一直认为塞缪尔·杰克逊 Samuel L. Jackson 是好莱坞最具个性的的黑人明星了,想不到会在此片成了一个挺着啤酒肚的中年大叔,还好,个性却是没有磨灭的。
这片子题材有点另类,但故事倒是讲得不错的。
本来这种题材很容易往色情和变态方面靠扰,但编剧和导演却别有用心,虽然里面的色情成份有哗众取宠之嫌,整篇故事也让人充满YY的想象,但贯以救赎这种高尚的思想,辅以蓝调这种忧郁的音乐,色欲感觉反而减淡了许多。
故事精彩部分都在于黑人大叔禁锢浪荡女的戏中,不知道广大妇女同志看此片会不会有诸如变态、人权、干涉、自由之类的词语浮现在脑中,产生反感,反正我是没有的,倒是看得津津有味。
黑人大叔的所作所为实在令我不得不说一个字:“赞”!
面对克里斯蒂娜·里奇 Christina Ricci 的黑蛇诱惑不但能把持得住,还能心生拯救之心,这已经不是柳下惠的级别了,简直就是佛陀耶稣的神级水平了,不出疗效反而会令我吃惊了。
一个情变受伤者,一个受虐后遗症,说不上谁拯救了谁,也说不上谁在拯救的过程中被感染了,火星没撞上地球,那也只是没进入轨道而已。
黑人大叔浪荡女,两个不同星系的人,撞上了,改变也就在所难免的了。
看此片的时候,脑海中一直浮现出另一部美国电影《A Dirty Shame 》(《宝贝好坏》)。
两者类型不一样,所表达的主题也是大相径庭,但一片对“性瘾”进行拯救,另一片则对“性瘾”进行鼓动,也算有可比性了.电影看完后,脑海中浮现两对奇怪的组合,如果蒂娜·里奇碰上《American Beauty》(《美国美人》)中的Kevin Spacey凯文·史贝西,那么给凯文·西贝斯带来的吸引会否更致命?
如果塞缪尔·杰克逊碰上《Leaving Las Vegas 》(《远离拉斯维加斯》 )中的Nicolas Cage尼古拉斯·凯奇,那么他还能用音乐拯救这个绝望到底的灵魂?
听听音乐,看看别人的心伤,能感动就被感动,毫无感觉,看看也就罢了。
这部电影是主流电影无疑,但,它是美国主流电影中为数不多的,没有打上“自由与梦想”意识形态标签的电影。
它在宣扬啥?
宗教和人的本性。
可怜的孩子,醒来吧,活过来吧;万能的主在为我们安排着一切,我们也没有抱怨。
就是这些东西。
可是大家为什么都觉得不好看?!
按拍摄手法和演员的表演来说这电影是不错的,而且既黄又暴力,靠。
看来大家都喜欢自由and梦想,难道大家已经习惯并且喜欢美国式的意识输出了吗?
可怕可怕!
blue蓝调我不太知道这究竟是种什么音乐,以前有一次坐在车上猪给我讲了一道,可究竟没明白,只知道是一种淡淡忧愁的音乐挺舒缓的一种音乐。
片头大概是这么说的一种表现、抒发男女失恋时的忧伤的音乐。
老头塞缪尔·杰克逊搭配风情少女克里斯蒂娜·瑞茜,爽快的冲击着我视觉这少女喜欢堕落,在她欲火中烧时任何一种男人都是他的对象包括那刚成年的黑人小孩。
而老头则起到天使的角色,帮助精神上空虚的人们来改正他们所犯的错误只不过这天使黑了点,手段有点强硬少女被绑上一根很粗的铁链上活动范围只限在屋子附近5米左右的范围内这已经不是一种正常人能接受的行为了两个疯狂的人抱着仅有的信念,一个希望被改造一个希望被遏制终究好像被所有人理解我对这种影片甚是喜欢,我不知道这是不是就是那种cult电影(应该算),色情、暴力、粗口、毒品......混杂在其中把另一个世界,另一个我没法到达,不愿触及但却蠢蠢欲动的想要旁观的世界表现得淋漓尽致克里斯蒂娜·瑞茜早就听说她为了演戏自己是绝对不惜身的在李安的《冰风暴》里那么点就成了游走在两个男孩之间的情妇此片也是如此每每出现她不是在谁身下,就是穿得少少。
片子定为R级不足为过!!
