去唱卡拉OK吧！

1、狂儿喜欢的《红》这首歌，是X Japan的歌，在日本比较红的歌。

前奏很长，大概是4-50秒记不太清楚了，接近一分钟的时长，好好品尝这份空气中等待的暧昧吧2、狂儿去学校给聪实送伞，伞倾斜，楼上女生尖叫，大家都在嗑3、聪实只有在放松（狂儿面前）的时候才会吃吃喝喝，一群黑社会过来的时候是不敢喝橙汁的4、一开始是狂儿主动接近，肢体语言也很主动，两个人在KTV说话的时候，手都要放在聪实后面。

后来两个人逐渐熟悉，聪实给狂儿推荐歌那次，狂儿坐在沙发另一头，聪实拿出推荐歌的纸条，主动靠近，一条一条说每首歌5、在电影院看小混混摇晃聪实很吓人、大吼声音都超大，压迫感很强，所以后来狂儿的英雄救美属性拉满6、这个不是暧昧点，是在电影院看才发现原来聪实唱歌唱到最后嗓子哑了，变声期的不适拍出来了

当我看完这部电影，脑中冒出的第一个想法就是：真是意外的好看，怎么黑帮干事和初中生唱卡拉OK的故事会那么好看呢！

然后我看到了演职人员表，导演是山下敦弘，编剧是野木亚纪子。

原来如此，山下掌管治愈，野木掌管细腻，两人合作，才能让这部电影看起来这么轻盈灵动。

合唱部部长、中学三年级的冈聪实，在一次合唱比赛后被黑帮干事成田狂儿拦下，要求聪实跟他一起去唱卡拉OK。

原来狂儿所在的黑帮定期会举办一场卡拉OK大赛，唱得最差的那个人将会被老大强行纹身，纹上自己最讨厌的东西。

为了避免唱得最差，狂儿想请在做合唱部部长的聪实当他的声乐老师，指导他唱歌。

刚开始聪实非常不情愿，但狂儿的执着逐渐让他动摇，并且狂儿对他的尊敬和友善，也让他在与狂儿待在一起时感到放松。

他开始经常陪狂儿唱卡拉OK，给他一些指导。

两人的关系也越来越好。

其实聪实自己也正面临着困境。

处于变声期的他自卑于自己不能再发出完美的高音，所以合唱部练习时，总是不认真对待。

这也使他与部员间的关系变得紧张，甚至部员不希望他参加比赛。

狂儿的卡拉OK大赛，与聪实的合唱比赛将在同一天举行，烦恼的聪实决定暂时不与狂儿见面直到比赛结束。

然而某一天，聪实在公车上路过看到了狂儿的车祸现场。

在这部电影中，唱歌的场景总是充满搞笑和轻松的氛围。

比如当狂儿带着黑帮几名兄弟挤在卡拉OK包间，他们把聪实围坐在中间，争相演绎拿手曲目并等待聪实的点评，你可以听到各种热门歌曲，《残酷天使纲领》、《Lemon》、《白日》，至于他们能唱得多糟，建议自己去感受一下。

你还可以听到影片中出现了无数次X-JAPAN的《红》，这也是引出故事主要情感的歌曲。

从一开始狂儿就用恶心的假音给聪实唱了这首歌，到聪实建议他唱几首适合自己的歌后，他又总在唱这些歌的间隙奖励自己一首《红》。

聪实对《红》的歌词做了分析，认为这首歌表达的是对无法忘记的重要的人的情感。

而他又在狂儿车祸后，边哭边在黑帮面前唱了这首歌。

电影的片尾曲也是这首歌的合唱版本。

可以说仅仅看了这部电影，就能对反复出现的《红》这首歌足够熟悉了。

对于电影所表现的黑帮干事和初中生两人之间的关系，在看这部影片之前，我也觉得“这可不兴磕啊”。

但看完之后真的会被两人之间互相治愈、互相温暖的情感打动。

我对绫野刚的演技一直是服气的，无论他的长相和人品如何，一演起戏来，总能尽数表现出角色本身的魅力，活脱脱变成了角色自己。

狂儿作为黑道，对聪实始终是讨好的、爱护的、关心的、尊敬的。

他打从心里把聪实当作老师，对他有着保护欲，会在兄弟发飙时把聪实护在身后，会让聪实晚上到家后给他发个消息报平安，会在聪实被人找茬时一拳把人打倒。

即使聪实摆臭脸，他也会嘻嘻哈哈地包容。

面对聪实的烦恼“不能唱出漂亮的高音了”，他会温柔地感叹：“你真是个小傻瓜啊。

要是这世界上只能存在漂亮的东西，那这一条街干脆都消失得了。

”

