男女之情,近有近的亲厚,敬有敬的長远。
有梅边柳边,就有高山流水。
而儒家的忠孝有多动人,就有多累人,它让人心怀使命,不得解脱,生命却也因此充满仪式感,致命的迷人。
宫二说出心里有过,抬了眼晴看他,这是一个女人破茧的时刻。
之前千难万阻,一旦说出来,便过了沟坎,无比坦然了。
她看他,原也不为了什么,只是放开对自己的绑缚了。
《悟空传》里,猴子师从菩提老祖,说他的梦想是与众仙平起平坐,呼朋唤友。
而玄奘说:"我要这天,再遮不住我眼;要这地,再埋不了我心;要众生,都明白我意;要诸佛,都烟消云散!
"这正像叶问答宫二:"你我没有恩怨,只是一段緣份。
"庄子说,圣人不死,大盗不止。
有恩才有怨,有情才有仇,你我云淡风轻各自过去一生,何来恩怨。
叶问予宫二的这份淡然的解脱,连同那枚扣子,自此干干净净地在封存在时间与灰烬的盒子里。
《金瓶梅》的作者自以为只写了跟三言二拍差不多的粗陋故事,不外借几处淫笔说说因果报应,他不知道他笔下的人物鲜活可感,被挤压在天地间,好人不一味莫名其妙地好,默默打着心里的算盘;坏人不无端地坏,日子里也有顾念和担当。
我相信完整版的《一代宗师》更丰满地塑造了人,为此即使像《东邪西毒》那样等上十几年才能在影院得见,也是值得的。
据说现在只要你说自己喜欢《一代宗师》,要么不是五毛,要么就是装逼。
网上突然就有一种你不能说《一代宗师》好的势头,给人家解释,别人各种上岗上线。
不会讲故事,这年头电影的作用就只是讲个故事嘛,公映版的《一代宗师》的最大缺陷就是故事太多,不过我喜欢,你们说小沈阳赵本山是个老鼠屎,我喜欢,台词讲的不是人话,我喜欢。
关于《一代宗师》王家卫想讲述的是一个逝去的民国武林,南北拳派在历史大环境下的生存状态,而实际上我们在电影里看到的是金楼里南北武林的对垒再到最后的私人情深爱意,“见自己,见天地,见众生”在电影里的顺序其实是“见众生,见天地,最后才见自己”。
这种反向的复调主题是很值得玩味的。
王家卫说自己导演剪辑版是四个小时,是一个章回体结构,类似与民国时期的小说,就是说在这一章会讲叶问但是到了某个时间点会跳到下一章,开始讲述新一个人物。
而现在迫于制片方的压力,120分钟是编年体结构,从1935年这个时间开始,叶问慢慢的从一个没有见过高山的人,到之后发现最难过的是生活,最大的高手是生活。
一个人就像一棵树,这棵树倒下,这棵树起来,这棵树又走到哪里,最后整个武林我们看见立了一棵大树。
某个程度上,《一代宗师》的结构是反传统的,每个角色是民国武林的拼图,他们都是武林的配角,电影里从来都没有主线故事。
这么说吧,电影有主演,没主角,而角色之间只有相对的丰富,没有绝对的酱油。
其实我们去解析这个逝去的武林很简单,三个元素: 人 , 功夫 , 王家卫这个人也就是各路武学宗师是电影的关键,要懂这个人我们要先看民国时期的环境。
当时功夫是在群众很有基础的,所以会有像叶问这种以习武为乐趣的纨绔子弟。
第二种是宫家代表的传统武学世家,有自己严格的门规,最后一种则是张震饰演的一线天这类会武学,却挣扎在政治背景中,其实一线天是一个类似特工的角色,他的出场应该是在1938年日军攻占佛山的时候,这也解释了他在火车上被追杀与宫二一面之缘的那场戏。
有正值巅峰的宗师,必然得有赵本山这种隐世的神秘高人,也绝对会有不知道天高地厚小沈阳这种的小混混。
难道没人觉得王家卫选他们简直就是让他们本色演出吗?
这就是王家卫想要表现的武林群像。
不过每位宗师在电影里都有同样的命运,就是只有眼前路没有身后身,“人在江湖,身不由己”。
叶问原是富二代,在四十岁后达到武学巅峰也是人生的低谷,离妻亡女,家财散,宫二尽,在生活面前完全是被动的,宫二全名是叫宫若梅,若梅这名字的意思很明显,但是却孤苦了一辈子,她本是如此的好胜,但是拿回了宫家的面子,而里子永远的被束缚了。
章子怡有场被剪掉的戏,在宫二晚期、就是她知道自己快不行了的时候,有一段唱京剧的戏,唱了京剧选段,还请了老师来教,我记得有一句词是“我好比笼中鸟,有翅难展”。
而一线天呢,在极少的戏份中我们能看出他的暴戾,因为他的身份总是活在生死一瞬间,最后开设理发厅,又何尝不是对生活的妥协呢。
影片的末尾,不停的出现佛像的空镜头,一间原本富丽堂皇的庙宇在时间长河中成了一片废墟,那么武林呢?
最后镜头停在叶问的半身剪影,模糊的不仅是民国武林,更是我们的文化。
功夫,两个字,一横一竖,王家卫的解读干脆直接,确实当时的民国功夫的过手切磋非常的多,打赢了就是你牛逼。
但是这个打也是十分讲究的,我们从《一代宗师》可以看到两种风格的打斗。
一种是宗师之间的对垒,还有就是以一敌多的场面。
在金楼里,各路前辈指点叶问,我们能感受到明显的仪式感,一招一式不在于杀而是在教,比的不是输赢是意。
以一敌多的打斗应该是普通观众喜闻乐见的,酣畅淋漓,刺激又爽。
为了不重复以往的打斗风格,电影里往往都是一个拳头,然后下个镜头再人飞出去,配上高速镜头看上去相当的唯美。
拍的最好看的还是章子怡八卦的两场打戏,八卦对咏春和八卦对形意。
章子怡因为学过舞八卦打起来很有范,电影里先是给个全身接手镜头,在接一个八卦趟泥步的步法,有形亦有型。
电影里有句话叫八卦手黑,这个手黑是指八卦打在人的身上角度刁钻,这个刁钻主要是因为八卦的步法变化多,所以电影里八卦的表现相当之完美。
但是有人会挑刺说王家卫怕几位非动作演员打不好的避实就虚之法,实则不然。
我们常看的动作片里多是在套招,表演套路,肯定有人跟我一样曾这样想过,要是在现实生活中打架别人扑上来哪还来得及打招式啊!
这句话是对的,只不过针对普通人是对的,像民国那种功夫高手打架往往都是一招制敌,像你我说的,别人一旦扑上来,确实不用招数,不用动,一拳直接打趴下。
所以王家卫想表现这种硬派功夫风格,所以当将武功卸去表演的外衣,功夫很简单只有一个字,那就是力。
这一点八极拳的表现最为犀利,一线天的雨中激战令人十足的印象十足。
《一代宗师》首先是王家卫电影再是功夫电影,很多人觉得闷不是因为打得不好而是适应不了王家卫的节奏。
这真的是没的谈,习惯自然会喜欢,我敢肯定你愿意进影院看第二遍你一定会很喜欢此片。
偏了,说回到电影上来说,王家卫在电影里用了很多超大的特写镜头,而且往往都是人物对话时的脸部镜头,这样的用意是让观众注意角色在影片里的状态,加强代入感,因此这也会大大增加演员的表演难度。
在电影的后半段,王家卫让电影回到了熟悉的后现代主义风格,这也是普通观众所不能习惯的。
比如宫二火车站等马三的戏,直接打不就行了吗,折腾这么久。
不行。
镜头中反复的出现钟表,离去的人们,这种焦灼的等待不仅仅是属于宫二的,电影是要感染观众的。
王家卫就是要你感到等待的痛苦,如果你不认真看走神了,闷了,这恰恰说明王家卫达到目的了。
问问你自己吧,在现实生活中,等待什么时候是舒服的了呢?
