摩天轮

苏轼说：“人生如逆旅，我亦是行人”。

在人生这趟逆旅中，我们是迎难而上、奋勇前行，通过努力不断活出自我？

还是将命运之绳交到别人手中，完全被他人的好恶、喜乐所支配？

而在感情的世界中，我们是一味追求所谓的“爱情”，还是珍惜已有的幸福？

好莱坞著名导演伍迪.艾伦2017年的电影《摩天轮》中，女主人公用自己的悲惨命运给出了答案。

那些攀附于他人的“可怜”愿望，就如同缓缓上升的摩天轮，一时看似高耸入天，但很快又会将你送回地面，而所谓的“巅峰”体验不过是幻梦一场。

一、不要把希望寄托在他人身上故事发生在康尼岛，女主人公金妮在岛上的游乐场餐厅担任服务员。

然而，每天在嘈杂、纷乱的环境中上班让她心生厌恶，她觉得这就是个“垃圾至极的乐园”。

工作中，她是餐厅服务员；回到家，她仍被锅碗瓢勺包围着。

年轻时，金妮是一个颇有前途的年轻演员，可如今她却是个被生活所困的中年妇人。

很快金妮迎来了自己的四十岁生日，老公请朋友们到家里开party,帮她庆祝生日。

可金妮却一点也高兴不起来，年华的流逝，让她深感岁月蹉跎、生活无望。

于她而言，四十岁就是生命的“墓碑”。

而朋友的话——“一眨眼的功夫你就五十岁了，到那时你就希望自己四十岁了。

”更狠狠刺破了她心底的脓疮。

绝望里的金妮和康尼岛的海滩救援员米奇成了情人，年轻、帅气的米奇给她平淡、“灰暗”的生活增添了一抹亮色。

和米奇在一起，金妮重新焕发了活力，变成一个沉醉在爱情里的“小女生”。

金妮生日时，米奇送给她一本书。

而米奇生日时，金妮却偷了丈夫的钱，买了一块价值500美金的怀表送给他。

米奇的出现，让步入中年的金妮重拾了年少时对爱情的憧憬。

同时，米奇作为戏剧系的学生，一直希望创作出自己的”伟大”剧本。

而金妮则期盼有一天能在他的剧本中，出演一个角色。

在金妮看来，救生员米奇，是那个能将她从混沌生活中拯救出来的“大英雄”。

金妮希望有一天能和丈夫离婚，并和米奇结合，而米奇却觉得她的想法荒谬可笑。

如果说，金妮在米奇身上看见了生活的希望，而米奇却只不过想寻求一时的刺激——米奇告诉她“你不是我交往的第一个漂亮的有夫之妇”。

如果说，金妮给予米奇的是燃烧的爱情，而米奇不过视她为一个可有可无的消遣。

张小娴说：“好的爱情是你透过一个男人看到世界，坏的爱情是你为了一个人舍弃世界。

”女主为了那所谓的“爱情”，不惜辜负丈夫，冷漠孩子，对“情敌”更是深恶痛绝，借刀杀人。

而这一切让米奇对她越发厌恶和远离。

把生活的希望，完全寄托在他人身上是一件多么虚妄而无助的事情。

缥缈不定的未来、患得患失的担忧，让金妮常常处于狂躁不安之中。

而最终等待她的，只能是希望破灭后的无尽伤痛。

正如郑渊洁所说：“把希望寄托在别人身上，意味着把失望留给自己。

”二、伤害他人 也是在毁灭自己影片《摩天轮》的开头，一个年轻貌美的女子，拎着行李箱独自来到康尼岛。

她叫卡洛琳娜，是金妮的丈夫哈姆迪和前妻所生的女儿。

年少无知的卡洛琳娜，不顾父母反对嫁给了一名黑帮大佬，并导致母亲在遗憾中过世。

这次，她从丈夫身边逃走，前来投奔父亲。

卡洛琳娜告诉他，因为泄露了黑帮秘密，她正遭到组织成员的追杀，已然走投无路。

米奇痛斥了卡洛琳娜过去的任性和鲁莽，但看见亲生女儿如今身处困境，还是决定收留她。

他安排卡洛琳娜在金妮的餐厅工作，并拿出积蓄供她读夜校，希望帮助女儿开始新的人生。

一次偶然的机会，卡洛琳娜和救生员米奇相遇。

两个年轻的生命相互吸引，彼此靠近。

米奇“天生诗意，拥有作家的梦想”。

夏天结束后，他就要前往纽约攻读戏剧学的硕士学位。

他对于人生、爱情一直抱有一种戏剧化的浪漫想象。

卡洛琳娜身上的传奇色彩，令他深深着迷。

米奇觉得卡洛琳娜是“经历过真事儿”的，和她相比，自己的生活太平淡——“我只晓得看书”。