而聪实从一开始抗拒与黑帮扯上关系，到了解狂儿的过往，明白他不是坏人，朦胧的情愫逐渐生长，会送他一枚奇怪的御守为他加油，连同自己内心的烦恼都只与他一人倾诉。

《红》这首歌传达的情感是“重要的人消失不见，内心被染红”，当聪实要为狂儿送上一首歌的时候，他流着泪唱出了自己的心声。

“对于染红的我，能安慰的人早已不在了，再也无法传达给你的这份思念，向着被封闭的爱，不断呼喊。

”

这部片明明有黑帮元素，却在讲黑帮的事情上氛围欢乐，反而在初中生的角度上略显阴沉，虽然那也只是青春期的困惑动摇。

例如狂儿讲述着他的大哥原来一直是唱歌最差的，现在大哥已经不在了。

讲者声泪俱下，而事实只是大哥他跑去音乐教室学唱歌了！

甚至连令人闻风丧胆的黑帮老大，也会撒谎后在头上比个心卖萌。

被这样的黑帮老大欺骗的聪实，看到狂儿完好无损的站在他身旁，才知道他并没有在车祸中丧命。

但比赛结束后，聪实再也没有收到狂儿的消息，以至于他以为这只是自己想像出来的一场幻觉。

一场为了让自己放下对变声悲观的想法，突兀地出现，突然地消失，帮助他接纳了变化的自己，并拥有面对生活的勇气的，美好的幻境。

我看到了你的幻影，为了寻找真实，我在漆黑街道上奔跑，记忆中的你，在我心中闪闪发亮。

片尾彩蛋的细节无限美好。

几年后狂儿终于给聪实打了电话。

狂儿的手臂上纹着“聪实”二字。

因为聪实说过：“你们组长会给五音不全的人纹身，纹他最讨厌的东西是吧。

那你就挑你喜欢的东西，然后拼命说你讨厌这东西。

反正都得纹身，还不如纹一个自己喜欢的东西。

”这我真的很难不磕好吧。

肥内老师按：凡解读的点比较多的片，不会差到哪里去。

昨天晚上【方】的第一堂课，肥内老师的暖身片例用的2023年的《老狐狸》这部电影的开场，林秘书收租，虽然一开场发声源（ 刘冠廷的萨克斯已经出现）是片情音乐，但是后面， 萨克斯 并没有因为距离远近的不一样而变化，所以转换成了泛片情音乐（林秘书内心情感的某种写照）大师兄：师妹你听课没？

我给你说的去唱卡拉OK的第一场戏合唱团的歌声是泛片情音乐没错吧？

爱丽丝：我在听，我也马上联想到了。

大师兄：后面一场剧场内森丘中学合唱团唱歌马上交代了发声源，但是第一次去卡拉OK练歌的时候狂儿给聪实袒露心扉，他听到的是天使的歌声。

而大师兄认为这里完全是唱诗班唱圣歌的感觉，所以是泛片情音乐，是狂儿的内心写照。

大师兄：在后面几场狂儿和聪实见面的戏都是西装革履，只有在近末处，聪实给狂儿唱镇魂歌，狂儿出现后，血迹染红了他的白衬衫，他才脱掉了外套。

说明什么？

他和即将完成一件合唱团比赛这件大事的聪实一样是才去打完架，显得无限疲惫，他需要发泄情感需要送口气才在雨中点烟。

而他其实在后面和聪实见面的期间从未吸烟过。

大师兄：烟在电影里面代表交流、沟通。

他也渴望交流沟通，而后面即将命运般相遇的聪实就是他的非工作情况外的最佳沟通对象。

大师兄：“伞”这个意向代表遮风挡雨，家庭为狂儿和聪实遮风挡雨，而外面呢？

后面戏的丢伞还伞继续代表了两个人互为羁绊的存在。

大师兄：聪明的师妹发现了互文中影子指向的就是狂儿和聪实两人，他们互为彼此的影子。

第二点也答得非常棒，在暂时迷失方向的少年后，找到了前进的方向。

大师兄：爱丽丝观察非常仔细，萌萌酱老师作为声乐老师怀孕后的带班老师非常积极，弹钢琴也非常棒，那么这里为何要设置她和男老师非要是带班的呢？

说明人生都会有变故，我们要努力之后也要学会接受。

大师兄：这里后景带班的指挥老师，照顾不舒服的山本同学真的代表了导演的功力，把景深镜头做得非常好。

大师兄：按理说这个情节完全可有可无啊，不是必须的啊，导演为何如此设置？

爱丽丝：这里代表了两位老师都是充满了［关爱］

大师兄：人人都充满了爱，同时也是为了两人命运般的相遇啦。

大师兄：爱丽丝抓细节非常棒，我们进入过道这个场域后重新听到了背景的雨声，直到后面的雷声和闪电，是不是回应了第二场他们唱歌的内容：黑暗、阳光。

两人电闪雷鸣般的命运般的相遇。

大师兄：为何选择楼梯？

我觉着因为我觉得聪实实际上即将迎来下坡路（他遇到生长发育期变声长喉结，无法再唱高声部了），所以选择他走楼梯的上往下，而一直在奔跑的黑社会狂儿，其实在走平路或者上坡路。

