鬼书

看得出导演编剧很用力，此类精分悬疑片最忌半天不入主题，本片开始十分钟那本诡异的书就出来了，基本没有糟蹋观众的宝贵时间。

但巴巴杜先生过于卡哇伊的造型实在给本片恐怖系数打折，其实不如从头到尾不让巴巴杜本体出现，那样会恐怖的多。

另外影片设置的主要元素让人怎么看怎么觉得有“闪灵”的影子，也可能“闪”的阴影太大，此类片摆脱不了它的痕迹。

一是孤僻怪异的家庭关系。

“巴巴杜”里是老爸忌日是儿子生日的单亲家庭，闪是酒醉曾伤害过儿子的父子关系。

二是神经兮兮的母亲。

这不用说了。

三是有阴阳眼的独生儿子。

这也不用说了。

四是父（巴巴杜是母）中邪。

五是父（母）中邪后伤害独子的行为。

尤其是老妈手执切肉刀一脸坏笑追杀塞缪尔，那简直是在向“闪”致敬好么此类家庭关系+邪灵附体+直系相残+未成年阴阳眼的惊悚路数重合度太高，本来抱着很大期望看巴巴杜，有点失望。

《鬼书》是一部关于梦魇的恐怖片作为那个大眼睛灵动的六岁男孩的妈妈女主脸上的皱纹都可以当他的祖母了……她是寡妇电视里男欢女爱的画面也会刺激到她于是她使用了振动棒在嗡嗡声中达到高潮的时候被儿子尖叫着猛扑过来那种场面实在是令人又恐怖又滑稽……男孩出场的时候给人感觉就是一个问题儿童自制各种机关和武器而问题的根源是一部关于怪物传说的童话书……男孩之所以如此是为了保护他神经质的母亲……有时候儿童在看似天真无邪的背后有着不为人知恶毒而残酷的一面那是语言的冷暴力当被伤害到的时候本能的用肢体去攻击……他整夜不睡是为了保护母亲不被怪物袭击但是母亲理解不了小儿子的用心良苦强迫他服用镇静剂而她自己陷入睡眠不足的怪圈一天天变得古怪暴戾……怪物的形象一天比一天清晰每次出现都伴随着类似振动棒的嗡嗡声响直到幻化出孩子父亲的形象……我们这才明白怪物的由来是他太舍不得妻儿想和他们团聚的缘故真是自私得可怜！

母亲被怪物附身的场景让我明白了为啥女主的长相会这样老丑因为她简直就是恶魔的化身根本配不上那个英俊的死鬼……小男孩其实很善良尽管他的善良只有邻居一个患有帕金森氏病的老妇人能懂但是最后他对母亲的真挚爱意驱散了附在母亲身上的怪物只是可惜了那条可爱的小狗……结局他们把怪物圈养在地下室里每天喂食它活的蚯蚓一家子算是和平共处了这也成为母子俩共同的秘密……想来母亲不必再使用振动棒来满足自己了吧……

