开场的时候张SIR面具下诡谲的笑容和打了鸡血感觉的眼神让我森森的feel到了一种这个反派会无限复活打不死的味道。
加之去年张SIR就是靠林大导演的激战抱走影帝,这部里面他演大反派啊,绝逼是想突破,今年各种颁奖礼来大满贯的节奏啊。
我立马正襟危坐,撑大眼睛盯住屏幕,生怕漏掉吴彦祖的美颜和张SIR的演技。
那几个反派拜鬼王的时候我还被唬的一愣一愣,感觉喵的这还加入了邪恶力量啊。
故事继续发展下去,这伙厮戴着邪恶的鬼王面具开始打劫,第一次的时候,张童鞋不小心掉了钻石在地上,被同伴惊讶指出,他二话不说操枪就射,一枪不够连续扫射,虽然枪战镜头就是晃来晃去下,躲躲避避下,比之去年的《扫毒》还有华仔的那部《风暴》有点low,但我不介意嘛,人家卖点不一样啊,这部玩的是taste嘛。
继续说剧情,张SIR抢劫完后在某所公寓被警察围追,这厮轻松干了两警察逃离现场,非常飘逸的骑上摩托车准备撤离,一到路口,撞啦~~真的就是撞进医院啦,这个时候,我们的小男模,不,是警官吴出场,他屁颠屁颠地去捐血,可是捐血途中看到张SIR的脸他呆逼了,估计被张SIR演技所摄。
之后开始一段神神叨叨无剧情的铺垫男模警官精神问题。
张SIR呢,在医院治疗好后,成功突破警察监视出门,去找伙伴,又漂亮干了一笔,抢劫后分赃不均伙伴准备做了他,他以一敌四,继续突围,只听啊的一声,一个小伙伴说家辉中枪掉下山崖了。
犀利的我铁口直断,张SIR还没死,张SIR绝逼会杀回来,于是再接下来的男模警官查案时我一直在揣测张SIR哪个档口会插入,就这样,到了最后十分钟,张SIR回来了,他妹的就一具尸体啊,这货真的就这样摔下去死了啊,拿了影帝你了不起就这样交作业啊,说好的剧情呢,说好的突破自我呢?
说好的魅力反派呢?
剩下那几个犯罪小伙伴的戏份都比他多啊,那几个鬼王小伙伴还真就是几个卖冥纸的low逼。
蠢cry那种啊,心理这么脆弱被小男模吓吓就自相残杀了还混什么黑社会啊,好好卖冥纸会不好吗。
打劫也就算了,干嘛秀才艺?
非要显摆只有你一家纸扎店会画鬼王面具好让警官查啊,no zuo no die 你们造吗?
之后我不想多说了,男模警官就是个精神病忘记吃药又拒绝治疗没事鞭挞自己然后乱意淫的执着男纸。
最后的最后团灭了····剧情就这样,小伙伴如果真的要去看,建议千万不要想太多,想得多就容易伤到自己。
有期望才会有失望,这样的夜里,我只能默默拾掇我在影院碎成渣渣的琉璃心一边循环播放李玖哲的《想太多》。
为正义挣扎,又因为错误的教育,癫狂成魔,鞭笞自己,身上那一道道伤痕,是对自己的惩戒,是正义之人,还是魔鬼,男主在精神崩溃的边缘挣扎,他想知道,怎么做才对,又不知,要如何才好,秉持正义或坠入魔道,这选择痛苦地折磨着他,不过,警察界的叛徒并不是他,他只是跟那个叛徒一起死在了火海当中 ,而且种种证据都指向他,最后感觉男主还挺冤的。
不得不承认,从构思上来说,导演还算是蛮敢想的,大场面、爆破、凌虐、性犯罪、叛徒、血腥、精分、烈火等元素,往电影中这么一融入,给观众的感觉还是挺好的,不过商业性仍然偏重,故事讲得不够完美,可以说是一点点美中不足的地方,整体而言,尚可。
那么说说故事内容吧,电影一上来就是鬼王党的几个蒙面劫匪,打劫了一家珠宝店,警察跟鬼王党的人展开了激烈的交战,但是他们仍然逃脱,重案组的莫子勋,打听到了鬼王党的成员韩江所藏身的地方,莫带着徒弟陈志斌(这个人其实跟鬼王党有交易,他其实才是真正的警界叛徒),以及一众重案组的人前去捉捕韩江,莫表示反正明年自己就退休了,这次无论怎样,你要把这个案子搞定,韩江非常敏锐,用电热器爆炸打火机的方式,从重案组人员的手上逃脱,可是却在骑摩托车行驶在马路上的时候,出了车祸,身负重伤,韩江打了个出租,跌跌撞撞去了医院,由于失血过多,医院紧急安排送血,这个时候我们的男主(王伟业)登场,他是驻医院的警察,表示自己的血和韩江一样,可以输给对方。
莫带着手下赶来,男主已经完成了输血,韩江的眼神非常恐怖,让男主不寒而栗,莫听说男主救了韩江以后,也是气不打一处来,他气愤的说,你救个谁不好,非救个贼,再说鬼王党这边,有这么几个人,一个人扎纸做得很好,人送外号纸扎恩;一个吧,一看就像是个领头的,做殡仪业务,是个有钱老大;一个吧,是个好色鬼,后来因为强奸盲女被杀掉了;还有一个吧,没什么存在感,和事佬级别人物,他们四个在那里审问一个人,这个人表示,有一批钻石是秘密的货物,所以没有录在他们那天打劫的财务名单里,这几个人恼羞成怒,把那个人给杀了,扔到了棺材里面,表示明天跟着棺材一起下葬。
