在2011年的法国影坛,如果说还有谁可能全面压住《艺术家》风头,那就是《无法触摸》。
这部之前并不被人看好的老套喜剧,创造了近两千万人次的票房奇迹,恺撒奖提名数都名列前茅,还夺得了东京电影节最佳影片。
全法国三分之一的人口去电影院,只为看看片中的黑人小伙儿和残疾富豪的友谊,正是电影中的某情某景,笑中带泪,“触摸”到了他们心中最柔软的部位。
挑战《欢迎来到北方》的“法国本土片票房第一”的地位,《无法触摸》也无异于为低迷的法国经济中注入一抹亮色。
从形式上分析,他们都采用了“双人转”的经典角色设置:两个性格截然不同,又来自不同地域和阶层的人物,由于文化背景和语境习惯,在一场偶遇中碰撞出火花,亦庄亦谐,从冲突走向理解,最后皆大欢喜。
《无法触摸》选择了现实社会中的种族组合,白人残疾富翁和黑人贫穷护工的情感,因为真诚的宽容,超越了在法国社会日显裂纹的深层矛盾。
改编自真人真事的《无法触摸》,在法国引发了一场话题大探讨,因为特定的时间背景和观众心态,两位演员出色的表演,在冰冷的失业冬季和彷徨的大选前夕,撩起了整个社会所关心的话题,超越了一部电影的普遍价值。
影片中瘫痪的贵族富翁菲利普,刚从监狱里放出来的“郊区青年”德利斯,都是这个畸形社会的受害者。
假如人生路线没有交叉,或许他们都无法拥有健全的明天。
情感上的循序渐进,铺垫了整部影片波澜不惊的情节,《无法触摸》只是把书中的记忆片段用画面表现出来。
菲利普和德利斯的友情是主线,菲利普和笔友,德利斯和母亲则是副线,共同构成了整部影片中的饱满情绪。
生活里的点滴反射出内心的真实波澜,许多巧妙的双关语,针砭时政的玩笑,让法国人忍俊不禁;而两位好友在深夜的对话,德利斯远望清洁工母亲下班等,都成了触动观众的“泪点”。
影片只有第一段飙车和最后一幕约会才具有真正的戏剧性,其余都像是男主演、喜剧明星奥马尔·希擅长的独角戏和耍宝。
弗朗索瓦·科鲁兹的表演仅靠台词,哮喘、抽烟、刮胡子..这类小事儿加深了二人的友情,暂忘了生活中的不顺和忧虑,在雪地中像孩子般嬉闹,在天空中追逐自由的感觉。
短暂的快乐随着德利斯的突然到来又突然离去,这番经历,就像是一个黑人版的《灰姑娘》,一个男人版的《风月俏佳人》,一个青年版的《为黛西小姐开车》。
片中许多场景具有明显的反差,暖色调的富人豪宅,冷色调的郊区高楼,前后两个浴室的迥异,就给人以喜剧的效果,但在笑声背后是法国社会无法调和的深层矛盾。
两位导演为影片取名“无法触摸”,也可解成“无动于衷”,这其实是个反语,因为所有人都被“触动”了,拉近了所谓博爱的距离。
迫不及待等原声了。
列一下影片里找到的歌,按出场顺序。
Ludovico Einaudi – Fly Earth, Wind & Fire – September Frédéric Chopin – Nocturne en si bémol op. 9 n°1Ludovico Einaudi – Writing poems Ludovico Einaudi – Una mattinaFranz Schubert – Ave Maria D.839 Wolfgang Amadeus Mozart – The magic flute, BirdcatcherGeorge Benson – The ghetto Ludovico Einaudi – Senza respiroCarl Maria von Weber – Nein, länger trag’ ich nicht die qualenTerry Callier – Your goin’ miss your candyman Jean-Philippe Rameau – Les Indes galantes Georg Philipp Telemann – Colombine ouverture burlesque Georg Friedrich Haendel – Concerto grosso Antonio Vivaldi – Les quatre saisons, l’été, troisième mouvementJean-Sébastien Bach – Suite n°1 en sol majeur BWV 1007, prélude Jean-Sébastien Bach – Suite n°2 en si mineur BWV 1067, badinerieJean-Sébastien Bach – Concerto en fa mineur BWV 1056, largoAntonio Vivaldi – Les quatre