按照公侯伯子男的排名,男爵不是最低爵位吗?
怎么感觉电影里面的男爵夫人地位这么高啊。。。。
石头姐对我来说也是熟面孔了,演技没的说,但是可能是因为我没什么艺术细胞,这部电影前半部分讲裁缝、设计之类的东西,我看着很没有兴趣。
不过里面的服装做得很不错,非常的英伦风,确实赏心悦目,但是作为剧情,我只能给3分。
再说说主线剧情,我最开始看这个电影名,我还以为是有超能力的电影,以为是烂片,但是看了下简介, 才知道是犯罪类型的电影,还挺有趣的。。
主线是女主的母亲被她间接“害死”,她成了小偷,但是一直有个成为出名设计师的梦想。
最后她发现自己崇敬的男爵夫人才是故意杀害母亲的罪魁祸首, 而且自己在身世竟然还有更大的秘密,这导致女主释放出自己内心的邪恶一面,转变成库伊拉。
喜剧犯罪类电影的优势在于,可以很好的将打斗场面转变成戏剧场面,也可以在打斗的同时有一些出其不意的发展线,but,这类电影很容易四不像,不幸的是,这部电影就是四不像。
剧情走向越来越差劲,甚至比不过国内的爽文小说。。。。
可能这部电影的定位是给艺术生们看的吧,我完全找不到亮点,也不排除东西方审美不同,后面越来越离奇的服装直逼清华美院的走秀,属实难看。
后面揭秘,男爵夫人其实是女主的生母,啊,这熟悉的味道。
那男爵夫人这么想害死女主的原因呢!
就为了传家宝?
女主长大了男爵夫人都七老八十了吧?
后面也很离谱,所有来参加宴会人人都是黑白头发,所有人达官贵人在男爵夫人的慈善晚会上,都这么纪念一个和男爵夫人是对头,并且可能已经死去的新兴之人?
真的毫无逻辑,要是是一部存粹的喜剧片那还可以接受。
唯一称得上亮点的,就是女主借用戴伊拉的身份“死去”,然后以库伊拉的身份接管男爵的遗产,戴伊拉的朋友说的那句:她又没有真的死,只是……戴伊拉死了,库伊拉还在。
长久以来,我脑海中一直存在着这样一个疑惑,为何英国人那么喜欢穿低腰裤?
(我不是特指某一个人,而是说一个我观察到的现象。
)潮流来来回回,裤腰高高低低了好几轮。
但生活在英伦半岛上的人们似乎永远不会被潮流所影响。
当他们鞋带松了的时候,半蹲下来,你能从他们的背后窥看到那半拉或许不圆润的屁屁。
在英伦名著《S&S》(小羊肖恩)中,农场主为我们展现了典型的英国人形象,喝茶,秃顶,露半拉屁股。
《小羊肖恩剧场版》剧照
《小羊肖恩剧场版》剧照是怎样一种执念驱使着这一行为呢?
我想,这终归是要从服装的版型上来说。
毕竟头几年,高腰裤风头正盛的年代,生活在陆地上的我甚至故意想叛逆一把都买不到低腰裤。
在一个区域内,低腰裤能持续的被“获得”这一定是一个有关当地“服装设计及加工产业”的深层问题!
甚至再广义一点来谈,我们可以从“露出的半拉屁屁”中窥见二战之后英国设计行业内流行的的一些思潮。
比如“朋克摇滚”“扔掉碎花布”“自由民主”等等。
《黑白魔女库伊拉》这个电影,他去年刚出的时候,我就知道能借着这个电影做点文章。
因为他融入朋克元素过于明显,特别容易梳理出脉络。
当然作为典型的迪士尼出品,你永远不要指望他有多么的离经叛道。
(这话我似乎也对《沉睡魔咒2》说过。
)将前作《101斑点狗》中的反派拿出来当主角,最终的出路一定是洗白。
他们不可能让女主真的杀掉小狗。
但既然这个故事发生在伦敦,主角的初始设定为一个喜欢扒狗皮做外套的时髦精。
那就必会涉及到一些反主流,不怎么上道儿的东西。
因为从70年代末至今,英国的设计界向来是反叛当道,古怪横行。
甚至叛逆本身就是一种“正确”,不搞怪反而会显得很奇怪。
比如,库伊拉常光顾的中古店,就有一位女装大佬。
他那一身穿着估计会引起很多人“诧异”的注视。
电影《黑白魔女库伊拉》剧照
纪录片截图但这一身穿搭很难不令人联想到70-80年代的西太后的某些设计(西太后是指英国设计师vivienne westwood,因为名字里有west所以别称西太后。
)还有那个朋克以及朋克时代的企业家们,从某种意义上他们改写的英国战后设计业的格局。
70年代末,撒切尔夫人上台,她在一次访谈中表示。
“我曾在瑞典参加过一次英国设计周,那是在几年以前,当时我对英国设计低劣的质量大为震惊。
”
纪录片截图很显然“二战之后的英国设计是乏味的。
”这是一个“当朝宰相”都认可的看法。
而他们迫切的想要寻求改变,扭转世人对英国设计“又老又过时”的印象。
如同瑞典设计那样做到“用户至上,产品个性化,能够自由组装。
”最好还能夹带文化输出,让全世界都吃上小肉丸。
纪录片截图具体到服装,一板一眼的三件套,传统的fox,或是哈里斯羊毛肯定是做不到这一点的。
你还记得库伊拉进入服装行业的第一站吗?
——Liberty!
