在2020年的尾巴,我看完了2019年年度最佳的韩剧。
在饱受摧残、不按套路出牌的2020年,看完这部同样不按套路出牌、始终坚持对生活挥舞小拳拳的韩剧,实在给人无限安慰呢~果断加入了我的人生电视剧豆列之中!
同样是讲爱情、友情,同样是三个女人的故事,这部剧自然让我想到了我的另一部人生电视剧:2017年的《今生是第一次》。
但是相对于《今生》丧丧的感觉,这部剧的感觉明显更积极、更无厘头、更像疯子一点。
如果说《今生》所描绘的对生活的态度,是一只被生活中的一切困难挫折“抚摸”时,温顺低头的绵羊,那么这部剧简直就是会反咬过去的土狗,还是奶凶奶凶的那种。
先不管对手和自己体格的差异,无条件先咬了再说,那股子不按套路出牌的韧劲和疯劲啊,我可真是爱死了🤣🤣🤣故事中的角色性格也是格外的鲜明,正如剧中导演自己所说,这是一部“靠角色吸引观众的剧”。
一开始我也这么以为,但是16集看下来,每个人物的故事线都十分分明,剧情的叙述也根本就没有弱化故事线的意思,反而因为前期讲人物性格刻画得非常到位,使得故事线的展开更有说服力,观众看起来也更有代入感。
这让我不免想,导演最初说的“靠角色”,是不是为了提高观众最后的惊喜程度而故意先降低观众的心理预期呢?
一惯性、所谓的完成度.....当目标定得小一点的时候,最后是不是会有意外收获呢?
比如既丰富了人物角色,又完善了故事情节……在这部剧中我最喜欢的,是弥漫在整部剧各个角落的“反套路”。
它总在最意想不到的情节中出现,一次次打破你的预期。
这种“反套路”之所以成功,是因为它建立在一个无比接近现实、能够最大限度引发观众共鸣的场景中,用与现实截然不同的结局实现现实生活中人们无法实现的(或者说“不敢”)的反转。
这种反转所达到的效果是,让观众爆笑的同时,内心感到释放。
释放的是什么?
正是观众在类似情景中感受到的压力、不满、愤怒等等负面情绪。
那些基于我们是“正常人”而没有像疯子一样爆发的情绪从没有在我们身体里消失,所以当这部剧里的剧情演出了我们内心深处想做又不敢做的事情的时候,就实现了“替代”,满足了我们每个人心中或多或少想成为“疯子”的需求。
比如最经典的,导演面对郑编剧唠叨时反应。
常规的套路是,不管你愿不愿意,你都得听着并表现出一副“受教了”的表情。
然而剧情却是:
真是光看截图都觉得酸爽!
试问有哪个正常人在职场敢对自己的上司或者同事说出这样的话???
除非你疯了或者真的不想干了。
这些东西在现实生活中是得不到满足的,但是在这部剧中得到了满足,你说观众,爱,还是不爱?
“反套路”的还有剧中传递出的“差不多得了”的思想,也和主流“追求完美”的思想不太一样。
剧中,面对第一次当导演对剧本格外上心的新人导演,老编剧说了这样一句话:
在剧末,编剧在给导演看编剧前不惜扯上村上春树,也只为了向导演传达“差不多得了”的思想:
“差不多得了”思想,就像是我们小时候,拿了97分的试卷回家,妈妈说:“怎么不考100分啊?
”我们会说:“只差3分而已,97分也是优秀啊,差不多得了。
”小时候很自然的“不求上进”的思想,在成长的过程中,不知道怎么回事慢慢就演变成了“什么都要做最好,否则就会落后、就会被淘汰、被抛弃”的“完美主义”思想了。
不能否认,追求完美总是能够激发人们的斗志,可是“差不多得了”难道就不好吗?
小时候妈妈会说:“这孩子就是对自己要求不高,不上进”,可是经历了社会的毒打,不得不承认,那种“凡事但求完美”的性格有时候反倒会给自己添堵,倒是“差不多得了”的想法能够让自己一次次在失败中原谅自己,获得重新站起来的勇气。
所以,“差不多得了”,真的是一种不求上进、悲观避世的思想吗?
我想并不是。
“差不多得了”是在全力以赴的基础上降低自己的心理预期,是要求自己在做事的时候“尽最大的努力”而不是“追求完美”。
如果一开始就知道不存在完美的东西的话,那么最后的结果无论如何都不会打击到自己了。
这是一种充满禅意的做事态度,承认了自己的局限又给予了未来无限的可能。
我想这也正是这部剧中所有人成长的原因:因为不是完美的,所以不害怕错误,不害怕失败,所以一切都是成长和被治愈的过程。
此外,整部剧弥漫的轻松愉快的氛围以及主角之间各种走出了社交礼仪的吐槽和互怼也是我非常喜欢和向往的部分。
有点类似吐槽大会的说话方式真的特别带劲,两个人对话就是互相抛梗接梗的过程,比谁更会挖苦人,比谁更能强心脏承受一切,真是太有笑点了。
讲到底,这难道不是现代人自嘲的生活方式吗?
