角色

血腥的话 感觉一般 剧情当个简单的故事看还行 细想里面全是漏洞bug 比如那警察的大高个干不过一个弱鸡老头 然后人死了后 明明漫画和紫头发行为重合度那么高 直接就放弃紫头去查弱鸡老头 男主停刊 书店碰到紫头 然后第二天才打电话给警察 这算什么事 正常人难道不是这人前脚走我他么直接打电话让来抓人吗。。。。。

我是谁电影止于凶手对庭审法官的反问：“我，究竟是谁？

”——同时，这也像一个留给观众的问题。

但是，这和观众的预期稍有偏离。

在悬疑片模式中，观众还在疑心：如今的主角（菅田将晖饰演的漫画家）是否依然“我本善良”？

因为，按照一般的套路，他的凶残本性似乎已被激发。

如果电影结尾真要留下一个“我是谁”的诘问，那么这个问题的发出者似乎也该是主角才对。

不过，让我们暂且放下这股落差，先来简单回应一下凶手的问题。

凶手对于“我是谁”这样抽象困难的哲学命题，当然不是简单一两句话就能解释清楚的。

凶手自诩畅销漫画《34》的共同创作者，我们就从电影里这本漫画的角度来看看他所起的作用。

凶手初登场时屠戮了一个四口之家，主角在亲眼目击凶手真容后，烙下难以磨灭的印象。

事后，他以凶手形象与凶杀事件为原型，创作了畅销漫画《34》。

而凶手在追读连载中的漫画后，成了主角的粉丝并开始根据漫画中的内容继续行凶。

主角在漫画最终话里以身试险，引诱凶手自投罗网并最终反制——在最后这场未遂的行凶中，凶手其实并没有主动落入主角在漫画里设下的“陷阱”。

他以主角漫画里的构思重新选择了行凶场地，还把主角和主角妻儿拖入其中。

不过，在最后搏斗中，他被主角反制，两人身体相叠的一幕，奇妙地与漫画最终话的一格，颠倒般地重合了。

从上述简单的情节梳理中，我们可以总结出凶手的“身份”变迁：起先，他是一个现实案件中的凶手；随后，他成了主角漫画创作的灵感来源和漫画中角色的原型；之后，他自诩为主角的“助手”，开始在现实中复制、再现漫画里的凶案；最终，在与主角的对决中完成了漫画最终话内容的还原——只是这一次，他重新选择了故事地点、人物并在某种程度上促成了原漫画故事的“逆转”。

“我是谁”凶手篇：凶手——灵感/漫画原型——“助手”——“创作者”漫画家从凶手到灵感/原型是容易理解的现实逻辑，而从原型再到“助手”/“创作者”则是片中凶手的执念与偏激。

然而，它之所以在这部电影里如此顺理成章地被我们接受，主要源于电影开篇时，我们和主角一起，在他的漫画事业起步受挫时所接收到的一种观念。

这种观念认为：漫画的成功源于真实感的营造。

主角所任职的漫画工作室的老师强调漫画氛围的真实感，连画中出现的一幢无生命的建筑都要尽可能赋予它生命；主角自己的作品屡屡被拒，受到的评价往往都是画功了得但人物塑造不行，缺乏真实感。

这份对于真实感的追求与强调，正是让后来凶手在现实中再现漫画凶案的行为得以在这部电影中“成立”的原因，也是凶手自诩漫画《34》共同创作者的原因所在：因为在凶手看来，他的所作所为提升了《34》这部漫画的真实感——毕竟，没有什么比漫画里的事情如实发生更真实的了。

对于主角来说，电影开始时他就因屡遭失败而对漫画圈萌生退意，后来凭借漫画《34》一炮而红，但看上去也没有多少志得意满的喜悦。

相反，他只是背负着某种巨大压力，于恐惧焦虑中持续创作。

当他向清田（小栗旬饰演的警察）坦白时，他仍然觉得自己缺乏创作的才能，漫画《34》的成功在他看来只是一种“剽窃”。

——这或许解释了，为什么主角在目击凶手真容后选择不向警察供述。

因为他想把凶手的形象“窃”为己用，当作自己的原创。

真凶形象一旦曝光，尽管他仍可进行加工创作，但也无法以此证明自己的原创性——最后，当清田死后，主角再添一层罪孽感，认为自己对他的死也要负一定的责任。

出于赎罪的心理，他选择在漫画中将自己画死，以此设下诱捕凶手的圈套。

“我是谁”主角篇：失败的创作者——成功的剽窃者——牺牲的赎罪者警察与少年犯其实，在这部电影里，存在类似“我是谁”之身份迷惑的对象并不止主角和凶手两人。

清田出场前就在同僚上司的闲谈中扯出他曾经暴走族的出身。

但是与传闻不符的是，电影里的清田从未展现过任何暴力手段。

他平易近人，常常身背双肩包，爱好阅读漫画，像是一个未成年的学生——倒是整个警察组织，成群行动、四面堵截的作风时常看上去有点黑社会的做派——遇刺时，他也缺乏某种濒死的爆发力，每一个观影者或许都在那时难以接受，身高马大的清田会如此轻易被一个委琐瘦弱的中年男子刺死。

这让我们不禁怀疑，清田的往事是否只是一种捕风捉影？

毕竟他从未亲口承认过自己暴走族的出身，一切来自他人的流言，即便葬礼上他的搭档也向主角复述了这段往事，但在他的口述中，也只是提到他当年管辖那片地区时听闻过清田的名声。

