少年如意出场就和一个南瓜妖怪打了个照面,这部分镜头和动作分镜设计得不错,但是有两个瑕疵。
一个是自报家门的图卡配音声音太难听,嘶哑不悦耳,不贴外形。
首先,变形本身就是不可思议的,图卡的人生境遇是被阿修罗王改变的,与他的爱人被迫分离。
那既然这样,为何还要保留他原本的声音呢?
把一个五大三粗的战士变成一个丑萌的战斗力五五渣小怪物,甚至可以大胆一点,用少年音来配,彷佛这就是原装的小怪物,谁也不知道他曾经是个拥有爱情的战士,这种反差不是更能体现阿修罗王的残忍,深化他的反派形象吗?
再次,考虑到这是商业片,少年与萌物这种经典搭配在市场上通常是更吸睛,比如捉妖记里的胡巴和宋天荫,再比如木之本樱和可鲁贝洛斯,日漫里这种搭配更是常见。
奇幻商业片怎么能没有萌物!!
萌物通常都是用来调节紧张的气氛,提供笑料,转换电影的明暗色调,调动气氛的必需品。
就像是一个提示词,告诉观众,紧张的剧情暂时过去了,接下来可以松口气。
甚至如果把萌物运用得当,留好气口,还能来段经典的剧情反杀。
比如哈利波特里瘦小的多比刚出场,谁也想不到它会突然头撞柜子,给哈利带来大麻烦,到第七部里甚至它的牺牲还能赚足观众的眼泪。
第二点是他两的台词设计问题,不够简洁有力。
这里只需要做到的是点明南瓜怪物的身份和发现如意身上有天珠即可,不必要的过场台词尽量减少。
如意和图卡初见面不打不相识,这是为了后来他两彼此信任逃出王宫作铺垫。
但故事进行到这里,观众已经对这整个奇幻世界有了大致的概念,背景介绍已经引入够多了,作为一部两个多小时的电影,这就已经过了二十多分钟了,现在非常迫切需要一个情绪爆点来重新吸引回观众的注意力,观众在期待快点发生点什么。
所以这段台词设计要足够有趣且简洁明了,最好能有达到引爆观众的笑点设计。
这其实不难做到,例如对口相声里双方互相重复台词这样的简单设计就足够逗人发笑了。
其实这之后还有一小段如意和图卡山顶对话的片段,也是同样的台词拖沓问题。
我觉得完全可以把这两段山顶相遇都放在这里,重新剪辑,交代完引入背景,一次性完成不打不相识的剧情,推进下人物关系发展就行。
然后后面如意回到家缝补衣物的镜头之后,直接转夜晚的村庄的篝火晚会,欢快的音乐响起,则是剧情开始暴风雨前的宁静。
阿修罗根本不算中国魔幻电影,你可以看到指环王的影子;权利的游戏的影子;阿凡达的影子,但你就是看不到中国的影子。
中国悠久的历史孕育出多少值得去影像化的IP,但为什么拍这部阿修罗,阿修罗本为佛教中6道轮回之一,在此部电影中为6界中的一界。
电影中你不止可以看到黄种人,还可以看到白种人,黑人,电影美工做出来给人一股西方魔幻糅合的感觉。
为什么不碰中国文化,因为当你拍中国文化,大家都知晓的情况下你没拍好,那基本不会被观众接受了,风险也大。
所以我们还没有真正属于自己的中国魔幻大片。
对此我比较期待乌尔善的封神。
另外一部电影,需要有事件起因,起因背后的矛盾,矛盾基于什么样的背景环境,情节推动就在矛盾背后的环境中发生,最后情节推动到矛盾爆发,事件解决。
但阿修罗故事开始就弱化了起因,起因后的矛盾根本看不到。
这样电影就垮了,开始铺垫剧情什么都不交代,双方相互打杀,死的死哭的哭,悲壮的背景音乐响起,观众根本没有感觉,因为根本知道发生了什么。
从主角出场1个小时都在啰嗦,1个小时后情节才开始紧凑。
但结尾你还是找不到事情起因的内核,所以又垮掉了。
电影的2个半小时缩减到2小时就差不多了。
电影宣传投资7个亿我不信,我想投资方看到剧本愿意投7个亿那是傻子。
电影特效还不错,也不算烂片,顶多比烂片好一点。
观看CCTV10《阿修罗制作特辑》后,突发奇想,如果把《阿修罗》这部电影的拍摄过程,拍成一部电影,绝对会比电影本身更加震撼。
片名就叫《大片启示录》:主角是编剧,他全程参与大片制作,却总是受到制片方各部门的压力,他不断修改剧本,直到剧本写崩,他本人也崩溃,但没想到,制片方各部门所有人都非常开心,他们认为创造了新世界,陷入自嗨与疯狂,直到票房扑街,不被观众信任,他们都不知道电影错在哪里?