这就是后现代主义,注重情绪的渲染,宫二在庙宇那一段也是如此,宫二踱步在佛像间,不停地给佛像特写,影子的流转,我们仿佛置身于佛像间,这种处理是为了突出宫二在庙宇中那艰难的人生选择。
这种体会只要你看的时候用心去想就能感受到。
有人称电影每一帧画面都是油画,这是毋庸置疑的。
王家卫独特的视觉美学,先谈谈色彩的运用,在南方多为阴雨天气,几场打斗都是黑夜雨战,黑色是室外的主基调,带着强烈的神秘感和危机感。
而等到了金屋,反映的是金碧辉煌的色感,谁叫那是叶问登上武学巅峰之地呢。
而且这一次王家卫很喜欢在镜头添遮蔽物,这一点也不难理解,影片多为室内戏,遮蔽物的出现能增强室内丰富性,构图上亦有美感,同时透过遮蔽物,通过手摇摄影能折射出独特的色彩。
比如宫二在与长辈争议报仇一事时,镜头移动一道蓝色光扑上镜头,在慢慢消失,美到不行。
我们不得提下影片中的台词,很多人难以理解为何每个人都操着人生哲理的调调在说话。
其实对于当时学武之人来说,练武即使悟道,学武更多的是在学人生。
而且,所谓武林宗师,他们说话最重要的是有一种气度,既不能说白话,又不能太深,记编剧之一的邹静之说“家卫那个时候经常跟我打电话,我现在都还记得他那句”静之啊,给我一句话“,我和他还有徐浩峰老师三个人,每一句台词都要反反复复对稿,定下来还得琢磨。
”这也正是很多文人喜欢电影的原因吧,真切,准确的还原民国的那种情怀气魄。
我知道你们好多恩喜欢看小说,真心推荐《一代宗师》编剧顾问张大春老师写的《城邦暴力团》,电影和小说有种天然相混的质感。
引用了“习武之人相当于黑白两道之间的灰色,对下保护民间秩序,对上沟通社会名流。
武人的自处之道就是对外不受辱,对内不自我欺骗,有自尊,有修养,强调荣誉感,重义轻财,跟人交往时特别讲礼节,乃至比读书人更讲究礼节,因为需要服众。
“最后提一下很多人说不理解宫老爷子非要叶问试手,这里其实剪掉了很多,倒是可以说说其实这一段是根据事实改变的,是有迹可寻的。
当时宫老爷子想南拳北传,促成南北武林的交流和融合,但是南方宗师多疑,以为宫老爷子是故意来找茬,想挑衅自己。
加之在金楼内马三一连打败多名高手,在预告片中我们可以看到马三跟叶问交手的画面,这里其实很重要的。
马三在金楼的变现锐气太重,这就是后来宫老爷子让他回东北的原因,而当时他也看到叶问非凡的身手和气度,因此决定让他来搭手,还记得预告片里那句台词吗“好身手,叫什么名字?
“叶问!
引用夏河影评的一段话,”有时候要学会欣赏自己尚且不懂的东西,哪怕从不懂装懂开始,江湖很大,武学很深,装逼或许是通往牛逼的一个气节呢。
你可能没有,但若有了千万不能丢,这股气节足以秒杀那些自以借古讽今,笑说天地的驴蛋粪子
丁連山生死流亡(先要說明的是:在後文中出現的『寶森』、『寶田』實為同一人,根據資料來源不同,而有異呼。
)丁連山是個鬼魅一般的人物,但這不是生成胎就,而是有一段特殊的淵源。
若非涉入一段中日之間、北洋與國府之間的秘辛,他自己的人生,不會老是在黑暗裡摩挲,用他自己的話來說:從此,我便墮入了鬼道!
」這是關乎1912年的奉天血案,但是背景還要上推到1905年的「刺殺出洋五大臣」事件。
光緒三十一年乙巳(1905)9月24日,滿清輔國公載澤、兵部侍郎徐世昌、戶部侍郎戴鴻慈、湖南巡撫端方、商部右丞紹英,五大臣正式出洋考察。
消息傳出得很早、看來也很準確──五個人從北京搭火車到天津、再轉乘海輪,西遊取經,看是否能由攻錯西洋憲政的妝點,來為君主制度贏得些苟延殘喘的時間。
光天化日、眾目睽睽,整起爆炸事件被各方面考掘得十分詳細。
一般咸信:刺客就是當場被炸死的吳樾,由於他裝扮成親隨模樣、卻操著一口桐城腔的話語,被人識破了,在行將就逮之前倉促發難,只讓五大臣受了些皮肉輕傷,吳樾自己則當場給炸成七零八落的碎片。
據說:吳樾行刺前數日曾經在「蕪湖科學圖書社」的閣樓上和同志趙聲與陳獨秀開秘密會議。
趙聲,字伯先,也是一個坦易、豪邁的志士,搶著要北上從事這必死的任務。
吳樾說了一段話,影響革命史十分深遠:「捨一生拼與艱難締造,孰為易?
」伯先曰:「自然是前者易、後者難。
」吳樾遂道:「然則,我為易,留其難以待君。
」這幾句話,看來要比一聲炸彈的巨響更為震撼人心,因為它把生死看得太從容、太澹然。
雖然事前吳樾留有遺書,表示並無同夥,以免牽累革命同志,清廷偵辦此案的官員也傾向於以一人涉案、獨力行兇定音,以免震駭那驚魂甫定的慈禧太后。
然而,此番炸彈暗殺不只是有組織、有計劃的行動,還有另一個同行掩護的共犯,叫張榕。
張榕是山東濟南人,本名張煥容,和當時許多熱血青年一般,讀了鄒容宣傳革命的小冊子《革命軍》,深受啟發與感動,把自己的名字也改作「張容」,頗現追隨之意。
鄒容早在1903年因蘇報案發,主動到案,以為可以藉著法庭辯論再一次宣揚反清建國的理想,卻沒能如願,兩年後瘐死獄中,得年20。
鄒容號召的年輕人很多,改名為「容」的就不少,張容其一也。
行刺五大臣失敗之後,張容逃逸了一段時間,身份卻完全暴露,栽在一個曾經擔任過火車檢票源的楊以德手中。
楊某年少時就在天津車站檢票,練就一門過目不忘的本事,憑這本事進了探訪局當差,一眼認得張容在行刺那天的動靜。
被捕之後,張容吃了一段短時期的牢飯,卻又憑靠著江湖人物宮寶森的幫忙,得以越獄而亡命日本,成了新創的同盟會之一員。
究其實而言:無論「吳樾」或「張榕」,名字裡的木字偏旁都是身為重大罪犯而被強加的「蔑稱」,這是當時將政治犯汙名化的手段,其情有如稍早破獲洪門械鬥團體時會將涉及重大犯罪的棍痞與盜匪名字上加「水」字偏旁一樣。
幫助張榕越獄的宮寶森沒有想到,他這一出手,牽動了數十年恩怨流離,其中還包括他八卦門的大師兄丁連山。
名字上給添加了「木」字偏旁的張榕非但沒甚麼不痛快,反而引以為榮,從此以「張榕」之號行走江湖。
他是在辛亥革命之後不久回到東北的,發起「奉天聯合急進會」,成為方面人物。
辛亥年武昌起義成功之後,關外與南方革命團體得以桴鼓相應的組織和勢力都不大,新軍之中只有兩號主要的人物,還都是湖北同鄉,一個是和蔡鍔齊名、並稱「北吳南蔡」的吳祿貞,一個是曾經在日本陸軍大學深造有成的藍天蔚。
這兩人在民元前一年11月上旬到中旬的一週之內,一個死於親兵之手,另一個被拔掉了兵權。
殺吳祿貞,據傳是出於袁世凱的唆使;而驅逐藍天蔚,則是張作霖下的手。
當時張作霖受東三省總督趙爾巽倚仗,授與奉天城防司令和剿匪司令之職。
張作霖其實無匪可剿,軍權到手之後,必須找一個對象來立威,他想到了張榕。
此人頂著個「行刺五大臣」與「同盟會同志」的頭銜,並沒有號召革命和發起暴動的實力。
張榕是漢軍旗人,祖上一直為清太祖努爾哈赤守陵墓,頗有貲財,東渡日本回國之後,在他寄籍的遼東之地就漸漸流傳起一則故事,說他曾經在東京擊敗過日本黑龍會的浪人,武功不凡──這一點,實則無可考辨。
倒是在丁連山和宮寶森這一對師兄弟的生平記事中可以略見端倪,姑且留待後話。
此處得先從張作霖說起。
為了進一步鎮壓革命勢力,他設計了一個幾乎可以說不費吹灰之力的局。
當時東三省諮議局的副局長袁金鎧聽說張榕在運動東三省獨立,便立刻把這個情報賣給了張作霖,張的反應出奇詭異,反問道:「那他怎麼不來運動我呢?
」袁金鎧嚇了一跳,躊躇起來,以為張作霖也要變節。
豈料他這是故弄狡獪,隨即道:「要是讓他來拉拔拉拔我,你看他會有何手段?
」袁金鎧聽出這話中有話,卻不敢對一向擅於見風轉舵的張作霖妄自表態,隨即抖了個機靈,說:「那就要看司令的手段如何了。
」張作霖不再說甚麼,只比了個一刀斬殺的手勢。
1912年1月23日張作霖假作有意「因勢利導,策動東三省獨立」,而赴了張榕的飯局之約,席間忽然聲稱另有要公,必須先走。
張作霖離去未及轉瞬,兩個槍手隨即衝進來,把張榕打成了一個蜂窩。
當天遇襲而殞命的還有一個旗人,名叫寶昆;一個漢人,名叫田雅贇──都是「奉天聯合急進會」的同志。
從這一夜以後,張作霖展開了多次暗殺行動,對象就是一個又一個「剪了辮子的可疑人物」。
張榕這個名字很快就掩沒在一連串的屠殺血案的底層。
但是同樣深為同盟會的老成員、當年營救過他一回的宮寶森卻極不甘心。
「革命不是我們這樣的人幹得了的!
」丁連山冷冷地對宮寶森說。
日後宮寶森在一封給他女兒宮若梅的家書裡寫道:「而憶昔所以念茲在茲者,豈其革命耶?
毋乃報仇而已矣。
十年磨劍,以為一快可圖,殊不知猶溷落賊之圈套耳!
