玻璃先生

看到一大半，我感受到的是阐述精神的力量信仰的力量，就像中国那句古话信则灵不信则无，我其实一直坚信这点，精神的力量不可小觑，他有可能解开人类的封印突破人类的潜能和极限，毕竟人的大脑至今仅仅开发了极小部分，可惜现代的科学发展太缓慢，连人体自身物质的部分都还没研究清楚更别说精神上的了，现在还是天方夜谭的问题看到结局有点傻眼，但是这只是为了达到剧情的反转，达到观影效果，顺带引入了社会平衡以及人类群体保持公平不能让超能者打破的问题，当然这个问题很有趣也是我感同身受的，进化的先驱总会被打压也总会痛苦地离开这个世界，因为特别因为不一样是一件痛苦的事，鹤立鸡群固然好，可这只鹤如何能在鸡群里快乐的活下去，你的痛苦和快乐没人能理解因为没人可以和你感同身受，所谓病就是看指标是否在正常值范围内，但如果这种非正常值没有带给他身体消极作用而是正面的呢，那这就不是病是进化了，可这些不重要，只要和别人不一样那么你就要承受孤独的结局，你不会爱这个世界只会想早点逃离和解脱纵然如此，观影的绝大部分时间我感受到的主题仍然是我开始说的，在特殊的刺激下创伤下再加上信仰的力量可以突破人的极限，就如同瞎子的听觉一定比正常人灵敏这部作品不管哪方面我觉得就算不是上乘佳作也至少7.5分以上吧，这个评分只能说明大部分人没法和电影表达的东西感同身受，这也很正常，大众毕竟是大众，这是一部只能引起小众共鸣的电影，看不懂就别乱打分

首先 这部电影真的是完全被低估了啊！

特别是，这是一部系列电影，你一定要把《不死劫》和《分裂》的内容都吃透了，明了了，再看第三部，你才能看懂导演在这部大结局里真正想表达和展现什么吧可以说沙马兰这次真的挖了个超大坑，别的导演拍的都是某个超级英雄的起源，而沙马兰这是吃透了超英漫画的内核，想拍一个有超级英雄存在的世界的起源啊，这种世界观和视角真的很牛逼，而且最后结局也做到了这一点！

大家诟病的无非就是，以为是超英电影，结果都是对话，结尾以为有大战，结果就在家门口闹了一家，但是首先要搞清楚导演的意图到底是什么，如果只是最后大家展现自己超强的能力，然后惊天动地打一架，这部电影和其他所有超级英雄电影有什么区别呢，说白了雨披侠不过就是卢克凯奇白人版，野兽就是不是真的蓝毛野兽的野兽，如果他们真的打一架，也不过就是个普通的超英电影的结尾，跟现在这种震撼的结局完全没有可比性啊 你们真的看懂这部电影想要表达的了吗？

首先《不死劫》带出了超级英雄和反派，《分裂》带出了反英雄，而这一部带出了邪恶组织，但是所有这些角色又都被赋予了新的解读，特别是玻璃先生和邪恶组织，都不是真正意义上邪恶的存在，前者只是用激进的手段找出超英，后者是为了不破坏地球现有的和平而想办法解决超人类，我们都知道，有超英必会有超反，那时候世界受到的威胁只会不断加强，所以本质上，他们做的事虽然都不人道，但是并不是真正意义上的恶而这部电影的片名也是一语双关，既指了玻璃先生在这部电影的重要，更带出了结局打破这面镜子，这块玻璃 ，架起了超英世界和现实世界的桥梁。