与其悲观地看待生活,接受别人客套、虚伪的安慰,不如干脆用自嘲的方式一笑了之,“让悲伤开出美丽的花朵”。
这也算是对“丧”文化的一种反击吧。
毕竟人生在世,不如意之事十之八九。
偶尔放松一下,自嘲一下,打破常规一下,像疯子一样疯狂一下,好像也未尝不可,好像反倒会更幸福呢hhhhh以上
先把这对的照片私心聚集下
优秀的彼此,善良的彼此,有思想和深度的彼此......只有这么个奇怪且很是无厘头的“喂导演”出现了,恩静的世界才渐渐的明朗起来了。
他不是以救世主的角色进入她的世界。
而是潜移默化地传达着自己思想,慢慢的影响着恩静。
她们的身上拥有那种不必多言,便是对望也很好的默契。
“你看起来很悲伤,要不要我抱抱你呀,因为能感受温暖”他们之间有那种力量,可以相互治愈,相互引导,相互依靠。
那种势均力敌,齐头并进,彼此会因为遇见了而变得越来越好的向上感,很是令人舒心。
就像他们之间的一段对话“你知道为什么要保持平衡吗?
”“为什么”“因为会跌倒啊。
知道跌倒了会怎么样吗?
”“会痛啊!
”她们就像彼此认识了很久,听得懂彼此之间的语言,明白对方像要传达的。
“不管你眼中倒映着什么,我都想对着你的眼仁干杯”(明明是浪漫的情节,没想到......)
祝他俩能在非洲成功相遇,继续属于他俩的冒险。
去年已经看过第一集,结果韩剧tv还下架了这部剧,所以一直没看后面的。
今年找到了度盘资源但也是因为追的剧太多了,一直放着没看。
直到在我的解放日志遇到了孙锡久这个演员,知道melo体质也有孙锡久出演后,我终于找到理由看这部剧了!
看这部剧第五集的时候我仿佛在看解放日志制作的幕前幕后,如何制作一部好看的电视剧,首先要通过树立人物形象吸引观众的注意力。
这部剧里面的台词真的非常俏皮呢有意思,而且剧情的设置也非常巧妙,好新奇的感觉,想表达的东西很多,居然顺畅地表现出来了。
韩语里“明确”我觉得应该是指有原则有底线吧,我还是自认为自己还算是个比较明确的人。
看到中途的时候怎么说呢,我看剧其实还是挺看脸看人物三观的…我知道这剧好看,但我会不自觉地认为,“啊,孙范秀如果换个更帅的人演我会不会更投入一点啊”、“秋在勋的人设为啥这样啊磨磨叽叽”…虽然知道剧集里的三观和现实中的三观要分开来看,但遇到我不赞同的行为我真的会对角色喜欢不起来。
看完最后一集,嗯,还是高水准的五星剧!
不过河允在勋以及韩珠的那条线我没看懂,我觉得暧昧可以,但是和有另一半的人暧昧…安对诶!
而且那个年下男明明前面都没出现过,这里我觉得有丝牵强。
个人原因最终评分四星。
不过恩静和广告导演那条线我还是非常喜欢的~孙锡久演的角色真的让人印象深刻呢!
"Here's looking at you, kid."-Casablanca, 1942《卡萨布兰卡,1942》为你的眼眸干杯,翻译得真好~无论你眼中看到什么,我都为你的眼眸,干杯!
放在剧中很贴切(恩静的特殊性),而且我感受到了包容以及尊重。
生活依然在继续,去感受去解放吧~
救我于水火的一部剧,恩情没齿难忘。
我近几年没有能看的进去的韩国综艺和电视剧,节奏拖沓、反复replay,都让我这个看日综都开两倍速的人崩溃。
melo体质在节奏上做得非常好,剧情十分紧凑,让我无法分神,第一集就做出了一部电影的信息量,可以说是开幕雷击,深得我心。
很难得能看到有角色的智商、处事方式、幽默感、立体程度都如此符合我口味的群像剧,非常风趣,我和角色的思考方式像到让我怀疑我本人有出演(两位以上好友佐证,原话:“真的是你本人”),这让我看这部剧的过程非常非常舒服。
这部剧拔高了我的观剧期待,一时间找不到替代品,给我带来了一小段类似失恋的感受。
这个回答其实也是我翻了好多人的回答反应过来的。
以16集寒珠的回答来回答。
所以涉及剧透,还没看完的亲故们就不要看啦。
虽然带图分析是最吸引人的。
不过本人太懒。
大家还是耐心以文字代入吧。
下面正式解答(包含个人理解向,不对之处,多有包含)16集两个人坐在吧台。
在勋问了一句:你有没有什么想对我说的?
这一句话有没有觉得特别像在勋和前女友在一起的过程?
你有没有特别想对我说的?
永远都是在勋在发问?
而回答者就落入了在勋的圈套。
大家只看到在勋表达出来的感觉,一个内敛的暖男。
但是真的如此吗?
他在和前女友的联谊会上,明明喜欢对方。
却只用眼神表示。
如果前女友一点也不给回应。
是不是这段感情根本就开始不了?