米奇不可救药地爱上了年轻、美貌而又饱经世事的卡洛琳娜。

而卡洛琳娜并不知晓米奇和自己继母的婚外情。

她毫无顾忌地向金妮倾诉自己遇到米奇后的悸动和欣喜。

这让金妮倍感焦虑，心生嫉恨。

当卡洛琳娜和米奇在餐厅约会时，一直追踪她的黑帮成员出现在康尼岛。

金妮知晓后，本想赶紧打电话通知卡洛琳娜，让她设法逃走。

可是，当金妮想到情人的背叛、丈夫的偏袒——于她而言卡洛琳娜似乎就是那个应该消失的人，她缓缓放下了手中已拨通的电话。

金妮的故意“不作为”，放任了惨剧的发生。

卡洛琳娜被黑帮成员抓走，并最终销声匿迹。

影片最后，米奇已全然知晓了金妮的“残忍”，他质问道：“你怎能忍受带着这样的心境活下去？

”董卿说：“伤害与被伤害，有时候也是对立统一的关系，伤害他人，有时候也意味着在毁灭自己。

”疯狂的嫉妒支配了金妮，而毁灭他人所带来的不安，犹如一个心灵的黑洞，必将在余生不断蚕食她。

如巴金先生所说：“良心的责备比什么都痛苦。

”三、珍惜身边人 感恩所拥有金妮的丈夫哈姆迪，在游乐园工作担任旋转木马操作员。

他是个大腹便便的中年人，相比米奇的健壮和英俊，他多了几分憨实与沉稳。

然而，哈姆迪对金妮的爱却是真挚而醇厚的。

当金妮发脾气不想洗碗时，他站起身，说自己来洗。

当金妮过四十岁生日时，他请来一帮好友帮她庆祝。

他知道金妮喜欢录音机，于是在她生日之际买来送她。

他认为四十岁的金妮和刚认识时一样漂亮，他觉得自己“是个幸运的家伙”。

当金妮焦灼、不安，歇斯底里发作时，他在一旁无奈地挥动双手。

当他发现金妮偷了自己给女儿攒的学费时，他也只能默默接受现实。

女儿卡洛琳娜说：“他（哈姆迪）是那么地依赖她（金妮）。

”而在和哈姆迪的这段婚姻中，金妮却是一个彻头彻尾的背叛者。

她背着丈夫和米奇偷情，婚姻成了她追求幸福的绊脚石。

她对丈夫的爱好毫无兴趣，对丈夫的付出毫不感激，而只想从他那多捞点钱——一笔不菲的奖金。

为了讨好情人，金妮甚至偷了哈姆迪给女儿攒的学费，买了昂贵的礼物送给米奇。

她内心一直焦灼、不安，却从未好好珍惜过身边人，感恩过他的真情和付出。

影片结尾，当伤心欲绝的哈姆迪再一次问她：劳动节要不要一起去钓鱼时，金妮依然决绝地说出了：“不”。

古语说：“知足常足，终身不辱。

知止常止，终身不耻。

”生活中，我们不断索取，而常常忘记了感恩已有；我们心存高远，而往往忘记了珍惜当下。

稻盛和夫说：“活着，就要感谢。

”感谢生命的馈赠和给予，感恩他人的好心和善意。

“有了感谢之心，我们就能感受到人生的幸福。

”而影片中，金妮对丈夫哈姆迪的“好”一直视而不见，于她而言“现实”就是一滩令人窒息的死水。

因而，她执着于那虚妄的“爱情”，拼尽全力想要抓住“更多”。

最终，她剩下的只有破碎的心和残缺的灵魂。

四、结语人生的旅途，谁都不会一帆风顺，谁又不是笑着、哭着、乐着、痛着一路走来。

然而，无论生活有多辛苦，未来有多遥远。

当我们停下脚步，用心感受，就会发现生命中已有太多的美好和感动。

当我们带着感恩的心重新上路，内心平和的力量会支撑我们走得更快、更远。

古话说：“天行健，君子以自强不息。

” 人生之路上，我们要永远将希望的缰绳紧握在自己手中。

不做那“攀援的凌霄花”，我们才是自己的“大英雄”。

金妮的生活就好像一个接一个的悲剧循环，有片刻的欢愉穿插其中。

她犯过错，她仍旧在犯错。

先是背叛了爱自己的前任丈夫之后，才意识到自己多么喜欢他的才华，多么喜欢他，然后人家早已伤心离开。

然后他遇到比自己老的，大腹便便在游乐场里的旋转木马当个工人的汉普希，为了得到一个安稳的生活，她委曲求全，跟他结婚，在一起，在一个卖蛤蜊的餐厅里当服务员，日子表面显得波澜不惊，可是她终究是多情的，内心也是不安分的，她怀念自己当演员的日子，总觉得眼前的生活并不是想要的，于是乎，在海滩上，她遇到了救生员米奇。