再说男主这边,一个跟他当年是同一个学校的女生(佩琼),现在成了他们警局的警督,姑且就将这个女的称之为女主好了,女主对男主有点欣赏,所以就把男主从医院调了出来,让男主可以参与街上的巡逻,但是同事们都不是很待见男主,男主上街巡逻的时候还有人对他的同事问东问西,因为车子停在不指定的位置,男主就执意让人家移走,这不知道该说是死板,还是尽职尽责,不过也正是因为男主这么尽心尽责,肯去查别的警察都不去的地方,这才找到了两个拾荒人早就已经去世的尸体,别的警察都在休息、抽烟的时候,男主也还在继续巡逻,他们也不待见男主,男主也不跟他们。
要说男主,也挺不容易的,他平时还要照顾一位阿婆,他在小的时候曾经给阿婆推着手推车跟阿婆一起送废品,现在阿婆老了,他也还是照顾着阿婆,阿婆原来有个孩子也是警察,这个孩子在年轻的时候,当时阿婆家里发生了一场火灾,门又从外面锁上了,因为出不去,所以被烧死了,而这场火其实就是男主放的,为什么男主要放这场火呢,其实也很简单,因为当年警察来强制拆迁这里(就是男主住的地方),男主那个变态的父亲带领着一伙人抵挡 ,结果其中一个年轻警察,不小心将火点到了男主父亲身上,男主父亲被焚死,所以男主才想着报复,报复完了又来照顾阿婆,这还真是冤冤相报何时了。
再说韩江这边,虽然有警察严密监视,但他通过跑到厕所去,制造烟雾,再把地上弄满肥皂水,以这样的方式成功逃脱,回到鬼王党的韩江,跟同伴们策划了另一个抢劫行动,这起行动很快就开始了,男主跟他的几个警察同伴们阻击韩江等人,韩江发现了地上的汽油,用子弹点燃,男主的一个同事很快就被烈火焚烧,男主也在一边晕了过去,韩江看到即将晕倒的男主没有开枪,说是欠你的命还给你,因为烈火的缘故,男主的幻觉越来越严重,女主建议男主去找自己的心理治疗师表姐看看,在女主的再三要求下,男主还是去找了女主的表姐,而且是在女主的陪同下。
通过表姐对男主的催眠,女主发现男主似乎在内心深处惧怕着什么梦魇,这东西跟火有关,其实讲白了也就是男主以前曾放火烧死了阿婆的儿子,再说韩江这边,鬼王党余下的四个人都在商量怎么对付他,等到韩江跟开车的人把车开到附近的时候,韩江感觉到了不对劲,他命令人把车子掉头开回去,那剩下的四个人随即对韩江展开攻击,开车的人以及车上的另一个人都被打死,韩江只身逃脱,从很高的崖子上跳了下去,钻石被有钱老大、扎纸恩、好色鬼、和事佬四个人所得。
(未完待续)
如题。
若是抱着看 标准动作片/警匪片 的期望入场看戏,也许就会失望而归,或者像个别热评一样,觉得一些情节设置偏差了:警匪间的对抗才是片子的主旋律,而不是让王伟业像个跟屁虫似的,还费尽心思要引韩江出来。
林超贤说,警匪片的精神是“正义”,警匪片的基础是“为正义而战”。
很明显,这就不是一部建立在基础之上的规矩的警匪片。
剧本参考了“20012006期间,香港的几起‘警杀警’案件”(百度百科),关注的是警察的阴暗面——或者说是精神隐患。
王伟业的精神压力起于火,也释放于火:父亲被“火水”烧死;童年的自己烧死了臆想的仇家,一位警察(以下用A表示);坐班时救了韩江,韩江抢下一单时又致身边同事烧死;最后听到快被火势波及的反派叫“救命”,毅然扑前,填补了童年的愧疚,也完成了老爸对他“心正”的要求。
(btw,王和反派烧成火棍也释放了观众的压抑,毕竟前面的色调一直阴暗着。
)
同事被烧说到王爸的教育,“惩罚"的理念也深深影响着王的成长:无论是巡逻时表现出的不圆滑;看见强拆分子时的暴力执法,其后的皮鞭自身;以及高潮部分引韩江时,设计引起鬼王党内讧(本来使他们内讧就不是引韩江出来的必要条件),都体现了王的偏执和暴力倾向。
另外,估计他见韩江的目的也是想对其进行“惩罚”的。
惩罚自己再说韩江这个角色,他酷似王小时烧死的A(出于极大的愧疚,王代替了A的身份,包括成为警察和作为婆婆的孙子)。
片中尤其安排了几次韩江眼神的特写(影帝的作用啊),让王伟业想起那场火并且引发王对韩的恐惧。
那后来韩江又怎么“入主”了王伟业呢?