所以16集在勋问,你有没有什么想对我说的?
你的真心?
(他是又一次用眼神来下套了)看到这里大家还觉得寒珠会选择和在勋在一起吗?
我们的寒珠小可爱经历了那么多,是一个看得透又清醒的人。
也许在一开始,在勋这个人确实给她带来了那么一点点的心动和安慰。
但是也仅仅只是一开始。
其实,无论从哪里看。
寒珠都没有表现出喜欢在勋的样子。
当她苦恼要不要告诉在勋他的女友出轨的时候。
她也只是爱护后辈的立场。
那么在在勋已经完全被寒珠看透的时候。
就更不可能了。
用寒珠的话来说,你仅仅是用你的方式来下套。
如果不走入你的圈套,就变成了坏女人。
其实寒珠的立场只是再说在勋对待爱情的方式。
而在勋之所以会回想起他和前女友的经过。
也是再一次证明了在勋的行为。
他用纵容的外衣包裹下的爱情。
看似他是爱情的受害者。
看似每一次都是女方在作,在歇斯底里。
其实这也是女方的无可奈何,因为不管她用什么方式来表达她的不满。
在勋永远是那个无动于衷,用自己的方式来对待她。
他们的关系当中。
要改变的永远都是女方。
所以,看到这里,在勋真的还是一个暖男吗?
是一个毫无问题的大男孩吗?
他的爱真的是爱吗?
就像寒珠说的。
你爱过我。
你爱过...我吗?
这不是爱。
至少在寒珠看来。
这不是爱。
这只是想拥有。
爱是相互的。
而不是以加害者的名义把自己当成受害者。
撇开16集的对话。
其实从很多方面。
在勋的表现并不见得多么好。
如果去掉一层电视剧滤镜。
想象一下,现实中有一个后辈总是看似关心你却还有一个相互纠缠的爱人。
在工作上关心也就算了。
甚至在你的情感生活中也插手。
大家还记得在勋帮寒珠打了一掌前夫的时候,寒珠的表情吗?
那不是感激。
明明什么也不是关系。
做的这么多不奇怪吗?
不困扰吗?
不反感吗?
所以说寒珠才是那个善良的人。
她看的那么清楚却什么也不说。
她可能内心觉得不舒服。
但是她还是包容了过去。
所以,寒珠为什么不选择在勋。
还用问吗?
而且,最后的寒珠对象。
不是相当的优秀嘛!
有钱(因为有车)体贴还帅气!
可是相当匹配作为室长的寒珠的!
对于如今的影视现状,我们总是心怀怨气。
被烂片、烂剧坑,给导演寄刀片。
剧情不合理,给编剧寄炸药包。
光线剪辑太差,就连灯光师、剪辑师也要一起背锅。
这些原本专注于幕后制作的工作人员,却越来越多地接受公众的议论。
想要拍好电影、电视剧,到底应该怎么做呢?
有一句话说得好——不了解人的编剧写出来的东西,怎么能拍成电视剧呢?
拍电视剧要的不是收视率,难道是(为了)要拍风景上传SNS吗?
这个话糙理不糙的金句,就出自于近期高口碑的这部网红新剧——浪漫的体质
豆瓣8.6分,大部分观众都给出了四星以上的好评。
浪漫的体质 (2019)9.12019 / 韩国 / 喜剧 爱情 / 李炳宪 / 千玗嬉 全余赟导演李炳宪,代表作《极限职业》、《二十》、《积极的体质》等。
其中电影《极限职业》打破了《鸣梁海战》创下的1357亿票房纪录,成为韩国影史最卖座的电影。
除了担当导演,李炳宪也是《浪漫的体质》的编剧。
早在8年前,作为编剧的他就参与了电影《阳光姐妹淘》,收割了无数观众的眼泪。
不管是拍片还是写故事,李炳宪都有着独特的心得体会。
正当我们以为,《浪漫的体质》会像伪自传片《二十》一样,是一出苦逼女编剧职业奋斗史的时候。
电影《二十》万万没有想到,故事的开头却十足让人目瞪口呆。
三个人生起伏堪比“抓马”(Drama)的女人,正糟糕地过着丧气满满的同居生活。
丧气一号,林真珠(千禹熙 饰)。
为编剧梦努力了很多年,却也依旧无业。
有一个交往了7年的男朋友,看似稳定,却每日都在争吵中度过。
他们的每一天,都在纠缠中维持着。
说了一千遍分手,就会有一千次为了分手而醉酒、争吵,再和好。
林真珠实在忍不下去了,咬咬牙和男朋友说了最后一次分手,“干脆利落的”。
可就连这令人厌恶的最后一次,却也依然让她流了无数不知所以的泪水。
在分手成功之后,林真珠的事业突然有了起色。
通过了知名大作家的面试,进入了工作室里开始编剧工作。
看起来是花路一般的未来,实际上每天却在即将死掉的土路上摇摇晃晃。
除此之外,还要无条件接受作家的调侃、辱骂、指示,不得反抗。
就连这份做牛做马的工作,还因为出言不慎,被大作家解雇了。
太惨了,这猪狗不如的生活。
丧气二号,黄韩珠(韩智恩 饰)。
在三位抓马女士中,韩珠称得上是最漂亮、最温柔的一个。
风靡大学校园、学习成绩优异的韩珠,曾经也是无数人追捧的女神,排队送情书的追求者络绎不绝。