她开始犯错，或者对她来说并不是犯错，而是自我救赎。

她感受到了激情和爱。

她恋爱了，她沉迷在另一个比自己小的男人的陪伴和甜言蜜语之中。

直到她发现米奇居然喜欢上了丈夫的女儿卡罗琳娜。

金妮太惨了，儿子由于自己不幸福的第一段婚姻变得行为怪异，喜欢放火。

丈夫并不是自己喜欢的人，偷情的小伙子喜欢上另一个女人。

难怪她有偏头痛，这么多事情，再加上常年待在康妮岛，那种吵闹，总归会把神经给逼疯的。

其实金妮本质是善良的，当她得知黑手党要去披萨店的时候，她疯狂的找电话机。

可是接通的那一刻，她的小我，她的ego,她的嫉妒，她的情绪占了上风，最后她什么也没说。

这部电影有很多可以讲。

比如，汉普希确实对女儿过于保护，他甚至有恋女情节，因为女儿跟一个意大利黑手党跑了，转爱为恨，所以当他看到女儿的第一眼时特别生气，甚至想让她走。

但是后来就变成了无限的宠溺。

会因为朋友开了一句玩笑话，就上头到想打人。

米奇这个角色也够真实，生活中的剧本，这种人不在少数，也恰恰说明了很多男性的本质。

当他跟金妮在一起的时候，其实并没有想太多，觉得能获得肉体和精神上的快乐，那何乐而不为呢？

他也没有欺骗金妮，只是就那么半推半就的过下去了，除了他中间没有向金妮坦白自己对卡罗琳娜的真实感觉。

后来遇到卡罗琳娜觉得自己爱上了她。

金妮说的那句“可是你才刚遇到她啊”，挺有深意。

你说，米奇真的爱上了卡罗琳娜，maybe and maybe not, 也许当他遇到下一个女生的时候才能知道真正的答案。

不过总体来说，米奇够真实，他最后跟金妮坦白了，没有接受她贵重的500块的礼物，他至少不是一个渣男。

他会因为前情人没有打电话通知而生气，毕竟他爱上了卡罗琳娜，而且他还如实地告诉了卡罗琳娜自己跟金妮的关系。

从电影的角度来说，演员的演技都很好，尤其时凯特，那种歇斯底里，那种挣扎，那种癫狂，演的太到位了。

把一个狗血的故事演的淋漓尽致。

我对伍迪艾伦了解的不多，看了其它影评知道他拍这部电影的时候已经是82岁高龄了。

首先是佩服，一直在创作，然后也会想，一个82岁的人他在想些什么，他在借由电影的形式在表达些什么？

也许是年轻时的一些往事，一些念头，一些遗憾，一些向往，发生过的，未发生的，把它们串联在一起，用艺术的形式，表达出来。

我想，人到82岁的时候，肯定对金钱的欲望讲到了一个比较低的程度，做事情不再是为了钱，而是为了情感。

如果说，我从这个电影中学到点什么，那可能是——不要为了不值得的人犯错。

原来是狮子座怪不得如此压抑不住自己的嫉妒想起来了像是那谁The devil音乐响起那段拍的还挺有味道的哲学家的设定也还算不错，但应该有更加坚定的立场，或者更加玄乎，不然就像心理学家了。

狮子座似乎也很喜欢给人买礼物，很real后半程的节奏把控出现了特别严重的问题，最后那个防火结尾也不黑色幽默，很是牵强。

伍迪·艾伦老了。

忘记哪里看来的， 说WA的拥趸一年等他一部电影，性质就像北美过哥伦布日(Columbus Day) ，都是一小拨人热烈而谨慎的狂欢，并且随着“政治正确”之风越吹越劲，狂欢也越见争议。

在我私心看，2016算是WA 本世纪第二个十年的大年了：大师Vittorio Storaro掌镜为他拍了Cafe Society，美术置景一流，大片级的投资预算，更重要的是这是WA第一次用数码拍摄（在大师Vittorio Storaro的劝说下，不然老头很可能用菲林拍到死），虽然故事情节还是三角恋四角恋最后大家都不要恋的那一套，但是技术层面来说简直可以称为wa的阿凡达；除此之外还猝不及防在亚马逊上了一部六集短剧，虽然自称签完约就后悔了，但是毕竟赶了趟时髦，用亚马逊的钱拍了部毛主席语录满天飞的电影，然后分拆成六集，美其名曰《六场危事》，最重要的是老头子终于出镜了，演的还是自己最擅长的怕死的知识分子，这类角色可以说是wa和观众长年达成的默契，只要他一开始结巴，我们就知道闹剧要发生。

但是到2017年，运气就不是那么好了。

imdb上显示《摩天轮》两千五百万投资，净赚才一百多万，评分倒是和近几年的《无理之人》《魔力月光》持平都是六分多一点（低于前几年的热门《午夜巴黎》和《蓝色茉莉》）。

票房和口碑其实都不是wa本人在意的，但电影上映时正好遇到轰轰烈烈的#METOO，没想到肥温此刻非常适时的蹦出来说自己后悔拍了这部电影，ellen page称自己2012参演wa的《爱在罗马》是“职业生涯最错误的选择”，就连90年代 的《非强力春药》女演员Mira Sorvino在揭发了weinsten之后也停不下来的亲自写信表示再也不会和wa合作。

然后亚马逊取消新片《纽约的一个下雨天》在院线的上映，据说只会放在网络上播映。

一下子WA好像变成了人人喊打的weinsten第二，名流们为了政治正确都要表个“后悔”“遗憾”“愤怒”的态。

用“墙倒众人推”来形容这场讨伐可能有点过激，但势利眼真是好莱坞的第一症候。

2017年并没有任何新的证据confirm wa确实性侵了养女dylan farrow，但是乘着#METOO的顺风车，这条1992年离婚夺子战中爆发出来、2014年得到更新的养父性侵养女的指控就又被炒了一遍。

2014年dylan亲笔写信到《纽约时报》控诉wa时，也质问了当时在拍《蓝色茉莉》的Cate Blanchett “怎么能对这样的行径视而不见”， guess what， Cate还真的就视而不见了。