这是一部整体发展的悲剧!
所有人都沉醉于自我感动中,却忽略了最重要的一环,剧本!
就像一部古早动画片,造船!
一颗关键铆钉的缺失,引发连锁反应,导致一艘看似完美的巨轮,在出海第一天,便崩塌沉沦!
中国电影工业水平非常发达,要钱?
有!
要服化道?
有!
要动作?
有!
要外景?
有!
要演员?
有!
可以说要啥有啥。
但是为什么扑街?
我认为是,本末倒置!
我只问一个问题,要编剧?
有吗?
剧本剧本一剧之本,没有好的剧本支撑,世界再美也是白搭。
认真看了好几遍在cctv10放映的《阿修罗》制作特辑,整整100多分钟,几乎看不到编剧的存在,而有关剧本的剧情设定,几乎没有被提起过!
这和国外奇幻科幻题材制作特辑完全不一样!
国外奇幻科幻题材的制作特辑,恨不得让导演编剧直接把奇幻科幻电影的设定剧透了,包括所有演员都要讲一段和电影角色有关的故事。
目的就是让观众感兴趣,有代入感,走进电影院。
而《阿修罗》的制作特辑呢?
和剧情设定几乎没有多大关系,就是在说我们拍的多牛逼,多辛苦,多用心,多刻苦,多专业,多细节。
可是你拍良心说,剧本用心了么?
也许制作特辑团队也发现了一个问题,那就是剧本剧情很难拿出来说事,没的说就不说了,既然剧本没有值得说的剧情,那就别怪观众不买账!
电影的本质是讲故事,所有工业要素都必须为剧本剧情服务,一旦故事讲不好,工业元素再好,也是白搭。
而且,就算故事讲好了,工业元素却自以为是地改了画风,那电影照样会出问题。
《阿修罗》总共两部好像,一部是韩国导演金成洙执导的影片,一部是大陆导演张鹏执导,请的还都是明星大腕,耗资将近8个亿,去电影院看的时候原本想看韩国剧的,结果硬把票错买成了国产剧,看完之后不知道该电影具体讲的是什么?
造型雷人,不知道从奥特曼还是从阿凡达变异过来的,从头看到尾,也没明白导演讲要讲的是啥。
还有就是后面剧情结束了,字幕将近播放了近5分钟,试问导演是想让观众知晓该影片制作多么精良还是投入多少人力,但是观众买票的目的不是为了看你来诉苦的,是来欣赏艺术大片的
抱着一丝希望来看,看完心疼投资方的钱。
如果这是好,那是我理解的不到位。
想勾勒出一个全新的世界,但未免有些片面。
开始“人间”的部分还可以,我甚至还被吴磊对她奶奶的想念感动哭了。
从三分之一处开始讲“阿修罗界”之后,我是面无表情的在看。
导演想用所谓的的“善、爱”和华丽的视效打动观众,这也是可爱之处吧。
吴磊的演技有待提升。
梁家辉为什么要来拍呢?
《封神》没演够?
刘嘉玲为什么来拍呢?
《狄仁杰》里的武则天演的还不过瘾?
真棒!
耗时6年,耗资7.5亿的电影阿修罗仿佛一场闹剧,刚上映就在猫眼平台上被打出了4.9的低分,虽然后期涨到了6.4分,豆瓣上3.1的评分似乎也足以证明这是一部烂片。
上映三天,出品方宣布撤档,彻底成了笑话。
很多观众,看过的或者没看过的,都拍手称好。
我看过电影,说实话,猫眼上的6.4分基本符合我的想法,虽然电影有不少缺点,但就奇幻片来说,还算是及格之作。
但我这种喜欢想象力和画面多过剧情的观众毕竟是小众,我喜欢阿修罗这个完全架空的世界和其中各种神奇的生物,可惜排除想象力和特效,这确实不能算是一部合格的商业电影。
不能被大众接受的商业电影必然是失败之作。
那么,阿修罗到底失败在哪里?
