我带着“看看这是什么鬼”的豪情万丈去看了这部电影。
哪知道结果却有心挑刺,无力吐槽。
因为所有进电影院之前的“我以为”,都在走出电影院时变成了“我相信”。
我年龄不小,这么多年就学会了俩字:不信。
可当我坐在这里一边回想电影里的场景和台词,一边敲键盘的时候,心里只剩了两个字:我信。
所以现在我甚至有点小心翼翼的在写这篇影评。
因为这部电影已经受到了很多不公平的待遇。
不止是路人的偏见,甚至是片方的宣传手段和部分粉丝的偏激误读。
所以就算我不能帮助大家认识它,也万万不敢让大家反感它。
错过这部电影是个很大的遗憾,我怕成为罪人。
最开始要说清楚的就是:它是纪录片。
没有表演,只有表达。
没有台词,只有心声。
没有演员,只有被记录者。
它出人意料的真实,也出人意料的温情,最后又出人意料的残酷。
————————剧透分割线————————电影的主线是冠军夜,所有零碎的片段都用倒计时的形式串起来。
我做好准备要看鲜亮漂亮的皮肉,就像所有选秀节目里抓人眼球的帅哥美女那样。
结果范导给我看了好看的工作人员和丑哭的快男选手们。
华晨宇的大舅脸和痘坑平铺在整个大荧幕时,我心里突然对这部电影有了更高的期待。
可还是忍不住在心里吐槽,除了脸,他们还有什么可以吸引目光?
居然素颜出镜!
居然穿睡衣出镜!
居然刚睡醒就站到摄像机前!
居然不露肉!
然后我又做好准备要看选手的艰苦家境和自强不息,就像所有选秀节目的选手介绍vcr那样。
结果范导给我看了他们像一帮神经病一样嬉戏打闹。
电影里七八个人穿着丑了吧唧的家居服,拿着录影设备互黑互损然后又笑成一团的片段,简直是我近期在电影院里看过最温馨的画面。
无比真实,毫不做作。
我简直要被范导征服了,只剩嘴硬。
我艰难的在心里吐槽,这种东西会有人喜欢么?
一点也不励志!
居然没有选手独自练歌到天明的镜头!
居然没有选手受了委屈嚎啕大哭或者刚毅的抿着嘴的镜头!
居然没有努力得到回报然后欣喜若狂的镜头!
好意思说自己是励志片么!
等等,又想起来这部电影好像从来没有标榜过自己是励志片,我为什么会觉得它想要励志?
为什么?
后来我又做好准备要听听这帮小孩慷慨激昂的高歌自己理想,像所有选秀节目的选手一样。
结果范导给我看了他们的挣扎,矛盾和犹豫。
白举纲站在一片漆黑的背景中,梗着脖子想说不,最终却只是低下头一遍一遍的写自己的名字。
于湉的白短袖晃得人眼花,他想表达不满,最终只是在大家嬉闹的时候,脸上挂着一点点笑容说,抓人眼球没问题,不要丧失人性。
宁桓宇总是笑的带一点羞涩,可是他被淘汰的时候,趴在地上亲吻舞台,起身时眼睛里有小星星。
我摸了摸脸上的眼泪,这才想起来自己最开始,只是想看看漂亮的脸蛋儿和漂亮的身材而已。
当快男和电影都已经被定性为圈钱的时候,我并不敢奢求温情。
我又错了。
于湉一睁眼,还没洗漱就记挂着华晨宇的爸爸没有来,带着自己的父亲去叫他起床。
比赛直播时,白举纲紧紧的握着话筒,对着宁桓宇唱完了一整首歌。
欧豪玩着水开导大家,说你退赛是你牛逼,可选择了就要接受。
严厉的女导演训斥指责他们的任性,可之前也是她,耐心的协调选手和乐队之间的冲突,温和的说,他可能不知道怎么沟通,我们要帮他找到问题。
很多镜头和细节难以描述,可是不知道为什么就会让人心生温暖。
说实话,我去看电影,就是捧出自己的一颗心,希望导演瘙它痒处。
不论我如何吐槽,我都一定是有所期待才走进电影院的。
我不是电影专业,拍摄手法和剪辑技巧与我无关,我只是想说,我没有失望。
还有一个绕了很久都绕不过去的一个话题——理想。
想绕过去是因为这个话题太大太空,又被太多人说了太多次,我没办法说的更好更透彻。
绕不过去却是因为,不说两句我心里难受。
人总要有点什么,是想要捧到手里认真去做的吧。
我记忆深刻的一段话是这样说的:个人的飞黄腾达只是想法,而理想是对社会的责任。
我记得电影里,白举纲说过,我希望用我的歌声鼓励别人,感染别人。
于湉说过,这个世界有很多的不公平,可是在音乐面前,不论贫富美丑,他们都是平等的,我要给他们的就是这个。
从这里我开始觉得,这帮孩子不止是有梦想,有成为偶像成为巨星的想法,他们是有理想的。
这是值得敬佩的。
范导在“纪录片上院线”这条路上上已经走了很久。
快男们也在“成为偶像成为巨星”,或者“自由歌唱”这条路上走了很长一段。
可是这部《我就是我》虽然上了院线,票房却令人扼腕。
