宁静咖啡馆之歌

伴随着阿岬的到来，一个混乱、似乎被遗弃的海边一角在咖啡的香气中慢慢变成了安心明亮的家。

她经营着属于自己的咖啡馆，有自己的咖啡fans，即使她的店开在了这偏僻的海角，订购单还是源源不绝，这是她的店，也是她的住所，仅有一张桌子一个沙发可以供少少的客人坐下来，主要的收入来源还是老主顾的网购，这些都使她自由，经济上自由，居住的地方自由，她还有一部蓝色的车子，这个车子的蓝色很漂亮，

。

这个车子可以带她去她想去的地方。

这些才是这部片子让我越看越安心放松的原因，这也是现在每天在城市里上班的我们都梦寐以求的状态。

所以她可以做一些自己喜欢做的事，散发温暖与安心，帮助别人。

用心经营自己家的民宿也是很好的选择，她们都没有房子的压力，所以才能有生活的美感。

有时候我们需要游离到别人的生活中，才能真正认清自己。

看这部电影的时候，我想起了另外一部情节有相似之处的、由菊池亚希子主演的《海的盖子》，后者逃离东京的都市生活，辞去设计师的工作，回到故乡的海边，开了一家刨冰店。

海的盖子 (2015)6.62015 / 日本 / 剧情 / 丰岛圭介 / 菊池亚希子 三根梓《海的盖子》影评但是有两点需要说明，无论是在海边把破落的木屋改造成咖啡馆还是刨冰店，亦或是近些年深受文青追捧的民宿热，对文艺生活的向往和日本电影中所体现的内核是完全不同的。

日式的这种气息不是刻意追求的，而是与生俱来的，而我们大理的那些民宿是为了文艺而文艺，且有跟风之嫌。

白天蔚蓝的天空，宁静的大海，湛蓝的海水，晚上弹着吉他，吹着轻柔的海风，在深蓝的夜空下，独坐夜莺咖啡馆，伴着孤寂的灯光，与世隔绝。

这样的生活，闲适、恬淡、清新、自然、静谧，无不令人心驰神往。

永作博美笑起来温暖治愈、温柔可亲，温婉贤淑，却有着盼父归来的希冀和牵绊；佐佐木希年轻貌美，时尚靓丽，年纪轻轻一人拉扯着两个孩子；清丽脱俗，宛若仙女的臼田麻美则是海边普通的小学老师，也是唯一光顾咖啡馆的客人，偶尔来喝杯咖啡，发发牢骚抱怨抱怨，然后伸个懒腰，用饮品驱走所有的疲惫，看起来与世无争。

没有百转千回的故事，节奏舒缓，云淡风轻，慵懒自如。

虽然导演给每个人都不同程度安插了家庭不完整的故事，但最后她们都会自然疗愈，这一点上倒是像极了《滚烫的爱》，只不过后者情绪的张力更为强烈。

滚烫的爱 (2016)8.02016 / 日本 / 剧情 家庭 / 中野量太 / 宫泽理惠 杉咲花

几乎每个女孩都梦想过有一家自己的小店。

书店呀、花店呀，尤其是散发着浓郁香味的咖啡店，最具诱惑。

女主吉田岬将海边一间破旧的小船屋改造成了名为“夜鹰”的咖啡店。

她期望失踪多年的父亲会奇迹般出现。

邻居绘理子年纪轻轻独自抚养着两个孩子。

淡淡的一天又一天，她们之间的友谊越来越深厚。

故事简单甚至有些平淡，适合静下心来慢慢品味。

就像喝一杯醇香的咖啡，先深呼吸，然后一小口一小口啜饮。

渐渐地，齿颊生香，回味悠长⋯⋯这样的日子，有点寂寞，有点美好。

真想也开家小店呀！

无意中看到这部电影的推荐，一句话说如果你喜欢大海和安静那就不要错过。

我看完电影本来是不懂为什么女主会在若干年之后回到她父亲曾经生活过的地方，我想不仅仅是她在怀念他的父亲，并经以正常人的理解，一个四岁的小孩根本不可能做出这样不靠谱的决定，但是换一个方向去想，假如生活并不幸福，假如失去父亲后单独和母亲成长性格的孤独。