1、阿高（代号） 演唱曲目：「One Night Carnival」氣志團 聪实评价：节奏没卡准，需要多听伴奏 狂儿手下小弟，武力值很高，是个粗心的人2、新藤 演唱曲目：「残酷な天使のテーゼ」高橋洋子 聪实评价：唱歌跟不上趟，需要锻炼体力 峰哥小弟，现夜总会星探，熬夜太多，有点虚3、尾形 kitty哥 演唱曲目：「Lemon」米津玄師 聪实评价：音高不稳 入组比狂儿早，年纪比狂儿大，但是是狂儿死忠粉，很讨好聪实 色情出版物业务是狂儿建议设立的，现由他负责 因为选了老大喜欢的歌星的歌，被评为烂歌王，在手上刺了猫妖4、银次 演唱曲目：「月のあかり」桑名正博 聪实评价：颤音用的太过分了 组长的直系小弟，负责高利贷业务，门外的奔驰是他的座驾 和狂儿关系很好，聊的多，只有他记得聪实的名字 安排人给聪实点饮料、阻止狗哥动粗、安排演唱顺序 人很稳重、细心，有时负责向组长汇报手下小弟的动向5、峰 演唱曲目：「異邦人」久保田早紀 聪实评价：声音很脏 武力值比较高，前铅球运动员，做过幼稚园体育老师，现负责夜总会管理6、小林 鬣狗哥 演唱曲目：「行くぜっ！

怪盗少女」ももいろクローバーZ 聪实评价：声音太吵了 是祭林组扩张时后加入的其他帮派领导，在组织辈份很高，卡拉OK大赛和组长坐一张台 由于南银座拆迁计划，现在权力低于狂儿 大家都跪的时候他犹豫了一下，最后一个跪 比赛那天聪实进门时，他唱：Go! Now! 目标正是你的心， Sing a Song! 6、唐田 演唱曲目：「白日」King Gnu 聪实评价：垃圾 祭林组武力担当，和狂儿先后进组，并肩成长，现负责批发市场管理 人很纯真、性子直，没心眼，狂儿是他的主心骨，也没少套路他 狂儿说话他不敢反驳，因为从来没赢过 聪实跪下他急了，你先骂我的，要么你就解释、要么你就和我打，怎么直接跪了？

狂儿跪了之后他第一个跪的 狗哥进门他讽刺蒲公英飘来了，还说是叛徒，看来狗哥地盘小了地位就没了 后面卡拉OK大赛他听聪实建议换了快歌，「瞄准狙击」山本琳达，小丸子的歌 やくざ好声音到这里就结束了，狂儿虽然脸越来越垮，但是并没有阻止聪实，因为他平时就觉得这些人唱歌有问题，只是说不清理由，今天聪实说透了。

还有几个在场没唱歌的，简单说一下：1、狠哥（代号） 狂儿进屋的时候抱怨等的时间长，不听要求抽烟 负责赌场业务，平时应该和狂儿有点小摩擦，互相不服 2、阿圆（代号） 狂儿另一个小弟，虽然说年轻的先唱，但是他并没上场，心眼还是有一点还有一个没出过镜的人物： カツ子（胜子）：酒吧老板娘，组长情妇，后面去东京开了酒馆，还说开腻了，想开美甲沙龙 最后说一下组长： 第一喜欢卡拉OK，第二喜欢刺青，拥有绝对音感 讨厌毒品，吸毒的组员直接破门开除。

