看着电影时,最迷人的就是东南亚的风光美景,一束束的金色阳光透过窗户,透过人潮,洒在画面里。
导演总是用夏日午后慵懒,湿热的场景来陪衬人心的欲望,是不是总是这么样的应景才会发生一些在特定环境下才会发生的事情,还是人本身就是不安分的东西。
为何到最后有人还会同情他俩呢,本来一开始就是错误的啊,是不是有过大概类似经历的人多少会产生共鸣?
有时搞不明白的是故事里的风流女人经历男人无数,为何总偏偏让影片表达她与这个本来正直好人品的男人擦出真感情,可笑的是还纠结一生。
整个故事不得不让人想到红玫瑰与白玫瑰,不得不让人想到“得不到的永远在骚动”这句歌词...试问他俩就算在一起了能怎样呢?
现实生活中谁是谁的谁,谁在纠结,谁在懊悔,谁在思念...哎人的欲望真的是可怕的东西,越得不到越想要,得到了却不懂得珍惜,如果真是这样,还不如永远活在心里。
中山美穗真的老了,大浓妆也掩盖不了美人迟暮的残酷现实,过于瘦更显老态,要不是看演员表,还很难相信就是《情书》里面的那个秀美的她,不过那个漂亮的鼻子与嘴唇还是没变。
还是更喜欢情书的调调,纯白的窗帘,纯白的雪,纯洁的眼睛和那种埋在心底的单纯而青涩的情愫。
看了短评许多人说看不懂 我想说这部电影拍的就是虐恋 没能说出我爱你的才是真正爱的人 丰选择和光子完婚 是受不了现实的压力 他是一个男人 太多东西是他无法放弃的 而到了最后无所谓的年纪他才敢用于面对自己的内心 可是为时已晚 年轻人有梦想 老人有回忆 沓子是因为梦想爱上的他 然而那时的他最终还是选择一味按自己的方式去追寻梦想 可是片尾就连他的儿子都知道他其实一辈子固然再成功也是一个没有梦想的人 因为他的梦 不过还是输给现实 那个曾经打动沓子的梦 他都没有去思考过 沓子说其实追梦的方式不止一个 可他最后还是选择去做一个"好青年" 也才会有了等了他20年的人 20年后的重逢是那么讽刺"你看你 做成了很多事"其实连梦想都没能去追 "你看我 一事无成"却坚持下来最真的爱恋 人生只有一次选择 就像当年他开着那辆奔驰500选择了左边 而25年后他却再也开不过去那个路口 说不出口的那句我爱你也只能对着玻璃窗上的脸才能讲出来
这是一段发生在1975年泰国曼谷的故事。
一段刻骨铭心,跨越了半个世纪的爱恋。
一个在曼谷河畔,关于机遇、命运、真爱、永恒、和生死的故事。
“我最初就是被你的梦想所吸引”航空公司的精英社员东垣内丰被派到曼谷分公司,已订婚的他邂逅的年轻美貌的真中沓子。
但东垣内丰最终选择了放弃炽烈的爱而作了人们心目中的“好青年”。
在曼谷机场,他送走了去往纽约的沓子,转身迎来了东京的未婚妻。
“总有一天我们会见面,如果见不到我也可以死在这里” 内丰过着与幸福无关的“完美生活”,内心对沓子的爱却因时间而变得深刻。
沓子因为当年的深爱,一直守候在他们初识的地方,多少年的等待,只为重逢的一刻。
但他们已经遗失了大好的青春去相爱,只能凝望着需要眼镜来看字的彼此,相视一笑。
原来,等一个人,需要25年的时间。
“等我想向你表达的时候,你已先行离去”生命尽头的沓子,终于披上了幻美的白纱,等到了她等待了一生的爱人。
沓子的葬礼安静而仓促,像她的一生绚烂而充满遗憾。
内丰也只能对着窗外假想的沓子,一遍一遍说“我爱你”。
他对她最真实的表白,可惜她一生也没有机会听到。
内丰驾着车疾驰在曼谷昭披耶河畔,最后停在了岔路口,再一次迷失了自己。
一个男人两个女人的现实砒霜每天都会上演,要么全身而退,要么两败俱伤。
也许执着和忠贞已经变为近乎于迂腐的词汇,但迂腐仍无法侵蚀这世上爱的光芒。
人们一生都在寻找。
我们寻找的真实的自己是什么?
