无间道

我居然是到现在才看了《无间道》，之前也居然一直没有被剧透，然后就被虐cry了……对于被捧到地位这么高的电影，看的时候反而会产生一些逆反心理，于是前半段卧底斗智虽然精彩，我也不过觉得“也就是这样呗”。

一直到和黄sir上天台， 黄sir坠楼，傻强死，韩琛被背叛，一路精彩到底。

电梯反转更加是最后大杀器，我林家栋小朋友果然最适合这种“我明明很行的点解你们都看不上我我证明给你看我好行的”233333333但是一直到刘杀死所有知情人，洗白自己所有案底，我也只是觉得心有点凉。

葬礼上May牵着女儿哭成泪人，心理医生梨花带雨，我也只是觉得心有点疼。

最后最后，是刘敬礼，回忆起当年陈被赶出警校，那一个回眸，他心里默念：“我愿和你换。

”一瞬间我就觉得心被很多很多东西堵得死死的，喘不过气。

之后字幕再出“无间地狱”，随后及时响起主题歌《无间道》的前奏，冰冷缓慢的电声节奏，竟有点像垂死病人的心电声，然后牛华的声音出来：“我要为我活下去，也代你活下去”……原本是极其熟悉的一首歌，突然之间感触竟完全不同，我终于哇一声狂哭了起来。

无间地狱，活下来的那一个才是备受折磨，因此他愿与陈换。

对第一部的刘，我还是颇有同情。

他上天台前应该是做好遭遇不测的准备，因此留言给mary说无论怎样我都会还他一个身份。

但是命运和巧合没有让他死在陈的手里，反而推动着他，诱惑着他：没有人再能威胁到你，再能阻止你去做好人了。

去杀了林家栋，你的案底就干干净净。

从电梯里出来，刘看似从双面生活中解脱，其实更深地陷入他自己的无间地狱：为做一个好人而做了坏人，之后的自己还能不能算一个好人呢？

答案无解，他唯一能做的只有被命运推动着继续继续，无间断，”要活下去“。

其实刘也算蛮枭雄的一个人物了，尤其是结合第二部前传来看，年轻时候就有胆色够狠辣，杀mary姐其实感情成分占得并不多吧，更多还是为了自保啊，虽然我相信他喜欢mary姐也是真的，但对刘来说恐怕从来没有什么能最终挡在他的“我要为我活下去”前面。

即便他身受无间地狱之苦，甚至想“和他换”，但想想终归只是想想吧，他们两个本来就是非常不同的人。

有这样结局，反过来想想也是必然。

陈相比起来可能还是更加符合传统意义上的“好人”一点，因为坚持自己作为警察的信念，他把自己给作死了……何况他做事情的方式还是太好人了，哪里比得过“一将功成万骨枯”的刘啊，其实那句话说的不是韩琛是刘吧……其实这两个人的对立不是什么正邪的对立，而是一个为了面前的生存可以不顾一切，另一个为了信念不顾一切。

两个人的执着发生了冲突，必然有一个要出局，因为谁都不愿意妥协。

我还是要说我林家栋小朋友真是个神助攻啊啊，就是因为他，让刘最后的选择看起来几乎是非常自然而合乎人性的，让人虽然不喜欢他可是竟然无法反驳说他做得有错，这才是心塞的根本原因嗷。

最后赞一下演员的选择，陈冠希和刘德华的眼神里都有种精明和贪欲，而梁朝伟和余文乐的眼神都是干干净净水样温柔。

第二部里特别喜欢余文乐听说自己不能当警察了那一行倔强不甘的眼泪。

不过这简直就是两个金牛座啊，摔。

说实话这部电影耽搁了很久才开始看，看完才发现这些耽搁真是令人懊悔。

看电影之前，对《无间道》的印象仅仅停留在一个天台画面，梁朝伟枪指刘德华，刘德华说:给我一个机会，我也想做好人。

没错这是电影最经典的一场戏，以前的我仅仅把它看做很装B的画面和一个拽拽的透着沧桑的台词。

看电影后我才知道自己有多幼稚。

两个人从少年时期就分别卧底在黑白两道之中，明明是坏人的刘在警局一路高升，而真正的好人梁在黑道上越走越远。

表面上看梁在黑帮之中即处于无间地狱，事实上两人都是在无间地狱中求生。

梁无数次要求黄警司恢复身份，他渴望变成真正的彻底的好人，堂堂正正的说一句我是警察，可最终他只能够半开玩笑似的告诉他的心理医生。

人生最悲哀之事莫过于明明比谁都做着更正义的事，却依旧只能做一个别人瞧不起的混混。

而和梁相比，刘的身份似乎更诡异，他的心也更为神秘。

梁除了一个表面身份就是一个彻彻底底的警察，而刘呢，是好是坏？

他入警局多年，立下许多功劳，但他也一直在为琛哥放消息卖命，原本一个简单的卧底坏蛋在最后一次行动中变得复杂了，他掌握了黄警司的卧底，利用卧底，他的私心开始膨胀，他要升职，要摆脱别人的控制，他要自己翻身为王！