saisons, le printemps, premier mouvementNikolai Rimski-Korsakov – Le vol du bourdon Earth, Wind & Fire – Boogie Wonderland Ludovico Einaudi – L’origine nascosta Nina Simone & Hal Mooney – Feeling good Ludovico Einaudi – Cache cache Antonio Vivaldi – Concerto pour 2 violons et orchestre en la mineur op.3 n°8, allegro 02/23/2012更新感謝anyone提供的海外地址: http://www.filestube.com/wdSl1IyIy3yW1xrf8gGF5/VA-Intouchables-OST-2011-iND.html以及米尖上的精灵提供的蝦米地址:http://www.xiami.com/song/showcollect/id/9948399
下定决心明天去买minuit a paris 的碟片,以为这将是我最近几年里看的最好的片子。
可能是里面的作家吸引了我的眼光,lost generation in paris,简直就是一个梦幻的世界。
我喜欢Gil的情绪,一个男人身上的柔软和恬静,在巴黎的雨里,夹杂着对于生活灵敏的嗅觉,成就了我心中绝美的意境。
如果说女性的美,是天然的。
那么这精挑细选下的柔和的沉静在历史里的男人,又配用怎样的方式记录。
然而,不过是一天时间,我就不得不质疑自己的心灵。
看完午夜巴黎后的兴奋还未消逝,又激起一阵涟漪。
今晚看了intouchable的首映式,同时领会到学习一门语言的魅力何在。
能听到Francois Cluzet现场回答问题,还有他说的,从这部电影里,我们能知道自己到底可以做什么。
有人问到,为什么要取名intouchable不可触摸的 ,因为有些东西如果触摸了,就可以将你去鬼门关前引回来。
这是一部关于涵盖了很多点的电影,一部电影能做到涵盖了亲情友情的人生课题,幽默严肃的世界观,并且可以如此顺理成章的转乘,不得不说,我也为法国人感到骄傲。
我不知道其他的国家是如何生活的,但是在这里,每个人都是那么清楚的知道,每个词都是可以清楚的表达对于世界的感知。
是的,这是一个人人独立的世界。
有人强迫导演给出答案,这部电影到底要传达什么,他用他的幽默避开这个问题,但始终拗不过法国人的纠缠。
既然生在法国,就应该清醒的意识到,这是一个不容模糊的国度。
正是这过分强调的清醒,让我们需要用红酒来买醉。
当然了,醉也得摆出高姿态。
于是他说到,这个世界人人独立,很多人很多事情擦肩而过,也许我们就是希望人跟人的距离可以拉近。
听完这句话,我突然替法国人感到悲哀。
这是一个多么强调纯粹的国度,连友情也是宁缺毋滥。
他们的保守造就了这样的距离,可是正是这种距离才更成就了良缘佳偶。
我喜欢他们的保守,虽然因此让很多慕名前往浪漫之都的日本女性精神崩溃,虽然这让我们多么对于他们的虚名感到沮丧。
可是一个保守的人的魅力就在于,时间的酝酿。
也许法国人可以用葡萄酒来形容,越久越有味儿。
他们的敏感,让他们可以这么明确的阐述出这个世界的悲哀。
他们的幽默,让他们可以这么恰当的表现出人生的苦楚。
也许在极端的悲哀下,只有幽默才是最好的安眠药,让我们在人生漫漫征途中,找到可以安眠的理由。
我喜欢这部电影,就是因为,用如此诙谐的手法来阐述严肃的主题。
严肃在于,主人公有钱有地位的phillipe因accident瘫痪,Driss是一个刚出狱的小混混,应征成为phillipe的贴身护士。
这两个世界的碰撞,这两个不同命运的交织,是我无论如何也不能编织的故事。
事实在于,这并不是编出来的故事。
这确是个实实在在的故事。
有人是靠理性生活的,认为严肃的对待世界就是对于这个世界的负责。
也许这也是我一向以来的世界观,凡空谈无里头者,都是在阻碍我的前进。
可是事实上,谁不会经历点人生的起伏,而单靠理性,生活将会展现怎样丑陋的模样。
从鸡同鸭讲开始,到后来的至亲,究竟是什么在改变着这世界两个角落的人。
或者,又是什么改变了我,改变了我身边每一个熟识的人们,改变了那个跟我没有丝毫瓜葛的他们。
我承认理性磨灭了我的想象力和洞察力,就连兴奋的情绪也是那么少见。
这个世界要求我们太多的常识,而每一样都得花掉我们太多的时间。
于是,我很少记得什么叫做印象深刻。
而你,会成为我心中永远的mythe,也见证另一个mythe的生长.