换言之，清田的暴走族出身只存在于传闻中。

同样的，边见曾是一个犯过重罪的少年犯。

在一开始的四口之家屠杀案中，他率先被警察判定为嫌疑人并实施逮捕。

虽然清田对此抱有怀疑，但警界、社会都表示欣然接受。

但一年后连环杀人案的再度浮现让之前的抓捕成了“乌龙事件”，社会质疑警方屈打成招，并对边见少年犯时的罪行也报以怀疑。

边见在新闻发布会上面对记者提问时的反应和电影最后凶手的反问几乎如出一辙。

边见的迷惑（无论是否属于装傻充愣）都像是一次提问的邀约：我，究竟有没有犯罪？

“我是谁”警察篇：秩序的破坏（暴走族）——秩序的守护（警察）——秩序的僭越（私刑人）凶手与少年犯有关边见与凶手之间的关系，电影最后通过从凶手家中搜出的一沓书信浅尝辄止地点了一下。

犯下过屠戮一家重案的少年犯边见曾是凶手仰慕的对象，随后这种仰慕的关系发生了逆转，边见成了凶手的帮凶，帮助他转移警察的注意力——这解释了边见在初遭警察围捕时就即刻认罪的奇怪举动。

这可能是两人一开始就设计好的，无论是否出现了创作漫画的主角，都不影响警察误捉边见，以及凶手二度行凶时通过滞留现场的凶器来揭发警察的失误。

也就是说，在主角出现前，凶手和边见就已形成共谋关系，而主角的出现，让凶手发现了新的仰慕对象。

由于故事侧重点的不同，我们不确定少年犯边见是否真的曾经是一个暴力侦讯的牺牲者，他与凶手的联手是否出于对警察的报复抑或仅仅只是观念上的唆使。

我们发现，对于电影人物的过去，无论主角还是配角，我们一律知之甚少——我们不太了解主角的原生家庭和他的成长经历，我们不太了解警察清田暴走族的往事是否真实，我们不了解少年犯边见的过往和他当年行凶的动机，我们也不了解凶手的背景——他似乎来自某个信奉四口之家代表幸福的宗教组织，有关这段尘封事件的线索伴随清田的死亡就此中断。

除了每个人的既定身份外，电影拒绝向我们作出更多的解释。

“我是谁”少年犯篇：“偶像”——“粉丝”——共谋者Character通过上述分析，我们发现电影埋布了多条线索。

随着情节的展开，与其说它想讨论的是所谓真实与虚构之间的影响——例如漫画作品是否会引发模仿犯罪？

漫画创作者是否压抑着内心黑暗？

诸如此类——毋宁说，它想讨论的只是何为真实的问题。

当杂志编辑向青年漫画家表示“你的作品、人物缺乏真实感”的时候，这里的真实感是一种客观陈述吗？

还是仅仅只是拒绝的托词？

如果创作者因缺乏现实经验而导致笔下人物缺乏真实感，那读者又是借由什么，来做出对于所读作品是否具有真实感的判断呢？

这种真实感也必须来自亲身的经历吗？

当主角在达成作品真实感的同时，为什么要刻意隐瞒它的原型而将之作为自己的原创？

当我们试图回答上述这些问题的时候，就会发现，其结论都指向一种虚构的真实：读者自然无需同样亲历凶案，但他们要追求某种恐怖的真实感；创作者必须满足这种对于真实感的追求，但他的创作又必须源于个体虚构的能力。

换言之，这是一种被塑造的真实。

这或许也是为什么电影里人物的过去都如此晦暗不明的原因，当我们接近真相的时候，无形中就会破坏这种虚构的真实感。

所以清田必须死。

“好可惜啊！

”凶手对着已然接近真相的清田表达他的哀叹。

象征幸福的一家四口、暴力的执法者、作为社会不安与危险存在的少年犯……现代社会同样无时无刻不在建构着一些“真实”并将之灌输到我们对于社会的反应之中。

电影伊始，为了弥补自己的“缺陷”，主角勤于练笔，时常速写日常遇见的陌生人。

比照他最后躺在病床上用受伤的手所画的清田的头像，你很难说这两者之间孰优孰劣。

床边清田的搭档或许会为这张肖像的逼真而感到欣慰，主角的画功一如既往的出色，而外人的评价却会因标准的不同而截然不同。

清田曾在电影里说过“迷路的人总要绕些远路。

”主角在经历了人生这段波折后，不知道是否重新找回了自信？

电影并没有给出一个明确的答案。

他或许因为被凶手激发出的恶性（这是某类悬疑片一贯喜欢采用的片尾“咧嘴一笑”式拙劣反转）而终于找到了刻画恶之真实的方法——在电影开头，他的同行都认为主角性格太好以致于无法画出真正的邪恶与恐怖。

或许没有。

电影没有停留在主角的病房，而是回到了现实凶案的审判法庭。

在凶手留下的邪魅反问中，我觉得电影好像也在问我们：故事总有尽头，故事里的角色也都各有他的特征与性格（character既可译作角色，也可以译作某种具有代表性的性格、特征）。