很多没有看过的人还在惋惜范导居然自降身份来拍这种东西。
可是快男们在多数人眼中依旧是只有脸蛋,甚至脸蛋也不怎么样,只有一帮脑残粉的小鲜肉。
这个世界并不在意你付出了什么,它只看你能拿出来什么。
当你有所成就,别人才会去看看,你付出过什么。
可是,哪怕世界从未听过我的。
别停步,别后退。
天高地远,死也要死在路上。
这是我对范导,对快男们,和对我自己的期待。
一直坐着看到字幕结束,有个中年男性下了台阶,看到后来的画面又停住脚,站在屏幕下面看到剧终。
我们是最终看到THE END的两个人。
英文译名叫no zuo no die,主要演员十二强叫“我们”,其余六十六强叫“我们的小伙伴”,整个节目的制作团队叫做“帮助我们的人”。
之前和朋友说为什么不觉得《中国好声音》是选秀节目,在我看来,选秀关注的是人,不该是歌。
《中国好声音》里面没有人的变化,应该算是听歌节目,或者K歌节目。
去年的快男有些好玩的选手,但是阴差阳错,最后还是做成了烂节目。
烂了也罢,里面总能找到夏天的味道,又老了一次,又看着青春散场了一次,芒果做这种东西是无敌的。
何老师在片子里面说:节目表现出来的可能和平常的自己不太一样,是一个全新的自我。
我觉得他是有不想说出口的词语,至少我看完了全程节目,会觉得它表现出来的选手,是一个扭曲的自我。
有一集节目组叫父母来城堡,几乎把所有人都逗哭了(07年的时候就干过这种事了)。
然后华晨宇的家人没有来,最后告别的时候,摄影机就对着华晨宇猛拍。
他的表情是笑呵呵,然后收敛成冷冰冰的,然后跟其他人的父母摆手,又笑呵呵的。
我只觉得那时候他心里面肯定是有恶意的,而且也并不可怜,绝非无辜。
在镜头面前,该做那个表情,于是他就做了。
有时候会觉得矫揉造作,而且被看出,反倒是种天真了。
常常说造星,或者造梦,八年过去,星光愈发黯淡,梦碎得也越来越快。
每个人跟每个人的梦都差不多,不过别人的梦总不如自己的珍贵,别人为之出生入死,也是无关紧要的小事。
后面的比赛特别疲乏,所有人看起来都垂头丧气。
我那个时候关注复活赛,还不甘地想,还有那么多人卖力搏命,就是为了拥有站在这里垂头丧气的权利吗?
后来就能想通了,即使是冠军,也不会离梦想太近。
一步之遥是最漂亮幻觉,离得再近都不够近,花儿很快就会凋谢了,这是衰败的季节。
耿琦在20进10的时候唱过一次《十万嬉皮》,唱得太糟被骂了,后来被淘汰了。
回到复活区里,小伙伴们嬉笑怒骂,还一起唱过反光镜、唱过逃跑计划,闹哄哄地要唱石家庄人,好不好听都成了次要,那时候我才看到,大家挤在一起唱歌,唱得特别开心。
也是北京小伙儿耿琦说的:我觉得我就是那烟花的起爆器,我不是那花,我就是那声音,啪啦啪啦啪啦的,也挺有意思。
我听到那个声音,我也不知道到底好不好听,我就觉得,挺有意思的。
当时上映的想去看,一直没有机会去。
现在网络上可以直接观看高清的了。
我算是湖南卫视的忠实粉丝,基本上综艺节目都有看,但选秀着实看的不多,唯一看完的一届就是上一届了。
当时记得自己很喜欢两位选手,一位止步20强,一位全国第五。
但很难像喜欢张杰那样喜欢他们,因为有人先入为主了。
说多了题外话。
嘿嘿。
这部电影是纪录片,原谅我的浅薄,很少看到这种纪录片,不过却是还原了基本上的真实,让我看到了那些我在关注时没有看到的他们的心酸。
每个人的梦想都是值得尊重的,你在质疑他们的音乐梦是真的么?
那你们有梦吗?
我啊,我好像真的没有梦,我的梦想特别简单,所有我爱的人幸福。
就这么简单,这不也是一个梦么。
尊重,是我们很容易忽略的事实,在抨击别人的道德时,我们遗忘了自己的道德。
这个社会需要尊重,这个节目需要尊重。
10年,不是谁都可以坚持的,湖南卫视确实做得很不错,从05开始,一届一届,不说他们有多么出色,就像片中小鱼说的,我现在可以用喜欢的事挣回自己小学学费,很不错了。
很满足了。
他们从事着自己喜欢的工作,完成了自己的梦想有何不可。
这个节目的定义被很多人诟病,到底选的是偶像还是歌手,其实我觉得选的肯定是偶像啊,符合大众口味的,并且他们比赛冠名的就是偶像,我最怕有一种就是那种打着选出最美声音的选出来的终究还是包装过的偶像。
至少,湖南卫视是真实的,不管是很久以前开始的现场直播还是一步一步的自我改善,都是很好的先例。
谢谢,谢谢你们带给我很多的感动。
你就是你,是颜色不一样的烟火。
我就是我,是颜色不一样的烟火。