影评里有根据片尾字幕整理的音乐列表,不过鉴于是法语,并不好搜索,看了评论,似乎很多人还是不知道哪个是哪个,不才大致梳理一下里面的古典曲目:出片名时起,一直到黑人等待面试的时候:肖邦降b小调夜曲,作品第9号第一首,这是肖邦的第一首发表的夜曲,给大家一个内谁家云弟的版本 http://v.youku.com/v_show/id_XMzE2NDgxNjgw.htmlchopin: Nocturnes op.9 no.1 in B flat minor- Larghetto第二天到白人家,穿过大房子时听到的歌曲,舒伯特的《圣母颂》Schubert – Ave Maria D.839回自己房间,躺在床上,莫扎特的《魔笛》之《捕鸟人》Mozart – The magic flute, Bird catcher内个树唱的德语的歌剧,我没听过,不知道出处了。
根据歌单,还有一首泰勒曼的不熟,没找着重头戏是生日宴会上,一开始正襟危坐大家听的是亨德尔的大协奏曲Haendel – Concerto grosso ?
这个有点为难,亨德尔一共18首大协奏曲,得完整听一下才能确定 后来白人给黑人单放的依次分别是维瓦尔第 四季 夏 第三乐章 急板(很 rock'n'roll的,可惜黑人没赶脚) 编号:RV 315(咖啡广告,这个曲子确实被广告用滥了)巴赫 无伴奏大提琴组曲第1号 前奏曲 编号:BWV 1007(笛子,黑人骑马)巴赫b小调第2号管弦乐组曲 谐谑曲 编号 BWV 1067(古钢琴,黑人形容的很荡漾,说巴赫用这个泡妞)F小调第五号键盘协奏曲 广板 编号:BWV 1056(吐槽巴黎失业补助中心电话)维瓦尔第 四季 春 第一乐章(猫和老鼠)里姆斯基·科萨科夫 野蜂飞舞大概1小时35分,还有一段维瓦尔第a小调双小提琴协奏曲 编号:RV 522完整地用了第三乐章,快板,伴随着一段快节奏的叙事段落,讲两人分开后的生活,到黑人面试,喜欢达利的女招聘者开始问话结束。
另外,滑翔伞的那首feeling good是nina simone大妈的,有人说是翻唱muse,亲,大妈唱的虽不是原版,但怎么也比muse早多了,咋不说是翻唱 Adam Lambert 呢
影片改编自真实故事。
每当看到一部好的影片,笔者内心中总会涌动起一股写作的冲动,这种冲动很莫名,无论是因为通过灵魂得到了升华,还是重又感觉到了生活的美好,亦或是彻底的陷入了虚无主义的深渊等等。
但更奇妙的是,有了冲动的时候往往却感到无从写起,因为如此这般的一部电影,你的评价以及赞誉都不能企及影片本身的一毛,所以往往作罢。
这是一部有爱的电影,比起近些年来的另一些基情卖腐以及同性小清新的电影而言,对于异性恋性取向的笔者来说,无异于是一个福音。
在任何艺术形式里,表现形式都是极其重要的,因为只有极少的人能看到艺术的本质,因为个体的千差万别,甚至那些看到本质的人,也并不能得到本质。
说这句话的意思是,导演用了巧妙的手法避免了卖腐,当然,这也许也是真实故事,黑人小伙最终给中年绅士撮合了一段姻缘。
影片选用了黑人作为佣人的角色,这跟事实不符,却在某种程度上迎合了大众有失偏颇的普遍认知,一切设定也都显得合情合理。
影片似乎也在借由此告诉世人,任何的歧视都是不应该存在的,不仅不应该存在于举手投足间,更重要的,还不应该存在于每个人的内心深处。
有句话是这么说的,反反复复的听过无数遍了:人人生来平等。
这句话无论是用作信仰的宣传,还是启迪民智,都起到了很大的作用。
当然,从根本上来讲,人人生来就不平等,这是有目共睹的。
然而奇妙的是,尽管现实中有种种的不平等,但也许从人的本质上来说,或许人真的是平等的,尽管这有些虚无缥缈。
怎样把这种虚无缥缈的东西讲的真实可信,并且转化成一种良性的意识形态,就要看导演的功力了。
人与人在什么地方不平等,有很多,比如文化程度、财富、身高、样貌、出身、健康状况等等等。
