宛如阿修罗

这就是上个世纪七八十年代女人们的故事。

守寡的大姐有个情人，但他有老婆而且从未想过离婚，也曾经想要相亲找个人好好过日子，但她还是放不下他——可以帮自己开瓶盖的男人。

儿女双全的二姐貌似有个完美的家庭，但丈夫出轨她只能忍着一言不发，直到女儿提醒她不要活成外婆那样，她才终于开口质问丈夫相关情况。

三妹保守、固执、行事死板，经常与小妹吵吵闹闹，但当后者被一个无耻的男人敲诈勒索时，是她一番指责让那人落荒而逃。

为了证明自己找的爱人值得姐姐们高看一眼，小妹不惜一切代价激励男朋友努力成为拳击比赛冠军，但当他向着更高目标攀登时，屡次比赛中受的伤终于让他倒下，成为一个活死人。

至于四姐妹的父母，父亲出轨十多年，母亲一直隐忍，但身为女人的嫉妒心让她终于在情敌房前晕倒，很快离开了人世。

那个年代的女性，愿意为了表面的家庭和谐委屈自己，愿意为了男人的事业奉献一切，愿意忍气吞声睁一眼闭一眼，愿意为家庭做牛做马，为丈夫和子女操劳一生。

但家有姐妹的意义在于，她们会为了小事斤斤计较，会因为彼此出丑大笑不止，会暗中攀比或明着做对，但她们更会真心地为姐妹着想，会开诚布公地说最贴己的话，会拥有许多从小一起长大的温馨美好的回忆，也会在跌跌绊绊的艰难生活中彼此扶助，一同前行。

说到这里，没有姐妹的我，看着纲子卷子泷子咲子最后亲密无间的合影，实在是表示由衷羡慕。

是枝裕和的这部剧评分不高，虽然是他自己擅长的家庭题材，其中当然有半个世纪前女性对于婚姻陈旧的观念在作祟。

这部剧主要的设定并非在谈当时的婚姻观念，比如女性对于伴侣出轨的态度。

母亲、二姐、四妹都曾面对过伴侣出轨，大姐则是丧偶后插足他人的婚姻。

实话实说，即便过了半个世纪，女性意识在觉醒，但平心而论，影片中对待出轨伴侣的女性角色仍旧是绝大多数女性的选择，真能当大女主潇洒离开的只有老三可以做到。

二姐作为最操心的家里人看似是最怂的，她离不开丈夫，本木雅弘在剧中好感度比影版小林薰更强，可能他冲在了这个家庭炸锅的每一处，一直在补漏洞，他的中流砥柱作用可能是出轨但被原谅的原因，说白了，面对伴侣出轨的态度，取决于你在家庭中的话语权，以及伴侣对家庭的贡献，这是两个人的博弈。

剧版在第三集结束时基本已演完影版的主线，因为母亲去世了。

后面的有些情节在延续，但大部分都是新编的内容。

父亲这个形象塑造得好～这里的演员实在很喜欢，舍不得打低分。

旅途中看完了是枝裕和为网飞拍摄的新剧《宛如阿修罗》，改编自向田邦子的原著。

向田邦子被称为日本的张爱玲，可能就是外貌有点像吧，风格差得远。

这部作品最早在1979年被拍成电影，向田邦子本人担任编剧；2003年又被拍成电视剧。

时隔这么多年，时代在变化，对于女性与家庭、女性的社会角色、女性主义的观点也早就完全不同，这部新剧出来的时候曾经被豆瓣很多网友批判过时，认为在当下语境中还在讲述家庭主妇的压抑和婚外情中女性的弱势，已经完全落后。

但看完我感觉，是枝裕和从来关注的就不是社会议题，他从过去到现在的作品，核心只有人与人之间的关系，或许是家庭，或许是临时家庭，或许不是家庭，人和人的羁绊与挣扎都在那里，以及此间牵连的人性、温情与悲凉。