(以下主要为猜想)①大概是韩代表了王压抑多年的本性。
台词说“韩江就是一个开关,触动到他以前一些相关的事”。
“相关的事”就是关于A的事,但随之而来的不仅是回忆,可能还有相应的本性的“恶”,恶借由鬼王党事件再塑了一个脑海里的韩江,压抑许久的暴力倾向爆发后难以控制,便纵容自己直接或间接杀了鬼王党众人,而不是绳之于法;②急于捉住韩江(即迫切要见到他,见到他,见到他)。
对于一个日常巡逻也严肃得有些矫枉过正的警察来说,救了一个杀人犯,会令他十分困扰和不安。
加上又不主动及时就医,执念变成了心魔,心魔便操纵行为。
看见镜子里的自己随着剧情发展,父亲淫威施加而来的“心正”约束、王自身的暴力倾向(也是受父亲影响吧)、补偿性的孝顺一一展现,经“韩江”一催化,这位恪守本分的警察便死在了精神分裂的折磨中。
一个人的死亡,一分析,脉络却全是来自于童年影响,既是戏剧性所在,亦属抽丝剥茧般的写实。
最后捎带一下,鬼王党案件的发展,无非“与黑警协作-作案成功-后又连同黑警一起伏法”,即传统港味警匪片的套路,只是电影的一条线索,作为主角精神状况发展的导引。
(套路是中性词)但是呢,“精神压力”的角度主要是自己的看法而已。
有评论说到结尾的处理是导演对原型事件的解读,我不熟原型事件(也不想翻资料了,活在自己的想象中罢),但感觉那个角度也许更“正”一点儿,哈哈...最后的最后,再为题目擦擦屁股:标题党式的起法,并非界定所谓“林超贤style”的意思,别太在意。
徐步高:本名:徐长高生於1970年5月17日终於2006年3月17日是一名香港警察,生於福建邵武,原本出身富裕,但他的父亲在文化大革命中遭受批斗,从此一蹶不振。
他在1980年代移居香港,1993年加入警队,2006年涉嫌抢警枪被击毙,另外两名警察一死一伤。
徐被指涉嫌与另一宗杀警、抢枪和另一宗杀人抢劫案有关。
被部份传媒称为「魔鬼警察」、「魔警」、「警魔」、「警贼」、「无间警」、「刘德华」.2006年3月17日凌晨,徐涉嫌於尖沙咀广东道与柯士甸道交界、住宅大厦港景峰对开一条行人隧道内,用点38左轮半自动手枪枪击两名当值军装警员曾国恒及冼家强,二人分别一死一重伤,徐则身中五枪,伤重不治,终年36岁.警方经过调查后,相信2006年3月尖沙咀之案件外,2001年的另外两宗持枪杀人案(2001年3月在荃湾石围角邨杀害警员梁成恩并抢去配枪;同年12月在荃湾丽城花园恒生银行抢劫及杀害巴基斯坦籍护卫Khan Zafar Iqbal)俱为徐所为;并指倘若徐仍在生,已有足够证据对他提出起诉。
三宗案件共造成3死1重伤.任职警察1993年,徐步高回港并投考警察。
受训期间,他枪法准确,且常瞄准假人的头部,被称为「神枪手」,并以「银鸡头」荣誉毕业。
据悉,他博览群书,尤其熟读《警察通例》。
精通五种语言,其中包括希腊文.受训后,他被派往东九龙冲锋队。
有指他性格孤僻而沉默、冲动而自我中心,同僚大多不愿与他合作[来源请求]。
结果,他辗转被派往荃湾梨木树、沙田田心、青衣、警察机动部队、旧机场警署、新机场警署及北大屿山警署.徐曾三次报考《警员/高级警员擢升警长升级检定考试》,在2000年的一次考试,当时任职北大屿山警署的他在2105名考生中,以68分成为成绩最佳的男警员,并获香港警队刊物《警声》访问[1]。
虽然他在三次升级试中取得佳绩,但最终因性格孤僻、缺乏警长所需要的领导才能,被考官评为「性格有缺陷」,未能晋升警长[来源请求].徐步高曾与妻子於2001年10月参加亚洲电视游戏节目《百万富翁》,结果取得六万元奖金.2000年代初期,怀疑因多次升职考试失败,徐步高涉嫌犯下两宗杀人案;於2001年谋杀了同袍梁成恩,及抢劫荃湾丽城花园恒生银行分行时谋杀正值班的巴基斯坦籍护卫员Khan Zafar Iqbal.2003年,徐步高参与机场特警的面试,但只获丙级成绩而不获擢升,他曾为此向指挥官投诉,但徒劳无功。
2006年,他申请调往竹篙湾警岗,最终击败了1000多名对手,成功调任,负责驻守香港迪士尼乐园。
2006年3月14日,徐步高首天往竹篙湾警岗上班。