(是的,这家百货公司真实存在。
而且就是电影里出现的那个。
)这是一个久负盛名的印花设计品牌。
他们产品确实具有原创性,而且品质很稳定。
但这种传统味道极重的印花正是在70-80年代被批判的对象。
《黑白魔女库伊拉》中出现的Liberty百货
从网上搜到的Liberty百货图片设计行业瑞典化的第一部就是“扔掉碎花布”。
具体操作可以参考瑞典品牌宜家在英国电视上播放的广告。
扔掉印花布料,来吧,今天就要。
扯掉窗帘,把它扔远点。
那些沙发好娘,好傻,让人心发慌。
就是那张大床,将你的钱花光。
广告截图“让我们扔掉印花棉布”“是的,扔掉印花棉布。
”这则广告在人们癫狂的嘶吼声中结束。
碎花布仿佛是哥特电影中的吸血鬼,鼠疫蔓延时的女巫一般不可饶恕。
广告截图库伊拉在电影中的做法如同这则宜家广告,她一次宿醉后,撕碎了花布,用报纸和涂鸦重新装饰了橱窗。
《黑白魔女库伊拉》剧照不少人看到这段都会想到海盗还在DIOR时期设计的“报纸时装”。
非常有可能存在这样的借鉴。
但整体来看这个没多夸张但对于Liberty而言已经算是“离经叛道”的橱窗更多的参考了西太后的设计。
比如撕烂的布料,据西太后本人说这样做是为了裸露更多的肌肤。
涂鸦背景也与她之前的一个海报很是相似。
事实上,整部电影在时装这一块,很大程度上复制了这位女爵的“设计生涯”。
库伊拉面部的喷漆元素,致敬了型手枪乐队God Save The Queen专辑的封面。
频繁出现的新闻元素,也像极了西太后了一些“旧闻”的排版。
这位女士在当年可谓是风云人物,他和那些摇滚乐队走的很近,经常帮他们设计演出服装。
英王道430是西太后的第一间门店,甚至连这间门店也做唱片生意起家。
只是后来她开始在里面贩售一些古怪的时装。
这件门店当年是伦敦朋克青年的聚集地,他们经常更换里面的装潢。
每换一个主题,招牌也会随之而变。
其中最久负盛名的,是粉红色的“SEX”字样招牌哪一季。
太后本人曾在纪录片中讲过为何要制作这样一个招牌,因为“英国是暴~露~狂~的故乡”。
纪录片截图让我们点一下题“为何英国人喜欢露半个屁屁?
”或许正是由于以上纪录片截图中说到的原因。
在这片土地上生活的人们原本就有暴露的本性。
只不过这一本性逐渐屈从于曾经辉煌“日不落”文明,不得不被文雅这层遮羞布掩盖了起来,但朋克运动给了这半拉屁屁“重见天日”的机会。
朋克(Punk)从来就不是什么褒义词,你可以把它理解为小流氓,小混混,飞仔。
这一群体从诞生之日起就带着对传统的不屑。
他代表了年轻人对旧世界,旧制度的反派。
朋克老照片全盛时期的朋克人什么都干,也什么都敢干。
比如西太后的一个经典设计,就是把万字符号印在T恤上。
你说她是支持这些吗?
倒也不是。
只是故意拿出了恶心人,你不喜欢,我就偏要明晃晃的把它亮出来。
你觉被冒犯到了,我就开心的不得了。
对应到屁股,或许也是这样的道理。
在裤子外面,清爽的晒着“阴天”的那一半。
是朋克,是摇滚,是对传统的挑衅和反叛。
你觉得辣眼睛,那么好,太好了,我终于辣到你了。
迪士尼这几年致力于给传统“真善美”故事中的恶毒反派翻案。
先有《睡美人》中的玛琳菲森,后又盯上了《101忠犬》里喜欢扒狗皮做衣服的库伊拉。
思路挺好,但成片效果似乎总是差那么一点火候。
你要让我说,他们不敢,玩反叛都只是一句口号,一件外衣,核心还是那个熟悉的味道。
所谓的反派女主其实就是洗白。
仙女教母没有伤害过睡美人,皮草控也并没有杀掉小狗。
搞到最后,翻转过来的真善美还是“真善美”。
人物还是很平面,故事还是很低幼。
这一点上,当年的朋克可以说是更为纯粹,他们是真的曾经妄想过“改变世界”。
只不过与今日的迪士尼殊途同归,最后还是沦为了生意。
就连教母西太后都直言不讳的说了如下这段话。
“后来我发现,我们根本没有撼动当时的体制,而是演变成一种营销的手法,我意识到真正的机遇在于,英国社会可以就此宣称我们的国家多么的民主,人们多么的自由,年轻人可以如此叛逆。
”
纪录片截图或许朋克运动从来都不是什么自下而上的反抗,而是一场精心策划的国家形象包装。
当然,我并不认为那一代年轻人的叛逆是徒劳。
他们没有撼动体制,但确实改变了文艺的风貌,他们创造出了质量不错的音乐和视觉艺术,你也不能说这些全无价值。
近几年《哈利波特》的作者JK.罗琳因为她的某些言论被冲到了风口浪尖。
有人惊讶于英国时尚圈对于“跨性别”这个概念超乎想象的包容。
或许你从设计业复兴的角度重新看待这个问题会更加明朗。
朋克所主张的“无政府,无性别”概念对于整个英国设计界都十分重要。
在这里,我并不想争论对错。
因为我始终认为对JK.罗琳的口诛笔伐是“阅读理解”问题。
但有些事情还是要从多个角度来看。
毕竟这个世界从不像库伊拉的头发黑白分明。
………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………毕业寝室约片儿,第一次看的时候还是很惊艳的,里面的时装确实很有风格很抓眼,这种风格很抓马很喜欢,看着爽就完事了。
库伊拉也太有爽点了,就是不大明白库伊拉她妈内个男爵夫人为啥非要杀了自己的女儿,我能够理解她自恋到极致,不想要孩子,但是不想要可以不怀,也可以打胎,干嘛非要等到生下来再弄死,不符合逻辑,也没有什么铺垫,感觉有点奇怪。
首发于公众号“影探”ID:ttyingtan作者:Scott转载请注明出处没想到有一天能把邪恶、暗黑和迪士尼联想在一起。
《黑白魔女库伊拉》几乎做到了。
迪士尼有两类年货电影,拍电影如置办年货,按部就班、年年不落。
一类是漫威漫改,一类是经典动画真人新编。
《库伊拉》属于后者。
无甚新意的年货电影,最近在市场上闹出了点动静。
烂番茄影评人一如既往不待见迪士尼,可是代表观众满意度的爆米花指数达到了97%。
美国院线+流媒体同步上映,《库伊拉》拿下了周末票房亚军。
《好莱坞报道》称它和《寂静之地2》打造了后疫情时代好莱坞票房奇迹。
回头再看豆瓣,6.7。
中国观众不吃这套。
中外观众口碑两极是文化差异还是阴阳怪气?
迪士尼如何为反派著书立传?
业界盛赞的女版《小丑》是否名副其实?
