今天,我想给大家推荐一部今年的一月番。
时值八月,回过头来讲一月番似乎有些不合时宜,不过我依然觉得有必要和大家分享这部作品。
首先,这部作品是以OVA形式发行的,而且在国内的播放版权被PPTV独家买断了,而PPTV对广大漫迷来说又是一个“这是什么,可以吃吗”般的存在,因此尽管已经到了八月,但我相信很多朋友不一定已经看过,甚至听说过这部作品;其次,这确实是一部值得一观的佳作,之所以这么说,是因为这是一部十分独特的作品。
好吧,我就不卖关子了,这部作品就是《灰与幻想的格林姆迦尔》。
之所以说《灰与幻想》独特,首先是因为它的题材。
尽管由于作品一开始就设定了除了保留了一些基本常识外,来到这个世界的人都已失去了原本世界的知识,因此我们无从得知《灰与幻想》的故事背景究竟为何,但通过种种迹象和个人经验判断,我还是认定《灰与幻想》的故事舞台是在一个游戏世界里——类似《SAO》那样的,而“不知自己是在玩游戏”这一设定,也让身处其中的角色们的生活和冒险变得更加真实、刺激,而这也是《灰与幻想》有别于其它网游题材作品的独特之处。
不过单就网游题材作品而言,有川原砾的《刀剑神域》和《加速世界》在前,又有《记录的地平线》这样的黑马压阵,更毋论还有俺们大天朝起点网上的那一摞的名为《重生之XX》的网游YY小说,光凭“不知自己是在玩游戏”这一点,还不足以让《灰与幻想》鹤立鸡群、独树一帜。
和其他网游题材的作品相比,《灰与幻想》并不着重突出“冒险”这一元素,也不似某些以网游之名行后宫之实的作品那样干着挂羊头卖狗肉的行当,而是着眼在了身处异世的人们的日常生活这一角度。
选择这样一个新鲜而冷门的题材,在惊叹作者视角独特之余,也不得不佩服其大胆。
于是我们就看到这样一幅奇特的画面:主人公们一边斩妖除魔,一边却为柴米油盐酱醋茶、衣食住行拉撒睡绞尽脑汁、费尽心思。
这不禁让我想起了古龙的一部小说——《欢乐英雄》,描写的也是那些平日里我们看着风光无限的江湖儿女们为生机奔波忙碌的场景,可以说和这部《灰与幻想》有异曲同工之妙。
将“网游”、“魔幻”和“日常”这三者巧妙地结合在一起,正是《灰与幻想》这部作品的独特之处。
其次,不知是不是为了迎合这种魔幻•日常风格,《灰与幻想》还特别采用了一种独特的叙事方式——恰似一位年逾古稀的老人在娓娓道来一段悲壮而凄美的故事,如诗歌般抒情,如散文般委婉。
如果我这样还说不够具象的话,那么你可以试想一下,用新海诚的叙事方式去讲述一个魔幻冒险题材的故事是怎样一种体验,而这就是《灰与幻想》了。
再者,就是《灰与幻想》独特的作画风格。
和当前业内流行的高饱和度的作画风格不同,《灰与幻想》采用的是一种朴素而明快的水彩画风,这不禁让人眼前一亮又耳目一新。
我们甚至能清楚地看到每一条勾勒画面的线条,那样纤细而美丽。
这种水彩画风格也能更好地将魔幻和日常两种元素融为一体,有时候,当我们看到动画中那些美轮美奂的异世风景的时候,也仿佛身临其境,隐隐然还能嗅到其中雨后新叶的味道。
当我们沉醉于那绮丽瑰伟画面之中,再配上那如诗般悠扬舒缓的叙事节奏,甚至忘记了时间的流逝。
最后再来说下《灰与幻想》的剧情和人物。
《灰与幻想》的剧情也很特别,以往类似于《灰与幻想》这样的网游或冒险题材的作品无不是大开大合的,而《灰与幻想》却是波澜不惊的那种,尤其是动画的前半段,日常到几乎可以和《日常》、《悠哉日常大王》等作品媲美。
换做别的同类作品,主人公早已在单挑大boss了,而《灰与幻想》的主人公们却还在新手村附近晃悠。
偶尔还时不时让男主来上一段文绉绉的心里念白,配合上那美到逆天的背景画面,简直如临幻境。
马纳多的死可以说是这部动画的一个转折点。
在此之前,这位翩翩君子一直充当着这个主角小队的队长的角色,冷静的头脑、俊雅的外貌、温和的性格……无论哪方面,马纳多都堪称完美,也因此深深地吸引着席赫露,以及电脑、手机荧幕前的那些邻家女孩们。
而有这样的大哥哥带队,也让包括男主哈尔在内的小分队中的其他成员们分外安心,久而久之,大家甚至达成了某种默契,遇到麻烦的时候,只要交给马纳多就好了。
也因此主角们若想成长,马纳多的死,或者说离开就是必然的了。
《仙剑6》中女主角越祈曾说过:“没有正常人可以一直不长大的,如果有人能一直像个小孩,那时因为有人帮她承担了她应该承担的东西。
”马纳多死后,小队的成员们曾一度沉浸于悲伤与痛苦之中,有过迷茫,有过争吵,甚至面临崩溃,但最后大家坦诚布公,直面现实,重新振作,然后变得更加强大,也更加团结和独立。
不能说是小队的其他成员们害死了马纳多,或者说马纳多的死只是剧情需要,但不可否认,只有当离开了这座名为“马纳多”的港湾,大家才能真正地开始成长,或者用一句更时髦一点话说,马纳多的死就是成长的代价吧。
哈尔曾问过马纳多,像你这样的人去选择加入一支更强大的队伍应该不是什么难事吧,为什么却选择了我们,马纳多的回答我已经记不得了,或者更确切地说,从一开始就没打算去记住,因为不管什么样的理由,有一点是肯定的,两个原本毫无交集的人能走到一起也许只是因为在人群中多看了你一眼,但能一路走下去却是因为更多的东西。
如果一定要找出马纳多的死谁最伤心的话,我想应该是席赫露吧,那个暗恋马纳多的女孩。
席赫露是什么时候开始暗恋马纳多的,我无从知晓,也许是从马纳多送她发夹开始,也许更早,但这都已经不重要了,因为性格等的原因,席赫露由始至终也没有勇气将这份感情传递给马纳多。
我相信会有很多人喜欢席赫露这个角色,不只是因为她美丽的外表和纤弱的性格,更多时候,现实生中的我们也如这个邻家女孩一般,总觉得时间还有很多,但当回过神来的时候,才发现已经没有机会再让对方为自己戴上那枚发夹了。