面对追求者的围追堵截,韩珠从未开口拒绝过,但她也从来没有真正意义地接受过他们的追求。
接受男人的告白后立即拒绝的高超技术,堪比温柔制服强悍的武当派太极拳。
女神,终究只能供人仰望。
偏偏是五毒不侵的韩珠,却被一个天天登门追求的社会小伙子迷住了。
他不是大学里的学生,却每天都会想办法跟着韩珠进校园。
按点准时地,出现在韩珠学习的图书馆里。
他一次又一次地问韩珠,到底喜欢什么样的男人。
“不像你这样的男人。
”
“搞笑的男人。
”
下一次又下一次的出现中,这个男人带着搞笑剧团的门票,让韩珠来看他的演出。
意外在场外看到因为不够搞笑,而被剧团前辈教训的这个男人,韩珠第一次有了奇怪的感觉。
或许是出于好奇,在散场之后,韩珠和他一起走在了回家的路上。
说起进入剧团的契机,男人堂堂正正地说,自己是因为韩珠才想成为搞笑艺人的。
“进入我心扉的女人说喜欢搞笑的,所以我想逗笑那个女人之后死去。
”
多么打动人心的一句情话,也同样打动了韩珠。
从那天开始,他们交往了,在未婚的情况下,生下了孩子,甚至在一年之后,离婚了。
离婚的那天,这个男人竟也和当时求爱那般,堂堂正正地为自己辩解,“因为不幸福,所以要离婚。
”
至于韩珠的幸福,早就跟他没什么干系了。
更讽刺的是,在离婚之后,他却因为出演搞笑节目受欢迎,进军广告界,成为了艺人。
而曾经为了韩珠进入高校剧团的故事,也成为了他在综艺节目上的谈资。
独身陷入育儿地狱,为了孩子和生存焦头烂额的韩珠,彻底崩溃了。
实在太太惨了,这孤独还要撑下去的生活。
丧气三号,李恩静(全汝彬 饰)。
和另外两位不同,从小到大以来,恩静就是聪明伶俐的明白人。
为了追求梦想,她成功进入了纪录片制作组工作。
但她万万没想到,承载了梦想的这个地方,却因为等级和性骚扰而显得无比肮脏。
年纪最小的她,被科长尽情使唤,酒桌上必须一口干,不喝酒就得当司机,还是会被骚扰的那种。
恩静愤怒了,一踩油门,把科长的车撞了,从制作组 辞职不干了。
想要实现梦想,还是得靠自己。
拿着微薄的启动资金,她租了一处特别破旧的房子作为工作室,开始了自己第一部纪录片创作。
初生牛犊不怕虎,她的第一部片子,主题就是最难取材、也最敏感的“亲日派”相关。
在经历了无数次被泼水、被拒绝的采访经历后,不抱希望的一次采访中,她认识了这个命中注定的男人。
和其他的亲日派后代不同,这个男人欣然接受了她的采访,甚至还主动提出,要当这部纪录片的投资人。
在恩静看来,他不是脑子被门挤了,就是钱太多花不完。
但不管怎样,多了一个一起分担重任的人,总是再好不过的了。
接下来的取材,尽管依然不断被泼水、辱骂,甚至惨遭黑社会追杀……
所幸的是,有了他的帮助,纪录片也顺利完成、上映了。
这部用了一亿韩元制作的纪录片,获得了大成功,超过300万的观众进场观看,李恩静也凭此收益成为了亿万富翁。
*韩国电影市场通常以观影人次为标准成为了有钱人的恩静,和曾经陪伴自己的男人迅速地热恋了。
原本以为故事会和所有童话一样幸福地发展下去时,狗血突然到场。
那个温柔的男人,得了绝症,离开了这个世界。
即便到了生命的尽头,恩静依然寸步不离地守护着她的爱情,但失去的终究会失去。
痛哭、假笑、幻听,甚至自杀,李恩静不断用报复自己的方式,试图挽回一去不复返的爱情。
拥有了万贯家财又能怎样呢,她依然失去了赖以生存的全世界。
这三个女人,没有最惨,只有更惨。
为了恩静的健康,为了韩珠的育儿,为了真珠的梦想,三个丧气满满的女人在恩静弟弟的撮合下,住到了一起。
她们一起哭,一起笑,一起谈天骂人渣,一起努力把这糟糕的生活过下去。
要说她们的人生仅是抓马般的失意,也不尽然。
在被大作家解雇之后,拥有写作实习的林真珠并未就此被埋没。
参加大赛的作品被知名新人导演孙范秀(安在洪 饰)发掘,正式地成为了电视剧中,能够署得上名的“编剧作家”。
虽然和孙范秀产生了不可描述的某种联系,虽然合作的副导演竟然又遇到了前男友。
但至少,生活也在渐渐地变好了。
韩珠的儿子仁国也在一天天地长大,会和妈妈斗嘴,也渐渐地在学会体谅妈妈的辛苦。
虽然工作还是在不断地刁难她,虽然偶尔还是会想起那个渣男。
但新的感情也在渐渐发芽,未婚妈妈也正在变得更加坚强。
恩静也变得越来越健康,虽然幻听的毛病还是会犯,但或许这也是她坚持生活的唯一依靠了。
和以往大多数以时间叙事为主的韩剧不同,李炳宪采用了线性叙事的方式,分离却又汇合了这三个女人的抓马人生。
在这些依次递进的故事,看似狗血又浮夸,实际上,却又都是我们再熟悉不过的琐碎鸡毛。
人生,不都是拼尽全力地追逐,却又一次次血肉模糊地跌倒吗?
