816

赶在最早时间的点映场观看《816（BIG）》，纯纯是为了满足自己的好奇心。

有过《海角七号》底层同胞的励志与缠绵；有过《赛德克巴莱》宝岛原住民的民族情怀，魏德圣的新作品为何会聚焦孩子们的抗癌故事？

刷过之后，才知道突破只是表象，无论是异国爱恋、小人物逆袭、保家抗敌，或是携手互助、笑对生死，魏德圣一直抱持了内心的那份温暖与柔和，他以独特视角和细致观察，以小见大，再次为我们呈现了真切质朴的人类情感。

A. 丰富题材推陈出新时间拨回到2008年，魏德圣还是名不见经传的宝岛小导演，出生于台湾省台南县，纯纯的宝岛“本省人”。

《海角七号》之前，他不过拍了“两短一长”，总时长不过120分钟，风格也是在模仿“台湾新浪潮”的苦闷青春。

就在2008年，就像侯孝贤评价派出《艋舺》的钮承泽，“小豆子，你的时代来到了。

”《海角七号》的爆火，也预示着魏德圣的时代来到了。

《海角七号》有两条故事线索，一条是几位底层村民，凑成一个草根乐队，并争取在比赛中获奖；另一条则是日本籍老师（中孝介）跟随着战败的军队回国，在归国的轮船上，将一腔爱意与思念倾注到七封情书中，为整部电影铺垫出哀伤悠长的气息。

两条线索交插前行，让观众为缠绵爱情柔肠百结，同时又为草根乐队的积极奋进而激动不已。

可以说，《海角七号》的两条线索都精准击中了当时台湾省同胞们的时代情绪，因此直接火爆出圈。

印象最深刻的新闻，是《海角七号》在台湾省内票房超过李安的《色戒》；以及本省人反复狂刷影片，最多者直接刷了超过二十遍。

原本以为魏德圣会朝着这种小人物情感故事的风格延续下去。

没想到接下来的作品《赛德克巴莱》，直接“另起炉灶”，跳到了恢弘大气的家国情怀。

《赛德克巴莱》改编自真实发生在台湾山区的“雾社事件”，展现赛德克人携手同心保卫家园，英勇抗击日本侵略者的悲壮战歌。

这是一部投资极大的史诗巨作，魏德圣为此付出了《海角七号》的全部利润，外加自己和朋友们的房屋抵押；全片制作周期超过三年，因为总片长超过280分钟而被迫分为上下部。

该片中原住民表现出的刚烈、勇猛与暴戾，刷新了平日对台湾同胞很nice很温和的印象；而全力抗击日本侵略者的热血赤诚，也直接突破了《海角七号》缅怀战败哀伤的小情调。

接着便是这部《816》，魏德圣再次突破认知，以儿童病房中的悲喜欢欣，来展现人类阳光热情、笑对生死的积极与果敢。

题材跨度如此之大，其中，究竟有什么特质，是魏德圣一以贯之的呢？

B. 温暖初心一脉相承观看《816》的过程中，时常被孩子们的乐观纯挚感动落泪，内心温暖得快要融化。

电影中，孩子们的童言童语初听似乎单纯无知，强做成熟的状态令人忍俊不禁，而背后与真实人生自然契合的哲学内涵，又总能引发观者更为深远的思索。

到底是孩子们不谙世事、口无遮拦，还是我们成年人在社会规则中沉浸许久，早已忘记生命的初心？

当源源认真地说出：“妈妈，我想好好活下去”，当童稚的面庞表达着“我会用力的活着”；总感觉孩子们的笑脸背后，充盈着他们对生死别离的深刻体察，以及对脆弱的成年人的共情与安抚。

与《海角七号》类似，《816》同样有一冷一热两条情感线索。

“冷”的一面，自然是六组家庭对抗病魔的艰难痛苦，目之所见的生离死别，散落遗物、隐忍悲痛、顽强求生，一次次引出观者的心酸；同时却也有“热”的一面，成人坦承脆弱，孩子智慧应对，全部人积极治疗，以鼓励、玩笑破坏绝望低落的氛围，以人类的互助相伴、乐观昂扬破除死亡的灰暗恐惧。