在卡拉OK遇见狂儿，这时候祭林组业务还不是很多，只有夜总会，因为不肯贩毒收入一般。

（参考黑道与家族） 他很喜欢狂儿，因为狂儿长相清秀，嘴甜，相对有文化，他让狂儿去做星探（参考新宿天鹅）。

由于儿子跑到东京去画漫画，他把狂儿视作继承人，很信任狂儿，卡拉OK大赛就是听狂儿建议开办的。

狂儿也不负他的信任，开拓了很多新的商业内容，尤其是走私，赚了大钱。

政府严厉打击黑道后，祭林组计划转做正行，南银座拆迁，引入高端酒店品牌，是狂儿建议并主导，后续还建了高端公寓，并将业务范围扩展到东京。

他知道狂儿总找聪实，所以故意说狂儿死了逗小孩。

种草契机这部电影曾经一直刷我小破站的屏 封面是什么背德 你要是说这个我就不困了 啪的一下点进去看 大概内容是了解的 我当时想的是 既然我看过一些片段 东拼西凑四舍五入就等于我看过了吧 所以我就没种草 是最近我在拼命补观影感 小小地禁了一下自己开新剧的欲望 最后才选择开的这部电影 我发现还是有很多我在cut或者评论里不了解的东西出现了 一些和X JAPAN莫名的缘分说X JAPAN的《红》是我们狂聪的定情曲不过分吧！

其实之前我是因为视觉系的Yoshiki接触这个团的 颜控奇妙的大数据偶遇 然后慢慢地了解了Hide 了解了这个团的一些故事 一直循环播放《Endless Rain》《Without You》和《Forever Love》这三首歌 当时陷入某种情绪 我感觉跟我刚看完《霸王别姬》之后 刷了很多哥哥的视频 emo了一个多月都无法自拔的状态很像 感觉人真的好坚强 同时也好脆弱... 不过这首《红》我没听过 在听影片里狂儿唱之前 我马上点了暂停 去听了一下原曲哈哈哈哈 不是音乐生 说不出什么专业点评 单纯觉得这首歌情感好充沛 生命力满满 前奏好好听 有种淡淡的悲伤 听多几次就上头 好笑也好磕其实整个故事很简单 就是黑社会狂儿不想被老大认为他唱歌难听 落得老大要在他身上纹讨厌的纹身的下场 他找到了他认为天使般声音的主人 也就是我们的合唱团部长 要求他教他唱歌 然后极具反差的两人相识相交的故事 当中的喜剧成分不少 真的很好笑哈哈哈 狂儿用合唱团手册唱《红》真的很好笑 啾咪 有种态度认真但不大聪明的感觉 不过作为老师 对于这种学生是不排斥的 不会慢慢学就是 没有人天生聪明 但学习态度不端正就难搞咯；一开始聪实对他们歌声的评价还是挺客气的 但听久了就开始松懈了 毒舌本体跑出来了哈哈哈哈 孩子也是放松 不过有一说一 小弟们的态度很诚恳 粗鲁是粗鲁了点 但还是蛮可爱的；狂儿为啥执着于每练一首歌 就要唱一首《红》过渡？

是其他歌没有办法展现他的狂热吗 该说不说 聪实暂停得很妙 就像按住了狂儿的命门哈哈哈哈和田好可爱 虽然人有点耿直 但是他是真的很热爱合唱团 我也终于知道为啥那么多人一边觉得很背德 但一边忍不住又觉得很好磕了 面对一班黑社会大哥 我们弱小无助聪实就是小趴菜 在被吓到的时候 很自然地挽起狂儿的手 小声地说自己想回家 这种依赖感谁懂；然后不给别人“补习” 给你补习我可以 还为狂儿量身定做了选曲 专属感这不就有了嘛；英雄救可爱 俗套但爱看；生气也把爸爸给的护身符送狂儿打气；比赛那一天因为太过担心狂儿 放弃了独唱的机会 跑去看狂儿 还用狂儿最爱的《红》 为狂儿唱了一首“哀悼曲” 虽然唱到最后有点小破音 但其中蕴含的情感满分啊；谁看到最后狂儿手臂上纹的“聪实”不磕到发晕？

有收获即不负成长我觉得最后聪实放弃合唱团的独唱比赛 其实也在情理之中 我也不觉得可惜 最后咱部长也是唱了呀 到哪儿不是唱呢 我没有质疑过他对合唱团的热爱 但前面也有讲过 他处于变声期 很多东西一开始是优势 但是变声之后 一切都变了 不禁让我想到大张伟老师 之前他就是合唱团的 代表国家去过外国比赛 之后也是经历过变声期这一个低谷期 或许这种顺应自然的生理变化 对于音乐门外汉的我而言 算不上什么 但对于为此坚持了这么久 最后没法完美落幕的聪实而言 无疑是大大的遗憾 他对自己的要求也很高 他有和狂儿说过 自己发不出漂亮的高音了 电影里很少有他唱歌的片段 以前的他可能是技术流的 但开头比赛不尽人意的结果 也许让他将所有原因都归结为自己的变声 但技术一流不代表就是完美 唱歌除了悦耳 还要动人 少了情感的支撑 歌声悦耳也只是悦耳罢了 相反 他在一群凶神恶煞的黑社会里 听到了技术为零 情感满分的歌声 也让他渐渐理解唱歌的意义 它不一定是一个好的结果 但它应该是一个令人享受其中 感受快乐和幸福的过程 即使有瑕疵也没关系 重要的是 你想透过歌声传达的情感 有没有被听众捕捉和共情到 前面有提及过 变声期的时候 发音会不舒服 伴随着疼痛感 在聪实唱《红》的后半段时 他明显是扯着嗓子唱的 这不是爱是什么？

