大片

　　　吴孟达和周星驰是中国戏剧历史不能被忘记的一对黄金搭档，在一起合作的岁月里，完成了许多部脍炙人口的好作品，如今，星爷已经成了喜剧的神话，而达叔也渐渐老去。

对戏剧的热爱，达叔永远不会服老，《大片》中，达叔重装上阵，时隔多年之后重出喜剧江湖。

　　　《大片》剧情很赞，边就很有才呀。

而选演员上，也十分的恰当，憨态可掬的达叔又一次扮演老父亲的形象，而于谦老师则是挑战了黑帮老大的角色，游本昌老师也加盟了，这是一哥个无以伦比的喜剧阵容啊！

各位喜剧大师把自己的形象塑造的非常到位，有好几次我都看得笑喷了。

中国式喜剧一致被大家职责，不过，这一次达叔和各位同仁给大家带来了一部不一样的大喜剧。

　　　剧情纷繁复杂的进行，各位演员的表演功底太好了，我看喜剧主要看表情，谦大爷和达叔的表情实在是太到位了。

很赞的电影剧本因为有了更赞的演员演绎，这一部电影绝对值得大家来看。

　　　这个夏天看什么片好呢，正犯愁间，有朋友推荐我去看《大片》，说这个片因为有达叔的加入，一定会很好看　　　什么？

居然在达叔，哎呀，那可是我最喜欢的喜剧明星，没有之一，达叔就是我此生的喜剧最爱，想当年，他和星爷主演的喜剧片可是横扫全国各地啊，特别是大话西游可以说是娱乐了无数人啊，现在还是看一遍笑一遍　　　而除了达叔以外，《大片》里还有于谦，还有游本昌，话说当年游本昌的济公传，也是我们全家人都喜欢看的，现在他能重新出现在舞台上，还是相当令人高兴的，毕晚三大喜剧明星聚集在一起，怎么看都是个高兴事儿　　　《大片》除了聚集了不少明星外，在故事上也有可看的地方，比如反映的电影剧组内部的种种是非，让人看到了普通人的喜剧哀乐，看到了笑声中的泪水与愁意，让普通观众看得有代入感。

　　　从这个角度上来看，《大片》很好的为人们诠释了生活的本质，那就是生下来活下去，而且要快乐的活下去，从而真正达到希望的明天，让自己的人生充满欢乐，这才是时代需要的正能量。

　　从2012年末贺岁档问世的《泰囧》、《十二生肖》到今年上半年大卖的《北京遇上西雅图》、《致青春》等多部大卖电影，虽然这些在市场上取得了不俗票房成绩的电影题材各异，但都同时保留了一个很大的特色，那就是充满着大量的喜剧元素，这些通过嬉笑娱乐的方式来讲述一段故事、彰显一段主题的电影无疑是时下最具票房潜力的，而时下正在热映的《大片》无疑恰好就是这类电影的典型。

　　电影《大片》主要讲述了一群怀揣着电影梦想的草根小人物试图努力通过各种途径获取成名却遭遇了一系列让人啼笑皆非的故事。

片中以风靡全亚洲的鸟叔为核心人物，四位身份、性格、都迥然不同的小人物为主人公，用一种关注社会中普通草根生活与梦想的宗旨而展开情节。

值得一提的是，该片另辟蹊径地摒弃了在彰显大梦想时死板说教的风格以及沉重严肃的氛围，用一种更加欢快轻松方式的描述了最底层人的可悲可叹的生活，以至于可以让观众在观影的过程中达到笑中带泪，泪中含笑的极致体验。

或许这是大陆近年来在影视行业沉淀数十年后的爆发的新瓶口，平淡忧郁中带给希望，这也是喜剧魅力的所在，而此前还有业内人士表示“这正是导演向飞所追求的精神和情感上的共鸣”。

