灵魂歌王

Promise me, promise me you'll never let nobody turn you into no cripple. You won't become no charity case. You'll stand on your own two feet.向我保证，向我保证不要让任何人把你当成残疾，不接受别人的施舍，要靠自己立足于世。

--《灵魂歌王》电影中的雷符合一切天才成长的苦难，挫折的童年带着贫穷，对弟弟死去的愧疚，还有那双七岁就瞎掉的眼睛，一个黑人洗衣工的小孩是没有前途的。

如果不是那一次意外闯进了镇上的小酒馆，在那里碰到那个孤独的弹钢琴的黑人老头，真不敢想象天才会不会永远就不存在了。

不到十岁，母亲就决定送走雷，因为想要儿子读书识字，将来不干体力活。

这个黑人母亲很有点励志的中国式妈妈的味道，就连那句台词也特别地像：“向我保证，不要让任何人把你当残疾，不接受别人的施舍，要靠自己立足于世。

”类似的话，中国的父母总是苦口婆心地对自己的儿女们提到。

雷很不幸，因为他是个瞎子。

无论是远行和卖唱，最开始都受到别人的欺负和盘剥。

但雷很幸运，因为他是个天才。

从下三滥的贫民窟歌厅到华丽的东部剧院，一步一步走来，似乎总有伯乐赏识。

原因大概仅仅，这个歌手实在棒极了。

伴随天才的除了苦难，往往还有另一种东西，那便是缺陷。

这是桩很公平的买卖。

没错，但我并不是说他是个瞎子。

我只是说他脆弱的缺乏安全感的内心。

这是天才们死穴，只不过有的人选择了自杀，有的人选择自残。

雷，他选择吸毒。

从最开始有一点名气为了治疗自己内心的抑郁到后来完完全全地上瘾，伴随着他的事业上升是他的毒瘾。

在吸毒这件事情上，他是独断的，他告诉妻子自己能够控制。

并且始终不听劝。

然而那次躺在情妇的床上吸着毒，整个人如一滩软泥，陷入幻觉中的时候他呈现的是一种极度恐惧和无助的状态，嘴里呼喊的居然是她的妻子的名字：“碧，不要留下我一个人。

”这也是他和情妇反目的谢幕剧。

那个女人同时也是他的剧团里的御用女歌手，替他生了个孩子，最终吸毒死去。

他一生当中也许拥有过很多情妇，然而无疑只爱过妻子一人。

他曾亲口如是说，并且终其一生都不肯跟妻子离婚。

这是底线，一个天才的底线。

如果他没有了这个幸福美满的家庭，他一定会走上自杀或是吸毒而死的不归路。

这是天才的宿命和怪圈，因为天才往往只存在一方面，而另一方面个个如同婴孩，太爱受伤。

列夫托尔斯泰，川端康成，海子......他们向我们证明，若没有一个更伟大的女性，理解他们包容他们，死便是既定的结局。

对钱的过度在乎构成了歌王的一大硬伤，他不信任身边人，好的经纪人坏的经纪人，实际上他都未曾真正相信。

然而，我们应当理解，一个瞎子，一个从小受穷的黑人小孩，比谁都知道。

唯有金钱才能找回他弄丢的尊严。

故事的结局居然皆大欢喜，在医生的帮助下，事业如日中天的雷戒除了毒瘾，治好了心理障碍。

甚至在种族歧视最严重的时期，担负起了一个黑人明星的责任，通过拒绝在带有歧视的剧场献唱，捍卫了有色人种的尊严。

一代歌王获得过十几次的格莱美奖，留下上百首经典巨作。

然而美国人还因他是个反种族歧视英雄而记住他，我则因为他是个坚强地面对内心的天才而崇拜他。

如我题目所说，天才到伟大不止一步。

那些因吸毒，赌博，贪图享乐最终毁掉的天才不计其数，或是如大仲马，杰克伦敦抵制不了诱惑，或是如牛顿。

痴迷神学把砸到自己头上的苹果重新砸回去。

正因为天才们人格上的不健全，促使他们更容易堕落，雷的可贵之处便是克服了这一点。

一个天才从此走向上了伟大，他不再是个瘾君子，他不只是个黑人歌手。

他是英雄，他是楷模。

让天才成为天才的，是才华；让天才走向伟大的，是人格。

整部电影看完，我又想起雷第一次遇到妻子的镜头。

他在咖啡馆里拉着她的手说，“我听到蜂鸟的声音。

”当这位年轻的小姐表示听不到的时候，雷教给了她方法。

闭上眼睛，静静地听，把耳朵当成你的眼睛。

最后她做到了。

那是一种属于雷的特有浪漫与温情。

也许他还会记起，在童年的那个下午，她摔了一跤，在母亲的静静地注视下，他第一次学会了自己站起来并且通过耳朵辨别方向。

在这个男人的生命里，曾经有两个女人给他过踏实感,那是一种照到襁褓的阳光。

也许我们也如雷一般，需要活在一个人盛大的包容当中，在温暖的眼光的注视下找到孩子的柔软，善良。

我们都爱这世界。

一部传记片，我很喜欢看传记片。

可以看到活生生的人，了解他们的成长，体味不同人生。