当我们沉溺于这种虚构的真实感的时候，我们是否已经与现实的真实渐行渐远而迷失了自我呢？

原案和编剧之一的长崎尚志本人就是一位漫画编辑，亦参与漫画创作，熟悉浦泽直树漫画的朋友多半熟悉他的名字。

《角色》不是他用漫画元素讲述悬疑故事的首次尝试，wow台的两部《暗之伴走者》就采取了漫画编剧搭档保险调查员探案的形式，通过漫画细节进行推理，而漫画中的凶案同样在现实中发生了。

《暗之伴走者》作为片名隐喻了漫画作者与编辑的关系，编辑在“暗处”帮助作者创作，却往往不被世人所知，二人合作创作好似是一种“共罪”。

而到了《角色》，长崎尚志用片名暗示了漫画作者与笔下人物的关系，他们共同“杀人”，也是另一种“共罪”（日本人真是喜欢共罪啊），他用一个并不是那么精彩和严谨的故事来探讨这样一组问题：在创作中作者扮演了怎样的角色？

而笔下的角色又扮演了怎样的角色？

那么我们读者呢？

虚实之间埋藏的“魍魉”男主缺乏创作灵感，在勘景过程中意外遇到残忍的变态杀手，擅长速写的他却没有告诉警方杀手的样貌，他想把这段”真实“的经历彻底化为笔下的”虚构“，将亲眼所见当成“创作”本身，而非“灵感”，首先打破了虚实之墙，现实凶案成了艺术创作。

而之后的杀手则反其道而行之，将艺术创作还原为凶案。

当作者意识到有人进行“反向创作”的时候，他开始焦虑起来，而这种焦虑来自于他的“失控感”，他无法掌控自己的作品，而和其他作者不同的是，他的作品从一开始也许就不属于他。

“模仿犯”的问题似乎一直无法解决，是作品引发的犯罪吗？

答案应该是否定的，电影呈现了一种极端的“理想”状态，像《34》这样的畅销作品，无数人阅读过，但并没有那么多人去模仿，而真正去杀人的，从来只有“角色”本人，换句话说，只有“角色”犯了法，读者无罪。

进一步说，作者是否需要为自己作品的后续影响负责？

《魍魉之匣》也试着探讨过这个问题，每个人都是装着魍魉的匣子，作者用创作将其释放出来，借此回归日常，但读者又可能因为阅读成为下一个“魍魉之匣”。

《角色》中的漫画家最后不肯放下刀，有种“杀上瘾”的感觉，他也在借着漫画发泄自己的嗜血欲望，然后又成为了一位好儿子，好父亲，好丈夫，以及一位乖巧的漫画家，但因为”角色“在不断侵犯他的日常，他的焦虑与日俱增，这种由一连串杀戮引发的焦虑，终究要用最后一场杀戮发泄或者终结。

上帝跌落神坛今敏的漫画《作品》让作者堕入自己笔下的世界，和“角色”们出生入死，“角色”们也同样到他的世界来看了看，作者不再是决定角色命运的上帝，角色也在决定他的命运。

这在《角色》中当然也行得通，或者说在我们的世界中也行得通。

一方面，漫画家赋予角色意义，角色的行为受到他的操控，而当作者终结“角色”，失去了身份的“角色”，在法庭中问起了“我是谁”，没有作者，他什么也不是；另一方面，“角色”为漫画家带来声誉，一个有魅力的，受欢迎的角色能为作品添彩不少，漫画家得到了大房子和家庭之爱，而“角色”只能不断杀人，而杀人就是“角色”存在的全部价值和意义，为了避免自己的毁灭，“角色”选择毁掉漫画家。

在《作品》中，作者与角色的合作盖过了矛盾，在《角色》中则恰恰相反，这种拉扯与其说是“作者”与“笔下人物”的冲突，不如说是作者与自己良心的冲突，他在社会责任，家庭责任和创作欲望之间焦灼不已，他害怕面对自己内心的阴暗面，害怕失去“上帝”的权力，为了绝对的控制权，他选择放手一搏。

而警察清田则是大部分读者的样子，我们只希望自己喜爱的漫画家一直画下去，其他的我们才不要考虑！

其他几个有意思的点：1. “角色”的化名“两角”似乎暗示了他和漫画家之间的关系，他和漫画家互为投射，他毁灭漫画家的第一步就是拿刀毁掉用来创作的右手，但他似乎失败了，而病床上的漫画家画下了清田的速写，读者是漫画家的最大支持者。

（有些老师听到我们的呼声了吗）2. 最后夏美在家具店，又出现了一个偷窥视角的镜头，那个在逃的犯人似乎还在执行“角色”的计划，作品完结的余波还在继续。

（谨慎完结，各位老师）3. “角色”的扮演者Fukase是“世终”乐队的主唱，主题曲释出前我还在想是“世终”tie还是苏打tie，结果是别人，不过也很好听！

4. Fukase之前和神木在《山茶花》MV中演兄弟，这次扮演变态杀手，也向神木请教了不少演技方面的问题。

5. “邪教害人”——日剧日影永不过时的主题

看到很多人看完这部电影后，提出了各种各样的问题，看完这部电影后，其实我也有疑问，就是这电影就只值6.6分吗？

你们是看了假电影吧？

发现很多观众喜欢在悬疑电影里找“bug”了，剧情不认真看，意见先飞上了天，说电影在强行进行，殊不知是他们在强行挑刺，那么喜欢找“bug”，要么去当程序质检员，要么去玩大家来找茬，不认真看电影，就别刷存在感。

