那年冬天，风在吹

　　　　　韩剧忽然开始吹复古风了。

当然这里说的是韩剧的题材开始流行回悲情剧了，前面有已经成功的《想你》，现在的这部《那年冬天风在吹》（以下简称那年）。

当然悲情和悲情也悲的不尽相同，这部《那年》走的是清新和唯美路线的悲情。

再加上赵寅成服役之后的首部作品，宋乔慧三年之后的回归之作，超级偶像金范倾情加盟，这些噱头加到一起已经足以让这部剧吸引一众眼球，在同期上映的剧集中脱颖而出。

　　　　　当然，一部好的剧集吸引了眼球也只是开胃菜，讲一个好的故事才是正餐。

虽然故事借鉴了日剧，但是韩剧自己的特色却在本剧中呼之欲出。

至少看到现在已经忘记了这是一部翻拍剧，这也足以证明制作单位的成功。

故事一点也不新奇，赵寅成饰演的吴树在被EX设计之前一直过着非主流的不靠谱生活，走投无路之际铤而走险，索性骗次大的，但是未曾预料的是这次将自己给赔了进去。

他遇到了虽然眼睛看不见，但是心却很深沉的宋慧乔饰演的吴英，故事就此开始。

一个心怀不轨，一个心机难测，重要的是这样各怀叵测的两个人却都有着不能言说的过往和现在，各自都是完美世界里的残障人士，当然一个是背景和经历的残破另一个是生理和心理的残缺，但是正是这样的相似却让两个人由开始的试探不信任到慢慢的相互扶持。

这样的设计原本就是韩剧悲情剧万变不离其宗的套路，但是即使这样，这部《那年》依然有让人望其项背的成功之处。

　　　　首先当然是被说烂的演员，两大主演自然不必说，要颜有颜，要材也有材，美的不像话，用群众的话说，都美的没时间关注剧情了，加上金范这样的男二，要想关注剧情确实需要很大的定力呐。

但是这并不是说剧情就没有可以圈点之处了，男女主角两人不断的互相猜疑互相试探，那些细微之处，足见编剧的用心，两位演员每一个看似平静的动作和眼神的背后都有暗潮涌动。

尤其是赵寅成，目光流转处全是戏，第一集结尾处，被人认出之后，几秒之的情感转换张力十足。

男主角内心的那句独白：“没有什么可再信的人生，就当是被骗心信一次看看，这样活着会更好玩吗”，或许就是对两个人宿命的点题解说。

两个人第一次见面时候的赵先生或许还抱着不恭的态度，但是当命运忽然急转直下之后，还有什么是可以相信的？

只是命运总是会在你以为穷途之际给你一条险径，万丈悬崖或者粉身碎骨，你要怎么选？

剧情在这里才开始因命运拉开。

真心觉得吴英从一开始就知道这是一个骗局，至少也是怀疑的，但是即使这样又怎样，在她看来，这也不过是众多之上又加了一个而已，所以在最初的愤怒之后，她开始抱着好奇，要看看这个人究竟要做什么。

这也再次呼应并贴切男主角的那句独白。

　　　每一个让人唏嘘的韩剧爱情故事都会有一个不经意的开始，然后，然后就会逐渐知道原来都是一场注定却无法更改的宿命，这两个人的宿命，应该是从站台的拥抱开始，这个拥抱让两个人都开始怀疑并逐渐否定自己的过往了，或者说开始相信爱了。

那句话怎么说来着，悲剧就是将美好东西打碎，于是故事从这里也开始了悲伤的旋律，不可以言说的伦理，无法掩盖的男主角的过往，复杂的身世，以及女主角身边各怀目的的甲乙丙丁，男三女二的羡慕嫉妒恨，还有每个人都拼命掩饰的过往，都在预示这这个故事注定是不会圆满的。

　　其次，这本来就悲伤的故事被放在了如此干净和清新的背景里讲述，这样的伤感真是被double的扩大啊，镜头美的都快忘记演员了，如果细究简直可以直接当偶像剧布景的教材了，这里不得不由衷表扬一下韩剧，真是舍得下功夫啊，这样的制作怎能不出精品呢？

怎么能不吸引观众呢？

怎么能不增加悲伤的气氛呢？

悲伤的故事加上良辰美景，直接就等于成功的偶像剧，有没有！

　　这样的背景下，这样的故事里，一个是骗子，一个假装被骗，而这样的两个人却又假借兄妹的名义生活在一个屋檐下，且各自又都有或真或假的爱人，在世俗的世界里，这简直就是不道德的标准典范，更何况这样的不道德下，还要谈一场爱情，还是如此美好的爱情，这让世俗的定律颜面何存？！