不吊胃口,今天聊聊这部非典型迪士尼——
>>>>气人反派 对于国人来说,库伊拉算不上迪士尼人气反派,顶多算是气人反派。
库伊拉,全名库伊拉·德维尔(Cruella De Vil)。
Cruella是Cruel(残忍的)变体,De Vil是Devil(魔鬼)的分解。
库伊拉,残忍的魔鬼。
库伊拉银幕形象最早出现于1961年迪士尼动画电影《101忠狗》。
动画中她是个骨瘦高挑、肤色较暗、面容刻薄,顶着一头黑白短发的反派丑角。
时髦且疯癫,时常残害动物,一心想把斑点狗皮做成皮草而臭名昭著。
1996年,迪士尼拍摄真人版《101真狗》(谐音梗,王建国狂喜)。
格伦·克洛斯饰演库伊拉,她以野性发型,猩红口红和疯狂笑声留下一代童年阴影。
后来美剧《童话镇》又戏说了一把库伊拉。
作为常驻反派登场的她弑父杀母,彻头彻尾的极恶疯批人设圈了一波粉。
《童话镇》库伊拉一而再,再而三登上银幕,让人又爱又恨的魅力在于邪恶的深度。
AFI(美国电影学会)评选的百年百大反派角色中,库伊拉位列第39名。
坊间流传的迪士尼十大反派之一,后妈俱乐部名誉成员。
库伊拉诞生之日,就被设定为自私和欲望的化身。
虽说恶劣程度不及杀人放火,触手可及的邪恶听起来总比统治宇宙更令人不安。
狗勾那么可爱,谁会同情为了大衣就要剥狗皮的疯女人!
图源:网络 这些年迪士尼没少洗白经典反派:《爱丽丝梦游仙境》为红桃皇后安排了原生家庭困境。
《沉睡魔咒》把黑女巫的堕落归咎于渣男背叛。
红桃皇后、黑女巫 套路无非是恶人还需恶人磨,让反派面对更坏的反派。
招不在新,管用就行,《库伊拉》依旧沿用套路。
回溯前史带观众重新认识: 时尚天赋惊人的孤儿如何成为20世纪最伟大的反派形象之一。
>>>>时尚魔头 故事回到60年代,彼时库伊拉还叫作艾丝黛拉。
艾丝黛拉天生发色黑白相间,本性桀骜不驯、聪明独立,显示出非凡的时尚天赋。
她将内心才华横溢的阴暗面称为“库伊拉”。
母亲意外离世,她被迫流浪伦敦,和一对街头孤儿交上朋友。
为了生存,她收敛起“库伊拉”,学得世俗低调。
十年过去,三人靠偷拐抢骗在伦敦街头立足,艾斯黛拉终于有了逐梦时尚圈圈圈圈的机会。
一次巧合,她受到了男爵夫人的青睐。
男爵夫人是享誉盛名的时尚传奇,一身聪明邪恶的继母气质,阴险与自私的化身。
在男爵夫人手下,艾斯黛拉无意发现了母亲遇害的真相。
为了复仇,她决意释放心中的库伊拉。
白天职场,艾斯黛拉唯唯诺诺;暗夜秀场,化名库伊拉重拳出击。
为什么换发色就认不出来,这可能得问超人 派对上肆无忌惮的库伊拉艳压群芳,盖过男爵夫人风头也招徕灾祸。
时尚魔头数次交锋,艾斯黛拉一步步堕落黑化为疯狂、时尚的库伊拉…… >>>>库伊拉的一小步 《库伊拉》不是第一部反派主角的迪士尼电影,但是第一部立住疯批人设的迪士尼电影。
“石头姐”艾玛·斯通饰演的库伊拉在乖乖女和小太妹左右横跳,两幅面孔切换如丝般顺滑。
解开封印的库伊拉百无禁忌,婊里婊气的疯批美人气场。
她好坏,我好爱她凭唇红齿白的浮夸妆发、前卫大胆的朋克造型和“另一个艾玛”艾玛·汤普森同台争艳。
以时尚作武器的复仇之战精彩绝伦,slay全场。
剧组邀请奥斯卡最佳服装设计珍妮·碧万设计了超过80个造型。
Sia看了会沉默。
Sia、库伊拉 老白和汪明荃看了会流泪。
老白穿搭+汪明荃造型=男爵夫人既有西太后Vivian Westwood的英伦朋克范,也有Alexander McQueen的妖异出格风。
堪称70年代英伦摇滚朋克版《穿普拉达的女王》。
就算你对时尚不敏感,最起码能感受到服化道的创意奇观。
名流宴会,库伊拉燃烧斗篷、邪魅一笑的惊艳登场叹为观止。
街头采访,库伊拉从垃圾车“绽放”登场的设计异想天开。
更不用说金线化蛾、朋克现场……高能换装名场面。
穿得漂亮就能立住疯批人设吗?
哪能了。
过去迪士尼电影总迁就于合家欢,怎么拍都绕不开抨击丑恶、藿香正气: 假如生活欺骗了你,不要悲伤不要心急,永远年轻,永远傻白甜,加油鹿小葵!
《库伊拉》才没有顺拐搬弄傻白甜那一套,主题换成了“做你自己”。
哪怕天生就是做坏人的料,哪怕身上背着不堪的阴暗面宿命——做你自己。
单说这点足以证明电影不是拍给小孩子看的糖水童话,而是带点现实意味的成人鸡汤。
迪士尼终于肯放下身段站在成年观众一边,讲一个相对来说不那么合家欢的故事。
《库伊拉》的一小步,迪士尼的一大步。
>>>>强行洗白,最为致命 聊到这儿,终于到了大家最感兴趣的问题:《库伊拉》是女版《小丑》吗?
用不着拐弯抹角,根本没法比。
如果只因为“反派主角”就放一块儿类比,《八佰》和《巴啦啦小魔仙》还都姓bā呢。
能是一回事吗?