表面上看，这部电影讲了一个画功高超的漫画作者，奈何不会刻画人物，整天郁郁不得志。

然而突然某一天，他遭遇了恐怖杀人现场，并意外看到了凶手的脸，于是把所见画成了新作品，开始步上成功之路。

但把凶手画成角色，却引发了不小的麻烦，最后更是波及身边熟识的警察。

为了结束这一切，善良的漫画家决定以自己和家人做诱饵。

但人算不如天算，凶手选了漫画家怀孕的妻子为目标，漫画家不得不返回家里直面穷凶极恶的杀手……如果故事仅仅只是这样，那只能说设定有趣，但故事普通了，我想很多观众都是因为这个给中评或差评的吧，那假如真正的故事并没有那么简单，一切只是障眼法又如何呢？

线索电影里几乎都给出来了，就看你能否利用起来了。

这是“预热漫画”，而不是“原作漫画”在还原故事之前，先说明几个问题：1. 这不是漫改电影，它没有原作漫画！

2. 漫画和电影是不同的故事，漫画从边见偷袭清田开始，就和电影不一样了！

3. 漫画除了画风外，没啥好夸的，过程敷衍，故事敷衍，更像是原始剧本，建议不看为好。

下面开始还原故事——1.山城和两角真的就是合作关系山城在第一次见到两角时，并不只是偷偷看到了他的脸，而应该是有过对话的。

漫画表现得更清楚，不像电影只给出了隔着玻璃的画面当他们相遇的时候，那种“宿命感”便击中了俩人。

因为这种契机，两角说出了自己为什么杀这些人，估计又是念叨四人家庭很幸福啥的；而山城见他没有灭口的意思，就顺着谈了下去，得知了九条村那个奇怪团体的事，还得知眼前这个人并没有合法身份。

于是，山城也说出了自己郁郁不得志的事，希望以两角为模板，创造一个角色和故事，这样两角可以收获一个“身份”，而自己则可以创造一个高质量的“角色和故事”（这回谁还敢说他没有亲身经历？

）。

这个想法无疑让两角特别感兴趣，于是“合作”就此缔结。

之所以认为他们有过交流，还可以从故事中推断出来——

当真壁问山城“有过那种经历，你竟然还能画出这样的画”的时候，虽然编辑很快就以“漫画家不应该放过特殊经历”解释了，但实际想想是根本讲不通的，因为山城看到过真凶长什么样！

当然，这时候还没人知道这事（这里要提一下，看电影时我们应该明白当时谁知道什么和不知道什么，而不要把拥有上帝视角的自己代进去，这样会混乱的）。

但加上“看到真凶长相”这个前提后，正常人都不会选择把真凶面貌画出来了，毕竟画成什么形象漫画都可以进行下去。

而当真凶看到漫画上的自己后，就会知道当时现场有人目击了他的“真面目”，为了不被警方知道，就很有可能想办法找出这个幕后的作者杀人灭口。

当清田他们发现杀人案和漫画一样而上门拜访时，山城也依然坚称漫画的角色是原创的，如果说山城这样画，是带着侥幸心理觉得真凶不会看漫画，那现在无疑说明真凶很可能看了漫画，还开始模仿漫画了，他却依然不和警方合作，为了什么？

漫画销量难道还能比命更重要？

那么山城明知可能招来杀身之祸还要这样画还要继续隐瞒的原因，就只有一个，他知道凶手不会杀他！

这样做是他们约好的。

2.九条村之谜第二个案件的舞台，是一条普通山村小路，但因为清田的细心，发现命案现场竟和漫画几乎一模一样，模仿真的能做到这个地步吗？

查到这一步，九条村就呼之欲出了，山城也不得不交代为什么选这里做舞台，虽然在他说来貌似机缘巧合，但仔细想想也是讲不通的。

在电影里，清田很自然地判断，两角很可能本身就熟悉九条村。

山城随机选的地方正好就是真凶熟悉的地方，这可就不能单纯用“巧合”来说明了。

在这里可以分为两种可能性，一种就是电影里说的，山城发现了九条村的故事，从而选了这个地方做“舞台”；第二种可能就是他知道两角的来历，从而对九条村很感兴趣，然后去查阅了相关资料，最后选择了这个地方做“舞台”！

但从表面上看，就真的很像是“巧合”而已，清田一时也没想出个中联系，但能否想到只是时间问题罢了。

山城画的漫画，凶手的杀人目标可以设定成各种可能，第一个案子因为是亲眼所见，死一家四口没问题，但第二个案子，依然还是四人幸福家庭，就不得不说真的巧过头了，他肯定知道些什么才会这样画。

然后清田在路上就被边见捅了，死之前还听到两角说“关键之处”，这“关键之处”自然就是指九条村的秘密，但这最多只能说明两角的出身来历，他连身份都没有，也没有多“关键”吧？

之所以说“关键”，恐怕也就是会让人联想到山城和两角之间的联系了。

看到有人吐槽清田作为曾经的暴走族却这么容易就死了，我就气不打一处来，有本事就被人捅一下试试，暴走族又怎样，又没有人说他真名叫克拉克·肯特（白眼）……3.小吃店的奇怪对话