但是Boom, 2017 出了Harvey Weinstein，出了Kevin Spacey, Dylan Farrow又上了电视接受采访，质问Why has the #MeToo revolution spared Woody Allen， 舆论就突然转了个头，好像“正义不会缺席只会迟到”似的，2016年与wa合作的肥温，在经过了 #MeToo和Timesup运动的洗礼后，在2017年末坚定了站在了wa的反面，完全不顾自己主演的《摩天轮》正在上映，以及影片拍摄的时候她可是口口声声说wa是一个“内心住着个女人”的男导演。

我本人是无法去除粉丝滤镜来看《摩天轮》，只能拿这部片和wa的同系列作品做比较：心怀艺术梦的半老徐娘企图通过婚外恋改变命运却落空，做到最精彩的应该是80年代的《开罗紫玫瑰》，彼时wa的缪思米娅法罗饰演大饥荒年代一个痴迷电影的主妇，与从电影院银幕里跳出来（literally跳出来）的探险家男主角拍起拖，却又被饰演该男主角的现实生活中的演员截了胡，一下子陷入魂穿肉穿同时穿的三角恋，最后男演员却抛下她回到好莱坞继续拍片，而男主角也跳回到了银幕里继续自己的探险故事，只剩米娅法罗继续在影院痴傻做梦。

《开罗紫玫瑰》应该是wa作品里最受评论界欢迎的一部，毕竟八十年代戏里戏外穿来穿去的梗在当时还算很新奇（现在看也完全不落俗套！

），而米娅法罗假作真时真亦假的演出也确实在所有wa的失心疯女主角里独树一帜。

和米娅法罗一比，肥温在《摩天轮》里的表现就少了一些令人心碎的气质。

同是主妇梦碎，wa的顶尖女主角标配是瘦而突出的颧骨（参见戴安基顿、米娅法罗以及最新的Blanchett ），而肥温比较厚实的躯体和肉感的脸蛋让她更富有地母色彩，却难以表现wa电影里女主角常见的小动物的仓皇和神经质，那饱含欲望的眼与唇与胸与臀让她更接近《欲望号街车》里的布兰奇，然而荷尔蒙并不是wa的名片，怕死才是。

虽然肥温已经竭尽所能的演出了一个心有不甘的中年女人在情爱中挣扎的全过程（甚至有评论说她一人撑起来了整部戏），但不得不说最后一场她面对爱人离去重新回归庸常主妇生活时，我心里涌起的不是“梦碎了无痕”而是“反正她死不了”。

米娅法罗在《开罗紫玫瑰》

《摩天轮》里的温斯莱特简直是在致敬《欲望号街车》里的费雯丽 《摩天轮》的故事结构虽不俗（和现在市面上大多数的商业片相比），但也是wa把自己的心声喋喋不休反复吐露的典型之一。

就连本片值得称道的背景设置（amusementpark in Coney island during 1950s ），也是wa屡用不鲜的怀旧招，毕竟30年代的布鲁克林、70年代的曼哈顿都被老头当成主题拍过，而 Coney island正是最受欢迎的《安妮霍尔》（annie hall）男主角alvy singer的出生地，当初在给《安妮霍尔》堪景的时候，wa看到了 Coney island 游乐园里的Thunderbolt（就是现在叫“谷木游龙”之类的过山车），于是决定把alvy singer的童年设定于此。

这样看来，要说《摩天轮》里到处放火滋事的女主角之子，长大了就是70年代和甜心安妮霍尔谈恋爱的alvy singer也是可以的。

你看，一个名导演片子拍多了就难免相互有勾连，日子活长了就肯定有传闻。

wa在这两点上可以说是登峰造极，就连一贯在影评界认真严肃的《村声》也在揣测《摩天轮》是wa在拿自己和米娅法罗的一段关系做文章（男文青先与母亲相恋，却最终情定女儿），而让人头疼的纵火犯儿子则可能是在影射将weinsten推下神坛的Ronan Farrow（wa与米娅法罗之子，用几个月的时间报道weinsten多年性侵女演员的丑闻，最终引发好莱坞的一场大清算和社交媒体的＃metoo运动。

Ronan Farrow多年来一直坚定的站在母亲米娅法罗和妹妹Dylan Farrow一边，视父亲wa为仇人。

但也有传闻说Ronan并非wa亲生子，而是米亚与前爱人Frank Sinatra所生—— 看Ronan本人照片就懂，wa能生出这么俊俏的男孩，确实有点难） 以83岁高龄还能让评论界对自己的情爱生活表现出如此浓厚兴趣，wa应该算是好莱坞第一人了，然而他自己在意吗？

以他半个世纪每年有一部电影上映的工作效率来看，应该是无暇顾及世人眼光的，毕竟还要去俱乐部吹黑管，还要去看尼克斯的球赛，还要跑步，还要用打字机哼哧哼哧把从不枯竭的idea写出来再粘贴成剧本，以及最重要的，要永远怕死，永远怀着这份恐惧问他的观众，为什么要活着，为什么活着没什么意思我却这么怕死。