而“3个生命逝去，9个生命诞生”的总结，又给以所有人信心，从片中的角色到台下的观者，都为这份温暖真挚的情怀所深深打动。

细想起来，这却也是魏德圣一以贯之的温暖初心。

在《海角七号》中，是底层草根热情追梦的决心，是诀别恋人的思念与守望；在《赛德克巴莱》中，是关怀族人、守护家园的英勇无畏，是抗击日寇、追寻价值的光辉历程，即便有着恢弘激烈的场面和各种激战暴行，但那份关切同胞的热切，仍然充盈着饱满的暖意。

值得一提的是，魏德圣在《816》中运用了数段二维动画（总时长约10分钟），来侧面展示几位儿童对抗病魔的历程。

这样做一方面是避开真实手术段落，消解生离死别的悲痛和黯淡；另一方面，也是为孩童角色增添更为丰沛饱满的情感细节，让天马行空的幻想场景，代替医院病房内的压抑氛围。

这些动画由《你的名字》《铃芽之旅》的美术指导丹治匠导演制作，也携带着恬淡温暖的“新海诚”风格。

正因为动画的插入，幽默戏谑的日常，消解了病痛本身的压抑悲痛，让整部电影哀而不伤，暖心与莞尔的段落散落在抗击病魔的过程中，盈泪处不时会心一笑，酸楚与窝心交错前行，叙事张力和情感浓度持续饱满，干净明亮的氛围中，悄然呈现出生命的内核与本质。

放映厅被我和另外一位女生包场，同坐「最佳观影排」的我俩，在这部 2 个小时以上的温情片里，哭到泪腺失调，谁都没有任凭哭声释放，只是安静地抹去泪水，再艰难地吸一下鼻子。

比起把今天的小确幸与你分享，《816》的「催泪」「治愈」更倾向将悲伤笑着说给你听。

「患有癌症」，当这个连大人听了都色变的难题，抛给小孩子，他们却想做自己的勇士。

早已习惯同龄人自嘲「尸体」「低能量」「不想活」的我，听到「不会痛」「不怕」「不放弃」这些话从饱受病魔折磨的孩子口里说出时，才惊觉我们一直拥有多么珍贵的东西——健康的身体。

《816》的剧情不难猜，但就像长大了的我们愿意给迪士尼的玩具掏钱，温情片里的童话世界让人向往，being is gift，它告诉你每个人都是礼物，坏人也是。

来，再一次，用心感受阳光的温暖。

2023台湾剧情片《816》，豆瓣评分7.8，IMDb评分7.6，于2024年10月19日在国内上映。

标准的哭片。

本来癌症电影就注定催泪，又是儿童癌症题材，加倍催泪，聚焦儿童癌症，编剧和导演也是够狠心的了。

我看电影有个习惯，边看边用手机笔记记录心得体会，给过后写影评做铺垫。

有的影片会什么都没记录下来，这种电影分为两种，一种是平淡无奇，没什么可写的，连槽点都没有。

还有一种电影是非常精彩，很得我心，全情投入，没顾得上写笔记，本片就是后者，159分钟一气呵成，看完后畅快淋漓，仿佛经历了一场奇妙的旅程。

影片从故事创意、剧本编剧、导演执导、角色塑造、演员表演都非常优秀，影片的完成度很高，我几乎可以说无懈可击，我起码能给8分以上。

一众小演员都演得非常好，越是可爱，越是生离死别的抓心挠肝，越是让观众痛断肝肠。

几个孩子的告白桥段非常有趣，妙趣横生，是影片别具匠心的构思。

剧情设计上倒也并非完美，6个孩子死了3个太过残忍，结局应该让人看到希望的结局，结局不该又是死亡。

既然是癌症电影，除了催泪以外，还应当让感同身受的观众看到希望、换来坚持的动力才是。

片尾男医生的身份反转非常牵强，男医生既然小时候也是癌症患者，应当更加懂得生命可贵的价值，长大从医后肯定会因为儿时的患病经历而更加善待患者，所以影片给男医生冷面孔的设定有问题。