人有时候是需要一些勇气的,至少在一切还没到无可挽回的时候,能得到一个答案,也总好过耿耿于怀一生。
马纳多的死让众人被迫长大,而这其中又尤以男主哈尔希洛为最,因为马纳多在临终前,将这个小队托付给了哈尔,也将身为队长的责任托付给了哈尔,而这份责任对哈尔这样一个自认平凡的人来说显然太过荣耀,也太过沉重,然而他别无选择。
哈尔是一个平凡的人,平凡到甚至不知道除了平凡他还有什么其他的缺点,如果把他放到人群中,我想除了梦儿,一定很难有人会一眼将他认出了,有时候甚至不及那个毒舌的蓝德和肥胖的莫古索来的显眼。
然而也正因为平凡,哈尔不会像蓝德那样激进;正因为平凡,他也不用像莫古索那样必须冲锋陷阵,更多时候可以躲在后面审时度势;正因为平凡,他才更需要伙伴,才更明白团队的意义和重要。
我想这可能也是马纳多将队长的重任托付给哈尔的原因,而哈尔之后的表现也确实不负了马纳多所托。
然而成长的又何止哈尔一人。
马纳多死后,这个小分队曾一度面临崩溃的边缘,最后因为一次开诚布公的交谈才使大家尽弃前嫌,重新走到了一块,而这其中蓝德是起了关键性作用的。
尽管这个毒舌又心直口快的家伙平日里嘴上总是说着自私自利的话,给人一副很不靠谱的印象,但关键时刻却总能挺身而出,在战场上受伤最多的也总是他,这一方面自是自己的莽撞所致,而另一方面也足见其勇敢。
就像在这个篇章的最后,为了给大家争取逃命的时间,蓝德独自一人留下了面对boss,面对死亡的考研,不禁让人动人,也让我们对其充满了由衷地敬意。
说到蓝德,就不得不提到另一个角色——梦儿,尽管我相信很多人肯定不希望将他二人联系在一起,然而事实是,随着梅丽在下半场的强势登场,作者显然已有意无意地想将梦儿推给蓝德了。
像梦儿那样的女孩子,不可能不让人印象深刻,即便初登场时不一定有我见犹怜的席赫露讨巧,但其开朗直率的性格还是为其赢得了诸多同性和异性的喝彩,和蓝德之间的斗嘴也是这部略显灰色的作品的一道不可多得的“风景线”。
马纳多的离去,除了让哈尔明白了责任,让大家敞开了心扉,最大的变化,还属这个小队迎来了一位新队友,也是我认为的这部作品的准女主——梅丽。
梅丽也是个有故事的人,她的故事甚至比失去马纳多的哈尔他们更为坎坷,也更为悲伤,这种悲伤甚至剥夺了她笑的权利。
可幸的是,她遇到了哈尔,遇到了这些朋友,过去已无从改变,忘记固然不可,但沉寂其中也于事无补,那么就唯有从这一刻开始,活好每一天,才不负了那些将生留给了自己的人——这是梅丽最终明白的道理,也是《灰与幻想》这部作品所想告诉我们的道理。
灰,代表过去,代表悲伤与痛苦;而幻想,一方面指代这部作品的题材和风格,一方面也暗示对明天的无限畅想,是一种希望的幻想。
至于还没提到的莫古索,以目前的剧情,确实没有太突出的表现,不过据说他在不久之后的剧情中将步马纳多的后尘,火凤燎原,那就期待他刹那芳华时的表现吧。
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现实与游戏,根源性的差异是什么?
社会体量、感官维度、真实程度……看吧,你是否也陷入类似自我主义思维的误区之中,仅把目光放在「人」及其发散的关系网络上?
人不过是万千生物中的一种,人类社会也只是世界的一小部分,但浅问一下,那些非人生物或是“怪物”们的圈子,不也是构成真实世界的元素之一?
近年来,穿越、异世界题材冒险番在日漫舞台大行其道,作品百出,却鲜少有作者去思考怪物的社会性问题。
除《刀剑神域》《记录的地平线》为代表的一批网游类题材外,纯血统异世界番还是需规划好核心的世界观架构,这方面来说,「真实性」明显不可或缺。
真实的前提下,打怪绝非“数值”与“血条”的减法计算,这一面是狩猎行为,一面则是生存方式。
少一点《Overlord》的龙傲天科技,多一点类似《刀剑神域》短篇“红鼻子麋鹿”的残酷猛料,而这,便是A-1 Pictures另一部冒险作《灰与幻想的格林姆迦尔》的配料法则。
《灰与幻想的格林姆迦尔》
《灰幻》初代主角团小队异世界食物链中,KO一只哥布林是否有难度?
“这有什么难度,不是有手就行?
”很多人可能会这么想,毕竟,一般日游的设定里,哥布林是与史莱姆差不多档次的低等生物,是给新手冒险者练手的“经验提款机”。
《灰幻》可不这么认为,“凭什么一群过着校园生活的学生,刚穿越过去就能轻松战胜在丛林法则中生存下来的‘野怪’们?
”为修复这一不合理性,作者十文字青做了回“端水大师”——哥布林基础数值胜过人类,而人类则能穿装备。
简单举例,一名刚起步的菜鸟冒险家,很难用手里的基础武器与哥布林正面1vs1,偷袭是个好办法,但被生物化的哥布林,干掉也是有技巧(弱点)的。
因此,主角团的第一仗,6名新人冒险家vs2只哥布林,妥妥的以多打少。
结果,哥布林密集而鲁莽的进攻打的哈尔希洛(盗贼)、蓝德(暗黑骑士)们险象环生,梦儿(猎人)的糟糕箭术则差点射中队友。
甚至,希洛为解决小队的第一只哥布林,就差没喊出:“请不要再挣扎了。
”
不熟悉哥布林弱点、性格特征,甚至“零基础”战斗技巧、团队配合,令得主角团的每一场战斗都宛若刀尖舔血。
12集动漫,哥布林贯穿了《灰幻》整个开场以及第一卷小说。
看着他们笨拙的战斗场面,以及晕血等不出意外的障碍,一切都像极了第一回宰鸡杀鱼的我们,这本不是一件生来就会的事。
类似摈弃「人性」的冷酷,想到与做到总有天壤之别。
就算换成我们,也不见得能比《灰幻》做的更好,而像卡地形输出、卡bug打BOSS的操作之类的“战斗技巧”,嗯……确定对面的哥布林不跳起来把你头锤烂?