而我们一直守望的幸福又是什么?
Margaret Young 说,人们常常倒退着过日子:他们想要拥有更多的东西,或是更多的钱,以便能做更多想做的事,好让自己快乐。
其实反方向才是对的:你必须先成为真实的自我,然后做你必须做的事,于是你更拥有你想拥有的。
真爱代表了漫长生命里最上等的发言资格,用钱买不到,需要你去认认真真的表达,踏踏实实的付出。
真爱很昂贵,并非人人都买得起。
当我们找到自己的时候,请用力表达;当我们遇见幸福的时候,请紧紧抓住。
影片最后的一首诗:再见,总有一天(サヨナラ,イツカ)いつも人はサヨナラを用意して生きなければならない。
孤独は最も裏切ることのない友人のひとりだと思う方が良い。
爱に怯える前に伞を买っておく必要がある。
どんなに爱されでも、幸福を信じてはならない。
どんなに爱しても、决して爱しすぎてはならない。
爱なんか季节のようなもの、ただめぐって人生を彩り、饱きさせないだけのもの。
爱なんて口にした瞬间、消えてしまう氷の欠片。
サヨナライツカ。
永远の幸福なんてないように、永远の不幸もない。
いつかサヨナラがやってきて、いつかコンニチワがやってくる。
人间は死ぬとき、爱されたことを思い出す人と、爱したことを思い出す人にわかれる。
私はきっと、爱したことを思い出す。
翻译:竹叶生命的每分每秒里都要准备说再见,孤独却是唯一不会背叛你的朋友。
如果用胆怯面对爱情,请记得先买把伞。
无论如何被爱,绝不要相信幸福,无论如何给予爱,都请量力而为。
爱如四季,仅仅让生命染上绚丽的色彩,却永远没有饱和的一刻。
如冰片般消逝的,是表达爱的瞬间。
再见,总有一天。
幸福没有永恒,不幸也没有永远。
总有一天要说再见,也总有一天还会遇见。
在生命的尽头,你会想起曾经被爱,还是曾经爱过?
而我,一定会想起曾经爱过。
当你临死的时候,你会想起自己曾经被爱,还是曾经爱过?
曼谷,1975,一个油画才能调出来其色彩的年代,湿热的夏季,空气中弥漫着亚热带气息,一个对视,一段深刻的爱情。
张爱玲曾经写道:征服一个女人是通过其阴道,由性到爱,也是一种产生爱情的过程;电影中的丰,就是这样遇上让他魂牵梦绕二十年的沓子,一切始于那个湿热的夏季,暧昧丛生的季节。
丰是个这样的男人,俊朗上进,充满激情;而沓子,风情万种,游戏于情场,两个人的邂逅始于一个眼神,一段对视,曼谷的夏季弥漫着暧昧的气息;短暂的相识却没有阻碍两人的性诉求,干柴烈火,两人开始用肉欲互相满足着对方的渴求,而丰的未婚妻光子,却在遥远的日本等待着丰的归来,故事在舒缓的节奏中暧昧的展开。
一直难以相信性能带来真爱,或许真的存在,就像阿莫多瓦《绑着我捆着我》里的安东尼奥与维多利亚,但是通过性爱,通过相处,于在意与不在意开始表现出的言行举止说明,爱情不可救药的缠上了一直玩世不恭,游戏情场的沓子,而有婚约在身的丰,也爱上了沓子,当爱情来的时候,已经注定了这是一场悲剧。
爱情或许真的是两个人互相伤害的过程,当爱情悄然而至时,基于肉体的丰与沓子,因为受压于爱上对方而开始不可救药的互相伤害,而这种畸形的关系也给两人带来了不少的压力和痛苦,特别对于游离爱着光子与沓子的丰,事业家庭理想与自我的伦理道德压制着丰,面对着一切,却无法取舍,一切之源只是一个叫丰的男人爱上了一个叫沓子的女人,远在日本的光子得知了这一切,她选择了以平和的方式来夺回她深爱的丰,她瞒着丰来到曼谷,找到沓子,平和的对话;来自于各方的压力,也为了丰,沓子选择了放弃,用离开的方式告别了深爱她却没有说出来的丰。