动物园高潮戏的含义特别好，不仅是从压抑的住院生活中暂时解脱出来，更重要的是通过观看大猩猩生育而体味生命的生生不息。

正片结束后回顾孩子们的出生经历和动物园高潮戏有异曲同工之妙，都是在赞颂生命、珍视生命。

虽然本片非常精彩，不过热度很低，我写影评时时光网和猫眼都没出分，作为国内上映过的电影来说非常少见。

影片的题材注定观众群体很少，能看癌症电影的观众本来就少，又是儿童癌症这种残忍的题材，能走进影院的观众就更少。

古今中外癌症题材的电影即便定位于喜剧片或是爱情片也必然会有泪点，这是题材决定的，因此对于不想看电影哭的观众来说，这类电影就不会看，所以癌症电影的观众群体很有限。

这是一部非常好看、很值得在电影院里观看的影片。

我昨天去看了「816」的点映，在我这里可以排在2024看过的院线电影榜前三了。

非常牛的群像电影。

每一个人物都刻画的很立体，演员们贡献了非凡的演技，小演员们和大演员们都演得特别好。

大家纪录片式的演技，让我可以沉浸在这个故事中。

剧情和设定都很完美，整部电影的节奏很好，中间衔接的动画也制作得非常精良。

透过电影可以感受到「816」这部电影台前幕后所有工作人员的用心，很感谢你们一起创作出这样一部优秀的、温暖的影片。

观影过程中我流了很多眼泪，在流泪的同时我获得了很多很多正向的能量，让我再次感受到生命的重量。

我会带着我从「816」中收获的运气勇往直前的✊我会好好生活，我会用力的活着，我会在这个世界战斗到最后一刻的。

透过影片我也再次感受到医护人员的伟大，看完电影我很想去做一些对社会有意义的事情。

也许以后我会找机会去参与相关的志愿者活动......「816」真的是一部从头到尾都特别好的电影，大家一定要在电影院坐到最后再走，片尾曾沛慈娓娓道来的歌声🥲很温柔很温柔，让我又流了一波眼泪。

