东瀛大宝荐

个人见解，up主在本片里的出境就是一大败笔，清理逝去老年人屋子那一段，踩到尸油后的“咦，这鞋子我不要了”的xxn姿态，完全可以不拍进去，作呕还可以理解，说出那样的傲娇语言，不是很理解，是要和之后对于性工作者的提问之前“对于您的提问，可能会有点冒犯到的地方，还请理解”的高素质形成对比吗，是要对比老人那句话“要真实了解东京还要多看看取景框之外的人”，提出“要了解一个人的素质，还要从多方面看”这样类似的观点吗？

导演是这个用意吗，请问？

全当记录，随便写写，看的db，没资格到b站评论区说，这里当日记写写

只看了迷失东京这一篇。

其他几集的有时间再找来看看。

2个小时左右，零零散散和不同阶级（？

）的人的对话拼接起来就大致变成了日本普通人的模样。

无家可归的老人每天观察着来来往往的人。

七十几的老男人还在工作，去看乃木坂46的演唱会获得快乐（其实应该说是消解孤独感）。

有的去碟片店买av疏解性欲。

夜生活部分，一开始的母亲白天里做着文员的活，晚上是类似陪酒女的工作...在av演员的对话里面，除了他们说的那些，隐隐之中其实能看见风俗行业那种隐形的对女性的压榨。

从黑道退出的老大哥（？

）汪楠投身公益获得成就感，采访里一只又一只的烟，感觉没吸完就按灭了。

是惆怅吗？

后面采访大概意思说我不需要展示过多的情绪，身边的人会替我报复回去（大概那个意思），看到的时候突然一丝凉意。

最后说过几个月又被捕了还是让我有点吃惊。

＆我以前一直以为电影里的都是夸张化的，没有想到真实的日本黑帮也是那样。

孤独死的老人在房子里悄悄死去，尸体就在屋子里悄悄腐烂，油尽灯枯。

满屋子的东西生不带来死不带去多多少少有点让人太感慨。

“单亲妈妈陪酒女、怒罗汉和黑帮、AV与泷泽萝拉，从风俗业、黑道到色情业乃至社畜，孤独成为日本社会的敏感认知，这里所有欲望都可能变为商品，甚至最后人都变成了商品，不想麻烦别人的日本人可以孤独到独自老死，所有一切都是为了生活，生活尽头却是孤独死。

”简单说一下我的感受，这是我最近第二部纪录片吧，整体的形式我对它的认知还没有到可以鉴赏的地步，还是不太能抓住我，偶尔会走神，不知道纪录片是不是给人的感觉就是真实化的混乱感，像在看综艺，又像在看电影，又像现实拍的纪时视频。

导演的拍摄手法很多都可以学习！

很有意思时而黑白的转场；三个部分的名字白日梦，灰无记，黑陆离，每个字奇妙的联系起来；还有拍列车镜头动车相对静止车动镜头相对静止的重复镜头……内容上揭示东京这座城市中平凡人们的没那么＂平凡＂的职业，孤独的人和孤独的城市。

内容上没太大感想，写不太出很深奥的语句去展示这部片子的内涵，但不可否认是有的，我呀现在来讲还是没耐住记录片独有的那份平寂呢，哈哈慢慢来吧，好困晚安！

我最不喜欢看纪录片 因为过于真实 虽然艺术也来源于生活 但又脱离于生活 真实的生活总是苦难更多所以我现在越来越喜欢难得糊涂这四个字 有时候活得太通透真的更不愉快 没心没肺的活着比什么都好这部纪录片最让人惊叹的是 从最底层的流浪汉到黑手党 再到风俗店日本AV 我看到有评论说这些是噱头 我并不这么认为 因为日本给人的印象也就是这些 当然这些都是阴暗的一面 还有很多积极向上的比如漫画 电子产品这些没去采访出来 当然看到前面那些忙碌艰辛的生活 估计也都是一样吧 那些给我们看到的好作品下面 其实也都是一群努力为了生活而搬砖的人们看到结尾更压抑了 特别是那一滩血水和一箱漫画书 我低头看了看自己的脚下和自己的生活 简直一模一样啊 我仿佛看到了自己的归宿一样 我之前也想过这个问题 就是我喜欢把自己喜欢的东西收集起来 比如书 唱片 信件 每当我看着这些我依恋的东西的时候 我就想 等我离开这个世界的时候 这些东西都与我无关了 可能就会成为给人带来麻烦的垃圾了 这可真让人悲伤啊无论生活如何 还是要让自己的生活阳光起来

独自带三个孩子，白天做办公室公务员，晚上去陪酒的妈妈，每天只能睡2到3小时。

曾经创办怒罗汉，从监狱出来的黑道大哥，也是中国人，汪楠。

出来虽说从良做公益，但还和以前的黑道有千丝万缕的关系，在视频最后几分钟，又被逮捕入狱。

日本特色产业AV行业，采访到了泷泽萝拉。

老人孤独死后，在日本有专门上门清理房间的公司和这类工种。

曾经Mafia黑帮的老大，现在从事这个工作以洗涤灵魂。

每一个被采访的人都被问到一个问题： 你觉得东京是什么样的？

孤独钱梦想之都压抑……我在网上看到这样的一个评论：人们总是批判带着面具的日本人伪善和虚假，但这很大程度上是受到现代社会影响的，在这个推崇理性的现代社会中，每个人都被当作是社会大机器中的一个零件，零件相互之间也视对方为零件。

