古剑奇谭之流月昭明

要把整个游戏的剧情缩进一个半小时确实很难，但我觉得有一点实在不该改动，就是谢衣的设定。

关于沈夜和沧溟跟心魔合作保流月城一事，谢衣早就知情。

沈夜和沧溟因身份要为全族谋取生路，有责任有压力，而选择了利用心魔，并留下后手希望最后能封印心魔。

而谢衣没有那么多责任与压力，再加上他本身心地善良，他想找到其它，能够不伤害别人以求保全自己的方法而离开流月城寻找方法，并想找寻神剑除去心魔，被沈夜视为背叛。

沈夜和谢衣分别代表两个选择，电影里谢衣以为沈夜沧溟单纯与心魔勾结作恶，让谢衣只是三人汇聚一起攻入流月城的引子而已。

谢衣死时他自己说了一句“谢衣，你可真是个有趣的人啊”其实多余。

因为游戏里谢衣被制成初七以后抹去了记忆，只知自己名叫初七，为大祭司沈夜效忠。

在触摸神农留下的神石(忘了叫啥了)以后回忆起以往的记忆。

虽然知道以往是谢衣了，但初七还是初七，就像我们如果有前世，想起了前世的记忆能够抛弃现在的所有吗？

但他还是救了乐无异牺牲了自己，又一次背叛了大祭司，所以他说“谢衣，你可真是个有趣的人”，这是以初七的身份对谢衣说的。

电影里谢衣单纯被蛊虫控制，被昭明除去蛊虫后他仍然是谢衣，却自己对自己说了这么一句话，没头没脑，没有立场。

额滴神啊，庆幸国庆节去看的无双，要不是这古剑放映时间不对，差点就买票了!万幸啊！

这片简直是大杂烩一锅乱炖啊！

优酷看看就可以了啊。

我非游戏党，所以看的我莫名其妙啊！

什么乱七八糟啊！

不明觉厉!幸好没去电影院看啊！

再度庆幸!这都什么乱七八糟的!功夫熊猫也出来了，熊猫的师傅也出来了啊，一出场还被砍断一只手，宋茜为啥穿着春丽装啊！

喵了个咪的！

电影开场，《星际穿越》，《银河护卫队的》既视感。

一个机智幽默、痞气十足有着非凡背景的帅哥出场。

一个小屌丝挑战大怪兽成功，成功打入高大上各种生物大聚会的大场所，一路开挂，偶遇女主，结交好基友。

电影中场，《飞屋环游记》，《功夫熊猫》经典场景出场。

会飞的卡哇伊木船、憨态可掬的大熊猫，与男主一起上天入地，环游中国仙侠之地。

电影终场，看到了潘金莲临街推窗的梗。

难道是我想多了？

导演把这一幕中国传统剧，借入到中国仙侠剧？

没看过原著，没玩过游戏，电影也能看懂。

剧情跳跃，对话承接，不影响观影表面感受。

但，电影深一层要表达的意思应该是“众生虽苦,还望诸恶莫作 ” ，要是想从电影直接所传达给观众的意思中来悟这个道理，就会给人一种莫名其妙的感觉。

终极大Boss大祭司最后华丽丽的转身，原来是为了整个族人而宁愿牺牲自我。

一直为苍生大众所忧的谢衣大好人，在担忧人类安危之时，忘了自己族人了吗？

还是谢衣明白，就算众生皆苦，但不能为了逃离自己的苦，而把苦加于别人？

所以，观众要到最后，才悟出 “众生虽苦,还望诸恶莫作 ”的终极大道理？

另附加观影最直观瞬间感受：1.衣服造型，经典的短衣、短裙、抹胸、长裙游戏造型打扮。

2.画面背景，色彩鲜艳、特效集锦，好像在看动画片。

3.开场抢戒指时，女主把抢到的戒指放到胸衣里，后打斗中滑落。

胸再大，放东西也不如包好用吧？

游戏粉，对于游戏改编的不管是电视剧还是电影其实都是比较抗拒的，古剑二电视剧看了没几集就弃了，一个是剧情混乱，一个是人物形象一言难尽。

然后看到了电影版。

讲道理，在看到是雷尼·哈林导演的时候我基本是绝望的，毕竟他曾经获得过三次金酸莓奖。

最后让我决定去看一看的是影版的预告，毕竟高以翔和吴千语的颜值还是比电视剧高了很多，emmmm，全当做是为了信仰充值一波吧。

观影过程说不上很愉悦，毕竟无论多犀利的编剧估计都无法把20+小时游戏剧情浓缩到105分钟当中（相信编剧心里一定骂了一万句的mmp）。