还有最后「我们是这个世界的礼物、每个人都很有价值......」也鼓励到我。

希望这部影片可以被更多人看到！

我一直都觉得电影想要打动人是一件很难的事情，尤其是以苦难为题材的电影。

如果表达太过，人家会说你贩卖苦难。

如果表达太浅，人家说你拍地没有深度。

但导演魏德圣的新作《816》就刚刚好，叫人笑中带泪。

这是一个关于癌症、勇气与爱的故事。

816是一间癌症儿童病房，病房里住了可爱的源源、是延、罗恒、努拉、珈农以及大杉。

6组家庭因为癌症而相聚在小小的病房，因为共同的经历而互相安慰、互相鼓励。

幸运的是，幸运女神眷顾了珈农、大杉、努拉、罗恒，他们经过手术都逐渐好转。

不幸的是，是延、源源都没有战胜癌症这个可怕的敌人。

故事在6个少年和红毛猩猩曼妞降生的纪录片中结束了。

可能孩子根本不明白这个病房的真正意义。

他们的适应性非常好，从原来的病房搬过来也马上就找到新病房的优点，很快打闹成一片。

所以，816房间中，小孩子的天真快乐与残忍无情的病魔同时存在着。

病房的欢声笑语更像是一种祥和的假象，短暂且残酷。

导演很有创意地使用动画形式来表现孩子们与病魔的战斗。

初始时，他们都是共同作战，互相帮助，将病魔一次次打败。

即便是延死去了，他的精神也与他们同在，他骑着他的机械恐龙加入战争。

但最后的战役只能源源独自面对，小伙伴们远远地看着却爱莫能助。

导演虽没有直接表示源源死了，但动画片中她死在了和病魔的战争中，她是一个真正的勇士。

我觉得导演很厉害的一点在于节奏把控地很好。

这本来是一出非常沉重的戏，癌症加儿童两大关键词叠加在一起几乎是王炸级催泪效果，轻易就能勾出你的眼泪来。

电影院时不时响起啜泣声，此起彼伏地。

但如果一直都是这种悲伤的气氛可能让人根本没有勇气看完全集。

导演巧妙地将孩童的天真与可爱融入其中，总是在恰当的时间将气氛从悲伤重新调至欢乐频道。

所以，整个观影过程中，情绪是起起伏伏的，好哭但也很好笑。

可爱的源源承担了主要的笑点。

我想任谁听到这么可爱的女孩子说出充满人生哲理又搞笑又认真的话，都会忍不住不笑吧。

源源对妈妈说“我想跟大杉告白，是爱情的那一种告白”。

源源对大杉说“大杉，我喜欢你，是爱情”。

当大杉听到告白说了一堆莫名其妙的话后，源源回复说“渣男”。

但昨天刚表白被拒今天就要一起睡，体验过后发现自己不喜欢这种感觉，又对妈妈说“我再也不谈恋爱了，我不相信爱情”。

真的又认真又搞笑。

而且，导演把群像塑造地很好。

这一出戏没有明显的主角和配角。

6组家庭18个人加护士马马、主治医生温暖，他们每个人都是主角也是他人的配角。

导演厉害的点就在于，短短2个半小时的电影居然把每个人物都刻画地有血有肉。

关键是，人物难得的不悬浮。

我尤其喜欢导演对6组家庭的刻画。

1、源源妈妈和源源源源妈妈和源源之间非常平等。

她总是元气满满的样子，穿着背带裤，挂着快乐的笑容。

但她也会有悲伤无助的时刻，她会对着红毛猩猩曼妞说，妹妹生了很重的病，该怎么办。

她会对手术失败的源源说，如果坚持很难，那你先去天堂做小天使，妈妈没关系的。

源源的部分应该是导演最残忍的部分。

严格地说，是病魔最残酷的部分。

她刚出场时还是一个梳着齐刘海长头发的可爱小天使，非常体贴非常温柔也非常勇敢。