　　近年来受到金融危机的影响，泡沫经济复苏，娱乐行业有人欢笑有人哭，我们都知道世界上百分之九十的财富掌握在百分之七的人手里，经济危机是一个笑谈，没有战乱，娱乐行业生生不息。

娱乐行业说穿了就是投资交易的行业，令人感叹的是它并不是以回报的多少来决定成败。

尽管有些电影是文艺的，深沉的，经久的，它还是改变不了一个血淋淋的事实：没有投资，任何电影都不会问世。

在这个大前提下，《大片》正是描述了这个阶层的社会现实，人潮中涌出无数的双手企图想抓住攀向名利的绳索，你可以看见片中导演四处拉投资的狼狈，你或许会鄙视小花为获得女主角演出机会的种种行为，你也许为大厨和摄影的“轴”噎到无语，或许你就是这样一个人，所以说这部作品以搞笑开始以文艺结束。

　　很多影评人称，《大片》在有益看齐《泰囧》，当然这种看齐不是体现在票房在要与《泰囧》一较高下，毕竟《泰囧》是一部难以复制的现象级电影，甚至可以说是内地电影史上的一个奇迹，这也是许多业内外人士所始料未及的。

当然，就影片的演员题材、阵容、剧情等诸多因素来看，两部影片可谓实力相当，《泰囧》主打内地三大当红笑星王宝强、黄渤、徐铮，话题与号召力不容小觑，而《大片》则选择了吴孟达、于谦、句号、董立范等众多两岸三地的资深实力派喜剧戏骨，在票房号召力得到保障的同时又附加了刘芸、王宁等新晋科班出生的喜剧演员，可谓老中青三代喜剧演员的一次大集合，看点十足。

　　尽管两部电影有着很多饿相似之处，但不得不提的是《泰囧》在整篇旋律中更倾向于搞笑，而《大片》则在搞笑之余则掺杂了写实。

我们每个人的身边不会都有王宝强这种憨傻笨的人物，但我们总会怀揣着一些看似远大却又真切强烈的梦想。

　　回到前面所言的细节问题，《泰囧》几乎彻底倾向于为搞笑而服务，而《大片》还在内容上下足了功夫，剧情紧凑、悬念迭起、思想饱满，短短的几十分钟内讲述了电影行业不同人寻求的成名捷径，诸如制片人携款潜逃、女演员主动向导演行潜规则、婚外情跟踪等等各种现实中存在的热门现象。

　　不可否认，与一般喜剧电影相比，电影《大片》在喜剧元素丰满密集之余，还加入了更多温情感人的戏份，其中最值得一提的莫过于偏重对老年人的无尽关怀与爱护了，无论是吴孟达扮演的父亲为了满足儿子早日实现拍电影梦想的煞费苦心，还是片中导演在医院与一老人从不识到相知再到成挚友的过程，无不感人至深。

影片前半段的爆笑与后半段的温情形成鲜明对比，从而会让观众泪洒电影院。

什么德云社，什么赵家班底，那群人都是土不拉几的。

就像此片满眼的都是俗气，人俗，很多片段也俗不可耐，所以名字取得极好，起反衬作用，我就当作是一种自嘲吧。

一个3+1的“草台班子”，个个有成名立腕的豪心，可是眼界、心智、行为却都是那么的不着边际，虽然最后给了他们一个夸大的完美结局，但也没能让她们贵气起来，所以说啊，中国已没有贵族，有钱并不能带来气质。

　　　如果说到游本昌，估计很多朋友的第一印象就是想到他的济公形象，没办法，游氏的济公简直是深入人心啊，也算是中国内地电视剧时代上的经典人物了。

　　　而现在没想到在息影了挺长的时间后，游本昌居然又出现在电影中了，而且还是一个喜剧片《大片》，讲述了一个电影剧组内发生的种种稀奇古怪的事，在游中，游本昌不仅与于谦有戏搭，而且居然还与香港知名演员吴孟达进行了合作，从而将喜剧气氛捧到了最高潮。