我们是不一样的,但其实也是一样的。
如果看过范立欣的纪录片《归途列车》被打动甚至流泪,那么你一定会被《我就是我》感动,前提是抛开对选秀和快男的的偏见。
作为纪录片,同样是对某个群体的关注,《归途列车》里的农民工弱势群体,广为人知的辛酸背后是更加不为人知的辛酸,令人反思高速前进的时代列车有什么是被落下了。
《我就是我》是通过一群年轻人在特定的环境下追逐梦想,不断成长,引人思考剧烈竞争的社会有什么是应该被留下来的。
选秀明星在荧屏上光鲜绚烂,往往背后都有不为人知的辛酸纠结,青春、梦想、励志的故事一大把,太容易达到煽情的效果,总是在问「你有什么梦想」的好声音分分钟做到。
然而纪录片的旨意并非如此。
一群大男孩从海选脱颖而出经过三个月的封闭式比赛走到决赛,一路跟拍一路纪实,以选秀为载体,挖掘的是当下年轻人面对规则、竞争、压力、友情、梦想等等的各种精神状态,碎片化贯串起来的故事,需要你在观影的过程中认真阅读每个镜头每句台词最后才在心里整合成完整的认知体验感受,对纪录片不感冒或对快男有偏见的人恐怕难以全部接受到电影所传达的讯息。
影片讲到最后,已经不仅仅是一届快男,而是指向了中国十年选秀的社会话题以及中国新一代年轻人怎样在追梦。
选秀究竟是什么,是造梦机器是圈钱工具是作秀炒作是狂热粉丝还是…选秀带来的发烧乱象常常被鄙夷,然而当镜头真实地对准置身其中的当事人,这些年轻人的一言一行,所思所想,会发现,选秀之于他们其实很单纯,一种魔力,一种命运,一种执着,像一句:纵有千般不是,到底于我们亲。
身体承受巨大挑战受伤疼痛在所难免,心理压力更是时时刻刻威胁着你,要顺从规则还是坚持自我,要优胜劣汰还是友谊第一,一旦选择前行就要为自己负责,有种你就退出。
残酷的比赛改变了很多天真年少的想法,慢慢懂得这个社会的游戏规则、生存法则,这个社会的“设计”,这个社会的自私:“只想从我们这儿拿走你们想要的,却从来不顾我们的感受”…… 不只是电视选秀,更是社会现实,要想实现自我,却首先必须做很多不愿意的事情。
接受、妥协、包容、坚持?
有沉默,有抗争,有犹疑,有软弱,有迎难而上,也有“被推着走”的焦虑…不同背景、个性、观念的选手有着不同的表达。
90后的他们也许很嫩,但很难能可贵触动人心的是,这群少年对梦想的态度,对个性中本真的保持,对青春、友情和爱的信仰,从没改变,而是加深了理解。
而成长,又往往在一夜之间,一刻之间,一念之间。
说起来是很俗套,但真的百味杂陈,如影片中唱起beyond 的《海阔天空》,鼻子不知怎么就酸了,各种说不清的滋味直冒上来。
这部评分惨淡在院线排片几乎被无视的电影,我真心想说,大荧幕的观影体验有多好。
很多几乎贴到脸的镜头推进,一开始可能觉得难受,看多了会觉得非常真实,并不是“长的好看的人才有青春”的唯美特写,而是直接把一张张素颜拉到你面前,击中你,搞怪的、欢乐的、真诚的、难过的、恐慌的、痛楚的、迷惘的、孤独的、…太多太多,每一种神情都是青春里经历过的脸,转瞬即逝又永恒不变的脸。
外景拍摄的画面也非常美,加上没有剧本完全是选手的心声独白,犹如走入心境。
舞台的表现常常把一段情绪带入高潮,有着很大的视觉听觉冲击力,特别是最后的《我》。
这些一定不是视频网站自制微电影可以做到的,也不是那些动辄过亿所谓的青春片能做到的。
这是纪录片的魅力。
很可惜,这部不管是在主题还是技术上完成效果都非常好的纪录片得不到市场的认可,可以看出跟《归途列车》这样的独立电影相比,这部难得能上院线的纪录片在艺术和商业间做了很大的权衡,虽然影片流畅看不出纠结,但在内容取舍上显然因为市场做了很多选择。
票房平平的主要原因不仅是很多人对快男、选秀、芒果台的无好感,还有那糟糕的宣传审美,明明是文艺的纪录片,宣传上却给人一种小成本商业烂片即视感,制作出粗糙丧尸、卖腐裸背的海报,吊丝味十足的no zuo no die,还有浮夸的"放肆青春",与纪录片内敛冷静的风格完全不匹配啊。
在韩寒都为了自己的电影宣传卖点的今天,不知道换种方式会不会赚钱,但至少能赚回一点口碑?
如果有机会,我真希望更多的人能抱着客观平和的心态走进电影院看看这部电影。
相信只要用心看了,他会逆转你所有不看的理由,甚至令人惊喜感动。
他不是粉丝电影,更不是脑残烂片,也不仅仅是一部青春片,他是每一个值得关注的当下。
如果你觉得他很棒,我真希望更多的人跟我一起喊:我就是我,我支持中国纪录片!