一对夫妇驾车前行，丈夫忧心忡忡地对妻子说：“看外面，天要下雨了。

”一声巨响，汽车发生碰撞，妻子被抛起，坠下，像一尾轻鸿萎落在松软的床上……梦醒了。

克莱儿原本有着幸福的家庭，可惜生产之日丈夫遭遇车祸，克莱儿沦为一名单亲妈妈。

她白天要服侍养老院的老人，晚上还要对付精力充沛而好动的儿子。

生活的重负压得克莱儿喘不过气，经常在梦中梦到开头描述的那组场景，丈夫之死，成为她不愿面对而又无法逃避的噩梦。

一次偶然，克莱儿翻开一本叫《巴巴杜》的书，书中记录了一个恶魔：巴巴杜。

它会闯入你的噩梦，控制你的心灵。

克莱儿想尽一切办法阻止巴巴杜，可日感危险脚步的临近。

终于在一个漆黑的午夜，濒于崩溃的克莱儿像一只惊恐的兔子，握着尖刀朝向蜷缩在墙角的儿子。

表现主义的滥觞本片是女导演詹妮弗·肯特的处女作，口碑不俗。

有人把它和其后的《它在身后》（2015）、《女巫》（2016）并称为“表现主义恐怖三部曲”。

表现主义恐怖片，顾名思义，就是用超现实的手法表现恐惧，渲染阴森、诡异的气氛。

在本片中，鬼的出现自然是超现实，但如果把“巴巴杜”理解成克莱儿的心魔，情节竟然依旧合理通顺，这种手法也可以解释另两部电影存在的鬼怪。

以虚写实，用不存在的灵异现象表现现实存在的各种疑难，就是表现主义恐怖片的真谛。

比起大陆电影面对“不能有鬼”的命令只有“神经病”和“梦”两种套路不知要高到哪去。

结尾邻居的一席话道出了真相：“我知道你每到这一天就很难受。

”这一天既是儿子的生日，又是丈夫的祭日，也就是“巴巴杜”出现的日子。

当然“巴巴杜”改成别的名字也可以，因为它就是女主角的心魔。

无力的女权呐喊联结上述三部影片的另一条纽带就是女权主义。

女权主义算是当下影视青睐的话题。

例如《疯狂的麦克斯：狂暴之路》中五人组的女权宣言：“我们不是东西（we are not the things）。

”虽然感觉怪怪的，但表达的意思是女性不应该是男性的附属品，要独立（经济独立和人格独立），要自由（身体自由和精神自由）。

而在《冰血暴》第二季中的佩姬也是女权的代表，虽然很多观众更愿意叫她“作死女”（这部剧是典型右派保守主义价值观，女权不受待见很正常）。

而克莱儿面对的是职场压力、生活压力、情感压抑三座大山，“巴巴杜”实质上就是克莱儿对自由的极度渴望扭曲后的外在表现，她离“巴巴杜”越近，离自由也越近。

假如女主角真的辞掉工作，杀了儿子，本片当之无愧坐上“女权主义”第一把金交椅。

正所谓“工作诚可贵，孩子价更高，若为自由故，二者皆可抛”。

这样做虽然快意，但对解决实际问题无益。

影片的设计是克莱儿把“巴巴杜”关进地下室，双方达成暂时的和解。

影片最后，克莱儿终于把一直乱糟糟的头发梳洗干净，陪儿子度过他的生日。

当你感到十分疲惫的时候，要学会放空自己，学会向人倾诉，这是影片送给所有人最好的建议。

黑夜过后不一定是黎明，也可能是黄昏。

不过终有一天，噩梦将醒，太阳会升起来。

我倒是觉得挺恐怖的，不是那种浅显的一惊一乍式的恐怖，这是好电影。

她并不爱自己孩子，看到孩子总能回想起七年前失去丈夫的情形，她无法忘记，孩子的生日就是丈夫的祭日，其内心深处把这当做是孩子造成的，可是孩子并没有做错什么，她内心压制了很久，一句我希望死的是你而不是他，这是一切最根本的原因也是最原始最纯粹的想法，还有其面对问题的态度可能，加剧了巴巴杜的形成，那就是逃避，她不愿去提及丈夫的死亡，不愿给孩子过生日，恐惧来临时也是盖上被子，希望问题消失，也不愿直面内心的恐惧，只是把它压制在心底，巴巴杜其实是她内心深处这个想法的具象表现，他羡慕其他人有足够的时间过自己的生活而不是跟她“恨”的孩子在一起，孩子也知道母亲每年生日都不开心所以早就有了防备不过，这次的问题是最大的，孩子的爱是纯粹的，我知道你不爱我，但是我爱你，我希望能跟你在一起不分开，我要保护你，帮她“战胜”了巴巴杜，至少她处于上风了，内心的巴巴杜无法被消灭只能被压制住，具体可以参考电影首页的前3篇影评，另外说一句我认为她教育孩子的方式也是有问题的，为何不直接告诉孩子这么做是不对的，别人讨厌我们，是因为你做错了，你不能这样做，并且告诉孩子，我需要什么，比如我要睡觉她总在不该忍耐孩子的时候忍耐，在孩子提出正常诉求时却在斥责，

有一天，家人問，現在再想起那個大個子好像遠了。

今天這個時候下雨了，我那天的過后幾天解釋其實是天氣，見暖人就不寂寞，人多好煩，過他這一年再到冬，就會想。

家人連連點頭稱是，是，是啊，是這么回事。

聲音一會兒隨人消失在另一個屋。

今天從早上，也在昨天想過，都是母親的日子。

但是今天早上看月份牌子想五年前的同一天，電影里她走不出，隔壁老婦滿懷傷感作提我知道你總在一年的這個日子不好受，過后又常看大屋子里光她和她兒子，這都讓觀者感到外邊雖停了雨，但像總下。