看了亲爱的月月推荐的电影,《黑蛇呻吟》。
可能是期望非常高,所以,看过之后并没有觉得特别好——但已经不错了。
除了伟大的精神救助之外,蓝调音乐给我的印象很深刻。
“Ain’t but one kind of blues. And that consisted between male and female that’s in love.”另一点,就是那种都有的洒脱的风格。
Laz在自弹自唱的时候,表现出的那种黑人特有的对音乐的领悟,让听众也沉浸于他的音乐。
音乐,可以解释境况,解释人生;音乐,也可以改变心情,改变性情。
很少听到类似《black snake moan》中的音乐,有些痴迷,也特别崇拜。
那样的音乐,就是在讲述生活,用很平凡的歌词,唱出激情,唱出感悟,是现在的流行歌曲所没有的感觉。
当然,这并没有贬低现在的音乐,蓝调也应该是当时的黑人流行音乐吧?
音乐,也没什么深沉高雅,只是喜好不同罢了。
有些音乐人,从骨子里流露出的天才气质,确实不是谁都能做到的。
我喜欢音乐,谈不上欣赏高雅的交响乐啊、歌剧什么的,只是爱好,流行歌曲也罢,古典名曲也罢,交响乐也罢。
很喜欢周杰伦的声音和方文山的歌词,听起来不是那么平庸。
听过许多歌,方文山是我留意的唯一一个词作者,我几乎不记得其他任何词作者的名字。
我也很努力的写过一些歌,但是在是太烂了。
词写得很小气,曲子也落俗套,不忍拿出来现世。
看了《面包树上的女人》这书之后,觉得以后要先推敲歌词,再谱曲子,但看了《黑蛇呻吟》这个电影,却觉得,歌就是随性所致。
呵,说白了,歌,便是才情的铺展,才情是不需要方法的;而我,也只是个平庸的欣赏者。
能欣赏也是幸福的。
“What is your heaven?
”当干渴时,一杯水就是天堂;当寒冷时,一堆火就是天堂。
闲来无事,在我平庸的每一天里,一部电影,一首歌,就是天堂。
看《黑蛇呻吟》( Black Snake Moan)的时候我有一个疑问:Craig Brewer拍电影是先有故事还是先有音乐?
Craig Brewer是《川流熙攘 》的导演, Black Snake Moan幕后几乎都和《川流熙攘 》有着千丝万缕的联系,可以说Craig Brewer这个人无音乐不能入画。
看了影片以后搜索花絮,果然,在采访中Craig Brewer自称:某日微醺,在蓝调音乐家Skip James的歌声《Hard Time Killing Floor Blues》中感受到“黑蛇”的画面,于是构思了整个故事。
同时,Black Snake Moan这个标题来自著名的蓝调大师Blind Lemon Jefferson的同名歌曲,带有一股悲情主义色彩。
如果说Black Snake Moan有什么突破性的贡献,就是贯穿整部电影的BLUES的魅力。
人声、吉他、真正的“说唱”、灵魂音乐、还有部分民谣....每一首歌曲,甚至每一小节音乐都和剧情相合,配合情节中每一种情绪,出神入化!