从来没有想到,这部并没有致力于煽情的电影,最后却能赚到我的眼泪。
2013年快男选秀的帷幕刚落下不久。
去年的那个夏天,这个舞台上梦想迸发带来的激情,丝毫不逊于彷佛着了火一样的天气。
而这个夏天,这群男孩注定是电影银幕上的一大波“鲜肉”,够新鲜,够放肆,够真实。
青春和梦想,永远是耀眼到灼人的东西。
《我就是我》不是一场对于比赛始末的情节拼接,也不是刻意美化个人形象的镀金工艺台。
那些成功与失败,欢笑与泪水,都恪守着最重要的两个字,真实。
他们需要面对24小时的全方位监控,需要在台上全力以赴地表演,还需要在台下直面专业导师尖锐的批评。
这样的生活远远没有舞台上的那般光鲜,甚至略显狼狈。
他们也会疲惫、迷茫、痛哭、挣扎、压迫、崩溃。
十二个男孩的兄弟情也在这样一段艰辛的岁月中,显得越发珍贵。
在我的经验里,最能快凝结一段友谊的莫过于军训。
本来不甚熟悉的一群人,在没有任何庇护的环境下,互相扶持互相取暖。
而这群男孩所经历的,俨然更多。
他们一起哭成傻逼,笑成傻逼,一起在水池边嬉戏,讨论某种男性生理现象。
他们不是在扮演谁。
他们只是自己。
而在这样应该飞扬跋扈的青春日子里,做自己,就对了。
男人的时间很长,而做男孩的时光,就这么几年。
电影里并没有明确地硬塞给观众一个什么样的价值观,只是用镜头记录着这一切,观众所感受到的,都是切切实实地在这些男孩身上涌动着的原始能量。
经受过几个月的磨砺,所有的笑与泪都被风干,他们站上总决赛的舞台,之后晋升为艺人各自发展,银幕前的我恍惚间又发觉,男孩们好像真的一下子长大,成了真正的男人。
十年选秀,缔造了无数梦想,也点燃了无数人的热情。
2005年的超女,开启了一个全民疯狂的年代。
大街小巷都在播当时大热的参赛曲目,学校里大家一起专门买电话卡来投票,甚至老师的某几个办公室里,都贴满了李宇春的海报。
周末一家人凑在一起看比赛,还会趁家里人去上厕所的工夫,偷偷拿家里的电话投票。
有时,拨号拨到一半,突然听到卫生间冲水的声音,就手忙脚乱地挂掉,假装什么都没有发生过,心脏却还剧烈地跳动着,惴惴不安地担心:万一刚好缺的就是这几票,该怎么办?
选秀就是这样一件有魔力的事情,让你愿意将大把的笑和眼泪全都毫无顾忌地扔进去。
不只是台上的人,还有台下或电视机前呐喊喝彩的我们,不知不觉中,都成了这场赛事的一份子。
2004年可爱活泼的邻家妹妹张含韵如今已经是一个温婉精致的小女人,2013年的这群男孩依旧年轻而张扬。
十年选秀,有的人从此万众瞩目,有的重归人海。
这种瞩目,是幸,也是不幸。
但他们站在舞台上的那一刻,却无疑都是最闪耀的。
青春就像迎面泼过来的一盆水,也许只是一时爽,但那一瞬间却能映射出最美丽的彩虹。
如果梦想不能一蹴而就,那就从现在开始,一步一步来吧。
这个夏天太完美了。
预告片里有一句话:“矮油,青春哪有那么高大上啊?
”没错,放肆地闹,放肆地笑,放肆地去追梦把!
我们一起走过的日子,从来不丢人。
也许会有人嘲笑青春的幼稚和廉价,说谁没年轻过。
但是,请你记得,你正年轻,而那些嘲笑者的青春,却永不回来。
1、开篇讨论梦想,花爷的回答一直在状况外。。。
我屁股好痛!!
2、回放150前的那一天,那小鹿般的眼神现在看来怎么那么萌!!
明明是大舅啊3、“我要像个神经病一样唱歌”你说这话的时候,表情真的很像一个神经病4、——你待定准备唱什么歌——“&%……%#%他们从来没有提到我唱歌好不好听,他们只记住我写的歌,所以我觉得我唱歌不好听”——用地球的语言来讲,你PK要唱什么歌5、耿琦跑到红色电话亭里,拨通:喂,赶紧来救我啊!
6、花花丧心病狂的打光;抱着话筒,发呆……我在想,这熊孩子真的在一年后开了两场万人演唱会吗?
7、饶威泼油漆那段,太心酸了8、看着何炅汪涵在沙发上说话那一段,突然觉得他俩是两口子9、桓桓说小白喜欢拍MV的时候穿绿衣服的那个女生。
那妹子确实很好看,神似刘涛,很有气质10、花花在送行家长的那一段,表情变化实在……印象深刻11、花花在篝火旁和小孩子们聊天——你在干嘛呀——我在乱唱呀那眼神,还有感觉,特别美好和干净12、看到了导演李洁婷本尊。
做导演真的好磨人啊,几位女导演都是心力交瘁的样子。
“有时候我觉得做这个节目真的很苦”。
希望她早日康复
如果这是青春电影,它只值一颗星,可这是纪录片。
从13届快男以后也看了许多选秀节目,包括17届的快男。
发现再也找不到13届快男这么真实的一群男孩了。
粉丝们叫13快男为 小13 相比于现在辗转于各个节目寻找机会爆红的“小鲜肉”,小13都是最最普通的人。
酒吧歌手,鞋店老板,警官,大学学生……看海选的时候被来自各地,在路边商贩那种大伞下聚在一起弹吉他,唱歌,聊天的场景感动到了。
也许梦想已经是很多人不屑一顾的字眼了,可是你一定记得自己也真真实实的被自己的梦想感动过。
当时你的眼神里的希望和憧憬和他们一样。
如果你也缺少家人的陪伴,你就能看出来华晨宇告别其他家长时的笑真是世界上最假的笑,你就能从这个害怕与人交往,一有朋友被淘汰就哭的男孩身上看到自己
于朦胧离开时
张阳阳离开时 不正常的人都是因为有自己的世界。
“火星弟弟”华晨宇 如果你是不怕输,超级自信+努力+懂事的人,你也许会跟欧豪产生共鸣
海边长大的欧豪如果你曾经也是坏孩子,请看看曾经抽烟喝酒打架的宁桓宇现在的样子
如果你也是一个重情义的人,你应该能理解白举纲为了友情和导演组叫板
各种男生在一起确实让2013那个夏天更加炽热。
我还记得,那年我12岁,极其理智的我一个人坐在电视前听华晨宇《亲爱的小孩》硬是没忍住眼泪,我真是第一次听见那样的音乐……快男没比完,我就开学了,很幸运,初中我也有小13一样的友谊,现在,我上高二。
距初中毕业一年,距快乐男生四年。
真幸运赶上最好的一届快男,赶上华晨宇的起点。
后来的华晨宇
看到热门短评被诸如“哈哈哈终于可以不用看就怒打一星了”占领,感慨你朝的盲流子毫无悬念地往着逼范儿的方向越跑越远。。
在这个被段子手和冷幽默浸润的年代,抬头想想,这么部“小众”纪录片敢在意料之中的冷嘲热讽里顽强上映,也是蛮拼的。
“蛮拼的”难得褒义一次。
快男,秀粉圈,砸钱,囤票……这些词实在是太不好听了,以至于几乎每个人都高冷地刻意与之保持一定距离,哪怕万不得已深陷其中也想要率先自嘲一番再发几个破涕为笑。
他们说那是三俗啊!!