那么人在什么地方是平等的,这就是影片要透露给我们的讯息。
人在对待别人的方式上,可以是平等的,但这种平等往往不是一个普遍的现象或是真理,而是一种境界,这也就是此片如此吸引笔者的一个原因,因为这种平等,大多数情况下,是别人的,而不是自己经历的。
所以本片的一个立意在于讲述人性的平等。
这种平等里不应该包括歧视,先入为主,同情、怜悯、阶级对立。
对于中年绅士而言,是不考虑黑人小伙的出身以及过往,对于黑人小伙而言,是不把中年绅士当成残疾人看待。
乍看起来很荒谬,其实又无比合理,这其实是人与人交往过程中的一种真情的流露,不需要刻意。
一个人所保有的一切经历或者是物质储藏甚至是精神享受都不应该凌驾于一个人的情感之上。
正如,黑人小伙子就是更喜欢通俗音乐,中年绅士则更喜欢古典音乐,但并不影响两个人在这两种音乐中同时获得快乐,仔细想想这就是一件很让人心驰神往的事情,另一个人带给你一个全新的世界。
对于沉稳的中年绅士的世界来说,这个新世界是一种更加欢愉,更加自信的世界;而对于黑人小伙来说,这个新世界是一种寻获新的知识,寻获新的体验的世界。
所以才有了黑人小伙的这些调侃,韦伯的歌剧《魔弹射手》中的年轻猎人马克斯被称为一棵树,维瓦尔第的四季之夏也被说成没意思,将巴赫的G大调第1号无伴奏大提琴组曲1007的序曲说成是一个广告,为巴赫的B小调管弦乐组曲1067的第七乐章添加了生动的旁白:“奉天承运,皇帝诏曰,人们在子爵堡等我,我把乐师们带来了!
快点儿!
是啊!
我是好骑士!
"。
将巴赫的1056号作品F小调键盘协奏曲的第二乐章的音乐情景形容成一群在一边傻笑一边裸奔的人们,还说巴赫这家伙这次是发情了。
将维瓦尔第四季之春的第一乐章说成了巴黎失业救助中心的等候音乐。
将尼古拉·安德烈耶维奇·里姆斯基-柯萨科夫所做的歌剧《撒旦王的故事》中的《野蜂飞舞》说成是《猫和老鼠》中的音乐(这个是真的。
马克西姆也曾用钢琴演绎过这段音乐)。
这些古典音乐统统不是黑人小伙的菜,而他的调侃也让中年绅士出口求饶。
在这个质朴的青年的心中,只有能够跳舞的音乐才是真正的音乐。
于是,一种庄严肃穆的生活变成了欢快优雅的生活,有时候,人很难说清楚自己究竟需要的是哪种生活,但其中的任何一种,其实都不是相互排斥的,而是应该和谐相处的,就如片中一样。
我们永远要努力做到不失偏颇,滥施的同情与怜悯与鄙夷无异,任何的居高临下都是无比的傲慢。
联想到另一部影片《狗镇》的主题,虽然有些不太准确,却足以警示我们,一切我们企图凌驾别人的,施予别人的,都应该是发自内心的,而不是一种功利的,也不应该成为一种骄傲,因为骄傲的权力,只属于上帝。
一个人外向、自信,而另一个人内敛、自卑。
在现实生活的基础上,寻找着现实生活之外的美妙,如此的经历与情感,直教人死而无憾。
或许我们每个人,其实都有这样或那样的缺陷,而同时,我们又有着这样或那样的闪光点,这样或那样的我们自己都无从发现的潜质,正如黑人小伙的表现主义画作竟然卖出了11000欧元。
在两个看似无比对立的阶层之间,一切都和谐的融融在了一起。
两个人都改变了,当黑人小伙面试那份新的工作时,当中年绅士坐在海边的咖啡厅与女孩见面时,这一切的一切,都以一种无比美好的状态铺延开来,给人温馨的幸福感。
面对如此一部影片,所有的解释都是多余的。
我们只需静静地坐下来,静静地欣赏,然后收获你我各自内心深处的那份平静。
题外话:这部影片中引用了大量的古典音乐,除此之外的几首音乐也是非常出色,而且影片的光影处理以及一些细小插曲的讲述与刻画也都十分生动,比如影片末尾刮胡子的那个场景,比如按摩耳朵的场景,两个不同的人,不同的经历,有着不同的优雅与魅力,一个讲荤段子的男人不一定是坏男人,一个生活不能自理的男人或许胸怀世界,胸怀最深的慈悲。
全文完
1.梗是老梗,有钱人终需穷人拯救.不过歌剧那段直接穿越《漂亮女人》了,女人哭得个死去活来,这回换了个男人,来了句,娘哦,4小时!
要我的命!