所以,前段时间“8分钟噶1只羊”新疆女孩走红全网,除了“荒漠屠夫”的戏谑一说,人们骨子里还是有对她的深深认可。
不会的,总也心存敬畏。
普适性的“真实”构筑起《灰幻》世界观的底层逻辑,用代入感取代距离感,观众也更能身临其境。
对于异世界“格林姆迦尔”的生存法则,《灰幻》剧中神官马纳多表述的非常直白:“各位,这是关乎性命的战斗,无论是我们,还是对手,哥布林也是认真的!
”赌上性命的战斗,没有谁会敷衍对待。
注定的小众高分“纯冒险番”一部优秀的作品,总有几个推动剧情的关键事件。
《灰幻》开场于马纳多的身死,正轨在哈尔希洛的成长上,前者让一支新手小队放下天真的想法,后者则让主角团完成一代到二代“领袖”的精神传承。
可以说,当哈尔希洛决意断后独战“死亡斑点”,这是他身为队长燃起的责任;而他拼尽最后一丝力气干掉死斑,则是他有了身为队长的实力。
个人能力、团队意识的双重提升,哈尔希洛也逐步转变为一名合格的队长。
或有人觉得,《灰幻》故事线实则是一群“学渣”逆袭成长为“学霸”,但红莲以为,它更像是一群休闲玩家被生存逼着打本、开荒,毕竟,生活哪会有这么多的躺平,不过是比谁更“卷”罢了。
游戏能衍生生活,倒不如说把两者合二为一,十文字青曾在第一卷后记里坦言:“我是受游戏影响开始写小说。
”他表示,要是没有曾经对线上RPG的着迷,出道作《蔷薇的玛利亚》就不可能诞生问世,《灰与幻想的格林姆迦尔》也是如此。
脱胎于游戏的《灰幻》还留有游戏的种种痕迹,但生命在这部剧里的位置却摆得比任何事物都要重要。
或许,我们也能这样理解《灰幻》:冒险,是一场“向死而生”的游戏。
豆瓣上,9045名豆友为《灰幻》投出8.8的高分,我其实并不太想拿评分说事,就影响力而言,《灰幻》注定是小众人的狂欢,而非一部现象级的作品。
相比之下,《火影》《钢炼》等大作的打分人群皆是10万出头,是《灰幻》人群10数倍的量。
身为一部冒险番,《灰幻》拒绝了爽文、后宫等一系列诱惑走向,将有限的篇幅都放在战斗、成长、探索等核心元素上,这样的「纯冒险番」正是如今时代缺失的。
小众属性决定了《灰幻》成绩单的天花板,卷均BD在5000上下徘徊,勉强够到二期线的门槛,离大爆差了十万八千里。
动画化至今6载,《灰幻》第二季仍没有动静,以至于有粉丝把动画、小说来回“啃”了数遍。
希望不可谓不渺茫,也许,在某个内容断档的时刻,中等偏上表现的《灰幻》还是有拉出来溜溜的可能性。
未来不定,等不住的小伙伴可以先“啃”小说,但这里要加一句友情提示:再深入下去,你或有成为“刀片党”一员的可能性哦。
且言尽于此吧,该和小伙伴爆肝《逆水寒》去了
近日二刷《灰与幻想的格林姆迦尔》,该动画于2016年由A1制作,中村亮介监制,改编自日本作家十文字青的同名小说。
第一次看《灰与幻》是在大学,被它真实的世界设定所吸引,哥布林不再是新手练级的经验宝宝,是需要被认真对待的对手,他们也有悲喜和情感。
杀与被杀在动画中展现得血腥真实。
异世界的物价、团队的生活环境、城市的建筑都在水彩质感的画面塑造中让人眼前一亮。
时隔四五年后,再一次欣赏这部动画,更是喜爱有加。
在神官马纳多的带领下,队伍渐渐在残酷的世界里生存下来,第1话里马纳多一边下台阶一边触摸着石砌栏杆的画面,让我想起小时候,也喜欢拿着玩具或者石子,在台阶旁的护栏上滑动。
当他们第一次击杀哥布林时,中村亮介着重刻画了杀生时的恐惧与负罪感,又让我想起第一次在老家看杀猪的场景,生机在眼前逐渐消散的感觉并不好受,第4话,队长马纳多的死亡让人猝不及防,也令我在团队之后的冒险中分外担心他们的安危,这是一个没有主角光环的动漫,谁都会死,随时随地。
也是从这里开始,才发现动画的主人公原来是哈儿。
于是,性格柔弱,外号“老猫”的盗贼哈儿如何把消极残缺的队伍重新组建起来,成长成一名合格的队长,便成了动画后半段的主要内容。
新来的神官梅丽与团队之间的磨合也是一大看点。
现在渐渐熟悉了MMORPG的设定,对第10话哈儿与蓝德的对话有了新的理解,当初觉得蓝德不够团队,哈儿的领导力不够。
现在发现,团队中的每个人都有各自鲜明的性格,也有自己擅长的和不擅长的,合格的队长并不是要让队员一直服从于自己的指挥和框架,而是在仔细观察队友后,进行战术上的设计和安排。
后几话的剧情也展现了黑暗骑士蓝德独一无二的优势。
如哈儿所言:脚下踏着的石阶,吸入的空气味道,让我感觉到自己现在确实就在这里,这就是全部,也有不想忘记的事,也有不能忘记的事,都有了,只要还活着,我就不会忘记,各位,走吧。
哈儿有他的队伍,马纳多、梦儿、蓝德、席赫露、莫古索、梅莉。
我也有自己的队伍,阿师、伟哥、铭、东东、飞雪、留声、纳雪、肥宁、风无。
JRPG有着自身独特的魅力。
过好当下,一起奔赴星辰大海。