一部音乐片，我很喜欢看音乐片。

谁不喜欢音乐？

谁听到好听的音乐不想随乐而舞？

我们既可以听好听的音乐，又可以享受视觉影像，一举两得。。。

灵魂乐？

没接触过。

黑人音乐？

不太喜欢。

但是，这些是你没有仔细听过。

ray的音乐确实好听，节奏，主要是节奏，旋律并不是太入耳。

还有漂亮的钢琴弹奏。

再来说说表演。

我只能说，看完片子，我觉得杰米福克斯就是ray。

无可挑剔。

其他演员好像都不出名，没有漂亮的黑人美女。

还有，就是看一部很少有白人的纯黑影片，实在有点太压抑。

太黑了。。。

2010-07-10/影视帝国rmvb

1、雷的妈妈的教育，让一个可能成为普通人甚至废人的人，变成了一个强大的人。

多么伟大的教育和信念。

2、不是说人非得追求成为圣人，但要是总是理直气壮用“人是复杂的”作为做坏事的托词，那就没有可能变好了。

人可以选择的。

3、不管什么性别，爱都要清醒，要知道自己想要什么，对方能给什么。

4、我不了解这种音乐类型，我的灵魂不残破，但我仍然喜欢它。

PS：妈，我已经三十了。

你和爸爸都不是残废，为啥总觉得和你们基因一样的我是残废。

总觉得我很可怜，很弱小，以至于我从小信到大。

这不是爱我，这是害我！

你说他是不是个艺术家？

是不是个天才？

是不是个传奇？

那又怎么样？

他也是个混蛋！

他吸毒、入狱、玩婚外情、搞出私生子、背叛老朋友…… 按上帝的标准，他歌儿唱的再好听也进不了天堂。

可见人世间追求的成功，也只是一个普通凡人用某种方式满足了群众的需要。

Ray的音乐太动听，拉着我们去欢乐的幻想，不用海洛因，也可以和他一样high起来，所以，让我们原谅他一个人冒着犯罪的愧疚，带给世人的享受吧。

主演Foxx把Ray的痴痴颠颠狂狂演出了血肉，叫人瞠目结舌。

拖了很久看完了这部155分钟的电影给四星半好评，把Ray Charles的优缺点很真切地表现了出来。

没有避讳他好色吸毒这些为人唾弃的缺点，但也能看到他对家庭的重视和他令人佩服的意志力。

整部电影最让我惊艳的有两个部分第一个：Mess around出场，意味着其转型成功，听同名专辑里的Mess around远没有电影画面表现出来有震撼力。

第二个：Hit the Road Jack出场，他在争吵中找到灵感直接摸上钢琴弹出来，和音maggie，即便是带着愤怒，但确实不能否认音乐对自己的吸引，就算嘴里出来的声音是生气颤抖的，但还是跟上了ray。

这一点可以说非常能证明ray和他的团队为什么能成功了，他们对音乐的爱已经超乎寻常。

Jamie Foxx的演技好的没话讲，漏掉半星是因为电影有些部分太仓促，还是很希望电影里能提到像Jeff这样挺重要的人物最后去了哪。

总的来说还是非常力荐的音乐电影。

粉丝必看，蓝调灵乐爱好者必看。

电影《灵魂歌王》，一个有梦想的人，他在人生的道路上步履如此坚定。

在这个世界上，没有什么能够阻挡我们对于梦想的追求，除非自己主动放弃。

也许在达成梦想之前，需要我们不断舍弃，甚至不断的挑战自身极限。

很多人总是贪恋成功后的辉煌，可是成功之前的艰辛坎坷，依然打动人心，奋斗最美最珍贵。

如果爱有3种最大的可能，在RAY 里面的三个女人就是。

BEE是甜蜜的长久，做艺术家的妻子可以不疯癫或着早早苍老的，几乎没有。

这也是爱上才华横溢的男人的结果，你注定成为他背后的女人。

BEE还算幸运，毕竟RAY没有把ROAD和家混了。

守着家和孩子BEE坚强的陪RAY到了白头，难得。

MARY ANN是物质的爱情，她攀上RAY 就是为了能有更好的机会，在发现RAY有了新的女人时候，就愤然离去。

原本是看不上的，却在那一刻的光影下隐隐有了些须羡慕。

这个并不算太聪明的女人，至少知道什么时候收手，幸亏她要的一直都不是爱情而是暧昧，和利益紧紧联系的特殊关系。

她还没有伤的太惨。

不象有些女人，以为自己至少做的了茶花女，却不知这世上阿芒早已经死绝了。

而最后，就是MARGIE，这个从一见面就显得很有主意的女孩，不美丽甚至不怎么有魅力，只是她要的很多，也许太多所以最后是那样的凄凉结局。

有人说情人是女人最大的梦，有宠爱又要有钱。

但他们不懂天下的笨女人们，无论外貌妖娆还是普通甚至丑陋，所要的不过就是那个男人的承诺，在他生命中的独一无二。

当MARGIE发现RAY吸毒的时候她也要，在RAY的斥责下她哭着说：I JUST WANT TO BE A PART OF IT 而后来在他的音乐里，她的声音和整个人都为他燃烧。