关于女主是怎样长大，是怎样从事着咖啡这份工作的经历，片中不曾提到，所以这便给了我去想象的空间，这种安排反而更符合逻辑，符合个人的逻辑。

接着便是海边哪一家人的出现，一个年轻漂亮的女带着两个孩子，为什么说是女生，因为我真的觉得佐佐木希饰演的单身母亲太具有违和感。

从小女孩不断的与永作博美靠近，先是超市的檫身、老师找上门的对话、再后来是通过在咖啡店工作而获得餐费。

樱田日和表演张度相较佐佐木希更加出色，但是也稍显做作。

接下来不得不说佐佐木希这个角色。

单身母亲，在她心中把两个孩子看得很重要，却又不得不因为生活的窘境而不断离开两个孩子到另一个地方做着并不体面的工作。

其实比较感动的是，在永作博美短暂离开咖啡屋的时间里，佐佐木希去学车的场景，几秒不到的镜头，是全片比较感动我的地方之一，我想这个初中毕业，感情不顺，甚至生活窘迫的女子终于在另一个人的身上得到了启发，渐渐变得独立。

以及，在后面佐佐木希每日日落天黑的时候总会把咖啡馆那一个孤单的灯点开的场景何尝不是一个独立女性的升华，她在与永作博美的相处中可能已经渐渐的变成了那个孤单咖啡馆的女主人，真是想不到一个人对另一个人的影响竟然如此之大。

接下来再看看女主是什么样的一种呈现。

一个很坚强的女性，全片可能唯一的莫名其妙转折的地方在于永作博美差点被强奸的那一段吧。

报警之后，她与佐佐木希的对话很自然，悲哀也表现的不夸张但却很到位，试想这样一个女性在面对这些事情的时候她可不可能像一般女生那样表现？

不可能，一个在得知父亲事故后只身一人放弃所有来到偏远半岛开一间咖啡店自我救赎的女子是不会把悲伤和快乐都表现的过于明显，不得不提，永作博美果然也是有演技的。

再后来她帮助了佐佐木希一家找到了救赎，却在一个平静的日子里得知父亲真的离开这个世界的消息，那一晚她辗转反侧，弹着吉他，大海的海浪声似乎让她若然所失，第二天她执意的要离开这里，她其实早已经救赎自己，只是她还没有意识到这件事情，所以她只有选择离开。