最后视频的传播，会被证实是虚假的，会被很多人所不信，会以为是特效做出来的，但是玻璃先生的目的根本不在此，他的目的是激励那些相信的人，那些已经在怀疑自己有超能力的人，当他们看到有同样的人出现，并且被政府或者组织抹杀后，他们就会觉醒，这个视频是真正意义上希望的种子在被传播，那些嘲笑这种传播没有用的人，明显本身就不是这个视频想要传达给的人当然这部电影的缺点就是，拍的太平淡，太平稳了，基本上都是靠对话去发展剧情，对于看惯了真正超英片和想看动作大片的观众来说，自然是觉得和想象的大为不合，但是这部电影其实就是个剧情片，如果只是把它当一部剧情片来看，才不会有那种所谓的心理落差和失落，虽然这个系列不能说是多么牛逼的神作，但是这个收尾值个四星或者8分，绝不为过！

写给那些看不懂这部电影的人

不知道这样的三部曲是什么时候就计划好了，以这种方式的奇妙跨度反而增添了真实性，19年，一个曾经看过前作再看到现在续作的人是什么感受呢？

恐怕有些思想真的深入人心了。

先说一下整部电影的意识操纵很棒，说实话也说服了我，我也在怀疑他们的超能力是否真实了，但连超能力者本身都怀疑，不得不说这方面也很讽刺今日的无神论者，看似“科学”的解释，事实也能被歪曲。

导演通过三部曲，以最真实的视角来讲一个大家只认为是电影情节的故事，现实世界让人细思极恐，那么现实当中直接否认超能力者的存在，可不可以说明一个历史悠久的组织成功了呢？

不过啊，有些地方经不住推敲，一个这么精密的组织，Mr.Glass逃出去得也太容易了点，这里的剧情设计显然没下功夫。

怎么说呢，关于生死劫，多年前看过，对于超人是否存在，逐步探索，引导，最后豁然开朗，这才是影片精彩的地方，而这部影片的问题恰恰在于，前一个小时的悬疑铺垫，由开始的肯定，到否定，有那么一瞬间，让观影者也产生了怀疑，确实有这种可能，也许真的是一种错觉，一种自我催眠，毕竟此类潜意识的科学也有解释，只要你让实验者相信他被烫伤，生理上就真的会起水泡，所以在我看来野兽确实就是人格分裂下的精神病，怪力源于自我信仰，但是我解释不了爬行，于是继续观影，而且玻璃先生的痴呆显然就是有预谋的，我们都在等待反转，等待铺垫后的高潮～然后……就没有然后了…… 要怎么形容这种感觉呢，就好像你听说了草船借箭，大家都在鼓掌诸葛亮的智慧时对面射了火箭，项羽破釜沉舟，豪气冲天的要决一死战，最后没找到敌人，自己饿死了，大概就是这种感觉，太草率，太平凡，太低端的叙事了，整整一小时20分钟的铺垫，大楼给予世人警醒的战斗草草的发生在医院门前，野兽的凶残没有表现，布鲁斯威利斯的最后死在水坑里，我能理解他们原本的设定就是比普通人强一些的普通超人，但是太普通了，普通到你连最后的反转都想吐槽，啥？

这就是超人头脑的玻璃先生所想出来办法，就这个破招？

作为普通人类的编剧都有过之而无不及吧，主题没有升华，人物是前作铺垫出来的，女反派完全服务剧情，偏偏还要担任玛丽苏般的剧情谅解，配角的人设及有问题，节奏感不好，高起低落，配乐单调，前期叙事悬疑尚可，但是节奏过于拖沓，如果看过前两部作品才推荐观看

