以见到你了。

　　这种时候，他完全是个英雄，失败横死的英雄我们也许更会为之倾倒。

　　明治典型地就是达尔文主义的推广，所以最后和德国变成轴心国可是说势必为之，根本就是同根而生，倒是如果真的一个统一大东亚，一个扫平欧非美，两个瓜会不会碰撞一下呢？

　　壬生义士传有一种奇怪的态度，就是冷漠的嘲讽和流泪般的追忆，一方面这些人是那么的如蝼蚁般盲动，一方面他们又如男人般的前赴后继，我想很多人都会为中井最后冲着天皇武士枪口冲过去而安然：冷兵器的无奈，自己时代逝去的无奈，坚持自己信念的无奈，……无论有多么无奈，结局都是死亡，但能够说这种无奈就是失败吗？

　　不过这个电影的副线还是出了问题，特别是斋藤一这个人物有些模糊不清，恶的羞羞答答，善的莫名其妙，这匹壬生之狼的魅力完全被中井取代了，这也许也是中井演技出色的一个副作用。

　　日本的武士片自成体系，其实真不是一刀一剑可以言尽。

　　斋藤为什么痛恨吉村呢？

因为这个外人竟然比他这个纯正新党更像新党，很多新党小说里都把斋藤描绘为非常暴虐好杀的人，几乎就是搞不懂杀了就懂了，也不需要懂了的人，这个电影开头依然如此，但是这个令他看不起的男人（贯一郎数钱的手似乎就是通过他的研究写出来的。

）屡屡比他更好的贯彻了新党的主张，最后他迟疑了，新党的主张究竟该不该坚持，他选择了活，但他的伙伴都死了，对于屡屡骂别人怕死也的确在大部分生命里把死当作儿戏的斋藤一竟然活了下来，谁都不会在乎，但斋藤一不能不在乎，而贯一郎等于在那头一直对他微笑着，他也许感觉被嘲笑，所以说出一直痛恨理所当然。

　　其实贯一郎不会嘲笑他，在他眼里，死和坚持活下去都得有人做，否则都是没有意义的，但斋藤一不懂，所以他输了。

这是一个貌似武士的人，对另一个看上去一点都不像武士、最终却履行了武士的义务、死于乱世之人的回忆。

片中，斋藤一与吉村贯一郎构成一对镜像。

前者非常符合“大众”对“武士”的想象：形貌壮伟，武功卓绝，矫矫不群（见出场镜头），气性强横，行事诡秘，但实际上他的“原则”与普通人无异：趋利避害。

后者一看就是小人物，每一个眼神、表情、动作都透着“小人物”气息（中井贵一大概能演阿Q，有日本导演想改编《阿Q正传》吗），但电影花了一定篇幅表现他在故乡清贫却不乏温馨的生活：和孩子玩，教孩子读孔孟，而他也把交给他们的东西贯彻到底了 。

导演对这两个貌似武士的普通人与貌似普通人的武士都给予了同情之理解。

可惜，从吉村回到南部藩在大阪的藩邸到影片最后都很拖沓，吉村死前的一大段独白更是矫情。

另，铃置洋孝（浪客剑心 / 配音）、佐藤浩市（壬生义士传）、小田切让（大河剧《新选组》）是文艺作品中我最喜欢的三个斋藤一；但要说最接近历史真相的一个，恐怕是《八重樱》里那个年轻的野兽。