他们说韩寒是岳父啊!
后悔无期才是情怀啊!
身处这样一种舆论环境,你很难再去争辩什么,但别人述说的理想都是别人的,自己手握的命运才是自己的。
东极岛鼓舞人心,湖南广电的1号演播厅未必就三俗,况且,你最好三俗得起。
回到纪录片本身,我觉得它是易懂的、流畅的、有做到反映十年间的年轻人,意识形态,身体力行。
没有晦涩的镜头,拗口的台词,力求真实,真实得都被人指着鼻子说是节目花絮了。
这样的评价有点辜负导演的用心。
十年不是一个人的全部,更不是湖南台的全部,但缝上这样一个时间节点做一次回顾,并且完全用真实发生过的情节作为串联影片的骨架,小13是幸运的。
看了片子就能感受到说到底芒果系列还是和众多后起之秀不一样。
那么多卫视用那么多档节目作了尝试,pk和投票的方式可以被效仿,侧重点不管是音乐、偶像还是背后的故事,有一个部分这个舞台依旧做到了独家。
那就是与其说是选,不如说是给你一个环境看谁成长得更快。
它是有时间线索的,不是一锤定音,更不是一把椅子改变命运。
你混出头以后,傍身的可以是创作、全面发展的素质甚至可以是哥们义气拉你扶你,这就是快男凭什么。
试问其他敢吗,这很真实。
都在讲煽情、炒作、赚眼泪,其实没有无缘无故的缱绻情深。
为什么十年间,出狱了哥们接风,毁容了哥们心疼,雪藏了帮忙发声,再相逢相拥而泣。
相比之下,那些火车司机、脑癌患者、边疆老师、北漂痴男、半红影星结束之后就花开两朵天各一方了呢。
话可能不入耳,但意思就是总有情怀在里面。
你们觉得庸俗、矫情、不入流的年轻力。
因为正在年轻,因为继续年轻。
这个舞台上的工作人员甚至还有心去纠正你的错误,去惩罚你,教训,塑造。
这大概是这档节目目前为止最打动我的地方了吧,不是各种文字奢靡的MV,经久不衰的主持串词,而是“造星”。
世界上选拔的活动那么多,边选边造的除了学校、家、就是那个舞台了。
不动人吗,你跟我讲情怀。
我承认韩寒把一切都搭建得不错,小宾馆效应、午夜电台效应,萌宠效应,特立独行效应,现实扇你一耳光效应,不告而别效应。
名言式的台词很便于传播, 大家拿克制和放肆造句,拿背井离乡就得出人头地自励……就比如“小孩才分对错,成年人只看利弊”对账工整无懈可击。
可我就是觉得没有小白伏在秀珠老师肩上她那句“你说的我都记住了,你答应我的你要做到。
”来得更直击人心。
《我就是我》整个片子一直在说我们不想丢掉那些最简直、最纯真的东西,我们不想妥协,ok我也听烦了。
但会去想,仍然有共鸣是因为它是永久的,永远被人们所追寻的一个东西。
留不住的东西。
留不住的东西都是迷人的,不管是逝去的爱情还是不复的青春。
道理不深,但给你一个时空温存在那个氛围里,这个作品的存在还是值得的。
多希望芒果选秀终止在10年这样一个节点,变成远去的时代。
给它刚刚孵育出来的这帮人,最好的停顿。
这就是私人情结了,因为对这个小团体,真正付出了自己的爱,何炅说,有粉丝认可这些“选”出来的偶像他就觉得很幸福。
完成的,是从构想到实现的全部。
所以我们怎能不买单呢,买的时候还不能像“小时代3梗”那样偷偷摸摸去指屏幕,还拿自己私人地方去宣传。
被说成粉丝电影很刺耳,但不假。
另一位海鸥就说过,若干年后我已不再是你的粉丝,因你已征服全部路人。
追星汪遭遇尴尬太多,但追星汪得到的也是和爱豆几乎一样的成长和感悟。
与其在别人的理想、情怀里打滚,不如做点什么真正跟青春有关的事,这本身就很情怀。
票房怎么样得由快男舞台那所学校和天娱那个赞助商去承担了。
扮演学生而不是演员的男孩子们,加油吧。
你们才真的是曾经跨过山和大海也穿过人山人海,曾经拥有着的一切也可能转眼都飘散如烟。
但你们,我们,勇敢、自信、年轻、来不及去发生多少意味深长的文艺段落,那就三俗吧,趁三俗得起,坚持下去。
电影一上映,我就忍不住去豆瓣翻了评分。
其实看到4.4的时候,心里是很失望的。
而且这种失望,并不是作为一个粉丝,对电影评分如此低的失望。
而是,作为一个曾经信赖豆瓣电影的人,对于部分评分人无故傲慢和囿于偏见的失望。
我并不觉得没有看过电影就来打分是一件值得炫耀的事情。
可就是类似这样抖机灵的语气和粗鄙的论调,居然得到上百个赞,这让我感到失望。
智商上的优越感会显得愚蠢。
道德上的优越感会显得卑鄙。
而这样价值观上的优越感,则会显得庸俗不堪。
我隔着屏幕都仿佛听到了评论者在高呼:“快来给我点赞!