但是韩剧的伟大就在于，她的悲情剧往往就是善于借着不道德的名义行爱情的故事，然后实现虐心虐肺的目的。

无论是《蓝色生死恋》还是《天国的阶梯》还是《冬季恋歌》还是刚刚剧终的《想你》，哪一个不是这样的套路？

而《那年》的胜出之处就是在这些的基础上将不道德的爱情故事拍得更美了。

更为重要的的是，当爱情与亲情友情这些其它的情感发生冲突的时候，才是韩剧悲情剧的高境界，为了爱情成为众叛亲千夫所指的那一个才能证明这个爱情的悲伤程度。

　　 只有当爱情将不道德修复并超越的时候，或许，这才是一个真正伤感的爱情故事吧。

很早之前就听闻这个戏了看到剧照没觉得有多大期待只是单方面喜欢韩剧而最近又欠缺好片对乔妹还是喜欢的尤其是我真心爱 他们生活的世界前前后后看了好几遍乔妹真心美对赵欧巴无感很早就看过他演的假如爱情自有天意那时候就对这一型的男人无感有衣冠禽兽之嫌后来终于开播了从第一集就开始追了确确实实是被两只美好的颜柔软暖黄的光美的如画一般的摄影所吸引每星期就盼着周四周五等着更新期间各种等剧综合症更是不在话下算来也追了一个多月了每次看完更新的剧集都会跑到这边来看影评的更新还有图片不过追到现在真心感觉不爽了感觉上像是编剧就是没话找话说同样的意思翻来覆去的说一样的手法颠来倒去的用真心想问编剧大人 您觉得这样有意思吗实在不爽追了这么久编剧就编出了这么一堆玩意儿来真心是辜负了美好的颜华丽的演技本来就很顺畅的事情编剧非得整出个便秘的脸来好凑够集数从处心积虑的去骗钱到最后爱上了偶尔挠个痒的小白兔一样的美丽妹子从偷金库到无底线欺骗赵哥哥真心是节操碎了一地还非得让金帅哥请回答1997妹子帮忙接着建议编剧要么坦诚自己真心没有东西可以写了要么淋漓尽致的写个好故事出来再不济麻烦您痛痛快快的把该抖的抖出来不行就让亲哥哥活着亲哥哥带着赵欧巴去帮助乔妹最后妹妹爱上了哥哥的好朋友哥哥走了之后哥哥的好朋友代替哥哥照顾妹妹不是又感人又狗血吗要不就是让乔妹是个心机甚重的人从一开始就知道这是一场游戏一场骗局她像赵欧巴一样高傲的认为自己可以把爱情玩弄与股掌之中最后两个爱情狂徒一起沦陷双双成了游戏的失败者爱情的胜利者不是也很好嘛可是你为什么非得整出个先是赌徒入骗局，伪屌丝爱上白富美，最后哥哥妹妹不伦恋的雷人故事好吧我只能说好韩剧如好男人般难得你怎么能要求他既貌美如花又让人神清气爽呢