很难忘记片子的那个精致的长镜头,用环拍的方式展现丰与沓子的机场告别,镜头在旋转,丰泪流满面的看着沓子的身影,知道临走,也没有对她说我爱你,这时光子进入镜头,丰抱住光子,说了好几声我爱你,这时的光子,只是沓子的替代,不言而喻,这话是对沓子所说的,于是二十五年过去了。
二十五年,只有岁月能告诉你什么叫苍老,沓子在曼谷等了丰25年,当丰与沓子再次相遇积压了二十五年的真情像流水一样不可阻挡,犹不忘那个镜头,两人不约而同的带上老花镜相视一笑,岁月的残酷沉淀于两人的沉默之中。
直到沓子重病死去,丰也没能对她说上一句在心底积压了25年的我爱你,当丰以成功者的身份在高高的写字楼俯视这个被他征服的钢筋混凝土城市时,浮现在他面前的不是成就者的骄傲,而是逝去的沓子模糊的面孔,此时此刻几句我爱你又如何能表达出那沉甸甸的感情呢?
只有深爱过才的人才能知道。
电影的前半部分节奏较为缓慢,为后来压抑的爆发做足了铺垫,然而却略显拖沓与沉闷;镜头十分的精致流畅,稳紮稳打,怀旧感十足,这部由韩国导演来执导的日本电影,有其独特的文艺气息,本片的男主角表演的较为僵硬,但是女主角却表现的十分出彩,男主角所刻意营造的那种刻板和僵硬加重了全片的压抑感,即使是25年年老后的表演,也略显刻板,缺少女主角所具有的几分灵气,本片在一些细节上的过渡较为模糊不清,故事略显拖沓,或许这种题材的电影有过多镜头化的视角可以用以表达,但是导演在刻意的以意象化的一些镜头表达整片的氛围时却忽视了本身剧情的完整性和没有很好的对节奏进行把握与处理,抒情用的太多过重,在一些细节方面的表达上,本片可谓细腻温婉,没有太大的起伏,一直以一种特定的营造氛围贯穿全片,略显压抑,知道片尾,这种压抑感仍旧没有消失,而本片中的一些镜头怀旧感十足,特别是那段在河边驾车飞驰的镜头,处理的很有质感。
此类电影题材较为多见,但是此片的风格却较为的独特,在一些段落和整个过渡与氛围的处理上还是可圈可点的,虽然亮点不多,但是也算中庸,而整片所故意铺垫的感觉到最后压抑多年感情的爆发并没有达到意想之中的那种效果,一些段落上收之过快,在另一些地方却拖沓,匠气浓重,如果从新的剪辑与酝酿整剧的张力,或许会有更好的效果,当然此片在情感的处理和细节部分还是有其独特的地方的,或许与导演本身所希望表达的文艺风格有关,带有较为明显的韩国情感片的风格,这也与韩国导演李载汉个人有关,这部日本电影的内核却是韩国情感片的格调,混血电影有其成功的地方,当然也有非常多的纰漏之处。
这部电影也让我想起杨德昌大师的经典作品《一一》,里面的简南俊与中年的丰遇到了类似的情况,而此片的格调处理的比较抒情浪漫,而《一一》却比较现实和残酷,岁月的分量,家庭事业与过往的爱情,两部电影具有自己的风格但是以电影整体的素质来说,两者不是同一层次的作品,但是就作为电影里面的爱情而言,或许不同的电影所要表达的爱情是一样的,爱情或许是这世上最大最有争议无法解释的谜题了。
或许爱情只是种奢侈品,孤独才是永远不会背叛你的朋友.或许爱情是虚幻的,不管如何被爱,永远不能够相信爱情;或许爱就像四季一般,只是种让人生染上色彩而不至于厌烦的东西;或许爱情就像冰,一旦过于炙热,就将融化消失;或许....................