她知道妈妈要陪曼妞生产便主动说自己不用陪，会在做手术时安慰妈妈一点也不痛，喜欢大杉便主动去告白，努力过尝试过发现自己并不爱大杉就很快MOVE ON。

她是一个谁都想拥有的天使宝贝，不哭也不闹只会对着世界甜甜地笑。

但随着化疗的进行，她不得不剃掉头发戴上帽子。

但头发只是一个开始，她还要做干细胞移植。

可惜，结果并不好。

这个开始时对妈妈、对所有人说我要努力活下去的小女孩就这样死亡了。

这大约是816病房多数孩子的命运，是一出彻底的悲剧，是把美好的东西撕裂给人看的过程。

2、罗恒爸爸、妈妈和罗恒罗恒的爸爸一定是一个很好的爸爸。

他肯陪生病的儿子一起剃光头，还会陪着儿子一起赛车，主打一个高效陪伴。

他专门在儿子做手术前给他画上脸，请神将保护他。

是延的死亡给他们启发，他们提前预演了告别，小小的罗恒手术前说的最后一句话是，爸爸我爱你，妈妈我爱你。

当儿子手术时，他在门口念经，努拉爸妈过来帮他一起祈祷，一如他曾经帮是延做的那样。

3、大杉爸爸、妈妈和大杉大杉的爸妈看起来像金童玉女一般般配，几乎是理想夫妻的模板。

男俊女靓，事业有成，儿子英俊帅气。

但他们也有自己的苦恼，以至于大杉妈妈听到源源妈和源源的睡前对话会生出心思要和他离婚。

但好的一点在于，他试图做出改变，试图挽救岌岌可危的婚姻。

4、珈农珈农的故事很隐晦。

她出场时有厌世情绪，好像迫不及待要去拥抱死亡。

真的目睹了小杰的死亡后，珈农才发现自己根本不想死。

她想要好好地活着。

但直到电影结束，我都不知道珈农厌世的原因，她的那个点在哪里，似乎是一个未完的故事。

但即便故事线不完整，也不妨碍对珈农的塑造。

珈农是一个面冷心热的人。

看起来很高冷、目空一切，实则非常善良非常温暖。

当源源剃光头发后，珈农赶紧在第一时间请她爸爸送上一顶红色的假发，随后又送给其他小朋友各种颜色的假发，是一个十分贴心的小姐姐了。

而且，珈农真的非常贴心。

她会在抱大杉之前询问源源意见，得到允诺知道源源已经移情之后才拥抱了大杉。

这一幕真的太太温暖了。

不过这只是开胃菜，珈农后来在大巴车上吻了大杉才是叫人心动的一刻呀。

这就是青春啊！

5、是延妈妈、爸爸和是延印象比较深刻的是是延妈妈和出租车司机罗恒妈妈的对话。

短短几句话道尽中年人的心酸，白天要努力工作挣钱养家，下班要照顾家庭，遇到孩子生病简直是灾难。

尤其是在这千头万绪之外，她还要和离婚的前夫见面，尴尬指数更升一级。

可能坐出租车通勤时是唯一可以喘口气的时候，所以她不想说话也不想笑。

是延手术后，他的父母悄摸摸地来收拾东西，但他的东西承载着那么多的悲伤，轻易就洒落一地，很好地诠释了“成年人的崩溃就在一瞬间”。

病房的其他人似乎都能感同身受，源源妈妈抱住她给她以安慰。

是延的死亡造成了源源妈永远的遗憾。

她曾经为了健康不允许是延喝饮料不许他领养狗狗，她在手术前说的那句领养成为了一家人的痛苦。

而曼妞的生产对他们而言像一种安慰剂，似乎是是延重新降临到人世。

那只突然出现在车厢里的狗狗也像是命运的另一种安排，是导演对他们的仁慈。

他们开着车朝着美好进发。

是延你没看到的风景，以后我替你看。

死亡当然是令人觉得悲伤的，但导演用新生命的降生和“816变BIG”的故事消解了这种痛楚，叫人觉得明天还是有希望的，还是值得努力的，病魔还是可以被战胜的，未来还是光明的，总之是淡淡忧伤之余的希望。