毕竟，在他与伟大之间隔着的是他自己，而不是名誉口碑与性丑闻。

伍迪艾伦说《摩天轮》是他迄今最好的作品。

女主情人米奇喜欢上了她的继女卡罗琳娜。

卡罗琳娜正在被追杀。

因为她不小心把黑帮丈夫的事情泄露给了FBI，黑帮丈夫安排人追杀她。

金妮看到追杀卡罗琳娜的两个人正在离开她们打工的餐厅。

这俩人看样子刚和餐厅老板说完话。

她赶紧跑过去问餐厅老板和那两个人说了啥，老板说他们问卡罗琳娜在哪，她告诉他们她去一家披萨店约会了。

金妮立刻找到电话亭给披萨店打电话，她语气急促说要找一个客人，名字叫…就在这一刻，她突然想到了什么，她沉默了几秒，最终她没有说出要找的卡罗琳娜或者米奇的名字，只是默默地挂了电话。

这是一个考验人性的时刻，正要说出要救的人名字时，她意识到了她恨卡罗琳娜、恨喜新厌旧、见异思迁的情人米奇。

如果她说出名字，卡罗琳娜就能躲过追杀，米奇一定会和她在一起。

如果她什么都不说，当作不知道，让一切发生，卡罗琳娜就会被杀。

她选择了没说。

如果你是金妮，你会怎么办？

电影开篇我们见到金妮时她是个中年妇女，面容疲惫，在游乐场一家餐馆做服务员。

可她年轻时是个演员，第一次婚姻因她出轨而破裂。

之后她带着儿子嫁给了卡罗琳娜的父亲汉姆迪，汉姆迪是个酒鬼打骂她，但也依赖她。

令人窒息的生活，金妮认识了游乐场海边救生员年轻的米奇，米奇是个作家。

一个演员、一个作家，都是文艺青年，他们聊契诃夫等，很快热恋在一起。

金妮期待米奇能把她从自己绝望的生活中救出来时，米奇爱上了卡罗琳娜。

当她发现追杀卡罗琳娜的人在去的路上时，她直觉是要通知卡罗琳娜，餐厅电话坏了，她立刻找到电话亭，拨通了披萨店的电话，但是当她要告诉披萨店客人的名字时，她恍然想到了什么，如果她说出卡罗琳娜和米奇的名字，就能救卡罗琳娜，但她没有说。

能怪她吗？

如果是你，怎么办？

会不会说出卡罗琳娜的名字。

我真希望她没看到那两个人已经去追杀卡罗琳娜。

她什么都不知道啊！

伍迪艾伦在自传《毫无意义》中说：片名是《康尼岛白鱼》(Coney Island Whitefish)。

那些不熟悉当地命名系统来源的人请注意，它指的是夜里很多人在木板人行道下做爱。

然后，避孕套被扔进大西洋，不料随着涨潮又漂回岸上，于是它们被称作康尼岛白鱼。

解释这部分鱼类学的场景从电影中剪掉了，剪辑师艾丽莎用《摩天轮》这个片名拯救了这一切。

最近思考的情感忠诚度在这部电影里有很多的回应 还有性爱的自由 我们总期望着得到更多的专注度 但当遇到不那么相爱的人专注度会变成一种拖累 人这一生只会有一个人进入内心 往后遇到的所有人都在在找寻影子 我感受的躯体之欢也是影子的一部分 电影光线的改变在人脸很棒 柔美的暖光到冷白的月光 夏季到来时候有很多期待 即使一尘不变的日子也会多一些戏剧性 回到生活的常态就和日出后的夕阳一样 归属感里带有一丝惋惜 觉得背叛生活的人内心应该收到更多谴责 在深爱的人里也会有很多诱惑 伍迪艾伦的电影就是一场梦 我很佩服能描述梦的人 他们不仅有做梦的ability 还有能表达梦的memory 不能记住梦是人在那里呆久了会迷失 忘记醒来后的呼吸 肌松药也就是这样让你安静做梦 有时候在经历波折会希望生活回到正轨 很符合我的性格 而在回到生活的平行轨迹很微弱波折你会思念那一段波折却未完成的生活 我们在追寻另一半未完成的事情的时候会忘记当下 能理解到你之前对于过往的无奈 回头去看习惯归于平静生活其实本质是内心在那一个人爱过后形成的底色不再容得剩下的颜色 （看伍迪艾伦会找到2016年爱你的感觉）

09/06/2018My head is throbbing because the goddam three-buck bargain radio is singing “April Showers” along with those fishing idiots while my mind is all over breaking away and playing a role in Hamlet revived by my beloved playwright. (While he was dropping his “Hamlet” onto the girl who just happened to pass by and be my stepdaughter) Period.