聪实的爱都在歌声里 感情也如变声期一般 带着疼痛的收获幸福和成长吧 最后是HE！

不错不错 整体观感很舒服 下一篇再见啦！

写于2024年9月8日星期日

和山YAMA于2020年时曾与漫画《鬼灯的冷彻》作者江口夏实进行过一场对谈，他提到自己并未把作品当成搞笑漫画来画，只是想传递出日常生活中的小幽默，所以才用轻松的角度刻画，“我画画的意识不是为了让人笑，而是为了描绘人类”，他也说在他内心深处设定是以「可爱」为主题。

“与其说是幽默，不如说是想描绘人类的可爱。

”困境的产生、挫败与解决，当然不是只有一方的事，青春期的聪实的烦恼（比如变声期、身体上的新转变、人际关系的新冲突 ）可以很自然而然地能带入我们自己的青春烦恼。

可是我们的青春已经过去，那时的理想已经不是现在的理想，那时的烦恼也不再是现在的烦恼。

理想之所以是理想，首先是它的不可完全实现，其次是它的可以接近。

虽不能至，心向往之，于是对现实的实践活动就会产生巨大的影响。

就像狂儿的决胜曲是X-JAPAN的《红》。

这支乐队的传奇，不言自明，让我不禁又想起那首《Tears》。

哪怕是被扭曲的理想，毕竟向着理想迈进了一步，因为获得了哪怕是失败的经验，这和没有理想而只是服从命运地生活是完全不同的。

电影中有一句台词：“如果只允许干净的东西存在，这座城市可以直接毁了。

”亦如同电影原创的学校社团「电影鉴赏部」一样，人们只能不断地观赏无法倒带的电影，过了就不再，接纳不完美与想逃跑的自己，接纳不断流逝的人、事、物与时光，才是未来要持续面对的人生况味。

就像， 我在想，为什么结尾的叙事如此匆忙？

或许是因为，每当你将一只脚由淤泥中抽出来，往前一迈，那就已经是过去时了，而当这只脚再次落下，那就是未来。

不存在现在时。

现在只存在虚构的文字和话语之中，我们也就信以为真地以为自己活在当下。

但其实从技术上来说，现在并不存在。

真正的理想主义者，应该让自己设想的“目的”置于一种可望而不可即的理想状态。

这种理想状态十分重要。

男孩所有的感情都用一首贯穿电影始终的歌迂回地表达，男人从始至终都没有（也不该有）超出友谊的话语和行为，让这个差点超越道德和法律底线的故事有了纯爱的色彩。

这无关一个成年男人的欲望，而是一次发生在青春期的惊蛰，一场隐秘而孤独的阵痛。

隐秘的纹身、消失得像梦一样的大叔、推倒的南银座、倒带了却可能再也无法迎接到新部员的放映部，像蒙太奇，我很喜欢。

那些在现实生活的狭隘目的与理想之间的距离，看起来似乎很无奈，但我们没有权利丧失理想，哪怕在一定时期这理想会被认作一种自欺。

只有当一个人把对象“当作”自我来追求，又把自我“当作”对象来看待时，他才能做到竭尽全力，才能最大限度地发挥自己的创造力，创造出某种“奇迹”。

哪怕这奇迹并不等于理想，但与这种创造之前相比，却离理想更近了一步。

这才是人类的可爱。

哎呀我去，这么纯爱！

比片难找！

黑社会大佬过生日搞卡拉OK比赛，谁唱最烂就在谁身上纹他最讨厌的东西（这很北野武👌）。

于是命运的齿轮开始转动，想逃避被纹身命运的社会大哥和正经历变声期的合唱团少年有了交集，便有了明晦闪电下的初见，极限拉扯又点到为止的教学，猫鼠游戏般精心制造的偶遇，暗流涌动又躁动不安的少年心思，最终一曲时声嘶力竭涕泪俱下的嘶吼与思念，说着“把喜欢的东西说成讨厌的东西，这样刺青也不再变得可怕”，最后纹下的是他的名字……就这样大剌剌闯入你的生命又消失，就像夏日的一场暴雨，甜蜜，痛苦，哀伤，清凉，燥热，刻骨铭心，最短暂的幸福和最漫长的余韵，在达到顶峰的时候迫近死亡……怪不得人们总说「年少时不能遇见太惊艳的人」，15岁的小孩面对这样的深情怎么可能有招架之力！