剧情的删改无可避免，某种意义上可以说是削肉见骨了，只剩下最基本最大纲的剧情：找谢衣，找昭明神剑，阻止流月城和心魔祸害人间。

只是如此以来，主角团男一女一还有男二女二的感情戏就单薄到无以复加，就好像周董的歌词——爱情来的太快就像龙卷风。

可以说作为原著党，剧情我只能给1分。

然后就是服化道，这是比较惊艳到我的地方，基本还原了游戏的感觉，对，我说的是感觉而不是形象，讲真完全按照游戏形象来复原服化道，emmmm，我不认为能有特别好的作品，但是整体的气质相符，代表性标志相符我已经很满意了。

服化道我给4分。

然后是特效，毕竟当初的宣传就是特效（虽然整体来看宣发少得可怜）。

这一点上特效当之无愧的我要给五分，近乎完美的还原了角色经历的游戏场景，我真的挑不出毛病，无论是桃源仙居还是流月城，可以说基本是一比一重制版了。

接下来是演员，个人对宋茜并无太大喜恶，单纯从表现闻人羽的角度来说，算是塑造完成了，可能本身的演技不行，那就减少需要台词的部分，把闻人的雷厉风行和坚决果敢演绎了出来也是一种成功。

至于王力宏的乐无异，只能说真的辛苦他了，扮嫩不容易啊。

最喜欢的是高以翔的夏夷则，相比较剧版，高以翔可以说是完美复刻，除开长的老了点哈哈，但是成功的塑造了夏夷则的叛逃皇子（不被皇帝认可的）打戏的力道也足够，撩妹技能自带。

吴千语的软妹呢形象足够，不过演技确实尬了点，没事儿，我就当花瓶看了。

演员我给四分。

总体评价，首先这部电影宣发时候就明确了是一部商业片，特效片，在我看来其实是合格的，剧情方面是薄弱了，但也算是交代清楚，如果单纯从观赏性来说完全是一部看着爽快的爆米花电影。

当然剧情的薄弱和演员演技的不足不能无视，然而国庆期间只是为了放松身心的，大可一观。

ps：没有大型血腥场面，除开最后的心魔形象相对狰狞，整体形象可以说是人畜无害了，正常的特效可以让孩子当成动画故事片看哈哈

没错，我以“赞美”的口吻给了两星，真是得好好“夸夸”它，因为不“夸”不快啊，呵呵。

不得不说，《古剑奇谭之流月昭明》浓缩了众多中外电影、游戏之精华，让观众花一张电影票的钱，回眸《铁甲钢拳》、《捉妖记》、《功夫熊猫》、《冰雪奇缘》等影片之风采，重温《王者荣耀》、《流星蝴蝶剑》等游戏之梦幻，展现了一场精彩绝伦的白日大梦。

甚至包子号冲上云霄时的背景音乐，都有《加勒比海盗》砥砺前行的气质，呵呵！

与很多电影故弄玄虚相比，本片直接明了，绝不注水，一句话就能讲完全片剧情，那就是:一群正义之士齐心协力拼成昭明剑披荆斩棘拯救人类！

观众朋友们只需要为他们的勇敢、担当与酷炫喝彩，不需要记住他们的名字，不需要掌握他们的绝活，不需要了解他们之间的爱恨情仇，更不需要为他们的安危担心，因为即使敌人不管是人是妖是魔是鬼还是机器人，都不在话下，正义联盟一到上天下海的舰艇，就能乘风破浪死里逃生；就算遇到了矩树大boss，也有软妹子和昭明剑人合一，斩妖除魔！

他们不是不知道四个零件才能拼成昭明剑，他们只是怀揣“三缺一也能血战到底”的乐观主义精神，勇往直前，呵呵！

本片绝不屑于媚俗，把有限的经费都投入到特效的制作里面，虽然坐拥宋茜、吴千语、柳岩三大美女，哪怕是寒风彻骨的冰天雪地，就是要节约布料让她们穿少点，并且每人一套衣服从一而终。

这种只把钱花在刀刃上而杜绝浮华的用钱理念，在当今影坛特别地难能可贵，呵呵。

而且你看身为天皇巨星的王力宏，彻底抛掉偶像包袱，在电影里各种插科打诨贡献笑料，实乃年轻艺人的楷模。

所以，还矜持什么，请为这部电影献上掌声！

喂，你怎么学我用手背鼓掌啦！

喵了个咪的！

本片最大有2個問題，1、還是請了個三流導演，導演一直想渲染出帶有中國特色的武俠異象幻生，玄魔天地，但完全沒有脫離阿修羅的惡夢陰影，不管是劇情，服裝，還是演員，讓觀眾有種油膩無味的錯覺。