　　　想一想就知道了，游本昌是那个时代中国最出名的喜剧形象，而吴孟达也不甘示弱，曾经与周星驰成为香港喜剧片时代的票房保证，特别是他们俩合作的大话西游和少林足球，更是无数人带去了难得的欢乐。

　　　而这就是喜剧明星们的魅力，不管过去了多久，他们的形象依然有着很强的生命力，一直留在了人们的脑海中，被人们深深记住。

说实话，这部喜剧我笑了不止一次，但真正打动我的还是老吴最后那段煽情。

吴孟达是绝对的演技派，没有了周星驰他依旧可以演得很好。

只不过，很多人都忽略了周星驰也好，吴孟达也罢，其实，很多港台明星之所以能够走红，另一个非常重要的原因就是他们的声音角色扮演者。

没了石班瑜，星爷便落拓失色。

没了御用配音，后果不言而喻。

如佛经中讲：色、声、香、味、触、法。

个人认为就目前主流电影而言，一般只涉及：色、声、法。

没了好的声音演绎，等于缺了三分之一。

不禁让人怀念老一辈的译制片配音演员及老译制片，尤其是《虎口脱险》。

至今，尚荣先生那句流利的“斯丹尼斯拉斯拉佛”，仍时常在耳畔回响。

路易德菲奈斯饰演的指挥家在中国观众中之所以深入人心，配音演员绝对功不可没。

就此功效而言，还有如童自荣声音版的《佐罗》等等。

依稀记得年少时有个电台的节目叫《电影录音剪辑》，个人相当喜欢，很多对电影的回忆都来源于此。

后来，随着俗务渐多便没有再专门聆听那个节目，也不知现在是不是还有。

真心的建议有兴趣的人，在第二次欣赏一部电影并评估其优劣的时候，关掉画面，只听声音。

或许，会有不一样的收获和认知。

《大片》讲述了草根班底在通往大片取经路上的一系列搞笑经历，大款、黑社会、出轨夫妻等各色人物的悲喜上演了人生百态。

吴孟达老师和于谦老师的加入，更为这个喜剧电影增添了更浓重的喜剧色彩。

《大片》，它没有青春电影的疼痛，没有好莱坞电影的浮夸，也没有儿童片的局限性，它适宜任何群体，让你在对其他类型片审美疲劳之余，带给你最轻松的享受。

　　　其实好久没看到达叔的出现了，想当年，他和周星驰的喜剧电影，可是带来了很多的欢乐，可是自从和星爷分开后，就很少看到达叔的作品了，连带着我的笑声都笑了很多，惆 怅啊　　　好在现在又看到达哥出来了，他在新片《大片》里出演了一个老父亲角色，那个笑啊，真是让我再一次感受到了达哥的魅力，没想到达哥身上依旧有着这么多的喜剧细胞，让人怎么也看不厌，不由要感叹一下，为什么在内地演员身上，就能很少看到达哥这样的呢，似乎也就一个赵本山还有点影响。

　　　不得不说，二十几年的达叔看下来，已经形成一个习惯了，看到达叔在离开星爷后，依然有着出色的发挥，作为一个老粉丝，其实还是很欣慰的，《大片》因为有了达叔，已经变得是牛逼闪闪的，不过想想也不奇怪，达叔在哪里，哪里就牛逼，这已经被无数事实证明了。

　　　所以就冲着达叔，《大片》这个片儿也是值得一看的，毕竟在苦逼的生活中，能够看到达叔给我人带来的笑料，也是件很赏心悦目的事，对不？

正在各大影院热映的向飞电影《大片》，吴孟达、刘芸、于谦等知名艺人倾情出演。

导演那一把辛酸泪，言不由衷地共鸣，情难自禁地动容，人生过程便是你不停寻梦与梦破的过程，最后出手真正帮上你的还是你至亲至信的家人和你自己。

吴孟达饰演的导演的老父亲，他有点玩世不恭，又有些飞扬跋扈，在儿子面前他无奈着，但正是他那一纸欠条，加上儿子人性本善的善举，改变了一代导演的命运，为他拉到了真正的实力派赞助，才有钱续梦，而父亲，魂魄袅袅，最伟大的父子亲情，生死相隔两端。