是我太过愚钝,直到最后丰对着镜子中沓子的幻象说“我爱你”的时候,我才明白当年在机场分手后抱着光子说的那么多“我爱你”其实是对沓子说的。
起初还很奇怪,丰是要从心里对沓子做一个决绝的了断,才对光子说了那么多“我爱你”的吗?
看到最后才理解。
一个从未从口中得到“我爱你”的女人,真正的得到了他的爱;而一个亲耳听见那么多“我爱你”的女人拥有的大部分是他的责任和道德。
沓子比光子美丽诱人,丰和沓子那段时间的确是美好和动人的。
如果仅仅是一段时间的感情,再怎么激烈也不过是一段经过罢了,或许对某些人来说一段时间的感情在未来的岁月中会慢慢淡去。
而他们彼此在分开25年的岁月里依然记着对方,丝毫不曾忘记,这让人心疼。
尽管沓子没有听见过从丰的口中说出的“我爱你”,但是这样彼此一直生活在记忆了也已经满足了。
在25年的时光里,始终在想着一个人,想要见一个人,如同陈奕迅的歌《十面埋伏》里面唱的,总是想在某些地方寻觅到你的踪迹,却总是没有如愿,在一次次的希望失望中这样的心情随着时光的流逝却越来越浓。
看到最后沓子死去的情节,心里产生了一丝抵触-到底是韩国导演拍的电影。
但是又想既然安排了25年以后的见面,如果沓子不死去的话,丰能够离开家人和沓子开始新的生活吗?
此时两人都已经50岁的年龄了吧。
当年都没有勇气做到的事情现在可以做到吗?
在一起之后能够得到幸福吗?
电影终归是电影。
现实中,年轻时期未果的爱情或许在以后的日子会时常想起,或许伤感,或许遗憾,或许还有怨恨。
分开后的两人不一定还能重逢,重逢时候的场景也是难以想象的。
中文的“再见”因为有着再相见的意思,所以“再见,总有一天”我开始看见这个标题的时候以为是分开后总有一天会再相见。
但其实日语的sayonara着重在于分开,sayonara itsuka日语直译应该是总有一天会分开,念起来就是令人伤感的话……在丰和沓子最初的相处,他们就知道会分开,总有一天。
再见不等于再相见。
本来打算拉他去看「かいじゅうたちのいるところ」,不过朋友看后说是反响平平,倒让我有点犹豫。
结果他看了影院的介绍,决定去看「サヨナライツカ」。
中山美穗复出后的作品,导演是她家老公。
无论和谁相处,都要随时做好说再见的准备。
就好像即使没有下雨,也要随时准备好雨伞。
当爱说出口的时候,就已经开始飘散了。
这让我想起K前几天推荐的那首歌。
想念是遗忘的开始。
其实刚开始是个小三的故事,虽然男主人公已经订婚,却因为长期出差在异国他乡,因为本能的吸引而和另一个女人走到一起。
爱究竟是什么?
你现在遇到的爱人,1年之后仍然会是你的最爱么?
那5年之后?
25年之后呢?
在男主人公犹豫不决的时候,未婚妻巧妙地暗中介入,很客气地请小三走人。
而男主人公则本着继续做有为青年,实现梦想的信念放弃了小三。
没有爱的生活会是怎么样的?
如果你身边的人心中永远挂念着另一个人的话是什么滋味?
25年过去后,男主人公因公出差又回到当初的城市时,意外地发现当初的小三竟然一直在等他。
看到这两个人又回到当初约会的饭店,双双掏出老花镜看菜谱点餐时,我已经哭得一塌糊涂了。。。
他坐在旁边什么都没说,只是紧紧握着我的手爱究竟能持续多久?
是不是因为一直都没有得到,才得以永远保鲜?