可以吐槽的点很多,比如人物造型,比如尴尬的台词,比如影帝的港普……太多太多。
不过这些在我眼里都不是致命的缺点。
既然是奇幻,一个世界里出现不同种族,不同肤色的人我都可以接受。
这本来就是一个架空世界,何必非要追求这些逻辑。
也许从杨真鉴的一番话中可以看出一些端倪——“在与杨真鉴的聊天过程中,我们能够感受到他对于光影视效的看重,以及对于‘电影变成文学故事承载’的不屑。
‘在超级视效的电影中,一个超级人格的男孩产生爱情,可能只需要1分钟。
’他认为,‘过去的古典叙事电影偏重主体性,现在电影看的是主体的客体化,情景决定了你是在哭还是在笑。
在魔幻电影里,细腻的感情就消失了。
’”所以电影里的感情推进在观众看来如此突兀,除了如意和奶奶的感情描绘得相对细腻,如意和华蕊的感情,莫名就产生了,琪雅和图卡的感情,只有一句空洞的我爱他。
如意莫名其妙就崩溃,莫名其妙就爆发,无法自控情绪,我承认吴磊的爆发戏份确实有点浮夸,尤其是缺乏情节的推动,更让人觉得突兀。
按照杨真鉴的理论,可以理解为,情景决定了在这个场景下演员需要情绪爆发,所以他爆发了,不需要剧情推动。
可即使是奇幻,情感也是共通的。
不能让观众产生共鸣的情绪,自然不会打动观众。
如意就像RPG游戏的主角,闯过一个又一个副本,杨真鉴只是想借他,向我们展示这一个又一个副本而已,如意身上到底发生了什么,其实并不重要。
就展示场景本身,剧组花了相当多的心思,无论是外景地的挑选,还是场景中服装道具的制作,可谓细致入微,可观众不买账,因为大部分观众想看的不是这些,他们只想看一个好看的故事。
剧组的态度没有错,但是方向错了。
杨真鉴说,整个阿修罗世界的架构,花了一年半的时间。
剧组花了大量的时间进行阿修罗中的概念设定。
创意是新鲜的,也算是东方概念。
阿修罗界是个超级欲望世界,万物皆有欲望,植物上长出的衣物,珍兽腹中的黄金都是很有意思的设定。
背景设定基于善恶法则的六界轮回,六界分别是天界、阿修罗界、人界、魔兽界、恶灵界和炼狱界。
可是影片并没有展示出来,观众一无所知。
在观众对这个世界毫无了解的前提下,莫名其妙的灵山大战就开始了。
纪录片里武打演员很辛苦,至少提前一个月进行准备,训练了多次,有一个人出错就全部重来,可电影中的效果并不理想。
场景太暗,看不清楚。
作为动作片导演,也许并没有意识到奇幻片里的打斗重要的并不是真实。
好看,炫目的打斗场面也许更适合奇幻片。
包括后面数次出现的打斗场面,八十米高空速降威压呈现出的效果还没有纪录片里看来的惊心动魄,让人期待的崖壁大战也因为特效的大量加入而显得混乱。
作为动作指导出身,导演缺乏经验,把控不了整部电影的节奏。
导致观众从头到尾就像在看一篇流水账,没有重点,没有高潮。
如果只有九十分钟也许观众就忍了,偏偏电影长度接近两个半小时,在缺乏背景介绍的流水账中,观众只能昏昏欲睡。
和节奏比起来,也许观众更不能忍受的是剧情。
电影开篇就提出的天珠到底是什么?
为什么要保护身上有天珠的人?