当日中午,警方接报指有人在乐园内失去手袋,徐步高当场拘捕涉案的两名内地疑犯,并通知上级派员将两人送返警署,但他并没有随行,反而逗留乐园内一个多小时;他回警署后即遭上级责备不按程序办事.2001年3月14日,香港一家警署接到一个投诉电话,说在荃湾石围角邨石桃楼552号住宅有噪音滋扰。
按照一般做法,警方派人上楼调查。
由于只是噪音滋扰,警方只派一名警员(梁成恩)登楼调查,结果,梁成恩警员上楼后不久出事,事后被发现中了五枪死亡,配枪被抢去,同时被抢的还有备用的六发子弹。
法医检查和弹道检查结果表明,凶手是用梁成恩的配枪把梁成恩射杀。
香港警察的左轮手枪本身有六发子弹,另外有六发备用子弹。
因此,凶手不仅拿走他的手枪,而且有七发子弹在手。
事后,香港警方悬赏100万港元,缉拿凶手。
同年(2001年)12月,在荃湾丽城花园恒生银行发生一宗光天化日之下的持抢劫案,凶手蒙面,抢走了银行50多万港元现金,并开枪杀害了银行内有反抗行为的巴基斯坦籍护卫Khan Zafar Iqbal。
警方事后通过弹道检验发现,凶手所用的手枪,正是同年年初梁成恩被抢的配枪。
至此,香港警方相信,两案是同一个人或者同一集团所为。
香港警方事后为丽城花园劫案单独悬赏200万港元缉拿凶手,但没有向外公布两案所用的枪是同一支手枪,免得市民惊慌。
丽城花园抢劫案,警方在现场捡到四个弹头,因此,凶手手上只剩下三发子弹。
这种子弹在英国制造,凶手很难找到多余的子弹。
300万港元的悬赏发放了五年多,警方破案毫无头绪。
至此,警方相信作案者是一个人而不是一个集团。
假如是集团,集团内难免有人被300万元所吸引而背叛同伙、向警方举报。
2006年3月17日凌晨发生的一宗枪击案不仅震惊全香港,而且破解了以上两个悬案。
2006年3月17日凌晨,香港尖沙咀广东道与柯士甸道交界、住宅大厦港景峰对开一条行人隧道内,两名当值军装警员曾国恒及冼家强正在巡逻,二人忽然被人枪击,冼家强中一枪(脸部),警员曾国恒中两枪(凶手三发子弹用尽),警员曾国恒及冼家强都分别拔出自己的手枪还击,曾国恒打出五枪,全部击中凶手(徐步高)并导致徐步高死亡,冼家强发射了两枪但都没有打中凶手(事后弹道检验结果)。
此案轰动全港。
关于徐步高的介绍,详见二楼的兄弟(该位朋友所说的子弹数目似乎不正确,但其余细节和传媒报道一样)。
事后的分析是,徐步高手上有枪,但缺乏子弹,他当时的目的是要抢夺两名巡警的24发子弹(每人12发),徐步高万万没有想到,英勇的警员曾国恒中枪之后居然还能拔枪还击,并且击毙他。
直到今天(2007年三月一日),由于事情交由香港的死因裁判庭研讯,香港警方仍未解除300万元的悬赏(事情内幕基本上已经一目了然,警方也知道没有人会认领悬赏)。
相信在法庭判决之后会解除。
凶手徐步高由于也是一名警察(普通警员),曾引起很多猜测,事后的调查和分析认为,他是一个心理变态的警察,由于长期不获得晋升,决意自己搞事挑战警方的同事。
不过,此案的很多具备新闻价值的细节,会在预计持续40天的研讯中不断透露。
2006年3月17日凌晨的枪击案扣人心弦,假如两名警员不能开枪还击,凶手徐步高就会得手,成功获得24发子弹,做出更多恐怖的事情。
我个人认为,这事情冥冥之中有报应,凶手徐步高当年发五枪打死梁成恩,结果几年之后,被警察的子弹打回五枪丧命 . . . 警员冼家强事后康复,并将出席近日举行的法庭研讯作证人,殉职的警员梁成恩和曾国恒先后被安葬在香港的浩园(专门安葬殉职公务员的墓地)。
去年三月十七日曾国恒警员殉职之后,很多香港市民自发到发生枪击案的行人隧道祭奠他,鲜花和挽联摆满了隧道两旁,让人看了也心酸。
这部魔警很平均的把戏份散给了各个主角配角,所以除了彦祖哥,其他人都很有出彩表现的机会。
先来数数配角们跟印象中的他们。
按出场顺序排列:鬼王党结拜,算账文廖启智,经常性的脸熟男,黄金配角党之一。
纸扎恩李国麟,当年天龙八部里的鸠摩智印象深刻。
堂倌欧锦棠,长得跟张兆辉好像,随便看时经常分不清,食神一开场就被呛声的那个司仪就是他哦。