2、另個最大問題就是，導演一直把特效做到很好，確實場景特效也是近年最的一部，但可能預算有限，人物在對打方面完全卻是5毛特效，實在讓人不敢恭維。

　　最先因为一位喜欢的新出道艺人而听到了这部电影的主题曲，听了后便对这部电影感到担忧。

　　主题曲整体欢畅，但缺少特色，也没有什么记忆点。

这让我担忧，会不会又是一部一般套路的商业电影？

再看预告片，一贯的灾难冒险和拯救，这更加深了我的想法。

　　但因为唱主题曲的小哥哥，还有古剑奇谭这个名号，还有主演的名气，我还是让自己对这部电影保有一丝期待。

　　可惜的是，这部电影完全符合我的预料。

不算差，也不算好，就是过于一般，规规矩矩的套路情节，平淡得难以给观众留下印象。

　　首先，是特效的表现大于情节的感染。

电影导演由英国的雷尼·哈林担任，电影中融入了好莱坞的元素，特效自然不在话下。

本片特效由韩国4th Creative Party和Madman Post两家公司执掌，再看影片杀青到它播出的十八个月间隔，可想在特效制作方面主创方还是很用心的。

　　至于成品，我觉得至少在特效方面没有让人批判的地方，然而还是平淡。

直到看到夏夷则落入桃源仙居图，我才在这部影片中感受到了一点惊艳，这才明白为什么自己之前一直对它的特效无感。

《桃源仙居图》中场景 　　桃源仙居图中的山、水、花、亭，全无水墨，却营造出了水墨意境。

这才是一个古装片中该有的意境。

其他飞船、海市、流月城等特效场景，虽然保留了中国古建筑的形，却淡化了中国风的意境。

　　再说情节。

该部影片的主创团队重点在于要打造一部“奇幻机甲片”，这个意图在影片中是体现出来了，“偃甲”在影片中的概念和地位在片头便被主角道出，各种偃甲的存在也贯穿着电影的始终，这让我一度以为占片名“流月昭明”一部分的昭明剑也是偃甲。

后来细想，好像不是。

再上网一查，似乎真不是。

百度百科的部分偃甲图 　　且不谈偃甲与昭明剑在影片中的重要地位造成的次重点冲突，还有因此给人带来的模糊感。

一部“奇幻机甲片”的制造也应该以剧情为重，让偃甲的概念随着剧情的发展潜移默化入观众脑中，而不该颠倒主次，突出了偃甲，应付了剧情。

　　乐无异、闻人羽、夏夷则因缘集聚，因一颗正义的心而决定共同应对一场灭世灾难。

这是一个很常见的剧情，就算换了主角和背景也似乎没什么不同。

或者说，这部电影就是给一个观众熟烂了的剧情模板设置背景、人物和一些特有概念。

这也是这部电影最终给人感觉平淡无奇的原因。

　　这部电影错不错在救世的主题太常见，毕竟目的和实现这个目的的困难是一个故事难以缺少的因素。

它错就错在没有在模板中展现一些真实情感的东西，没有在框架中创造出自己的特色。

　　整部电影的时间线应该不超过五天，三位主角却在很短的时间内培养了坚固友谊，马上组建了一个团魂强大的“谢家军”。

另外，片中的爱情来得太快，夏夷则对阿阮一眼心动，阿阮也在夏夷则的保护中对他产生了依赖和爱慕。

一见钟情的好故事不少，只是这里编剧对人物的情感处理不够细腻，使观众看得突兀，难以打动人。

　　阿阮出桃源仙居图后与夏夷则的各种似无意、实编剧故意的亲密接触，让这位神女少了近而不可及的朦胧美，反倒容易给观众带来不适感。

再说乐无异和闻人羽，他们本是一对刚相遇、性格不合的冤家，剧中并没有安排特殊的情节让闻人羽对乐无异改观或心动，两人和解后上飞船的第二天，乐无异便握着闻人羽的手教她开飞船，这种暧昧来得太突然，故事后期闻人羽对乐无异的深切担忧也显得不自然。