影片里没有解释。
影片哪怕是花三分钟介绍一下六界的背景和天珠的来历,而不是通过人物对话中的之言片语让观众领悟,也对观众友好得多。
其实天界设定很有创意,但呈现出的效果同样让人失望。
按照设定,天是人们内心最至善的理想构成的一种精神,它不会消失,是每个人心中最善的东西贡献出来的镜像世界,打天就是打人心。
阿修罗王想做的其实就是毁灭人心中的善,消除天界的法则,不再用善恶来决定下一世的轮回。
所以天界里什么都没有,只有光。
只要有洞察之头,就可以穿越到天界,也就可以打天。
天珠应该代表着人间的至善,按照我的理解,如意的死亡导致天珠的释放,阿修罗王自杀的原因不是幡然悔悟,而是终于明白人间至善的力量是无法消失的,无论再打多少次天,也无非是一次又一次的失败轮回罢了。
既然一切都是宿命,打天或者不打天还有什么意义呢?
绝望之下干脆自杀了。
当然这只是我的理解。
影片呈现出的剧情无法体现想表达的这么庞大的世界观。
这是导演和编剧的失败。
在纪录片里,无论是导演,还是服装设计或者美术设计都提到了自由度的问题,他们享有很大的创作自由,那么谁来把控整体的风格统一?
纪录片里没有说,也许根本没有这样的人。
灵感的碰撞固然能创造出火花,懂得取舍更是重要的。
整整六年,确实不容易。
我其实很想知道在成片出来之前,有没有组织集体审片会。
如果所有人对这个电影的剧情和节奏提不出任何意见,那是非常可怕的。
即使是小众题材,如果当初愿意多花点时间打磨剧本,注重影片节奏,也不至于落到如此惨烈的结果。
不是市场不公平,也不是观众不客观,而是片方对自己过于自信,以为凭借特效就能征服所有观众。
最后我想再吐槽下宣传海报,实在是太丑。
到底是谁设计的?
2018年7月15日22点以后,诸君终于失去了在院线观看电影《阿修罗》的宝贵机会,而我却有幸成为了这部电影的绝版观众。
坦白说,这是我今年在影院里感受过的观影氛围最好的电影。
影厅内全程欢声笑语不断,尤其是在最后大结局场面时,所有人都前仰后合笑成一团,恨不能与邻座击个掌。
甚至看完电影后去厕所,还能看到几个女生在为这电影笑得打颤。
《阿修罗》是一部中国人主演的西方魔幻故事,我想是个人都知道这样的电影得是什么样的吧?
这种电影不说口碑只说票房吧,哪部大卖过?
7.5亿的投资有多大的可能性能回本?
没有的。
就连我们傻逼观众都知道,没有的。
《阿修罗》撤档后,主创团队哭诉说是遭遇了“黑水”,遭遇了市场的不公正对待。
哪来的黑水,我至少可以确定我在的那间影厅里,反正是不可能有人给这部电影打出两星以上的评分的。
撤档之前,电影《阿修罗》的官方微博上还发了一篇制片人杨真鉴女儿写的声泪俱下的长文,特别有意思,我截几段:
剧组厨子造反了也要在半夜打电话给十四五岁的女儿说……
19岁的女儿承担了非常繁重的创作任务啊!
爸爸,你为什么不洗钱呢?
《阿修罗》卖不出去,女儿就要面临辍学了!
女儿红,是绍兴的……吧?
不过这篇文章中的几张截图引起了我的兴趣,原来CCTV10还出了一部《电影阿修罗诞生记》纪录片。
除了吴磊粉丝以外,我觉得全网上下真的找不到第二个像我一样不仅细细观摩了该纪录片还能截下一万张图的人了。
看完纪录片后,我对《阿修罗》的看法有了很大的改变。
我本来以为这绝对是一部洗钱大烂片,所谓的7.5亿投资不知道注了多少水;但现在我相信他们是真的花了非常非常多的钱,付出了极大极大的努力,认认真真地……打造了一坨屎。
以下是我从纪录片《电影阿修罗诞生记》中截到的所有精彩内容,我要不是看过这部电影,还真得被感动了。
故事篇但凡是看过一两部美剧的人,在见到《阿修罗》的剧照时,都不可能不联想起《权力的游戏》。
好笑的是,纪录片开场,劈头盖脸就是这一句:
别说《权力的游戏》了,《指环王》、《驯龙高手》、《阿凡达》……完全找不到模仿的痕迹!
然后这故事是怎么来的呢?