我对快男嗤之以鼻,这样的我是不是很高大上!
”人们常犯的错误就是,总以为表达了对别人的看不起,自己就变得高大上起来了。
可是,就好像别人作恶不等于我们行善。
别人低级,也并不等于我们高级。
更何况,我们有资格去说别人低级么?
谁有资格?
你?
我?
还是他?
我今天刚好看到一句话,是这样说的:一个人不能不带炫耀地去评论一本坏书。
所以高级的影评,难道不应该是告诉读者,你从这部电影里得到了什么吗?
得到的多,思考的多,那么这对你来说就是一部好的电影。
得到的少,思考的少,那么这对你来说就是一部不好的电影。
而不是连它的体裁都没搞清楚就一通批评,也不是带着偏见,从心底先给电影贴上“圈钱”的标签,给快男贴上“低级趣味”的标签,然后才去评价它。
很多人因为这些原因,给这部我很喜爱的电影打一星,我难以接受。
傲慢啊,愿你早日远离偏见。
我说说我为什么喜欢这部电影吧。
范导在知乎上详细的阐述了他为什么拍这部电影,以及希望表达什么。
但是作品既然出来,就给了观众再创作的机会,所以我斗胆谈谈。
第一,致青春?
并没有。
我已经过了听到“青春”二字就热血无比的年龄。
所以我本能的在寻找其他东西。
我看到他们强硬的对抗,也看到他们有时努力的在用温和一点的态度挣扎,看到他们板着脸坚持,也看到他们无力的顺从,看到他们梗着脖子说不,也看到他们用开玩笑的口气表达不满。
这些都不是青春特有,这些是我们在每个人生阶段都要经历的东西。
向前走一点,然后回头,否定之前的自己。
每个人都是这样。
除非我对明天已经没有期待,否则我时刻都在准备遇到一个全新的自己。
我会矛盾,会犹豫,会对抗,然后也许会顺从。
就像他们一样。
从尖牙利齿企图咬碎一切,到终于学会温柔的和这个世界谈谈。
第二,很公平?
并不是。
我们都希望得到公平的对待。
小时候要求父母公平的对待自己和其他兄弟姐妹。
上学了要求老师公平的对待自己和其他同学。
毕业后要求机会公平的对待自己和其他求职者。
每当我们处于弱势时,我们就会要求公平,我们希望游戏规则本身可以给我们安全感,我们害怕努力得不到应有的回报,我们担心原本属于自己的,被别人得到。
可是当我们有能力有机会钻规则空子的时候,当我们自己身为可能的规则破坏者时。
我们还会不会坚持公平?
为别人的公平坚持原则对我们有什么意义?
这是一个永恒的道德拷问。
微博上有无数正义的网友,但要说每个人处在同样位置时都可以做到守护住公平,我是不信的。
当你的行为可能伤害到别人,可你自己绝对安全甚至可以得利的情况下,如何选择?
你还能想起自己曾经坚持的公平么?
君子不欺暗室。
这是我要用一辈子去实践的事情。
第三,在励志?
没发现。
它真的一点也不像励志电影。
范导给我们看了他们的努力,刚好和每个在自己路上的人的努力一样多。
给我们看了他们的坚持,也刚好跟我们自己对梦想或者责任的坚持一样多。
还有他们拥有的天分,他们受到的阻碍,都没有比每一个大荧幕前的我们更多或者更少。
虽然正在经历的事情不同,身处的环境也不同,但我还是感同身受,如同看到了自己。
我被电影里的每一个细节感动,因为它们真实的就像是发生在我自己身上。
狗血的虚假的励志书,和无数劣质的心灵鸡汤,都在告诉我们努力就会逆袭,知识决定命运。
《我就是我》更真实,它展示给我成功必然性的一面,也让我看到它偶然性的一面。
好几次都有人提到宿命感,也有人说,努力了不一定有结果。
这些,才是我们正在经历的。
可是看完电影我却被励志了,只是因为他们站在舞台上的样子太美了,他们全力以赴做事情的样子太美了,他们做自己喜欢事情的样子太美了。
因为真实,所以美好。
我想,我坚持自己,努力让自己更好的样子,应该也会很美吧。
第四,有对立?