更妙的是全片氛围感的把握，多一分嗑了犯法，少一寸食之无味，不懂的人有难了，这种断头饭就是最香的！！

N刷カラオケ行こ简直是甜到悲伤🥲既然已经滑跪忏悔过了，那我就放心大胆没脸没皮地放肆磕了...其实就是忍不住想把自己最喜欢的两段再仔细回味一下，并不是什么有营养的评论。

除了短评里已经说过的天台イチャイチャ那段，最喜欢的还有聪实以为狂儿下地狱了，然后撕心裂肺唱着X JAPAN的《紅》，破音也好喘不上气也罢，揪着衣领也要唱出「俺が見えないのか すぐそばにいるのに」。

这份真心简直见者伤心闻者流泪啊（ヤクザ的大哥们的确都抹眼泪了💧

而此时听到聪实歌声的狂儿，想必也能听懂少年赤诚热烈的心意。

他脸上的复杂神情包含着心动、感动、震撼，也参杂着懊悔与愧疚，甚至还会有点原来我们是双箭头啊的暗爽吧。

心动和感动不用赘述，他肯定会懊恼之前与聪实不欢而散的那段对话，他不该用烂俗的三角恋玩笑去调侃聪实，他终于明白聪实发的脾气并非被戳穿心意的害羞，更不是处在叛逆期的小孩子耍性子，而是被喜欢的人误会的心酸与愤怒。