我想导演在《玻璃先生》想表达的就是我标题的意思。

什么是超级英雄？

不是漫画里拥有神奇能力的超级英雄，而是普通人意识觉醒之后成为的那个人。

普通人是可以成为超级英雄的，尽管超能力不像漫画里面的夸张，但是是真实存在的。

玻璃先生是真的相信超能力的存在，他也是这么去做的，他创造了监管者和野兽，他不惜成为大反派，他也是超能力觉醒的起源。

那个反超能力组织是不会管你是邪恶的反派还是打击罪犯的监管者，他们只是希望超能力者接受自己只是个普通人，过平凡的人生，如果你要反抗就要抹杀掉。

反超能力组织和玻璃先生我觉得都是反派，野兽和监管者成了牺牲品。

但是在让普通人觉醒这件事情上，玻璃先生、监管者、野兽他们又都是正义的先驱。

因为没有人可以随意控制别人的意识，普通人是拥有自由的。

尽管整部影片没有华丽的特效，没有精彩的打斗，只有悲情，伤痛和一丝丝的希望，也还不失为一部不错的影片。

毫无疑问，全球影迷都在期待《复仇者联盟4》的“王者归来”。

北美影迷为了能预购到一张电影票，甚至挤爆了AMC的服务器，可见漫威超级英雄们的巨大魅力。

不得不承认，《复仇者联盟4》绝对是超级英雄片的黄金时代。

但，衰落总是在顶点之时悄然发生。

《复仇者联盟4》之后，漫威和其他超级英雄大片必须考虑类型的演变和创新。

反复的“重启”，替换演员，或者拉几个新的大反派，这些老伎俩将越来越难以打动影迷的心。

超级英雄类型片到底该何去何从？

也许，M·奈特·沙马兰（M. Night Shyamalan）的新片《玻璃先生》（Glass）给出了一些答案。

《玻璃先生》又名“分裂2”或“不死劫2”。

说明这部新片与M·奈特·沙马兰两部前作有不可磨灭的关系。

2016年，“一美”詹姆斯·麦卡沃伊（James McAvoy）主演的《分裂》（Split）令影迷狂热。

他一人饰演被24种人格控制的恶魔。

随意切换的面部表情、行为举止、性别差异，甚至口音习惯，让人对詹姆斯·麦卡沃伊的演技惊叹不已。

影片走悬疑加惊悚路线，在新浪潮恐怖片《女巫》里大放异彩的小妮子安雅·泰勒-乔伊（Anya Taylor-Joy）与“一美”搭戏，更是擦出不少火花。

结尾的大尺度反转，直接“溺毙”观众，众人看完后无不期待赶快出后续。

片尾的彩蛋出现了布鲁斯·威利斯的身影，更预示着新片的格局和体量将大幅攀升。

果然，《玻璃先生》还与M·奈特·沙马兰于2000年拍摄的悬疑片《不死劫》（Unbreakable）渊源颇深。

《不死劫》 里，老布饰演的大卫·杜恩在一场火车事故中存活下来，并且毫发无损。

酷爱漫画的黑人男子伊利亚（塞缪尔·杰克逊 饰）告诉他：其实他是有“不死之身”的超级英雄。

影片也和M·奈特·沙马兰的经典之作《灵异第六感》一样，被浓厚的悬疑层层包裹，最后却用非常柔软的亲情落幕，以悲剧触底的方式作结，看得人心碎又断肠。

这次的《玻璃先生》，搭上了《不死劫》和《分裂》，让Glass在Unbreakable和Split之间摇摆不定。

三部类型元素统一的影片其实完全可以看做是导演M·奈特·沙马兰的“超英”三部曲。

他的英雄价值观与漫威大相径庭，与前期的DC倒有些“形似”。

他喜欢悲剧性的英雄。

在他眼里，这些人没有万丈光芒，万人敬仰，有的只是不敢见光，有的只是阴影之下的丑陋与懦弱。

《玻璃先生》绝对是《复仇者联盟4》之后，“超英”类型片可以尝试的全新方向。

英雄最大的魅力在于“明星光环”，而光环之下需要放大魅力，也需要保留隐私。

让人们知道一些，同时用一些秘密营造神秘感，保持“能看到却不能触碰”的距离，是大众与英雄之间最好的关系模式。

平衡，是其中的关键。

而《玻璃先生》就在讨论如何保持英雄与大众的平衡，那种安全的距离，在信仰上既可谓却不狂热。

英雄，其实是大众欲望的自我投射，一种镜子式的自我映照。

如同Glass一般，我们在Glass上看到“希望”的自我，一个本我和超我的欲望重合。

如果他是Unbreakable的，我们就会走向大卫的悲剧；而如果他是Split式的，我就会堕入凯文的深渊；对于自我个体和社会群体来说，最好的方式就是保持Glass“似破非破”的样子。