整体感——优秀级+优秀剧情、音乐、作画、搞笑、治愈、催泪经典级——公认的当年杰作,如果有跨时代的影响力,称之为典藏级巅峰级——一个领域的极端,无法超越九年半,1909部接触的作品打分下来,灰与幻想我给出第四个巅峰级评价,前0.5%,这部作品做到了极致,就像ARIA在治愈番里无法逾越的地位,灰与幻想是一种类的完美。
这部片子我激动的声称是一般动画的5倍预算,虽然没有查证,但是几乎每一个角落都充满了细节感,找不到瑕疵。
我还声称这部片子可以看三遍,一遍整体,一遍画面,一遍声音。
油彩插画、水粉插画的背景本身就讨人喜欢,作品仿佛建立在真实的模型基础上转描而来,视角对城市的细节了如指掌,无论是小道、8话末尾的城门走道、众人居住的宿舍,同一个建筑建物不同的角度完全不一样,就连manato和shihoru回忆的鸽子桥——与haruhiro再经过时也换了一个角度作画,全城的背景完全不同。
除了背景,各地的作画细节也层出不穷,2话moguzoo的洗剑场景<图片5><图片6>,10话左右moguzoo烤面包在桌上摆放计时沙漏,
作画上仅仅使用了2个场景,对冒险生活的细腻表达是其他动画无法企及的。
比起动画,这部已经是电影级的作画了,甚至比很多剧场版好很多。
如果有机会的话,这部作品的场景、插画已经能出插画集之类的东西。
声音方面,可以说音乐、配乐、配音、效果音、环境音、后期混音都可以指摘,OP+ED+IN一共14曲本身就是令人吃惊的投入,插入曲在很多场景取代角色们的对话,又充分展现出了战斗之后主角们的生活细节,小故事和琐碎事写进小说里会引人厌但做进电影里却平添乐趣。
OP、ED后的过场音乐,虽然微不足道,但是连这一点也能做的非常漂亮的作品并没有想象的那么多,我没看OST列表,不过这种轻快我印象里只有三五处,最直接的是双恋Alternative的clip,BGM方面可以说已经不影响剧情的情况下完成了本质工作。
配音乍一看分为大家念的台词和男主的心中独白,但灰与幻想绝不是这么简单的配音动画,电影级,不知道撒了多少预算,manato死后三人去酒馆,声音可以分为四层,三人对话和空白的背后,观众戴上耳机,仿佛真的是坐在酒馆里一般——听不清的嘈杂环境音、邻桌时不时大声说出的只言片语、然后很快减弱或者被其他人的声音盖住,这几层声音密度之高,和普通录音室里摆几个话筒,大家一起喊完全不一样,CV表里写有大概7个人,实际听起来像是14个、21个人齐聚一堂。
然而这部的环境音不止这些,为manato复仇的第8话ED之后,merii和haruhiro走在雪地里,踏雪的声音完全切合二人的脚步,乃至深浅,这脚步声难以想象不是录音棚专门去录出来的。
而当merii走入城门桥洞的过程中,说话声音中逐渐带有了回音,这个细节简直压倒性的令我感动,回去再放一遍,下雪背景的风声、雪声,以及雪地特有的,人声增强效果,我的天。
这种程度的细节我只能想起来大老师第二季中有三次少女对hikigaya的耳语,ASMR一遍令人耳部酥软。
相比这些感觉就是烧钱的细节,男主的配音也非常有意思,你不知道什么时候他会心里的自言自语说出来。
而跟一般动画这种强调男主不小心把自言自语的动画化处理不同,男主有时候的无意识自言自语并不是出于这种造作的目的,而是非常自然的说出来,同样不同场合有着不同的效果,而不是作者手中的必备桥段。
只是一种自然,真实,同时也很缓和的过渡了动画中很多场合男主靠独白来支撑场景的情况。
就写这么多吧,我也只是草草的看了一遍。
在我看来这部片子应该是用了别人家动画的五倍预算,才能抠出来这么多,简直就像是真的在异世界里生活一般的真实感。
你想,一个角色换一件衣服就相当于换了一个人,角色设定之后要重新画,这片子里换装备、换人、换OP绝不是精致那么简单,这就是烧钱,这就是完美,我可以充满偏见的说,这是部巅峰级动画,无出其右,虽然我还不知道怎么分类。
三位女主,为什么这么美——“因为经费足”。
当时只是出于视角的使用截图,现在看来yume的左手位置,抓辫
同样一个漂亮的妹子,面带愁容和与友人一起欢笑,前者更惹人怜/<图片3>补充一下好了,这部作品宏观上来看,几乎就是动画化的冒险小说,4小时时常自动播放的ADV。
《灰与幻想的格林姆迦尔》这是一部关乎生命的动漫。
一开始我并不明白”灰与幻想“的意思,也厌恶”格林姆迦尔“这样根本记不住的名字,于是和这部动漫错过了三年。
那一年,我看了《素晴》,也随着大众追完了《RE0》,异世界的题材在我脑海中就是搞笑、轻松、装逼、酷炫,这些快餐词汇。
它们带来过一瞬的欢乐和刺激,但却不会让人深刻到可以像回忆EVA、钢炼一样,去深嚼那些悲剧里苦涩的人生。
但是当人们创造了一个虚拟的文化题材,就永远不会放弃探究这个题材到底能掘得多深。
有了个人主义的超级英雄们,就会出现《守望者》这种深处绝望的英雄,有《机械战警》这样的机器人乌托邦,就会诞生《银翼杀手》的复制人悲剧。
在很多故事里,那些实力悬殊的正义又伟大的屠杀,最终都会引发人们的疑惑:什么是正义?
怎样才算伟大?