」此處所稱之「賊」,還是張作霖。
終吳樾一生,不知道自己的名字給添了個木字邊;越獄的張榕則是個豪邁自喜之人,對於被腐敗的封建王朝視為罪犯(枷鎖銬鐐之人)的印記,他反而相當得意。
有一個說法──見高拜石《古春風樓瑣記》,以為救張榕出囹圄的是獄吏王喜璋(字少堂),王有感於張的俠義之風,利用一次收牢交接的機會,給張換上獄警的號衣,兩人聯袂而逃。
這一段記載有兩個小錯誤,其一是王喜璋沒有「少堂」這個字號──倒是有個王小堂,是張榕越獄後組織「奉天聯合急進會」時代的一個激進成員。
王喜璋當時放張榕出獄,純粹是被綁架,真正主謀和執行這一援救任務的是丁連山和宮寶森師兄弟。
丁、宮二人不但救出了張榕、策反了王喜璋,還籌措了一筆旅費給張榕東渡日本。
張榕在東京交了不少朋友,其中有些是浪人──但是在張榕回國後膨脹起來的傳說裡面,這些浪人都具有了武士的身份,說這些武士「每以劍術自詡,而嗤支那人為『東亞病夫』。
張榕不服……約期比劍,連續敗其著名者五、六人。
」這個附會痕跡本來十分明顯的傳聞卻成為辛亥年張榕返回東北組織「急進會」的有力宣傳。
值得再帶一筆細述的是:此一「急進會」和一個「革命策源」之地有關。
簡單地說,就是:應該在哪裡發起革命最有效?
武昌起義尚未發生之時,革命黨人十僕十起,總不能在神州大地遍野開花,於是便有了這樣的討論:既然滿族倚長白山之王氣入關,豈能仗南方尚未結成一龍脈的五嶺之氣以應之?
不如「發難滿州,直搗黃龍」,索性在努爾哈赤發跡之老穴作亂,這是「漢族反正」的一套論述。
可是沒想到,武昌一役,意外成功,東北新軍也蠢蠢欲動,成立了「奉天國民保安會」,想要把方面大員給強拉下馬,推舉當時的東三省總督趙爾巽為會長,下設內正、外交、軍事、財政、交通、教育……七個部,儼然一獨立國矣。
張榕是在武昌首義之後回國的,眼見趙爾巽之勉強就任那個甚麼「保安會會長」根本是虛與委蛇的緩兵之計,於是自行號召,另外成立「奉天聯合急進會」,顧名思義,其焦憂可知。
張作霖賴趙爾巽護持提拔,受封為奉天城防司令和剿匪司令之後,屢思有為,卻又不敢真正攖民黨之逆鱗,所以就下了個暗手。
透過當時的諮議局副局長袁金鎧之約,在德義樓飯莊設局,一陣亂槍殺了張榕還不算,袁金鎧才回報了張榕的死訊,張作霖的第一句反應居然是:「他那些急進會的同黨呢?
」「張榕的同黨」是張作霖此後多年的一個惡夢。
到1915年,他又設了第二個局,試圖將這些人一網打盡。
至於是哪些人,他自己一無所知。
但是從對立面來看,根據丁連山日後的回憶,他和宮寶森俱是自投羅網的彀中之人。
張作霖是馬賊出身,1912年9月,被袁世凱任命為第27師師長,比之在趙爾巽手下幹司令,反而更覺踏實,因為老袁看起來倒不了。
1915年,為了支持袁世凱洪憲帝制,張作霖一方面儘力打壓滿清親貴之餘孽──宗社黨;一方面更大力清除當年的革命勢力,也就是急進會的殘兵遊勇。
他想了一個引蛇出洞之計。
當時,奉天監獄裡關著一個流落在地、精神失常的日本浪人。
此人名叫薄無鬼,本來醉心革命,是「來華義舉」的同志,可是民國一旦肇造,似乎沒有人搭理他了,抑鬱經年,忽而有一天行到通衢之上,拔刀狂舞,勢若要斬殺無辜的路人。
薄無鬼很快地被張作霖捉進官裡,治了個擾亂地方秩序之罪──好歹這也是剿匪司令的業績。
但是居住在奉天的日本人卻不高興了,以為他小題大作,不過,小題大作之人豈能因為這樣的壓力而縮手呢?
一旦縮手,不反而真應了小題大作之譏嗎?
薄無鬼一押數年,不審不放,人就更瘋了。
丁連山回憶錄式的《歸藏瑣記》中有〈薄無鬼〉專章。
此公行文雖然夾文夾白,甚至不免顛三倒四,但是描述得卻很清楚,茲抄錄於後──首先是薄無鬼的出現:「乙卯春,奉天大雪,忽而市井傳言,獄中逃出一人,即薄無鬼也。
一身簇新武士直裰,上衣交領右袵,三角廣袖,胸前繫寬帶子,綠顏色晶亮好看。
下袴似裙,有水雲褶縫,十分熠耀。
此外,尚有外布衣及大紋,大紋據說乃是家族紋章,似花瓣,於前胸作裝飾,緣以菊墜。
短刀斜插腰際,長刀在手,若新發於鉶,似是初添購的。
」不但長刀看來是新添購的,連薄無鬼的整個兒扮像和服飾,都像是被「整體造型」過之後才亮相的。
但是沒有人仔細尋思這一點,丁連山、宮寶森以及當時城裡所有看見、轉述薄無鬼行徑的人,都只注意到他所說的話:「凡此劍所到之處,即是大日本國之領土,擅入者死。
」一面說著,薄無鬼一面用劍尖兒在六、七吋厚的雪地上畫了一個徑可丈許的大圈兒。
之後,便不斷重複著那幾句話:「凡此劍所到之處,即是大日本國之領土,擅入者死。
」他說到了,也做到了;不多時,雪地上那個工工整整的圈兒裡便橫三豎五地躺著幾具屍體。
據說他們都是一接近劍圈兒就被斬殺了的,可薄無鬼從未離開圓心半步,而他的劍也只有三尺多長。
不知道是人們的錯覺還是薄無鬼真有甚麼邪門的本事。
過不多時,圍觀於較遠之處的老百姓卻漸漸察覺:地上那劍尖兒劃過的圈子怎麼在不知不覺之間彷彿慢慢兒擴大,原先只佔半條路的寬度,數刻之後,似乎兩條馬路的十字路口都在圈兒的範圍之中了。
丁連山如此回憶:「我遂與寶田商議,此人不除,還不知有多少鄉親要無辜受害。
然寶田支吾再三,似有苦衷,經我追問,乃告以:『彼為當年同盟會之同志。
』我即罵他渾蛋,習武的人,萬事沾染不得,乃胡亂與人拉幫結社耶?
要知道:『萬人敵』與『一人敵』固是二事,猶如大便入坑、小便入池,萬不可攪在一處混帳!
你與人牽扯既多,顧忌便深,江湖奈何走得?
此事由我一人幹去便了。
「寶田當即勸我:『本門還有賴大師哥撐持掌理,爾這一去,非身死、即是殺人,如何是個了局?
』我遂問他:『殺人逃刑、被殺送命,與夫撐持掌理一門戶,孰為易?
孰為難?
』寶田曰:『當然是殺人、被殺來得容易;撐持掌理一門戶來得難。
』我便道:『諾!
我今為其易者,爾且任其難。
』「刻直趨通衢,攫薄無鬼襟而掌殺之!
」雖然與革命一些兒干係也沒有,令人感到「何其壯哉」的可不只是「攫薄無鬼襟而掌殺之」之舉,還有那兩句顯然脫胎自吳樾與趙聲訣別之詞的交代。
但是丁連山萬萬沒有想到:放出薄無鬼來鬧事,根本是個陷阱。
張作霖的目的是要東三省的革命勢力藉由反日而浮出水面,再留給日本人去追討其餘。
丁連山在《歸藏瑣記》裡描寫他攫殺薄無鬼於一瞬間,似是有點兒簡略了,但實情也差不多是那樣速戰速決。
不過這一段回憶的重點,似不在攫殺,而在於薄無鬼這個人──以及他所代表的日本人的心情:「彼邦(按:指日本)之人,協同發展革命,締造中華,實有功於民國。
但是居功之心不泯,便要時刻來討索。
」所以薄無鬼不是一個人,而是一種人、一群人。
從丁連山所記的細節可以揣見:當張作霖從獄中放出薄無鬼之時,還特意為他量製或添購了新行頭,讓他在通衢大道之處亮相,這在在都顯示,薄無鬼是個誘釣金鰲的香餌。
盱衡推度:若是有那看不慣薄無鬼在中國土地上撒野的,必屬民黨之流,他們一旦出手,就只有兩個結果──亦即丁連山與宮寶森所謂之「殺人逃刑」或是「被殺送命」;張作霖兩面借刀,兵不血刃,就把薄無鬼之流「調度」成「剿匪部隊」了,其用心深刻險狡可知。
無怪乎高拜石對東北鬍匪出身的軍閥打過這樣的比喻:「張景惠宛如《水滸傳》裡的晁蓋,高拱而已;馮麟閣威權煊赫,似玉麒麟盧俊義;張作霖城府較深,和眾家兄弟頗能號召,像呼保義宋公明。
」(語見《古春風樓瑣記》)斬殺薄無鬼似乎很容易,但是丁連山為此不得不亡命天涯,數十年不得在家鄉安身立命,而且時刻有來路不明的人藉故尋釁、挑戰、暗襲甚至追殺。
連正兒八經的一塊八卦門招牌都扛不住了。
只是由於丁連山敘事稍涉淆亂,有些交代心跡的話語,並沒有詳述其出於何時何地,我們只能猜測:就《歸藏瑣記‧金樓之會》來看,他與宮寶森是在薄無鬼死後將近二十年(也就是1935年左右)才於廣東佛山金樓重逢之時,揭開了這個上當的底蘊。
當時宮寶森以八卦門掌門的身份,率領眾弟子南下廣東,藉由推動「中華武術會」名目,倡議「南北合」,間接謀求武林同道支持南京政府。
沒有想到上了金樓,宮寶森才發現大師兄隱跡於庖廚,伺候了他一碗湯。
一嚐那湯,宮寶森知道是故人到了,大事也不談了,親自尋入廚下,果然見著了鬼魅也似的丁連山。
丁連山記曰:「我別無長言,僅對寶田道:『彼日出手殺薄無鬼,我便墮入了鬼道。
此後你我便有如衣服,爾為一表;我為一裡,儘管彼此相依,卻也兩不相侔。
然南北議和之事,切記不宜橫柴入灶、操之過急,你也要學會『反穿皮襖』!