他亲手杀了自己的真正上司，这样他仿佛就真的可以洗白，可以摆脱黑帮的纠缠。

果真他又升职了，前途无限。

然而纸终究包不住火，真相永远会暴露出来。

刘与梁的交锋正式开始，刘说他想做好人。

无间地狱待久了都会有想赎罪的心吧，更何况他的条件这样充足，能力强，立功多，有上司同事未婚妻的信任，还有他以往卧底的身份掩护，只要干掉知道他身份的人，谁会怀疑他就是内鬼，做一个真正行走在阳光下的好人是最幸福的吧。

偏偏就有一个人知道了真相，而且他才是真正的好人。

结局该怎么样！

小说家未婚妻写了一部小说，一个男人有28种人格，从他起床起就得不停地演戏，他不知道自己是谁。。。。。。

最后未婚妻绝望的问:我都不知道他到底是好人还是坏人，你是好人吗！

刘是好人吗，原来不是，但在警局多年后，他也许早就变了，他渴望堂堂正正的活，而不是顶着一个假身份活下去，其实并不是他想做好人了，只是他享受这个好人身份给他带来的一切，包括工作，爱人，还有拥有以正义为名来制裁别人的权利。

在电影最后，画面重回到十年前他们在警校的时期，这一次说我想跟他换的不再是少年刘而是刘警官。

其实在他心里好坏不重要吧，堂堂正正才是他想要的，哪怕仅仅是堂堂正正的做个万人唾弃的坏蛋。

电影以一句佛曰结束，“受身无间者永远不死 ，寿长乃无间地狱中之大劫”梁死了，身份也得到了证明，终于在死后堂堂正正了，而刘呢，杀死了另一个和他一起卧底的人，我总觉得他杀死这个人是对梁有同病相怜惺惺相惜的感觉，最后想为梁报仇，仔细想尽管他可能很大一部分原因是这样的，但不能掩盖这样对他自己也有好处。

警局里就剩他知道自己是谁，杀了他就再也没人知道他的不光彩，他虽然没堂堂正正的做坏人，但终究可以堂堂正正做好人！

电影最后还是回到了无间这一主题，八大地狱之最，称为无间地狱，为无间断地遭受大苦之意，故有此名。

梁死了，不再受身份不明之苦，而刘还活着，并且还要活得很长，然而他将永远不会忘记琛哥，手下和梁的绝望错愕的眼神，他也永远不会忘记自己的身份，他的身份没人可以证明了，只有他自己知道他曾经是个坏蛋，尽管现在风光无限，但梁的双眼注视着他，拷问着他，他的回忆逼问着他，不得不让他时刻铭记自己根本不是好人。

一个人世间令人羡慕的身份对他而言其实是永远的无间地狱，在无间地狱里，寿长乃大劫。

首先从电影镜头的拍摄和剪辑人员上，是香港当时一流的。

视觉效果顾问：杜可风(HKSC) 摄影指导：刘伟强(HKSC)、黎耀辉(HKSC) 剪接：彭发、彭正熙 杜可风，被称为“亚洲第一摄影师”，也被曾为香港文艺片代表人物王家卫的“御用”摄影师，在王家卫的电影中更是强调画面以表现文艺为主。

刘伟强，执导拍摄过《古惑仔》等多部出色电影，而且刘伟强本人虽是导演，但他也是摄影出身。

黎耀辉，非常有名的在《春光乍现》中被导演引用名字作为电影主角的摄影师，他本人曾参与许多优秀香港电影的拍摄。

彭发更是彭氏兄弟之一，和彭正熙都是香港数一数二的剪辑师进入电影剧情，主角之一琛哥（曾志伟饰）的出现镜头是紧接电影开头关于无间道的佛教片头开始出现的实景佛像开始，全景镜头的转移，赫然出现的是琛哥拜佛的背影，接着是琛哥潇洒地向一众小弟讲话的内容，在开头镜头中，突出了年轻的刘建明（陈冠希饰），在不断地讲话中，在琛哥和陈冠希中间的切换，自然切入刘建明进入警校学习的镜头，而且在切镜头的时候，充分运用了背景音效，使转换更显自然，观众的思维转换也更有节奏感。