当我们过于关注大人物的光辉,另一些敏感的创作者便会会发现小人物的生存。
而《灰与幻想的格林姆迦尔》讲述便是这些弱小灵魂的故事。
”灰“是渺小的尘土,”幻想“是绝望的海洋。
和其他人一样,哈尔醒来的时候,并不知道自己深处何处,即使到了现在,他也依旧没有明白,只知道这里叫格林姆迦尔,是一个"世界“。
在这个世界里,他们要随时准备和其他生物斗争。
他们失去了记忆,不清楚自己的过去,也不知道自己未来,只是明白,如果他们要活下去,就需要成为义勇军,并和非人族战斗。
他们组成一支支队伍。
哈尔希洛因呆在了一个最弱的团队里,当然他自己也只是个吊车尾。
在盗贼公会里学习了一些技能后,哈尔在队伍里担任盗贼的角色,他的另外五名队友也与他差不多。
队长神官马纳多带着这支史上最弱的异世界小队开始旅程。
然而现实时,他们连一只哥布林都打不过,每天食不果腹,住在破烂流失的茅草屋,因为买不起内裤只能每天晚上洗好第二天穿。
他们被哥布林一个包围了
因为买了二手内裤而兴奋的主角故事就在这种充满绝望的氛围中展开了,从第一集开始,我们已经很容易明白,这必然时一个讲述成长的故事,最后他们自然会过上幸福美好的日子。
当然我们可能也没有想到,当他们正快要过上好日子时,神官被哥布林射杀了。
在《天元突破》里,也有这种桥段,大哥死了,主角不得已成为了领袖,故事变得很沉重,最后爱人也没了,那位突破天际的男主拯救完世界后在孤独中慢慢老去。
这些事在《灰与幻想的格林姆迦尔》里都没有发生,有些结局,在音乐和画风中已经可以窥见,比如《龙猫》的调子注定是温馨的童话,而同样吉卜力的《萤火虫之墓》的基调只要看上五秒就知道那是个会让人心痛的结局。
《灰与幻想的格林姆迦尔》很幸运地属于前者,也很不幸地在里面还有几个悲剧。
它用一种水彩画的方式在记录这些人物的成长,明明是处在一个弱肉强食的残酷世界,却让人感受不到其中的悲凉,反而让人忘记了这些失去记忆的少男少女正在承受着巨大的生存压力。
有很多的时候,会让人希望,故事就这么结束吧,就这样在这个安静的音乐中给他们一个好的结局,但是下一秒我们也会明白,要是明天他们不战斗,他们便没有钱买食物,这城市的安宁需要用血的代价换来。
这便是这部动漫最吸引我的地方,它的立足点并不是天赋异禀的英雄们如何拯救世界,而是那些底层角色的生存和死亡,是弱能力者的自救。
同时也是哥布林和地精,这些生物们反抗,在这部动漫了里面,每一种生物,都有着自己的生存之道,即使是最低级的哥布林,他们也不会轻易地被击垮。
《灰幻》里的萌宠:穴鼠
大笑的哥布林这是一个非常实诚的设定。
它舍弃了很多动漫里那些快餐化的元素,同时和《进击的巨人》、《寄生兽》这种直截了当地血腥不同,它希望用一个童话的方式描述一个苦涩的生存环境。
只能形容到这种程度,仅仅只是苦涩的“环境”,而非苦涩的“主题”。
这让它无法成为经典。
故事的内核还是一个讲述友情的冒险故事。
这是一个说烂的题材,作为一个青少年动漫也许合格,如果要更深度地探究,它不足以和那些鼎鼎大名、解剖人性的大作相比。
它的其他缺点也很明显,打斗的画面并不连贯,人物的帧数不高,这是表面上的问题,还有一些是内在的,比如探讨了生存之道,却没有剧情去支撑这条道路,没有更多深层次的内容完善对这个残酷世界的隐喻。
非常遗憾,它不是一个吸引人的故事。
它没有从异世界的残酷里挖出更多值得探讨的问题,所以成了一个冷门作品,没有引人入胜的标题,没有引人入胜的剧情,没有血腥的画面,没有爆炸的话题。
最终它进入了我的”精致而遗憾的列表“,这个列表里有诸如《怪化猫》《京骚戏话》《人类衰退之后》这样让人眼前一亮的作品,但在漫长的二次元长河里,它们只属于一部分自恋者的喜好。
我是自恋者的一员。
经历着现实的人无比清晰:生存便是毁灭。
年少时拼命看着那些刺激紧张、血脉膨胀的作品。
那个年纪的人,都觉得自己与众不同,每天夜晚都幻想着自己永远都是世界的主角。
但那,终究只是一个灰与幻想的故事。
怎么说呢,画面美得一塌糊涂,但是剧情却又平淡如水,看了四集除了看出“成长”的主题外依然无法抓住故事的主线剧情。
换做其他动画三四集该交代的差不多都交代完毕观众只需跟随剧情走就行了,而本番却像抒情散文东一榔头西一棒槌,淡淡地说了很多于主线剧情无补的“琐事”,不是伪动漫爱好者的人对此应该会颇多受用,其他人估计早就跳脚骂娘了。
毕竟设定妥妥的战斗动画,却用《蜂蜜与四叶草》的叙述风格强硬插入,对于《进击的巨人》、《东京喰种》第一季的拥趸来说这种动画就是辣鸡无疑了。
“人被杀,就会死,这是理所当然的。
”某著名角色说过一句至理名言:“人被杀就会死。
”
这种理所当然自然是来源于现实中的经验。
但使得这句话流传甚广的原因,反而是一种反差——在一个幻想世界中强调人在物理上的脆弱,尤其是主角的脆弱。
这种反差造就了一种喜感,反而消解了这句话的本身意义。
正因为如此强调,反而让人觉得,似乎在幻想世界中,人被杀轻易不会死一样。
是的,真实世界的法则在幻想世界中并不适用。
因为说到底,幻想世界不过是人为构建起来的。
死亡并无一定之规,角色的死亡不一定要符合逻辑,但是却一定要符合创作者的心意。
而人的本性是厌恶不圆满的,创作者也就顺从读者的这种本性,要么使角色难以死亡,仿佛bug一般的存在,要么消解角色死亡的意义。
对于前者,就是我们所常称的“主角光环”。
而后者的典型,便是《为美好的世界献上祝福》的主角佐藤和真,因为有一个女神队友导致其总能不负责任地复活。
这当然使幻想世界不再真实,不过许多幻想世界也并不追求真实。
作为现实世界的避难所,幻想世界的荒诞在许多时候本身就是卖点。
谁会在幻想世界中找那种令人不愉快的真实感呢?
正如那句名台词:“在虚构的故事当中寻求真实感的人脑袋一定有问题。
”
这当然是一种自嘲,毕竟幻想世界是真实世界的附属,即使再荒诞,终究也是现实世界的某种程度上的反映。
在近年来诸多异世界题材动画中,《灰与幻想的格林姆迦尔》便是因“真实感”而独树一帜的。
这部由同名轻小说改编的动画所构建的世界,便是一个“人被杀,就会死”的世界。
而本作的动画改编,便为这个故事铺陈了一层灰与哀伤的色彩。
“各位,这是关乎性命的战斗。
无论对于我们,还是对手。
”“哥布林也是认真的,这是一场认真的不能再认真的较量。
”“不论是什么生物都是不想死的。
”动画开场便是六人小队围殴一个低级哥布林,最终却毫无斩获。
在一个“真实”的异世界,活下去又哪有那么容易。
他们不知为何诞生于这个世界,他们不知自己是谁,对过去也没有记忆。
来到这个世界稀里糊涂的开始作为见习义勇兵生存,与这个世界的怪物战斗。
这些少男少女或许在曾经的生命中连鸡都没杀过,又如何直接与怪物对抗?