咪蒙大人推荐了这部剧之后，作为脑残粉，我就积极贯彻偶像的品味，紧跟偶像指出的潮流。

咪蒙大人，就是我观剧的三个代表，始终代表当下先进影视剧的发展潮流，始终代表当下先进剧评的进步路线，始终代表豆瓣最广大女观众的观影呼声！

在此，我拒绝简略地称＂咪蒙大人”为“咪大”，虽然这两个字确实准确地概括了我偶像的身材，但由于用词过于敏感，此处要有“哔——”声。

Part1 金玉其外本剧的名字就相当写意唯美么！

《那年冬天，风在吹》，光是“那”字用得就文艺小清新范倍出。

什么《那些年，我们一起追的女孩》，《那些花儿》，《这些年，那些事》，《那山那人那狗》这些标题美的都可以入围《标题好清新》大赛了。

使用地再不济，例如，《那年夏天，宁静的海》这种口水歌，到现在都是我的豆瓣红心啊！

除此，编剧们就是用写景的笔力，烘托了意境么！

不像有些明明是小清新的剧情，非得起个名叫《阳光姐妹淘》，非得起个名叫《邻家花美男》。

这些个电视剧，我估计各位都可以在“因为名字庸俗而被错过的五星级好片”等豆列中多次发现。

若是，村里有个姑娘叫二花，长得美丽又善良，恐怕这姑娘也乏人问津了。

除了金玉的剧名，本片还有金玉的卡司。

燕公子说过这么一句真理，“个性不好的妹纸也会有人爱吗？

这就取决于你多美了。

如果作的值从一到十，你长得徐静蕾的水平，可以作到4，长得像李冰冰可以到6，像幂幂，可以作到8，像玛丽莲梦露，就可以随便作。

别说，我不觉得幂幂美啊，李冰冰有什么好看，一定要客观的认识自己，她们可能在你审美观里不怎么样，但真的都比你美多了”。

我一直把此当作真理，悬挂于心，勉励自己，做个性格讨喜的好姑娘。

同理，演技不好的演员也会有粉丝追吗？

这也取决于演员有多美了。

如果演技的值从10到1，如果长得像黄渤，演技必须到10，长得像秦海璐，演技必须到6，长得像高以翔，演技到4，像志玲姐姐，那就随便演演好了么！

你看看《101次求婚》不奏是活生生地印证么！

我认为，有些演员，必须向我学习，也把这条谬论悬挂心间。

长得普通，好歹提高一点演技么，实在提高不了演技，那就微整容一下好了么！

乔妹、赵寅成、金范在我看来，全都是不需要演技的那类。

偏偏是这些最不需要演技的演员们，每个眼风，每个姿态都包含了许多未尽的故事，欲罢还休。

有一些人，站在那里就是一首诗，低着头就是一幅画。

上天呀，你真是好偏心，把有限的美貌都分给了这么群人。

这群人，也值得你偏心，因为他们有的不仅仅是美貌啊。

（作为一个曾经的学霸，现今的学渣，我一直都很佩服沈佳宜那样的人么，长那么美还好好学习！

让不让人活了！！！

麻麻，我看了《风在吹》，你再也不用担心我学习了！

伦家长那莫美，都好好磨练演技我。。。

呜呜，真是要好好学习！！！

）关于颜这点，我曾和我的好友远讨论过芒果台当家花旦——海大壮姑娘。

远是这么说的：“不怪现在的小朋友天天作着明星梦了，打开电视发现女主长得比自己还抱歉呢，能不心动么？

”想到我国希望苗圃里的小芽就这么被无情得荼毒了，我顿时热泪盈眶，觉得心情格外沉重，扛在自己身上的担子更加沉重了！

我怎能不好好写影评，怎能不推荐一些“色艺双全”的偶像以拯救我国青少年于水火之中呢？

不要问祖国为我做了什么，要问问自己为祖国做了什么。

关于服设我奏是个无耻的西装、大衣控啊！

屡次倒在了马脸sherlock的D&G衣摆下，屡次摔在了Harvey的suits裤腿下！

就是这样，我依然屡战屡败，屡败屡战，这英勇精神，放在革命年代，都是刘胡兰、江姐一样坚毅刚强的角色。

我的一位好基友，平时走在校园里，也就一个高高高，一穿上西装，那就如月野兔变身水冰月一般，瞬间化身高帅穷，走在英蓝大厦气场立刻反射得周围的玻璃都蹭蹭亮。

所以，帅哥加大衣的组合，必须王道！

呀呀？

有人和我顶嘴说，帅哥怎么穿都好看？

钟汉良也逃不过《天涯明月刀》的大背头，霍建华也架不起《刑名师爷》的海盗头。

饶是天涯二美，都架不起我国神奇的造型师这么天马行空的鬼斧神工。

所以，直接给男主扔一套挺拔西装的造型师，才最有眼光。

虽然作为黑灰色西服的死忠，可是我也不得不承认酒红色的正装帅气程度爆表，雅痞范十足。

赵同学，就是冬雪里的一抹酒红色！

从开始的酒红色西装套装，到酒红色的风衣，到酒红色的直筒裤，妹子们，请跟我念：“不爱武装爱红妆！

爱红装！

” 酒红，我心头的那颗朱砂痣。

皮尔斯，宋乔妹和赵同学的眼线画得太好了。

可以点赞么？

对于我这种画个眼线都会自戳双目的妹子，化妆师，您看看我还有救么？

Part2 金玉其中大概是因为我国电视剧走上了“女一比丑，男一比腐，剧情比雷，特效比假”的中国特色影视道路，我看到《那年冬天，风在吹》这样的电视剧，都感动地想思密达了。

首先，我们且来看看演技这个问题。

我对演技的要求，其实很低的，不要让我出戏就好了。

简言之，就是，如果我看剧的时候，完全没心情吐槽，演员的演技就算过关了。

亲们，知道芒果台最近有个热播剧叫《落跑甜心》不？

我远在温哥华的好友，看到此剧的评价是“这年头，演技比节操都没有下限”。

相比而言，《那冬》的演员演技简直奏是业界良心。

演不演看看泰国电视剧，技不技看看越南偶像剧！

所以看着乔妹潸然泪下，再想想33那欲哭似笑的嘴角吧！

更不用说郑恩地的演技了，要是有《韩国好演技》，评审们都得秒速为她转身。

作为一个很有出息的观众，我看美女帅哥们的笑脸时，总是诡异地呈现出面对电脑屏幕傻笑的可怕场景，使得我娘亲总是很无语，我俨然是太投入了。

接下来，我要说关于那则植入广告的问题。

老实说，对于画面美得像广告片一样的电视剧中突然出现了一段超长的兰芝广告，少年ashley当时可真是有点欣赏无力。

我不得不说，兰芝可是打了一手金玉的小算盘，这植入广告太超值了，买一增一么，拉着当家代言人乔妹附送长腿赵OPPA一枚。

你们啊，超棒的！

P.S. 作为一枚伪文艺少女，曾有一句话，让我萌动春心，“三步之内，必有兰芝”。

强烈建议，兰芝以此作为中国区的广告词么，必将吸引一批身边尚无“兰芝”的好妹子。

好啦好啦，身边没有兰芝的我，还是去三步外的芝兰园吃个小火锅比较靠谱= =Part 3 金玉良缘这年头，偶像剧不搞个四角、五角关系都不好意思面对观众。

人物关系图都可以从二维化，走向三维化了。

不过在本剧复杂CP关系的衬托下，女主的感情线真的是清晰明确，连个真爱备胎都木有。

看看我们男主吴树，那是一个“桃花潭水深千尺”，差点没被溺死其中，再看看我们女主吴英，那连“竹外桃花三两枝”都没开全。

吴英，你真的可以去竞选一下史上最孤单的韩剧女主角了！

这部剧最治愈的地方，莫过于，我非常欣赏的女主吴英居然也桃花了了这点了。

太安慰我等“无男友、无男神、无男闺蜜”的三无人士了。

本片至今，最让我感动的情节，不是棉花糖之吻，不是地铁站拥抱，而是吴英明明在家却撒谎说自己在十字路口附近，可以去接你。

纵使我看不清前路，看不到你，可能路上摔倒，也可能被陌生人欺负，但是我不害怕，我更害怕的是，你有拒绝我的理由，拒绝我接你。

战战兢兢，如履薄冰。

芳草依依，落英缤纷。

英，很聪明。

她也许知道，吴树并不是哥哥，也许知道，吴树是为了钱而来的。

那又怎样呢？

管你是温暖的阳光，还是残酷的疾风，只要改变我身边的沉沉死气，就够了，就够好了，有你才能落英缤纷。

没有开花的树，又何来漫天落英呢？

下面，我得说一下，桃花潭水深千尺的吴树同学。

倘若不是赵仁成的颜，我在看到初恋女友因为怀孕，因为挽留，因为太爱他而丧失生命的时候，我真想学着手哥，大骂一句，“渣男，负分，滚粗！

”但看着赵同学的颜，我就忍不住变成一个老婆婆，絮絮叨叨得对自己讲：“这年轻人看着就面善，我还是相信他吧”。

（ps我一直觉得，各种场景里，救苦救难的善心老婆婆，都是因为，男主的颜才伸出援手的=。

=，我是不是太没有节操了！

）看着树对英点点滴滴的无微不至，忽然觉得这是他对自己的一场救赎。

人品守恒定律告诉我们，以前你欠的债都是要还的，纵使笑傲情海，何知何时奉还。

那么请让我们移步看看他两的relationship。

王子与美女终成眷属的故事，我们称之为：童话故事；王子与女屌丝双宿双飞的故事，我们称之为：台湾偶像剧本；男屌丝与女神共浴爱河的故事，我们称之为：“逗你腕儿”（请用天津话朗读引号内的四个字，标准比照马三立老师。