那一幕MARGIE在录音室里对着看不见的RAY深情的眼光和近乎嘶喊的“BABY”道尽了她的爱，没有名分的她可以有RAY的音乐里的爱抚，有RAY在路上的每一夜，却不能拥有他的心。

突然想到罗丹的情人，毕加索的模特们，这些为了爱和艺术燃烧过的女人，他们的生命融到了那些男人的创作里，而光荣并不属于他们，光芒黯淡是灰烬。

最后MARGIE只不过是电话里一个结果，还没有来得及看他们的儿子长大，而那个孩子叫做CHARLES。

天才到传奇，不仅仅是努力就可以！

Ray说了，这一切的努力都不离开自己母亲给予自己的帮助，母亲的狠心和严格，造就了今天的自己～从有天赋，努力到天才，再从天才成为soul的传奇……这一切的努力，过程，都十分的艰辛，从一开始的落败，到成名之后的得意，再到最后的淡然……这其中的艰辛无人能体会～经历了太多，也明白了太多，认识了太多…人性的善恶，淡然……音乐是纯粹的！

有灵魂！

所以～灵魂歌王

向没看过的朋友们推荐一下。

第一，音乐。

片中的音乐绝对无以伦比。

虽然过去这么多年，一点不过时，非常好听。

喜欢音乐的绝对不能错过。

第二，表演。

男主角的扮演者杰米·福克斯凭借此片获得2004年奥斯卡最佳男主角，大家即可以想象他在片中的表现。

只说说本人的直观感觉：看完过后百度一下，看到百度百科中Ray本人的一些照片，真的感觉就像是Ray本人在演这部电影一样。

将原型人物表现至此，杰米·福克斯的表现可称完美。

由于自己也是一名颇有成就的黑人歌手，杰米·福克斯显然更能把握Ray的内心世界。

第三，人物的内心世界。

一个贫困之极黑人小孩，7岁起便失去视力，10岁丧父15丧母（来自wiki）。

仅就这一点，无论他是否有什么成就，其个人的成长经历都会是一个可歌可泣的故事。

更何况Ray还取得了如此大的成就，更何况他还陷入过毒品的深渊，最后又战胜毒品。

少有电影会对吸毒题材做哪怕一点点辩证的分析，可看了这部电影，我们会原谅Ray的，甚至不忍劝他戒毒。

因为在这样一个无人理解，黑暗无边的世界里，Ray需要毒品，来取得暂时的解脱。

不过Ray最终还是战胜了毒品，他的人格魅力也因此上升到了更高的境界。

他的笑容，驱走了我们生活中所有的痛苦。

第四，种族主义。

这一点在片子并没有刻意表现，毕竟是人物传记题材。

不过，这一点对理解Ray的人物性格却是必不可少的。

Ray是胆小的，是怯懦的（所以他需要毒品需要情人来维持对音乐的激情）。

他并不想卷入政治斗争，不过那个白人胖子一句“trash（渣滓）”（片中01:52:13）却点燃他内心最深处的自尊。

导演非常精准的抓住了这一场景，并用乔治亚州给Ray颁奖并道歉的桥段来结尾，使得整部影片显得非常的完整。

后记：看到有人说此片不能跟《阿甘正传》比。

但是，个人意见，《阿甘》太理想化了，里面的人物经历不真实。

有一点中国傻人有傻福的味道在里面，却没有无情的现实作为背景。

而此片，我们却完全可以直观的感觉到主人公的痛苦，他对这个世界的害怕，他对音乐的投入。

也正因为如此，他的笑容看起来才那么真实而打动人心。

《阿甘》可以作为青春励志片，不过《Ray》却需要痛苦“过”的人才看得懂。

电影主要描绘了传奇灵魂歌手：雷.查尔斯从1948年到1979年巅峰期的经历，电影的主要还是尊崇了传统传记电影的模板形式，以雷.查尔斯出名的经历穿插着幼儿时期的经历试图还原出雷.查尔斯这个人物的真实状态，电影发布于雷去世的2004年，电影既描述了雷在音乐上天赋异禀的才华，也同时讲述了雷在音乐之外的毒品和花边新闻等个人问题，但可能受限于对于逝者的尊重，电影在这些问题描绘上相对比较温情，没有冷酷的揭开这些血淋淋的伤疤。

电影在演员的演绎上面堪称完美，演员似乎将雷的体态完全的还原出来，将雷从新带回到我们的身边，而这点奥斯卡最佳男演员的奖项已经能够证实这些褒奖。

但令人感到不足的地方电影仅仅采取了雷高光的一段人生经历，并没有涉及雷的晚年生活，仅仅能够作为雷人生一段时光的记录，却无法完整的还原雷人生的全貌。

这样会并没有办法让观众了解雷，也不能完整的记录雷的一生，这点是我在电影中所感到遗憾的。

雷的音乐毋庸置疑的优秀，但影片质量尚可，但惊喜不足，个人评分：7.6分，值得一看的人物传记电影。