三分之二處，第二個屋子的家人遞話，你看這句君住長江頭，我住長江尾，日日思君不見君，共飲一江水。

這共飲一江水多有，多少啊……我問在你那兒那本宋詞里么，家人回答不是我抄的。

本來一直想明天自己去坐21路倒一個車到章丘植物園，以前我說要是天太酷熱就不想了，明天看來不熱，但還是決定烙餅吃。

我想長清的紫薇閣，想那年夏天，那個夏天夜夜雨后寫影評，認識三浦春馬，往前還有濟南的老家，都想，都不再有

我觉得有一种很有重量的感动压在心头。

丈夫为了送妻子去医院生产，死了。

这对于妻子来说是多么恐怖的事情，她宁愿不要这个儿子。

她害怕睡觉，害怕黑夜。

只能靠电视节目来度过夜晚。

这种伤心她控制不了，时而是害怕时而是焦躁，她觉得儿子就是累赘：玩自制武器，弄断表妹的鼻梁，这么大了还尿床……她就像被巴巴杜附体了。

失去丈夫，就是最最悲痛的事情。

我无法想像女主角失去了丈夫的悲痛程度。

能够认同女主的悲痛，这部电影已经成功了。

这个世界上没有鬼，最可怕的就是心里的鬼，对一些事情的逃避、推脱和无法释怀就是最可怕的事情。

结局真是应证书里的一句话：你无法摆脱babadook.女主能平静地再谈及亡夫已是变好的迹象，但她把虫子端到地下室也说明她还没能摆脱而只是抑制了心魔（于是我又产生了一个想法，如果说babadook是女主的心魔而不是鬼的话，女主把虫子端到地下室而babadook把碗拿走的这个片段能不能理解为其实是女主自己把虫子吃了？

）

抛开所有显而易见的元素，导演设置的许多细节都可以单独拿出来侃侃而谈。

整部电影最明显的表现主义的手法贯穿全剧但是又正是因为表现主义的张力所在，呈现在观众眼前表现出来的画面并不是真实的，“生活总是用障眼法”——你所看见的不一定就是真相——我不禁发问：影片结尾的纯洁白净真的是现实么，还是我们只看到了我们期待的部分，忽视了那些我们不理解而且选择不去理解的真相？

请容许我表现出理性的悲观——有没有这样一种可能：故事的结局是母亲死了正如电视新闻所描述的，母亲在地下室杀死了自己的孩子后自杀，终究抵不过自己的心魔，死亡解脱了自己，引向一切美好的乐园天堂。

请容许我保持着这一种合理怀疑。

从整个影片的手法来看，导演企图通过幻想的画面来表达意识流的形态，尤其是在妈妈手持刀面对沙发上的儿子，被儿子唤醒——她已经看见了儿子被自己捅死的惨状，死亡的画面已经在她脑海里具象化，她害怕幻想变成现实，但内心深处是渴望着，“要是死的是儿子而不是丈夫就好了”心魔战胜不了，只能掩盖他，观众在脑海里无数次暗示着自己那不是现实只是她脑海中幻想出来的画面，主观上会往好的方面去想，结局看似美满，但或许是个开放结局，我们所看到的眼前的美好画面或许只是借口，瞳孔放大那一刻，妈妈已经死了，被自己的心魔给活活吓死。

孩子的生日是丈夫的忌日，每年到这个时候都不好过，最后儿子当着儿童救助中心的两位毫不忌讳地说出了自己伤害了表妹，妈妈对儿子7岁才过第一次生日感到惊讶，妈妈分裂的人格在这一刻无依无靠，甚至自己妹妹也抛弃了她。

全片是讲面对PTSD但是这不是一部科教片而是一部恐怖片，表现与现实的差距异常明显，现实的残酷是没有被表现出来的，压抑的情感最终通过发泄的快感爆发，力量的陡增使得变化异常明显，但是在经历了骇人听闻之后的是我们更愿意接受美好的假象。

这确实不是一部科教片，表现出来的更多的是遭遇创伤的单身母亲独自面对间接导致自己深爱的丈夫离世的孩子的爱恨交织的复杂情感，伪装成儿童漫画的甜蜜外壳的包装下，藏着精神世界的崩塌分离，创后应激障碍的细腻刻画展现出导演的功底，苍白疲倦的母亲和易受惊、攻击性的儿子之间有着千丝万缕的关系，孩子是无辜的受害者，自我防御行为又反过来导致母亲态度恶化，由此往复 周而复始 恶性循环 任意一方的补救都需要超前的意识，不能也不可能。