）请告诉我，那冬是一部童话故事！

但是，童话不是神话，还是反映了一些社会现实的，众位看官，且听小女分说。

有一句风靡网络的话是这么说的：若她涉世未深，就带她阅尽人间繁华；若她心已沧桑，便带她坐旋转木马。

若他情窦初开，你就宽衣解带；若他阅人无数，你便炉边灶台。

曾经年幼的我，丁点不相信这话的真实性啊，你奏说说看偶像剧会演“宽衣解带”么，倒是“旋转木马”在各大剧情中经久不惜啊！

（妹子们，你们还记得有个韩剧，名字就叫《旋转木马》么！

）此真理，在本片中得到了非常好的实证！

吴英同学就是喜欢和OPPA游山玩水，喝酒唱K，红尘作伴，潇潇洒洒么，吴树同学就是对素拉桑的宽衣解带无动于衷，看着英儿炉边灶台做蛋糕，就恨不得和英妹子相偎相依、永不分离么。

炉边灶台战胜了宽衣解带。

列位列位，你们有没有瞬间明白一些人生真谛。

看偶像剧，也能长姿势的。

---update-结语 幸福就是？

尽管，编剧略有泼狗血的倾向；尽管，编剧在剧情接近2/3的时候，才让男女主kiss到；尽管，导演剪辑们三番五次在下集预告里调戏我们的神经，每每喜欢放一些互摸及快要kiss上的片段；尽管，一周才出两集，少年ashley见完导师之后才敢点开《那冬》！

但是，大家都知道，“尽管”一词存在的意义就是为了引出“但是”的吧！

（我知道有些妹子们，在此时肯定在咆哮，写个剧评也那么磨磨唧唧，你当你是那冬的编剧么？

好吧好吧，我还是麻溜地往下写吧！

）但是，我还是看得好幸福啊！

因为幸福就是，就着《那冬》的美颜们，吃外卖！

下饭啊！

剧评写完了，作为咪蒙大人和刘瑜老师的脑残粉，看见自己的评论离咪蒙大人的那么近，还是很开心的哇谢谢列位看官，否则我这个瓜娃子也很难把影评写完。

望各位看剧开心，看评也开心，吃饭也开心，生活也开心！

各位加油，Bon courage!

宋慧乔刚出现的时候，灵气逼人，棒子国终于有个不整容的清纯范出现了，她再次回来时，时间没有在她脸上留下痕迹，我们这些看着韩剧的人却对韩剧渐行渐远。

曾经可以通宵看咖啡王子一号店，My girl等，至少他们褪去爱情的美好外衣下还是有逻辑的，可是现在的韩剧呢，已经不讲任何的因果，逻辑，人物性格，只是把我们熟悉的大公司继承人，穷逼，好看的场景，奇怪的对白，病魔以及两张天使脸孔摆出来，就算大功告成了，这也能叫做剧吗？

吴英诡异的个性，对自己要失明不吭声，默默的忍受，原来是RP造成的，怎么还是得了脑癌。

对所有人不相信，全部表情就是笑笑，无表情，哭，无表情，哭重复多次，也看的腻味了。

对哥哥一会让他走，一会想他，一会又让他走，一会又想他，编剧大哥你是刺激的吧。

对吴英像亲生女儿一样照顾的王秘书，这么爱，却让她失明。

律师大叔莫明的成为了英的照顾者，还暗恋王秘书？？！！

吴树，一开始就说什么活着的意义不意义，职业也搞不清楚，明明穷的苦逼还开着车，穿着五颜六色的大衣，着实是让女生流口水，怎么能穿的那么有型呢？

能看下去的都是冲着他们的脸吧，就算这样我也觉得很难坚持看下去。

该片唯一的亮点，跟班小弟终于找了个帅气的，可爱的，而不是棒子的形象。

韩剧真的没法再看了。

说点跟剧情不太相关的题外话，结合我最近的生活与思考。

上一次标记看片都是整整三个月前了，这三个月都在忙于所谓的事业心。

大概一周前被一个甲方客户单方面终止项目，心里有些受挫，带着些许摆烂的心理点开了一直想看的《没关系，是爱情啊》。

这么一看不得了，中了长腿欧巴的毒，追看了甚至重看了很多他的片子，恍惚了这一周。

我今年31岁，过去的独处时空现在回想几乎有一半的时间都是在看电影和看剧中度过的。

我的豆瓣标记有1700+，这肯定不是全部。

如果其中有1000部电影，每部电影2小时，700个电视剧，每个剧20小时，我在看片上花掉了16000个小时，也就是不吃不喝不拉不睡，几乎两年的时间。

反观曾经经历过的恋爱与爱情观，以及在职场上的这些年，可以说，在没有真正谈恋爱和真正走进职场前时，我的爱情观和对社会的理解都深深地被这些影视作品和它背后的编剧导演、影视工业所影响，被他们所塑造。

毕竟学校和家庭不会告诉我们这些，而看着这些美好的剧情，尽管经历着自身家庭的鸡零狗碎，年轻的我们依旧憧憬着未来的人生不会与上一代相同。

我在豆瓣上的第一篇影评是《恋恋笔记本》，那年应该没有成年，我想象中的爱情就应该是这样，十分纯粹且专一，超越阶级，不参杂甚至与现实为敌。

直到今天，我看这些韩剧，依旧会沉醉和迷恋其中的美好。

在《那冬》里，早年经历过创伤的吴树漫无目的地活着，用不被他人也不被自己认可的方式招摇撞骗地活了很多年，直到遇见单纯纯洁的富家千金盲女吴英，自己的创伤被看见被安慰被治愈。