」「反穿皮襖」是一句童子能解的歇後語,意指「裝羊(諧『佯』)。
這話合著先前「有如衣服,一表一裡」、「儘管彼此相依,卻也兩不相侔。
」之語便更有意思了,丁連山漂泊江湖數十年,所參悟的一個意思,說穿了就是「不上枱面」。
這大概不只是「衣服裡子」當慣了,與人無所爭而已;更深刻的一個覺悟恐怕還是澈底拋卻了江湖人每每縈懷掛心的「門戶」、「門派」、「門牆」之我執。
以武術同道為號召,讓早年在革命時期充分被利用、被發遣、被徵召捐軀赴義的會黨人物再一次鼓勇而出,為民國效力,倡議南北合作,這是光明正大、冠冕堂皇的事;即使爭不得封妻蔭子的富貴,也佔得上愛國救民的聲名。
但是丁連山提醒宮寶森的卻是:這一切都充滿了虛妄的期待,因為「武」、「武術」、「武林」、「武俠」……早就是純屬虛構的事;「裝羊」,毋寧也就是取義於羊之乖順隱伏了。
這話說了沒幾個月,剛從歐洲考察返國的胡漢民神秘地暴死在一枰棋局之上,地點就在廣州。
蔣介石隨即要收編廣東省主席陳濟棠的軍政大權,以反戈消滅桂系的李宗仁,兩廣事變接著就發生了。
而那一夜金樓之會,宮寶森幸而聽取了丁連山的一番話,並未強人所難地鳩合在地各武術名家誓師護國,否則,他也必然是要墮入鬼道的。
民國建立在一片混亂之中,而且它不像月份牌上標誌的那麼清楚,撕去一頁、換過一本,就是新紀元。
絕大部分在模糊的想像之中應屬全新的事物,並不會隨著民國紀元而自然生發出現;而絕大部分在理所當然被拋擲、淘汰、遺棄的舊社會事物卻毫無障礙地通過新紀元而留存了下來。
宮寶森雖然不是一個新派人物,不過他同情革命、加入同盟會、幫助受難的民黨份子,也在一般人性的角度上傾向於服從多數而得到最大的和平。
對他而言,金樓之會根本不是一個政治號召活動,而是一個藉由「南北合」的帽子所象徵的具體實務──中華武學各個門派打開門戶、交流子弟、切磋技巧、融會心得。
這些個在三家村的武師看來十分迂闊而大膽的意見,根本上還有一種「欺師滅祖」的況味。
不過對於宮寶森來說,這是一念之轉、一蹴可及的功業。
他畢生唯一表述過的「政治意見」是在寫給女兒宮若梅的信上:「總理孫氏上李相書有『人能盡其才,貨能暢其流』語,其武學之謂歟?
吾輩欲健其身、強其國、優其種、神其技,寧不盡才暢流,以增益其所不能乎?
」此處的總理,指的是同盟會總理孫文,李相則是李鴻章。
從治國經濟看去,宮寶森當然是「誤解」了孫文的學說;但那正是民國人物對於一切所能承繼與發揚之事的想像力使然。
換言之:開放門戶之於其它偉業究竟如何姑且不論,之於宮寶森則是一個殷憂啟聖、多難興邦的譬喻。
在廚灶間驚鴻一瞥地見到丁連山(這可能是他們師兄弟最後一次會面)當晚,金樓之會走上了他意想不到的岔路。
那是因為廣東當地各個門派根本上既不相信「中華武術會」的和平號召,反而懷疑這是北方武師強龍壓境、裹脅收編的一個策略──猶如當時(1935)南京政府之覬覦廣東資源的一個試探。
就在宮寶森離席的一小段時間裡,他的弟子和三數個在地門派的武師起了口角,雙方約以「封門會手」的方式一決高下。
就在兼領八卦、形意二門的北方武師(也是宮寶森的徒弟、馬姓行三者)出手盡佔上風之際,驚動了隔壁煙霞館(鴉片煙舖)裡的一個在地的紈袴。
此人祖籍南海羅村鎮聯星譚頭村,祖上開設藥材行,幾代發家,寖成富室。
到了他這一代上,便只通練拳弄技的門道了。
忽然間起了這麼個南北較武之局,便有好事之人穿梭往復,再三再四地通報,將金樓之中兩造交手的招式一一向他陳說,這個作壁上觀的紈袴原本只是「默拳」──也就是依著來報的口信在心頭默默演練雙方交手的實況──可就在聽到某招某式之處,他猛地起了身,親自踱到金樓,前去向當局交手的討教。
他從默拳而得知:來人的確是高手。
高手介入高手的局,後來怎麼過招,沒留下記錄。
我們只知道這紈袴不但打了馬三,還傷了宮寶森,但是卻意外地被宮若梅收拾了一頓。
又過了十多年,江山易幟,丁連山逃亡到香港,不其然遇見這已經開宗立派的後生,彼時此君已過中年,而丁連山卻是個垂垂老鬼了,他寫這一次面晤:「我告以:天不欲武學昌明,才不叫我晚生二十年、或不教汝早生二十年!
」這話的意思是:兩代宗師人物居然沒能湊得上一搏,其感慨頗似陳三立之「吾生恨晚數千歲,不與蘇黃數子遊」(〈肯堂為我錄其甲午客天津中秋玩月之作誦之嘆絕蘇黃之下無此奇矣,用前韻奉報〉)。
此君姓葉,本名叫葉繼問,為人寡言辭、有俠氣,紈袴之間互相慣愛調笑,都叫他「燜雞」;這個不好聽,於是便把「繼」字省略,改名葉問。
这几年时常感觉到无人可念,心里空落落的。
倒不是说心灰意冷,或者赌一口气,就是心里没人。
即便故意去想,浮现的也都是一团团看不清的影子。
偶尔也会梦到几个人,醒来后即没想过预示着什么,是不是藕断丝连,是不是余情未了,更没想过趁残念未消去联系,去相见,依旧像往常一样刷牙洗脸,更衣吃饭,面无表情。
一三年看《一代宗师》时,看到章子怡饰演的宫二说,都说人生无悔,那是赌气的话。
若真无悔,那该多无趣啊。
看到这儿,窃笑。
果然,王家卫还是王家卫。
王家卫的电影,除了张震,其他人是走不出来的。
香港导演,尤其那些爱拿江湖说事的,说来说去都是一件事:出来混,迟早要还的。
王家卫也一样,不过他说的不是江湖,不是世事,是情,还的不是劫数,不是人命,是心。
就如《东邪西毒》里张曼玉饰演的大嫂说的,以前我认为那句话很重要,因为我相信有些事说出来就一生一世。
现在想想,其实说不说也没有什么分别了,因为有些事情是会变的。
我一直以为自己赢了,直到有一天看到镜子,才知道自己输了,在我最美好的时间,我最喜欢的人也不在我身边——可不就是把心给葬了么。
其实宫二跟大嫂有点像,实际上,王家卫电影里的所有人都很像。
宫二也说过类似的话:我在最美好的时候遇见你,是我的运气。
我没时间了。
有人借此说,王家卫变了,心死了。
以前的王家卫是《春光乍泄》里的何宝荣,在黎耀辉离开之后哭得用牙扯被角;是《东邪西毒》里的慕容燕,在荒漠中的一棵树下哭得眼角纹路飞了天。
而《一代宗师》里的宫二却说:我选择活在我的岁月里。
然后吸一口烟,摊在寂静里,任往事袅袅,随风而去。
颇有一副爱咋咋地的潇洒劲儿。
其实,人是不会变的,王家卫也不会。
宫二又何尝不是赌了一口气,跟自己赌气。
所有人都在跟自己赌气,一个又一个独孤求败罢了。
只不过宫二向叶问认栽了,像终生认栽了。
至于她跟没跟自己认栽,她自己知道,王家卫知道,你也知道。
前年的《一代宗师》上映之后,褒贬不一。
从影院出来时,哥们说,还是甄子丹的叶问好看。
我附和:是啊是啊。
我想起曾向这位哥们推荐雷蒙德·卡佛,给他看我最喜欢的那篇《大教堂》。
哥们看完后说,什么玩意儿。
哈哈哈哈,我笑了很久,这就是他的可爱之处。
是的,我第一次看跟他感觉一样。
这次重映再看就喜欢得不得了了。
倒不是归功于3D效果和更通透的剧情,而该归功于这两年间我刻骨铭心地爱过一个人。
多年前,有一个段子流行过一阵。
问,分手之前想问你最后一个问题。
答,爱过。
我以前曾说过类似的话——要想和一个人过一辈子,得确保你们在相遇之前,心至少得死过一回。
其实这些都是骗人的鬼话,谁的心肯死。
人是不会对自己的心下死刑的,至多判个无期。
只不过世界很小,命也不长,人心是耗不得的,便只好把那些人压在心底,压得奄奄一息,假装他们过去了。
不然,夜里要梦干什么。
王家卫常用梁朝伟,他不经意间的眼神很适合他的电影。
但我却觉得,梁朝伟应该从来都不知道自己在演什么,他只要负责美和放电就行了。
就像一个人在灯火阑珊处对你一瞥,你以为这一瞥是前世之约,于他只是灯光太强,蛰了眼。
《一代宗师》里的叶问也是,叶问其实没多少用处,于电影负责架构时代背景,于感情负责充当宫二爱过的对象,起个符号作用。
这部电影里,王家卫是妥妥地附在宫二身上了。
那个宫二的眼神从头到尾都没有变,但前一半是硬撑的,以为自己要赢。
后一半是真情流露,心想,这样的,就这样了吧。
把人物弧光掰平了的,估计除了王家卫还没有导演敢这样做。
这就是时隔两年之后,我重新喜欢上《一代宗师》的原因。
尽管重映之后的武斗场面美到了极致,章子怡也美到了极致,但这次我是搭着心来看的,而不是当成简单的功夫片。
就像那个前年陪我去看电影的哥们,你要看叶问,就不该看王家卫拍的。
贴着王家卫标签的电影,即使电影名称起得再商业也不是商业大片,王家卫的所有电影都不该有名字,或者说所有电影都该叫《王家卫》。
他永远都在用同样的方式说同样的故事。
但他说的这件事,永远都不会无聊,因为我们也在经历着同样的事,用一辈子——打打杀杀,不如浪迹天涯。
这个道理,只能太晚明白,而你心里的那个人,永远比你明白得更晚。
粤语蓝光版比起国内公映版更完善,并在片尾字幕增加了配乐的名单。
部分是原创,暂时找不到,有些是用了别的电影的配乐,还有些是唱段和粤曲,大致的根据歌曲名字找了下。
不过还没正式跟电影比对过。
我下载了两个版本的宗师,一个是国内带龙标的版本是124分钟,另一个就是粤语原声版130分钟。
增加的部分网上也都有人提到,比如说字幕卡,画外音旁白,丰富了时间跨越时的剧情提示。
其实两个版本细节的变化有很多。
打戏都会有那么几个镜头变换过,有些远景变成中景,中景变成特写,同样的镜头时间的长短有时也会快慢个零点几秒。
不过都是很细微的,我把两个版本同时播放,但是放着放着画面就会不同步,不过感觉起来还是蛮有意思的。