大家镇定一下,我要开始吐槽了。
《库伊拉》表面问题在于风格松散。
漫长的134分钟剧情在暗黑喜剧和都市职场间左右横跳,靠交叉剪辑和流行音乐烘托氛围。
开头像《沉睡魔咒》,中间画风一变《穿普拉达的女王》,结尾跳转为《瞒天过海:美人计》。
一部电影像是拍了一部大纲,风格迥异的三段看似各自成立。
连起来就是我管你叫哥,你管我叫爸——哪跟哪都不挨着。
空洞的编剧救不了纸糊的前卫,正如沪上名媛一代目顾里老师所言: 没有剧情的视效就像一盘散沙,不用风吹,走两步就散了。
《库伊拉》核心问题在于它终究只是一部迪士尼电影。
显然,迪士尼把暗黑童话的逻辑重音放在了童话,而不是暗黑。
同样是拍反派,《小丑》拍的是“不疯魔不成活”,社会压迫下反派意识的觉醒。
而《库伊拉》既不敢触及人性的复杂性,也不敢反映时代的现实性。
70年代伦敦,朋克反抗意识觉醒的时代,值得更多镜头 艾斯黛拉黑化为库伊拉过程中,看似电影任由她在堕落道路上越行越远。
实际早就从细枝末节预备了道德保险,暗搓搓留下了脱罪甩锅的空间: 库伊拉总违反校规而“见家长”,因为淘气男孩恶意挑衅; 库伊拉想偷男爵夫人的项链,因为项链是母亲的遗物; 库伊拉决心置男爵夫人于死地,因为作为生母的男爵夫人先动的手。
我偷蒙拐骗、我阴谋陷害,但我知道我是好女孩。
错的不是我,错的是这个世界。
于是影片中库伊拉性格有蛮横、傲慢……唯独没有残忍。
曾经虐狗大魔王,如今姐就是女王。
这不叫邪恶,纯粹就是叛逆。
小骂大帮忙,洗白至此库伊拉几乎洗去了反派最核心的邪恶魅力。
姐就是女王,自信放光芒这里可能有人犟嘴:毕竟这是库伊拉前传,说不定续集会有更大黑化空间。
编剧采访时也聊过,续集或许会拍成迪士尼版《教父2》。
上映之前没有真相,只是细节来看并不看好,举几个例子。
《101忠狗》系列有一对高瘦+矮胖组合的偷狗二人组。
二人组从来都是么得感情的工具人,任由库伊拉颐气指使的蠢贼手下。
年轻的亚瑟·韦斯莱和休叔 《库伊拉》中这对蠢贼作为主角登场,成为了库伊拉相依为命的家人。
想破头也想不出如何把伐木累改写成原著里的主仆关系。
《101忠狗》主人公罗杰和安妮塔夫妇因斑点狗结缘,也因斑点狗招徕库伊拉阴谋算计。
《库伊拉》设定库伊拉的母亲是被斑点狗推入悬崖摔死。
本该是极佳的伏笔,解释库伊拉到底什么仇什么怨总和斑点狗过不去。
谁承想转过头来库伊拉就和斑点狗打成一片,斑点狗成了她逆袭的助手。
结尾彩蛋揭示,片中两个配角正是罗杰和安妮塔夫妇。
而他们的斑点狗……其实是库伊拉的礼物。
非但不虐狗,还是动保名誉会员;非但不恶毒,反而撮合一段姻缘。
180°逆转的人设,你说下头不下头。
>>>>时尚魔头聊到最后,探讨一个问题: 当我们看《库伊拉》,到底想看什么?
特效、时装、类型突破、影后飙戏……这些都看到了,值得鼓励,然后呢?
最起码对于我来说,是想看迪士尼如何推陈出新,如何用反派讲一个成年人的故事。
观众不求迪士尼暴力血腥毁童年,只求长大后它能陪我们走得更远一点。
但愿《库伊拉》是迪士尼在类型突破上的起点而非终点。
但愿我们能在影院看到更多不那么“安全”的迪士尼。
否则,它可能真的要被我们甩下了……
文/Scott
首先要说明一点,抛开所有片外因素,这部片子我看得很爽。
艾玛·斯通饰演的库伊拉,也许不符合《101只斑点狗》里的库伊拉,但十分符合迪士尼路线下的库伊拉。
这样一个游走在恶与善边缘的女人,必须是“乖乖女的恶”,是“孩子式的恶”,要不然怎么能当迪士尼的女主角呢?
她的“黑化”,是因为有更坏的人相逼。
她的反击,是因为复仇的驱动。
因此,在社会公序良俗不待见的灰色地带,库伊拉才能够顺理成章地获得父母和孩子的同情。
她有一张王牌,在嚣张而疯狂的报复行为背后,她才是那个受害者。
她在浴火归来。
看到有人说,这部片子让他们想到安妮·海瑟薇和梅丽尔·斯特里普的《穿普拉达的女王》。
从人物关系上,确实很相似。
不过,《穿普拉达的女王》的人物冲突核心在于价值观的冲突,而《库伊拉》则在于权力的争夺和基于过往仇恨的宿怨。
看《普拉达的女王》,大部分女孩更感同身受的是在一个陌生职场打拼——尤其是在一个女孩子们梦寐以求的职场打拼,最后获得大魔王认可的那种骄傲感和成就感。
《库伊拉》尽管也频繁构建了几个类似“位于设计金字塔顶尖的女男爵夫人对籍籍无名女孩设计的青睐”这种桥段,但基于从一开始这部电影就把女男爵夫人是杀人凶手的事实抛到观众面前,基于艾玛·斯通饰演的库伊拉从小就是一个自信心爆棚、压根不需要认可的女孩,女男爵夫人的“认可”反而让我们感到讥讽,也让库伊拉感到讥讽。
为什么我会说,这部电影看得很爽?