我们崇拜英雄，有勇气付诸行动；但同时我们明白不存在所谓的“超级英雄”，我们依然是凡人自身，有种种不可逾越的限制，不会膨胀和自大。

这其实就是《玻璃先生》的关键主题。

影片一开始就表达出这种隐患。

两个年轻人，在大街上通过突袭殴打他人（少数裔），使用“超人之拳”，并将视频上传到网络来宣扬自己的“英雄主义”。

这种对于“超英”的迷恋和认知扭曲，是英雄主义价值观混乱的体验。

随即，他们遭到了大卫的惩罚。

而另一边，陷入分裂、兽格被激发的凯文又在折磨少女，企图不断激发兽格能力，激发超人能力。

一边是衰老的正义化身大卫，一边是正在崛起的黑暗恶魔。

社会上的年轻人价值观混乱，这个社会逐渐滑入危险的边缘。

大卫和凯文的冲突不可避免的爆发。

剧情迎来激励事件，神秘的Dr. Ellie Staple（莎拉·保罗森 饰）突然出现，他劝服和制服了正在搏斗的双方。

通过闪光设备控制了凯文的人格突变；用高压水墙抑制了大卫的超级能力；而早已被Dr. Ellie Staple用精神药物控制的玻璃先生伊利亚坐在轮椅上神志不清，如同脑死。

Dr. Ellie Staple把三人聚集在一起，是想说服三人，他们并没有他们自认为的超级英雄能力。

他们都是精神病患者，因为悲剧的童年和中年而引发出各种臆症。

他们不是英雄，而是普通人，是病人。

影片格局清晰的规划出5种视角。

衰老的正义英雄大卫；

他的对手，邪恶象征凯文；

还有希望让“超级英雄”的存在得到证明的漫画迷玻璃先生伊利亚；

希望劝服众人，给予治疗的Dr. Ellie Staple；

还有作为重要一环的旁观者，影片中的三位主角的亲人朋友，以及作为大众意识的观众。

影片不断在证伪“超级英雄是否存在”。

Dr. Ellie Staple和玻璃先生伊利亚是平衡的关键。

一边在控制，一边在激发。

大卫和凯文只是他们的棋子。

正义与邪恶的碰撞是所有英雄主义主题或者大热漫画不灭的冲突元素。

观众会在双方的阐释和行为下也变得模棱两可起来，究竟他们是疯子还是超能力者。

片尾，M·奈特·沙马兰再度祭出拿手的情绪操控“套路”。

不断的反转再反转把剧情推向高潮，而最大的反转还是留在了影片的最后几分钟。

落幕之后的延续，最后一秒的真相大白与反转，加上亲情与友情的情绪渲染，把剧情推向真正的沸点。

《Glass》被译为《玻璃先生》无疑具有一定的迷惑性。

其实影片的主题不在于人物上，而是在一种状态中。

摆脱对于“超级英雄”人设的打磨和突出，抽身脱离而出；从更宏大的社会角度入手，去讨论“超级英雄”存在的价值，以及对于大众意识的影响。

这是《玻璃先生》为“超英”类型片提供的全新发展路径。

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Glass不能说是烂片，但也绝对称不上好片，全片节奏偏慢，叙事倒也还算稳妥，角色的张力不错，可惜一切都毁在了故事的收尾，或者说是影片在前半段许下了太多的承诺却无法在第三幕兑现，这让人不免恼火。