哈哈哈哈,打倒小资打倒文艺!
2.必须拍成喜剧,必须温情,必须浅显,这是我家偶像tal的法则,《苏利文旅行》法则,正面能量积极心理跟深刻不矛盾,但有时候,浅显更入人心。。
真实的故事当然不是100分钟,那是灭绝师太的歌,没那么简单。
高位截瘫头几年,他心里要的知己肯定不是Driss。
他可能更需要一个人把自己直接推下车推下水,早死早超生。
他需要的是给希拉里斯万克拔掉喉管的克大爷,他要做的是深海长眠里的哈维尔巴丹,他一定特希望法国也是个安乐死合法化的国家。
正如他的台词,作为残疾人,想死也没那么容易。
这电影不是又一部《潜水钟与蝴蝶》,我很高兴。
3.电影本身三星,皆因,一切都在意料之中,情节也好,细节也好。
4.Omar Sy的身材好正啊,脱了衣服,一看就不是健身房练出来的人工的“正”。
没办法,人种决定的,黑哥们那翘臀是上帝的礼物,这礼物,加半颗星!
5.看头一半有点汗,这是正面能量片没错,可干吗要把高位截瘫和跳伞联系啊,看得人好有阴影。
想起春节和广东姑娘聊,大力推荐尼泊尔徒步4日,外加滑翔,整整一个小时啊!
超级棒的!
就是一开始要签那生死协议,有点吓人!
我说我在阳朔坐热汽球,什么都不签,什么心理建设也没有,一到了马上上去,立刻升起来,半空中驾驶员想起来没带对讲机,直接下降和另一个气球对齐,两位就用人嗓对着喊,喂!
风向咋样啊。
后来可不出事了,回家一个月后,据说死了个荷兰人。
不知道现在恢复没有呢。
还好看到后半段,残疾人重新飞起来,黑哥们跟着一起也飞了,正面能量秒杀一切啊,心理障碍解除,谁说飞上天就肯定高位截瘫?
再加半星。
6.看到最后,我最热爱的梗,人物原型现身,原来不是黑人,没关系,照样达到煽情效果啊。
最重要的是活着对不对。
百万宝贝死了,深海长眠里的那位自己求死了,潜水钟与蝴蝶的男主角抗不过病魔,死了。
可是菲利浦活着,而且,他又再结婚了。
前不久才知道,无手无脚的那位力克胡哲先生,他也结婚了。
结婚算什么?
算半颗星吧。
加起来,4星半,四舍五入,给五星。
我想,tal一定很爱这电影的,一定会。
ps:作为一个请了8年护工近20个保姆有直接经验的人,这个不同背景不同阶层不同文化层次的友谊的故事,我一点不觉得突兀,即使这不是真实故事改编。
没文化的劳动人民,生命力从来就强过有文化的,管你是贵族还是高知。
穷人小子和富豪老头之间的友情故事。
最近又看了一遍,依旧很让人感动,菲利普貌似就是社会上我们大多数人浑浑噩噩的状态,而德瑞斯就是那个带给我们阳光和改变的存在。
黑人小子带给他改变,让他不再感觉到自己是个残疾人,他能选择一个刚出狱的人,也正是因为德瑞斯将他同等对待。
几年前并不能很好的理解,为什么两人相处愉快,菲利普却还要辞退德瑞斯,后来慢慢明白了,菲利普不想让德瑞斯陪着一个残疾人过完自己的一生,他真的将德瑞斯视为自己的挚友。
“我想每个人都至少有这么一个挚友,你和他在人生的拐点遇到,惊叹于彼此的不同或者相似,有过不少平淡无奇却值得纪念的时光,任白云苍狗,风云变幻”
前几天在豆瓣首页看到一枚“春娇与志明”的评论,大意说此片不适于月薪两万以下的屌丝观看。
电影我没看过,无从判断,但从他举的几个例子来看:什么送IPAD啊,住长城公社啦,北京市区两套房子啦,实在是,弱爆了。
而且,屌丝喜欢看这个,尤其是,考虑一下上映四周就成为法国有史以来最卖座的电影的Intouchables, 其中的桥段,有几个是天天罢工要求增长退休金的普通法国人民可以买得起的?
滑翔伞,私人飞机,艺术品收藏,没事儿就去花四万欧元买张“鼻血洒在画板上”的画。
当然,这不是说Intouchables不好看,它好看极了,笑料不断(后来我对非典型的法国女孩艾丽莎说:这片子这么空洞,为什么这么受欢迎?