可怜我们的聪实弟弟面对狂儿这个看不到他心意的大笨蛋，还得气呼呼地把护身符砸给他😢（这幕真的甜死了。。。

再生气的小狗狗看到喜欢的人还是忍不住摇尾巴的感觉。。。

而聪实这边，当狂儿“死而复生”出现在自己面前，永失所爱的悲伤余韵和失而复得的喜悦错愕交织，只能低头默默流泪。

虽然狂儿那句「聡実くんを置いて　死なれへんしな」是实实在在的糖，但当着众人的面说这种情话还是有点太肉麻了。

我更喜欢狂儿笑着把哭泣的少年揽入怀中，低声在他耳边说了ごめんな的这一幕。

周围的人群吵吵闹闹，他们两个就这样相互依靠着、说着旁人听不到的悄悄话。

他低头，他抬头，虽然没有对视，但这几秒的时间差却是让我磕到发疯的醍醐味啊！！！！

这一幕的甜蜜暧昧谁能懂啊！！！

到底该怎么形容怎么描述这种感觉！！

（狂儿还不忘跟别人交待我们聪实可是要オレンジジュース🍹的呀！

这段真是百看不厌啊而且关西腔特有的那种黏糊流氓劲儿被绫野刚演绎地恰到好处，每次他靠近聪实说话的时候，都有一种超级魅惑超级勾引人的感觉。。。

---总之现在好上头，我要再看一百遍，然后把所有磕到的点都记下来---电影看了无数遍，已经没有办法满足我磕狂聪的需求了。

所以一口气把原作漫画看完，第二部去吃饭吧也看到了最新的第11话。

可是怎么办，越深入地看进去越忍不住难过，仿佛心里有一块地方被狂聪之间的感情搅得乱七八糟。

前一瞬还为他们之间的甜蜜互动抱头尖叫，下一秒可能就会被蕴含在其中的酸涩苦楚逼出眼泪。

这种感觉好难描述，既无奈又让人欲罢不能，但词穷的我只能说“甜到悲伤”。

第二部去吃饭里俩人一起吃饭的这段话直接让人飙泪啊。

聪实听狂儿说ヤクザ的工作时，轻描淡写地说“好轻松的工作啊，要不我也小掺一脚？

”然后狂儿回答“轻松是轻松，但你不管是就业失败还是绝望了，就算是想死了，也不准来这边。

”而聪实又接着说“我暂且还是有光明的未来的。

”这里的“这边”一下子把横亘在两人之间的鸿沟四两拨千斤地写了出来。

原来在他们的心中都深深地知道自己和对方是两个世界的人，可是偏偏又抵挡不住对方对自己致命的吸引力。

他们理智上都明白一个人有着光明灿烂的未来，要过规矩得体的人生；而另一个人却游走在罪恶与阴暗的灰色地带，甚至都不知道自己如何抽身。

他们之间的不同写起来简单，25岁的年龄差，不良黑社会与清白大学生的身份差，但落到现实中却让当事人不由得心生犹疑甚至是畏惧。

这种近情情怯真的让人感到甜蜜又苦涩，他们两人都是这样，嘴上说得和心里想的明明是两回事，却都要故作镇定强装坚强。

聪实的犹豫和不确定自是不用多说——为了“确认”自己的感情忍不住拥抱了那个男人。

现在更让我难受的是狂儿，连看到组长家的一只小黑猫都会联想到聪实，想到那个让自己无可奈何又欲罢不能的小朋友，甚至都不敢想他的拥抱，而是只记得他说不要再见面了。

狂儿表面上一直吊儿郎当一副无所谓的样子，不论是电影里还是漫画中，只要聪实说不要再见面了不要再联系了，他都看似淡然地接受。

好像自带一种自知理亏的下位感。

实际上，他一定被自己觊觎这个小朋友的感情吓到了，明明在黑道上杀伐果断，却败给了这个面无表情就能把自己拿捏得死死的小朋友。

这个任性又可爱、认真又马虎、看似冷漠实则温柔的小朋友。

成田狂儿——“黑道里的通天神，感情里的下等人” ——————分割线————————盘电影又给我磕到了，59分这里绫野刚把细节演得太好了。

本来聪实坐得远远的，狂儿也只是微笑着听他给自己说明。

但是聪实弟弟突然主动坐过来靠近自己的那一瞬间，狂儿收起微笑抬了一下下巴，然后歪着头直勾勾地盯着聪实。

狂儿明显被这意想不到的突然亲近惊住了——这可是这只小猫咪为数不多地主动与自己拉近距离的珍贵时刻啊。

虽然人家只是为了看纸上的歌名详细介绍，是在讲正事。

可是狂儿却忍不住用手撑着头细细端详起聪实弟弟的侧颜，一脸认真却心猿意马地想些什么呢？

憋了半天还是忍不住叫他的名字，说聪实君，你真可爱啊！

这几秒真的值得反复品味

忍不住上手摸摸头了 弟弟被揉乱的头发也好可爱

忍不住回想到前面聪实被黑道大哥吓到的时候，像只受惊的小兔子紧紧抱着狂儿的手臂。

这里也很可爱呜呜呜呜呜呜。

黑社会配乖学生，实在不能不让人联想到经典电影《天若有情》。

一边是不学无术暴力至上的社会混混，一边是学业焦虑青春期烦恼的天之骄子，这种反差感极强的cp嗑起来确实相当带感。

特别是很多台词明显的挑逗向，更是加深了结局不告而别的羁绊。

最后的大哥居然是《昼颜》里的颓废画家，说真的黑社会大哥气质一般，但是很适合狂儿这个角色。

聪实在和狂儿的交往中冲淡了对奖杯的执着和童声的留恋，狂儿和他在天台上的对话也是一锅心灵鸡汤。

最后死而复生的戏码真是狗血，但是在一帮黑社会面前勇敢祭奠好友和失去的童声也相当让人热血沸腾。

狂儿之于聪实，无论是年龄、身份、体力、地位上都算是上位者，所以这种来自上位者的偏爱和保护才是真正让人欲罢不能的着迷点。