米奇（贾斯汀汀布莱特饰）颓了，因为两个女人。

都说沉浸在爱情里的男女眼里有星光，米奇的眼中可不止星光，流星如豌豆粒般下个不停，砸得他怀疑人生。

让米奇颓的两个女人，人物关系是母女，准确地说是没有任何血缘关系的母女。

继母金妮（凯特温斯莱特饰）身份是游乐场的服务员，她曾有过两段婚姻。

在第一段婚姻里，她背叛了丈夫，和剧场同事上了床。

第二段婚姻中，她又和游乐场的救生员米奇发生关系，并爱上了他。

女儿拉罗莱纳（朱诺坦普尔饰）年纪轻轻，却也是结束过一段婚姻的女人。

与金妮第一段婚姻不同的是，她的婚姻充满血雨腥风，因为自己的丈夫是黑手党成员。

因不堪忍受丈夫种种恶习，在爱面前心碎的她，选择了回到老父亲汉姆蒂（吉姆贝鲁什饰）身边。

金妮正是汉姆蒂第二任妻子，两个情敌就这样猝不及防遭遇了。

金妮很痛苦，痛苦的来源皆源于自己继母的身份。

钟情于婚外恋的她，知道自己与米奇的关系是见不得人的，但拉罗莱纳却可以明目张胆和米奇约会。

亲眼见自己爱的男人和别人约会，继女又当面对她说米奇种种的优点和对自己的好感，金妮有些崩溃。

金妮认为是时候做出自己的决定了，金妮决定和米奇私奔。

自古红颜多薄命，美男看年轻。

母女二人相差近20岁，若让一般渣男只能选其一，他当然选了年轻的拉罗莱纳。

怎奈米奇大哥是读书人（某戏剧学院硕士在读），读书人自古就矫情，无论中外。

孔乙己偷书不叫偷曰“窃”，米奇各种不伦恋，是打着寻觅灵魂伴侣的名义，义正言辞。

没遇到拉罗莱纳前，米奇的灵魂伴侣是金妮，同时钓到了母女，只能选择其一。

他不好意思渣的太绝，只好配合夸张的演技，打着种种“不合适”“原来你是这种女人”的谎话，拒绝了金妮私奔的要求。

米奇大哥也忒小看了金妮。

金妮偷了丈夫所有私房钱，诚意要和米奇大哥私奔，却遭拒绝。

她不能接受这个事实，只要功夫深，演技好，够深情，天下就没有推不倒的男人婚外情。

然而，金妮是个奔5张的妇人了，在她这个年纪再扮深情，欲盖弥彰。

无奈之下，剑走偏锋，她将继女的消息，告诉给了继女的黑手党前夫。

当黑手党带走继女拉罗莱纳后，金妮也彻底失去了米奇，因为米奇发现了真相。

男人玩只想好好玩，当玩出火的时候，第一时间想的不是灭火而是逃跑。

米奇发现拉罗莱纳的丈夫恐怖如斯手持机关枪，哪敢再沾花惹草。

金妮和米奇各自回到了自己的生活。

米奇继续凭借读书人的人设，各处撩妹。

经历过两次婚外情的金妮，终于发现了自己在两段婚姻中皆选择背叛的原因。

金妮背叛婚姻的原因是什么呢，不妨看看摩天轮。

上到云端时，目空一切，紧张刺激，落地时身心踏实，难免失落。

有人说爱情是忘怀是虚妄是棉花糖，有人说婚外情是眼药水是手机关机是通货膨胀。

亲自上摩天轮看看吧，那里有一切解释，却不能解释一切。

故事大纲说完。

五一假期大家各有目的，游玩的朋友推荐你们去天津玩据说是亚洲最大的摩天轮。

去过的朋友可以给我留言，顺便告诉票价、路线和攻略。

谢谢。

「铮论」影视刺客 锦衣夜行

電影裏，連續兩次出現了美國劇作家尤金歐尼爾（Eugene O'Neill）的名字。

第一次是出於生，米奇在金妮生日那天將歐尼爾全集當作禮物送給了她。

第二次則是出於死，米尼揭發了金妮對女兒見死不救的謊言，冷冷嘲諷她：「就算沒有尤金或福爾摩斯的才華，也都猜得出真相。

」顯而易見，這是提示。

出於對本片導演伍迪艾倫的熟悉，我很確定，這部電影跟尤金歐尼爾的劇作必然有某種臨摹似的、甚至翻拍似的聯繫，一如他的《星塵往事》是臨摹費里尼《八又二分之一》的投影、《藍色茉莉》（Blue Jasmine）是翻拍《慾望街車》的殘片那般。

我首先聯想到的，是《榆樹下的欲望》（Desire Under the Elms）。

這是尤金歐尼爾在1924年的劇本，以神話《希帕利塔司》為原型，敘述十八世紀的新英格蘭農人蓋博一家彼此爭奪種了榆樹的肥沃家田。

榆樹是自然的豐饒，卻也因而喚醒生命深處的野性，讓一個本來就關係複雜的家（繼母三任、子嗣三個）的親情被貪念與慾望吞噬殆盡，變成一個父恨子、子戀母、弟恨兄，屋簷下誰也不愛誰的悲劇。

在《愛情摩天輪》裏，新英格蘭被轉換成了康尼島（Coney Island）、榆樹被轉換了摩天輪，農田被轉換成了主題樂園，漢普蒂一家這個美國家庭追求的貪慾，則從田產的不自足移向了都會生活成份的不滿足。

金妮是現代掏金潮的失敗者，像蓋倫兄弟一樣遠赴西岸，卻在好萊塢一事無成而黯然。

屢屢勾引都會男女前來渡假的摩天輪和樂園的霓虹閃爍花花綠綠，對金妮而言想必刺眼，因為它既是妨礙睡眠的窗外光害，也是曾有機會擁有、如今卻看得著享不到的生活餘裕，靠再近都不屬於她。

在康尼島當一個夏天的過客是盡興，在康尼島定居二十餘年卻依舊是過客的心，卻是地獄。

其次能聯想的，則是《送冰人來了》（The Iceman Cometh）。

這個劇本成書於1939年，歐尼爾此時已榮獲諾貝爾文學獎但近乎退休。

此劇沒有在華語地區出版過全本，也從未有過上演；直至影評人前輩牛頭犬告訴我，凱文史貝西（Kevin Spacey）曾靠主演此戲在1990年代轟動倫敦東區，我才首次知道此劇和電影有關係。