她说:对嘛,法国人就喜欢cheesy film)。
对于黑人移民群体的描述也没有那么的stereotypical —— 虽然有些矫情是必然的,特别是考虑到Driss的原型Abdel,是个阿尔及利亚人,不是黑人。
但笑完了你觉得,不过是好笑而已。
它首先绝对不励志,关于一个残疾的富人遇到了一个失业的问题青年然后两个人突然找到了生活的出路,那是运气。
它某些时候有些嘲讽“高雅艺术”,但这些嘲讽无非是一些欲扬先抑,Driss从一个对歌剧绘画诗歌只会用污言秽语来嘲笑的文盲,变得听古典音乐、欣赏达利、跟人讲话时还要分析韵脚。
让你觉得之前的笑料都白笑了。
最后,我要回到开头的主题,没错,富可敌国的Philippe的遭遇是为了说明,有钱不一定能买到快乐,他后来遇到了对的人,但电影最终展现给我们的这些“快乐”,却大多仍然是各种物质财富的堆砌。
自古如此。
所以亚里士多德说哲学只属于有“闲暇”的男性公民——想象一下在古希腊公民是多么特权的阶层,妇女、奴隶以及其他没有财产的人都不配有闲暇,不配有闲暇的人当然不能从事艺术活动。
Driss可能真的有艺术天赋,但他不幸生在塞内加尔,然后被阿姨带到法国,做着banlieue的小混混,如果他没有遇到Philippe,这辈子都不会进画廊,更不会拿起画笔。
但他遇上了,他被“civilise”了,这是他一个人的运气。
问题是,从事艺术活动永远是件特权主义的事情,它跟平等不沾边。
所以在19世纪末,那些还对旧世界怀有乡愁的思想家们,面对即将到来的民主世界,无不惊恐地感到民主将会让这个世界远离一切尊贵、高雅、伟大的东西,堕入平庸。
资本主义民主和大工业生产制造出来的商业社会,让每个人都有了一些可以实现的欲望,可以买,可以向上爬,可以远离家乡和家庭的羁绊,从零开始。
那天在微博上看到有人说:“一个稀巴烂的城市, 人人都攥着个iphone, 男男女女却如野狗般抢出租车, 大街上的广告主要关注如何获得假乳房, 变成韩国美女, 提高性欲, 消灭痔疮, 无痛流产. 随地吐痰者的梦想是买一辆十万以上的车,然后和车一起变成一头横行霸道的畜生, 再把自家的伢送到有外教的幼儿园, 小学和中学。
”资本主义会把这叫做社会进步,想想看在身份社会里,可以做整形、无痛流产、买车、让子女享受教育的阶层占整个社会人口的百分比吧。
现在,每个人都可以做。
即使不是每个人可以做,每个人都看到了可以做的可能性。
我们看到,总有一天,我们可以买,everything’s buyable.后来另一个人E说到,“想胸大想變美想消除痔疮想买车不知道错在哪里。
不懂得尊重世俗的愿望的人也配不上什么超然的美好。
” 我回复道:“每个人都没有错,错的是结构。
就好像你批判奴隶制,贵族制,公司制,诸如此类,其实每个主人贵族资本家都善良地很,为人正直诚恳,经常捐钱济贫等等,不代表制度本身没有错。
每个乐享消费主义的个体都做了对自己最正确的选择,不代表不能批判消费主义。
”但现在我想再来领会一下第一条微博的意思。
如果ta是说:整形、买车、送子女去外教幼儿园是庸俗的愿望,而对照地,比如说,听音乐会、玩滑翔伞、收藏现代艺术品就是高雅的愿望,那我倒宁愿去同意E了。
在亚里士多德以及他之后的漫长时间里,有闲阶层和有钱阶层是同一拨人,他们制造艺术,确立了脑力劳动和体力劳动的分工体系并在这个体系中占上风。
后来,世道变了,资产阶级嘲讽作为有闲阶层的贵族,闲暇本身不再被夸赞,艺术是市场上的又一种商品。
最终,一切商品的价值都在于交换,无论是高雅的,庸俗的。
电影中Philippe的原型,Philippe Pozzo di Borgo是Pozzo di Borgo公爵的儿子,当然,单单贵族身份还不足以让他可以那么富——他还是香槟生产商Pommery的老板,直到因滑翔伞事故而全身瘫痪。
在妻子死后,他遇到了把他从绝望中拯救出来的私人护理Abdel,Abdel为他规划了许多出其不意的各种行程,据费加罗报说,比如“把他扔进飞机带他去了加勒比海的,以及加拿大北部。
这只是一连串冒险的开始。
” 他们最近的一次旅行是到摩洛哥,两人各自遇到了他们现在的妻子,就分开了。
所以,如果套用开头“春娇与志明”的句式,治愈系没那么容易的好吗?