人们必须随时准备好说再见。
最好能了解,孤独是最不会背叛人的朋友之一。
对爱情胆怯前,最好先买把伞。
不管如何被爱,决不能相信幸福。
不管如何爱人,决不能爱得过头。
爱就像四季一般,只是让人生染上色彩而不至厌烦的东西。
把爱说出口的瞬间,就会像碎冰一般融化消失。
再见,总有一天。
就如同没有永远的幸福。
也没有永远的不幸。
总有一天,我们都要说再见。
但有一天,我们会再相见。
人死前,有人会想起曾经被爱。
有人则会想起曾经爱过。
我一定会想起曾经爱过。
一个人的时候,喜欢看日本电影。
高兴时,能看出明艳的色彩和浓烈的感情;落寞时,能看出仓皇的闪躲和无力的表白;爱着时,能看出男主眼中的柔情和女主的羞涩;不爱时,能看出男主的决绝和女主的坚强;就算是毫无任何情绪可言时,我也能感觉出电影画面背后的声响和气味。
像这个《再见,总有一天》,那种难言的惆怅和淡淡的惋惜一直在身边萦绕。
画面是昏黄色,正像我对泰国的想象。
潮湿的街道,嘈杂的市场,带着绵长鼻音的泰语,在这样的背景下,丰白衣黑裤,飒飒而行。
酒吧一面产生了电石火光的一瞬,两人一生的纠缠与眷恋从此注定。
之后,便是不可抑制的相见、做爱、游嬉:长有青苔的小巷里,有他们温暖的相拥;缓缓驶于清波之上的小船上,有他们细腻的亲吻;人影幢幢的餐厅里,有他们微醺时的爱语;混乱却豪华的套房里,有他们放纵的欢娱。
在这里,好青年没有了分寸,优雅女人变的轻薄。
是爱么,让他们丧失了立志。
看似无懈可击的感情,总让人觉得缺了些什么。
是的,直到光子出现,我才意识到,丰从来没有对沓子说过“我爱你”,哪怕一次。
没有承诺过,放佛就没有责任去思量明天;没有说“我爱你”,放佛一切行为就可以解释为为了“我要你”;没有对光子坦白,仿佛就可以掩盖一切、然后幸福的结婚。
于是,接下来的是残忍的疏离、决裂、分飞,美满的归家、婚姻、晋升。
儿子一天天成长,从未消失的爱与思念也一直在膨胀,直至撑破表面的伪装。
丰再次到达曼谷,站在沓子面前,长久以来强烈按捺的情感,化作对重温昨日旧梦的向往。
等到的却是沓子说的“明天”。
仅仅一个长夜,丰也许从未像此时一样感觉时间流逝的如此安静而缓慢。
“明天”到了,丰看到的却是香消玉殒之后空荡荡的床。
该哭还是该笑,为终身的遗憾而哭,还是为心中羁绊终于消失而笑?
命运在跟丰绕了那么大的圈子之后,狠狠的嘲弄了他。
再次坐在办公室的转椅上,再次凝望玻璃那侧的旧时光,丰嘴唇动了动,终于呢喃出那句对沓子未曾说出口的“我爱你”,沓子的笑脸出现,与他回应“我爱你”。
沓子原谅了丰,因为,她有过这个男人的一切,区区一句“我爱你”,在那样一份浓烈、丰满、令自己迷失、混乱的爱情面前,又算得什么?