最后说第三对情侣沈夜和沧溟，前期沈夜天天在沧溟的耳边放一朵花，眼中满是深情；后来到沧溟离世的情节却给人一种过场的感觉。

早已决定牺牲的两人，离别时没有决绝、不舍、情深等各种情绪交加的复杂情感涌现，只能说勉强有些不舍。

沧溟离世后，沈夜便又平静地给主角们安排的任务。

这里的平静，不是故作平静的平静，至少演员给人的感觉不是如此。

　　总的来说，还是编剧对人物感情的处理不够细腻，甚至完全没有用心。

无论是友情、爱情、师徒之情，还是最后沧溟与阿阮的牺牲，都像是为了走剧情而做出的模样，没有让观众感受到该有的真情和壮烈，没有感情的共鸣，更不论要吸引观众和票房大卖了。

　　正如我题目所说，这是一部平平淡淡的商业片。

从主题曲、预告片，到电影本身，它没有体现出对艺术的追求，没有引发思考，没有感情上的共鸣，当然，也没有致命的缺点。

　　上网搜了下幕后制作，演员们都很敬业，有带伤拍摄的，有坚持不用替身的，有冬天衣着单薄的……从导演的安排和特效制作公司的选取上看，也能感觉这个制作团队是想用心做好这部电影的。

而为何呈现的效果如此，我想这是主创团队该自省。

即使是一部玄幻影片，首要的也不该是表现它的世界观，思想的表达和情感的共鸣无论在什么类型的电影中都应该是最重要的。

看到很多游戏粉无法接受，我来说几句。

我倒是觉得这部电影是专门拍给游戏粉的诚意之作，因为除了游戏粉路人应该是看不懂这个剧情的😂。

实在是太跳了，几个反转都异常生硬，完全没有感情铺垫，而且主角就像看过剧本一样，说一句话就什么都明白了，反应的贼快。

都不带惊讶的。

我看的过程中一度怀疑它一小时就能结束，你能明显感觉到导演想要用最短的时间把故事讲完。

整个剧情可能就发生在两天之内，这两天经历了相识、厮杀、死别。

完全没有时间建立感情，就是刚认识打一架就死了的关系，连哭都来不及马上又要打架了喂。。。

我估计路人除了打架部分是看不懂其他情节的。

所以我大胆预测这是烛龙为游戏粉专门拍摄的福利向周边电影。

我为什么会觉得还不错呢？

刨去大家都在诟病的剧情(游戏粉完全可以脑补剧情啊)，特效和打斗异常良心啊！！！

真的有把游戏里的场景真实还原出来。

介绍流月城背景的时候甚至用到了游戏里的画面，那个动画版的沈夜我敢肯定用的就是游戏中的模型，卷轴里的石头阿阮也和游戏里的一模一样。

(卷轴那段是我觉得整部电影改编最成功的一段)真人阿阮也很漂亮，终于不是阿硬了!还有流月城、团子、竹笋包子号这些，不止还原了游戏，还做的更精细了。

就像把即时演算变成了CG一样，也算弥补了古剑没有CG的遗憾。

整部电影大概有60%的动作戏，这个外国导演好像比较擅长拍动作戏，个人觉得拍的还是比较带感的。

特别是抢卷轴那段，看的很紧张。

对比剧版大量删减流月城戏份，影版的沈夜(张智霖啊)可能是全片唯一能立得起来的角色，决战的时候明显抢了主角团的风头(这一点和游戏里很像)。

但是很遗憾谢衣塑造的不如剧版，主要还是两次身份转折没处理好，谢衣粉要失望了。

最后，我不觉得这是部合格的电影，它没能讲好这个故事，但是它拍出了我心中古剑的世界。

我是抱着很低的预期去看的，反而看到了一些惊喜。

建议还在观望的游戏粉去看一下，30块钱能在电影院里重温游戏中的场景，我认为还是挺值的。

世界观没有，不知道在干嘛。

人设崩塌，看完除了妹子啥也没记住。

游戏给人的的感觉是众生皆苦，给人的感觉就是蛋蛋的忧伤，而电影完全没有，所有的感觉都是主角说的。

外国导演？

拍中国的仙侠？

好吧，这个有点搞笑了啊。

没有廉贞祭司，没有小溪，没有杂耍团（有一个团子），没有程师傅，夏夷则也没有退妖血，也没有争皇位三分，剧情还能看到原著的影子给一分，闻人宋茜小姐姐大腿给一分，阿阮出来感觉很有仙气给一分