你可以想象，复仇者联盟4里，剩下的英雄们集结在了一起，并终于找到了打败灭霸的方法，雄心壮志地踏上去外星的征途，结果走到一半，惊闻灭霸因长时间坐在椅子上，消化系统发生了问题，所以便秘而亡，这种期待与落差，无疑会让本片成色大打折扣，当然，我们也要理解这部片子算是超级贫穷版的超英电影，所以才出此下策，要是妇联4拍得还没有海王阵仗大的话，罗素兄弟是要给全美人民谢罪的。

当然，本片也算是有一些可圈可点之处，下面细细道来。

剧透预警！！

1.前半段的自我认知之路本片的前半段，其实观感还是不错的，从布鲁斯饰演的大卫与一美扮演的野兽短兵相接开始，一方面先用短篇幅再一次介绍了大卫的能力和他身为义警的职责（给没看过《不死劫》的观众一个大致的印象），另一面又延续了《分裂》的剧情，交代以野兽人格领导的精神分裂的凯文继续着自己降罪于纯洁之人的行为。

然后一切戛然而止，他俩被警察抓住，送去了由sarah paulson扮演的staple教授所管辖的精神病院中。

当然病栋之中，玻璃先生早就被抓了进去。

而下面，就是前半段的主要矛盾。

staple教授试图说明他们并不是漫画书中的超能力者，当然三人都认为自己拥有着超能力。

期间一美继续奉上了一堆精神分裂的好戏，全片他一个人几乎抢走了所有他人的光芒，我觉得这片子叫做《野兽》也未尝不可。

而这段矛盾的高潮，出现在了staple教授与三人针锋相对解释他们内心质疑的桥段之中。

staple教授先是陈述了他给大卫脑部做的CT，指出其中的阴影部分可能是他自认为是超级英雄的病根，而他可以做的不过是力气很大，怕水是因为小时候溺过水，而他所臆想的预知能力，则是他通过各种观察的脑补。

对于凯文，staple教授同样提出了一系列的理论，诸如掰弯钢筋是因为那是100多年前生锈严重的钢筋，而中霰弹枪不死是因为枪管严重受潮老化，所以大部分弹粒都在枪管中发生碰撞未造成伤害，至于爬墙，凯文家里有很多攀岩的书，可能是他自学而来的。

这一段相当精彩，因为我在某一瞬间也意识到了这种可能，因为确乎他们所展现的能力并未超出我们的理解范畴且都有物理层面的解释，这让我想起了《艾米丽罗丝的驱魔》之中，同样用科学与宗教二元并进地解释那次附身与驱魔事件，似乎都有其道理，而真相留给观众自己揣测。

这种理论自然也让野兽和大卫感到了困惑（玻璃先生倒是一言不发），而在接下来的越狱准备中，玻璃先生完成了对两人自我认知的引导。

确乎，这不是漫画书，所以他们没有射线意念之类神乎其神的能力，他们身上发生的一切也似乎都可以被解释，然而，大卫依旧是可以使出常人无法匹敌的力量与坚韧，而野兽掰弯钢筋，在枪口下活命，也都是事实，能完成这些事情，本来就是非同寻常的，于是三个人都坚定了各自的信念，在大卫重新披上雨衣的那一刻，他走完了自我认知的道路。

2.后半段寻求他人认知之途而玻璃先生的信念便是，他们是漫画书中人物的原型，他们需要站出来，让世界知晓这些有着常人无法匹敌能力者的存在，于是他选择了一栋新建成的高楼，与大卫约战并携着野兽逃出病栋。

大卫在病栋门口阻止了他们，几人爆发了小规模的肉体接触，最终发觉staple教授原来是阻止超能力者出现协会的成员（excuse me？

），几人最终遗憾地被杀死，超能力者的存在再一次被她掩藏下来。

然而，IQ奇高的玻璃先生正是利用这个事件，让监控镜头拍摄下了这个画面，并且上传到了网上，于是如他所愿，他们的存在被人得知，可惜三人都未能幸存。

从自我认知到被他人认可，这种主线的转折倒也算精妙，然而为何剧情让我们无法满意的原因就是在前半程如此缓叙铺垫之后，它如此仓促的草草收场。

3.画饼大师沙马兰沙马兰给观众画了一张谁也吃不到的大饼，那就是野兽将和大卫在摩天大楼上来一场万众瞩目的对决，囿于成本，这场战斗提前爆发，草草收场，本来野兽和大卫的争斗暂告一段落，观众以为两人会转换战场，没想到一切都来得这么突然。