唯一觉得美中不足的是，是延爸妈为什么莫名其妙就和好了？

难道当初离婚的理由随着儿子死去也都没有了么？

就离大谱，强行和最无语！

正文完结的分割线=============还有三个特别的点觉得很触动。

第一，湾省的亲子关系真的很超前。

源源要去向大杉表白，他们的父母不是扫兴地说不，而是很自觉也很尊重地给孩子留出空间，让他们做完他们自己的事。

其他人中，是延爸爸专门给是延做了一个恐龙变身甲，罗恒爸爸陪他一起剃了光头。

他们都肯为孩子花心思，主打高效陪伴。

尤其是源源和妈妈简直就是闺蜜似的相处，她们可以聊爱情也可以聊妈妈的男朋友。

第二，湾省儿童医院的人文关怀简直拉满。

816房所在的这家医院气氛太好了。

硬件上有专门的儿童玩乐区，里面还有一架可以随便弹的钢琴。

软设施上马马和温医生非常温暖，对孩子们非常有爱心，会帮忙抱孩子哄孩子，也会和家属聊天，几乎是家人一样的存在。

更别提，允许病人在病房开小型音乐会，在走廊搞小型赛车游戏，圣诞节扮演老公公还给小病人送礼物这些事了！

人文关怀拉满，住院如住家！

（真诚发问，湾省医院真的是这样么？

）第三，小朋友的爱也太纯粹了吧。

是延看到源源剃完头发戴着红色帽子就对源源表白。

小伙伴罗恒接着向是延表白，他还曾骑着小三轮车试图向努拉发出约会邀请。

被表白的源源悄悄告诉妈妈，她喜欢大杉。

源源还执行力超强地表白了。

但大杉早在看到珈农那一刻就喜欢上了她，为了多看她一眼宁愿多绕一段路。

后来珈农出院告别拥抱每一个人，轮到大杉时候还转头征求源源同意。

源源很大方地表示当然可以了，因为她现在喜欢的是珈农的帅弟弟，已经当场表白也收到反馈啦。

THE END.延伸阅读||《周处除三害》真的好看，湾省真的敢拍击败《周处除三害》，它凭什么？

816电影大标 一般我对这种疾病主题电影都是无法抗拒的，可能也是因为我曾经经历过的原因吧。

但是，我看了这么多这种类型的电影，本片与我之前看过的任何一部该类型的电影都都不同，就拿令我印象最深刻的韩延导演的生命三部曲来说吧，因为本片我看过这些电影中的首部以儿童为主要叙述中心的电影，所以它没有《我们一起摇太阳》的那种千疮百孔的两个人之间细腻的情谊与素颜美，没有《滚蛋吧，肿瘤君》中青年之间在疾病中友情的炙热美，也没有《送你一朵小红花》中情窦初开的两个人之间的意象美，有的则是儿童之间性格的单纯与感情的纯真美。

首先，我很欣赏魏导的创意，影片的标题就恰恰是魏导的生日，这种来自影片题目中的小彩蛋小惊喜，可以看出导演的真心与用心，主要是真的很戳我。

本片的标题叫816，在影片中是一个病房的房间号，影片利用一个病房将影片中想讲述所有人物都合理巧妙的串联在了一起。

但是，众所周知本片还有第二的名字就是BIG这个BIG就是通过816演变过来的，这么简单且巧妙的变化很好的道出了整部电影所想表达的核心就是—— 大 前面提到过了，本片是以儿童为主要的叙述中心，儿童的特点必然就是单纯，在情感上他们几乎不会有很多复杂的令人难以揣测的情绪，高兴的时候他们会哈哈的天真的笑，难过的时候他们会很直接的哭出来，正式因为这种特点，我认为本片在情感上的塑造是比较简单的，是很直抒胸臆的，片中通过孩子们在一起蹦蹦跳跳，一起嬉戏打闹，在一方有难时大家一起给予他鼓励，等这些很温馨的情节的展示了一种大纯真大乐观，为什么说它大呢，就是因为在孩子们的世界里，这种情感是没有任何的遮蔽的，是没有任何的复杂的小心思在里面的，是很浓烈，很纯真的。

并且，在片中孩子们的这种大纯真也成功的影响到了他们身边的人，比如说个性鲜明的家人，看似冰冷实际很温暖的医生，以及在他们身边像妈妈一样的护士，这些人尤其是孩子们的家长，在外面他们可能会遭受这生活的毒打，甚至是失去孩子痛苦，可能会遭受家庭的危机，会遭受各种各样来自生活的压力，但是只要他们回到了816病房，回到了孩子们的世界，这些烦恼与不乐就都会化为乌有，因为应该是在孩子们的世界中，他们还不太懂这个世界纷繁复杂的规则与伦理，只知道快乐会感染任何人。

除了在情节上凸显孩子这种“大纯真”影片在叙事方法上也将这种孩子的童心与纯真凸显了出来，那就是——动画与真人的结合 动画片几乎是独属于孩子们的快乐源泉，把它结合在电影的叙事中，无疑会使影片想塑造的儿童主题，更加的鲜明且立体，而且更加具有童心。

在片中，孩子们化身成符合他们形象的卡通人物，去进攻黑压压的病毒大军，整个动画片的起承转合都是根据真实的影片情节去走的，一方面是对影片的故事线的再一次清晰的呈现，另一方面也是最重要的一点主创团队利用Q萌的配音与人物形象设计，在呈现孩子们共同的天性中还能体现出他们彼此与彼此之间不同的小个性，这种设计会使整部电影的人物素材更加立体。