然而對《愛情摩天輪》的影響，卻是無比明顯。

這齣劇的情節是這樣的：一間酒店聚集了一批事業家庭雙失敗的「魯蛇」，成日爛醉無所事事，生活重心通通放在幻想有一天會重新飛黃騰達，恢復失去的榮耀。

某日，推銷員來到酒吧，喚醒了所有人出去再一次面對現實，將想像付諸行動。

然而，他們離開後又返回了，帶著受挫的心重回酒吧垂頭桑氣，而且過的比以前更糟，因為酒吧的酒喝來再也不香，幻想再也不甜美，一切都不對勁。

直到他們聽說推銷員原來是個瘋子，幻想才再一次發揮作用，他們再度開始天天喝酒。

「幻覺是生活必須的止痛劑。

」環華出版社的當年翻譯，對此劇下了如此蔽語。

所以，金妮收到米奇的生物禮物，吹噓「我當然知道歐尼爾是誰，我親自演過《送冰人來了》！

」的一幕，便顯得十足諷刺──如果她真的演出且熟讀了這個劇本，難道沒有察覺到，她的生活態度和她演出的角色是如此相像，自我欺騙的令人滑稽？

更多時候，《愛情摩天輪》則是尤金歐尼爾和導演伍迪艾倫的自身經歷的重疊疊影。

寫伍迪艾倫電影的影評，很容易讓影評人變得懶惰，因為他的電影太多、太頻繁、太固定、又太愛反反覆覆提及自己的私生活，導致大家多年來對他的一切已經如數家珍，也為無限上綱的作者論信徒提供近乎無限的搬弄素材。。

如果你讀到一篇伍迪電影的影評，通篇充斥以下這種小學生式的造樣造句──「比上一部好」、「比上上一部糟」、「這一幕跟《曼哈頓》很像」、「那一幕跟《漢娜姊妹》不像」、「這是《愛與死》版的《愛與罪》」、「這是《丹尼玫瑰》版的《開羅紫玫瑰》」、「很伍迪」、「很不伍迪」──別懷疑，通常這就是寫手在發懶，亦或根本無才沒法動腦子又想充版面，只能講講這類好像看得很懂說得很高的上綱，其實對眼前這部片什麼也沒評論到的廢話。

不信點開其他篇來瞧瞧，絕對屢試不爽。

男主角米奇是個大學戲劇班的碩士生，以海灘維生，以海上生活為夢想，這些設定移花接木自尤金歐尼爾的親身經歷：出身戲劇世家、大學修讀戲劇、最後卻成為水手遠行、日後作品不時出現海軍和對海上生活的懷憬。

不過，歐尼爾讀的是普林斯頓，米奇讀的則是NYU（紐約大學），恰好就是伍迪艾倫讀過而被退學的那一間。

在康尼島定居是伍迪艾倫的真實童年，《安妮霍爾》便出現過一次他的連環抱怨，抱怨家裡隔壁有根摩天輪是多麼叨擾一個孩子的神經，只差沒放火發洩。

同時作為尤金歐尼爾和伍迪艾倫的雙重化身，米奇的自導自演身兼旁白也就理所當然，因為某個層面上，《愛情摩天輪》確實是「他」創造了的「作品」。

「我在寫我的劇本，作為一個通俗劇愛好者，我酷愛偉人和俗人這種角色。

」米奇的這段片頭自白，無獨有偶，恰好也是尤金歐尼爾、伍迪艾倫和希臘神話故事的共通特質，皆對人性敏銳細膩，卻又樂於放入亂倫、謀亂、殺夫、殺子這類聳動的超常情節。

在《愛情摩天輪》裏，這三者的關係形成了有趣的「預兆」。

如果說尤金歐尼爾的《榆樹下的欲望》藏了《希帕利塔司》、《長路漫漫路迢迢》（Long Day's Journey Into Night）藏了《伊底帕斯王》等，旨在揭示預示人類歷史過了千年，依舊沒從這些千古公式的先讀中學到教訓，不停的明知故犯重蹈覆轍。

那麼，伍迪艾倫的《愛情摩天輪》便是讓尤金歐尼爾自己變成希臘神、其作《榆樹下的欲望》《送冰人來了》變成了神話本身，諭示了米奇和漢普蒂一家明明清楚這些劇作的內容，卻絲毫沒有自省的踏上和劇中人相同的悲慘命運。

知而不自知是人性最大的悲哀之一。

亦或，他們不是無知，只是吹牛。

米奇自稱編劇，卻從未在觀眾面前握過筆，他的旁白可能只是「帶有象徵性」的不誠實瞎扯；金妮自稱演員，卻從未在觀眾面前登上臺面，在西岸演過《送冰人來了》可能只是另一個吹噓身價的謊言。

即便不是，金妮顯然並也沒有她吹噓的那麼傑出，否則她讀過演過歐尼爾的劇作如斯多年來，何以從沒警覺自己的生活是如此跟劇作情節如出一轍，像劇中人重蹈希臘神話的悲劇那般重蹈他們的覆轍呢？