离完美还有距离，但已相当不错。

古剑的世界观和文化底蕴，我认为是极其深厚的，游戏50小时左右的通关时间压缩到电影的两小时内，只能窥其冰山一角也是自然了。

游戏那种亲身参与的沉浸式体验是电影所带来不了的，因而改编电影有必要做加法和减法。

游戏没记错的话是13年玩的，年代久远，许多内容有些记不清了。

电影总体来说很尊重原故事线，删去和调整的内容根据记忆大概有：1.无异出发前在长安城的内容以及与闻人相识的段落，改编以偃甲擂台赛，主要人物在都在这里出场。

2.飞船上的内容往后挪了。

3.江陵野外以及江陵城内所有内容，包括辟尘、灵虚道长等重要支线人物，包括海市、朗德寨等重要支线场景（朗德甚至不能算支线了，打贪狼还是哪个祭祀好像是在这里吧）4.纪山和谢衣故居（游戏里静水湖这个场景的音乐简直好听到炸裂），画中阿阮出现的情节向后挪。

5.与捐毒有关的所有内容，可能是觉得只跟无异的身世有关而与主要矛盾关系不大。

6.无厌伽蓝7.百草谷7.星罗岩8.太华山9.神女墓。

替换以从极之渊的内容成为影片三幕剧结构的情节点II。

以上省略的大量内容和人物背景以及矛盾冲突在这场戏集中爆发。

10.广州。

作为决战前的补给站，大概只有游戏中才有其意义吧。

（年代实在久远如有错误请见谅）可以看到被删去的篇幅大概占到有三分之二，唯有流月城中的情节保留相对完好，但也砍掉了小曦这个人物，并且将其被砺罂附体的情节改为附体沧溟。

尽管删减了情节，合并了人物，观影时还是觉得内容过满。

其实光是主线四个人物再加谢衣和沈夜，要想讲清楚就已经远超一部电影的含量了。

这也造成非游戏玩家的一脸懵逼，大量的一星都是他们打出的，包括那些著名装逼影评人。

剧本上，电影已经把握了游戏核心的人物和情节没有做过分的改编，就尊重原著这一点上我们就很满足了。

我觉得最可惜的一点是对剑的理解没有了，剑在片中只作为各路人物争夺的关键道具而已，这不过就武侠片的常用套路，而没有体现昭明剑心的独到意义。

更甚之，晗光剑被直接砍了，变成了一部《偃甲奇谭》。

游戏的核心一直都是手中有剑，方能保护想保护的人，这些是中国武侠的特有价值观，如若表现得当，完全可以超越《影》的深度。

这在影片的结尾，也被大大简化。

不过电影的制作本身还是非常良心的，有很多独到的镜头设计，例如争夺指环时主角三人团与沈夜军团混战的长镜头打戏，还有闻人指环从沟里飞出的福利镜头。

感觉闻人整个角色的存在就是为了福利而设计的。

主角团主角应该都没什么武打基础，动作被调教的也基本没有违和感。

人物造型基本还原，只是服装配色上的改动有点没有必要。

阿阮的造型很nice，比吴千语本人还好看。

特效自然也是影片的亮点，除了开头的偃甲擂台赛的渲染的CG感过强以外，其他的都很出彩，尤其是画卷中大水袭来的画面，粒子量估计也是上亿了，这是全片难度最大的一场戏，甚至大过飞船差点撞击长安城的镜头。

夏夷则的冰封魔法给我印象也很深刻，所有被冰住的人很显然都做了模型匹配，工作量惊人。

更不要说整个流月城的场景模型。

主力是韩国的公司以及香港的悟童数码（代表作西游降魔篇）。

请各位不要再说特效在国内已经不错了，这根本就不是国内做的，请看一下片尾字幕再来发表评论好吗？

还有说什么特效建模不错？

拜托你们知道什么是建模吗？

不要听到个专业词汇就拿出来乱用，合着材质绑定动画特效灯光合成都不是特效？

估计这些人也不是真的只觉得模型做的好而这么说的。

在这样一个流量为王的时代，大部分民众已经失去正常的判断力。

影评人每天阅片如山，自然没有时间体验古剑2游戏的内涵，而因为自己的不理解分分给出差评引发连锁反应，更有甚者光看演员就直接差评，导致影片只有惨绝人寰的1300多万票房，怕是亏到血本无归了，还不如我们公司做的《阿凡提奇缘历险》。

可怕的不是一部电影的票房扑街，而是电影制作方对魔幻题材和游戏改变题材失去信心，直到一天我们再也看不到国产魔幻题材的电影。

就像2000年初独立游戏的黄金时代，由于盗版猖獗而销声匿迹，而如今游戏市场成了手机充值的天下。

看看现在的游戏都是些什么人魔鬼样，再展望一下游戏改编电影的未来，我觉得冷极了。