再想想，如果影片就到此为止，那么她会不会再回来。

如果让我猜，我觉得会。

为什么？

一个救赎自己的人有了海边那一家人的陪伴，有了日日夜夜的守候，这就是现实中最温暖的事情。

一个人需要多大的决心，多淡漠的感情才能打败现实的温暖。

所以，她回来了。

说实话电影拍的一般，有太多的地方让人切身体会，才能符合逻辑。

我的第一次写的莫名其妙的影评也一般。

但不一般的是它给我的感受和某一种不可抑止的向往。

有人说，大海怎么会安静？

我也无法回答。

我只是在想，我们都是匆匆人海中不被察觉的孤单体。

如果是我，大海对于我是安静的，它让我安静，安静的可以自己属于自己，属于自己的喜怒哀乐。

有沙问阿岬为什么咖啡馆叫“夜鹰”？

阿岬回答夜鹰是一种鸟，觉得自己像夜鹰。

有沙在阅览室读完《夜鹰之星》一路飞奔回海滩，握住阿岬的手说：“你才不是夜鹰，你不要离开。

”宫泽贤治的故事里，夜鹰是一只很丑陋的鸟，所有鸟儿都嘲笑它，太阳不带走它星星不带走它，最后忘记是在上升还是下坠，燃烧了自己。

阿岬来到这片海，将爸爸留下的船屋翻新成咖啡店，每天和豆子打交道，站在灯下望着远方，等失踪的父亲回家。

光线透过窗子照在她挑拣着咖啡豆的手上，橙色的光晕映着远处的蓝海。

隔壁的小女孩只上三年级，但像个大人一样会想很多。

他的弟弟话多又天真，坦桑尼亚大象踩过的小石子就能哄得他开心。

他们的妈妈凶巴巴。

还有抱怨工作好累的女老师，喝咖啡的时候一脸享受。

就是这样简单的日常，咖啡泡开的时候香味会溢满屋子。

阿岬让有沙给她的同学推荐咖啡豆，有沙问：“你的妈妈是什么样的？

” 一个人喜欢什么样的咖啡，就能知道这个人是什么样子的。

苦的，酸的，清爽的，浓郁的。

咖啡豆从遥远的地方而来，这里只是驿站，把他们送到需要的人手上。

它们长在高原，温暖的地方，剥去柔软的红色外衣，露出坚硬的心。

在阳光下暴晒，有了自己的香气。

更久远的以前，坐着轮船漂洋过海去到世界各地，变成人们手中那一小杯酸酸苦苦冒着热气的饮品。

喝下去的那一刻，就好像在听它的故事，所经过的漫长时间，从一颗种子变成一颗豆子，从高原来到平原。

一切都是“慢慢”，时间不追赶人，我们也不吵吵嚷嚷要珍惜时间。

磨豆子，等一艘消失的船回家。

早晚各吃半块大福饼，吉他的曲子隔了三十年还是记忆犹新，像海浪的声音。

凶巴巴的妈妈也变得温柔，小男孩小女孩不用再去超市望梅止渴，民宿接待了大学的相扑社团，光着屁股跺着脚在海滩上，和大海比谁的嗓门更大。

这片海没变，海边的生活海边的人却变了。

等来的是新闻里新发现的头骨，阿岬说自己再也受不了这海浪的声音。

像她失去爸爸的哭泣，吉他的断音，还有吞没爸爸的无情。

只留下了坦桑尼亚大象踩过的小石子，和哭泣的三个邻居。

慕名从东京来的女生比着“V”在关门的咖啡馆前合照，晚上就黑到无边的海让人害怕，绘里子每天都会打开那盏灯。

以前阿岬等爸爸的地方，现在是绘里子等阿岬的地方。

你说不清一个人什么时候就走到了另一个人心里，蓝蓝的大海总是让人特别容易想念，海边发生的事也比陆地上的要难忘清晰。

坐在海边，总想会飞，去看看海的那边是什么。

美好的故事都别留下。

我猜她走了以后，想到的都是关于海浪的美好回忆，绘里子有沙翔太。

爸爸在被大海带走了，他们三个是大海带来的新的礼物。

然后，等待远归的人的那盏灯下：-お帰り-ただいま我回来了，欢迎回来。

我喜欢这样的问候，不论是早晚的分别，还是三五年的不见。

说出这句问候，下一秒就能笑着哭，原来一切都没变呢。

我们成长的时候，咖啡树也在发芽。

我们过着生活的喜怒哀乐，咖啡树在山间也有四季。

我们忙碌，它们晒日光。

我们得到又失去，它们开始漂洋过海。

我们觉得累了，他们正好变成一杯温暖，在我们手里。

时间是会重叠的，正如人和人的相遇。

无论是在人生的哪一个节点遇见，之前错过的都不可惜，因为那些时间都被用来走在见你的路上了。

狭路相逢的时候，就能笑着说，很高兴遇见你。

“又过了一会儿，夜鹰清醒过来，它睁开了眼睛。

它看见自己的身体放射出磷火般美丽的青光，正在静静地燃烧。

紧挨着它的仙后座，银河那蓝白色的光芒就在背后闪烁着。

夜鹰之星继续燃烧，永远燃烧。

时至今日，仍然在燃烧着。

”天边亮起的夜鹰之星，和夜鹰一样美丽。

独角仙再也不能让它流泪，星星的拒绝也不会让它沮丧。

夜鹰找到了回家的灯光，飞过海就能到。

一直停留，不学候鸟迁移，不羡慕雄鹰能翱翔在更高的天空。

最后，他们在相遇的海边互相拥抱，庆祝重逢。

继续海边又淡又慢的生活，听海浪磨豆子贴标签套着麻袋弹跳。

谁也不去说生死真相，只是每天晚上照常打开那盏灯。

说不上是在等待，还是照亮黑暗的大海，让害怕的人不再害怕，想念的人有得想念。

我想，有一天我会再回到那片海。

看天上一个月亮，海里一个月亮。

日本的郊外真的挺美的，好像阿岬女士驱车经过的那段山坡路，两边高高的树林，柏油路上被太阳照耀的发亮，但从车的前窗玻璃看到阳光的闪射是好像有霞光那般炫色而不耀眼，天空也是蓝的一尘不染，郊外停靠的一些车站外观别致实用，背景就是内海和蓝天的映衬，美好的外景。