制片人就提了三个字,“阿修罗”,只有这三个字,别的什么都没有,就开始做电影了。
所以你说好莱坞编剧是牛逼啊,没有故事,没有人物,竟然还他妈能写出剧本……而且导演和编剧还特别开放包容,无数次为了美术修改剧本,美术团队也加入了剧本的二次创作。
听到这里我们肯定就感觉有点不妙了,果然主创在国内也是数次碰壁:
这些是好人啊!
但在他们看来,原因是这样的——
大概由此才找了国外的制作公司。
只有一个办法!
我是打破头都想不通为什么会有人想拍这么一部电影,但主创显然认为自己身上背负着民族使命……
担子也是够重的
美术篇纪录片中,主创们的爱国热情确实非常洋溢。
但你们就没有一秒钟想到过,阿修罗这个概念本身,就他妈太不中国了吗??
故事本来已经没有任何能体现出中国文化的地方,美术还全放手给国外团队打造成了西方魔幻风。
导演心还特别大:
造型师也很高兴:
我求求你们限制一下他们的创作自由啊然后出来的造型是这样的——
没有人觉得哪里不对吗??
没有吗??
整部电影的美术风格完全是灾难,而这灾难还不是出于西方魔幻在中国电影里的违和感,就算放在好莱坞电影里,丑一样是丑啊!
所谓的“花露森林”,丑绝人寰。
阿修罗王宫,整个就一夜总会。
所以我才说《阿修罗》本质上是讲了一个经营夜总会的梁家辉、刘嘉玲夫妇绑架了吴磊要求3P的故事嘛……
吴磊用珍珠沐浴,珍珠还反复挠他乳头大决战的场景出动了六面LED屏的大阵仗,最后出来的效果像Windows屏保程序。
电影中“阿修罗界”的山上都镶满了黄金,制片人说这是为了表现阿修罗界的欲望,山不甘心做山,它要成为黄金……你说这谁能理解?
谁能理解?
当然单纯以为这是导演的土豪审美了!
最最可怕的还得算是那个南瓜菠萝怪图卡。
这个角色在片中基本可以算是男三号了,戏份极重,还他妈有爱情线。
该片在豆瓣上买的好评还说这是“一个女性主义的范本”,再见,我放弃女性主义了。
主创们屡次试图说服我们这个角色是可爱的:
我们观众太惨了但这实在是我观影史上见过的最丑的正面的动画(?
)形象了。
南瓜怪的设计师说是大有来头:
但我搜了一下,《地狱男爵》的漫画作者叫Mike Mignola 不叫盖达维斯啊……后来更仔细地查了一遍,Guy Davis 确实参与过Hellboy 的一小部分作画,参与的程度有多少呢?
请看大屏幕!
Guy Davis 就在那个Various 里特效篇我想绝大部分人应该都和我一样,觉得《阿修罗》是部特效大片,所以才花了那么多钱。
比如片中沙漠的场景,特效假到吐,就像拿Windows自带桌面P的,还7.5亿,75块就能做吧?
结果那沙漠居然是实拍的,海是青海湖,它愣是把实拍场景给做出了拙劣PS效果……
这就是宣发不行了,宣发到位点,还不是分分钟吹成《海上牧云记》?
花露森林的场景我也以为是特效,假得不行,跟《西游记》东海龙宫似的。
又是全搭的实景,花了两千万,搭了半年,审美太差,最后卖的全是傻力气。
删掉说不定还能把艺术质量提高点儿……片中大量的飞行场景,我去,是在山间拉上钢缆,实景飞的啊!
而且演员都没怎么用替身,全自己上的。
我服了,武行出身的导演,的确实在……
女演员真漂亮,可惜给配了个南瓜怪电影里有个人类村庄,大概也就十分钟的戏份,这帮人竟然跑宁夏山里把那村子一百多间房子全搭出来了。
这是不是钱多烧得慌你们说。
都努力到在山里种二百亩花了,可是片中第一个让我爆笑的场景,就是男主角赶着羊去山上吃草,在一根草都没有的光秃秃的山上让羊多吃点儿。
所以是光种花没种草是吗?
那么特效到底用在哪里了呢?
可能是羊身上吧……
赶羊居然出动了特效人……努力篇可以看出这部电影背后的大家真的很努力。
不然你说,谁没事干要跑到海拔三千多米的山上飞来飞去?
拍一半还遇上了塌方。
扮成这样,正片里根本没用上。
还有制片人的这一段,哇,简直是当代中国电影的良心了!