咸湿祥仔梁焯(chao超)满,这个咸湿大叔,从那种手机分辨率的小电影开始记住他的,咸湿本性深入骨子里,一堆的男人肉女人肉里偏偏能记得这个精瘦张口三句不离咸湿的汉子。
警队卧底安志杰,渐渐脸熟男,好像黑社会以和为贵里也有他,不知是不是,人长得挺帅的。
暴力队长林嘉华,印象最深刻的是在窃听风云里,面相好凶的上司,眼睛瞪起来要吃人的样子,不过据说戏外脾气蛮好的。
做警车的队长后来被自焚的那个叫姜皓文,经常性的突眼猛瞪型角色,印象最深的是夺命金里死不瞑目要买跌的那个凸眼龙。
香港的配角长廊个个数出来排排坐怕是能排到马里亚纳海沟到底,主角配角嘛,起起落落,哪有天天都有主角演的,又哪有人可以年年红,总有不红的时候,殿堂级的演员总是那么几个,食物链顶端可以养起的数目两只手数得过来。
像刘家辉,当年最红的正面大人物哦,现在什么角色都接,小反派也被他演的栩栩如生,打了一生,妻离子散,卧病在床。
人生无常,千变万化,配角们这么努力的演戏,我们还有什么理由不点赞。
从小研究心理学,对人格分裂的题材和案例相当感兴趣!
接触到人格分裂这个概念也是源于儿时看的《陀枪师姐》,里面有个变态杀人狂就经常会分裂出自己是一个自己崇拜的警察英雄,在惩治罪恶,如果没记错,他的人格分裂成因是儿时的家庭破裂和家暴引起的。
除香港警匪片经常提到“人格分裂”这一概念以外,有本片子彻彻底底的讲了有关人格分裂的故事,那就是《双面伊人》,同样悬念迭起,也牵扯到童年阴影的问题。
袁洁莹因为童年害死了自己的姐妹,经常会分裂出那个被害死的姐妹。
不难发现,人格分裂往往会做成悬疑警匪片,而完整的剧情里通常会调出患者的童年,来做一个完整的阐述!
所以在看《魔警》的时候,没有提前看过片花,单从他会犯错后自虐,就猜测他人格分裂,在韩江会在他需要下恨手的时候出现,断定韩江是分裂后的另一个自己!
所以说在大家观影后讨论,韩江是否真的存在一题的时候,这个问题已经不重要了,韩江是存在的,因为不存在的话,别的警察不可能和韩江产生关系。
在私下无人的时候,有王伟业和韩江,是没有逻辑问题的,因为王伟业是病入膏肓到有幻觉了嘛。
主要是韩江长的样子,可能和防暴警察(婆婆的儿子)不一样,当然也有可能是防暴警察的儿子,但是主要是,在王伟业的眼中和当初的那人长得相似就好了。
剧也只不过要选同一个演员来演绎,以强调这两人之间的关联性,其实用不一样的演员演,也不妨碍故事的发展。
不然导演也不会安排2个发型和造型感觉了。
至于本片我很喜欢的一个电影语言是,王伟业在那里画格子,在白格子中间画了一个黑格子,却因为一不小心画出界了,而耿耿于怀!
这寓意他对自己相当苛求,不允许自己有一点犯错,一丁点的犯错,都会强烈自责!
比如自残自虐!
这一点让我想到了《催眠大师》中的徐瑞宁——徐峥。
同样因为当年的一次犯错,而无法释怀,导致经常要自我惩罚,来减轻内心的自责。
而且徐峥怕水,吴彦祖怕火;一个被莫文蔚清醒催眠,一个被陈炜恍惚催眠;一个是曾经酒驾溺水亲眼的看着自己的爱人被淹死,一个是曾经纵火眼睁睁的看着自己的仇人被烧死!
都有液体在地面蔓延的镜头,但是前者代表的是水,后者代表的是油!
《催眠大师》是把心理战玩得深入且高端,心理战玩得观众一愣一愣的;《魔警》则是警匪为形,心理为核,双开双走,谍战关系层层变化,微妙有趣,但可能在专一性上不如《催眠大师》,所以高度没有做过《催眠大师》。
实话说,我是3月22日去广州,听闻游戏圈的一些朋友说《魔警》这本片子莫名其妙中途离场,我才决定要去看的;但是《催眠大师》都是听到的好评,顿觉有些可惜。
虽然两本片子后面的反转做法,对于研究心理学和剧作形式的人来说,都能略知一二,但不见得都得猜得全准。
比如我和同去观影的人一直再猜,男主最后命运如何。
我编导专业的朋友猜他可能会被打的开花,死的很惨不忍睹;而我猜他会得到心灵的救赎。
我是觉得通常片子不会那么黑暗,还不给他个解脱。
只是我和我朋友都猜到了一半,没有全中。
的确是死很惨,但是也得到了救赎。
回头一想,这样的确是最好的结局,因为让他活着,这结局也太低级了,不仅完成了自我救赎,还在死后有一段类似闪回的片段,给一个惨死的黑暗结局,带来一丝光明!
