踮起脚尖靠近你

很独特的公路片，辽阔国土之下，父女关系的疏远，让人与人之间的空间显得如此逼仄；两人仿佛在轮流争夺车的使用权一般的生活，父亲以父亲之名，始终对女儿颐指气使；万花筒小夜灯、形形色色的过客的拍立得，发圈，使女儿无声的抗争。冲动的导火索是父亲在女儿丢在一边，毫无顾忌地向过客宣泄欲望，既自轻父亲的形象，也无父亲的担当。太多镜头与调度都令人不明觉厉，开头的横摇，女儿的突兀入场；稳定的拧焦；场内场外的声音空间……女儿对背影的执着，否认了人直面彼此的可能性

北影又踩雷的一部。现在很多导演动不动学史上名导慢镜头空镜头长镜头固定镜头，但内核有吗？什么时候用什么时候不用懂取舍吗？在你还没拥有优秀的叙事能力和强大的节奏把控之前，麻烦不要玩大师的风格表象和皮毛。保利地下室观影，哎电影沉闷乏味剧中人全程哭丧脸，空气又是稀薄不流通，昏昏欲睡昏昏欲睡昏昏欲睡，很不愉快的一晚！

给低分吧，不合适；给高分吧，不值当。感觉父女俩太i了，其他人也陪他们一起i。或许影片就是想广袤空旷的空间之上，构建/展现这样一种人与人疏离冷漠的关系？

尽管经常跑电影节 但也觉得本片… 挺没意思的。两星给风景和故作深沉的长镜头。

MSPIFF 43 | 裸男正面镜头好评

没看太懂，但是摄影很不错💦💦

#76th Cannes 导演双周# 8.5/10 极其强大的情感洪流，萧瑟荒芜的广袤土地孕生若即若离的依连关系，在每一次凝视下冲发，刻印在孤独的内外隔阂间。@14th BJIFF

C＋/ 如此美丽的推拉摇移，把远处和近处的风景都收聚一体，自然形成了一种语境与物的关系。而面包车在蜿蜒的小路上穿行并逐渐成为镜头中心，就像是在一个传说里浮现一般。这种缓慢的“浮现”、逐渐被注目、被光照亮的过程成为一种灵韵的来源，让人物的目光透过拍立得、透过摄影机、透过电影放映变得坚实而致密。但局部的人物关系构建还是有些中空，导致结尾的几层转折都有些突兀。

#BJIFF2024 俄罗斯的冷酷和神秘刚好符合我当下的心境。我们活着，承受，冲动，孤独游荡，无话可说。

这两个长镜头通过在被拍摄主体的运动轨迹上进行变焦横摇来控制了主体物的隐藏和再现 以此实现了时间的压缩 空间中的位移。此外影片在为数不多几段描写少女个人的部分使用了手持拍摄 摇晃 倾斜的 体现着焦虑不安的跟随视角与绝大部分时间里用来描绘压抑死寂与沉闷的 只有变焦和横摇的长镜头形成了非常强烈的对比 体现了少女心理与环境的巨大冲突

2024BJIFF 不失为一种末日

昏昏欲睡，场景萧瑟，和寒冷潮湿的、无处投放的情感。故事性实在是没有，运镜手法也有点复古，所以会有点晕，睡了半小时……

BJIFF 240425 党史馆

充满能量，或许导演也在躁动。

沿着老塔的脚步走来，往凯鲁亚克的方向走去。

#24北影节 缓缓的，一切都恰到好处。父女关系对我来说好像就是这样的。大家一起坐下来看电影那一刻，竟然有点感动

#BJIFF 公路片中的安哲，流淌着塔可夫斯基的风声，只是这份旅途没有终点，绵延的情绪也不知因何生发，风霜雨雪在北回归线以北的荒原上无所依从，父女的隔膜更无从着落…… 我总感觉胶片的质感增添了影片“大师之风”的气质，作为电影最本初的物质本体，它似乎总怀有某种原始的神秘和母性，令我安眠。

在凛冽荒芜的土地上流浪 如风车旋转 没有终点 巨大的扇叶将阴影遮蔽在女孩身上 占据着画面 向远处排开 孤独没有尽头的生活绑架着这个青春期女孩 压抑和对父亲的仇恨日益升温 导演通过大篇幅的流浪生活和土地环境描写用平缓的长镜头 将这股绝望压抑的气氛向观众释放出来 最终女孩砸车出走 用自己的方式实现了青春期的冲动与成长

7.0/北影节第五部 清冷 肃杀 叛逆 逃离 移动长镜头组成了全部内容 配乐很紧迫惊悚 无睡点但无共情处

太喜欢了。用致敬大师的迷影场景编织出颇具作者性的故事，“海”的意象在荧幕-话语-现实中交错，宝丽来相纸又让现实重回画框。在群山之间，在群星之间，唯一得到宽慰的是消逝的灵魂。谢谢世界上有电影谢谢电影界有俄罗斯人——