但是,没用啊!
是,你这个场景确实是很用心了,可是整个场景看起来像中世纪实验室,明道演的那人往试管里丢了一块金属,最后铸出来一把剑,我本来以为他是什么西方炼金术师mix东方铸剑师呢,看了纪录片才知道他其实是个医生……这个故事,从一开始就是不对的。
我最开始看海报的时候,以为三个头连在一起只是海报设计,没想到电影里三个头真长在一人身上。
哈利·波特第一部里后脑勺长一个伏地魔已经很恶心了,这后脑勺还长了俩脸,你说看起来得有多反胃。
最后大战的场面把我笑得拍大腿:吴磊在后脑勺努力拧着手往梁家辉脸上砍,梁家辉不让吴磊往自己脸上砍,刘嘉玲在斜后脑勺哭喊着“你们这是何苦啊!
”再配合上悲壮的音乐(这音乐还是专门跑到伦敦Abbey Road 录音棚录的,真能花钱),大喜剧,大喜剧啊。
三个头的拍摄场景我觉得几个演员已经明显品出一丝不安了:
选的是最贵的一种
论吹还数美国人,我们中国人甘拜下风说起来,《阿修罗》中有一个设定(也只有这么一个)我觉得还是蛮有意思的:
老师说,这确实有意思,没心没肺的电影,最终带来了没着没落的票房……
纪录片最后是制片人的一番话:
这种标准,不用坚持也可以的……看完整部纪录片后,我真的非常感动,对主创的心情也有了相当程度的理解。
在此基础上,我重新考量了一下影片的水准,郑重地打出了我的最终评分——还是一星……因为它真的比《封神传奇》还难看啊!!
(本文原载于枪稿:https://mp.weixin.qq.com/s/5p_iAMUrluKefkPNSAmtOw )
闲聊的时候突然想起来,一年多以前我还花看过这玩意儿呢……可能是比较早吃屎的那一批人。
谁知道第二天这片子就撤档了……看完以后就取关了吴磊吧……希望他以后能好好选本子……一年多以后,虽然我也知道不应该一边喜欢一个人进退有度游刃有余情商很高的样子,一边又嫌弃他「太会了」「好油腻」,还是奢求吴磊能变朴实一丢丢
说句大实话,这部电影其实并没有想象中的那么烂,反正将近两个半小时至少我是没怎么看出睡意来,所以故事完整度也还算是比较高的吧,试图营造的世界观也很是令人期待的,可是,仅仅能称赞的也就那么多了,接下来请容许我小小的吐槽一下…首先,这可是耗资7亿耗时6年号称所谓的中国魔幻巨制的大片,但成片的画质和特效时好时坏参差不齐,我承认宏观的大场景有可圈可点的CG渲染,不过这主要还是得益于实景拍摄的地貌所贡献,而只要当镜头一开始聚焦到特写之类的细节,画质就会变得特别渣不说,动作的完成度还都十分不协调,最明显的就是阿修罗王的那三个头,大小不同也就算了,还拼命给特写,僵硬的表情和粗糙的合成简直不忍直视。
其次,既然说到阿修罗王的那三个头,据我才疏学浅的知识量储备来说,貌似并没有真正的典故原型,不过这都无所谓,毕竟佛经中的阿修罗王众多,身形外貌暂可不去深究,不过,多多少少的改编嫁接也都睁一只眼闭一只眼了,但电影中除了介绍男主是洞察之头以外,其他两颗头并没有相关描述,要知道全片140分钟,居然没有任何一秒钟去讲述这整个阿修罗王的人物起源和打天动机,真是太典型的虎头蛇尾了。
然后,既然说到片长140分钟,就不得不佩服导演编剧是怎么把控的剧情,90分钟就能演完的故事,非要多花额外的50分钟来给剧情注水,我就想问,一开始的木偶戏明明画外音几秒钟就能解决,非要弄个十多分钟,我也没看出来有什么特别的情怀情节在里面啊,而且男主各种感情的solo飙戏完全没有必要啊,只会让人感觉冗长累赘多余。
最让人无语的是,特意弄个南瓜怪来卖萌搞笑,也是跟风得可以啊。
最后,不得不说演员配置有点神奇,各种画风各异的人拼凑在一起也就算了,那个造型真心挺雷人的,很多人说本片抄袭《权力的游戏》,作为不看剧的我来说,腚眼一看都知道是欧式身装打扮,呵呵哒。
女主颜值还算不错,但是演技和身手都很尬,男主就不多说了,纯属小鲜肉光环在身,不予置评,梁家辉和刘嘉玲虽然咖位够,但是本片演技贡献并看不出来,而且他们片酬其实不会太高,关键其他演员由于几乎都是三线开外,片酬自然有限,所以真心不知道斥的巨资是花费在了哪里?!