在接下来的镜头中，陈永仁（余文乐饰）和刘建明的介绍中，更是运用了经典的对比镜头，在陈永仁被警校开除中，略显静止地对比两人的态度，配合台词，更让人对这改变两人人生开始的一刻印象深刻。

到开始正式叙事之前，也就是讲两个主人公年轻事件，完全可以说是用镜头讲故事，把各种陈永仁作为古惑仔打架和刘建明作为警察在警校训练的镜头快速的转换，以表现两人的成长过程，这一段紧凑而流畅，在这紧凑的镜头中还花了时间专门为以后故事作铺垫，对反光镜下刘建明是为之后故事中撞死MARY姐做铺垫，陈永仁的手指点墙特写则是为之后陈永仁卧底用摩斯密码报信作铺垫，镜头转换虽快但没有无用的内容，可谓短而精彩。

进入正题后，故事叙事从音响店的陈刘二人对话到天台见面，故事叙事节奏变慢，镜头稳而准确，主人公始终在镜头核心，而且在陈刘二人的见面，还分别很刻意地对比面对面两人眼中的对方的镜头，很快突出了两位主人公。

天台见面，黄警司（黄秋生饰）和陈永仁的见面是逐渐铺开，一开始是蓝色天空，空旷的天台和陈永仁，干净慵懒的镜头和故事正题叙事速度一致，而且使人感觉每一个情节的转换自然而使人有期待。

在两人天台争吵的内容提到过去时，每当切换到过去镜头时，背景音效的配合让短暂的黑白记忆镜头显得和叙事很和谐。

在电影交易毒品的逮捕行动一部分，随着情节紧张气氛的展开，镜头在各人之间的转换加快，而且有多处明显地随着叙事在采用运动镜头，也突出了电影开篇手指点墙的特写，动静结合，把整个逮捕行动表现的扣人心弦。

在从逮捕行动到后来黄警司和陈永仁天台第二次会面之间的故事叙述，在延续前半部的完美拍摄的基础上，有一点个人觉得值得诟病的。

同无间道第二三部相比，这一段没有抓住机会多使用亮的镜头，本来叙事电影情节性很重，电影主题属于警匪犯罪片，在此条件下依然大量使用暗色甚至黑色背景，电影的光线稍显偏暗。

而且出于情节性强的电影的缺点，大部分镜头都是近景聚焦在人物身上，但这也更考验摄影和剪辑对于人物的把握。

再一次在天台见面，让人豁然开朗地再次重复第一次天台见面的镜头，使人被电影剧情紧紧抓住。

在韩琛人手上来抓黄SIR的一幕中，对电梯层数的特写、黄SIR电梯门被缓缓打开的特写与大部分的急速运动镜头的动静强烈对比更是把故事推向了高潮，越来越紧张的压抑气氛和情节展开使人也跟着激动。

在陈永仁到了大厦楼下，黄SIR坠楼这一幕，之前越来越快的镜头和故事发展，突然在观众没有料到的黄SIR堕楼静止了，配上悲伤的《再见》背景乐，虽然只有1分钟左右，但是突出了在场目睹人员的表情，切入了黄SIR生前和陈永仁友情一幕，缓慢地音乐，缓慢地镜头加上演员投入地表演，所有的观众的心都被震撼了，。

而这一幕也无疑成为香港电影乃至华人电影史上最经典镜头之一，似乎整部电影的前半部分的叙事都是为了这催泪的一幕而来，这便是整部无间道一的高潮和精华所在。

这样的镜头，1分钟，马上又有傻强（杜汶泽）慌忙拉扯中回到之前的紧张快速镜头，可正是整个天台杀黄SIR情节的整体紧凑，突出了这一分钟的珍贵。

之后傻强的死，没有使用黄SIR死亡的强烈慢镜头对比，这也是傻强这个角色重要性稍微弱而使然。

之后的部分，可以说情节虽然变化，但是拍摄手法不变，从黄SIR死后的调查，越来越紧张的情节发展，重复了前面交易毒品逮捕过程的手法，而片尾的陈刘天台对峙也是对黄SIR堕楼情节的再次使用。