没关系。
其实仔细想想,几个大男孩的价值观是有对立的。
欧豪说,你受不了可以走,是你牛逼。
但是你选择了,你留下了,就要接受。
白举纲说,拍的这个东西,在放大一些事情,我不太能接受。
于湉说,抓人眼球可以,但不要丧失人性。
华晨宇说,我心里是不认同,不接受的,但是如果必须要做,我会让自己很快乐的去做这件事。
他们有矛盾有对立,可他们没有因为这些去攻击别人,他们反而成为朋友。
不只是因为几个月的同甘共苦,更是因为他们能够接受别人和自己的不同,并且能够尊重这些不同。
参差多态乃是幸福本源。
你觉得小时代的热映是堕落你可以不去看,但是你凭什么指责看了的人就是价值观扭曲?
你觉得后会无期的热映是跟风你可以不去看,但是你凭什么认为看了的人就是装文艺?
有原则是好事情,但是谁有资格去质疑别人的价值观呢?
这不是圣母白莲花,为一切辩护,这只是宽容。
是房龙的宽容,伏尔泰的宽容,每一个有独立思考能力的人的宽容。
是对小时代的宽容,对后会无期的宽容,对每个合理存在的宽容。
这就是这部电影带给我的,它的引发了我这样的思考,我已经看足了三遍。
并且如果有机会还会再去影院看它。
最后。
如果你是粉丝,请收起花痴,如果你是路人,请抛开偏见。
因为这是一部值得用客观的态度去尊重的电影。
我郑重的推荐。
以上。
另:“目的”是很主观的词,除了当事人,别人都不能下断言。
根据电影的简介,根据电影的上档时机就妄下结论,说这是一部圈钱的电影,是一件有点没礼貌的事情。
起码,看了电影再进行这样的猜测,会比较合适。
并且,我不觉得“以圈钱为目的”和“一定是烂片”有任何因果关系。
没错,以圈钱为目的的电影有很多烂片,但这是统计学上的事情,可能也有一些深层次的逻辑关系,但是如果说一部电影以圈钱为目的,所以就一定是烂片。
这是没有道理的,我不能认同。
因为我能列举出很多好书,作者的写作目的都是赚稿费。
2013届快男才收官不到一年,湖南卫视便趁热打铁在此刻推出了由十几位快男共同出演的电影《我就是我》。
这部电影表面上讲述了几个青春少年在一起唱唱歌,拉拉粉,培养一下基情的故事。
但实际情节远远没有这么简单,在未来,这部电影注定会被永久地载入史册。
要想真正地了解这部电影,我们就要从很久以前说起。
在上古时代,上帝在神界创造了亚当和夏娃,俩人在伊甸园尽情啪啪啪,生下了13个娃,前面12个娃都食用了“生命果实”,获得了接近永恒的生命。
而第13个娃却食用了禁忌之果——被称作恶魔果实的“智慧果实”。
从而被驱逐出了伊甸园,与神界决裂了。
智慧是一切烦恼的根源,吃了智慧果实的13娃身体被分裂成了无数的碎片,碎片就变成了凡间的无数人类,而伊甸园的哥哥姐姐,便成了人类口中的“神”。
两派之间开始了无穷无尽的争斗……这就是不见载于任何史册的人神大战……人类是渺小而脆弱的,乍一看,根本不是神的对手,但是一旦团结起来,力量也不容小觑。
几次大战下来,双方各有输赢。
最近的一次大战,发生在几千年前,人类侥幸获胜,获胜的原因,是因为人类方出现了三个强有力的偶像领导者。
现在我们还能从古籍中寻到一些蛛丝马迹。
不错,他们分别是——释迦牟尼、耶稣、安拉。
人类胜利的结果是,神被暂时封印了起来,人类过上了相对和平的发展道路。
然而几千年过去了……古老的神话已被遗忘,过去的偶像已然式微,人类依然相互敌视,互相争斗,全然忘记了自己的使命……而在地心深处……神的封印已经慢慢腐朽败坏……但仍然有极少数人还记得这拯救世界的巨大使命,西元二十世纪,伟大的中国湖南,出现了一个以拯救人类为己任的超级神秘组织——“湖南卫视”。
看到封印渐渐腐朽,湖南卫视台长就想凭借着电视等现代传媒的发展,创造新的偶像,从而汲取中国人的力量,集中到湖南卫视的电视塔上,形成元气弹(跟龙珠的原理很像,但是完全不一样,龙珠是瞎编的),从而加固神的封印。
这位伟大的台长就是……I don’t know、don’t matter、don’t care,姑且用碇源堂来称呼他。
湖南,其实是12神之一的封印之地,借着神之气息的影响,曾出现过毛泽东等接近神的偶像,率领着中国人民走向富强……于是,从2004年开始,这场没有硝烟的战斗就开始了,相当一部分中国人都参与了进去。
这是一场全民的狂欢,团结起来的力量几乎可以弑神。
其中,贡献力量最大的,是中国千千万万的花季少女。
随着年龄增长,智慧会让人头脑过于杂乱,从而令能量不纯。
而千千万万的花季少女没有太多智慧,思想纯洁得简直——令神无法直视。
她们的力量才是对抗神之力的主要来源……不错,从第一届超女快男开始,湖南台就成了中国的救世主,李宇春、周笔畅、张靓颖、陈楚生、张杰、魏晨……一个个从湖南卫视走出的天皇巨星,成了这场战争中的大将。