原因便在于,库伊拉从一开始的目的就不是获得女男爵夫人的认可,而是要踩在她的头上,告诉所有人,她才是那个王冠上的天才设计师。
她一次次踩着女男爵夫人上位,以复仇之名上位,野心被裹上正义的糖浆,连做作的姿态也变得可爱而神清气爽。
正是这种“我很坏也很善良”的路线,我们可以肆无忌惮地跟着她走上世界之巅。
所以爽,这部电影很爽。
而且,它爽得很干脆,它用艾玛·斯通和艾玛·汤普森的组合,给我们打造了一部充满表演张力和质感、背后却绝对没有人文情怀和反叛深思的电影。
不要质疑我,我绝对是在夸这部商业电影。
我一向主张,不是每一次创作都要带来人文的反思。
我们赞美那千分之一的美好的电影,并不是意味着要用那千分之一的美好的电影,去衡量所有的电影。
与其看到那些把商业和文艺结合得不伦不类的四不像,我宁愿所有的商业片都能放弃自我欣赏,尊重讲好一个故事的商业逻辑。
我很喜欢。
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By 川者(欢迎关注)
(以下有剧透)迪斯尼的电影,尤其是女性主角电影,明显经历了价值观的长足进步。
从早期体现50年代价值观的白雪公主系列(期待男性拯救), 到2010年的Tangled (长发公主自己走出高塔,男主更像是她寻找自我旅程中的陪伴者而非拯救者), 再到2016年的Moanna(没有感情线,没有男主)和2019年的Frozen 2 (同样Elsa没有感情线没有男主),迪斯尼更想凸显的是一种区别于“第二性”的女性主体感,更多着墨于女性的自我发现和自我实现之旅。
这一次Cruella更进一步,在女性的自我发现的心路历程中,勇敢拥抱了male gaze下的女性阴暗面:有野心,有才华,毫不掩饰对成功、权力、名声的渴望,对负我者锱铢必较毫不手软;一切为我所用,在实现目标的道路上心无旁骛。
这一次,女性不再被要求体贴温柔、善解人意、实现目标要曲线救国。
这一次,女性终于可以以一种正面交锋的方式赢得她自己的战斗。
从这个意义上来说,这是迪斯尼女性题材影片走到今天,在价值观上的长足进步。
然而这并不是一部玛丽苏爽剧,影片细腻地刻画了Estella寻找自我之旅中的心路历程和心理意义上“成为自己”的整合过程。
Estella早期出于对母亲(养母)天然的爱和忠诚,选择压抑了一部分、甚至很大一部分真实自我,努力lay low and fit in。
像极了在成长过程中为了实现父母期待,而努力压抑内心真实声音的我们;在意识到当年男爵夫人才是杀害母亲的凶手这一真相以后,女主的黑化过程,更像是找到一个人生契机,以释放被压抑的部分自我;到最后知道男爵夫人才是生母,Estella在清晨骑着红色的摩托车去Regent’s Park的喷水池前的大段独白,个人认为才是影片高潮,Estella至此才算完成自我人格的整合和自我的确立,成为了Cruella。
一方面明白了养母对自己身上邪恶一面的恐惧,所以想shape me with love, 但同时意识到自己既不是善良软弱的养母,也不是自恋狂自我中心的生母。
”Coz I am better, I was born brilliant, born bad and a little bit mad. I am Cruella”. 至此完成心理意义上的弑母,彻底摆脱母亲阴影,整合两个母亲所代表的善恶两面,既有生母无与伦比的头脑和才华,又有养母的善良。
成为一个有善有恶,立体饱满的新自我。
所以后续才会看到Cruella重新修复了和朋友的关系,整合资源,对男爵夫人进行了致命一击。
尤其赞悬崖上的母女相认,Estella并没有被男爵夫人的惺惺作态所麻痹,背后支撑她的是已经放下了对生母任何期待的稳定核心自我。
迪斯尼用一部极具张力的影片,为我们展现了一个人,一个女人,如何在勇敢无畏地拥抱自己阴暗面的同时,又保留了自己的独特性;如何在实现父母期待和自我实现之间达到和解;如何活出不被父母和社会界定的自己的人生。
(纯属原创,版权所有)
改编自道迪·史密斯的小说。
故事设定在20世纪70年代朋克摇滚革命时期的伦敦,讲述了一位名叫艾丝黛拉的年轻骗子是如何成为兼具疯狂、时尚和报复心的库伊拉故事。
艾丝黛拉从小就意识到自己对世界的看法与其他人不同,艾丝黛拉从小就和母亲学习缝纫,她的设计天赋从小就展现出来了。
长大以后小女孩第一次走进学校,妈妈就耐心嘱咐一定要控制好自己心中的库伊拉,做好艾丝黛拉,与人友善,可是转眼间穿上自己的时装,在当时还不是很流行,直接被同学嘲笑,只有黑妹愿与艾丝黛拉交朋友,
面对欺负,直接在操场上暴揍同学,而校长同样接受不了艾丝黛拉,在纪律手册上记过改章,艾丝黛拉根本找不到朋友幸好捡到一只流浪狗巴蒂,艾丝黛拉天天穿着各色的衣服,面对同学的欺负,纪律手册上被校长盖满了章,而最后一次,校长准备开除艾丝黛拉,妈妈抢先一步提出退学,不给校长开除了机会
母亲去找神秘人寻求帮助,去的时候嘱咐过艾丝黛拉原地等她。
艾丝黛拉没有能投忍住对礼服的诱惑,偷偷溜进了舞会导致斑点狗的追逐。
在追逐的过程中,斑点狗没有停下来直接朝前方奔去,而那个方向母亲正在与神秘人交谈,斑点狗直接将母亲扑倒掉落悬崖,她赶紧逃离了现场,而妈妈留给自己的传家宝项链,不慎掉落在了草坪,她特别的责怪自己,是因为自己妈妈才会去世的。
艾丝黛拉带着巴蒂跳上了一个货车来到了伦敦,见到了妈妈口中的摄政公园,而此时艾丝黛拉变成了一个孤儿,第二天见到了两个小偷瘦猴和胖子,他们刚认识,很不幸被警察追,艾丝黛拉随着狗狗的指引来到了一栋废楼,成为孤儿的她,遇到了两个同样是孤儿的小伙伴。