引号内为配乐名,后面的是作者信息和版权1.《晈碎同心結» 主唱:小明星/小燕飛 香港天聲唱片有限公司试听:http://www.tudou.com/programs/view/c4YkWpsFug4/2."Stabat Mater”Composed and arranged by Stefano Lentini Sandra Pastrana, Soprano Recorded and Mixed at Shemusic Study by Stefano Lentini Stefano Lentini-SIAE试听 https://music.163.com/#/song?id=1439228414 3."Our Love Is Easy“ Written by Melody Gardot & Jesse Harris Published by Old Edward Music, WB Music Corp. (ASCAP) I Beanly Songs, Sony IATV Songs LLC (BMI)(P) 2013 Melody Gardot under excl license to Decca UMO试听:http://www.kuwo.cn/yinyue/878980/4.《何日君再來»曲:劉S庵詞:貝林 主唱:李香蘭 EMI Music Publishing Hong Kong Warner Music Hong Kong Limited试听: http://www.kuwo.cn/yinyue/2703048/5.《壬生O狼》"Mibuno Ookami (from the film Mibu Gishiden)_ Written, arranged and produced by Joe Hisaishi Performed by Tokyo City Philharmonic Orchestra Wataiko: AunPublisher: Shochiku Music Publishing Co., Ltd. I Wondercity Inc. Courtesy of Shochiku Music Publishing Co” Ltd.试听: http://www.kuwo.cn/yinyue/3246021/6."Tisfcrodni viela_Written by Petr Hapka I Zamek Perinbaba Petr Hapka7.《良宵真可愛》曲:佚名詞:周聰 主唱:許艷秋 Bear Music Limitedhttp://www.tudou.com/programs/view/im5hCdKbF_E/8.”Death Wind-Written by Shiro Sagisu AMUSE Inc. (Japan) SIDUS FNH Corp. (Korea)这只有视频,是韩国电影《武士》的开场曲,就是叶问跟宫宝森交手时出现的很重且雄厚的音乐。
http://www.tudou.com/programs/view/ONARVlGfVa4/9.”The Cable Car” (Bruno Coulais)Performed by Paris Philharmonic Orchestra Conducted by Christophe Guiot (P) 2000 Legende Entreprises • Gaumont (C) 2000 Legende Entreprises • Les Editions La Marguerite10."Moyou (from the film "Sorekara"}”Written by Shigeru Umebayashi Fujipacific Music Inc. (Fujipacific Music (S.E. Asia) Ltd.)Sorekara这就是《其后》的电影名,Moyou是模样的意思试听:http://www.xiami.com/song/play?ids=/song/playlist/id/1769779874/object_name/default/object_id/011.《洪羊洞》主PS:余叔岩 中國上海唱片公司提供试听:http://www.tudou.com/programs/view/ROky8uyEJ8U/12."Helicopter” (Bruno Coulais)Performed by Paris Philharmonic Orchestra Conducted by Christophe Guiot (P) 2000 Legende Entreprises • Gaumont (C) 2000 Legende Entreprises • Les Editions La Marguerite13."The Chase" (Bruno Coulais)Performed by Paris Philharmonic Orchestra Conducted by Christophe Guiot (P) 2000 Legende Entreprises _ Gaumont (C) 2000 Legende Entreprises • Les Editions La Marguerite14.《玫瑰玫瑰我愛你》曲:陳歌辛詞:吳村 主唱:姚莉 EMI Music Publishing Hong Kong Warner Music Hong Kong Limitedhttp://www.kuwo.cn/yinyue/206956/15.《風流萝》曲/詞:胡文森 主唱:小明星 EMI Music Publishing Hong Kong Warner Music Hong Kong Limited试听:http://v.youku.com/v_show/id_XMzIxMDg3MDEy.html16."La Donna Romantica"Written by Ennio Morricone Universal Music • MGB Songs on behalf of Universal Music (Ricordi Sri.)Courtesy of Block 2 Music试听:http://www.kuwo.cn/yinyue/1853660/(这首就是宫二向叶问表白那首)17."Sorekara Epilogue I • KokuhakiT Written by Shigeru Umebayashi Fujipacific Music Inc. (Fujipacific Music (S.E. Asia) Ltd.)这还是《其后》的原声,曲子名为“告白”试听:http://www.xiami.com/song/176977987518."Once Upon a Time in America: Deborah's Theme" Written by Ennio Morricone Original Publisher: Hapax International Pictures Bv (Neue Welt Musikverlag Gmbh & Co. Kg)Sub Publisher: Warner I Chappell Music, H.K. Ltd. Courtesy of Block 2 Music美国往事那首你们懂得:http://music.baidu.com/search?fr=ps&key=Deborah's%20Theme&ie=utf-819《.天之娇女》此曲就是出现旧时香港的那首粤曲,不过在粤语版里被换成了《良宵真可爱》,但是个人是很喜欢的也贴出来。
试听:http://www.tudou.com/programs/view/8G21WYGpll8/?bid=03&pid=02&resourceId=0_03_05_0220.flying monkeys2分40秒预告片的后半段配乐http://www.xiami.com/song/play?ids=/song/playlist/id/1770646313/object_name/default/object_id/0
(这篇评是给2013年草稿版的:★★☆☆☆)【说了我不是王家卫黑我是王家卫粉,墨镜王的片儿虽然没看全,但是那几个难找的短片我也都刷过了。
别认错了乱骂人……】1.这不是一篇影评。
因为今天兄弟我在华星看到的这个版本,果断不是也不能,更不可能是完成片。
对于一部处于中间状态的“影片”,自然是不能有“影评”这种东西存在的。
当然,我是王家卫粉,这个两星仅对这个版本,我相信,或者愿意相信,柏林电影节的时候起码会有一稿定剪版本,如果能看到那个版本,我再写影评不迟。
2、该版本不是定剪版本起码有如下理由:2.1 片尾字幕,你见过这么糙的片尾字幕吗?
这果断是文本文档直接复制粘贴的连特么字都没对齐的。
尼玛高中生拍DV都不至于这样好吗。
这果断是强行加上去的好吗。
(刚忘了说,如果你坐等片子结束,你会发现片尾音乐比字幕长了快一分钟,也就是说有一分钟黑屏放音乐……我日……)2.2 有这么离奇的叙事吗?