在这一部分中，陈刘天台见面，陈跑到刘背后的巧妙快速视角切换，镜头速度的放慢，突出了两人的矛盾。

而在电梯口陈被刘同事一枪击毙，镜头是以枪声和屏幕的突然黑幕，避免的血腥场面，黑白是整部电影的主旋律，以黑幕枪声代替血腥出现，不仅使人惊讶，而且在那一秒中之内，观众对于是刘还是陈的死亡的猜测使电影再次进入高潮，黑幕结束后，陈永仁缓缓倒下和再次《再见》背景乐，这相当于重复之前黄SIR堕楼的震撼，但是正是黑幕的使用和情节设计的巧妙，使再一次的慢镜头背景乐的煽情不显矫情更将电影推向二次高潮。

在电影完结时，有稍显啰嗦的叙述，其实叙事电影不一定把每个故事从头到尾讲的很清楚，单从单个电影分析，是不够好的，但是考虑到《无间道》是三部系列片，这一高潮后的叙事就有其存在价值。

而且电影最后，刘建明个人特写，回到电影正篇叙事，也就是陈刘人生转换点，陈永仁被赶出学校的镜头，配上“我想和他换”，与电影前半部的呼应，使整部电影一气呵成。

整部电影，虽然逃不脱叙事电影突出人物剧情的弱点，但是强大的摄制人员和与情节完美结合的拍摄和剪辑，使该片成为进入21世纪香港电影的代表作，也打破了香港电影走下坡路的说法，可以说是里程碑式的作品。

你相信命运吗？

每个人都有自己的命运，无力反抗。

我十五六岁的时候是个黑社会混混，成天打架斗殴，只会仗着老大们撑腰到街头恐吓商家收保护费；而十年之后，我是香港警署最年轻有为的高级警司，受人尊敬，前途一片大好。

可这一切皆非我愿，我只是命运的木偶，一举一动尽在他人手中。

我多可怜。

<图片1>韩琛，即使在他死后这个名字也像幽灵一样纠缠着我，是我无尽的噩梦。

我从小就跟着他，我知道他是什么样的人，心狠手辣目中无人。

即使称呼我为刘警官，他的眼神却在告诉我，你不过是韩琛我养的一条狗。

主人打狗可以，狗咬主人就该死了。

我从他身边学会最重要的一点就是压抑本性，以前我桀骜不逊，现在我是人人夸赞的温和有礼。

在警署我一边打击罪犯一边帮着韩琛捞人，监控器或者录音设备运作着，而我偷天换日瞒天过海，原来我还会紧张，现在我不会，这对我就像吃饭睡觉一样自然。

也许我骨子里就是一个虚伪的人。

我承认我不是个好人。

好人是很难做的，即使在警署里好人也异常稀少。

高级警司只知道升职加薪，他们不关心人命。

下级警员听命行事随时偷懒，他们只是在完成任务。

黄SIR却是公认的好人，十年如一日在重案组工作，勘破了很多黑社会大案。

我多少是害怕他的，不仅仅是因为他负责黑社会方面的调查，更因为在这种好人面前我的卑劣和虚伪就被对比得一览无余，但是我也敬佩他。

我常想如果不是命运决定我做不了一个清白好人，那么我会想黄SIR 一样成为一个恪尽职守，正义道德的好人吗？

我不知道。

或许老天听到了我内心的疑问，他试验了我。

<图片2>一个卧底，一个跟我一样从小培养、埋伏在敌方的卧底。

但还是有不一样的，他是警察，我是混混，我们是身份交换的仇敌。

他毕竟有身份恢复的一天，那一天将成为他的荣光，而我，当我的身份大白于天下，那也就是我的死期。

当人们谈起我，他们会说，刘建明他原来是个混混，他是坏人。

我隐藏十多年，我内心最深处的秘密，我的原罪，都将被暴露，我的骄傲我的自尊都会被践踏，除了暗无天日的牢狱之灾除了韩琛的追杀堵截我还剩下什么？

我活着不如死了！

可是这一切怪我吗？

我从来都没有选择！

我从来都没得选。

这一切不能怪我，要怪就怪老天爷，就怪命运吧。

当我看到黄SIR从22楼坠下血肉模糊的尸体的时候，我知道我或许想成为个好人，但我付不出这般的代价。

说到底，我是个懦夫！

我做了好几天的噩梦，那些噩梦里有黄警官死去的样子，微热的血流满了整辆计程车，他死不瞑目，那双微睁的眼睛一直盯着我；也有和他一起办韩琛案，在他目光的注视下喊着电话那头的韩琛“爸爸”（多么可笑我视韩琛心腹大患却还要叫他爸爸）；也有主管内务司所有人都冷冷旁观我的样子……那段时间我一直都很精神恍惚，我怀疑自己心理已经有了问题，可是我连心理医生都不可以看，我可是一直温和有礼的的刘警官啊。