当吴树发现自己爱上吴英，他也找到了自我，决定做一个好人。

韩剧之所以从各个方面让人感觉质感很好，有一个点在于，剧中的主角在面对感情和面对自我时，总是足够温柔、耐心，也足够坦诚。

当吴英发现吴树欺骗自己是她哥哥时，编剧没有让两个人纠结于欺骗本身，也没有狗血的歇斯底里。

吴英默不作声地冷战了几天，因为她在消化。

然后她第一次开口询问时，她好奇“你的欺诈本来计划到什么时候呢？

到我改了遗嘱，还是到我爱上了你？

”这种拷问也足以捶打着吴树本就愧疚的内心。

是真的把本来浮在偶像剧里的人物吃的很透。

因为太美好了，所以也太憧憬。

仔细想想，为什么因此被塑造的青少年（也并不仅仅限于）的爱情观却在现实世界里并行不通？

因为它只抽取了现实世界中男女关系里美好的一面啊，人，有太多无法言说的不好的一面，被编剧放弃了。

毕竟，艺术高于生活。

继续讲影视与我自身的关系，基于对电影的热爱，我甚至在23岁高龄还去香港念了三年电影学院，并继续大规模阅片，并参与电视剧本的工作。

在缺少社会和人生阅历的前提下，我的观影和写作都局限于术的层面：人物关系、故事架构、台词、分场、分镜、人物、主题、类型等等等等。

每一个人物的动作与台词都能找到原因，每一个情节能尽量能做到前后呼应。

爱一个人、恨一个人，是有道理的；甚至反派做出阻碍主角的行动也有反派的动机。

这样的观看体验才是顺畅的。

但是再反观现实生活，不是。

生活就是一个【无常】。

什么是无常呢？

就是昨天跟你山盟海誓的恋人，今天跟你提出分手，如果它不说，你永远不可能知道原因；最重要的是，你也不需要，追究一个why根本不重要，也不需要。

现实生活中的无常是，领导今天跟你使绊子、客户明天跟你终止合作、你上一次跟你聊的很不错的相亲对象再打开聊天界面发现自己已经被删了、曾经关系很不错的朋友忽然就冷淡了。

没有为什么。

我们希望能把生活过的很有感情、很有因果，但没可能。

现实生活是，我们能守住自己这一颗心就是高级了。

我也不知道自己在说什么。

大抵是一个中年女人再回来看唯美爱情剧的一些感想吧。

再讲讲最初提到的所谓【事业心】。

看完了没爱，再看的那冬。

赵欧巴同样演绎的两个带有早年创伤的花花公子，浪子回头金不换的故事，如果让我从张载烈和吴树中间选（竟然还选起来了？

），我想了想，还是选张载烈。

然后我又问自己为什么呢？

这就是把空中楼阁的人物搬到现实生活中的逻辑了，同样帅的两个男人，张载烈经历了一系列波折之后还能写书，而吴树还在学习如何开好一家餐厅，前者有基础，后者还需要慢慢积淀，这颗事业心还没有经历过波折与沉淀。

所以啊，影视剧从来没有教过我们，在现实世界里，一个人在社会中立足的基础才应该是优先级，事业是一个人能自在谈情说爱的存在本身。

但故事里的这些人好像永远不用担心这些，他们可以整天谈情说爱而不用工作，配角们可以整天围绕在主角周围为他们排忧解难，好像时间永远用不完。

如果以后有了孩子，我希望她先去早恋，被狠狠的伤一把、经历过人情冷暖之后再看要不要看这些美好的、百转千回的故事。

我觉得美好的憧憬还是要有的，但它基于，你对现实世界的客观规律有了基本的认识（这无关与性本善还是性本恶，只是客观规律而已）之上，自我依旧保有善良、温暖与温柔的特质。

这才是去扒了赵寅成本尊之后越来越上头的原因吧！

（咱也是没想到这么认真的思考最后是以花痴结尾🤣）

宋慧乔和赵oba的合作实在是期待万分，之前片子还没出，看了简介就先把日版《不需要爱情的夏天》给一个晚上秒了。

好吧，了解了基本剧情了，故事很带感啊，思想很深刻啊，翻拍提升空间很足啊，哟！

韩版来了看起！

剧情节奏慢，好吧，努力追到了第7集，我只能总结，如果先看过日版的朋友们，建议就直接截图看韩版吧，剧情落差太大，韩版剧情紊乱到脑系统无法接受，也就只有摄影和化妆可以表扬。

（以至于把第一集里面宋mm的兰芝口红从淘宝给败了。

）提到剧情，就不得不喷一下编剧，就拿宋mm专门放录像带的房间，在推动剧情上此房间跟V.O.有异曲同工之妙，差别就在于是视频录下来的，不只有声音哦，而此房间作用之大，简直可以缩略至少1集用人物互动的剧情，要是后面能把王阿姨还有各种人物拉到这个房间，大家一起把这些录像带给看了，估计也就1集能把事给讲清楚。

好了，这回编剧就能用脚趾头写剧本了，把剩下的部分用兰芝广告和MV串在一起了，编剧脚法高超啊！

还值得一提的就是韩版的部分ost引用了原日版的音乐，所以更加让人回想起日版故事的感觉。。。

不管怎样，都有女神和男神的组合了，编剧就不能再剧情上下下功夫。。。

实在是捉急！！

同一个故事，日剧名叫《不需要爱情的夏天》，韩剧名叫《那年冬天风在吹》，韩国影视好像有冬天情结，风靡亚洲的《冬季恋歌》、最悲伤的《对不起我爱你》、凄美的《雪之女王》，都是让人一听就想起冬天的韩剧；日剧则偏多夏天的题材，风靡宅女界的《萤之光》、反町隆史竹野内丰的《沙滩小子》、经典的《悠长假期》，都是让人容易联想到夏天的日剧。