她深刻的记得,她被爱过。
这种确定,是让她坚持到与丰重逢的动力;也是她对这个世间的唯一眷恋。
她走的心满意足。
被爱过,就是女人毕生的追求。
一、爱情的本质:暴雨的炽烈与碎冰的虚妄 影片以“暴雨”和“碎冰”两大意象解构爱情的双重性。
东垣内丰与沓子的曼谷邂逅如同热带暴雨般炽烈,却在婚礼钟声中碎成冰晶——光子送来的合照与最后通牒,让这段禁忌之恋瞬间冻结成道德标本。
25年后重逢时,曾经的激情已化为执念,印证了片中那句“爱说出口的瞬间就会融化消失”。
这种设定暗示:爱情的本质是矛盾的,它既能瞬间点燃生命,又注定无法永恒。
正如暴雨洗涤灵魂却留下裂痕,碎冰璀璨却终将消融。
--- 二、时空的镜像:25年跨度的命运实验 导演用双重时空结构编织情感陷阱: - 1975年曼谷:椰香弥漫的棒球场、英国作家毛姆套房里的幽会,充满殖民风情的东方酒店成为欲望的温床; - 2000年重逢:病床上的沓子与手持诗集的光子,构成残酷的镜像对照。
时空的折叠揭示了选择的代价:年轻时以为“激情至上”,中年才懂“责任即枷锁”。
光子与沓子分别象征秩序与放纵,共同构成男性视角下的女性命运寓言——一个用道德规训,一个用死亡囚禁,最终将丰的灵魂永远困在曼谷的雨季。
--- 三、角色的倒置:出轨者与守贞者的悖论 影片颠覆传统伦理叙事: - 丰的“双重背叛”:年轻时背叛未婚妻,年老时背叛家庭责任。
他的摇摆印证了太宰治的警示:“若能避开猛烈的欢喜,自然不会有悲痛来袭”; - 沓子的“生理性沉沦”:从游戏人间的富婆到为爱凋零的苦情者,她的转变揭露了本能欲望如何异化为精神牢笼; - 光子的“诗意胜利”:被背叛的未婚妻用诗集和合照完成对丈夫的精神阉割,她的通透在于“提前准备好说再见”,将伤痛升华为文学永恒。
三人关系的荒诞在于:表面是男性在两个女人间选择,实则是女性用不同手段完成了对男性的绝对控制。
--- 四、哲学的困境:集体主义与个人主义的终极博弈 影片通过三叉路口意象抛出存在主义命题: 1. 责任优先:光子代表的传统婚姻观,要求压抑本能、履行社会角色,如同金庸笔下的“侠之大者”; 2. 欲望优先:沓子象征的激情主义,主张释放天性、追逐片刻欢愉,呼应古龙式的快意恩仇; 3. 时间的审判:25年证明两种选择皆带来遗憾。
丰最终抛下社长身份陪伴沓子临终,看似遵从本心,实则陷入更深的虚无——他用余生为青春冲动买单,却永远失去了光子的纯粹。
这种困局映射了当代人的普遍焦虑:在传统道德、自由意志与功利主义间,是否存在第三条道路?
--- 五、现实的回响:算法时代的爱情速朽 在2025年回望,影片更具警示意义: - 亲密关系的算法化:当约会软件用大数据匹配“灵魂伴侣”,丰与沓子的邂逅恰似原始冲动对精密计算的嘲讽; - 中年危机的永恒性:光子诗集里那句“孤独是最不会背叛的朋友”,道破了现代婚姻的脆弱本质; - 权力关系的反转:表面是男性掌控选择权,实则是光子与沓子共同完成对丰的精神阉割。
她们一个用道德枷锁,一个用死亡记忆,让这个男人永远困在1975年的曼谷。
--- 结语:暴雨停歇后,谁在晾晒回忆 影片结尾,汽车停在三叉路口的画面,恰似当代人在传统婚姻、自由恋爱、单身主义间的永恒徘徊。
导演用这段跨国畸恋证明:爱情的本质不是选择对错,而是承受选择的全部后果。
当光子将合影夹进诗集,当沓子在病床上握紧丰的手,她们共同谱写的是一曲关于失去的安魂曲——正如热带暴雨终将停歇,但被淋湿的人永远记得那场心颤。
不知为什么,看完这部电影,我的耳边一直响起陈奕迅的那首《好久不见》“我多么想和你见一面,看看你最近改变,不再去说从前,只是寒暄,对你说一句,只是说一句,好久不见”沓子说“我当初是被你的梦想所吸引,可是,通往梦想的路不只有一条”,在面对分离的时候,骄傲的沓子试图让丰知道,她和梦想是可以并存的,不一定要放弃她才会得到梦想。
可是,她不想苦苦哀求,她不想无谓纠缠,因为,爱的尊严,一如倔强的她。
一别己然25年,丰过着与幸福无关的“完美生活”,却终是明白,有些事情一旦错过,就要用一生的遗憾作为代价。
这是他应得的。
只是,可怜了沓子,一生为这样一个抛弃了自己的男人而蹉跎。
年轻的人们,追求梦想大过于爱情。
因为成功,荣耀,权力的诱惑远远高于爱人的温暖。
所以,放弃爱情,是做得最稀松平常的事情。
其实,我是谴责丰和沓子的,因为他们同时伤害了无辜的光子。
谁说光子和丰之间就没有爱情?