玻璃先生炸火车的时候原来殃及了凯文父亲，于是野兽一巴掌把玻璃先生打死了。

凯西冲上来抱住了要走的野兽，把他变成凯文，于是凯文被子弹打死了。

大卫呢，被一个特警按死在了小水坑里。

......沙马兰画了一张大饼，观众凑过来发现其实只有一张小饼，沙马兰自己把大部分都吃了，给观众们剩下了些饼渣。

大概就是这样。

电影给人许下了太大的承诺以至于当三个人都如此憋屈地死掉时所有人心里产生了极大的落差。

当然，当老布淹死在比他脸只大了一圈的小水洼里的时候，不知道导演是不是觉得这其实是一部喜剧电影。

同样的，staple教授身处那个所谓的制止超能力者会社，几乎没有任何意义，如果说有，那就是为和玻璃先生让世人知道他们存在的理念背道而驰罢了，然而这本来就是荒谬的，你可以说他这个会社其实交代了还有别的超能者的存在，拓宽了宇宙，可是，大概没有人会让沙马兰继续导演了吧，毕竟五分钟写死三名重量级演员和角色，除了妇联3我还真没见过（妇联3也是假死）。

4.蝙蝠侠和罗宾

影片里，在凯西和大卫儿子约瑟夫逛漫画店时，出现了蝙蝠侠和罗宾的电视剧（当然还有x战警和蜘蛛侠甚至有提到超人作为彩蛋），而电影的设置，和蝙蝠侠配一个助手一样，三位主演，每个人都配了一位形同罗宾的存在。

玻璃先生是他的母亲，他母亲最终肯定了他是独特的。

野兽凯文是《分裂》里的凯西，凯西一直有事没事探望野兽，最后让野兽转化后被枪打死，死在了凯西怀中。

而大卫的同伴，则是儿子，他的儿子，还是《不死劫》里面那个儿子的演员饰演的，讲真，还是很惊喜的，然而他的儿子的设置成谜，前期像是个辅助大卫的后勤人员，后面自己也在反复纠结父亲是否是超级英雄，最后看着自己爸爸被反复按在小水洼里淹死，淹死之后才姗姗然地跑过去。

这三个人，都没有发挥自己的作用，或者说，太过于单薄与功能性，尤其是凯西，浪费了安雅的盛世美颜。

5.安雅 泰勒-乔伊之所以不待见这部片子的另一个原因就是，导演一点也不上道，给安雅的镜头真的太太太太太少了，犹记得《分裂》之中，导演的镜头时不时就在安雅漂亮的脸蛋和她的酥胸之间来回切换，虽然嘴上说着不要不要不过我还是基本补完了安雅所有还算能看的电影，结果这一部里面，一来人物形象单薄得可怕，感觉像是受害者对加害人萌生了情愫一样变成了傻白甜，另一方面，在动不动就爆衣变身野兽的一美的映衬下，安雅穿得也忒多了点，一件不够又加一件，把整个人都裹成了粽子还有什么美感可言！

气煞我也，要知道，旁边的黑人小哥在安雅出场时可是兴奋得直叫的，结果就给我看这个？

我怀疑沙马兰拍电影其实就是为了圆一下他各种客串的心愿，然而他缺乏对于剧情走向把控的能力，就像是把剧情铺展得太开，却无心无力也无钱去搞一个好的收尾，以至于前戏做足，却发现硬不起来，好不容易把气球吹鼓，却漏了个孔慢慢把气都给撒了，准备良久，一跤摔到结局，也不知道究竟是灭霸肠胃不好，还是导演的野心太大？