无论是年代、人物还是故事，都是为此服务的载体，无所谓过时不过时。

众所周知是枝裕和是侯孝贤的迷弟，对于同样迷恋记录日常生活的导演来说，旧时光里的人间更让人着迷，而不是这个处处以价值观和政治正确考核万物的时代，不是吗？

7.95时代昭和大概1979年起（时代很重要！

）一体四面的人类在这滚滚红尘里受各种事物人还是要坚持活下去的故事 到3的尾 母亲去世 大概都有了了结 片尾几句不痛不痒的话作了修补 若在此停驻亦无不妥 再有 必有缘由 且 重大四到五好像一晃而过 老四还是和拳击手结婚了拳击手也如愿作了冠军生了娃过着好日子 老三也终于开花 老二开始在老公出轨上进一步细化 踏上母亲曾经的路 老大还是那个男人 男人的老婆都晓得但 忍 感觉快要尾巴了 五个钟头 还挺快的 是枝先生很会使音乐 这次的也很有意思和味道宫泽真好 面容虽有老态（干了啥自己晓得 哈哈）但感觉味道都太好了 还有没想到伊和我一样度啊 还有就是广濑铃 在世故里时刻藏了青春的气息的她的颜 我好喜欢那感觉 是枝先生的味道始终 音乐还是用得噶好 本次出演给我惊喜的第三人是本木雅弘 许久未见 人未见声音却越发有气韵了 喜欢 哈哈 其他的不评是因为在我心里他们都如常发挥 没有特别 好了 可以去借书来看啦

电影导演转型类似王家卫拍《繁花》。

美美的色调，舒适的镜头，尤擅镜头运动和角度选取，高密度台词，频繁转场的群像戏，穿插了不少日本古代现代的文化梗，不知为何看着有些累。

出轨与否我完全不在乎，只是四女的男友输掉拳击比赛时的愤懑，转移到四女头上横加指责让我觉得很共情，很无奈，明知情绪不可胡乱发泄，可还是无可忍耐的爆发了。

3，家长里短拍得太精彩，已经完全入戏，尾野千真子在父亲和丈夫的包围圈里歇斯底里演的太好了，四妹如果过得幸福那太不应该，泷子和松田龙平稳稳的幸福🥰最后墓地那段阶梯是枝裕和每拍一次都是超神一次。

7，谁能懂我本片最能共鸣的其实是拳击手，出头之前的痛苦压抑疯狂，出头之后的故作潇洒，面对伤病无法退缩也无法得到真正有效的安慰因而孤注一掷，对家人的注视帮忙既爱又恨无法坦然接受所以找茬…看完了说说人物，男人都不是东西，这和片头片尾的表达和片中内容是一致的，女人因此化身修罗，还要被男人们背地里说三道四。

大姐莫名沉迷于饭店老板，她同时在沉沦中清醒的彷徨和等待着不知道会如何的未来，而饭店老板只是一味摇摆在两个女人之间，贪生怕死爱面子。

爹的柔情属于八岁的无血缘关系的儿子，属于外人，从未属于妻女，他对三女苍井优是拱手相送，近乎推她嫁人，全片我没有看到他如何为女儿着想，反而和二女婿三女婿打得火热，跟四女可能稍微好一点，这也是因为四女观念上比较依赖男性，所以胳膊肘往外拐经常维护他的缘故，可是老头仅仅在她脆弱的时候木木的站在那里供她拥抱，远不如三女四女和解的时候优酱帮すず赶走勒索者的仗义勇敢有力有效，简而言之，对待妻子，他是渣滓败类，对待女儿，他毫无贡献，不过看他在打印公司的工作场景，也特别能感受到他是那一类典型的离开了女人就生活不能自理的男人，仗着男外女内的社会现实，一个毫无建树的平庸之辈，仅仅是因为性别为男就可以一辈子在一个会社里安稳赚钱，占尽红利，也因此自认为了不起，丧失了道德，既要享受妻子无微不至的照料下美好的生活，又要享受情人的温柔似水和欲望快乐，最悪です，最低です。