没有私人飞机至少也要可以全世界随便飞选择适宜定居地嘛,没有祖上留下来的豪宅至少也可以提供住所给所有的护理嘛。
这当然不是这部电影想要讲的,至于他要讲什么,是关爱残疾人心理健康还是腐朽的贵族阶层需要新鲜血液,我也看得模棱两可。
不过我看出了“加强对移民失业青年的艺术教育”的主题,以及“打着反civilisation幌子的角色如何被civilised”的主题,于是生出了以上的感慨。
影片一开始,就是黑人男护工德希斯带着高位截瘫的菲利普先生飙车,虽然因超速被交警拦下,但菲利普体验派的发病表演立马震慑了两个警察,随后,便是警车开道,一路引着德希斯和菲利普前行……对生活在贫民窟的塞内加尔移民德希斯来说,捉弄两个交警实在是太稀松平常了,连肾上腺素也不会增加分泌。
但对富豪菲利普来说,这却是个难得的经历,对他这位锦衣玉食,动辄出入上流社会的钻石王老五来说,略有点僭越法理的举动,便是惊天动地了。
早年看《为黛西小姐开车》,摩根•弗里曼饰演的黑人老司机和杰西卡•坦妮饰演的白人吝啬老妇,最终结下了一段超越肤色和阶级的友情;而在《触不可及》里,德希斯对菲利普的意义,同样如是——黑人移民给白人富豪当护工,人物设定间蕴藏的戏剧冲突元素不言而喻。
《触不可及》是根据真实故事改编的,这类题材在法国的大热,也反映出了当代法国社会里,种族隔阂正成为热门话题——勒庞父女领导的极右翼政党居然能在大选时兴风作浪,实在让整个法兰西为之蒙羞;而在四年前的戛纳电影节上,法国本土电影《墙壁之间》斩获金棕榈大奖,其故事主旨,正是通过一间中学教室里的多元文化和种族冲突/融合,来折射整个法国社会的真实情形。
《触不可及》为观众们熬制了一锅浓郁的法式心灵鸡汤,在影片里,德希斯和菲利普互相鼓励、帮衬,最终都收获了各自的幸福。
而影片的喜剧元素,则主要来自古板、虚伪的菲利普所代表的有产阶级在肆无忌惮的流氓无产者德希斯的冲击下,所显示出来的“伪雅”(snobisme)——譬如对当代艺术的揶揄。
从这一点来看,《触不可及》倒有点类似《还珠格格》,菲利普就像那个高高在上的“皇阿玛”,而德希斯就像闯入他“皇宫”豪宅的小燕子,童言无忌,直面欲望,把菲利普生活中的禁忌枷锁砸得稀巴烂。
最突出的表征就是关于“性”的话题,德希斯年轻强壮、血气方刚,进来就对菲利普美艳的女助手大流涎水,直到后来,他才知道那美女却是个同性恋,根本对男人没兴趣。
而德希斯询问菲利普的性问题,并请来性工作者为菲利普按摩的桥段,则进一步彰显了德希斯“人性”的一面——在德希斯看来,“天理”显然是为“人欲”服务的。
主仆之间的故事,在最近的中外影坛上都很常见,在《桃姐》里,刘德华和叶德娴就演绎了一段主仆忘年交,值得注意的是,《桃姐》里也出现了一个买春的老年人角色,其实,老人院里的老年住客和高位截瘫的残疾菲利普都揭示出了一个重要的问题——对于弱势群体的性权益,究竟该如何保障?