电影的铺垫部分一直在讲述草根们如何拼尽全力想要“谋取”成功，大哥大导演很无奈，送盒饭的、当群众演员的、业余拍花絮的小弟小妹们苦心力捧，将导演捧到高高在上，导演却重重摔过无数个跟头！

导演显然不够顺心如意，在走投无路之际，将潜规则啦、黑老大啦全都搬出来，使尽浑身解数却终究要打道回府，当然这不证明他言败！

他的卑微是典型的草根小人物的心有余而力不足，是家底不够厚，底牌不够硬、出身不够好，要靠奋斗力争上游的那类苦命人。

要说影片中这些有点小本事的角色还是起到了励志作用的，例如导演他很文艺青年有自己的思想，只是在迷茫的路上前行，送盒饭的小厨师很搞笑很能耐，冰雪聪明善于玩反转，小女演员的泼辣刚柔并济不知不觉让导演爱上她，小摄影师的柳暗花明，傻人有傻福吉人自有天相，合并成一个道理，他们缺少的只是机遇跟平台，而这个平台需要突破，突破口就是爱。

当电影只是表达底层追梦人的一把辛酸泪，那电影就比较平庸了，它没沦为平庸之作，画龙点睛了，亮点就是导演在中间位置失败的导演梦后面来了一段急转而下的情绪。

片中的导演并非一味追求功利，他有老父在家，他的梦充满了爱的力量，此时吴孟达饰演的父亲出场，力助儿子为他拉赞助，儿子起初并不相信，认为他是开玩笑，我们都会认为他在开玩笑，而玩笑的尽头忽然化为一桩“冷笑话”，冷到极致，他坐在摇椅上黯然去世，儿子挥舞着手臂试图唤醒他，他却永远沉沉睡去！

他愿意当儿子的第一个观众，无论他拍电影拍的有多好或者有多差，这就是慈父的一颗心，世间究竟能有多少人欣赏你我们不得而知，我们只知道父母是真心无条件欣赏你。

无论你的儿子有多辉煌或者有多落魄，第一位支持他无私给予他爱的力量的，仍然是他身后的父亲！

父亲短短的出场短短的谢幕，赚了观影人不少泪水，思想升华，影片也因这段冷过俄罗斯冬天的桥段而熠熠生辉！

用山路十八弯形容《大片》也不为过，父亲离世，那欠条起到了惊天功效，赞助居然戏剧性的拉到，质的转变质的飞跃。

导演，他凭借父亲的灿烂的“遗产”之外也凭借了自己的善心和良心，他有资格得到这笔赞助费，他用爱心去保护那位医院垂危的老人，用礼貌去对待路边让他签名的人，换来了也比想象中大一万倍的美好结局，暗示人生中每一个不起眼的人都有可能是你的贵人，不要忽略了别人，也不要看低了自己。

从《大片》提炼出的亲情之美与善心之德，就足够我们消化一阵子了。

《大片》由新生代演员向飞、刘芸、王宁、边辉等人主演，著名金牌配角大师吴孟达、知名相声大师于谦等明星倾情加入，近期《大片》曝光的一组刘芸和王宁的熊抱照，让影片的剧情和情感走向更加扑朔迷离。

刘芸在《大片》中扮演想红得发紫的群众演员，她瘦小的身躯抱起片中摄影师王宁的剧照，男女角色的互换、小女子扛起男人的熊抱等都让《大片》搞笑不断，刘芸和王宁的表演为《大片》带来了更多轻松幽默的话题。