刀刃切割到怪物骨头的触感还驻留在武器上,耳边被己方与敌人的嘶吼所贯穿,飞溅在面颊上的到底是队友的血,还是敌人的血?
这个世界,每个生物都在拼命的活着,哪怕是最弱的哥布林又岂肯坐以待毙?
敌人会死,队友也会死。
初次猎杀哥布林的快感还未褪去,队友的牺牲就为他们的世界蒙上了阴影。
“埋葬花了1银,火葬场用了50铜,墓地用了50铜。
”“死了一个人,居然就1银……”人命是如此廉价,而这种廉价的花销,他们却也难以负担。
在剧中,队友的死,是小队的最大挫折,也因此,他们似乎从孩童一夜成人。
痛苦、迷惘、无力、软弱、悔恨……无数情感交杂起来,在诸人的心中翻腾。
这个世界并不温柔,逝者已逝,对于还活着的人来说,仍然面对着这个世界的冰冷獠牙。
那些队友之间的温馨日常,那些没来由的壮志与希望,突如其来的打击,对于这个陌生世界的更进一步的了解……这些,都掺杂在这个边境小镇的每一天。
人们的悲欢离合,白日将近,这些却并不影响小镇夜间喧闹的酒馆,石桥下的水匆匆流过,旁若无人,一去不返。
那个每日存在死亡与新生的世界。
又迎来了新的一天。
作为一部轻小说改编作品,制作方以12集的篇幅改编原作两卷的故事。
这样缓慢的节奏在轻小说改编动画作品中是极为少见的。
但这样缓慢的节奏却也利于细腻地表现剧中人物情感的变化。
动画的背景是水彩的美术风格,带有一种朦胧之美。
画面不亮,略略偏灰。
这种温和的色调总令人感到这似乎是波澜不惊的日常。
然而,正是这些似乎看上去平和的色调,和一成不变的小镇,才显出世界的残酷——有熟悉的景物,却没有熟悉的人。
这样的一部最终也不温不火的动画,或许不会再有第二季了吧。
但在近年已经烂大街的异世界轻改题材动画中,它最终还是留下了一抹亮色。
有人说,人是存活在他人的记忆之中。
或许作品也是,这部诞生于灰烬的冒险谭,因为它的质朴,因为它令人印象深刻,存活在了观众心中,难以被忘记。
制作用心、包装精美但内容太过松散、节奏过于拖沓的另类作品作者:大人的童话前6集的初评(不影响观赏的前提下有轻微剧透):类似彩色水墨风格的背景,柔和的光影效果,整体偏冷的色调配上多彩的场景,更富有幻想色彩也让眼睛感觉舒适。
不同于题材相似的刀剑神域和记录的地平线,灰的世界让人产生了误入了童话的错觉。
大量静止的画面也给整部片营造出了极其安静的氛围。
人设变得比小说更低龄化一些,但圆滑的面部及身体曲线,更符合一般观众审美。
A-1 pictures的一贯风格,人设略显中规中矩,但能让观众喜爱。
(下面内容略有剧透)开篇就直接进入战斗。
依次登场的6个主要角色,相互配合着攻击的对手,是活跃于各种异世界新手村中的哥布林……然而很快我就察觉到——这只哥布林并非让主角们小试牛刀的专用炮灰,而是像小bos一般的存在。
6人拙劣的动作、乱七八糟的攻击节奏、在战斗中处于下风却显得心不在焉的状态,使得轮番进攻被哥布林释数轻松化解。
在其他世界中往往连样子都未被看清就被秒杀的角色却成为了这个开场的主角。
灵巧的反应压制着这个新手队伍的动作,对后排法师施法的提防也表明了这只绿油油的生物具有不低的智商……被随意躲开的斩击、无法命中的箭矢、被迫中断施展的法术、砍进树干无法拔出的大剑,没有华丽的技能,没有眼花缭乱的连击,主角一行遭到了两只哥布林的顽强抵抗……这是关乎生命的战斗,任何生物都会为生存而拼命,于是才有了这样强力的抗争。
这个不同寻常的开头成功地让我产生了看下去的欲望。
后续的剧情交代了一些关于格林姆迦尔的设定,一些现代人的常用语也证实了主角一行都是来自现实世界的人。
接下来的第二话中,在队伍的第一次成功战斗后,制作组竟在该集还有10分钟剩余时间就放起了插曲(一般这是最终话或者是事件高潮部分才会用到的手法),并且直至片尾再没有发生任何值得提起的情节。
故事节奏在这之后变得异常缓慢,获得数次战斗经验后,队伍变得能够自给自足,但直到第四话的前半部分都只是重复着这样略有进展却没有多少营养的日常。
唯独哈尔希洛(男主)和马纳多(队长)在夜间的几番对话让我闻到了异样的味道,总是欲言又止的结果也让敏感的我相当在意。
血红色的月亮也让我提高了警惕——这必定埋下了伏线。
果不其然,小圆的三集定律,推迟了一集,在灰的第四话,被习惯的日常终于被打破……当以为积累了四集的闷气终于要在转折之后迎来爆发的时候,剧情居然重新归于沉闷和压抑,人物情感在经历变故以后确实有了变化,但为改变停滞不前的局面而向前踏出的一小步居然用了整整两集去渲染,单调地以男主的大量内心独白支撑起故事前中期的过渡部分,对后续的期待经不起毫无进展的剧情的消耗,变得急躁,转而成为失望。
以前6集的整体表现来看,《灰与幻想的格林姆迦尔》是一部制作用心、包装精美但内容太过松散节奏过于拖沓的另类作品。
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幻想冒险类的动画本是一大热门类型,它实现了我们在RPG世界畅游的梦想,但是看多了主角起步就有金手指的一路爽快打怪升级,我们早已忘记一个事实——没有主角光环照耀下的路人甲在任何世界里的生活都会是举步维艰的。
刚开始,几个“初心者”学习了第一个职业技能后,组成小队去最简单的“新手森林”中狩猎,却连一只哥布林都无法打倒,哥布林那刺耳的叫喊声甚至成为了他们的噩梦。
反复几次后,他们就穷得连温饱都无法解决了。
不杀死哥布林就赚不到钱,没有钱就没有饭吃、裤子破了都换不了,更不用说更新武器装备了。
而哥布林是什么?