除了这一点，片中孩子们对事物懵懂的朦胧美，也是很吸引我的。

因为在孩子们已有的认知中，他们还不懂太多的东西，所以对于那种比如说恋爱呀，人与人之间的关系呀，他们的想法都相对单纯，对这些事物的概念也相对懵懂，片中令我印象最深刻的一个镜头就是源源躺在大杉的被窝里，傻乎乎的对大杉说着我喜欢你，是爱情的那种，然后把大杉弄的一脸懵，最后看大杉似乎并不买账的样子，她还像模像样的说了一句:“渣男”，这种有趣小情节的描写一方面是对孩子们的天性的歌颂，另一方面也很清晰的展现了孩子们对病痛以外的事物的渴望。

影片的结尾与普遍的疾病类型的电影也有很大不同，相较于大部分导演都比较相中的大圆满式结局， 本片的导演主创团队却选择了那个充满遗憾的，比较不完美的结局，片中的女主源源每一天都在给别的病友传递乐观的力量，是816病房中的小太阳，使他们在遇到难关的时候能多一分力量与勇气，可是，她自己却没有那么幸运最后去世了，这种很特别的结尾会成为人们心中的意难平，同时也倒出了一个很深刻的道理——不是所有的疾病都能被治愈，有些事注定是不完美的，但是乐观会使自己与身边的人都快乐，会永远的成为灰暗生活中最亮的那颗星星。

影片还有一个特别之处，就是对宗教的描写，816病房里1床的努拉一家与3床的罗恒一家的家庭信仰是有冲突的，甚至是比较对立的，但是在罗恒去做那场非常危险的手术的时候，两家人却都在用自己的方式去为他祈祷，这个镜头是对宗教内核最好的诠释。

最后，感谢本片主创团队，给我了一个不一样的疾病类的电影体验，相信，疾病类型的电影还会有很多很多可以挖掘的事件与叙述角度，期待更多独特的疾病主题的电影与我在电影院相会。

观看普通场散场后获得的礼物🎁

816,加点壁画就可以成为BIG，big不仅有形容词的用法，也有作为名词的含义，即大人物。

我们每个平凡的人也能成为大人物，只需要你积极面对生活，当希望和绝望交织在一起，从容面对，大声的笑，用力的活，告诉自己“I want to live,I want to live,also,I want to live!”上周三，由于在学校有课，所以错失了这部影片，事实上这部片子的自19号上映的几天里，排片甚少，票房更不用说了（在内地来讲）， 但是这一切并不证明这是个冷门片子，而恰恰是从形式到内容十足的好片子，所以豆瓣才飙升到8分，要知道暑期档+国庆档的爆款电影也没几个能达到如此高分。

好片子要推荐，这才是积德行善的事，这部片子我诚恳的告诉你，是用喜剧或者说欢乐温馨的形式告诉你了悲剧交加的事情，我特别不喜欢在这个年代用七八十年代的思维，尤其舞台剧中的那种苦大仇深弥漫到大荧幕上，要知道我们是21世纪的现代人，那种过时的不会震撼到我们，相反只会让你觉得假惺惺。