其中,很喜欢吴彦祖在结尾火场中,朝着镜子开枪的片段。
破碎的镜子中,反射出他臆想之中的另一面。
这又和《催眠大师》中的徐峥,在洗手间打电话一幕对应起来,徐峥在关掉水龙头后,看到镜子边缘裂纹中看到的多重的自己,和《魔警》这一段中的如出一辙。
在电影语言中,破碎的镜子寓意破碎的灵魂、分裂的自己!
这些信号都在给观众提示,让观众注意到此刻主人公的心境。
然而更多电影语言的相似,我就不一一例举了,比如窗户外,巨大的自己看着自己,这样的手法在同期电影里出现,撞招——实在是别有一番趣味哈!
这两本都有点高智商电影的意思,只是《催眠大师》更高智商一点,因为留白可以被多重解读的点更多,相对《魔警》的真实答案相对单一且唯一,所以在可能性的趣味感上略输一筹,这正是为什么评分有这样差距的原因吧!
如果沒有林超賢,那張家輝的演藝事業就未必會更上一層樓。
《証人》為張家輝打造了人生中第一個金像獎,而去年的《激戰》讓他成為了一時的全城熱話,一身的肌肉與古銅色的皮膚令人眼前一亮,最為人驚訝的是《激戰》裡的賤輝並不賤,浪子回頭讓他重新學習去愛,學習到什麼叫做責任,基本上是一部中年人的情書。
林超賢的導演生涯走了多年也未有大的起息,從八十年代師從陳嘉上,到九十年代開始有機會個人執導,期間拍過一些港產的喜劇作品。
近年,在題材的選取上離不開警匪片,當中的特色是熱血男兒。
《激戰》可謂是林超賢與張家輝在事業上的轉捩點,一個多了觀眾欣賞,一個多了機會拍片。
只有拍片才可以掌控更多的話語權,且看他的開戲計劃就知道未來的路仍然很長。
林超賢算是一個晚期才開竅的導演,不適宜掌控高深莫測的東西,其新作《魔警》故弄玄虛,亂用特效,犯駁位處處,劇情慘不忍睹。
話雖如此,並不希望對這位導演一沉百踩,畢竟偶有失手也不是什麼大事。
年近六十的杜琪峰,拍過超過五十部電影,也並不是每部都是佳作,每隔幾年就有影評人所謂的「習作電影」,都是在於嘗試新的口味。
《魔警》在林超賢的作品裡也可算是新嘗試,玩一下心理與懸疑的劇情,再加上原先擅長的警匪片的操作,有些技術為電影保住了一丁點分數,例如是配角的選角就用上了平日在劇集出現的綠葉角色,還挺眼前一亮。
話雖如此,電影還有不少近年港片所犯的通病,需要以後再留意並改正,否則情況只會愈來愈差。
有了《激戰》的成功,《魔警》自不免會比下去。
再加上近日張家輝得到影帝的稱號,《魔警》自有叫座力。
在香港,一想到「魔警」就會想到零六年的命案,有一段時間香港的電影套用真人真事的拍攝手法重塑整個案件出來,但此「魔警」不同彼「魔警」。
真實的案件還有不少謎團未解,都不宜加鹽加醋。
張家輝一人分飾二角,從舊時空輪迴到新時空,他的目的是要與吳彥祖演的警察扯上連帶關係。
再以吳彥祖的身份構建精神病者的世界,是什麼導致他的人格扭曲?
又為什麼他們兩個人會有關係?