二姐的丈夫虽然比较担事儿，但这是他应该做的，他跟老头一样出轨，（出轨对象好像并不喜欢他），把快乐建立在妻子的痛苦之上，并对此麻木不仁。

二姐最后可以把话说开，不再独自纠结失神，她拼尽全力也只是迈出了小小的一步，婚姻真复杂，离婚没有那么容易，冷暖自知而已。

真正关心妈妈，一体同心的，还是女儿，儿子全程没有在意过这件事，或许他根本没发现父母之间的暗流涌动。

泷子原本是不画口红的，可是她遇到男人和婚姻后陷入漩涡，因此辗转反侧，哭泣煎熬，谁能保证结果一定是好的呢？

社会把原本是选做题的项目当成必做题强加在她身上，她在结尾就有了一副怀孕的沉重身躯，穿着妈妈的白色套裙劳作，还被说和妈妈像，这真的像一句诅咒。

龙平确实是可爱的，他嘴上常常表决心，带着墨镜的呆萌的脸吐露爱语的样子确实很具有迷惑性，可是他分明跟老爹和二女婿坐在一处，融入得很好，我很难相信他不会被带偏。

很多时候，出淤泥而不染大概只能是一句空话。

四女其实是空虚的寄托在拳击手身上，爱得虚荣而无我，总之不好，她自己也知道，拿不了冠军，甚至无法再上台的阿英醒过来，她的生活或许还不如他死了。

不知道原作小说是否是我说的这个意思，向田邦子的确是洞察力很强的很敏锐的女性。

这部剧像一锅慢炖的筑前煮，表面热气腾腾、其乐融融，内里却藏着人间百味，让人一边被温暖的家庭羁绊打动，一边又为时代女性的不公而揪心。

家庭：体面下的无声战争故事从三妹泷子发现70岁父亲的外遇展开。

这场“丑闻”像一颗榴弹，瞬间炸出四姐妹各自的隐秘人生：• 大姐纲子痛斥父亲出轨，自己却深陷与老男人的婚外情，甚至试图用殉情定格“爱情最美的瞬间”。

• 二姐卷子看似家庭完满，实则早已察觉丈夫与女秘书的暧昧，却选择用“完美主妇”的面具掩盖猜疑。

• 三妹泷子年过三十仍单身，一边渴望婚姻，一边尖锐自卑，直到遇见愣头青的侦探胜又，才学会笨拙地触碰爱。

• 小妹咲子叛逆张扬，一根筋的守着落魄拳击手男友从默默无闻到“默默无闻”，光鲜的背后咽下所有委屈。

这些角色仿佛被血缘捆在一起的阿修罗——既彼此嫉妒攀比，又无法割舍牵挂。

剧中那些抓马的扭打、刻薄的嘲讽，恰恰是东亚家庭“爱恨交织”的真实写照。

女性：昭和时代的困局剧中母亲的形象堪称点睛之笔。

她早已发现丈夫出轨，却将愤怒化为匿名投稿，甚至临终前还在修补被自己砸破的窗纸。

这种“隐忍美学”，是强固在那个年代女性身上的buff。

四姐妹的不同选择，则暗示了时代变迁中的女性觉醒：• 纲子的婚外情是压抑后的爆发，她坦然说出“我不觉得羞耻”，宣告个体欲望的正当性；• 卷子对丈夫的质问打破了母亲的沉默模板，即便结局仍是妥协，也迈出了争夺话语权的一步；• 咲子与拳击手的爱情更接近现代女性的自由选择，哪怕遍体鳞伤也要亲手掌控人生方向盘。

导演厉害的地方，在于不刻意美化或批判。

他用一碗复刻“妈妈味道”的腌菜、一场姐妹围坐的寿喜锅戏，让观众看到：即便被时代与性别压迫，女人们依然能在破碎中织出坚韧的网。

镜头：生活中的光影流转不同于传统家庭剧的狗血煽情，是枝裕和的镜头始终克制而温柔：• 卷子发现丈夫出轨时，镜头聚焦她织毛衣的颤抖手指，而非歇斯底里的哭喊；• 母亲偷偷跟踪父亲情妇的段落，用阴雨天和枯树枝营造出悬疑片般的窒息感；• 四姐妹争吵后默默分食一锅饭的场景，让碗筷碰撞声代替和解的台词。

这种“以静制动”的招式，让观众成为一个安静的旁观者。

剧集既保留了是枝裕和标志性的画面质感，又增添了电影级的视觉享受。

有意思的是，老式的电话在《宛如阿修罗》中已超越工具属性，就像个“戏精”，它是家庭八卦的导火索，又是秘密的放大镜。

电话一响，你就知道故事的齿轮开始转动。

而电话线缠绕的特写镜头，像极了家人之间爱恨交织的关系。

这部剧或许会让很多人不爽——那些隐忍的妻子、理直气壮出轨的男性、用道德绑架亲人的姐妹，仿佛与今天的价值观格格不入。

但正是这种“不爽”，让我们看清了女性觉醒的来龙去脉。

大姐纲子先说说大姐纲子的情人，内野圣阳扮演的贞治。

之前看了好几部《昨日的美食》&SP，没有胡子的内野圣阳我都快认不出了，他阳刚的时候演的德川家康和《黑色止血钳》里的佐伯医生比较相似，纯爷们，《春画老师》里，他也表现得很克制，但是在这部阿修罗里面，他难得表现出50岁男人性感的一面，实在是太对得起粉丝了，我表示看得很满足。