1级小怪,任何游戏里一上来就被随便秒杀的存在。
我突然发现了问题所在,一个从未拿过剑执过弓的新人,为什么可以随随便便就击杀一只体型跟自己差不多大的怪物。
后来就在他们快要生存不下去的时候,队长终于在酒吧里了解到了比森林更适合新人的战场,原来森林并不是“第一张新手地图”。
于是他们奔赴新地图,利用地形之便以及之前的战斗经验,开始能够击杀一些哥布林,从而慢慢有了一些支撑生活的收入。
他们开始在路边摊饱餐、在服饰店挑选好看的衣服。
这时候我想着,冒险终于步入正规了吧?
紧接着的一次狩猎,他们的队伍就被一伙儿哥布林反蹲了,队长牧师直接死亡,是真正的死亡无法复活了。
唉,人生太艰难了吧!
在我向给朋友推荐这部动画后,对方问我,为什么要看这么虐的冒险动画,龙傲天他不香么。
我的回答大概是:就很真实,让我重新认识了这种“勇者”的世界。
这部动画最吸引我的是真实。
主角们一觉醒来,发现自己身处一个异世界——格林姆迦尔。
他们失去了醒来前的记忆,只能按照这个世界的规则生存下去。
而这个世界,就是我们常玩的RPG游戏般的世界。
为了生存和生活,主角们分别加入了不同公会,成为不同职业,并组成一个义勇兵队伍,打怪、赚钱、买装备学技能。
动画一开始,主角们就在跟两只哥布林战斗,但是他们打!
不!
过!
要知道哥布林一般是游戏里最初级的怪物啊。
马纳多揭示了很重要的一点:“这又不是游戏。
”因为主角们失去了记忆,所以不知道“游戏”(还有“手机”等)是什么意思,但仍然觉得很熟悉,熟悉到可以脱口而出。
也就是说,“游戏”这个概念仍然存在于主角们的潜意识里。
并且他们刚好身处一个RPG世界,于是在战斗中也不自觉地认为“这只是游戏”,随便打打就行。
所以在这场战斗中,马纳多提醒队友:“这是关乎性命的战斗!
我们也好,对方也好。
哥布林也是认真的!
”
在此之前,他们显然是没有这样明确的危机意识。
这时我开始觉得,作者可能是个RPG老玩家,有认真考虑过:如果我们真的进入了传统RPG游戏的世界中,应该是怎样的?
大概就应该是这样的。
第2集进一步刻画了这种真实。
主角一行碰到了落单的哥布林,它被6人包围而怒吼。
主角们会被它——一只样貌可怖的怪物——的吼声吓到,哈尔希洛会被它刺伤而疼痛和害怕。
几经辛苦终于战胜了它,它却拼命挣扎、逃跑。
然后蓝德抓住它,伴随着惨叫声,一刀一刀插进它的身体,直至死亡。
游戏的话,杀了就杀了,不会有其他什么感情。
而事实上大多类似题材的作品,打怪都是潇洒一刀完事,还有各种帅(zhong)气(er)的pose,而怪物死了就死了,或倒地或消失,玩家则得到了经验和金钱。
而《灰幻》中没有那么多华丽的招式,战斗是如此狼狈。
你会看到杀死哥布林后蓝德痛苦的表情,哈尔掰开自己颤抖的握着小刀的手,无奈、恐惧、厌恶感、自我怀疑等涌上心头。
还记得《钢之炼金术师》里,两兄弟被师傅丢到小岛上吗?
要拍死一只蚊子容易,但要杀死一只有手有脚、有表情有感情的生物,是多么困难和纠结的事。
第8集看到哥布林们跟人类一样会打牌、下棋、喝酒,中间还丢一幅这样的插画给你,你是什么感受?
这种真实还体现在角色上。
比如梦儿和希赫露被偷窥洗澡,她们的反应不是烂大街的“傲娇”“害羞”,而是真的生气了,希赫露因此一度对男生们很抗拒,团队氛围很差。
比如马纳多死后,哈尔一方面“不想当队长,不想背负,真麻烦”,另一方面又观察队友的战斗方式、尝试了解梅丽,尽力做一个队长该做的事。
比如蓝德因为没有协调性而与哈尔产生矛盾。
(顺便说一下,蓝德的配音实在太好了,可以说蓝德“讨人厌”的形象塑造得那么成功,有一半功劳在于声优吉野裕行的演技。
)说到这,我发现这个队伍是很典型的团队组成,有顾全大局的,有独来独往的,有人稳如狗,有人浪里花,还有拖后腿的,以及各方面都比较平衡的。
很多企业管理者喜欢研究《西游记》里师徒4人的团队,《灰幻》这个菜鸡团队是不是也可以作为他们的研究对象?