现今这个世界上，家庭纽带比纸还薄。

（阿岬见到父亲欠债的人，听到他说的话）只要有过一次大家就会这么认为（偷窃就算最后没得手）那我可以借点吗？

借钱不是那么简单的。

（道出了成人世界的辛酸）嘿，要不要在这工作，如果你干得好，我会付钱给你。

你真的，真的吗？

但先要通过测试。

在工作时候我们不能大喊大叫（姐姐亚里沙看到弟弟翔太进来咖啡屋就跟之前一样让弟弟别捣乱赶紧回家）（咖啡屋的主人阿岬教孩子挺不错的，然后说到咖啡豆在我们这只是稍作停留最后要送到顾客手中，所以贴标签我们也要确保工作完整完美，把成品完样交给顾客，告诉了孩子工作的意义是为了让顾客满意，而工作本身也是为了小孩自己填补开支）亚里沙（孩子中的姐姐）问老师，工作开心吗？

也不能说都是开心的，也很累的，也有失败，要负责任，有时候会想怎么办？

（很认真地回答学生的问题）也许这份工作不适合我，有很多事情让你失望。

当然，也有开心的，都是值得的。

嗯！

（很肯定的哦）阿岬小姐，你也真是的，她才小学三年级。

（老师也确实不太了解孩子们的内心）但她像个大人似的，好像有很多心事。

（咖啡屋主人就把孩子当同等人看待，例如之前对孩子中的弟弟称呼“你”，而不是直呼其名）我不是说这个，你违反了劳动法。

（老师觉得有偿劳动不应该是这个年纪的孩子做，就算是让她学会工作才有报酬也不应该，一开始还怀疑孩子但没有商店的人那么直接侮辱孩子，老师也只是把她当小孩看，做过类似的事就想当然是她做的，就好像亚里沙的母亲也是打了她一巴掌然后给个甜枣，为了孩子才要去那么远的地方工作，就算知道孩子不希望她离家太远，所以她也是觉得孩子犯错在所难免，教育得当就行，却不知孩子究竟有没有错，而是把孩子犯错当成这个年龄一定会经历的过程，是理所当然的，殊不知会对孩子的价值观产生自我怀疑）然后阿岬女士对老师（这个老师是教亚里沙的小学老师）说，你第一次挣钱买了什么，老师说给爸爸买了领带，给妈妈买了围巾。

（让老师理解了亚里沙在商店小饰品区是为了给妈妈买东西，而不是好像妈妈安慰她的你还小还没到带耳环的时候，还没有摘耳洞呢，先别买耳饰，殊不知亚里沙可能是给妈妈买的，在那里看，旁边的女高中生被抓到袋子里有饰品却说是亚里沙放进她袋子的，搞得老师去商店领亚里沙回来，亚里沙被妈妈打了，被老师怀疑）阿岬女士等待父亲归来的时间里，给予两个孩子缺少母爱的关怀，弥补他们缺失得就好像弥补当初的自己，教他们如何通过工作获得报酬，快乐地玩耍（大人不仅仅是拼命工作却缺乏对孩子的陪伴就是对孩子的爱），如何认识朋友和对待家庭。

其实也不平静，只是不想让这事影响到我。

（这里是那个独眼男人意图强暴阿岬，被惠理子发现合力制止并报警后，惠理子问阿岬怎么这么平静）孩子真的很可爱，为了他们我做什么都心甘情愿。

（亚里沙的妈妈惠理子）失踪船只亲属的聚会平常他打渔前都是吃一个大福饼的，那天只吃了半个，就说剩下的回来再吃。

他的夫人那天都忘了那半个大福饼导致发霉了只能扔掉，在失踪的八年时间里，她早上吃半个，晚上吃半个，就胖成这样了。

（虽然亲人的失踪可能会伤痛，但伤痛不能贯穿之后的生活，他们笑谈，即使亲人不知啥时回来但交到这么多朋友也是小小的弥补了）阿岬听到父亲的消息（部分船只残骸碎片找到，就算失踪船员亲属劝慰让他们离开冰冷的海底迎接到我们等待他们的地方也好，接受结果吧），不愿日夜听到起伏的海浪声，就算是父亲教会的吉他曲也不能平息，于是选择了离开，亚里沙还有弟弟还有妈妈因为她的离去好像失去了点什么，明明不算是亲人，但好像已经是她们生活的一部分了。