身为王家卫粉,尽管他叙事神出鬼没,但果断不至于颠三倒四,更离奇的是断片——1940-1949中间,当然国共内战有其不可说之处,但果断不至于一笔不说,起码还会有字幕。
目测本片完成度60%左右,主线剧情——叶问和宫二——是弄得差不多的,但是也仅止于1940年,剩下的还是草稿。
以王家卫的电影方式,无论是承袭自科塔萨尔的结构魔幻现实主义,还是卡尔维诺,总之他是把各种可能性都拍出来最后在剪辑台上摆弄成型的(不信去看花样年华的CC花絮,我擦那果断不是一个故事好吗)。
但是前提是你得给他足够的时间去摆弄。
这个版本果断是强行上映,没有其他的解释。
2.3 特么的有这么坑爹的拷贝吗,噪点多得跟麻子一样好吗,要是都这样我也就忍了当风格了,但是特么的一会儿清晰一会儿噪点谁受得了啊。
某数字基地果断不会承认这是技术故障(尽管领教了强行上映的[赵氏孤儿]和[让子弹飞]但是那个也比这个好点行吗)2.4 任何一个熟悉王家卫电影的观众都能看出来这个版本的结尾根本不是王家卫的风格好吗。
除了字幕版的用法。
以王家卫的含蓄风骚,那个佛像的镜头不会在结尾反复出现好吗。
2.5 任何一个熟悉王家卫电影的观众都能看出来宫二“不传功不留后”重复四遍是不可思议的好吗,根本是没想好留哪几条好吗!
2.6 张震那条线根本没做完好吗!
2.7 尼玛这音乐能四种风格混搭吗!
就算四种风格混搭特么至少有两处Fade Out都没有做硬生生切断了好吗!
这果断是没检查的草稿好吗!
2.8 如果以上都不是真的,那么结论要么就是,王家卫精分了。
因为前一半是如此的规整和风格化后一半是如此的不知所谓,要么就是,尼玛这片儿是王晶拍出来黑王家卫的好吗(还记得那个吐槽版的[春光早泄]么,莫雨笙老师提醒,出自[电影鸭]http://movie.douban.com/subject/1306788/,虽然王晶未署名但是基本是他的片子……)3. 结论:强行上映,没有其他。
4. 两星:一星给化妆,神乎其技,华语电影新标杆。
都去拜一拜是真的。
另一星给片方:感谢制片方,唯有你们敢逼王家卫大神,唯有你们的努力和勇气,才能让我等粉丝见到从未得见的王家卫大神的草稿,这是影迷的福气。
王家卫大神的诚意11颗星。
片方的牛逼态度20颗星。
神一样的草稿版本30颗星。
能在影院看草稿的影史奇葩体验39颗星。
然后,尼玛坑爹的影院效果减100颗星。
结论:走过路过千万不要错过!
制片方,有种的话换拷贝的时候提前放个话,我去看第二遍!
你换几版我看几遍!
5. 实在忍不住还是要吐个槽:就算完成片也不可能没有问题,台词的混搭——江湖行话+王家卫式闷骚文艺腔,这绝对是搭不到一起去的。
至于剪辑啊、动作戏啊,这些只能等定剪版本再看。
本文不是黑,只是要说,尼玛赶紧去看啊再不看就换版本了,到时候千万不要以为自己精分……我深深地被震撼了。
这片吐槽是20分钟敲的。
以表达我激动的、久久不能平静的心情。
今天真是有意义的一天。
不要让电影去承担它不该有的意义昨晚看完《一代宗师》,看完之后的感受一度让我怀疑自己的智商是不是有问题,但我从观影途中此起彼伏的“什么玩意儿”以及小沈阳和赵本山出现才有的high点证明,我不是一个人。
回家后赶紧看了一下豆瓣影评,以为会像少年派一样痛骂自己修行不够,不能理解王大师的本意,但之后除了某个豆友强扭的面子、里子人选解读之说(张震是宫大,是里子,章子怡是面子;赵本山是里子,宫老爷是面子,这样终于是把张震这条莫名其妙的线以及与章子怡莫名其妙的相遇解释了),我确定,这一回豆瓣文青们也没看懂。
但我总觉得,不应该啊,鹦鹉史航、宁财神一众业内人士试片会后在微博大吹大捧,还说有三个泪点,难道这八年拍下来的电影,真的只有这些微博大V才能欣赏?
直到我看到了《一代宗师》的纪录片,于是我明白了,这些大V其实是在给王导八年的民国武术寻踪表达敬意和致以同情。
纪录片里说了,《一代宗师》最早的萌芽是想探究李小龙,后来觉得李小龙被拍烂了,再去探寻他师傅叶问。
于是王导在这几年的时间里,足迹遍布天津、北京、山西、上海、浙江、佛山、香港、台北等地,遍访中国武术各大门派各大传人和大师,最后确定形意拳、八卦掌、咏春拳、八极拳等几个主要拳种在电影里表现,而梁朝伟、章子怡和张震更是多年拜师学艺,几乎算入了半个武林,而张震最后也不负所望,还拿了个八极拳的武术冠军,而整部电影的武术指导,既有这几大拳种嫡系掌门、也有李连杰的师傅,更有无数武林内部人士。
可是我想说,王导,且不说你这片最后是在全国大众院线上映,是要给平头老百姓看的,就是专给武林内部人士看,也不是你现在这种表现法啊。
在片子当前呈现的版本中,丝毫看不出梁朝伟、章子怡、张震是苦学多年的结果,也许内行人说他们那几下架势就是拳法精髓,但我要说,你那神一样的剪辑,那些面部的大特写以及各种虚、摇的镜头,是在想表现武林精髓么!
这压根就是一故弄玄虚连花拳绣腿都算不上的武侠片啊。
别跟我说梁朝伟闯关见大BOSS的那段,那个什么掰饼以及闯第二关的桥段,他们完全就是在演内心戏好不好,眼睛一闭一睁,这关就过了,这胜负就分了,这与你纪录片里强调中国武术就是讲实战有半毛钱关系么。
别跟我说他们在运气功,这是电影,是靠画面声音表现的,你放两个人在那闭眼要让观众领悟这功力高强,你真是太看得起大家的想象力了。
王导是想说,他表现的是一个民国时期最好的中国武林,所以会有电影最后呈现的乱七八糟的线,比如张震,不知道这条线的用意到底是什么,也许是为了展现八极拳的功夫吧,毕竟人家冠军不能让别人白拿,得露两手;至于梁朝伟和章子怡那段情,更是交待的毫无由头;而宋慧乔,你为什么要把她拉进来,她在电影里的表现其实根本不需要真人演出,只需要拿一张宋慧乔的海报,适时的放在梁朝伟面前即可,露了三次面,一句台词,这个人物完全没有属于她的情节,既然两小时版本不够表现,为何不把这一段删掉!
最后我想强调的是,纵使王导您心中有四个小时的完整版,纵使您这么多年访了这么多名师和门派,但我想说,这片您最后是要放在大众院线上映的,不管您抱怨现在是赶鸭子上架发行方强迫上映也好,还是这不是您心中的理想版本也罢,但您花了八年时间最后给观众看了两小时十分的这玩意儿,您就是对不起大家对您的期待!
我觉得您想像崔永元做口述历史一样把民国时期的武林精神纪录下来,那您就去做纪录片,别想着用电影去表现,或者您干脆给大家端上一部纪录电影,反正绝对不能是现在这种四不像。
用时下流行的各大媒体被迫转载的混球报的社论来说:您别强迫电影去承担它不应该有的意义,它也承担不起!
您现在这样,不仅在糟蹋中国本就一塌糊涂的电影市场,也是在糟蹋老祖宗留下的那点武林!
更是在为《泰囧》这样的烂片突破十亿贡献力量!
再啰嗦一句,此前微博上那些看懂了的大咖,他们截取的那几句泪点台词:人世间所有的相遇,不过都是久别重逢;说人生无悔那是赌气的话,人生若要无悔,那该多无趣啊。
我想说,其实你们也没能理解王导的良苦用心啊,还是把《一代宗师》看成了《花样年华》!
1月8日零点场看完电影,没有照以往惯例在第一时间发表观感。
这是出于一个王家卫脑残粉的私心。
至少在我的言论打消某些人的观影冲动前,还能多忽悠到一些票房。
票房这件事是墨镜粉心中永远的痛,我不是希望他破纪录,而是怕他再这么赔钱下去,就真的没有制片方肯烧钱纵容他“X年磨一剑”了。
这部电影已经跳票太多次太多年,一方面吊足影迷胃口,另一方面也吊高了观影期待。
上一段里我用的词是“忽悠”票房,因为官方定稿版预告片实则是特地在放大观众们因饥渴而致的事前期待,结合某些圈内八卦后,更可意识到这根本是一种有目的性的定点忽悠或称营销。
一定有人是冲着像《叶问3》一样热血沸腾的预告片走进影院的,而当他们发现荧幕上放着一部武侠版《花样年华》时,请千万别指望他们不会大骂坑爹,并不遗余力地向身边所有人唱衰这部电影。
实际上,每个制片方都该明白一个简单算式:观影体验-事前期待=口碑。
想让口碑为正,要么致力于增大第一项,要么减少第二项。
可惜我在电影院里的感受恰恰相反,像珠穆朗玛一样高的急迫期待被砸上有珠穆朗玛那么多的永冻冰层,实在不是一个很好的体验。
8号晚上,我只在某些亲友群里分享了如下观点:这根本是一个未完成的剪辑工地,那些随便堆放的粗糙们映衬于已完成部分的精致工丽之下,就让人更觉得难以忍受。
令人欣慰的是,几个小时之后,前同居密友@胤祥 老师就发表了《影史奇闻,走过路过不要错过哦亲们!