怀着对妈妈歉疚后悔的心情,她把自己的头发染成红色,打算低调的生活。
“库伊拉”在此没埋藏。
十年以后他们都长大成人,至于偷术已经炉火纯青,每天面对不同的场合,穿不同款式的衣服,而狗狗们也被训练成了小队的—员,至于伪装的衣服都是艾丝黛拉的设计,虽然沦为小偷但是永远记得妈妈的话,要成为一名优秀的设叶师这一天是艾丝黛拉的生日,瘦猴和胖子送给埃斯特拉,一份特别珍贵的礼物,是最潮流最时尚百货公司的入职介绍信,艾丝黛拉再一次来到许愿池她万告诉妈妈,自己离梦想又近了一步,永远保持低调,同时必须出人头地
艾丝黛拉信心百倍的走进百货大楼,可是第一份工作居然是清洁工,每天的任务就是负责打扫卫生,只要有机会,总是想跟经理表达自己的想法,结果每一次都被拒绝,这样经历了无数次艾丝黛拉的现状,还是没有改变,连百货公司展品大厅,都没有机会走进去
有一天,艾丝黛拉打扫完办公室之后,喝了老板办公室的酒,在酒的帮助下,她胆子变大,闯进了一个服装展示橱窗,并对那个服装做了改动,并且在里面睡着了,很不幸,一早醒来一堆人围着橱窗里的她。
然而,著名服装设计师男爵夫人来到了利宝服装店,要来挖掘人才,她看中了橱窗的设计,并把艾丝黛拉招进了自己的男爵夫人之家(服装设计制作)艾丝黛拉的设计让男爵夫人很赏识,每一次设计的作品男爵夫人都会诚心诚意的夸赞
一天的午后,男爵夫人敷上黄瓜片准备午睡,红宝石项链意外被艾丝黛拉看到,这正是妈妈给她的传家宝,那次母亲之死的夜晚,艾丝黛拉把她落在草丛里了。
男爵夫人却说这条项链是自己的传家宝,当年被一个员工偷走,但她又莫名其妙地送了回来,最后那人摔下悬崖,可气的是她的女儿还破坏了舞会艾丝黛拉突然回过神来,男爵夫人就是当年和母亲交谈的神秘人,她现在必须拿回妈妈送自己的项链,艾丝黛拉请她的两个朋友帮忙,在男爵夫人的一个宴会上准备偷出那个项链。
艾丝黛拉在宴会上霸气登场,露出了原本的头发,并且用了原本的名字“库伊拉”,瘦猴和胖子去保险柜偷项链,可打开保险柜才发现里面是空的,库伊拉发现,项链就戴在男爵夫人脖子上,在制造出的混乱中,库伊拉一把扯下了那个项链,扔给她的狗(小时候捡的那只),但是后来项链又被斑点狗抢去了,一不小心还吞进了肚子里。
艾丝黛拉终于明白,就是男爵夫人吹哨子指挥斑点狗扑向艾丝黛拉妈妈的,真正的杀人凶手其实是男爵夫人。
最后三人趁乱逃走现在她不仅要拿回项链,还要找男爵夫人报杀母之仇,复仇计划在大美心中成型,
她找到了小学的好友黑妹,现在是报社记者,黑妹专门负责新闻报道,另一边瘦猴和胖子来到宠物店,小计谋成功抓到了三只斑点狗必须拿回项链
在一个又一个的时装片场,她一次又一次精彩绝伦的时尚登场,抢尽了男爵夫人的风头。
惊艳的红裙变装秀,垃圾车华丽出现的大型长裙等等。
库伊拉也并不像以前那样友好的对待瘦猴和胖子,因此他们很难适应突然转变的库伊拉,甚至无法理解她。
她的伙伴们常常感到库伊拉只是在为了实现自己的计划在利用他们,因为库伊拉对他们的帮助不会表示出任何感谢,甚至毫不留恋地说不想参与计划就离开。
库伊拉一时掀起了风潮,库伊拉也被媒体认定为是新时尚女王,此时的女男爵夫人似乎被人们遗忘,为了再次得到关注,夫人只有一次机会必须在接下来的时装秀中拿出12套,精心设计的礼服。
库伊拉白天依旧扮作乖巧的埃斯特拉下班以后故意在监控下设计顺其自然的被夫人窃取自己的作品将自己的作品认定为12套礼服之一,一件惊艳的作品出现了,夫人也赞叹不已,这件作品一出绝对压倒库伊拉,作品刚做好,瘦猴胖子就假装来偷硬是拔了保安一根鼻毛,才让保安按下警铃,可是他俩啥也没干就溜之大吉,第二天不出所料,夫人为了保护12套礼服,直接锁进了保险库
时装秀如期而来,即使准备充分意外还是发生了,保险库最后一刻就在门打开的一刹那,飞出了千万只飞蛾,此时摄政公园,一场刺激的时装秀开始了
终于,男爵夫人发现了,黛伊拉就是库伊拉。
接着她来到了库伊拉的住处,把她绑在椅子上,放火烧了那个房子,准备杀死库伊拉然后嫁祸给她的两个朋友。
并把库伊拉的两个朋友关进了监狱。
所有人都以为库伊拉死了,其实她没死,被男爵夫人的一个管家救了。
" The point I making is, ""我要说的是,"" you are the rightful heir to the Baron's entire fortune. ""你是男爵全部财富的合法继承人。
"" The mansion, the title. Eve这个管家告诉了库伊拉一切真相。
库伊拉是男爵夫人的亲生女儿,男爵夫人疯狂自恋,她只爱她自己,就连自己怀孕后也一直不开心,她只想自己继承遗产,以至于连自己的亲生女儿也不放过。
男爵夫人把她交给上图这个管家,让他处理掉,但是好心的管家不忍心,就把她送给了当时在男爵夫人手下工作的善良的清洁工,也就是库伊拉的那个“妈妈”。
库伊拉知道之后决心要复仇,在这个复仇的过程中,库伊拉和两个小伙伴的关系也是发生了潜移默化的变化。
原本三人相依为命的生活,每次合作都非常的愉快。
惺惺相惜的三个人在库伊拉复仇的过程中,角色似乎开始变化。
库伊拉与两个小伙伴似乎成了上下级别的关系。
两个小伙伴完全不理解库伊拉疯狂复仇这件事情,她很生气。
但在后面劫后余生后,库伊拉想明白了,小伙伴才是自己的挚友,才是自己需要关心的人,于是她又去解救小伙伴,三个人再次组团对付男爵夫人。