最终阿岬回来了，她们紧紧地拥抱在了一起。

之前是阿岬用自己的关怀给予亚里沙和弟弟缺失的母爱，还有惠理子作为年轻妈妈对孩子的不理解的疏导，也是肩负起责任，惠理子也帮助了阿岬认识了更多朋友，最后大家都成为了不是亲人胜似亲人的一家人，互相都得到了慰藉，各自走进了各自的生活中，失去了之后又得到了，一直好像夜鹰那样燃烧着光，直至永远。

电影节奏安静舒缓，其实如果结尾阿岬没有再回来，或许思考会更深远，虽然可能是阿岬放不下对过去父亲的追忆，但这才是人生的不如意，亚里沙不想再看《夜鹰》，她弟弟独自一人玩玩具，惠理子不断地打开夜鹰咖啡店的立灯又关闭，这一家人的生活好像突然变得茫然，而这才是真实的生活，通过茫然让我们只能依靠自己去走出来，电影是通过再次团圆走出来，不过依然是一部平静如水的好作品。

昨晚梦见了惠理子跟那个独眼男人的关系了，年轻妈妈的缘故，自己外婆也是住院，可能是一次车祸中那个男人是肇事者，从而被判承担一定的义务，但在之后的生活里，原本惠理子一家人是依靠着他，但他似乎颓废了，而且还有强暴阿岬女士的行径，偷拿惠理子工作留给孩子们的钱，反而是他成为了寄生虫。

依附他（人）已经不再现实，唯有好像阿岬那样，自力更生才是出路，电影应该想告诉的是这个吧。

（挺羡慕在偏郊的咖啡屋，或许附近没啥客人，但有自己在大城市的顾客要寄咖啡店过去这种业务，平日的生活就是好像倒咖啡那样，画个圆那样倒，慢一点，停一下，再倒，而且咖啡屋的布置也不是平常椅子配桌子的茶餐厅式，而是好像家里的样子，有放置咖啡豆供人选择的玻璃缸摆在木架上，有书架，有插花，有沙发，有日式的挂灯，有厨房间的洗漱台，有研磨咖啡的蒸汽机器，有窗帘布和木窗，还有各种放置装饰品或者日用品的嵌墙式木具，都给人一种下班回到家，舒服坐下来，有人为自己冲一杯咖啡的感觉）以下这一段摘抄很有影片的感觉：一切都是由心不自禁地开始，自然而然地相遇。

我们成长的时候，咖啡树也在发芽。

我们过着生活的喜怒哀乐，咖啡树在山间也有四季。

我们忙碌，它们晒日光。

我们得到又失去，它们开始漂洋过海。

我们觉得累了，他们正好变成一杯温暖，在我们手里。

时间是会重叠的，正如人和人的相遇。

无论是在人生的哪一个节点遇见，之前错过的都不可惜，因为那些时间都被用来走在见你的路上了。

狭路相逢的时候，就能笑着说，很高兴遇见你。

反正有个bug妈妈惠理子跟那个独眼男人的关系？

那个男人还拿走了惠理子留给孩子多一点的钱？

原本是个民宿，也能看到民宿的被单很多，但为啥不外租呢？

还是说三口子也是暂住？

还以为这民宿是那男的，最后这男的是个有车的，但却像个无赖老是找惠理子风尘之事，根据结尾推测就是这个男的虽然事后付钱给惠理子，但惠理子还是得去城市里打工帮补家用（但男的是付钱，为啥要拿惠理子的钱，小偷小摸还是惠理子因为他是无赖养他一部分？

），男的欲念一起惠理子不在就去强暴阿岬？

反正bug

咖啡屋的装扮挺棒的

郊外的车站个性化，也兼具实用

开头阿岬驱车前来看到的风景

闪射的光

很美的半岛

整个的节奏都很缓慢，但在娓娓道来中每个人的故事和心境缓缓展开，让人渐入佳境。

很喜欢那句话，在破碎中迎来圆满。

整部电影的每个角色似乎都围绕这句话展开。

一开始只是想在睡前看一部浪漫的电影，有幸看到了推荐。

也许是快节奏生活工作的浮躁，开始的时候心里有个声音在催促影片的节奏，可是到后来，一切都是那么刚刚好，就像贯穿始终的海浪声，不会因为白天的到来而加快节奏，也不会因为夜晚的静谧而变缓。