总之,六毛钱特效+三毛钱演技+一毛钱剧情,凑得一块钱确实也只够一颗星,虽然还是《封神传奇》烂片之流,但是这个不用现成IP愿意创新的尝试还是值得鼓励的。
这是我第一次看完电影之后写影评。
可以说,这个号就是因为我的吐槽之魂被这个电影激发的产物,水军同志们也不要bb了,反正我也多半看不见,我也不会做,我就会bb,是非曲直,公道自在人心。
买票的人,自己自然清楚值与不值。
剧情上的硬伤暂且不说,bug己令人无语。
1.开头吴磊放羊不在草地上,非要到荒山上,还对羊讲多吃点?
这莫不是要吃土吧?
2.头一次听说,有人这么布置逃生线路,外人一个没拦住,自己人坑起来倒是贼好用,再说了,吴磊,放羊的,为什么还有攀岩这种技能,专业不对口啊喂!!
3叛军这帮人,前一秒还在被人追杀,后一秒直接攻破水晶,这一波绝地反杀,王者段位应该是没跑了,不过打架要不要这样子跳来跳去的?
马戏团专业毕业的?
这一个个后空翻,前滚翻,真是令人跳戏。
4女主角作为总指挥,观察很正常,但是您这么半天瞪着眼睛就是不动,眼睛真的不累吗?
还有,战争人数实在是令人智熄,之前从逃生口就十几个人,后面又壮大成几十个,这个爆兵速度,兄dei 星际虫族?
5,天界整个就是一小号LED光屏,一堆灯闪啊闪啊,有用啊?
要是我是阿修罗王,我也砍,太尼玛晃眼了!
6,有人说这个电影没有中国特色,我认为不对,阿修罗王这个就是一哪吒被削了四只手,还不够中国特色?
7,阿修罗王这么NB,六界都定位的了,自己弟弟却找不着,你这是《弟弟去哪儿》?
还有六道轮回,什么时候有“魔兽界”了,这不应该是畜牲道吗!
8,上来开始阿修罗王开传送,我还以为这个世界观应该好歹是个中魔,结果哪,一帮人械斗,规模连城管都懒得管。
一下子,宏伟的世界观崩塌了。
9,说真的,女主让我感受到了发际线的重要性。
西式头发+中式脸+中世纪烂铠甲+一堆莫名其妙的奇异物种=尴尬ⁿ 这个等式也被我推了出来,可喜可贺,可喜可贺。
10,死太监告诉主角说,那种羚羊一类的动物很赚钱,我真没明白,不是说连山都是金子的,还在乎怎么一丢丢?
再说了,黄金是软的!
这山,莫不是豆腐渣工程?
11,阿修罗王动不动就这个欲望,那个欲望的,我也没明白,到底啥欲望啊?
嘛也没看着!