韩琛来了电话，我笑问，有必要玩这么大吗？

他仍是一副残酷无情的的样子，那个警官一直缠着我咯。

我笑笑没说话，但我心底却有一个冷酷的声音在催促着我，他说，你不能成为下一个黄SIR，你要亲手了结你的噩梦。

<图片3>韩琛死了，被我一枪打死。

后来我又开了很多枪，我只是在泄愤。

我原来以为我会激动地落泪、大笑又或者感伤，但事实上我的内心很平静，平静到我似乎知道这不是结局。

还有什么在等待着我。

我宿命的敌人，那个卧底。

在办公室看到他的时候，我很惊讶。

原来我们早已遇过，原来一切的一切都是老天爷的戏弄。

我嫉妒他，嫉妒他的光明磊落，嫉妒他的内心坦荡。

不像我心思丑陋、自己都无法面对自己。

可是我和他有什么区别呢。

如果不以世俗的价值观判断我们的对错，我们都只是奉命行事的可怜人。

哦，不对，他有的选，我没得选。

如果我们的命运交换，他还能做一个好人吗？

你看，好人坏人其实是上天安排的。

那么结局呢，上天是怎么安排？

第一个发现我身份的竟然是Mary，她哭得像个泪人说她24人格的小说写不下去了，她说她也不知道那个人是不是好人恐怕只有那个人自己才知道。

她在说我。

说我每天戴着面具，装着警察的样子，以至于自己都忘了自己应该是坏人了，以至于自己都开始憎恨坏人憎恨自己的身份起来。

我在警局没有一天可以松懈 ，我跟他们不一样。

我看着那些被我亲手逮捕的罪犯就像看着我自己，我时刻觉得我的同事们会发现我的身份然后冷冷地看着我。

我心底有最深的恐惧，我原来以为是害怕身份暴露，但现在我突然觉得我是怕这么提心吊胆地活着，我厌倦了伪装带给我的焦虑、惶恐以及冷酷。

我害怕我变得自己都不认识自己，成为一个像韩琛一样真正的坏人。

我想做个好人，但我不想死。

<图片4>我心里一直很矛盾，即使在被枪抵着要害，即使被拷着手铐。

一方面我的良心告诉我应该为自己做过的事负责，应该为之赎罪，另一方面我的野心叫嚣着这不是我的错，企图得到宽容。

我顺从了我的野心，但行为上我没有反抗。

该来的都会来的，我只想听天由命。

枪响了，好人死了，坏人得到了最后的胜利。

我看着陈永仁倒下去，他的眼睛里有一丝无措和茫然。

为什么好人会死呢？

我跟他一样茫然，难道这才是天意吗?可笑的命运。

阿B在我眼前得意地笑着，简直跟韩琛一模一样，标准的坏人。

坏人不应该被消灭吗？

我笑了。

这个世界真奇怪。

该死的人死不掉，该活着的人都死了。

你看，死亡才是救赎，可以永远的摆脱人世的虚伪和罪恶。

好人会死，而老天爷不让我死。

<图片5>我叫刘建明，我想做个好人。

　　《无间道》来自香港，这个比世界上大部分生活水平都好的岛屿，一度是天堂的代号。

几个杰出的艺人和一帮高明的商人及用心良苦的故事高手，用命运和职业的格局码出换体思维，在好人坏人之间追问、游离，终而幻灭在规则底线。

令人自然想起《变脸》，有点类似的抗争。

从导演手法和推进方式看，《变脸》展示出更多是故事的猎奇，人心的惶然与迫切。

《无间道》则十分冷静，是一部预设好的棋局，一座固守的监狱，人在中间，等待发生、过程和终结，最后只剩哀歌一曲。

这个中间，导演和编剧占了主导位置，而刻意轻描淡写的拍摄手法更增添了偏重砝码。

同为商业片，对生命的思索和残酷的体现，《无间道》显得胜过《变脸》。

　　四位主角表演没有辜负他们享有的昌隆声誉，平实、内敛，不沾暧昧的流露。

背景、用光不徘徊在奢侈的铺张；平稳的表叙令人有足够时间让感觉壮大，溢满。

音乐也没有刻意忧伤和煽情，低低呜声直通天际，让你相信这不只是命运的一首协奏曲，确是某个阴曹地府招安之音。

　　更难得是，没有以往港产片中一夫当关，万夫莫敌的愚蠢花巧和卖弄。

枪砰然响，人颓然倒，慌张中只剩模糊不安。

黄秋生睡在摔扁的车上，嘴角挂着血丝，静止的肥大身驱在血腥中透出得固执，让人相信他是曾经的朋友和严肃的上司。

曾志伟的阴鸷残忍，在影片开头几个眼神中便已画出。

而他逃往消防楼道趔趄脚步，心里趴出的慌张和绝望，到无声无息中枪死去。

很生活告之，真实老大和死人的区别，其实很小。

　　片中刘德华饰演的角色应该是最矛盾综合体，史无前例的位置必须让他掏出更多本钱丰富故事的完整，最好的演绎方法是忘记自己，忘了自己作为艺人刘德华的地位，明确主角是四个人。