看完很幸福很温暖的感觉

▪燥热烦闷的初秋午后，似乎怎么也静不下心去看电影，来来回回切换了好几部，却难以融入进去。

想起豆瓣曾经推荐的这部电影，希望内心能再次获得安宁。

▪几乎没有男性的出现，是两个背负不同重担的女子，彼此帮助，相互治愈的故事。

▪ 海浪拍打湖岸的声音，一浪又一浪。

一个人哪怕背负父亲的债务，也依然努力生活，在海边的船屋，搭建起一个咖啡馆。

教两个小孩子品尝咖啡，告诉她们要努力工作来赚钱，教导她们做人的礼貌，用温柔一点一点剥去孩子们身上戾气，或许在孩子心中，她才是一个母亲该有的样子。

▪喜欢日本文学和电影，就是因为那里始终存留着一份治愈：哪怕生活跌入谷底，也还是能升腾出一丝的希望。

两个女子，两个孩子，努力生活的样子真好。

▪海浪声融合着海鸥声，一个人在傍晚眺望水面，一个人在夜晚弹吉他，看着咖啡豆一点点研磨冲泡。

是如此的羡慕这样的生活啊。

▪我们成长的时候，咖啡树也在发芽。

我们过着生活的喜怒哀乐，咖啡在山间也有四季。

我们忙碌，它们晒日光。

我们得到失去，它们开始漂洋过海。

我们觉得累了，他们正好变成一杯温暖，在我们手里。

▪时间是会重叠的，正如人和人的相遇。

说不上是在等待，还是照亮黑暗的大海，让害怕的人不再害怕，想念的人有得想念。

我想，有一天我会再回到那片海。

看天上一个月亮，海里一个月亮。

春天的太阳竟然没有了冬日的强烈，坐在窗边身上也晒不到一半的阳光。

于是想看场暖暖的电影温暖春日湿寒料峭，幸运的遇到了这部十分宠溺感官，抚慰心灵的电影。

海浪拍打滩涂的声音，海滨公路上车辆驶过的声音，吉他琴弦拨动黑夜寂静的声音，烘焙、研磨咖啡时豆子撞击摩擦的声音、萃取咖啡时开水浇在咖啡粉上膨胀的声音以及小心翼翼又迫不及待呷进第一口咖啡时唏嘘的声音……电影含情脉脉的在这些声音中慢慢舒展情绪，娓娓引出一个有着咖啡般酸苦味道、芬芳香气和暖暖温度的故事……在东京从事咖啡豆生意的吉田岬，从债务人口中得知失联已久的父亲在海边留有一个木屋，于是她带着对父亲的愧意、思念与重逢的盼望修缮了木屋并开了一家夜鹰咖啡店。

至此，能登半岛僻静荒凉的黑夜被这家门前竖着高高灯杆的咖啡店点亮，仿佛灯塔一般等待着靠泊。

导演在影片中大量运用了窗边的镜头，透过窗户的视角，既合理连接了角色交互的关联线，又浪漫演绎了海边光影幻化下的时间线，自然、单纯、舒服。

透过木屋咖啡店的窗户可以看到，比邻的单亲妈妈绘理子一家。

绘理子为了养活一双儿女，常常将两个孩子扔在家去城里夜总会上班，即便这样生活也很拮据，有沙和翔太的伙食费都常常交不上。

而常常趴在窗口等妈妈的姐弟俩首先发现了木屋的变化。

木屋咖啡店里蒸汽火车头般的咖啡烘培鼓轮、各种咖啡豆对有沙和翔太来说仿佛来自童话世界。

他们对突然到来新居民既有谨慎的距离感，有充满了新鲜感和好奇心。

他们趴在窗外看得入神，从白天到黄昏忘记了时间。

看到家访未果的老师到咖啡馆喝过咖啡后，有沙到咖啡店找到岬，请她保守自己因为担心妈妈辛苦而没交伙食费的事情。

岬决定让有沙在店里帮工赚齐伙食费。

从此对于姐弟俩来说，咖啡馆带给他们的不光是认识世界另一端的神奇小石子（咖啡豆）的机会，也带来一种不同于与母亲家长式的相处模式，尊重平等理解的陪伴，以及劳动所带来的快乐和生活的希望。