儿子自始至终表现出拯救与挽留，可怜地让人心疼，但是巴巴杜克的阴影总是缠绕着，甩不掉的阴影，是本不该属于他的愧疚。

一开始从外观上来看母亲总是表现出精神恍惚，但却总将原因归咎于孩子往儿子身上引导，母亲早期的幻境还能被儿子唤醒，但是到故事最后一男一女的诧异且戛然而止，都预示着结局不可避免的冲突。

Emerging as a force to be reckoned with with her first two feature films, Antipodean filmmaker Jennifer Kent is such a top-line storyteller and sophisticated aesthete that every cinephile should put her on the esteemed pedestal as, perhaps, the next Jane Campion (if we lack a more germane comparison). THE BADADOOK is a small-scale, low-budget horror feat, economically ekes out the hair-raising imagery of its titular creature (you never catch its entirety but it haunts from the ground up), but smartly uses it as a surrogate of one’s inescapable grief. Amelia Vanek (Davis) is a single mother, whose husband Oscar (Winspear) died in a car accident when driving her to deliver their baby, six years later, the behavior of her son Samuel (Wiseman) becomes increasingly erratic after being startled by a pop-up book called Mr. Babadook, he has been always imagining some monster presence at home, but this time, Mr. Babadook’s menacing influence starts to get the better of a jaded and distraught Amelia, who begins to lose her marbles and even goes filicidal just as the book portends.A bedtime story turns into a dreadful incubus, Kent is so effective in keeping her no-frills narrative squarely gripping from A to Z, all the familiar haunted house tropes are engineered in such a minimalistic yet eloquent fashion (foley effect included) that not for once, she deigns to deploy cheap jump-scares to be deliberately spooky, all the tension, suspense and thrill, is emanated from the organically and quaintly orchestrated gravitas that also requests Herculean effort from the mother-son dyad.A dewy-eyed tyke shifting between an obstreperous brat to a spunky guardian, Noah Wiseman is a revelation as a child actor, the verisimilitude of a bedeviled kid he embodies almost elicits our worry that the dark material might mar his own childhood innocence (which Kent conscientiously ascertains his playacting is seamlessly edited together without revealing too much plot details). However, the real deal is, beyond any shadow of a doubt, Essie Davis, who transmutes from a soft-spoken, caring mother to a somnambulistic, demonic monster with such strenuous exertion and commitment, that she can knock flat dead any number of unprepared viewers, and more than anything, Kent’s compassionate, sage message of coming to terms with one’s own inner demon with plenary sobriety and frankness hits the bull’s-eye with distinction. referential entries: Andrés Muschietti’s MAMA (2013, 5.7/10).

生日只与自己相爱的人一起，那样满足而轻松的快乐，是一生中最宝贵的经历之一。

所以我特别喜欢这个结尾。

冷冷的色调，孤零零的两个人庆祝生日，却彼此都如此开心，很难说这不是最温暖人心的画面之一。

这个电影有好多情节都很触动我。

电影把绝望、与悬疑，都刻画得极为深刻。

首先，绝望。

女主处于这种特殊的毫无希望的状态，她只是一步一步走入深渊，你看不到她能有任何的出路。

BABADOOK出现的场景其实并不是非常可怕，这种深入骨髓的绝望才是这部电影真正的大杀器。

悬疑。

希区柯克把悬疑解释为，“一群人在打牌，桌子底下有一颗炸弹，但他们不知道。

你告诉观众有颗炸弹在底下，然后一直“滴答滴答”地走，这就是悬疑”。

这部片子无疑成功地非常悬疑地揪住了我的心。

知道女主之后会杀狗，会杀小孩，于是你一直在等，一直在等，他们是如此无助，几乎就是被屠戮的命，于是你一直揪心地在等待，看绝望怎样真正到来。

我一度真的不想看了，直到看了影评说小男孩会突然小鬼当家上身之后，才继续。

另外，不得不说，这个片子选取了单亲妈妈带一个熊孩子，然后虽然很爱，但同时也很恨，时而甚至想直接放弃的角度，也是非常妙的。

同时也刻画得非常准确。

这样的角度和描述似乎也没在其他恐怖片中见过。

无疑圆满的结局大家会说，早猜到了。

我也觉得这个结局非常得弱，却让我心脏好受了点。

但很多恐怖片都需要以大团圆结局，对这个题材来说，这似乎是非常矛盾的。

其实恐怖片能给人以希望，这似乎也是非常矛盾的。

但却是真的。