而聪实作为下位者，能以老师的身份获得尊重，让处于青春期变声发育的生理过程中获得平等的眼神，也是聪实无法放下这段友谊的关键。

在人生的转折点，能够遇到恰好见证并帮助彼此成长的人真是万幸。

看完第一遍：太 可 爱 了 ！

所有人物情节。

第一次见面，再是还伞，靠近的侵略性也太强了。

一开始还真让人觉得可以报警？

欸，好几次话好暧昧。

第二遍细品，觉得自己被闪瞎，这闪是被你们放明白了。

开头合唱的歌曲，影子渐稠黑暗愈浓，太阳强烈光芒炫目。

我放手但凝视，笑着又悲伤，迷失、困惑但挺起胸膛、前路已决。

（影が濃くなる。

濃くなる。

影が濃くなるのは…太陽が強烈なせいだよ。

暗闇が深くなるのは…眩しい光のせいだよ。

手放しながら睨み付ける、笑いながら悲しんでいる、途方に暮れながら胸を張る、戸惑いながら覚悟している）（没查到完整歌曲）这样美的词奠定了全剧基调，一如所有的逝去。

到底哪里不好，聪实说是自己唱不好，就让人想到，在任何不同形式的表达里，人们都不同程度的赤裸，展露灵魂。

在聪实面前唱歌的狂儿，在展示不同的自己。

电影和评论，就是讨论自己。

不断唱「红」的我们，表现出的是不同的我们，直到了解歌词的意思，嘶吼出染红的自己。

主动点炒饭，狂儿回馈说天使的歌声。

到家发信息，回说真棒。

谁受的住？

把他背上的鹤撑着出门了。

聪实角度，一来就为和子的眼眸干杯，醋感。

（たんぽぽ，整一个大笑！

可以笑一年，哈。

K歌大会两位黑道大哥的语气和打断。

）先是说自己把你给的当圣经，被骗了，之后又没什么办法，只能买音叉，买了不会用啊。

就把孩子拐回来了。

第二次孩子本来也只是一下子吓到了，人还说自己的名字不会有问题，不舍得断交顺着台阶就下了。

孩子发出邀请，カラオケ行こ。

聪实给自己选的曲子，加上坐过来的动作，狂儿说可爱。

然后的谢谢，烦死了，黏黏糊糊。

为什么执着唱那首歌，解释，也没有给出真正的理由，知道了不是爱人，也知道了那是搪塞。

大人狡猾，聪实闷闷。

英雄救美，调戏小狗狗。

聪实说了自己的烦恼。

接受变化、成长、不完美。

说些什么刺青干脆引导刺喜欢的东西。

氛围弥漫着喜欢。

想想最后的刺青，唉双箭头了。

揶揄他们少男少女，孩子撇清说认真的社团活动。

没有三角关系，你个大蠢蛋。

一个揶揄轻笑，一个怕他误会。

让狂儿对这个关系有了要直面的感觉。

氛围弥漫着认真这个主题。

不让人想到日剧跑的日剧跑。

这场变声，伴随着有了一个重要的人，染红的心。

如何唱那首歌，用你所理解的，没有诉之于口的，所有。

街道忆和狂儿的点滴，歌词念得郑重深情，思念满溢。

（影片开头，听完狂儿恶心假唱的这一段词，聪实拿起了菜单，解除戒备，开始了漫长的214约会。

）彩蛋然后我发现，狂儿只是喜欢这首歌，他自己并唱不好它，其实并没有这个虚无缥缈的人，而他遇到了把这首歌唱给他的人。

我…看第三遍。

一见面，直接冲。

送伞，身体保持社交距离，伞直接包裹了聪实。

送伞一段小孩回来合唱部，歌词，再好的天气，也无法玩影画，所以死了，我才不住天国。

（どんなに天気が良い日でも、影絵遊びができないんだ。

だから僕死んだって、天国なんかに住んだりしない）卡拉OK天国。

影绘，光和影。

故事开始了。

K歌大会220，213尝试唱其他歌，然后有个移动，往旁边214转场。

214是我、你和红。

去买放映机，屋顶放映机和书包的画面，莫名有有东西在黑帮地盘那边的感觉。

挂念的画面表达了。

就像伞下的阳光一样，狂儿给聪实阴郁的时期带来了阳光。

——原作预警——原作两个转折，送草莓和送护身符挡血，收敛克制的情感表达都由孩子发出，而电影多了许多狂儿暧昧的话，以及调节的打岔。

撒娇卖萌，充分表现原作里没有控制的距离。

原作狂儿是微笑温和、尊重细心，卡皮巴拉式沉着的正经黑道青年，魅力十足。

原作两次名场面，车内送草莓后，聪实就改口只有他继续卡拉OK也行；因为喉咙问题决定决战之前各自练习，没有见面的遗憾挂念，去送护身符顺理成章，情感的堆叠缠绻更甚。

电影一开头，对老师说自己去拿，聪实初中生却很有成熟感。

孩子的毒舌和唱K老师的身份，狂儿温柔亲和。

小孩强硬、阴郁，大人软、搞笑轻松。

两人脱离身份年龄，只是交流相处。

原作氛围压抑，而电影里孩子主动说了烦恼。

两人共同的经历交流，让聪实就像一团火一样闯进黑帮K歌大会，歌曲的嘶吼变成理所当然的需要，把一些依赖的抑郁亲近变成了炙热动人的爱。

通过音乐、成长，意义多方扩充。

电影的情感表达都可以有双层解读。

狂儿撒娇哄小孩，就像是肌肤饥渴一样自然亲密的表达，并不会让人觉得冒犯。

两人每次互动物理距离和情感交流应和。

很喜欢一些细节的亲密隐喻。

另，狂儿唱红，一定穿着外套，浮夸崇拜又臭屁，可以和最后聪实唱的媲美啊。

还有背景音乐实在太棒了！