很庆幸，他不仅没带进个人戏外的乖张，而且很好找到了自己位置。

差馆里的个人戏也显得克制，警察面对审犯，除了偷巧的智慧和些许得意，没有肆意夸张的烘托。

到后来从电梯中平静出来的神态，十年前种下因果循环，已使他对任何结局都了于在胸，生亦何欢，死又何哀。

刘在这里做得很成功。

　　梁朝伟是个超一流演员，绝不是他人口中所谓的工兵型，天生的忧郁和四顾无依的气质，强烈影响他所演过的每一部影片。

这种角色演来更游刃有余。

迷惘的眼，散漫的形神，总能看出内心对行为和身体的背叛，自我的怀疑。

我是警察，这话只能在医生面前心不在焉吐出。

求证永远在炼狱中，道路从不间断，最后也只能睁大眼睛，在四面封闭的电梯瘫软到另一个世界。

所有信心在这里嘎然而止，是为无间道。

　　令人心悸的生存状态安排，自然离不开对爱情的编弄，而爱情相对这些，实在无力和不足为道。

导演让郑秀文和陈慧琳适可而止的表演再次证明他的高明。

郑演惯都市傻女人，没有在片中长久撒泼，破坏阴沉平静气氛，实是幸事。

而陈慧琳的寡言少语，和惊艳容颜符合大众对心理医生的神秘期盼。

没有风雨中的凄厉，生离死别的痛苦，只留底匆匆的录音和纸片儿。

爱情，只是众多炼*狱中的一个痛苦而普通程序。

女人，地狱里只是配角。

　　影片的结局据说有两个，刘的被铺和升官。

前者符合普通人心中因果报应的快意；但后者绝不是所谓的皆大欢喜，相比下更符合故事的发展路线，刘最后望着陈(梁饰)的坟，千般痛苦和欲望熬成一句话，“我想和他换”。

生不如死。

亦是无间道。

　　好的影片，往往有许多解读，须得亲身去看，去体验。

如果只看预告和影评，就有如我幼时看到超度挂画中的地狱，离事实太远，太不可信。

　　附：　　无间道，据说是地狱最深渊，存在永不间断痛苦。

　　我是无法知道地狱样子的，脑中所有的来源，都不能让我确信那些是真实。

书籍里文字给人无穷大想象空间，可以丰富在内心，印象却始终模糊，像斑斓抽象的画，能嗅出森森之气，转身就忘记。

视觉中的印象更少，兼而飘忽不定，十分不可信。

记得家乡大部分葬礼中，请来超度的是本地农民，他们大部分眉目清秀，神态清雅，据说叫道士。

在我还小时，无疑觉得这些太新奇。

色彩绚丽、宽大，布料和做工都粗糙的道服，马上让我想到戏台上抖动的画布，并囔着要穿，没人满足我的要求。

我就守着挂起的大副围幔发呆，上面是支离破碎的身体、赤发的厉鬼、尖锐的刀片，和大块的血。

我第一次看，人来人往中，莫名其妙吓的大哭。

有人安慰说不用怕，那是地狱，处罚坏人的地方，这些道士就是给死去的人来说好话的。

我惊魂未定决定做个好人，对地狱也有个了解。

　　稍大点的时候，就请教别人，地狱真是这样的吗？

哪个是十八层永不翻身之处？

道士真那么厉害吗？

也没人能说清楚。

再大点，看到电视电影中颠来倒去的阴间、神鬼之说，就试着勇敢想，大概根本没有地狱吧。

原用不着操心。

　　至现在，想到地狱，就不是有没有和恐惧的思索了。

基督教中与东方文化里死后面临天堂、地狱的选择有苟同的地方。

但一旦洋化的东西就难免有戏謔的成分，地狱天堂在幽默和笑话书中常出现，后者更成了时代的流行广告语。

成为了轻松话题。

　　当然，商业高度发达的时代自有不凡之处，衍化的文化更千姿百态。

熙熙攘攘的人流和水泥森林中，怕是没人会有我幼时的恐惧了。

否则不是神经短路，大概也是耋耄之年，深恐亲身体验的担忧。

再大张旗鼓说起地狱，就直接是现实的景状，生活摆下的痛楚局面了。

《无间道》就是这么个故事。

来自mtime的资料（我真是越来越爱mtime）：第一，“这个故事的雏形出现在1997年吴宇森的《变脸》中，这个故事很好，但是太过奇特。