命运即便把你碾碎成渣,它也期盼着看你重新成长、重新反抗的那一天到来。
正如剧中那一包又一包会长肉的拉面,却往往是能够疗慰丧气、点燃希望的一点点小确幸。
生活总有那么多的悲剧和不公,但一顿好吃的饭,一个温柔的拥抱,一段意外的爱情。
但也就是那么一点点的小确幸,或许就能支撑着我们,走过那片悲剧笼罩的灰暗了。
三十岁也好,五十岁也罢。
所以啊,人生,还是要充满元气地丧下去!
*本文作者:呆头鹅
一·爆低的韩国收视率想必大家都知道这部剧在韩国收视率低,在电视剧后几集,也能常看到主角们自嘲收视率低的桥段,不过经过调研,我发现还不是一般的低……韩剧的收视率达到20%就算是爆热剧了,比如大家熟悉的《请回答1988》,还有最近的新剧《爱的迫降》。
但是这部剧的收视率最高也只有1.8%,连零头都够不上,并且还只占1/3集数。
再看看低收视率,第二集和第十一集甚至低至1%,平均收视率估计只有1.5%。
要知道韩剧是边播边拍的,因此制作方能够实时收到数据反馈,不知道编导看到开集只有1.8%,并且第二集跌到1%,心里会多么难受和压力大啊。
图片标注的是相对高收视率集数二·爆差的竞争对手们收视率旁边还有同期电视剧的收视率,能够相对公平的比较收视率。
但令人更心疼的是,对比过后才更加确定,这部电视剧的收视率真是级低。
这里只列举前两部电视剧分析,图标右侧的字母是韩国电视台的简称,可以看到KBS和SBS频频上榜,而这部电视剧是由JTBC制作发行的,看来JTBC这次输的很彻底啊。
我好奇是怎样的电视剧收视率能够是《浪漫的体质》的接近二十倍,得有多优秀呢?
快速翻译一下,都是陌生的剧名,应该是国内的冷门剧。
果不其然,在豆瓣连综合评分都没有,因为关注的人太少了……定睛一看剧情简介和评论,我心都凉了。
第一名是婆媳喜剧,第二部是女性复仇。
这种设定十有八九都是烂剧,我都不愿意踩雷,就根据豆瓣寥寥无几的评论来看,还真不怎样。
我又回到韩网确定了一下它们的平均收视率,毕竟刚才的对比收视率是单集的直接对比。
我得承认我又被刷新三观了,这两部剧一直稳定的占据超高收视率!
三·爆门的扳回一局我不服气,又去看了看韩网的评论热度:
《浪漫的体质》
《走花路吧》
《优雅的母女》竟然发现《浪漫的体质》评论还挺理想,接近《花路》平均十万的评论量,远超只有五万评论左右的《母女》,依此可以简单推测一下:《浪漫的体质》观众活跃度和认可度很高,并且主要为青少年群体。
因为收视率代表了观众基数,假设《浪漫的体质》固定观众有18个,那么《花路》的固定观众就大约有200个,但是评论数却势均力敌,简单来说就类似活跃粉和路人粉。
并且喜欢上网评论的多为年轻人,婆媳和复仇剧的主要用户群体是家庭妇女,她们才是电视机的主力。
所以受众群体的不同,可能是《浪漫的体质》低收视率的一个原因,年轻观众更倾向于网络看剧,而不是蹲在电视机前。
四·爆疼的共情我刷了刷评论,都在求第二季。
其实我之前也是满怀期待的等着第二季,但是看了看这收视率,我觉得大家散了吧。
这就是一部不赚钱,甚至赔钱的电视剧,如果我是制作方,不可能再续拍了,更何况有第二部的韩剧本就屈指可数。
我印象里有续集的电视剧只有《请回答》和《搞笑一家人》系列,毫无疑问这些续拍剧都是建立在高收视率基础上的。
不仅仅是《浪漫的体质》第二部几乎没可能,导演大大下一部电视剧还会因为这部剧而道路屈折。
这部剧的剧本在经验丰富的制作方看来,就是危险的,因为在此之前市场上没有类似的成功经验。
而JTBC愿意买单,是因为导演李炳宪拍过韩国史上观影人数最高的电影《极限职业》,给了他们投资的信心。
虽然很令人郁闷,无论是中国还是韩国,狗血剧在一定程度上是有大量固定受众的,收视率是有保证的,观众们在源源不断的用行动证明了这个事实。
就像国内,流量明星则是另一种收视率保障,无论拍的多糟糕,都会有他们的粉丝兜底,而流量明星要求的更高片酬注定得从编剧和导演等幕后人员手里刮集来,进一步降低了电视剧质量,造成恶性循环。
最后,《浪漫的体质》无论是剧本还是导演都是李炳宪一个人操刀的,并且还加上他常用的几个演员,想必他真的投入非常多心血了。
这也是他第一部正式电视剧,他应该把这看成他的孩子吧。
《极限职业》是韩语课上老师为了划水给我们看的,也真的很水,李炳宪也说这是他被迫营业导演的电影,没想到创下历史第一,而他完全走心的《浪漫的体质》却成了商业“败笔”。
想必大家也有这种努力却没什么收获的经历吧,真心祝愿他能够重整旗鼓,取得艺术和商业上的双重胜利!