从题材来看，韩剧偏好制造冬天里的浪漫和温暖，日剧更喜欢营造夏日里的青春和清凉，有人偏好冬天里的温暖，有人更喜欢夏日里的清凉，像我这样的博爱者两者兼好，感叹完夏日里的清凉，又开始感动这冬天里的温暖。

不是赵美人，这剧估计就要被我错过了，这年头流行狗血重口味和萌系小清新，这剧偏起了个这么文艺的名，幸亏有赵寅成和宋慧乔两只绝色招蜂引蝶带来花痴者众，花痴者们还一个个特自豪特外放特明目张胆，微博，贴吧，论坛，QQ签名，恨不得到处贴大字报告诉别人：我在HC赵寅成！

我在HC宋慧乔！

我在HC赵寅成和宋慧乔！

我在HC赵寅成和金范！

这剧就这么凭借HC的力量口口相传，美名远扬。

通常情况下，电视剧剧本是王道，《那年冬天风在吹》却光靠演员的颜和导演摄影的手法就引来一大批纯画面欣赏者。

健硕长腿，优雅身形，俊俏脸庞，如墨发丝，明眸善睐，红唇贝齿，英挺鼻梁，剑眉入画，肌肤凝脂，玉弧酥耳，修长十指，明朗笑容，所有这些美好的形容词组成了一个活的人，叫赵寅成；完美的脸型，吹弹可破的肌肤，柔顺的秀发，圆润的朱唇，身形娇小，但丰满有料，这样的乔妹，配上赵寅成，那叫一个珠联璧合，男材女貌，花好月圆，万般美好。

在赵寅成加长大长腿和乔妹零毛孔裸妆娇颜面前，什么剧情什么漏洞都不再重要，两个人随便一个镜头就是海报，随便一个动作那叫一个暧昧，随便一段对话都是最具虐恋潜质的哥哥妹妹禁忌之恋，更别提妹妹还是个瞎子，想摸就摸十八摸，芊芊玉手在一加长超美形男身上从发丝摸到脚趾，暧昧到让人鼻血直喷，偏偏人家一句“我们视觉障碍者所有触摸都是无罪的”一脸纯真无邪，让人恨不得装瞎钻进视频里流着哈喇子狠狠摸去……这剧我会跟你讲剧情么？

剧情重要么？

有186重要么？

有兰芝唇膏重要么？

有羊毛大衣重要么？

有背带裤重要么？

我只记得赵寅成一套又一套蓝的、红的西装，乔妹娇艳的双唇、胜雪的肌肤，我只记得一次又一次背后的拥抱，一次又一次趋近的两张娇颜，一次又一次若有若无的轻擦抚摸，一次又一次堂堂皇皇的指肤相亲，一次又一次哥哥妹妹相拥而眠……剧情是什么？

等我哈喇子擦完有空再说。

韩版的哥哥从一开始对妹妹的方式就不是正常的哥哥的行为，而妹妹对哥哥的方式也许是天真到无邪，也可能是明知故为。

第一次哥哥敲妹妹的门，妹妹故意不理，哥哥打开门之后却正好看见妹妹在脱丝袜，正常情况下，听到有人敲门，女孩子都会停下脱袜子这种带有暧昧意义的动作，妹妹却故意当着哥哥的面脱袜子，不是天真到不谙世事，就是故意而为，关于脱袜子的勾引之意请参见香港若干限制级片，具体片名不记得了，但画面的香艳让人记忆犹新。

而在列车站台，哥哥从后面抱住妹妹；在花房里，用手拉着妹妹的手一起种花草；在聚会上，单手横放在妹妹的座椅背后，这些，更像一个情人的行为，而不是哥哥的方式。

编剧从一开始安排的就是情人的暧昧，而不是正常的兄妹，作为韩剧的观众俺们完全理解所有男女主角就是为了演绎一段爱情而存在的唯一意义，因为这是韩剧。

正常的兄妹模式参见日剧，一开始，哥哥妹妹两个人的相处中，几乎没有肌肤的接触，尤其哥哥，虽然他是牛郎，也许是因为他是牛郎所以更明白成年男女之间保持身体距离的礼仪，哥哥对妹妹没有任何亲密的动作，只是默默关注和守护，从开始制造险情谋夺财产的内心交战纠结，到后来的感动陷入无法逃离，更多是表情和眼神的转变。

妹妹对哥哥，有扶着小臂的动作，也有在祭祀庙会上触摸哥哥脸庞的动作，但妹妹的动作都是轻触即离没有太多的暧昧氤氲。

两个人对感情的表现，妹妹是体现在语言中，和男二的对话：“如果他不是我哥哥该多好”；而哥哥更多是在眼神上，第一次看见妹妹的未婚夫在夜里送她回家，妹妹听到脚步声回头，哥哥以为妹妹是远望离去的未婚夫，远远注视着妹妹，在黑暗中叼着香烟一闪一暗正如他心情的阴晦；感情再进一步，谎言揭开之后，妹妹说的是“我爱哥哥”；而哥哥重归牛郎的职业，他面上的强欢嬉笑，和心里隐藏的悲伤挂念，每一个表情都让人心酸，在路边偶遇妹妹为了隐藏自己的感情刻意和女客人亲密，然后在人来人往的街头仓惶迷茫，最后压抑不住思念，回到妹妹的家里宛若平常一样站在两人种植的花圃前浇花，妹妹听到哥哥回来急促张望，那一段看得泪流满面……最后的最后，两个人终于在机场亲密接触拥抱了，呜呜呜太感动了……日剧里有个拥抱都能让人感动半天的，有些剧男主女主连个牵手都没有，这么一比较，韩剧编剧真是太大方了。