麦兆辉提到可不可以讲一个故事，两个角色交换过来，但是不需要手术，只是身份和内心的交换。

”惊的是吴宇森还是对后续香港电影有了些些的影响，而这影响，还是又回到了好莱坞，拍成了《无间行者》，得了奥斯卡。

第二，“投资2000多万”。

当时人家觉得好多钱啊，现在我觉得好少啊，现在的片子，都以亿为单位，1亿以下的，只能叫小品。

2000万这么点钱，就请了那么多影帝和大牌来演，果然是很有诚意。

这诚意直到现在我还感觉的到。

可是那么多亿万投资的电影，我却没兴趣再看第二遍了。

第三，“刘德华每天都比我们早半个小时到，不是化妆，而是抓我们谈剧本，他是很努力的演员。

梁朝伟又不一样，他永远不做声，自己躲在一个角落，下班的时候就找我们喝杯酒，在喝酒的时候，他就可能比平常说话多一些，他很有趣，他拍完这个电影，不知道为什么还在看《终极无间》的剧本，他不能离开这个角色”。

这就是好演员和笨演员的差别。

帅的人，不用耍帅，生活里就是帅的。

笨人就要拼命让自己帅，不过，还是痕迹过重，即使是得到业界肯定，也不过是对其态度上的一种褒奖罢了。

这就是人的命。

拍电影，要信命的。

好像有点人身攻击了。。。。

个人感觉《无间道前传》是本系列中最为精彩的，第一部与之相比剧情略有不足，而第三部每个时间段相互交错，影片整体的连接强硬，连贯性差。

而在《无间道》系列的第二部中，每个角色的内心挣扎和心理转变展现的淋漓尽致， 这点尤为吸引我，尤其是影片结尾，剧情经过一个多小时的铺垫，所有人的冲突一股脑的爆发出来，每次回味都会有一种宿命 般的感觉，每个人都身受无间炼狱。

借鉴，不妥私信删。

看刘德华梁朝伟飙戏，确实过瘾，一个眼神，一个动作，高深莫测，开始我是看的有点懵圈了！

渐渐的发现，他们之间有默契，也有不理解，对方都是在猜猜猜，而故意隐瞒的身份，也在剧情的发展中渐渐明朗了，可是还是没有真正的猜到结局啊！

看到最后竟然莫名的感动，友情，爱情，正义，罪恶，在死亡面前都显得那么的奢侈，拥有正义没了生命，让人唏嘘不已！

不知所云。。。。

当被人问及最喜欢的电影时，我可以毫无迟疑地告诉他，无间道。

这是一部极具香港色彩的电影，正如国语班主题曲中所唱得那样，谁了解生存往往比命运还残酷，只是没有人愿意认输。

这是一个有关于生存的故事，而似乎“生存”这个主题，在香港这样一个夹缝似的土地上却又如此的尖锐。

其实，面对生存这样一个庞大的主题，我根本没有能力评论上只言片语，因为现在的我根本不知自己到底是走在怎样的一条路上，而这条路又通向何方……这也是长久以来藏在我心中的一个巨大的恐惧，我会恐惧未来的某一天为今天作出的选择而遗恨终生，会害怕未来的结果是因为今天的别无选择，就像粤语版主题曲中唱得那样“快到终点才能知道”。

大家都知道故事结束之后将是一成不变的各司其职，所以才会把故事不当一回事。

然而，当这是我们的故事，当我们的故事，我们的生命结束之后呢？

没有人知道我们会去哪，没有人知道到底会不会有末日审判……就因为一切都是未知，才会在好与坏中为自己选择阵营。

于是，这成为了一个永恒的话题，你是好人，还是坏人？

只要不是在开玩笑，这个问题都不是一个有趣的问题，他直击一个人的灵魂深处，像一把穿心利刃，挡开所有的借口，只求一个简单的答案。

往往越是简单的答案越是充满玄机，越是二选一越是难以抉择。

我觉得每个人在自己的内心深处都倾向于认为自己是好人，用张爱玲的语言来解释，就是“因为懂得,所以慈悲”，毕竟肚皮帮我隔开了一切，我唯一真正懂得的人只有自己，唯一知晓那些一切的难言之隐的人也只有自己，唯一能接受那些辩解的人还是自己。