(做数据和码字不易,如果对你有帮助或是有吐槽处,请多多反馈吧!
感谢能看到这儿~)
我给4星半。
对我个人来说,剧情还是显得有点拖沓,特别是头几集。
我更关注看真珠和恩静的部分,所以也只评论她们俩。
以下才是真的影评:如果熟悉心理学的同学,应该能明显感觉到,故事和剧情中,融入了很多心理学的元素,真珠写剧本的时候,找得一堆关于心理学和心理咨询的资料,那其实也是反应了编剧自己的真实情况。
这部对我来说挺有趣的,不过不知道是导演还是编剧的功劳,头几集真的很难看下去。
当看到第12集结尾的时候,我忽然明白,这是通过真珠这条线导演表达核心之一,就是一个成人如何的面对自己的过去与现在还有未来,剧中真珠先是失恋后失业再焦虑的去写剧本可以窥见一二。
关于真珠情感部分的刻画其主题是成熟的爱(人本主义心理学上还真有描述)。
首先这剧没有像众多韩剧中,有三角恋或者四角恋几个人纠在一起,整得哭哭啼啼,难舍难分的。
印象里最深的是浪漫满屋🤔。
你爱一个人,爱的死去活来,那不一定是爱,你爱的很有可能是你的感受。
这剧第十二集结尾,真珠在前男友面前会想起导演。
没错前男友是很好,还很帅,现在还想追求她,有很多美好的回忆,但餐桌前真珠发现已经不考虑他需求了,因为她脑海里此刻浮现的是导演,她想满足的是导演的需求,这理由就够了。
这让我想起《爱的艺术》里面这么描述的:成熟的爱是你爱ta,所以需要他。
需要在前的时候,也许是有条件的爱。
同时,真珠与导演这条线我也看到了一对陌生男女走向恋爱的路程,他们之间表达是如此真实,如此有趣。
这让我想起一句:真爱从真实开始。
李恩静呢一直处于在失去爱人之中,不知是不是承受了巨大的心理压力,还是爱人的逝去对她造成巨大的心理创伤,同时恩静一直没有表达出悲伤。
这才是最要命的,在心理学上一个人遭受了巨大的打击而没有表现出悲伤或其他情绪,这些情绪的力量要么转向攻击自己,要么其他形式表达出来。
而剧中恩静就出现了幻觉,有时会分不清现实与幻想,当察觉到自己有这样的问题,最终勇敢的面对,去做心理咨询。
真珠没有与前男友过多纠缠,吃西餐时回忆起导演来,直接说她要走,并表示后悔过,也明白现在需要什么,我管这个叫做对自己够真诚,对应着成熟、自爱。
恩静知道自己行为后,尝试着改变,我管这叫自爱。
可惜成熟、自爱这条路很少有人走。
节选一段卓别林的诗,送给大家,送给这部剧,同时作为这评论的重要内容。
当我真正开始爱自己,我才认识到,所有的痛苦和情感的折磨,都只是提醒我:活着,不要违背自己的本心。
今天我明白了,这叫做“真实”。
当我开始爱自己,我不再渴求不同的人生,我知道任何发生在我身边的事情,都是对我成长的邀请。
如今,我称之为“成熟”。
当我开始真正爱自己,我才明白,我其实一直都在正确的时间,正确的地方,发生的一切都恰如其分。
由此我得以平静。
今天我明白了,这叫做“自信”。
这部剧有没有遗憾呢?
有的,不知是不是导演和编剧考虑到这剧的类型和受众,还是认知里“人生无难事”,对于剧中一些人物的人生“难题”,刻画的不深刻,以至于观影过程中,那些问题好像不是问题,一下子就解决了。
也许这根本就不在考虑范围内吧。
但总体还是不错的,我喜欢。
韩国人很喜欢感受人生、总结人生,不知道是不是翻译的原因,他们的讲述往往很隔膜和生硬。
在剧里、在小说里、在哲学里,都能时不时地蹦出一些金句,让人觉得很有道理,又有些腻烦。
不知道真正的韩国人生活,会不会像韩剧一样,说着说着便谈起了人生,并且用尽拗口的语句去形容。
碰巧的是最近几个月正好看到了喜欢的韩剧、韩国小说和哲学,但又真的很难写,硬要总结出一个主题,那就是韩国人对生命和时间的细腻感知。
我是因为一段话去看的韩国作家金爱烂的小说《你的夏天,还好吗?