关于日剧的一点不理解之处，是男二刺男一的那一刀，有必要吗？

也没见爱到多深恨有多少呀，而且是在医院刺的刀，男一爬了老长的路，连个医生护士影子都没有，女二也不会尖叫，太令人费解了，更令人费解的的是，刺完了，两个人又和好走在一起，我当时就服了日本编剧的思维，只能归结为国情不同人情不同……关于韩版的意见就是，哥哥真的不是牛郎？

每套服装都华丽锃亮，每个眼神都顾盼生辉，每个动作都含情带意，不是牛郎，胜似牛郎，开头第二幕赵寅成和大眼女床上香艳旖旎画面一出，某人的表情参见阿狸看着电脑屏幕冒星星眼流鼻血一幕……赵美人，你不当牛郎损失了……女人们的损失……　_ _ _ _ _ _ _ _ __ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 赵寅成用一个姿势演了一部剧，就是帅，从头帅到尾；金范用一个表情演了一部剧，见谁都瞪眼+拽衣，其实他最应该拽的是编剧；宋慧乔也用一个表情演了一部剧，生气生气一直生气；摄影用一种手法拍了一部剧，特写特写大特写；剧情就一个字：瞎！

那年冬天起风了 阴谋与爱情前言 收藏痛苦-这剧本真是不能用啊，怎么就那么不得用，拼死都不能用啊-难道老师您就什么都行？

您也有不行的时候！

多年前，大演员和小编剧曾经有过这样的对话，以毒舌对话的她们都没有想到日后她们会成为被业界肯定的人。

抱怨剧本不能用的尹汝真老师凭借国民连续剧【顺藤而上的你】中令人难忘的母亲角色，演技再攀高峰，成为韩国最年长，最具艺能感的MC，与两位后辈联袂主持了2012KBS演技大赏，反驳前辈，说每个人都有不行时候的卢熙京在与文字结伴同行的岁月里逐渐感受到了写作的真谛，成为优秀的编剧，虽然偶有失手之作，但依然是倍受肯定的编剧。

当然，她们两个人也不打不相识，成为忘年至交，后来，尹汝真老师也被称为卢熙京班底。

提起卢熙京编剧，可说是一个特别的人，跟随她的评语，不仅有屡获殊荣，佳作频出这样的评语，当然还有收藏痛苦，珍藏困难经历这样的词句。

出生在汉阳穷苦人家，在七个兄弟姐妹中排行第六，无论家人如何丢弃，都丢不掉，放在室外半个月，也冻不死的孩子就是她。

在中四时就学会抽烟的时候，在高中时因为喝酒而住院的时候，谁也不会想到这个总是被骂作是“不成材的闯祸精”的女孩子会成为享誉海内外的著名编剧。

如果问那段坎坷岁月给卢编剧带来了什么，她也只会回答说：“若是我没有经历过贫困，又怎会懂得长贫难顾？

我的生活道路若是如同常人那样平坦，又怎会明白被生活抛弃的人们心中的愤慨和埋怨还有他们摆脱困境的经历？

我想，对于作家，痛苦的记忆多多益善。

不止对作家，对任何人，痛苦的回忆都是必要的。

因为，曾经痛苦，就会了解别人的痛苦；曾经失败，就会懂得如何抚慰失意的心灵。

但是，会这么想的我也并不是对往事没有悔恨。

”【注：本段话来自卢熙京编剧所写原文，核对韩文原文译出。

】大部分时候，幸福的感觉转瞬即逝，痛苦的记忆却迟迟不曾淡忘，人的记忆本身就对痛苦没有免疫力，可是正因为有了痛苦的经历，才会让人懂得爱，学会包容，更会促使有天赋的人们不再沉默，记录与痛苦为伍的故事，正如卢编剧所说的那样，痛苦的记忆是必须的。

唯有受过试探的人，才会理解正在承受试探的人的心情。

唯有经历过痛苦的人，才会懂得抚慰失意的心灵。

大部分时候，痛苦与深刻如影随形，正因为如此，与痛苦的记录才会如此难忘，如此打动人心。

今年冬天，起风了，风起时，树丛间私语阵阵：不是风在动，是你的心在动。

那年冬天起风了 阴谋与爱情第一篇（1-3）我活着的理由皑皑白雪之下，大雪已经覆盖了脚印，清冷的树下，木凳之上，放着包袱，是孩子的包袱。

远远望过去，寒风中，被塑料袋包裹他，小脸被冻得通红，一动不动。

这就是这个悲伤故事的第一幕，直到看完男主人公介绍自己的身世，观众才会了解，原来本剧的第一幕是主人公被遗弃时的样子。

与年幼时的他相比，长大成人的他，则更像是一个空虚过活的躯壳。

都市灯红酒绿，镁光灯闪烁，欢好之后与女友的对话中，他甚至不去想活着的意义，只是淡淡地说：-就这么混呗，就这样，混着过，不行吗？

在大多数时候，作家的文字里最有画面感的部分一定与自身经历有关，卢熙京编剧就是一例。

在这个故事的最开端，观众看到的竟然是寒冬里雪地中孤零零树下的弃儿。

之所以如此细致逼真，那是因为卢编剧自己也有被遗弃的记忆。

按照家人的回忆，排行第六的她，刚出生没多久就被母亲按照祖母的意思，放在了不生火的台阶上，希望有人捡走。

可是三四天过去了，一样没人来，就这么过去半个多月，竟然还活着。

这个创造奇迹的婴孩就这样又被领回了家。

所以，如果有人质疑这一幕的可信度，应该先去问卢编剧，她就是被家人遗弃在寒冬里多日却还能生还的孩子。

在她的记忆里，还有四岁时住在孝昌洞被母亲遗弃的记忆，没走几步，母亲却又将她领了回来，回家后还伤心地捶打她的脊背：“娘把你丢下，你为什么都不哭啊？！

”知道为什么剧中吴树回忆年少懂事后第一次与疑似生母的女子见面，他握着五万多韩元的纸币，大喊着：-我不要跟着你，我只是想看看你！

在寒风里拼命追赶出租车的样子会如此悲伤？

那是因为只有承受过痛苦的人，只有被遗弃过的子女才能如此理解弃儿的心情。

正因为被收藏的痛苦记忆如此深刻，悲伤故事的开篇才会这么动人。

太悲伤了，也太美丽了，精彩到让人无法移开视线。

是没错，这是一出真正意义上的传统韩国悲剧，剧中充满了悲剧元素：被遗弃的孤儿，无法摆脱的债务纠纷，惨痛的身世，失去唯一亲人的妹妹，意外车祸身死，临死前还挂念妹妹的哥哥，罹患绝症，导致视觉障碍的妹妹。