而他们千千万万的粉丝就是地球人不屈的脊梁,狂热的崇拜释放出的能量被通过电视收集起来,加固着神之封印……然而,偶像的光辉会逐渐淡去,随着年轻人智商的增高,能量也会逐渐不纯洁。
所以,新的偶像无时无刻不被需要着,以便吸引新的花季少女……以上,电影背景介绍完毕。
电影内容:西元2013年,来自全国各地的少年们:碇真治*晨宇,欧豪*明日香、白举纲*丽……等几十位少年,肩负起了号召花季少女们的纯洁之力,压制神之封印的伟大使命。
十几位少年之间既是朋友又是对手,残酷的淘汰赛制,只是因为只有三个人才有资格驾驶eva初号机二号机三号机……我们看到了少年们的基情和懵懂,看到了失败和坚强,看到了青春和迷茫。
芒果台也承受着全国观众的误解和诋毁……但是为了拯救地球,他们义无反顾,对少年们的训练近乎残酷,只为了精益求精,能吸引到更多的能量……故事的主角碇真治*晨宇从小缺少母爱,个性软弱,典型的中二病少年,但是靠着出色的音乐才华和其他人的帮助,一步步地坚强了起来,勇于承担责任,成为了新一代的救世主……欧豪*明日香代表了青春和活力,其炫酷的外表,对于没有内涵需求的少女是相当致命的。
那狂拽酷霸的rap和舞姿,简直和eva二号机同步率爆表。
有效地解决了华晨宇驾驶的eva初号机前置摄像头像素过低的缺点。
白举纲*丽不是一个人在战斗……宁桓宇*丽,于恬*丽,张阳阳*丽,饶威*丽,左立*遗精男*丽……他们都是基于克隆技术上的eva三号机备胎驾驶员,这可以解释大家为啥都唱歌唱得这么好。
(说我抄袭凌波丽的人,你们的想像力实在是太丰富了吧,凌波丽长得都一样而本片中的主人公们相貌明显不同)虽然在片中,我们没有看到少年们和神们直接战斗的画面,但我们还是能体会到现场的腥风血雨,每次短信投票,现场投票,微博拉粉丝,都能让湖南卫视能量收集器散发出耀眼的光芒,那就是元气蛋!
跟傻死布欧的那个不太一样。
电影的结尾,历代eva驾驶员——尤其是初代eva驾驶员李宇春、周笔畅等人也纷纷出场大合唱。
场面甚是感人。
你们造吗,这个场景不是没有意义的。
其实,刚过去的2012不是玛雅人的无稽之谈,2012年是12神复苏的时间,但是由于湖南卫视十年来坚持不屑的努力,再次给封印注入了无比强大的力量。
人类又可以保100年平安……所以这部电影讲述了湖南卫视保卫地球的伟大故事,每个地球人都应该带好纸巾观赏,不看不是地球人。
青春没有“为什么”,到后来你回答“没有梦想”时,你也许知道“为什么”
给范导五星!
有些事情参与进去才能了解为什么会有那么多人为之疯狂。在很多人看来nc的事情,其实是很多人的青春和梦想。
看过花儿与少年,才晓得华晨宇这号人,除去左立唱董小姐,那届选秀我一个镜头都没看——利益申报结束——非常棒的纪录片,一部独立存在的佳作。
【1】 我觉得这是一个很好的题材,对时下很热门的一种社会性话题进行挖掘,甚至于是对一个已经火爆了十年的概念进行一个记录,但这部片子无疑并不成功,我显然不能将它称之为电影或是纪录片,这充其量不过是一种花絮的集锦,消费的仍然不过是粉丝群体,这对旁观者而言没有任何的注意,也很难引起任何一个未曾为这些偶像付出过大量情感,所以仍保持着批判与理性的人的共鸣。
垃圾,不谢!
呃,35啊35啊
看到排片很不理想几乎被韩四couple挤得没一点话题度,一个人好不容易找到家时间对得上的影院跑去支持。其实比想象的要好很多,没有一味地煽情梦想,几乎全片都是以前未公布的画面,终于看到了神秘的三楼阳台。去年夏天,机缘巧合地追完了比赛,无来由地掉入花花的世界,很美好。
我正青春,而你们的青春,却永不回来。这个夏天,最值得看的纪录片。
这种电影,不看就知道,粉和黑都会有一堆人的人。就从片子所反应出来的,拍和剪都一般。毕竟还是孩子,感觉除了唱歌或许优于常人,但各方面能力,特别是生存能力,真是还需要多磨练。
《小时代3》《后会无期》《我就是我》,竟然全看了,这个暑期好青春呢!!其实三个电影都是三星水平,如果非要比的话,《我就是我》带给我的触动更大一点,回忆更多一点…
挺好,幕后一瞥
画面配乐都很讲究,题材也适合上院线。但即使导演并不是做选秀宣传片,而是希望通过选秀节目去展现90后一代,最后呈现的还是让我觉得导演太“陷入”进去了,某些地方也还是煽情了。片子涉及了太多人物,作为非快男的观众,我完全分不清这些脸,更别说体会每个人的故事和心情。但相信粉丝看会很有感觉。
嗯,作为纪录片能够看下去的,五星只是为了扳回一些偏见吧。
看看他们训练的门道,另外,支持范立欣。守规矩的人才能留下今天深刻的懂了。
作为纪录片很难看
看這部電影之前 肯定會想湖南衛視又來圈錢了 但看了之後 發現挺感人的 成功背後的辛酸 還有你付出了努力也不一定會有回報 選秀能讓你記住幾個人 大部分人還是會像墜落的星星被人們遺忘。
冲着范立欣导演去看的
看到智障、这哥那哥果断一星
祝再创新低。