有时候,是音乐扩大了情绪,带给观众“动人”的感觉,超乎剧情之上。
至少在这部影片中,称职的表演和极端的故事还不够班,有魔力的是音乐。
Black Snake Moan对Blues音乐的“实验”可以和那些伟大的音乐电影一样载入史册了,它的配乐精妙传神,而故事将渐渐被淡忘。
一个黑人老头锁住一个白人少女的故事是个噱头。
大体剧情这样:Christina Ricci扮演的莱伊有止不住的性欲,放浪形骸,而这一切又与她的童年阴影和眼下磕磕绊绊的恋情有关。
Samuel L. Jackson扮演一个老婆不忠,落得孤家寡人的酒吧歌手。
最落寞的时候一老一少相遇了,互相拯救。
俗套的主线:浪女从良,老人寻找新的生活希望。
故事有点创意的地方在于表达方式略显极端。
剧中的孤老和少女相遇时都是同一种心态:人生非天堂则地狱,没有人间。
Black Snake Moan最终只想说明一个问题-非天堂既地狱的想法是不正常的,乖乖回到人间来,生活还有希望。
除了极端一点的表现,整部电影很平庸,细节甚至是三流肥皂剧的剧情:偷情,争执,抑郁症,被心爱的女人误会,挥之不去的闪回,在励志的歌声中得到安慰...等等~~倒是演员发挥得不错,Samuel Jackson苦练吉他很有成效,Christina Ricci把一个慕男狂心态把握得很可靠,虽然时而过火。
接受采访时Christina Ricci谈到女主人公,说那是一种“人们很早就把他们的尊严拿走了,但你却要求他们带着尊严做事”的心理。
很贴切,Christina Ricci正是演出了这种精神状态~~~
当小女生对背后的正在鸣笛的蛮高卡车竖起中指,我就感觉我会喜欢这片儿了。
每个人都会有某种恐惧,我觉得片儿里说的一点儿也不夸张,只是有的是可以避免的。
虽然有些音乐的部分,但是把女主角从对男人老二的依赖中救赎出来的,并不仅仅是黑人的蓝调,还包括由那条锁链联系着的黑人老头的关怀与信任。
感动人的片儿一定是可以让你想到自己故事的片儿。
ps,女主角身材脸蛋也不错,加上贾斯汀的加盟,怎么会不加分
今天安静的看,我承认开始我带着意淫的想法贪图感官刺激。
每个人都带着不为人知的伤。
神会拯救每个迷路的孩子。
蓝调悠扬迂回,诉说愤怒与真爱。
一切曲子会让人犯罪,因为它唱出了来自你心底的邪恶。
蕾,离不开男人的身体,因为她寂寞。
做爱是存在的证明,是思念他的时刻。
拉扎,辛勤本分的黑人,妻子的背叛与不贞让他开始怀疑主能否拯救每个善良的人。
蓝调布鲁斯,如诉如泣,拯救放纵与迷失的人。
人性,性爱,爱情。
主,信念,克制,改变。
送给每个人。
一个黑老农苦口婆心的劝一个美女别胡来了。
绑起来,铐起来,念经。
最后女的不乱交了,不吸毒了。
好了。
全片看下来压抑、恶心。
打着黑艳名号的本片,讲的东西基本与欲望无关,于由铁链想象来的SM就离的更远了。
虽然女主角蕾随时会“性”起,不分对象场合时间,就宽衣解带跨着男人或被男人压着,但并不是简单的因为欲望太强或为了纯粹享受。
原因其实也容易想到,无外乎是“还记得年少时的梦”,一个挥之不去的受侵犯虐待的噩梦。
放浪的自由也没有她想象的那样随意,一次无意的嘲笑,引来自尊心严重受挫且平时看着她乱搞而多少有些嫉妒的某男的暴打,并被弃“尸”荒野。
幸好旁边就住了一个叫拉兹的老黑农,此君刚刚经历了老婆兄弟的背叛,忽又遇到一个醒来便张开腿准备迎接男人的“妖女”,吓的拿起圣经就夺门而出。
不过同时他也燃起了重新证明上帝的力量的信念,无论用怎样的方法,都要驱除此女子心中的罪恶。
他用铁链栓住了她的蛮腰。
铁链不是为了“培欲”,而是用来禁欲的。
于是不同于其他的捆绑片,这一老一少间,就没有了欲望。
没有了欲望,或严厉或温存的关切就显得真诚直接。
没有了欲望,不光看到了表面的荒唐,更看到了内心的痛苦。
拉兹是虔诚的教徒,而当罪恶发生在自己身上和身边的时候,却没有见上帝的作为,没有惩罚也没有安慰。
当然他并没有放弃信仰,只是无论是振作自己还是帮助别人,都更需要自己坚韧的努力。
什么才是治疗心伤或者说真正能战胜“罪恶”的力量呢?
信仰?
信仰有时只会让人迷茫。
象征着外力的束缚的铁链?