只是,他们的爱情太过平淡,他们的爱情过于家常,他们一起相守25年,对于丰而言,在身边的,得到的,永远没有己经失去的沓子带给他的思念和愧疚来得猛烈。
因为得到,所以不在乎,因为得不到,所以永远怀念。
因为,失去的,才是最珍贵的。
25年,光子在丰的身边,为他生儿育女,料理家事,照顾孩子,在他每一次出差的时候为他准备衣物,在他每一次孤独的时候陪在他身边,25年,她就这样默默的安静的全身心的站在丰的后面,陪着他守着他一步步的走向他的梦想。
她是明白丰的,她也明白在丰的心里,永远放着一个沓子,被丰永远怀念。
可是,她是聪明的,她相信,人总有一天要对彼此说再见。
光子是善良宁静的,我希望她到最后都是平静满足的。
而沓子呢?
我不得不承认,最开始的时候,我是不认可她的,她就像是一只娇艳欲滴,让人欲罢不能的鲜红玫瑰,妩媚的立在那里,任谁都忍不住想要采摘。
她用最不道德的方式勾引了丰,而丰也拜倒在她的石榴裙下。
我相信,最开始的她们,只把这场肉体关系当成一个游戏,都只是为了排解寂寞而己。
只可惜,爱情的发展方向,从来就不是人所能预料的,慢慢的,她们彼此相爱了。
却不能承认丰为了事业和梦想,抛弃了沓子,而沓子却等了他25年,直至死亡。
是谁说过“没有结果的爱情,才是最美丽的爱情”,因为它永远让人回味,永远让人怀念。
所以,在丰的心里,沓子是永远的爱人。
我看着病重的沓子,一步步蹒跚的走向丰,她面容憔悴,却充满了深情和满足。
这25年的生活,让我无法谴责她当初的诱惑,因为,爱,连她也无法控制。
光子,沓子,都是善良的女子,只是遇到了爱情,各自命运完全不同而己。
该谴责丰吗?
不知道,也许对男人而己,被诱惑,为了排解寂寞出轨,为了梦想放弃爱情,这些都是平常可见,情有可原的事情。
不只是他会这样做,他,他,还有他,有太多的男人这样做。
所以,如果他们做错了,公平的,他们就要付出代价,忍受折磨。
一般而言,这种折磨都是来自心里的,只有他们自己知道。
所以我也不谴责丰,因为,他为之付出了前25年不快乐,后半辈子也始终愧疚的永久代价。
我为他感到可怜。
很多时候,我们放弃,以为只是一个人。
可后来才发现,那是一生。
也许在生活里,爱情真的不是最重要的,真爱也不是最重要的。
对吗?
所以,你会得到你想要的,对吗?
那么我,会让你一生都怀念吗?