另外真的很喜欢大姐宫泽理惠和内野圣阳这一对。

也非常理解大姐和他偷情的心理。

老公死了，儿子长大了，自己日常插花教课，偶尔百无聊赖。

餐厅老板内野圣阳来撩自己，这种激动的心情，一方面是偷情在作祟，自己真的很喜欢这个男人，另一方面恋爱的感觉仿佛又让自己做了一回少女。

如果老婆不说什么，他们这对真的很稳定！

昭和年代的日本主妇，就算发现了也没办法有什么很大的动静，闹离婚什么的，很少，都是忍者神龟。

剧里唯一惊险的事老婆发现了他们俩，掏出一把枪，对着他俩biu biu biu，贞治吓得躲到了 纲子身后，最后竟是水枪，老婆对自己的恶作剧很满意，笑得好开心。

通过这一出， 纲子发现老情人不靠谱，生死攸关的时候缩到女人身后。

那时我以为他们俩要分手了，结果没多久又和好了。

那么多年的情人关系，哪能说断就断，反正也不是夫妻，没责任心也无所谓。

结尾处大姐纲子去相亲，和相亲对象还有妹妹一起去看文乐，文艺感十足的音乐和艺术的加持下， 纲子似乎觉醒了，冲出了剧场去给贞治打电话。

她应该是已经想好了，下半辈子就这样了，也不打算再婚了，就跟一直和贞治在一起，能多久就多久。

应该也是看到了母亲和妹妹的婚姻，老公没死也是要每天堤防对方是否出轨，患得患失，这样的生活拉倒吧，50岁的纲子姐决定肆意人生。

二姐卷子卷子几乎是四姐妹当中家庭最美满的。

老公鹰男在公司做领导的，家庭条件很不错了，儿女双全。

但是在爸爸出轨行为的影响下，她对老公始终也是不太放心，可能平时也有蛛丝马迹。

做实这个猜想的是老公鹰男的某次出差，因为火车的关系，路上多出了一两个小时，他给情人打电话说现在想到她公寓里去。

鬼使神差电话打给了卷子，卷子不出声， 鹰男突然意识到电话打错了，吓得挂了电话就逃走了。

出差回到家也当没事人一样。

后来老公的秘书登场，种种迹象表明，这个情人就是她，虽然他们俩前后都死不承认，虽然后来秘书还结婚了。

但是卷子心里这个结算是解不开了，毕竟老公出轨是做实的，是谁也无所谓了。

她必须跟她妈一样，忍一辈子了。

啧啧。

卷子这个演员尾野真千子长得又像黄圣依、又像张庭，但她俩都没有演过这一类的中年妇女。

真是有意思。

三姐泷子有多少人是冲着苍井优来看这部剧的。

那么多年过去了，苍井优不能说没有老，但是这张文艺的、长着雀斑的脸始终保持着少女感。

而且她真的把泷子这种古板、有洁癖、不转弯的性格演得很好。

从小没有女人味、成绩好，跟妹妹相互吵闹，简直就是在演我和我妹妹，她俩在剧里打架，她被妹妹怼的时候，我总是看得津津有味，代入感很强，感觉很羞耻。

泷子哭，我也想哭，气死了。

但是最后妹妹穷途末路，在街上跟陌生男子一夜情、被这个男的敲诈， 泷子表现出非凡的勇气和担当让人震惊。

她一秒就理解了妹妹身上发生的事情，她在剧里很能共情家人身上的痛苦，可能和她是图书管理员、爱看书、从小就对情感很敏感有关吧。

她对咲子：这件事情，你不要出面了，我来。

真的是表现得像大姐一般，可靠有担当。

最后那番很有说服力的表达，把敲诈男给说动了，赶走了。

她用的技巧不是吵架、不是威胁报警，而是让这个男人觉得敲诈他们这些贫穷且可怜的人应该感到羞耻。

其实我不是很喜欢泷子这个角色，大部分时候她身上这种古板不变通的性格让我看的无语，好几次都是爸爸出面解围的。

不得不说她家爸爸情商真的很高了。

但这个家真的也很需要她这样一个人，在关键时刻表现出担当，包括一开始的时候去调查爸爸的出轨，想了解家庭的真相。

而结局她穿上了妈妈的和服，在家里负责指挥其他三姐妹一起腌菜，也仿佛成为了新的一家之主。

妹妹咲子妹妹咲子书没有读很多，道理懂的却不少。

认准了一个人，就一心一意，看好他，鼓励他，在他变成植物人的时候照顾还坚持照顾他。

她漂亮的脸蛋，从小不缺人追，选择其实很多，所以这里的戏剧冲突是很大很有看点的。

我总是在想，她如果没找拳击手做老公，生活应该很稳定了，但她和泷子性格毕竟不同，才不要一辈子普通没钱，至少有钱过，至少活得像个人，至少潇洒过，成为明星太太上过电视和杂志。