两角意外在山城经常去的小吃店出现，还说了类似粉丝的话。

但仔细看山城的反应，他并不觉得这个变态终于找上门来杀自己了，倒更像是为什么他会突然亲自来找自己吧！

电影里大致介绍过《34》的设定，但并没有说Dagger有专杀一家四口的设定，然而从这段对话可以看出，漫画里是有这个设定的（还貌似暗示了两角知道山城的原生家庭是关系不好的一家四口）。

如果说第二个案件的案发地点和漫画完全一致是巧合，那Dagger的设定和两角完全一致，还能说是巧合吗？

当时因为他们都坐在吧台边，估计老板想听还是能听到对话的。

两角的打扮虽然和漫画里很像，但日本这样的国家，估计也只会以为是cosplay罢了，说的话也显示他只是个粉丝。

然而山城在两角走后，却问老板这个人是不是常来这里，因为刚刚有两个人和山城说过话，老板一时也不知道他问的是谁，然后山城就特地把两角的脸画了出来，老板表示自己不知道他画的是谁，也证明他没看过《34》。

他问老板两角是不是常来，有什么意义吗？

常不常来也无法说明什么问题不是吗？

清田可以跟踪他，难道两角不可以？

但如果我们换一种思路，就会想到——他是不想让别人觉得他和两角认识。

当时清田出去接电话还没走，如果他看到两角，一定会发现他和漫画里一模一样，就会问起这个人是谁，这时候就显出山城的问话的重要性了。

他刻意引起老板对两角的注意，那当清田问起的时候，老板就会说出自己“深刻”的印象——我记得他们的对话，那应该是一个狂热的粉丝，连样子都“模仿”漫画里的呢（前提是他看过漫画）。

这时候估计山城的脑子是有点懵的，事情也并没有按他的预期走——老板没看过漫画，清田并没有注意到两角，事情就这样暂时结束了。

这件事之后，山城仍然没有跟警方说出实情，真凶可是杀到自己面前了，他难道不怕死？

倒不如说他知道不会死……4. 以自身做诱饵并不是为朋友报仇山城有很多次都表现出想结束漫画，他也有机会结束漫画，但他始终没有这样做，还按照两角的要求去画。

当得知有人按照漫画杀人的时候，他就应该警惕了，更应该选择说出自己曾目睹凶手真面目，但他就是不说，当警察走后却又说自己想结束漫画，结不结束有何意义？

凶手很可能都已经知道当时有目击证人了（两角出现后更是石锤了）。

他这样做纯粹是想让人觉得他在乎社会影响更甚于漫画带来的名利。

当他开始休刊的时候，两角立马就找上门警告他，说明漫画只要一有变动，两角就会有反应，而两角这样频繁找他，也让他越来越困扰。

在山城眼里，Dagger是他笔下的角色，故事也应该按他的意思来发展，可如今，两角已经开始主动操控身为作者的他，慢慢的他将变成一个傀儡漫画家。

为了结束这一切，他就只能“除掉”两角，但除掉之后，山城就会失去一个真正拥有灵魂的角色，他可能无法画出更好的了；当没有人继续模仿漫画杀人的时候，话题度就很可能会下降，漫画的销量也可能会受到影响，这也是为什么他一直犹豫着不停刊的原因。

另一方面，清田这个警察还逐渐接近真相，更是让他感到腹背受敌，当清田被除掉后，他终于想到了一个终极办法。

为了引两角出来，其实很简单，就是让两角“不满意”就行，山城只要在漫画里做些奇怪的设定，绝对可以把他引出来。

然而山城却没有这样做，而是选择让父母和妹妹配合自己演戏，这一看就知道是陷阱的方式，他是傻吗？

并不是，相反聪明着呢！

随意改动漫画设定，势必影响漫画销量，总不可能以后再更正内容吧，吃力不讨好呐。

当两角出现在停车场的时候，说出了他老婆买婴儿床的事情，他就知道两角不是一个无脑杀人狂了，相反还特别善于调查。

这之后，估计山城也问了他老婆在家具卖场工作的朋友最近是不是有奇怪的人在调查什么，然后朋友说漏嘴，他终于得知夏美怀的是双胞胎。

最后山城问夏美他们是不是四口之家时，夏美也是立马想到这个朋友，同时也侧面显示出，即使她几乎都在家里，却并不是都知道对方在干什么的。

于是，山城想出了最后的计划，一个可以让销量大增的计划。

他选择让父母和妹妹陪他一起引两角出来（以平常人的眼光看这个计划是真的蠢到家），因为有警察在，所以家人答应了。

但计划成功最大的问题并不是家人是否愿意配合，而是这么明显的陷阱两角会不会为了还原漫画而特地上钩！

很显然，是绝对不会！

因为他善于调查，所以他会知道山城家是重组家庭，也会知道山城和夏美是四口之家，没错！

山城知道他一定会选择去夏美那边！

因为之前“错抓”了边见，所以警方对于抓凶手变得异常谨慎，并没有分配给真壁他们多少人，加上两角巧妙地用边见引开了夏美这边的警察，真壁这边也因为要确保安全，所以慢了山城一步。