電影把事實還原推翻了前設的謎團,不留有任何的空間,所謂的「魔」只不過是紙上談兵,根本未進入到正題。
電影最大的問題有兩點,第一是誇張的特技效果,這個問題從《掃毒》、《風暴》、《救火英雄》都有遺傳下來,不盡不實。
同時也相信仿如荷里活製作的特技效果將會繼續在港片裡出現,與其要花錢做一些要吸引眼球的東西,不如實際一點把資源放進劇本當中。
第二個問題是裝高深莫測,分什麼內邪外邪,實際上連哲理也未搞清,就胡亂用概念。
在這方面必須要問問韋家輝,套在林超賢身上顯得格格不入,甚至有種很裝的感覺。
而最致命的一擊是吳彥祖的演技,更加是整部電影的高潮所在。
整部電影看他裝酷,看他面癱,再看他扮精神病,自從畢國智的《控制》上映之後,有感吳彥祖會成為第二個《天機》之選。
在選角上,吳彥祖沒有大的特色,有的只是他的輪廓之美,可是他無從投入角色之內,忠奸不分,內心戲欠奉,使電影猶如是喜劇。
在《控制》裡面的吳彥祖已經像書呆子般,而在《魔警》裡顯得納悶。
時至今日,在香港電影還玩誰是誰的「心魔」,到最後自揭底牌已經是老舊的方式。
要拍到《魔警》有很多模式,例如是捉智雙雄,要不是翻炒《激戰》的男兒情懷,而不是淪落到叫「魔警」就不成「魔」,肉身早已不成魔,連心魔的描寫也不足那就是最大的筆誤。
電影給人最錯的感覺就是「人鬼如何兩不分」,他說「人心總納一點黑」,說穿了又是老生常談,好人有壞成份,壞人也有好的成份。
有時候電影不應該跌入二元對立的誤區,《魔警》失敗的是硬要把警察寫成了「必要的好人」,其實在香港的電視劇與電影裡也有不少「黑警」角色,倒不明白「魔」從何來,要不是就是對社會事件的「抽水」。
雖然對《魔警》失望,但描寫人物一向也不是林超賢的優點,故此可以原諒一下,當然希望導演多鍛鍊筆觸,把人格魅力藏於骨,而不是讓人性流於表面。
不明白豆瓣上分数为什么这么低,这是我今年看过的最好的电影。
情节上环环相扣,火这条线索贯穿影片始终。
结尾王伟业终于完成了心灵上的救赎,可也难逃命运的惩罚。
最后捡橙子那段是整部电影的唯一一抹亮色,忍不住湿润了眼角,如果时间能停留在这一刻,如果王伟业能不想着如何消灭心中的恶,而只是使心中善最大化,那么一切都会不一样了吧……结尾处“人心总纳一点黑”是点睛之笔谁的心里没点邪恶的念头呢?
不应该为这个谴责自己,也不该那么完美主义,相反,应该看重善良的一面。
张德芬说过,要完全消灭黑暗的不可能的,唯一的方法,是带光进来。
大概人心也是一样吧
魔警刚看完,个人觉得还不错,下面就谈一谈影片所涉及的主题:1。
救一个垂死杀人犯的生死价值。
这让我想到以前读大学时老师讲的一个真实案例:某大学生为了救一个掉落粪坑的老伯而身亡,这种行为值不值得?
当时的我和很多人一样,认为不值得,因为大学生是朝阳,前途无限,有希望为社会做出很大贡献;而老翁行将就木,于社会无益。
然后老师问我们,假如你是那个老人或者老人的家人,你也会这样想吗?
假如掉下去的也是一个大学生,你还会这样想吗?
其实,当老人掉下去的一刹那,他就是一颗生命,跟他的身份无关。
生命是最重要的,救人一命,胜造七级浮屠。
同样的事情放在王伟业这里也是一样的,当韩江入院的那一刻,王伟业并不知道他的身份,在王眼里韩只是一颗等待拯救的生命。
唯结果论和唯生命论,会得出截然相反的答案。
社会在进步,我们对生命越来越懂得尊重,这是一件好事。
不过凡事也不可绝对化,比如死刑的存废,无论如何,都应指向恶性犯罪减少和消除的结果,如果废除后反而导致恶性犯罪率上升,那显然会陷入只尊重罪犯生命权却罔顾受害者生命权的误区。
言归正传,导演似乎并未对王伟业救死扶伤的行为给予正面加分,很显然王救了韩的后果是导致韩犯下更多重案,而对其行为持肯定态度的父亲,则是一个幻觉。
2。
幼年时所受的教育和遭受的重大变故,决定人一生的性格和轨迹。
影片中王伟业父亲性格暴戾,对对错的定义,深刻影响到其子。
这又涉及到家庭教育问题,这里不谈再深。
而父亲和警察的身亡,决定了王伟业此后一生的悲剧基调,使其行为产生偏差。
有一种观点认为三岁定八十,即人的性格是先天注定的,而导演的观点,则明显认为是后天的经历才是真正形塑性格的因素。
3。
关于正义动机是否必然得到正义结果。
在影片里,导演的答案是否定的,为父报仇是正义动机,见到仇人惨死,却一生自责,导致行为偏差,幻觉和暴力。
25年后为救盲女,杀死强奸犯,更是以恶制恶,并未产生正义结果。
这是另一个注解。
是否有似曾相识的感觉?