当然,法国有法国的国情,在《触不可及》里,性服务是允许的,不过影片并未止步于此,当德希斯得知菲利普在跟一位陌生女笔友精神恋爱时,是他鼓励菲利普勇敢的迈出步子,坦然面对自己暗恋的爱人。
所以,影片的落脚点还在于对真爱的呼唤——残疾人也有性爱的权利,跟老年人一样。
《触不可及》的音乐非常美,影片也没有任何特技,但在娓娓到来的叙述下,把一段温馨感人的故事呈现得沁人心脾,这部影片能获得2011年的法国年度票房冠军,靠的正是俩字——真情。
(刊载于《东方航空报》2012年4月9日第29版)
玩微博的人大概都转发过这么一句话——友情一旦认了真,比爱情还刻骨铭心。
大多数时候,我们身边都曾经出现过一两个像电影里黑人Driss这样的家伙。
他们教你吸烟,带你飙车,撺掇你向心仪的姑娘表白,一边口沫横飞地在你面前炫耀把妹的高招,一边喋喋不休的向你宣泄久追而不可得的苦闷。
这样的朋友,常常被我们冠以损友的昵称。
年轻的时候,你或许也和你的损友们干过几件出格的破事儿。
甚至于得到过类似的警告:小心点,他们跟你不是一路人。
就像电影里白人菲利普最初得到的提醒那样。
有不少人想当然的认为友情这东西也应该讲究门当户对。
这个荒唐的逻辑若放在学校里,就是好学生应该跟好学生一起天天向上,差学生只能跟差学生混到毕业。
延伸到电影里,是影片带给观者的一个疑惑,像菲利普这样的贵族精英怎么能由一个身份复杂,充满暴力,不按常理出牌的黑人混混料理起居呢。
他们看上去是如此格格不入。
可是菲利普就这么做了。
他选择了Driss。
有人说每个人身上都有一个磁场,能引起共鸣的两个人才能互相吸引。
电影里,最初吸引菲利普的是Driss不随意泛滥的同情心,而随着彼此了解的增加,Driss身上那种略显粗鲁的率性和自作主张的干预慢慢渗透到菲利普原本按部就班的生活中。
对他来说,Driss算的上是他的最佳损友。
于是,当菲利普配合着Driss的鬼把戏,老态龙锺口吐白沫地对着警察装疯卖傻毫无形象可言时,用一句烂大街的话说,就是再牛逼的日子也比不上一起2B的岁月。
另外,对于习惯了看大片和曲折故事的人来说,这部影片肯定会让你失望,它绝对清淡得好似一碗清水。
重口味的朋友还是换份菜单吧。
很温情倒是真的,音乐也不错,但是没有传说中这么神吧
温情幽默的阶级互相改造个例
因为他没有同情心
有些桥段真是笑死,看完一想起那个因为2万3千欧元自杀的建筑师就觉得这又是一部现代童话而已了
是关于阳春白雪怎样与下里巴人和谐融洽的故事么 黑人大哥完全集中了所有的笑点与哭点 没有大起大落没有波澜曲折 却甚是好看
意大利人Ludovico Einaudi的一曲<Divenire>如同一条清新的航线,略过整块好似电影一般的荒芜。用钢琴压住浓厚的俗气,就像为黑人选择舞蹈表达其原始野性,这些手法单调到让你只想快进,能有个脱俗的结尾是对片子的最后期待,没想到。。依然是重复的播放<Divenire>,试问换成<I Giorni>应该更贴切些吧?
俩wsn的yy片,处处充满了男性凝视
这样的影片你们居然这么多打满分!!!真是搞不懂,故事情节很一般,很感人吗?原来豆瓣里的人喜欢的都是这种电影,难怪啊!
并不出彩的故事,格调不错,颇具风情
你有没有能力去点亮另一个人的人生?
想起了史铁生和余华:“从我残废了,家人很少在我面前提起腿;只有余华,带着我去踢足球,还让我当守门员。”电影有点温情而虚假,太美化了。
人生观和价值观完全不同的两个人之间的碰撞、同化。他们相互拯救了彼此。
大家的评价好高啊 虽然故事不错 可这事儿要不是发生在一个超级阔佬儿身上就没故事了吧
没有刻意催泪,但那股暖流贯穿始终,真是一部治愈影片,两个人的性格都好棒!一直对黑人带有偏见的我都觉得Driss好可爱!跳伞时的那首Feeling Good配的太好了,那是真正的Feeling Good~~~~
尊重是什么大概就是这样的把。感动
见识了传说中的神作,并非传统的法国喜剧,而是那种笑中有泪的电影,平淡的故事中透露着质朴的真情,始终散发着一种摄人心魄的魅力,欢笑场面很多,但最终是那种笑着哭的感觉,非常精彩的法国片,音乐动听,画面美丽,佳作一枚
最高级的感动是笑中带泪。真实故事改编并不影响整部影片发人深省的部分:究竟什么是贫穷,什么是富有。(ps:绿皮书有点像)
片子不错,但太造作。对比法国在卢旺达大屠杀中的卑鄙角色,这个片子令人作呕。
这片子能得9.0分,严重怀疑!7万多人的评价,天啊!不敢想象
很好看,超棒,配乐很好听。喜欢