你放心,一直以来,我从没有过怨恨,因为那是属于我的爱情,在你说分开的那一刻起,你己经没有资格了。
光子说的话说得真好“人们必须随时准备好说再见,最好能了解,孤独是最不会背叛人的朋友之一,对爱情胆怯前,最好先买把伞,不管如何被爱,决不能相信幸福,不管如何爱人,决不能爱得过头,爱就像四季一般,只是让人生活染上色彩而至生厌的东西,把爱说出口的瞬间,就会像碎冰一般融化消失,再见,总有一天,就如同没有永远的幸福,也没有永远的不幸,总有一天我们都要说再见,但有一天我们会再相见,人死前,有人会想起曾经爱过,有人则会想起曾经被爱我一定会想起曾经爱过”
想看这部片子飙泪排毒,未果。
虽然觉得25年后的重逢可以理解,但是私下里觉得有点多余,本人一直喜欢像《美人草》里面多年后物是人非的感觉。
人生从来都不是完美的,有遗憾的人生才是真实的。
看完了,可能是我这个人天生对言辞语言比较敏感,印象最深刻的,不是他们的爱情,也不是温暖的画面,而是结尾引用光子诗篇里的几句话(翻译是字幕里的):いつも人はサヨナラを用意して 生きなければならない。
人们必须随时准备好说再见孤独は最も裏切ることのない、友人のひとりだと思う方が 良い。
最好能了解,孤独是最不会背叛人的朋友之一爱に怯える前に伞を买っておく必要がある。
对爱情胆怯前,最好先买把伞どんなに爱されでも、幸福を信じてはならない。
不管如何被爱,决不能相信幸福どんなに爱しても、决して爱しすぎてはならない。
不管如何爱人,决不能爱得过头爱なんか 季节のようなもの、ただめぐって人生を彩り、饱きさせないだけのもの。
爱就像四季一般,只是让人生染上色彩而不至厌烦的东西爱なんて口にした瞬间、消えてしまう氷の欠片。
把爱说出口的瞬间,就会像碎冰一般融化消失サヨナライツカ。
再见,总有一天永远の幸福なんてないように、永远の不幸もない。
就如同没有永远的幸福,也没有永远的不幸いつかサヨナラがやってきて、いつかコンニチワがやってくる。
总有一天我们都要说再见,但有一天我们会再相见 人间は死ぬとき、爱されたことを思い出す人と、爱したことを思い出す人にわかれる。
人死前,有人会想起曾经被爱;有人则会想起曾经爱过
中山美穗都老成这样啦,韩剧的剧情,有点无聊,就是来看曾经的女神的
厄厄厄,完全就是快进的,虽然公子前半段帅死了
对爱情胆怯,最好先买把伞,把爱说出口的瞬间,就会像碎冰一般融化消失。这首诗不错,美穗是真的老了。另,这片子为啥么不在机场送别后就戛然而止呢,25年后再见然后目睹彼此苍老的容颜顺便归还破旧的棒球去世前还来个婚礼什么的,这样的桥段你让大韩民国情何以堪。。
情节奔放画面精致,音乐婉约如同背景中起起落落的光影,散落在热烈氤氲的时光中,交错成再见。
再见 总有一天,总有一天我们会再见。
“白月光”和“蚊子血”。。。从第一分钟就开始鄙视。。。
镜头精致,胶片肯定不便宜。前半部还有点意思,后半部忽然变韩剧实在看不懂编剧意图。男主整天隐忍面瘫,装一幅情圣的深沉样子真的很欠揍。不过看到毛姆蜀黍被当房开了,我也产生了想去开一个托尔斯泰的念头。
绿茶婊+女土豪再乘以二都敌不过一枚渣男啊
片子还可以,印象最深的是泰王国首都曼谷的全名:“天使之城,宏伟之城,永恒的宝石之城,永不可摧的因陀罗之城,世界上赋予九个宝石的宏伟首都,快乐之城,充满著像似统治转世神之天上住所的巍峨皇宫,一座由因陀罗给予、毗湿奴建造的城市”
90分钟可以拍完的电影硬要死拖到128分钟。
真洋气~!前三分之二很棒!
实在是有点烂俗了
西岛大叔身材非常好!鉴定完毕,四星!
不喜欢这种没有情节的爱情文艺片
伤心的时候,不该看这么孤独的片子的。纵然是最后,他真的就爱了么?其实中间就结束掉,后面砍掉大半个小时都是可以的。日版居然170min,节奏还能怎么再慢一点啊……也许是儿子那条线吧。现在这个133min的版本,那里显得很是突兀。男主角很有型,就是太摆酷了,微笑都是稀罕的。中山美穗老矣
拖沓拖沓拖沓+微微莫名其妙+人物互动不明,没什么可深化升华的主题硬拖了两2个小时,棒子能拍出好东西么?
装逼棒子剧 浪费了西岛
日本情色片,节奏太慢了,有点受不了~~
不管如何爱人,决不能爱得过头
中山美穗是真的老了,太多场面里都暴露了老态。不愧是韩国导演出品的电影,除了日本人出演以外尽是韩国味道,画面精致外加大量特写。而电影的前半部分可谓上佳,只可惜从「二十五年后」开始,一切都那么的不对味。★★★☆