呵呵。
4。
对人的评判,不由其身份决定,而由其所做的事决定。
警察并非绝对伟光正,也有内鬼。
(不过匪徒在这里似乎还是绝对的十恶不赦)。
用身份标签化人,的确是我们时常会走人的误区。
需知有时”牛鬼蛇神比那正人君子更可爱“。
5。
终极救赎。
这是本片最温暖的部分,让之前所有黑暗的部分终于开始阳光化。
25年前王伟业自以为是的救赎,是几十年如一日的照顾遇难警察的母亲,但这终究没说服自己,心魔既滋生且越发强大。
真正的救赎,乃是投案自首,亦或是灭火救人。
可惜事前昧于仇恨和事后逃避,机会一错就是25年。
当再度面对一个着火的警察,王伟业选择拯救,既是对他人,也是对自我。
人谁无过,错而能改,善莫大焉。
相信如果他可救活,必不再受心魔困扰。
6.以下漫谈。
结尾捡橙的一幕,应结合导演那句“人性总纳一点黑”来看。
橙子散落遍地是意外,不幸的象征;而王伟业等人帮忙捡橙子,则是帮忙解决意外,不幸;私家车和摩托车下各遗留一只橙子,表示总会有一些遗漏,遗憾未能解决,这种遗憾不分平民(摩托车)或富人(私家车)。
粤语中,橙和惨发音相近,可视为一只隐喻。
7。
以下乱弹。
96年了,那啥快近了,有乱橙党四处作乱,捡橙局当机立断捡回大部分橙子,有2只漏网之橙潜伏25年,生出一堆小橙,与蝗虫和捡橙局全面对决。。。
胡言乱语仅供一笑。
片头的台词水的一塌糊涂,编剧你不会写台词就不要写了!
太让人忍俊不禁了!
不论是吴彦祖穿着制服坐在医院说那段矫情的要死的“人心里总会有些恐惧,这身制服给我安全感”还是那个男督查说“我的肩负责扛枪,你们的肩负责戴花”(我还以为说出这种话的人一开场就要牺牲,可是连死了三个伙计也没轮上他啊!
)还好后面的戏好看很多,尤其是鬼王党那伙人窝里反那段,看人心如何因贪婪猜忌变得邪恶无比,即便认识了二十多年的老友,捅死毫不犹豫。
那才是真正的心魔啊。
我总觉得,相比之下,即便吴彦祖精神分裂,亦不过是分裂出了一个复仇者。
《基督山伯爵》不是堂堂正正写复仇的小说咩?
梁山好汉不都是刀口舔血的人物咩?
只不过现代的法制道德都不允许人们这样干才逼的我们可怜的男神精分!
(男神你不知道你演了这么多年变态一张俊脸都变残了吗!
)最后的最后,男神终于想起那个埋在心底25年的心结,他正准备了断自己偿了张影帝的命,不料身边又有个被困火海的,我还以为这次他要救人成功放下过往!
编剧还是把他写死了!
我擦,那跟他给自己一枪有咩区别!
有咩区别啊!
给自己一枪还更具悲剧英雄气质嘞!
总之。。
童年阴影危害大,有病及早就医。。
药不能停。。
恩,回家吃药。。
贱辉脑残粉
吴彦祖张家辉是越来越适合演这种神经质人物
非常惊喜地看到林超贤导演的野心跟多变,不得不说这次大胆的尝试非常成功。但不免俗套的是故事的单薄导致人物塑造力度的乏力。中国终于也出现了像迈克贝这样的类型导演,兴奋!
小祖祖这千般木讷万种呆萌,使出吃奶的劲也够不上张家辉的淡然一笑啊,想拿影帝接班我看要等到下世纪再嬉戏……
阿祖的戲份比我想的要多好多,是真正的主角,可是又是個這麼分裂的角色,而且髮際線越來越高這個鬧心的問題伴隨著我看完了整部電影。。開始還說終於又看到了安志傑帥氣的正面形象,誰知道又特麼是個內鬼。。
人帅没法治
梗太简单,运镜有些地方有趣,不过有趣得太少。
妖。什麼東西故弄玄虛裝神弄鬼。你擺一堆鬼王出來,最後吶?鬼王哪兒去了?怎麼又變成「人心總有一點黑」了啊?一出場先抓安志杰的概率快跟先抓成宮寬貴一樣了ORZ 丹尼爾吳拍完這個心理還健康嗎擦。剪輯指導:譚家明;配樂:高世章。
拍的跟鬼片似的……不好看……
前面还好 后面吹牛逼呢?
看到心里堵得慌!
配乐和摄影很赞
剪辑水平差,吴主演演得痕迹太重了!
林超賢你浪費了兩個好演員你知道么?不知所謂的劇情,太多東西想說導致沒有一件是說明白的。鏡頭感過於晃盪讓我覺得看完很頭暈。配樂和畫面都顯得用力過度。
谁给吴彦祖配的音??真糟糕
我应该是少有的对吴和张都比较无感的人,但他们在这部片里演的确实好,这部片看完之后,我愣了好一会儿才反应过来,这片可是在国内上映过的。林超贤后台好硬!暴力、血腥、走私、抢劫、轮奸……顿时想要为之点赞加油的,快多整点这种片上大荧幕吧!国内上映的片都太单一了。
看起来真的很压抑
林超贤最大的能耐是上进心,尤其是这两年愈发凶狠,突破固有类型仍能游刃有余。这回是尝试私人化的叙事实验,引入了B级片的磨坊元素,同时关注人物的心理异化,阴郁如目露凶光,癫狂似野兽刑警。这注定不是一部非常大众的商业电影,但却是难得一见的作者影像。
这种黑色风格我喜欢。
香港警察永远都是那句话 “我想做个好人”。电影本身一般,但是看得出来吴彦祖是去提升演技的。