个人化或孤岛生存状态，不仅在于人被资本和权力异化了，还在于人与人之间的相互异化，孩提时代的纯真美好的亲密情感被阻隔在冰冷的计算之外，理想世界无法突破重重的现实而只能停留在讲述中，每个人都不由自主深陷入繁荣昌盛的迷梦。

在别人的安利下看了，其实我也分不清什么是好的，怎样评价到底是不是好的纪录片。

采访了几个东京蛮有特色行业的从业者曾经的帮派老大，出狱后说是要改过自新了，不再进入黑社会，帮助出狱的人找工作，可在影片的最后“彩蛋”中还是被抓了，再次踏入了“这条河流”当中。

是三个孩子妈妈的陪酒女，喝得眼睛泛红，唱着歌，嘴边挂着的笑容，以及凌晨独自走在街上回家的身影，最后被一通加班电话阻碍了回家的进程，苦笑。

跟着整理师进入了死了很多天的独居者的房间，虽然无法想象到底是怎样的臭味，但一生都不愿意给别人添麻烦的日本人，最终还是要沦落到不得不给别人添麻烦，以及有些老年人会不停的整理生活垃圾，只为了在死后少给整理师添麻烦。

房子很快就会变清扫干净，正如活着的每个人都是一样的，马上就会有新的生命入住进那间小屋，马上又会有新的生命迷失在东京，所有的人，不论是否幸福，都会因为各种各样的“人/事/物”而不断迷失。

有人迷失在东京，有人迷失在北海道，有人迷失在……

看完后感觉日本是一个被迅速催熟的国家。

战败后为维持秩序而衍生的黑帮黑道合法化存在。

整个国家地少人密，又很少从事密集型产业，多从事脑力、独立工作，导致整个社会充斥着为了高效而独立，因为独立而孤独的氛围。

风俗业、idol业其实本质上也是孤独的工作，只不过工作内容是和同样孤独的人暂时快乐。

这是一个孤独的城市，充斥着一种压抑又嘴硬的氛围，表面上不愿意麻烦别人，实际上还得麻烦别人（找人陪酒，死后还得让人收拾东西）。

高度机械化的社会让人和人之间变得礼貌又克制，大家不再有亲密的联系，何必和别人去敞开心扉呢？

以往的中国地大物博，大家有集体化生活方式和几千年来养成的集体化思维。

但随着社会发展，现在中国的大城市和东京相比也别无二致，每个人都像一座孤岛，这或许是社会发展的必经阶段，但总是让人唏嘘。

大学生活的我现在也像日本人一样，不愿意麻烦别人在某种意义上可不是好事。

up主下血本采访了一些独特的产业，见到了一些独特的人，确实让人大开眼界。

尤其是汪楠最后被捕，要么是他有极强的表演性因素，美化了以前的事情，要么就是一个从监狱里出来的人真的很难再回归正常生活。

唯一不足是剪辑混乱，指引不清晰，可能是因为把三集揉成一个纪录片的原因。

10元，比几十元的电影还值。

看到了另一个国度的人们如何以他们的方式生存，看到不一样的领域有人在过着那样魔幻的一生，看到了黑道葬礼真实存在于2023年，看到了黑暗中的边缘行业，看到了很多反差和新鲜的东西。

不到二十分钟，觉得自己活过来了。

穿着白t、面带笑容的阳光男士走过狭窄的楼道，拥挤的小屋内满满当当的书籍……他是日本义工团体的组织者 ，专门为监狱服刑的人寄书和生日贺卡，起名为“本归”工程，一语双关。

下一个镜头东北话出场，灯光昏黄，他抽着烟、抖着腿，慵懒地斜靠在桌边，才知道，他是长春人，正漫不经心地和访谈者讲述自己早年在日本黑道团伙做老大的经历。

他扛着国旗骑着摩托去揍欺负中国人的日本人，号称“长征” 行动；他砍过人拿过枪，蹲过监狱出过书；他抢过公司救济中国人，他为中国希望工程捐赠；他说不再选择黑道是因为自己无法超越自己，他说“抢银行不如绑我”……就在我还沉浸在他矛盾、复杂、丰富的人生时，制作组在结尾告诉我们，在采访后的一个月，他再次被捕。