》。
“每天我都在痛饮城市。
这改变了我的表情和语气,改变了内脏的秩序。
”优美、有力、准确。
原文:https://mp.weixin.qq.com/s/8l7ckCiHwaF9rt-k0YSiIg我的日记到底有啥问题哦,又给我🔒了,真的不懂。
不到30来看这部戏,应该是看不太懂的,如果看得懂,这样的人一定拥有很宽广温柔的心怀。
世界上大多数人,多多少少自负,觉得自己很特别,认为自己一定可以“成功”,怀着这样的心情,走过了青春时代,过了30之后,发现自己遍体鳞伤,一地鸡毛,生命黯淡无光。
其实人生并不是变成这样的,而是人生本来就是苦涩又枯燥的,但有过野心与梦想的人,为之奋斗过最好青春的人,谁能轻易甘于承认自己的平凡呢?
浪漫的体质就是非常适合治愈这一部分人的作品。
这个作品的好处有太多人说过了,我说说我看过的弹幕吧。
在夏允和在勋刚刚在一起恋爱的时候,多甜啊,在勋对着下水道说夏允我喜欢你。
甜到一想起他们分开时候那种吵都没力气吵的疲惫,就心酸,弹幕是这么说的:人们刚刚认识的时候多好啊,虚伪又热情,浪漫又新鲜。
这一条弹幕引起了弹幕大军的广泛共鸣,大家对“虚伪”深有体会。
刚刚开始一段感情,刚刚对一个人动心的时候,我们总是美化了自己,隐藏了很多自己的缺点,去吸引那个人,那个人也是一样的,这就是一种虚伪,但这种可爱的虚伪其实是一种理想啊,如果我们真的能成为那样的人,那多好,我们就可以对爱的人很好很好,我们的生活也会很好很好,可是,虚伪是无法长期维持的。
等到我们真正在一起,就变成了减分,如同台词里说的,开始恋爱的时候,看到的是恨彼此的心。
所以那么多感情无法继续下去,我们都在说为什么你和当初的你不一样了,感到被骗,我们爱的人也是一样的。
很少有电视剧讲这个主题,偶像的“虚伪”是真实的欺骗,穷人装富人,恶女装白莲花,这种浅表的让人一下判断正误的虚伪,然后理所当然的有个完美的正义的人来成为真正的主角。
狗血,跌宕,可以2倍速看完, 好像大家习惯了偶像剧是麻痹现实的憧憬。
当看到浪漫的体质说的虚伪,惊觉这才是人性,才是真实的恋爱的心情,所以许多人看着默默流泪,不去倍速播放,愿意沉浸在角色和他们的絮语中。
浪漫的体质是温柔的,让人看到了自己,却不去苛责人们,这是这部剧最大的成功,这么多的角色,10多个,每一个人都可爱,没有人是坏人,为什么能做到,因为创作者的心是温柔而慈悲的,他平等地甚至仰望着每一个角色,用绞尽脑汁找出学生优点的好班主任一样,刻画着立体的他们。
人怎么可能只有一面,怎么可能万事完美,对于看剧的人,和现实中经过挫折的人,与其给一个无法实现的梦境,作家大人选择给了人们一种包容,就是你的挫折是暂时的,你憧憬的恋爱是没问题的,你是可以被理解有知音的,你也是可以拥有重新开始的机会的。
夏允和在勋,夏允的低落在勋没有好好照顾到,夏允的堕落更像是一种求关注,后来变成了报复,而在勋一直拖拖拉拉是自己缺乏安全感不想分手,他想得到关怀而不是很累地去关怀别人。
他们其实并没有好好了解彼此,而是在失望中积累了情绪,扭曲了自己和对方的本来面貌。
我一直担心在勋会真的和韩珠一起,这样在我看来是让职场西垮塌绝望的,因为韩珠对在勋的感情,在我看来是姐姐对弟弟,是一个经历挫折又有一个好上司的前辈,对于彷徨的后辈的关心和培养,如果这种关心是因为掺杂了私人感情,那么韩珠的格局就小了,作家大人塑造韩珠上司酷姐的意义就被大幅削弱了。
职场戏份是我非常喜欢的部分,作为社畜,被呵斥来去,不公平对待已经成为习惯,韩珠上司从来不让下属为了私人事情跑腿,也不利用下属的友情为公司带来利益,吃饭最先照顾的是下属,这几点,足以让所有社畜泪目。
最后作家大人给了两人分别的结局,真的太开心,太高兴。
韩珠能谈一场合适的恋爱,还在彷徨中带着虚伪的在勋,和最熟悉的夏允有了重新认识彼此的机会。
爱情没有一帆风水的,严丝合缝的太少,大家不都是在争吵中失去了激情?