》这篇详细的吐槽评(http://movie.douban.com/review/5732143/),省去了需要我来论证的大块篇幅。
没有错,在这一点上我们看法简直一模一样。
我想,只要是任何一个曾经上过剪辑台或者在剪辑台旁边看过剪片子非止一夜的人,都能做出同样的判断。
如果你曾经要死要活地在公映之前20分钟才做出可供放映的版本,在首映式上出现各种技术瑕疵,那就更好理解了。
或许整个华语电影界只有王家卫一个人有条件让一个未完成剪辑版直接在影院公映而不引发大规模哗然,反正绝大多数普通观众都无法分辨他的电影到底是有意剪成这样还是被迫半途停工赶制拷贝,哪个地方是他的意图,哪个地方是不得不然。
——连张震这条半成品线索都被有些影评人给圆回来了,连赵本山师徒的超强违和感都有人认为完全不跳戏了,还能指望啥?
但是很抱歉,对我来说,这些事情不可以容忍。
哪怕王老师的片子再怎么神剪辑(王晶在某电影里直接吐槽他弄丢了一整卷素材胶片依然能剪完全片),都不能抵消他编剧出身的强迫症。
在他的片子中,每个角色的出现和消失、开始和结局必然是一条封闭而令人信服的线,线与线之间哪怕再怎么关系叵测,也必然会贯穿同一种情绪和意蕴,而结尾也必不会粗疏错漏草草收场。
他有可能重复自己,但不会任性,他的取与舍都是久经考虑后的最优解或者最符合当时心境解。
他会比我更强迫症更完美主义地要求作品完成度,在他看来这部片子必须完全合乎逻辑,哪怕观众们觉得他是一个“不善于讲故事”的人。
他可能会把十包不同口味的泡面都拆开,面饼丢进锅里煮,但最后一定是选择一碗或两碗泡面的份量出锅,撒上唯一一种海鲜鱼板味道的料包,断不至于做出红烧牛肉、老坛酸菜和海鲜鱼板三种口味掺合在一起下在碗里的情况。
面的火候呢?
说不定会煮过,但绝不会夹生。
但现在这部《一代宗师》该怎么评价?
某个急性子在水没有烧开的情况下就替墨镜王把锅从灶上拎下来,王老师被迫放弃铁锅烧滚融汇一炉的慢炖法而改选原盒速泡,末了还为了票房考虑号称这是人民最爱的红烧牛肉味。
就这样摆上台面的夹生杂味泡面,如果有人吃完后说这是王某人一辈子泡过的最好一碗面,你什么心情呢?
我不知道王家卫粉丝的群体到底有多少人,也不知道那些因为“王家卫味”而被这部片子迷得神魂颠倒大吹法螺的“粉丝”是什么感受。
我个人只想把这碗面远远丢出王氏泡面馆,免得量产上市后让人扭过头来砸铺子。
这是我作为墨镜脑残粉的立场。
而对于观众,我只给出三种意见。
如果你自觉是如我一样的粉丝,请观望一个月以后的柏林电影节开幕片是什么样子,和电影院公映版是否一致。
请等待导演欲说还休而透露出来的四小时版本或者任何他觉得可以公布出来给你看的版本;如果你是一个热爱“王家卫味”的“粉丝”,可以忍受前一个小时正宗的王家卫味和后一个小时因为粗剪没完成而随意堆起来的王家卫家工地味,那请不要大意地去贡献银子,或者可以像我一样,看一遍普通版,再看一遍IMAX版;如果你是一个看了预告片觉得这部片很能打很热血所以决定给王家卫一次机会的《叶问》系列影迷,那我三鞠躬请你千万别耳根子一软从众观影,或者,出了影院之后想揍人也可以,但请千万别打脸。
就是这样。
我去电影院看了两遍《一代宗师》。
看完第一遍后,念念不忘,又去看了一遍,果然有回响。
陈升曾经办过一个演唱会,叫“明年你还爱我吗”,他提前一年预售了自己演唱会的门票,且仅限情侣购买,一人的价格可以获得两个座位。
但是,这份情侣票被分为男生券和女生券两份,双方各自保存属于自己的那张券,一年后,两张券合在一起才能奏效。
于是,第二年的演唱会上,陈升看到了很多空座。
这是1999年的事情。
(当然,也有说这是杜撰的段子)时至今日,不知道多少人还能做坚持一年以上的事情。
我在豆瓣的冷笑话小组发了一个笑话帖,从2008年到现在,一直都在发,很多人觉得是多了不得的事情,我想说,这和一个人用八年来做一部电影,和一个武术行家用十年来扎马步打基本功比起来,根本不值一提。
说《一代宗师》。
准备:导演为了这部片,花了三年时间走访了许多武林人或武林人的后代。
编剧除了自己,还找了俩位,一位负责文,一位负责武。
聘请了叶问的弟子、李小龙的师弟梁绍鸿担任咏春拳指导,聘请了八卦掌传人韩燕鸣担任章子怡的八卦掌教练,聘请了八极拳第八代传人王世泉担任张震八极拳指导,还有形意拳宗师骆兴武的传人杨桐担任形意拳武术顾问。
为了几小时的面子,背后是八年的里子衬起来的。
故事:片名叫《一代宗师》,而不是《叶问传》。
当“你”带着和《叶问》做比较的目的去看片之前,之前许久,导演早就跳出这个框框了。
拳有南北,国有南北么?
叶问是宗师,只有叶问是宗师么?
“你”的眼里只有叶问,导演的眼里是他看到的世界。
王家卫以前的影片都是高度形式化,以《花样年华》为例,是形式大于内容的极致代表——面子十足。
《一代宗师》是王家卫的人生转折点,这个作品,里外皆有,形神皆备。
“你”看不到里子,不等于里子不存在。
有时候看不到,也许是因为你不想看到,也许是因为你静不下来看到,和这静不下来的世界一样,在这样一个快速消费的时代,大多数人静不下来去品尝一盅炖了近十年的羹,是很正常的事情。
进到一个店里,花钱想吃点烧烤,吃点洋快餐,结果这里只有汤喝,就算是再好的汤,不对口味,不喜欢也是正常的。
《一代宗师》的编剧之一邹静之说:“其实我觉得讲故事是电影的最低级状态,最好就是要出人物,最高的境界是出味道,这个味道包括哲思、情怀、诗意。
“非常赞同。
比如昆汀的新片《被解放的姜戈》,故事复杂吗,就是姜戈去救他媳妇儿。
《黑客帝国》故事本身复杂吗?
《少年派的奇幻漂流》故事复杂吗?
取舍:王家卫做这部片的态度,本身就是宗师的人生态度,积累,坚持,舍得,放下。
取:火候不到,绝不出锅。
如果导演觉得味道不到,估计再等几年再上映,他也干得出来,一个沉得住八年气的人,时间只是个数字。
沉不住气的人,一秒对他来说也是太久了。
舍:火候过了,就焦了。
当”你“盯着谁的戏份怎么只有那么点的时候,作者的眼里是全局,为了全局,再好看也得砍。
就导演这个行业来说,会”砍“,舍得”砍“是一般导演和牛逼导演的界线,是牛逼导演和大师的界线。
这也不舍得扔,那也留着,最多是个逼叨者,离宗师十万八千里。
Led Zeppelin的吉他手Jimmy Page为什么是史上最伟大的吉他手之一,因为他的全局观念,Jimmy Page技艺卓绝,却从不跳出乐队大局的框子独舞,他永远在为整只歌曲的伟大而加分。
所以他也就愈加伟大。
音乐,美术:不会用音乐的导演,不会是多么伟大的导演。
库布里克,北野武,昆汀,盖.里奇等,都是懂音乐的高手。
华人导演里,真正懂得用音乐的,不超过5个,王家卫是其中一个。
《一代宗师》里,叶问和宫二在金楼过招的那段音乐,足可载入电影史册。
阿莫多瓦,王家卫,张艺谋都喜欢用重色。
阿莫多瓦总是把它们用到充满狂野的气息,浓烈到要爆。
王家卫则把它们用到凝重,内敛,沉静。
张艺谋总弄成一艳俗的娘们。
想象力:《一代宗师》里,不少场景和《黑客帝国》类似,雨中打斗什么的。
《黑客帝国》里,Neo和Agent Smith在地铁站有一仗,这是影史上最著名的一场打斗之一,导演选择用极致的慢,来表现极致的快。
《一代宗师》里,宫二和马三在火车站有一仗,导演选择用机器的快,来衬托人物动作的快,这场戏必定成为影视上的另一经典。
看《一代宗师》,如果不一叶障目,必定能看到你自己的世界格局。
如果愿意静下来,念念不忘,必有回响。
不强求。
————————————————————————补于2014年7月18日:第五次看《一代宗师》,一个细节。
宫羽田和叶问切磋后,宫二为给宫家挽回面子,约架叶问。
几次过招后,宫二摆了个典型的咏春架势,言下之意咏春就这么几下子,很容易学,叶问笑了下,回摆了一个典型的八卦掌的架势,彼此彼此。
宫二倾心叶问,并不仅仅因为他在武学上的过人之处,还有就是,叶问舍得给,宫二要面子,叶问就给了她这个面子,而且这个面子给得很自然,时机也拿捏得好,大家都满意。
《一代宗师》里,宫二比叶问纯粹,章子怡也比梁朝伟演得好,梁这次的表演,宗师气略缺,灵魂泡妇女气质略过。
昨天和朋友们去看了《一代宗师》,随便说两句不成文的,我一向看电影赶不上院线的热闹,这次终于吃了口热乎儿的。
1、这电影肯定会引起争论,所以首先得站队了,反正也跑不了,先明确表示我很喜欢,仅代表我个人,我们三个姑娘一起去看,出来后两个表示喜欢,一个态度不明。
这里只陈述客观事实,不想吹捧,出来的时候想起邦妮有一次皱着眉头评价某电影的一句话,这电影,得挑人!