而正是这些懂得又让我无法顺理成章地说出“我是好人”，我们确实都没有那么好。

你会不会回想自己是从什么时候开始变成现在这样一个说好不好说坏不坏的样子？

电影中，警校大门关闭的那一刻，分出了截然不同的两条路。

门外的人回过头来，看看自己作为一个好人的生活，笑笑，即使陈永仁在道德上得到了全面的胜利，这样的命运也注定他无福消受。

而门里人即使被打上了好人的标签也无法改变坏人的出身。

对于他们来说，这一步都错了，而接下来就是步步错……人生最让人痛苦的事情就是只能回首却不能重选，如果果真想要一次重新来的机会的话，拿命来换这部电影让所有的主演都达到了自己事业的巅峰，梁朝伟，刘德华，黄秋生，曾志伟，包括杜汶泽。

所有人，都带着如此鲜明的标签，陈永仁和刘建明，黄志明和韩琛，他们身上的好与坏都太淋漓尽致。

人活得过于明白的时候，生活就是这样腥风血雨，但是如果活得糊涂，这些也可以一笔带过，所以说难得糊涂，尤其是面对这种根本无法严格划分的二选一。

我们都在为自己辩解，希望别人知道自己如同陈永仁一般忠于职守的一面，却也奢望别人能理解自己如同刘建明的一面，只是因为一步错步步错或者其实命运根本就没有安排我们走上那条好人之路。

这就是天下无贼中黎叔那句著名的诗句所讲的道理“我本将心像明月，奈何明月照沟渠”电影中的故事只能用生死来结束，而生活中的故事，却可以多一些宽容，给好人一些安逸就如同给自己安逸，给坏人一次机会就如同给自己一次机会——快到终点才能知道又再回到起点从头上路——

几个佛像出现，平缓过渡到第一场景，曾哥教小弟们做人，也算是为刘后来干掉他埋下一个伏笔。

这也是胖子全片两次出镜中的一次，总觉得胖子在这组镜头里有点碍眼，就像被P上去的。

曾哥这段台词我也很喜欢，有种自信满满的人生态度（小朋友不要学坏），“我认为出来混的，是生是死要由自己决定”，冠希哥此时低下头若有所悟，这时大家目光可能都集中在冠希哥身上，就忽略了旁边的大B，所以伏笔这里就已经埋下了（就是长得很像，并没有其他情节证明那就是后来的大B）。

“路怎么走，让你们自己挑阿”。

接下来就是刘和陈的警校生涯，从这里开始就不停地对两位主角进行对比。

他们两位的警号（27149和4927）我倒没有仔细研究，也不知道有无深意。

说陈最适合做卧底，这段我现在也没看懂，就一个场面也没看出体现出陈身上的哪些适合做卧底的特质。

也没看懂冠希哥为何说“我想跟他换”。

下面是青年到中年的两人成长轨迹对比叙述。

这里陈就使用摩斯密码了，这一直伴随着整个电影。

刘这里照了下镜子，也可视作这时就思考自己的立场。

刘给陈按手印，这算两人第一次相遇。

这时刘和陈也闪亮登场了。

一个是胡子拉渣的黑背心，一个是面容整洁的制服装。

多说一句，看这里面人物怎么穿衣服，就够我好好学习了。

嘈杂的香港街道，不知道这里的商家招牌以及卖音响的祥威算不算广告植入。

刘和陈的第二次相遇，一个衣裳得体，一个随性自然，我一直觉得这一幕是全剧最温情的场景，两个中年男人，都忘记了自己的卧底身份，就自然地毫无遮掩地谈音响，听音乐，聊折扣，互相介绍用什么器材好，去哪家买便宜，就像两个小孩子互相分享自己的秘密，什么也不多想，就一起安静地坐在沙发上听音乐，瞪大眼睛，相视一笑，真的不错。

陈还展现出一种正义感“你的喇叭是卖的贵嘛”，一种混混的邪气“那你不交试试看阿”。

叶sir去世，就只有黄知道陈的身份，这样陈的身份能否恢复后期就是一个矛盾点，陈的敬礼也体现不忘警察身份。