就像最开始的真珠和焕东,就像在勋和夏允。
作家大大是温柔慈悲的,他仰视着每一对恋人,给他们机会,也是给我们观众机会。
就像对于虚伪的开始,作家大人的观点也是:失望某种意义上是必经步骤,妥协,决裂 妥协,乃至激烈决裂的过程的连续,了解鬼地方的过程,或许亦是变数的连续,爱情的本质,是与变数的斗争。
人啊206块骨头,40-60万亿一个细胞,每个人都有不同的体质,当然也会遇到合适自己的体质。
在勋和夏允的体质,才是平凡人最励志的爱情结局
无法用语言表达完的美好,年末的超大惊喜。是讲三十岁的人生剧,可是一点都不让人讨厌明天的来临。恋爱的酸臭刚刚好,世故的程度刚刚好,对工作的抱怨刚刚好,在沙发上讨论一个又一个没有结论的话题、每个人释放出来的敏感也刚刚好。是成熟的成年人与成年人之间的交锋,然而大家都还很可爱。让人看了想认认真真煮一锅泡面,吃一根烤肠,在城市里种小番茄。
由细节与金句构成的作者剧集。
不是很喜欢嘴炮片,不想听大段大段的人生感悟
翻译看得我有点累
什么叫中国式开放厕所???
分数为什么这么高,而我又完全看不下去呢……还有里面的人怎么长得都差不多,特别是男的,我都得脸盲症了…
真的不是我的菜,都没看完。前几集还行,后面感觉剧情很无聊。
「无论你的眼中看到什么,我都为你的眼眸干杯。」好矫好真好好哭喔,告别亦是开始,过去就让它过去,整理心情后再上路吧。
编导合一的拍法,所有人都用编剧的舌头在说话,明明在卖弄聪明也不会让人讨厌,对白也是适合被高频截图的类型。音乐超绝喜欢,女声版的洗发水之歌出来后每天都去App刷新版权。太喜欢了,国庆假期排名第二的要紧事就是把这部的精校版再看一遍!
有点脸盲,有些情节还是很感同身受的
气质出众 很都市
我get不到好看的点……演的是挺自然,但剧本太平淡了啊
慕名而来,那句为你的眼眸干杯及其出名,但强撑着看到了第七集实在是看不下去,一度以为是自己的问题,毕竟大家都说好啊…实在是太琐碎了,随时可以关掉不看的那种,根本带入不进去故事和情节,金句也很刻意做作,比较有感触的的一句大意是如果让别人喜欢上了你也要负责任,因为总归是你引起的感情。只能说可能喜欢的人就会特别喜欢吧,也可能是我长期看美剧和英剧的原因,比较喜欢老友记那种笑点快而密集台词不能说是金句很随意但会有感触的那种剧吧,这剧对我来说笑点来得不够猛烈,金句又不够深刻,喜欢这部剧的人应该也会喜欢是枝裕和导演的人生三部曲吧。
之前总觉得男主们太丑,但刚从解放日志回来…男主是孙锡久么?是么是么???韩剧导演真的很会拍人,孙锡久在国内绝对会被嘲si,但是在韩剧里……这是什么绝世大靓仔呀😭😭孙锡久只有50min…导演比俩男主加起来都帅,唉
大概明白了剧情走向 两集弃 整体感觉挺舒服 经不起细琢磨 一琢磨就是浮夸和肤浅以及狗血的混合产物
剧才播了一半,我迫不及待要打五星——导演对当代30代青年的精神心理现状真的是太懂了。过了30岁,生活就会变得更容易些吗?不会的,人生向来艰难,大多数情况是“越过山丘才发现无人等候”。时间太可惜了,爱情太可惜了,需要勇气,需要放松,需要向前走。(本来正被无厘头搞笑台词狂轰滥炸,却又一瞬间被莫名其妙的点戳中泪腺的观剧体验真是酸爽啊!)
羡慕这样的状态,幸福感包围。搞笑部分也恰到好处~
浪漫的体质?不,矫情的体质。韩国总喜欢在文艺作品中用捧一踩一的方式强调自身的优越感,还引出一堆精韩的追捧。这片远不值这么高的分数,矫情做作却缺乏深度和广度。
讲道理 我不相信韩剧能一本正经地不断丧下去//果然还是一股鸡精味的鸡汤 你咋不放点紫菜或者海带呢//现在韩剧也开始走现实主义风格了吗 玩浪漫也不完全由漂亮得现实中不可能出现的演员出演了//部分段落还是挺鬼马有趣的 比如作家真的从编剧身上踩过去 比如ons翌日早晨的成年人成熟的尬聊 比如绝对不听说教前辈的说教的反抗动作//偶尔能瞥见日常生活的细碎 但与此同时是持续性的慢节奏攻击 金句也不能拯救的漫长剧集时间啊……//电视剧也可以是人生吗?当然不了
太好看咯 前段时间还在跟闺蜜吐槽韩剧总有上来紧凑后期疲软的毛病 16集的固定篇幅是不是有些长了 结果这部晃神间已经看到了15集 最后的结尾特别不舍 可每个角色都有了完整的交代