很多网友说警察很笨，办事效率很低，但别忘了之前边见的事造成了多大影响！

而之所以不通缉两角，是因为山城前后口供不一致，可信度很低，所以两角以那么明显打扮到处乱跑，除了清田大部分人都只会认为是粉丝在cosplay！

（所以前面才说不要把拥有上帝视角的自己代进去！

）还有网友问过，为什么山城那么笨，要特地回家找夏美，他不回去不就组不成“四人之家”了吗？

一开始觉得这个问题好蠢啊，难道两角不会用夏美威胁他出现吗？

但仔细想想，又觉得有点道理，只是问错了问题，正确的问题应该是他为什么要回去带两角上楼！

山城住的地方，连住户都只能去自己的楼层，而在回家的路上，他和夏美始终保持着通话，说明两角根本没上去，就算再紧急，他也应该明白两角上不去（或暂时没上去），应该等到警察再一起回家。

可是呢，他就蠢到自己跑回去，为了什么，就是为了让两角能够跟自己一起上去，从而组成“四口之家”给他动手！

5. 山城其实并不是什么好人看到这里，很多人可能都会觉得山城不可能让怀孕的妻子成为目标，但如果他其实并不把夏美当回事呢？

有网友提到，他们感觉不像一对夫妻，夏美就是一个工具人的存在，然后其它网友就说很多片子都这样，但大家有没有想过，也许这是导演特地呈现的呢？

停车场那里有一段对话，显示山城自漫画连载开始，就对夏美不冷不热，而以前的他每次画完都会第一个给夏美看。

原因正是因为以前的他无法创造出好角色，得不到他人赏识，但即使是这样，夏美还是会夸他画得很好；而当《34》出来后，他得到了铺天盖地的好评，夏美的评价已不再重要。

《死神》里蓝染曾说过——崇拜是距离理解最远的感情，这句话是真的绝！

夏美因为崇拜而爱他，一直陪在他身边，但她却永远无法理解山城的内心。

在停车场，山城明知道妻子怀孕，也并没有搀扶她，在外人和观众看来，他们哪里像有爱的夫妻？

夏美曾说过他无数次不要把那个白色的杯子当烟灰缸，但他就是要把烟头扔里面，关于这个杯子出现了两次，难道是无意义的？

这不更说明了他根本不把妻子放在心上吗？

当两角杀到他家里后，他当着两角的面叫夏美找到机会就走，然后两角就说自己听到了，从而扎了夏美一刀。

按照原计划，他得到了防刺衣；按照漫画，他是凶手第一个下手的对象，夏美不会先他而死，他终于完成了一切准备。

这时候，即使山城发疯反杀两角，外人都会觉得他是因为两角太残忍对待夏美而失控，拿到刀的他的确也是这么表现的，他终于可以感受一次杀人的快感了，以后即使没有两角，他也懂得了一个杀人犯的感受，这是一个一石好几鸟的计划呐！

最后给了漫画特写，但现实却和漫画反了，但真的如此吗？

并不！

这宣布的是，山城才是这个故事里真正的杀手，他重新夺回了主导权！

而这一切，不仅是呈现给观众看的，更像是呈现给死掉的清田看的——告诉他谁才是主角！

躺在病床上的山城，拿起笔来画了清田的画像，也并不是想说他怀念这个朋友，而是想试试看自己的手还能不能画出像样的画来，然后很讽刺地画了清田。

以后，他一个人就可以画出悬疑漫画了……山城就是一个这么恶心的人，为了出人头地，什么都做得出来。

电影的最后，还讲了两角上庭的事——

偶像变成了粉丝的崇拜者，这是一个角色被取代的过程，说明变态杀手之间，弱者会自然服从强者。

而最后对两角的质问，他说的话，证明他的存在再一次被山城剥夺了，山城比他更邪恶，他自然也不会说出他们之间的联系。

（看到有网友说这是不是暗示两人的灵魂被调换了，就这样还看悬疑片真的大丈夫？

这真的不是贬低别人的意思，我是真的不知道这样的观众到底在看些什么？

）

这个偷窥视角，很可能是来自边见的，这个变态依然没被抓住，看来夏美危了……你们就说山城干了什么“好事”吧，从他想出以家人为诱饵的计划，就说明这人脑回路不正常了，现在更是显示出计划的后遗症了，果真是“无敌好男人”，为了名利，连家人的安危都不顾！

最后讲点漫画的结局，边见为了当主角，杀了两角。

最后站上法庭的也变成了边见，他的想法其实就是电影里山城的心声，只是电影没有漫画直白，而且结局不一样罢了。

但我是真的不喜欢漫画的结局，明明是山城和两角的故事，咋最后又让没啥戏份的边见顶上了，真是莫名其妙，而且山城最终还真的就是一个“小可爱”，毫无惊喜，所以说漫画不看为妙……最后再说几句——看电影认真一点，不要老是走神，多关注下电影本身讲什么，研究下镜头语言和表达方式多好，不要老是想着找什么Bug，Bug多证明你看的片子烂，而不是代表你“牛B”，这样看电影有意思吗？

到最后讲什么都不知道…… 说完了，可能有点乱，见谅！

前半段挺吸引人的，后半段简直流水文了，一开始以为两角只是山城幻想的人物，后来猜山城才是最后大BOSS，可惜，什么都没有，杀手的怨恨源头也没有，为啥杀死小栗旬的理由也没有，杀小栗旬的大叔就这样逃了……最后是谁在外面偷看？