还有,“打天”这个说法也真的是太草率了,搞得像打麻将一样,莫名其妙。
12,关于剿叛军这事,阿修罗王和死太监明显知道这帮人在哪里,好几十年就是不动手,真是热爱和平。
13,各种坑,挖了不埋,伏笔一大堆,暗线好多条,但是没一条写得通,爱情线更像是过家家,主角还是嘴炮无敌,真爱无限,普度众生,我也是醉了。
但是,这部电影也并非一无是处,这是我人生中第一次感受到了时间的宝贵,与智商的重要性。
平心而论,这部电影的特效还可以令人接受,但是,如果一部电影完全忽视剧情,内部矛盾冲突,合理的核心思想,砸再多钱,也改不了中国电影的现状,不如认认真真的研习,拍出像《美人鱼》,《我不是药神》这样的寓教于乐的好电影,才是真正的出路。
对于一些网友对于演员的抨击,我也觉得不必太过较真,这部电影本来也没有给角色太多的表现空间,当编剧笔下的人物都失去灵魂到的时候,再苛责演员也毫无意义。
最后,我用电影里面那句“这又是何苦呢”来结尾,以此缅怀我看电影和打影评的逝去的3个多钟头。
吴磊的奶头好小哦
赶在撤档前赶紧看一眼。有人说邪不压正是男色电影,这才是男色电影啊!从小孩变成年那,明知道一定会有个镜头切成成年,可切过来那一刻还是一激灵!吴磊弟弟太帅了太帅了语无伦次的帅!电影演的啥我也不知道反正靠颜值撑下来毫无问题
硬件真的挺不错的,但是叙事效率太低了。
评分这么低完全是在我的意料之中,因为我们不允许中国有奇幻题材出现,出现了我们可以吐槽剧情,或者吐槽演技,或者吐槽特效,或者吐槽造型!中国电影任重道远,观者更是毁人不倦
特效特别棒 怪不得筹划了六年 拍摄了两年 故事还不错 总归是善恶啊 爱啊 这些 但是就平淡了些 很多背景资料没有表现出来 比如洞察之头之前为什么自杀 天又怎么惹到阿修罗了 演欲台挺棒的 吴磊首部大屏幕吧?放羊少年还是很符合其人设 纯真 勇敢 果敢 吴磊很会说 可爱不失大将之风
奔着烂片去看结果还凑合…吴磊的颜能吃得下
三星半。客观说还是不错的,模糊了地域与边界用神话的基底讲了个完整的故事,是一次值得肯定的开拓。吴磊的颜值和演技也都在线。如果不是档期导致舆论失守,片子能挽回更多。
我就喜欢磊磊脱衣服。哈哈。梁家辉演技那叫牛逼啊!磊磊还是稚嫩一些
看过了!过去没有辜负我的期望!欲望的世界让人迷失,可等你体会不到快乐的时候才发现这一切的荣华富贵都只不过是虚无的。人们为了欲望无休止的去通过残害别人来获得自己想要的东西,可曾想过人的本心?人,就应该心存善意,会爱别人,会爱自己,这也是人和动物最大的区别。
其实没那么差,就是平庸
西方魔幻在中国这里完全水土不服,前有丑到爆的《爵迹》,后有烂到渣的《阿修罗》。有拍特效的钱,倒不如将我国那么多优秀的神话故事好好改编下都比这样强。所以,拜托某些导演们赶紧醒醒,到此为止吧!
其实看完之后,故事情节大概是明白了的。但是有些地方觉得有点奇怪,阿修罗,按理来说应该是佛教的,所以造型让我看的有点懵,并不像佛教的造型,而且一开始出现的反叛军的师傅,明明是古装的造型,然而他的徒弟们都很“现代”,就感觉有点违和。然后中、外混合的徒弟们和村民也是,看上去有点格格不入。情节的连贯性也稍微差了一些,有很多事情没有说明白,部分剧情跳的太快,最后感觉阿修罗王莫名其妙的就悔悟了,可是之前的情节并没有表示他很在意“洞察之头”这个弟弟╮(╯_╰)╭特效做的还是不错的,景色很美。三石弟弟的颜值也很能打,看上去赏心悦目。
高分会被封号???
不中不西不古不洋,风格难以定义,确切来说更像是画皮画骨的不伦不类。躯壳剥去心和头变成蝴蝶飞兽创意亮眼,屎壳郎外形的王宫和各种打斗村落就显得山寨处处。繁杂又疲累地把野心一股脑全都扔出来,汇集多少特效制作的心血结晶却撑不出一个有回味价值的故事,又是本末倒置影业价值观的牺牲品。
有生之年能看见刘嘉玲梁家辉给吴磊做配,也算是活久见的其中一件了吧
看看刘昊然选的片,再看看吴磊。恨铁不成钢
充满欲望的阿修罗怎么可能战胜爱和善良“如意”呢?也有点像一个少年的自我成长历程,倒是蛮适合暑假学生们的。
特效算是国产片里顶级了。吴磊很帅。
比预想的要好。兴致勃勃想去看大烂片开心一下,尤其是三头怪鸡。没想到只是普通无聊的大片。
同情分送上!这部亏大了!