通过av艺人和牛郎店工作者，我看到了日本人礼貌、规矩、干净背后的压抑，以及几百年甚至几千年贯穿全人类的共性问题：精神的孤独和空虚。

人与人之间敞开心扉的成本变高，只有花钱付费，人们才可以放下防备，大方做爱，大方聊天。

白天是公司文员深夜是夜店女郎的养了三个孩子的单身妈妈在陪客人喝酒唱歌时，笑得格外开怀。

弹幕说这是压抑到极致的表现，是令人悲哀的开心。

可我却觉得她那一刻也许是真的开心，用她的方式。

是大家过分解读，还是我也压抑到像她一样的程度了呢？

可一瞬间镜头切换，同样的歌曲，MV中青春靓丽的女团成员在广场上唱跳，怎么莫名有点想哭呢？

真正的压抑是看到独居老人死亡后身体腐烂发臭，几个月后被人发现，油脂和体液流出，与地板融为一体，黏腻、令人不适。

在这里我不愿过多描述，因为我发现了人骨子里对死亡的恐惧，这是一种生理上对于身体失控狼狈不堪的恐惧。

想到片中穿插的地铁站那个戴着眼镜拿着吉他唱歌的男人，如此简陋的环境，居然还有自己的宣传立牌，他用力地表现激情用力地嘶吼。

画面无限放大，他在呐喊“一起活下去吧”，一如渺小、卖力生活的我们。

我其实是想写短评的，但是字数不够🥲于是就开一篇剧评来记录一下自己的观后感。

这是形式上技术力很强的一部作品，主题也很明确，东京是一个什么样的城市，由不同的视角可以产生不同的答案，他大致选择的视角是像影片中的被访者给出的“压抑”“金钱”“孤独者与梦想者的城市”“肮脏”等，唯一轻松的是流浪二十余年的老人。

我一直认为作为纪录片最具力量的那一部分就是事实的重量，纪录片做的事情就是怎么把这件事呈现给观众，而这部影片的事实是通过大家了解比较少的关于黑道，av 演员，风俗人员，遗物整理者的事情，来作为“猛料”。

可以看出这部作品观众导向是比较明显地偏向国内观众，换言之放到日本观众身上他可能会觉得不是那么新鲜，是比较稀松平常的事情。

因此在纪实上它的现实分量其实是不足够的，而且在两个小时里面去把几个不同境况的人讲清楚几乎是不可能的，所以也没有挖掘很深，展示了一些比较表层的内容：三娃母亲的工作切片，av 从业者的简短对话，前黑道者的道上与个人生活，一次极短的清理遗物。

所以相对于纪录片来说（当然作者也没有说自己拍的是个纪录片）我倒更偏向将本片当做一个行略或者就是单纯的自媒体内容。

我比较钦佩的是这部作品团队的制作力，形式上的效果做得很强，摄影，剪辑，编排等等，还有一些很难去想象的戏剧化内容，例如那位母亲在深夜下班后的回家路上收到了接待新客人的信息，黑道大佬的葬礼，风俗厅客人的点歌直接剪进了原曲的 MV ，又正好契合了作品等等。

这些在表现力上爆表的手法又偏偏是纪实作品里可遇不可求的，如果是真实的话那确实是很牛逼的。

综上，虽然这是一部形式大于内容的作品，我仍然很愿意给它打上五星，因为即使我们用自媒体的视角去看待它，我们还是非常缺乏这种作品。

另外一点，up 主以前好像是记者，如果他是一位不追求价值偏向的记者，我认为他至少是很想在国内做一些长篇内容，同样也有很多很好的选题与人物，但是他做的基本上还是外国内容为主。

还是很容易理解这样做的出发点一是国外的内容新鲜感和热度会更高一点，流量会更好，另外一点是可能很多选题在国内进行不会那么顺畅，不太好把握雷点和禁区，完全避而不谈又会丧失作品相当分量的主动权，转而成为宣传作品。

而作者貌似也找到了这之间的平衡点，国内尽量多地做饮食内容，国外做一些人文思考类内容。

希望我们的创作者和大环境都会越来越好。

二三年三月左右吧，我记得当时读过太宰治的一本小说：《斜阳》。

我花了一个多小时读这本书，读完后，我在评分软件上给了两颗星，并写道：这是我目前为止读过最糟糕的一本书，如果你读这本书，你将会浪费人生中的一个钟头……内容我记不太清楚了，总之是写一个女人如何颓废且消沉的度过一生，这本书似乎对你毫无启示与帮助，但却充分的调动了你的情绪，你的情绪似乎变的更糟糕了。

如果用一个字来评价这本书，应该是：丧。

最近正在看食贫道的《迷失东京》，看完后，我或许懂得了太宰治写这本书的意思。

我记得太宰治也是自杀的。

有趣的事，日本文化充斥着冷漠和礼貌，人与人之间并不因为你我的血缘关系而更亲近。

为孤独老人清理房间的大叔说：如果好好工作，是不是就可以挽回不能挽回的遗憾，他说他从黑手党变成了好人。

黑帮大哥口中金盆洗手的公益“本归工程”，最后还是竹篮打水，似乎踏入了泥潭，就算拔出脚，腿上还是泥泞着。

从事片拍摄的女演员最终说：日本是孤独。

两个孩子的妈妈为了赚钱从事陪酒活动，她说比起照顾孩子更喜欢晚上的工作，她说死后不要给孩子添麻烦，只要将骨灰抛向大海，可是她的眼眶已然泛红……整个影片充斥着面具，真相，孤独与谎言，最有哲理的话出自一位流浪大叔：“镜头里聚焦的是明星，那么镜头外的人呢？

”他说他已无家可归二十年，但他形容东京是轻松的，他说他活的很自由……