而绘理子对陌生邻居岬的态度始终是抗拒、排斥的，即使透过窗户可以了解到对方的日常情况，内心却始终隔着不愿踏入的玻璃。

直到一天她从窗子看到她心爱的恋人在咖啡馆抢劫、侵犯岬的恶行，一袋子咖啡豆砸向这个渣男，也打破了绘理子和岬之间的壁垒。

两个女人相对而坐，咖啡以一种的温柔却最无从设防的方式改变着两个人之间的温度与距离。

相知相惜的两个人开始一起在料理咖啡店的工作，共同迎来送往生命中最重要的人与事。

影片中借咖啡“不甜的巧克力”复合味道描绘生活中艰辛与爱的杂陈滋味。

当姐姐拿着岬付的工资如释重负地去交伙食费时，她向老师问出心中隐约感到妈妈工作并不开心的疑惑：“大家工作时的感觉都一样吗？

都是开心的吗？

”老师回答到：“当然不都是开心，工作很辛苦，会失败，要负责任，会觉得烦，这工作不适合自己，很多时候会觉得失落，也会有开心，觉得值得。

”

咖啡、生活，都在为了那一份温暖心甘情愿地咽下那一份苦涩。

绘理子为了能独自养活孩子赶到很远的城市夜总会工作，有沙为了不给妈妈压力宁愿被同学误会成小偷也不告状抱怨，翔太为了不让妈妈担心即使很怕妈妈的混蛋男朋友也忍耐下来。

老师城山惠为了喜爱的工作即使常常质疑自己不懂小孩子仍保持着耐心与爱心。

唯有经历磨砺才能得到生活的真谛，苦尽甘来的人生方能韵味悠长。

正如咖啡豆经过烘焙、研磨，然后冲泡成热饮，最后呈现出一杯甜苦交融的盛宴、一捧温暖细滑的幸福。

唯有孤独的灯杆提醒着我们失去的无法回来，拥有的莫再辜负。

正如岬对父亲与往日时光的遗憾，对绘理子一家真挚情谊的珍惜。

也许生命中的温暖只差一杯咖啡的距离，一部电影的感动……

《宁静咖啡馆之歌》，真是一部温暖的电影。

从岬到绘里子、从有沙到由希子婆婆，她们几乎对应了女人一生的各个阶段。

在她们的人生里，缺席了父亲与丈夫，失去过在意的人，只能独自面对生活给予的种种打击和挑战。

她们很孤独，但这种孤独，并不是寂静无声。

你或许看不到大海深处翻涌的细致浪花，但却能听见从深海传递而来的拍岸的涛声。

在这部片子里，大人和孩子的精神世界是平衡与对等的：柔软而不柔弱，坚韧而不坚硬，孤独却不冰冷。

孤独，是因为内心强烈的自尊，温暖，是因为懂得爱——因为懂得，所以才会沉默与忍耐。

这是许多大人都做不到的事，而有沙和翔太这两个孩子却做到了，为了妈妈。

有沙，就像小时候的岬，一样缺失了父亲的支撑，敏感而孤独的长大着。

她的生活，因为岬的到来而发生了改变。

而岬，也从孩子们和绘里子身上，打开了自己人生的另一个出口。

一间小屋、一杯咖啡，一盏灯，一片海，成为了母亲和孩子、女人和女人之间照见彼此内心的纽带。

终于，在受到伤害的时候，在孤独无助的时候，在绝望彷徨的时候，再也不是独自一个人，她们找到了自己的生命与这个世界之间新的牵连，这份牵连，让她们彼此支撑、互相守候。

“有人为你泡咖啡，真是幸福啊！

” 幸福，有时就是一杯咖啡。

得到和给予的意义，真正幸福的人，应该是也可以让别人幸福的人吧。

在一个没有男人支撑的世界里，女人们的生命一样可以美丽而丰盈——只要有爱的能力。

影片的结尾，在这个并不孤独的有情世界里，女人和孩子们用爱，紧紧相拥取暖。

“欢迎回家”“我回来了”镜头背后，是宁静的大海。