男爵夫人的春季时装秀就要开始了,库伊拉在很多朋友的帮助下以男爵夫人的名义给要参加时装秀的客人送了衣服和假发,让所有人“追悼库伊拉”,宴会开始,所有人都穿着一样的衣服,头发也都是和库伊拉一样的黑白阴阳头。
真正的库伊拉也混在当中,路过男爵夫人的时候还偷走了她用来指挥斑点狗的银哨。
她的朋友们假扮成管家,让所有人都到露台(就是那个库伊拉妈妈摔下去的那个露台)去,这时,库伊拉和男爵夫人就在露台,男爵夫人想要拥抱她,但是库伊拉知道,男爵夫人要把她推下去,但是库伊拉还是同意了,果然,男爵夫人把她退了下去,这一幕刚好被出来露台的所有人看见了,男爵夫人百口莫辩,被送进了监狱。
当然,库伊拉也不可能就这样死掉,她身上事先安装了降落伞,安全地降落。
由于她的身份,她继承了男爵父亲的所有财产。
《库伊拉》的剧情可以概括为:小丑女带着丁满和彭彭打败了穿普拉达的女王。
整部电影包括五个叙事单元和五场内心戏,另有三处致敬和两点瑕疵。
《库伊拉》的剧情可以概括为:小丑女带着丁满和彭彭打败了穿普拉达的女王。
整部电影包括五个叙事单元和五场内心戏,另有三处致敬和两点瑕疵。
五个叙事单元
《库伊拉》五大叙事单元第1单元:母亲之死,小偷生涯(约20分钟)主要情节:小女主以为自己的任性导致了母亲的死亡,开始放逐自己,偶遇丁满和彭彭后,开始了小偷生涯。
叙事功能:交代女主身世,埋伏笔故事模板:女孩版《狮子王》
第2单元:成为助理,展现天赋(约20分钟)主要情节:女主成为女boss(时尚女魔头)的助理,凭借自己对时装的天赋逐渐脱颖而出。
叙事功能:交代女主和女boss人设故事模板:时装设计版《穿普拉达的女王》
第3单元:发现项链,实施偷窃(约20分钟)主要情节:女主发现自己母亲遗失的项链在女boss处,与丁满和蓬蓬实施偷窃。
叙事功能:冲突产生,偷盗戏故事模板:低配版《瞒天过海美人计》(或者说最低配版《十一罗汉》)
第4单元:发现真相,开始复仇(约30分钟)主要情节:女主发现女boss害死自己母亲的真相后,开始利用自己的时尚天赋实施报复。
叙事功能:冲突升级,复仇戏故事模板:时尚版《 猛禽小队和哈莉·奎茵 》
第5单元:发现身世,最终决战(约30分钟)主要情节:高潮部分,女主在光头男(类似《狮子王》里的狒狒)那里知道了自己的身世,与女BOSS展开最终决战。
叙事功能:冲突解决,决战戏故事模板:小丑女带着丁满和蓬蓬打败了穿普拉达的女王。
五场内心戏电影中一共有五场内心戏,都发生在摄政公园喷泉。
摄政公园喷泉是女主到伦敦后想去的地方,母亲也认可在摄政公园喷泉计划未来。
但是,因为母亲的意外,母女俩并没能实现这个想法。
摄政公园喷泉第一次出现于是,摄政公园喷泉有了两个意义:1.女主与母亲的约定。
2.总结过去,计划未来。
因为这两个意义,摄政公园喷泉的在叙事上就具备了展现女主内心变化的重要功能。
第1场内心戏:母亲死后(时间:11:30)女主心态:以为自己害死了母亲,对过去悔恨,对未来迷茫。
女主身份:50%埃斯特拉,50%库伊拉
第1场内心戏第2场内心戏:获得与时尚相关的工作(时间:20:00)女主心态:女主向母亲承诺,一定会低调和努力,女主开始向埃斯特拉倾斜。
女主身份:51%埃斯特拉,49%库伊拉
第2场内心戏第3场内心戏:成为女BOSS助理(时间:39:30)女主心态:女主实现了理想,告慰母亲,女主已经完全抛弃了库伊拉。
女主身份:100%埃斯特拉,0%库伊拉
第3场内心戏第4场内心戏:发现母亲的项链(时间:42:30)女主心态:女主开始否认自己,想夺回母亲的项链,库伊拉觉醒。
女主身份:49%埃斯特拉,51%库伊拉
第4场内心戏第5场内心戏:发现自己身世(时间:95:00)女主心态:女主得知自己是女boss的女儿,而且女boss要杀了她,完全抛弃埃斯特拉。
女主身份:0%埃斯特拉,100%库伊拉
第6场内心戏为什么要把这么重要的内心戏都安排在摄政公园喷泉呢?
因为,在多迪·史密斯的原著小说《101只斑点狗》里,男主和女主的家就住在摄政公园附近。
他们的斑点狗也被其他的狗称为“摄政公园的狗”。
三处致敬《库伊拉》主要的致敬对象是1961年的动画片《101忠狗》,而不是1996年的真人电影《101真狗》。
致敬应该不止三处,欢迎大家补充。
致敬1:狗和主人长得很像。
动画《101忠狗》开头,展示了5对长得很像的主人与狗。
电影《库伊拉》中,借彭彭之口说出了这点,并展示了两对长得很像的主人与狗。
致敬2:罗杰创作的歌曲动画《101忠狗》罗杰创作了歌曲《Cruella Devil》。
电影《库伊拉》中罗杰也创作了《Cruella Devil》,而且歌曲的旋律与动画中的相同。
致敬3:两个斑点狗项圈的颜色动画《101忠狗》中,公狗彭哥的项圈是红色,母狗佩蒂的项圈是蓝色。
电影也是如此。
两点瑕疵瑕疵1:亲妈杀女时尚女魔头决定杀死自己的亲生女儿,违反人性。
对于这个反常的人设,电影交代不足。
我们看《狮子王》,刀疤杀辛巴就要合理的得多,因为刀疤是辛巴的叔叔,与辛巴有王位冲突。
那么,把女BOSS设定为女主的继母可以不可以呢?
不可以。
如果是继母,那么女主的时尚基因就来源不明了。
电影原著是这么处理的:男爵在女主出生后,更改了遗嘱,把财产都给了女主(电影中也有提及),因此与女boss产生了冲突。
这个设定稍好,但仍让不完美。
男爵为啥会做这个低级操作?
女boss为啥毫无人性?
难道再出一个《库伊拉》的前传来解释这个问题?