這種不自知，就像她沒有發覺那些拍在她臉上的極度浮誇的三點打光（Three-point lighting）一樣，虛幻到令人發噱。

三點打光──這是本片另一個有意思的致敬（揶揄）典故。

三點打光起於電影片廠，是非自然的產物，本片拍在演員臉上的大藍大紅，使用之多，顏色之艷，更是刻意明示觀眾這是假光刻意到只差沒把燈管入鏡的境地。

美則美矣，目的何在？

表面上說，這是呼應了米奇那句「我將在接下來的故事使用大量的象徵」，將文學辭彙的象徵視象化。

細一步說，這是借鏡了三點打光的歷史起源：古典好萊塢的片廠時代。

1930年至1960年間，片廠廣泛運用著三點打光來為明星演員的銀幕風采增勢添風，恰好便是金妮前往演藝圈想闖出一番事業的時期。

可以想見，對金妮而言，明星光環很可能不是一個虛詞，而是直接意旨三點打光這種肉眼可視的光源，三點打光在她心目中便代表了榮譽，比康尼島上閃爍的廉價霓虹燈珍貴百倍，即便康尼島的燈源於自然和她的現實。

所以，每當她開始在親友面前「入戲」──在沙灘的跳板下和愛慕者告白、在臥室和沒有血緣的女兒談判、在飯廳和情夫侃侃告解──打光便應時而生。

因為該時該刻的她相信，她不是一個服務生，只是一個扮演服務生扮了二十幾年的演員，只要劇本時機對了，一聲令下高潮戲上，她便能立刻搖身一變，重新濛上應得的耀人光彩。

但是，片廠永遠不會是現實，現實眾人永遠不會看見金妮想像且想有的三點打光的妖媚，他們看見的，只會是一個被好萊塢拒於門外的無名演員。

她只能繼續當回她不想當的那些角色：一個陪伴有餘激情不足的丈夫的妻、一個得自己燙戲服的服務生、一個米奇口中的the woman who lost her soul。

曾以為即將榮耀自己的摩天輪光芒，最終依舊變成了僅是干擾睡眠的光害。

在電影的片尾，金妮濃妝豔抹的對米奇上演了一段自說自話的獨角大戲。

影評人肥內形容，金妮的演員凱特溫絲蕾（Kate Winslet）是在模仿貝蒂戴維斯（Bette Davis，古典好萊塢時代的當家花旦），而且模仿的拙劣又失敗，「Kate怎麼樣也不會變成Bette」。

有趣的是，就劇情而言，金妮的模仿愈是格格不入，愈能顯露她的藝路跌跤其來有自。

金妮和兒子說，好萊塢不要她不是因為她沒實力，只是這個時代不需要她這種演員。

乍聽之下硬嘴，但仔細想想，或許真是如此，因為凱特溫絲蕾著實沒有古典女演員的身段，當代主流的方法論演技（Method acting）也難以在當時的古典好萊塢吃的開。

如果金妮真的有演戲才能，只是不被那個時代的觀眾給接受呢？

這樣演戲的金妮被米奇和當時的好萊塢評為拙劣，這樣演她的凱特溫絲蕾卻在2017年獲得了觀眾（包括不少好萊塢人）的滿堂彩，不諷刺乎？

金妮的生錯時代的感慨，竟其來有道理了起來。

金妮對米奇演出這齣大戲時是1950年代，恰好便是古典好萊塢逐漸瓦解、伍迪艾倫開始入行的時間。

如果金妮真有其人，有興遇上真的也在康尼島長大的伍迪艾倫呢？

如果伍迪照著調教凱特溫絲蕾的方式調教她，她有沒有機會在即將來臨的時代發光發熱呢？

只是，命運就這麼擦身而過了。

作為親眼見證古典好萊塢沒落的遺老，這個時不我予的時空安排，顯然是伍迪艾倫又一次的，略顯惡毒的後設玩笑。

（本文獨家刊登於開眼電影網eWeekly）

一切不以结婚为目的的恋爱都是耍流氓。

渣男都是耍得一手好流氓。

你看他正直得还真双方都没有隐瞒任何，你看他正义得还能揪着一点你的私心瑕疵指控凿凿，你看他正经得被表包养一下的受宠若惊义正严辞，称奇，没有十足的强大自信都渣不起来的。

情商高到什么段位呢？

雨中脸庞的美，赞得出，艳阳下持刀脸庞的决绝，躲得快，倾吐的优柔都带着哲思，私通的园子都饱含东方韵味。

别说娘儿俩一起了，这样的玩上几十个女人都不在话下。

他和人家老公的角色故意搞反了，究竟谁是救生员，谁才是爱钓鱼的呀！

不愧是伍迪·艾伦。

女人究竟愚蠢在哪儿？

受不得甜言蜜语，感觉一来原则一丢，献身和嫉妒一样往极致上双推到高潮，严重缺爱的自卑恋爱脑，没有独立的人格，揪着一点理解就算救命稻草，压抑，凑合，男人混日子是真的怂躺平，女人要是得过且过起来，骨子里还得不输风骚，不甘的火星时刻等待燎原。

特别年轻的和接近绝经的，尤其如此。

儿子通篇都在泻火、放火、玩火自焚，辛苦小朋友一直在点睛寓意了。

谁的家怎么样，看看孩子的状态，就知道了。

老公就是一条平凡的主线，谁都不乐意的没有波澜的主线，人死了心脏也不过是回归一条主线。

我拿起钓竿，你穿上制服，该干嘛干嘛。