难道还有第二部？

杀人动机，还有以前的故事什么都没有，就像是瞎编的谎话圆不了强行结束，最后强行装叉问：我到底是谁。

醉了，期待越大，失望也就越大……

血腥的话 感觉一般 剧情当个简单的故事看还行 细想里面全是漏洞bug 比如那警察的大高个干不过一个弱鸡老头 然后人死了后 明明漫画和紫头发行为重合度那么高 直接就放弃紫头去查弱鸡老头 男主停刊 书店碰到紫头 然后第二天才打电话给警察 这算什么事 正常人难道不是这人前脚走我他么直接打电话让来抓人吗。。。。。

被某音上的解说片段勾起了观影兴趣，但整部电影看下来丝毫没有想像中的那般精彩。

本来以为是无底线的cult变态杀手大放异彩，但反派无论怎么看都缺乏了乖张暴戾的反差，失望。

作案手法也是一笔带过，抱着寻求猎奇场面的渴求的观众可以散了。

主角转折的动机与最后的反转也落入了俗套——尤其是设计反派的那场戏，结果妻子怀了龙凤胎，巧合令高潮缺乏了戏剧张力，让人忍不住想快进，以至于最后主角的反转让人怀疑可能性。

看过的日本悬疑、血腥类电影还数《恶之教典》令人印象深刻，入木三分地刻画了一个天生杀人狂的角色。

本片的两位主人公极具代表性，两个人都可以说两条路上的屌丝代言人。

漫画助手山城圭吾，机缘巧合，实现人生逆袭，成为知名漫画家；完全的宅男两角，因原生家庭的失败而精神偏激，成为报复社会的“家族杀手”。

两条本来平行的生活轨迹，因为一场谋杀案而交合纠缠一起。

越看越恐怖，因为屌丝避不开这样的人生。

先说男主山城圭吾，一脸的小受样，作为知名漫画家的助手，有才艺但是没有才情，呕心沥血的漫画作品得不到编辑的赏识，原本要放弃助手的职位以及曾经的梦想，找份“正经”的工作。

多么像被社会毒打的青年，看清了自己。

但是，电影往往最爱捉弄屌丝。

在最后一次给漫画家画建筑外景时，圭吾因为好奇目睹了一场灭门案，看到了凶手的样子和凶杀现场，于是乎，技能点被点满，开了窍了，圭吾开启了知名漫画家逆袭之旅。

画作终于有了“灵魂”，成为销量冠军，成为人生赢家。

再说凶手两角，屌丝另一条路的践行者。

失败的原生家庭，受到社会毒打，沦为被鄙视的宅男。

他没有选择静静老死，开始走上报复社会的道路，从此江湖上有了“四口之家杀手”的招牌。

两角不是坏，而是放弃了自己。

第一次出手的他，技巧可能还很生疏。

但是，“幸运”的是，遇到了以他为原型的漫画，阴鸷的表情、冷酷的手段、癫狂的性格，让他沉醉于二次元的“口碑”。

圭吾与两角，就在这场虚拟与现实交织的世界中愉快的奔跑着。

圭吾用画笔在二次元世界“杀人”发泄，两角在现实世界实现漫画中的场景，两个人如同镜子内外，互为阴阳。

打破这种平衡的，是圭吾，因为他只有在“杀人”时才能感受快乐，而将他的快感展现出来的圭吾就是他的“灵魂伴侣”，他迫切希望圭吾能和他成为知己；于是，他开始在现实中接触圭吾，表达崇敬与合作，希望圭吾能把他当成共同“进步”的同伴。

而作为正常人的圭吾，唯一做错的就是没有在第一场凶杀现场告发两角，他对杀戮的痴迷只存在于二次元。

这种冲突之下，圭吾为了家人放弃了漫画，而两角已经离不开杀人的快感，拿圭吾老婆和未来孩子的姓名还有圭吾父母和妹妹的性命逼着圭吾继续画下去。

其后的情节就是双雄对决，黑白较量。

这段泛善可陈，就是小孩子对对碰，野兽般厮打。

本片关于人性的探索让人不寒而栗。

两角只是一个二次元照进现实的牺牲品，圭吾同样被二次元裹挟的“弄潮儿”。

他们都有同样的病，虚拟和现实相混淆，区别是轻重。

作为日本主流文化代名词，二次元影响了世界，也给其国民戴上难以想象的桎梏，思考、情绪、行为都打上了二次元的标签。

这种非黑即白、亚文化的产出，一代又一代的浸泡，最终的结果必将是精英与宅人的二次对立，虚拟空间、虚拟人物占据实体感受，人与人更加疏离与猜疑，最后都活在自己的世界里，沉迷或者猖狂。