我们国内电影也应该学习东亚其他地方这种温馨的讲故事方式，剧情电影会越走越好！

一个时代有一个时代的风格，同样也有一个时代的电影！

永远被魏德圣导演的真诚击中心扉。

原本是一个撕心裂肺的故事，却在电影院里哭出了笑声，哭出了勇气。

816病房里住着一群生病的小天使，他们被ai症折磨。

有人呼吸困难，有人视力模糊，也有人肢体麻木，欢乐的护士马马和冷酷的医生温暖，时刻要盯着这里。

因为，他们是一些“不听话”的活跃分子，病房里时常开演唱会，跳街舞，甚至圣诞夜他们集体翘走去动物园看大猩猩生孩子。

魏德圣导演的电影里，总能从钢筋铁骨里抽出温暖的枝芽，也能从悲痛万分的病痛中滋养出磅礴的勇气。

抵抗ai细胞的部分，被做成动画出现，孱弱的儿童被穿上铠甲，每个人都是威风凛凛的少年战神。

有人战胜恶魔继续人间旅途，也有人昂首挺胸成为守护人间星河的小星星。

【我喜欢你们】请大声对喜欢的人表白吧，有什么不好意思的呢。

BIG BIG BIG,每一个出生的小天使，都是带着砍刀的勇士。

天使的笑容，给亲人，让他们感受到爱。

砍刀，就是给那些带来病痛的恶魔。

既然跨越千山来到人间，那就不会畏惧其他一切绊脚石。

胜利了，我们共享繁华人世间，失败了，也请为我的坚持与勇气高歌。

雀跃于每一个新生，才是生命的意义。

《816》在北影节的时候有幸观看了这部电影，在20241013点映二刷了一次。

这部电影选择在2024年10月19日正式上映，在这样一个天气渐冷的季节，这样一部超级暖心、超级治愈的电影应该可以给喜欢它的人带来温暖。

二刷的我再一次在笑中带泪、泪中带笑的观影过程中，对生命的脆弱与宝贵有了全新的认识。

电影每一个镜头、每一个场景，都仿佛在诉说着生命的美好与希望。

我最好的朋友就是骨癌去世的，从患病到癌细胞清零再到复发、扩散、离世，他5年的抗癌经历让我知道癌症患者本人和家属在与癌症做斗争时的艰辛和痛苦。

医院在我们刻板印象中是一个充满消毒水味儿、生老病死的地方，《816》里面的医院更像是是一个充满爱与希望的小宇宙。

我朋友抗癌这5年，每一年的春节都是在北京积水潭度过的，他永远是病房的那个开心果。

我问过他“化疗疼不疼”，他怕我担心，还逗我说“就和吃维生素一样”。

都说眼睛是人类心灵的窗口，我就从我朋友的眼睛中感受到了那么对于生命的执着。

魏导抓住了这个细节，他用这些孩子的眼睛向我们展示了生命的真谛——即使是最弱小的孩子，也能展现出了最强大的生命意志。

他们的童言童语，看似简单直接，却像一把钥匙，打开了我内心深处最柔软的地方。

记得电影里源源她笑着对妈妈说：“妈妈我会用力的活着！

”，妈妈心疼的抱着她说“妈妈也会用力的活着”。

那份对生命的渴望，对未来的憧憬，让我两次观看都忍不住泪目。

在源源的抗癌日记里有一段话“我常常也在想，会不会下一秒我就会失去生命呢？

算了，不想这些不开心的事了，我要珍惜和他们在一起的每分每秒”，再次看到这段还是会为源源的懂事和豁达感到心疼。

无论是小杰还是源源，这些孩子们用他们的坚韧和乐观，告诉我们：生命虽然脆弱，但只要我们心中有希望，就能战胜一切困难。

在医院这片独特的空间里，生命的轮回仿佛遵循着自然界的规律，静静地展开，既自然而然，又满载着无尽的感慨。

对于成年人而言，生与死常常交织着复杂的思绪与感悟；孩子们却可以用他们那清澈无邪的话语，直接触及生命的本质。

他们聊起生死，没有成年人的曲折隐晦，只有那份源自心底的纯真情感。

这种直接而纯粹的表述方式，如同一股强大的力量，深深地震撼着我的心灵，促使我们不得不重新审视自己对于生命的认知与态度。

在孩子们的世界里，生命是如此简单而直接，让我在感叹之余，也收获了对生命更加深刻的感悟。

电影海报中《816》片名形似BIG，“being is gift”，生命就是最大的礼物！

我想说它不仅是一部关于生命的电影，更是一部关于成长与教育的礼物。

它教会我们，如何面对离别，如何理解死亡。

这不仅是亲子间的一堂生命必修课，更是我们每个人都需要学习的生命哲学。

电影中的每一个细节，都充满了爱与温暖，让我们在感动中学会了坚强，在泪水中找到了希望。

是一部很温暖有人请味的片子，病房不是一定冰冷，现实也有温度，互不相识也可以一起取暖。

妥协的部分在于我觉得太长。。。

故事似乎不需要6对家属那么多，也不需要2个半 小时那么久。

有很明显的需要diversity的背景。

但是不选多少，大小演员都同样敬业演的很好，不是永远苦情，也不是永远能乐观，这就是真实世界大家需要互相温暖的原因吧。

希望大家都健康！