不如补一句女boss认为黑白头发的库伊拉是怪胎,是不详之兆。
但是,无论如何,亲妈杀女,不存在完美解。
瑕疵2:女主逃生大决战女主跳伞逃生,物理上说得过去,情节上显得突兀。
开车都不会的女主啥时候获得的跳伞技能,再前面埋一个伏笔较好。
昨晚看完库伊拉,到现在依旧还在被震撼到…… 迪士尼现在真的很清楚我们当代女性想看什么电影,库伊拉没有什么爱情线,一味的讲了关于“女性复仇”(被复仇者男女都不重要)的故事,近年无论是迪士尼的电影,这部库伊拉,还是先前的无敌破坏王2,再或者是美国梦工厂出品的疯狂原始人2也好,越来越把女性需求放第一位,女性在电影、电视剧,动画里面,不再依靠男人的力量去生活,这才是好的一个进步以及开端。
就算迪士尼或者是别的电影公司是为了营销赚钱利益才去拍的女性主义电影,那也是对女性觉醒有一定帮助的,就连迪士尼都开始告诉女性“你不必只当公主,你也是可以拯救世界的英雄”,那我们又何尝没有理由不去改变自己呢?
每位女性都将是自己生活中的主角。
时尚天才少女大战时尚女魔头,其实女魔头是自己的亲生母亲。
黛伊拉出生被自己的男爵夫人母亲抛弃并杀死,幸亏侍卫把她送给养母女佣抚养,黛伊拉处处不适应,走投无路时养母准备带着她到伦敦请求男爵夫人帮助,结果被男爵夫人推下悬崖而死,黛伊拉成为孤儿流浪街头并和两个小偷小伙伴成为小偷,黛伊拉想着对妈妈的承诺,进入时尚商店成为清洁工,黛伊拉的设计天份被男爵夫人发现,成为她的随行设计师。
偶然的机会,黛伊拉发现男爵夫人是杀死母亲的凶手,黛伊拉化名库伊拉开始复仇,在和男爵夫人对决过程中 ,知道自己居然是男爵夫人的亲生女儿,尽管黛伊拉和男爵夫人彼此知道对方是自己的亲人,两人却还是决定除掉对方,黛伊拉最终诱导男爵夫人在大庭广众之下推自己到悬崖,把她送入监狱,自己承袭了所有男爵的财产。
血缘并不是关系远近的决定性因素。
男爵夫人自始至终都对女儿是拒绝的态度,亲生母亲对女儿的好不及养母的万分之一。
天才多少都会与众不同。
母亲不爱丈夫和女儿,是家庭的悲剧。
英国郑爽想要打掉孩子未遂,于是遗弃小孩,小孩长大后回来报复她的故事。迪士尼编剧如此迁就八组女孩的道德水准和想象力,电影怎么可能好看?
就当时装片看吧,衣服还蛮好看的
老套路加时尚新包装
超好看的!明明就很酷炫为什么差评这么多,造型画面和剧情都很酷炫,要讲的人物关系其实很深刻,暗黑变装秀创意小趣味也很有意思,今年院线观影最佳!
迪士尼可能以后要把这些迷人的女反派挨个拍电影。电影本身像是黑暗版本的另类励志“公主”电影外加决战时装伸展台——姐就是女王,有实力的人到哪里都不会吃亏,老娘说自己天生邪恶也不过是生活所迫。剧情有些狗血,但片中礼服是做得美轮美奂。事实证明后天原生家庭里爱的教育同等重要,库伊拉心中那片纯净之地是被谋杀掉的;石头的表演让库伊拉的形象惹人喜爱,翻译成时尚女魔头库伊拉比较更贴切。库伊拉绝对是迪士尼真人改编的上乘之作。劝迪士尼快快送出白雪公主恶毒后妈的起源,迪士尼女反派类型的电影真的太吃香了。
前面挺无聊的,拍的很幼稚,不过整体的主题还挺不错的,首先拍一个反派故事(结尾是反派的诞生而不是变好),其次竟然是一个不要孩子的母亲的故事(虽然很狗血,母亲也受到了惩罚),还是挺有新意的。最后,视觉效果和服装设计真是绝了,石头姐太飒了!
它很对我的胃口,英伦华丽摇滚的配乐,各种或优雅或grunge的服装,都让我沉浸其中。尤其是几条令我印象深刻的裙子:垃圾堆里倒出来的长达几米的裙子;金色抹胸小礼服裙,谁知道它后来成为了很多人都噩梦呢;还有一把火烧掉外套后露出的里面的红裙。况且,我就是喜欢坏女人。
想不到票房这么低!!如果说'活死人军团'是近期最让我失望的电影、那这部'库伊拉'就是近期最让我超乎预期的电影
good idea & badly/mediocrely presented. 虽然一眼即可望穿其类型片的本质——从妈妈被扑下悬崖的超展开开始即逻辑崩解,虽然有《时尚女魔头》《爱丽丝梦游仙境》甚至(片末寻找OST而得知的)《101忠狗》相结合的痕迹,我这个观影观众却并未陷入寻常陷入的不痛不痒的讨伐,而是跳脱出某种对抗状态,于前半段即忽然领悟到:类型(形式)大过天(叙事),才是类型片。嗬,有趣有趣。
稀烂
.5,作为商业片的流畅度,尚可。
是不是 90%的迪士尼作品都是失意的孩子和不负责的父亲/母亲纠缠不清……
很少有迪士尼的电影能把我无聊到。前半截是玛琳菲森式的自述,中间是穿普拉达的女王,后半截变成了瞒天过海美人计偷珠宝。可能是面向小朋友的吧,剧情弱智的有点可怕,我甚至在中间嗅出了一丝小时代的气息。
Lady GaGa想杀了麦当娜,却发现麦当娜是她妈。
伊拉过境,寸草不生……石头姐的演技让这个抓马至极的人物变得合理且可信了起来。其实因为电视动画版情人节八音盒那集一直对库依拉恨不起来,算是童年滤镜吧……电影版改得挺妙的,结尾和正传无缝衔接,还埋了好多彩蛋……好怀念小时候在小神龙俱乐部看动画版的日子啊……八音盒里罗杰唱给艾妮塔那首歌的歌词和旋律还在耳边, yesterdayoncemore了……
极度工具性的剧情设定,让我只能猜测编剧买股只要让女反派扛起女性主义的大旗就能获得观众的无尽怜爱。这哪里是迪士尼的宝宝,这是女权的宝宝。属实辱迪士尼了。
为什么不找玛格丽特·罗比演这个角色?她才是这个角色的不二人选。艾玛斯通演技很好;但是总有种乖乖女硬演太妹的感觉。
平淡无奇的弑母八点档
垃圾车里开出花 金线里缝着蛾 爱死了
boring