1、开头一幕，镜头对准的公寓大楼是暗色的。

后来山城受伤住院，镜头对准的医院是明亮的，暗示最后山城彻底的改变了。

2、在警局，连续追问山城两个问题，“能不能画出凶手的脸”、“有没有看到凶手的脸”，镜头给到的清田警官一直都盯着山城，没有变过。

就如同后来去山城画室，连珠炮追问，给凶案现场照片，眼神都没离开过。

和山城一样，对待警察这个职业也是充满敬意。

3、山城和妻子第一次回到老家，一家人并不喜欢山城的作品，妹妹当面说山城的漫画太恐怖，后妈当面一套背后一套，父亲买回所有周围漫画店里的单行本，就连妻子也附和着。

山城冷漠的看着他们。

但最后山城为了让一家人配合设圈套的时候，却是无奈的陪笑。

4、山城和清田在酒馆的交谈，山城说“漫画里是有绝对的正义和邪恶，而且邪不胜正”，不承认漫画能影响到有人去模仿杀人。

马上两角出现了，直接打脸山城。

5、清田说过的“被害者的家属和朋友也会一生悲伤”，也暗示他自己的结局～被杀，山城真正后来的复仇就是已经把清田当朋友了。

6、镜头给了两角两次回家后有气无力地说“我回来了”，两角其实是很希望每次回家都有家人在家等候。

7、两角进到山城画室，马上惊呆了，兴奋地要山城给他看他“诞生的地方”8、最后法官问两角的身份，两角就如他的名字，到底是纯粹的模仿杀人犯，还是山城的助手？

镜头切换给山城，他也在问自己，到底是在漫画里杀人，还是通过漫画来杀人？

俗话说，不想当将军的士兵，不是好士兵。

落魄的漫画助手山城圭吾（菅田将晖 饰）是一个好兵。

因为他不甘心只当个助手。

他想成为一名畅销漫画家。

为此，他通宵熬夜，笔耕不辍。

他的绘画水平的确高超。

可画的好，不代表漫画能卖得出去。

众所周知，岛国的漫画家简直是往死里卷。

要能成为一名专职漫画家，祖坟上那得冒青烟。

而要想自己的漫画畅销，那祖坟估计得火山喷发了。

他画的是恐怖和悬疑漫画。

但因为塑造不出精彩的人物角色，没有杂志社愿意出版他的漫画。

被社会无情毒打的他，就找老板辞了职。

他准备放弃自己的原创漫画梦，老老实实找份工作，安安心心当个打工人。

老板也指出了他创作上的缺陷：他人太好了。

他想画悬疑故事，却画不出真正的恶人角色。

离开漫画工作室之前，他帮了老板最后一个忙——出去找个独栋别墅，对别墅进行速写。

对实景进行速写，是一个漫画师的基本技能了。

山城圭吾完成得很出色。

只是这户人家却很奇怪，家里放着很大的音乐声。

为此，邻居很不满。

他们以为山城圭吾是这户人家的朋友，就让山城帮忙提醒一下这家人——音乐小点声。

不然，报警了哈。

山城圭吾怕邻居报了警，给自己和漫画工作室带来不必要的麻烦。

就进了别墅。

准备提醒一下。

谁知别墅内的名场面，却直接把他吓瘫在了地上。

一家四口，鲜血淋漓，被灭了门......而当他看到持刀的凶手，心脏更是差点跳出来。

凶手没有杀他。

默契地，擅长速写的他，也没有把凶手的肖像画给警察。

他有自己的私心。

他想把这段凶案化为笔下的漫画故事。

尤其，当他在电视上看到警察抓到的凶手，并不是真正的凶手的时候。

这个50岁的边见敦根本不是真正的凶手。

而真正的凶手，则成了他漫画笔下的男主角。

以前的山城圭吾因为人好，理解不了真正的恶人。

可这次亲眼目睹变态杀人狂后，一个新世界出现在了他的面前。

他，终于塑造出了真正的恶人！

他的悬疑恐怖漫画《34》爆火，让他登上了畅销漫画家之列。

年收入过亿。

日本的漫画很多，可真正畅销的，却是少之又少。

漫画火了本该是好事。

可山城圭吾却开心不起来。

因为那个真正的杀人狂仍在杀人。

关键，他还按照漫画《34》里的情节来杀人。

这就像山城在指导杀人狂杀人一样。

最可怕的是，这个名叫二角（Fukase 饰演）的杀人狂，还找到了山城。

他要和山城一起完成那部名叫《34》的漫画。

他负责杀人，山城负责画。

吓不吓人？

反正山城圭吾是吓破了胆。

山城终于意识到了自己的错误，于是配合“名侦探”警察清田俊介（小栗旬 饰），捉拿杀人狂二角。

小栗旬在这片子里也真的惨。

很快就领了盒饭。

被杀人狂宰了。

就大无语......

小栗旬的死，让山城圭吾下定了决心：跟杀人狂正面对决。

你不是喜欢按照漫画情节来杀人吗？

好。

老子满足你。

在漫画《34》的最终章，他设计的情节是——让杀人狂来杀他。

他以自己做诱饵，引杀人狂上钩。

可杀人狂也不是吃素的，他引开了警察，直奔山城......

该片名叫——《角色》

这个影片的设定真是超级棒——漫画与杀人案的结合！

看得灰灰颅内是疯狂高潮。

杀人狂好当吗？

哦。

原来这么辛苦啊。

那你又何苦呢？

关于该片，主创们大概是想表现这么一个主题：悬疑漫画家与杀人狂相互影响，最终达到了共同杀人的目的。

而漫画家也可能沉溺在自己塑造的“角色”太久。

最终走上杀人之路。

山城圭吾也的确走上了这条路，对杀人狂，他最后挥舞起了屠刀。

幸亏警察及时制止了他。

而对杀人狂来说，他一直缺乏的是身份认同。

正如结尾他对法官的叩问：“我是谁？

”他没有户籍，没有名字，只能借助漫画里的角色来获得大家对他的认可。

因为这个“角色”，他终于有了身份。

有了名字。

他终于可以名正言顺地活在世上。

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