再加一句，95后的小演员广濑丝丝的演技真是很不错，表情很丰富，很多情感刻画很到位呢。

这部剧发生在昭和年间，里面充满了上世纪的“封建思想”，男人出轨女人要忍、不能轻易离婚等等。

但是放到现在看，离婚也不是那么轻易的事情。

为了这个家，为了孩子，也为了自己的生活。

很多情况下，在权衡利弊之后，其是是不离婚会对女人更有利的。

而女人对抗这种情感上的折磨，最好的办法就是他们家的妈妈阿藤身上发生的事，自己也出轨，四姐妹中有一个不是爸爸生的。

太厉害片头一串正面投掷的动作，到片尾再出现时，串通了！

一下明白了被投掷的对象都会是谁于是情感与动作的弧度一致，经历一整集时间的高弧慢球——重量漂亮地击中观众！

潜文本众多，留出了无比舒服的需要动脑、进行主动感情连线的地方。

在生活场景里，设计了大量的吃与各种做事情。

边吃零食边讨论“正事”，塞个水果跑出屋(这不一般是动漫的情节吗，第一次觉得此事如此可信)第一集最后出现的: 投掷玩具车时，其实爸爸在场！

简直震惊(包括投车这件事也无比震惊却合理——她知道他的事)第二集也很有意思，想起《回我的家》是不是也会每集设置一个陌生的点，以观众陌生的方式连接起普遍的情感经验？

——第一集有两三次激醒我(怎么会说这么厌女的话)，马上想起来那是那个年代。

估计又会是一次引发争议的辨析点。

我的建议是，还是要搞清楚: 是厌女的创作意图，还是呈现内容中包含了现实的、历史的厌女部分 厌女痕迹。

——对了，第一二集都出现了不寻常的多角度长镜头跟拍小巷走路……继续观察这是个啥用意。

其实从开头就有年代感，毕竟新春sp里松隆子一人活也十分开心，这部转到昭和又回到30代被频频催婚的年纪（甚至会被催到50岁）。

剧情也不爽利，看到中途会想说为什么不给几拳离婚分手算了。

观念也陈旧，毕竟是上个世纪的本子，婚恋观早就转了一圈（虽然依旧厌女）。

不过我还是喜欢这部剧。

我觉得没必要强求把旧作改的跟如今观念贴合（当然如果能拍出一些新意最好）。

片子拍女性对出轨的容忍、对丈夫的包容，并不代表宣扬认同这种价值观，我觉得只是表现困境罢了，陈述一种在东亚男权环境下，被时代桎梏的女性日常，有人曾在那里。

看到中途觉得向田邦子的台词写的真好，一去一来，点透不说破，十足日式美学。

监督拍的也好，最爱看日常戏的场景调度，吃寿喜锅，煎豆腐，鳗鱼饭，腌白菜，换榻榻米，炸镜饼，捏饭团。

向田在她的随笔集里也说写剧本的时候其实最先构餐食，喜欢吃什么，桌子上摆什么小菜和啤酒，然后整个画面才出来。

宫泽理惠和尾野真千子演的最好，虽然是四姐妹日常，但感觉还是以卷子为侧重，年上组明显亲近，年下组相互看不顺眼，吵吵闹闹，爱看。

ps.私心多加一星，因为宫泽的和服都太好看了

第五集大姐和二姐夫一齊討論和背誦的《教育勅語》，是這部劇集的一條暗線。

出生於戰時的大姐和二姐反而獲得更多的關注，畢竟是小家庭中的頭兩個孩子，總有新鮮感，父親會專門去百貨公司請護身符。

然而到了三妹四妹出生時，似乎新鮮感已經消退。

父親辯護說，畢竟是戰後，兵荒馬亂，又蕭條困難，顧不得許多。

但齊刷刷四姊妹的存在又足夠說明，一個接一個的生育，所寄託的希望絕不是在三妹四妹身上實現的，戰後只是藉口。

只是藉口嗎？

《教育勅語》是大姐二姐和姐夫那一代人的共同記憶，正如對於戰爭剛結束的時候的鐵皮屋、黑市和父親的第一個愛人。

時間阻斷了記憶，也阻斷了情感。

正如觀眾總是批判價值觀之陳舊，的確是陳舊的，陳舊的卻不是價值，而是已經遠去的記憶和生活方式。

建立在那樣的價值觀上的家庭和國家正在解體，這是一隻輓歌。