《灰幻》有着特别的画风,真·一股清流。
这里说的画风指建筑、草木等背景的美术风格,不包括人物(静止的人物插画除外)。
我不懂绘画方面的艺术理论,但这种水彩画风背景有一种朦胧美,奠定了这部动画的美术基调,色彩也不鲜艳,如其名“灰与幻想”。
聊《灰幻》免不了要聊“水”的问题。
《灰幻》总共12集,打哥布林打了8集,后4集在塞琳矿山。
很多人觉得节奏太慢,其中太多日常+BGM在拖时间,因此说它“水”。
我认为这不是“节奏”慢,只能说它“进程”慢,相反我觉得《灰幻》的节奏把握得非常好。
确实一些日常情节+BGM时间有点长,对于一部分观众来说无法接受。
但我看的时候十分享受,这些情节对世界观和人物形象起到很好的补充作用。
比如最受人诟病的第2集下半段,随着插曲《seeds》响起,众人散去。
接下来你可以看到城镇的建筑、街道的买卖、潦倒失落的义勇兵、吃着鸡腿的蓝德、莫古索雕刻的飞机、马纳多送给希赫露的发夹,等等。
主角们刚刚杀死第一只哥布林、赚到少许钱后的心境都表现在这一段里。
正是有这些细节,人物才更加丰满,这部动画才更加真实。
(有些风景PPT是有拖时间的嫌疑,但反正很美,每集看几十秒也没什么。
)最让我震撼的是第8集主角们成功复仇后,与马纳多告别的演出。
场景,音乐,分镜,每个人的表情、对白、行动,甚至他们转身离开的顺序,这一切完美融合,渲染着悲情而温馨的气氛,将剧情推向高潮。
这一段我至少看了5遍。
这句话,马纳多在死之前说过。
现在梅丽替换马纳多,磨合了一段时间,一起完成复仇。
哈尔说出这句话,是让马纳多放心,也是如他所说,让这一切“告一段落”。
“我们,开始成为一支不错的队伍了哦。
”让这部作品不落俗套的最后一点,就是一开始的设定:主角们醒来到了RPG世界,却失去了之前的记忆。
如果他们保留着原记忆,就肯定要瞄着“回到现实世界”的目标来行动;如果像《进击的巨人》那样一出生就在这个世界,那不可避免会牵扯到家庭、以往经历等复杂的背景。
而《灰幻》的设定,正好可以让作品专心描述一无所有的主人公在格林姆迦尔这个真实的RPG世界的生活与成长。
不知道小说怎样,但动画中似乎没有要将剧情导向“回到现实世界”的想法,因为最后哈尔说到了:在这个世界生活的越久,就有一份记忆离得越来越远应该说是我们原本的世界吧,从别的什么地方来的记忆有个空洞,似乎忘记了什么重要的东西这让我很不安,很焦躁以前是这样但现在不同脚下石阶的触感、吸入的空气的味道让我感觉现在自己真真切切的就在这里这就是全部也有不想忘记、也不能忘记的事,这些都遇见了只要还活着,我就不会忘记我的完全主观评分:9.5最后容我吐槽一句,马纳多这种能当T会指挥的奶妈队长,请给我来一打!
画风满分,配乐好听到怀疑制作组就没打算拍下一季。
尿点太多全靠画风,完全可以压缩成四集OVA
太赞了!!就如某友邻所说,感觉像是为自己量身定做一般。日常系的冒险故事,和一帮好朋友门想法设法的活下去,梦儿的腿也名不虚传…
异世界奇幻动画里的一朵奇葩(褒义)
男主一行人打怪升级,从弱小到强大的成长过程。其实第一季“不讲缘由”这样的安排也挺好的。故事讲得很舒缓,配上水粉画风背景也挺赏心悦目。剧情的话,说实话挺套路的,男主内心独白,小队主角光环,各种觉醒技能,还有生死别离促进成长。小恶魔真可爱啊外斯外斯外斯。大腿也是真多啊
异世界冒险故事,可卖点既非后宫也不是当下火热的龙傲天,而恰恰是最传统的:细腻与实感。吭哧吭哧地描摹情感线索,慢吞吞地讲述残酷世界中主人公们的伤痕与烦恼,仿佛,这个世界、故事真实发生着的故事实感,补的时候甚至错觉它是部24集,啊不,可能更长更长的长番。本作的确是有这种让人心安的魔力的。丰满的故事配合A1不错的作画,很好。
喜欢日式西方奇幻,喜欢水彩画风,喜欢小人物的故事,喜欢真实的冒险,喜欢男主角絮絮叨叨……枪枪十环!会买碟重温的。
好看,最开始的队长的死去,换来队员的成长,也救赎了另一个神官,死去或者失去,每一个都在失去着什么,每个人都活在今天,迎接着明天。画风很棒,看着很舒服,剧情也很流畅,基本没啥缺点
马纳多真是苏啊
文艺网游番,但其实主角团活得太惨我觉得当做中世纪的奇幻冒险是没问题的。你见过主角打怪买内裤的心里描写吗哈哈。同期莲崎都当上一方霸主了主角团近一个月还没学会打怪X剧情和心灵鸡汤都不戳我萌点,算了要接受动画不过是原作宣传品的事实。但是画面和音乐真的太美了,随手截图就是精致手绘。
真实残酷、平淡冷漠的异世界生活,故事还不错,主角也不拖后腿,但其他角色刻画简单,男凝色彩也过重。
4集弃,生活已经这么苦了为什么还要看反龙傲天虐心
关于哥布林的刻画其实蛮好的、、可惜和治愈系的走向有冲突、、
美术拯救一切的非主流穿越异世界打怪升级番,整体的观感有浓浓的《灰羽联盟》的调调。看第一集开头的时候就觉得这风格是一定要发便当的。。。看多了那种异世界秒天秒地的主角队,例如SAO,这种在其他片子里面的杂鱼小队为主角,开头讲述他们每天为了能不能吃上饭而拼命的那几集是最喜欢的。之后就有点套路了,新加入的治疗的故事也挺俗的。片儿里面的音乐巨多无比,甚至有风景人物图片配音乐放完一首歌的情况。。。总之,仔细想想,剧情也就那样,只不过导演中村亮介是个神人。
节奏受不了 废话真他妈多
一点也不好笑!!偷窥情节真的很恶心!!还出了OVA继续恶心!这种进局子的人设就让他进局子ok?偷窥女性的氛围一点也不“轻松”,弹幕里一群恶臭“吾辈楷模”,这是什么粪坑狂欢场面?女性角色塑造卖肉卖腐,好无聊的YY作品。
手残嫖大佬也是没用的,必须成长自己才能在残酷人生上继续前行。谢谢,我们穷人还手残都是这么过来的……内心骚动那些倒是真的挺细腻的,开黄腔都只显得可爱。建议《侧看烟花》学习。ちっぱい可爱,看完以后只记得这个词。最后的deadspot杉田可还行???
节奏太差太奇怪了。当初十二月份选番的时候就没看中这部,因为觉得可能没什么看头,但是最近听的多了,抱着补漏的心态看了一看,果然我之前的眼光是对的。从设定上来看还行,故事应该也算有趣,但是导演的节奏抓的太差了,让人不时有快进的冲动。再议吧(不过这个世界的货币是“西吧”。。阿西吧)
平凡人的异世界开荒史,匕首断大剑……
看了太多穿越我都快忘了,在冒险开始之前,其实他们也还是身为一个普通人的啊。虽然方式不同,但本部比《RE》和《SAO》的优点就在于切实描绘了一个人死难过练级靠努力的故事。踏实讲成长,作画一丝不苟,当今番剧中的一股清流啊。