束的了一时的身,束不了永远的心。
在影片中,布鲁斯才是最具力量的。
音乐消除了拉兹因欺骗和背叛而产生的仇恨,陪伴他迟来的孤独。
音乐让蕾可以抵抗心中那可怕的梦魇,得到那难得的平静。
音乐甚至对那个最最无用的小丈夫也能起作用。
扮演蕾的克里丝蒂娜·里奇,如果没有事先看介绍,恐怕很难一眼就认出来。
大眼无神,瘦的可怕,脸上还常留着殴打后的伤疤,典型的心灵和肉体的双重受伤。
而且衣不避体,经常穿着裤衩到处跑,为了这个角色可谓下足了工夫。
扮演拉兹的塞缪尔·杰克逊,如今无论大片小片、商业艺术,都能看见他的身影,虽然杂但不管怎样的角色都会有特有的味道。
叫他一声老戏骨是不过分的(好象也不太老,呵呵)。
在电影里还有他精彩的布鲁斯表演。
影片的噱头不少,但撑起影片的、使其不至于无聊和低俗的是两个主角的张力和表演。
朴质善良和放荡可怜的冲突与影响,加上撕吼着心情乃至心灵的音乐,是值得回味的地方。
首先吸引我的是封面上性感的Christina Ricci,她比起以前苗条了不少,一头金发,小巧玲珑的身材,让人YY不止。
深入影片我们能听到那些勾魂的blues,几个简单的音符,半说半唱,韵味十足。
酒吧那段演奏更加是让人投入其中,几个慢镜头用的挑逗无比,看的人是血脉喷张,Christina Ricci扭动曼妙的肢体,剧中的几套装束都将成为年度最性感的着装!
粗看下会觉得故事有点牵强,但细想后就会感受到一个道理:电影是让我们感受的,而不是分析的,尤其是那么性感的作品。
海报很色情,情节很纯情
禁室培育美国温情版。奔着里奇来,却发现贾老板是真的帅,黑老头的动机完全是站不住脚的,阳味男另类的寻找存在价值?
还挺难一两句话说清楚的,就是还是希望找到那个适合的人吧,然后两个人带着伤一起慢慢愈合
不知道要讲什么
原来是贾斯汀....放了3年的片子
“我觉得人们把天堂想得太美,就像云雾里的诱人自助餐似的。人们循规蹈矩,以为如此便能在天堂之门后面大快朵颐。我的心中有罪,世间有恶,当无人相助,我便与上帝谈话。我寻求力量,寻求谅解,我要的不是弥留之际最终的安宁,也不是做尽善事所得到的满足,而是现在,此刻的天堂。”
Samuel L. Jackson / Christina Ricci / Justin Timberlake / USA / Craig Brewer / English
奇怪的定位~~cult不够,温情片又太压抑~~
如果我看的是删减版的,那某些莫名其妙转掉的镜头可以原谅
有毛意思啊?
自从这时开始对黑人音乐感兴趣。
好像是有点色 忘了
我喜欢看一丝不挂的Ricci,当然挂一丝的时候也行~音乐真不错
哈哈 还挺反好莱坞的好莱坞电影
音乐能让我快乐也能让我悲伤,蓝调是来至心里的音乐,胸膛左部的音乐
最初看简介和剧照,觉得它一般般。影片开始了,一眼就看到肉虫在翻滚,有点倒胃口。怀着对Samuel L. Jackson的希望慢慢看下去,感觉也是越来越好。当结尾,女主心中的黑蛇再次翻滚当铁链撞上暖气片那强有力的声音再次响起,偶感觉自己心中的邪恶好像也是安静了下去,呵呵呵。喜欢看Samuel L. Jackson按住暖气片的,他把女主拉进屋,他弹吉他等等,所有的镜头。
关于爱,善良,还有残暴~每一个疯子都有一个魔鬼的童年~这世间最好的良药是爱与善良~
无法理解的剧情 ,貌似跟蓝调有关,女主像吸毒,有很多大胆镜头。
非常好的疗伤系电影,故事虽然有点弱,基督教的救赎精神蛮饱满的,整个节奏和基调很像丹尼斯·霍珀的《激情沸点》。
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