最后，继续舔安雅。

我不相信有超能力者，但我坚信人体有许多的秘密。

怎么说呢，电影是导演奈特沙马兰的三部续作，可以说攒的很烂。

第一部《不死劫》上映于2000年，《分裂》上映于2016年，我不太相信跨越16年的建设弄出这么东西。

很大程度就是拍《分裂》时，临时萌生的念头，向自己致敬？

你跟我说这是一部喜剧电影我都信，虽然他一点儿都不好笑。

区别于美国盛行的超级英雄电影，这电影不够科幻，正反两派也不够鲜明，反而有点儿调侃的意思。

玻璃先生一直坚信的概念竟然是漫画梗...这个放在二十年前或许比较新颖，现在就着实不太行了。

电影一直把我们纠缠在这三巨头是不是真的异于常人这件事上。

医生坚信并劝说他们不是，以至他们自己都怀疑了。

然而这三巨头都是非常强烈的偏执型人格，以至非常容易被人用语言诱导，就像玻璃先生说了几句话，野兽就相信服从了，大卫儿子光一顿说，野兽又倒戈了。

我自认为电影如果把基调正好定在两者中间是最好的，让他们表现出异于常人之处，又能解释这一切都是情有可原，这是最具思考价值的内核。

从《天才在左疯子在右》中，一些精神病人或许并不是医学上统犯定义的疯子。

他们大多患有偏执人格，以至自己陷入自己的圈子难以自拔，但这也往往让他们在某些地方异于常人，这就是人体秘密的一部分。

记得很多年前有新闻称，一个母亲为了救自己的孩子，身体爆发出的力量撑起来几吨(忘了具体多少，反正很重)重的汽车，这时我们常人很难做到的，不禁让人感叹母性的力量，也同时向我们证明，人体本身的神秘。

或许我们身体潜藏着很大的力量，就像我们大脑还有很大很大一部分没被利用，我们人体处于一种限定状态， 这种限定状态就像是地线或者保险丝，以保证我们的身体不超负荷的使用。

可如果解开这种限定，那么人体能有多恐怖呢？

确实是有点让人失望，虽然这次分裂的人格更多了，一美飙戏也飚爽了，但确实不如《分裂》。

剧情真的让人挺无语的，但这个细节好有意思啊。

短评不能放图片，看的时候眼尖发现了一个细节。

在分裂者凯文的病房里，后面的洗漱台上放了好多牙刷啊。

24个人格明明都在一个人的身体里，但不愿意用一把牙刷，互相嫌弃对方，莫名其妙有点萌是怎么回事？

24个人格完全可以自我开发一个宇宙啊！

玻璃先生炸火车的时候把凯文的父亲炸死了，野兽的人格是保护凯文的不被伤害的，于是野兽生气一巴掌把玻璃先生打死了。

凯西冲上来拉住了要走的野兽，用真情实意感动了野兽，于是野兽人格转换成了凯文，结果凯文被警察一枪打死了，死在了凯西的怀里，两个人彼此互相表露真心;这里我觉得处理的很好，至少凯文在这个世界上还有凯西这个真心对他好的朋友，也算是弥补了凯文小时候缺乏被人关心和关爱。

大卫呢，被特警按死在了马路上的一个小水坑里，这里我真的要吐槽了，一个超级英雄，把一个大水缸打破了，徒手掰弯一根铁棍，结果死在一个小水坑，导演这脑洞让我服气。

三个超级人物在几分钟内就死完完，我看啥电影都没有这么快啊，这段故事结束的太快了，我一点都不满意。

电影最后吧，超级英雄的事迹被玻璃先生发到网上，全国众所周知了，这才是玻璃先生的目的，总的来说，整部剧还是可以好好体会的，毕竟不是像爆米花电影。