所以不推荐给所有人。
不给观众贴标签,也不对观众乱下结论,我只能猜测一点就是,和我口味像,和我比较像的,可能会喜欢……谨慎推荐给这些朋友们,但您要觉得不好也别来找我。
2、这是我第一次在电影院里看王家卫的电影,看王家卫电影这么多年,到现在还能给我特别的观影感觉,就是你总能把他的电影连在一起看,看这个电影,就想起那部电影,不管它的这部电影和上部电影间隔了多少年,看梁朝伟一出场,我就想起张国荣,想起阿飞正传,想起当年的所有人,死的死,走的走,忙的忙,现在只有梁朝伟老哥儿一个人跟他玩儿,那样的聚会,再也不会有了。
这种感觉真的奇怪,别的导演没给过,梁朝伟咱也经常在别的电影里见,从没让我想到过张国荣。
后来一场梁朝伟和章子怡的对手戏,我也一下子被穿越回了几年前,好像2046里两个人的故事的延伸,跟着回忆起来,一下子就带入了,难过了。
这种感觉,就像你和导演,和两个演员,和戏里的人,和戏外的自己,我们加起来是一个故事。
大家一起走过来,这种感觉,别的导演没给过我,别人的戏一部是一部,王家卫是所有的戏都是一部戏,所有的戏,都是生活的延续。
他的电影本身就像个人儿,从少年,到青年,到老,它会长,还能变老,这是个挺有意思的事儿。
3、从看2046开始,王家卫就在回忆,每次我都在想,这个人身上,生活里到底发生过什么?
4、我个人非常喜欢一类导演,这一类导演有个名单,北野武,昆汀,王家卫,阿莫多瓦……这名单总结一下,其实就是创造了自己浓郁的个人风格的人,而且用他们的风格影响了很多人。
前两天看安迪·沃霍尔的哲学,他说“有些人使他们那个时代的美人,而他们的样貌也相当时尚,然后时代改变,品味也改变,接着十年就过去了,假如他们依旧保持相同的样貌不做任何改变,假如他们把自己保养得很好,他们依然是美人。
施拉夫餐厅曾是它们那个时代的美人,但后来他们试图追赶潮流,然后一再修改,直到他们魅力尽失,结果被一家大公司收购。
5、安迪·沃霍尔说的这就是风格,其实就是蔻蔻夏奈尔(懒得切换输入法)那句“时尚来去匆匆,只有风格永存。
”的解释版。
其实很多艺术家之所以最后成了,都是因为这句话,因为最后确立了自己的风格,哪个行业都是如此,别以为找到这个风格,确立这个风格很容易,在这么多人玩剩下的各种东西,各种尝试里,创造出一种和别人不一样的风格,这是最不容易的。
同样的,“电影来去匆匆,只有风格永存。
”,当然对电影的理解,这只是其中的一种。
但是这些人,是把着理解做到极致的人。
做到极致了,就无人代替了。
6、王家卫就是这样的导演,一代宗师从电影技巧来讲很多毛病,很多问题。
但是在华人导演中,能确立自己风格,并且一直有风格的,没几个人。
李安也有风格,但是他更隐蔽,没那么符号化。
7、没有风格的人总是对风格这种东西不服气,还有些人半路抛弃了自己的风格,说到这里我就想到冯小刚,他最大的失策是放弃了自己的风格,他没有像安迪·沃霍尔说的那样努力撑过最萧条的时期,所以你看看现在……我也不是要故意说冯导,只不过他真是我一顺手就捡起的最大的栗子。
8、王家卫的电影没有哪部是完美的,但是很多人一看再看,而且特别有意思的现象是,他的电影如果在电视上重播,你总会停下看两眼,从哪一段都能开始看,都觉得还挺好看的。
因为故事早就看过了,能一直重复被欣赏的,还是风格。
9、从电影院出来的时候绿老师表示疑惑,王家卫干嘛想拍叶问?
今天早上想起电影里的一个细节,叶师傅和武林朋友交手,对方说,你们咏春拳不就那三板斧——摊,绑,扶(这三个字不知道记得对不对),叶师傅微微一笑说,打你够用了。
王家卫的电影,招式也不多,变化也不多,也就那么三板斧,不过做到极致,打很多人,够用了。
10、因为这风格的一脉相承,让一路跟下来的老朋友,有一种惺惺相惜,在电影的最后,宫二对叶问说了句话:“人生的每一次相遇,都是久别重逢。
”,看王家卫的电影就是这样久别重逢的感觉。
这感觉,别人给不了。
所以你可以批判他,但无法取代他。
11、最后一句,以上只是作为一个普通观众的个人观感,对电影本身只表示谨慎推荐。
赵本山姿势美
东邪西毒是装逼成功,一代宗师是装逼失败。大概是由于题材和太具体的缘故。网上的评分都是什么尿性。另外章子怡有些时候是挺高贵冷艳,但还是感觉没气场镇不住,对她的印象老停留在卧虎藏龙和英雄里那个傲娇的小姑娘……
看不懂啊!!!!!!!智商不够
王家卫宜精纯不宜宽广。格言警句过多,武斗与诡辩互相损耗。不明白标志性抽帧在此片中有何作用,音乐混用也有些问题。剩下镜头之美毫无依托,与王晶《大上海》相去不远。剧情搭得像是4小时的架子,期待导演剪辑版
2015年3-D版:哪哪儿都舒服,就差这么点时间,你说咱还惯不惯王家卫了??? | 2013年草稿版:★★☆☆☆特么这根本是一未完成版草稿好吗!http://movie.douban.com/review/5732143/
王家卫的电影 没睡着的电影就是好电影 大悦城 with王喆 小白20130111
已经过了2046的年代,就不要老是放鞋底慢镜头和雨中眼部特写,加上剧中没一个人好好说话,王家卫彻底赢了。一分送给章子怡化妆的师傅,带范儿 不仔细瞅一个斑都没露出来。
还是等四个小时版吧,130分钟版猴子出场都比一线天多,这只猴子是上头有人吧,最高领导家的宠物么……
除了画面美我不知道还能说个啥。
【B】武戏十分精彩,绝对的视听盛宴,甚至说开创了功夫片新风格都不为过。三条线剧情十分破碎,虽然说王家卫的片子向来没剧情,就讲究个“情绪”。可问题是作为商业片不能没有剧情推进,作为王家卫的电影又不能没有那份神韵,结果是两方面都没做好。 当然也可能是因为删减,期待导演剪辑版
风雨飘摇,国仇家恨,有人紧盯着眼前路,有人抛弃了身后身。人生如棋,落子无悔,天与地遥遥相望,问众生谁主沉浮。叶底藏花,惊魂一瞥,梦中踏雪,几番思量。任凭我念念不忘,也未能等来回响。饶是你夜夜掌灯,却不曾照见归人。这是人世间最美丽也最遗憾的相遇:我们注定久别重逢,终究只能含泪转身。重映版对比原版简直脱胎换骨,将一线天和丁连山融进叶问的人生中,戏份少了,血脉却通畅了。“六十四手我已经忘了”这后面还有一句:可这颗扣子我却一直记得。《一代宗师》里所有的故事都是鞘中刀,叶底花,从武打设计到人物台词,什么都是半遮半掩,却回味无穷。王家卫把面子和里子玩到了极致:戏院告白一段堪称男女之间的爱情武学,你懂我的话里有话,我懂你的欲言又止,这弦外之音的魅力可算是绝了。PS:宫二大概是章子怡一生中再也无法超越的高山。
看完了有个感觉,这难道是几年前Louis Vuitton 《Journey》广告的中文加长电影版?
你能掰开这张饼吗?无聊。
13版三星,15版五星。张震就是《阿飞正传》中的梁朝伟。我对慢镜的看法跟王用梁或张的用法颇同,心血来潮,只适合点睛(就像Baby Blue最后的离别曲或是琉球狂侍的八月歌),而且需要正确的音乐…但通篇慢镜的美学实在有违本性的喜欢。说到配乐,西式元素、风格,用到武侠中其实也是相当有意思之尝试。
通过一个导演的作品看到他的世界观,仿佛有一条线可以将墨镜王的电影连成一个私人化的时空,这种电影太棒了,它可以让很多喜欢他的人不计较一切。我一直不看好王家卫的那套美学风格去拍商业片,剪辑也确实是一个问题,剧作打破了类型片叙事的结构,让人觉得依旧是那种自说自话的王家卫电影。★★★★
2.5
看完《一代宗师》,我在心里说:“这才是电影!”为什么王家卫拍电影速度奇慢?大概是因为他试图在每一秒的画面中都营造出高度风格化的诗意氛围。他是造梦师,他是时光雕刻家,他是本雅明所说的那种灵韵艺术创造者。只是在这个电影麦当劳化的时代,他这么拍电影是不是太奢侈了?
狗屁不通的剪辑,绣花枕头的人物。一屏幕都是浙江义乌批发的廉价水钻,晃得眼生疼。
全场大概只有我一个人是第一次看吧……王家卫还是厉害的,拍出了武侠小说里才有的大侠风范,有气韵有排场,每个人的大特写都屌得不像话,毒德大学。唯一不太舒服的就是王式金句未免太多了,一句两句是回味无穷,句句都是反而沦为炫技了
一代宗师,又臭又长。