这样悲伤又曲折的故事，搭配演技精湛，容貌美丽的男女主人公，一定会是吸引大众关注的名作。

不过，按照惯例来看，传统悲剧的节奏不快，在竞争时，很可能直接就被号称美剧风格的对手台作品比下去了，肯定吃亏。

于是，为对付美剧风格的韩剧，这一次SBS终于吸取了往时在收视安排的经验教训，为使观众更加投入，采取了美剧播出模式：首播时两集联播这样一来，人为推进剧情进展速度，将本剧节奏提升至发展阶段，也为观看提供了更多便利。

可是这样安排却给制作带来了很大困难，两集联播就意味着翻译的工作量加倍。

以五人制作小组为例：韩剧通常每集时长为62-65分钟，翻译五人是最理想人数，按照时间轴制作量均分，每人每集分得12-13分钟左右，进行听译。

时间轴制作安排也不麻烦：若有技术熟练的轴人，可在翻译看剧时打轴，待翻译看完后（通常在一个半小时之后），由统筹手动分轴，每人领到自己所属时段后即可直接填空。

若轴人任务重，每晚至少承担2-3集的制作量，则可以安排每一位翻译搭配一位轴人，由翻译下载片源后自行听译，完成后将译稿交由轴人制作完成。

但是这样一来，时间耽误，也不利于安排，只能说是权宜之计。

在播出量加倍之后，每一位参加翻译的工作量也要加倍，制作组只能另有统筹专门协调，或是加派人手完成增加集数，或是采取能者多劳的办法，给有能力承担更多任务的翻译加倍的工作量，如何安排，要根据具体情况判定。

正因为时间紧，任务重，所以在韩剧采取两集联播的情况下，制作组发布时有可能出现次日前晚播出的后一集出V2修正版的情况。

话题回到剧情这里，虽然两集联播给制作带来了麻烦，但是观众却看得很开心，至少是以满足的心接纳了SBS播出史上为数不多的两集联播情况。

正因为集数增加，本剧关于主人公的轮廓和相关剧情描述才逐渐变得清晰起来。

虽然【那年冬天起风了】一剧，作为SBS年度大戏隆重推出，在推出前已经出现若干资料协助收看，但在看后，还有不少细节需要专门予以核实：@王秘书虽然在吴家超过二十年，一直负责照顾后天双目失明的吴英，但直至会长去世之前也没有与吴会长做婚姻登记，在法律上身份未获承认，因此不能算是吴英的继母。

吴英在父母离婚后与兄长吴守分离，再加上多年来未见过母亲，因为父母离婚之事埋怨王秘书，加之在父母离世之后顿感孤苦，本身又特别聪明敏感，对周围的人都非常不信任，但事实上王秘书却是这个家里对吴英最关心最为保护的人，但在开篇时出现了一个细节：王秘书明知会长病危，需要抢救，却故意不让人去看护，可见是对吴会长采取了不予施救的办法。

王秘书为什么这么做，还有待之后的剧情专门解释原因。

@吴守与吴树是一起长大的孤儿，区别只在吴树是弃儿，吴守则是母亲病故后去保育院生活的孤儿，吴守之所以会在吴树，镇奎家跟他们一起住，很有可能是因为相同的名字，彼此感到亲切所致。

在不懂事的镇奎大骂吴守，说不喜欢有人跟哥哥的名字一样时，吴树也只是微微笑，不说什么。

实际上，在吴英第一次与吴树见面时，吴树说的话并没有错，吴守与吴树是两个同名异字的人，姓名韩语写法、发音均相同，汉字不同。

在本剧开篇之初，台词已经介绍了吴守与吴树姓名的由来：-我叫吴守，妈妈说我的任务就是守护妹妹。

-我的名字是树，树木的树。

我妈就直接把我丢在树下了，说是树下东西多。

正因为三人关系亲密，吴守伤重不治，在临终前还嘱咐镇奎转告，如有需要找PT集团，吴守留下的物品也成为吴树和镇奎日后想要行骗的重要道具。

@吴英在吴树第一次来到吴家大宅的时候，就已经意识到这个人有可能不是哥哥。

后天失明的盲人，听力和感知力在失明后显著提高，往往异于常人，吴英就是一例。

在她看来，不可能出现熟悉声音的主人就是哥哥这样的事，哥哥很有可能没来，或是已经遭遇不测。

正因为如此，吴英才会总以挑衅和试探的口味，对吴树要求说：-我可以写委托遗嘱给你，所有财产都给你，条件是你杀了我，怎么样？

其实，吴英早就认识吴树。

在两人正式见面之前一年，吴英收到哥哥吴守的信之后，还特地坐出租车外出，为的是找到哥哥的住所，那时就机缘巧合，遇到了吴树，听过他的声音，收过他给她的手帕，却未曾想到就在那一天那一处那一刻，哥哥吴守为追赶逃避强力班探员的吴树，就在妹妹吴英面前被车撞，在她眼前倒地不起，但罹患视觉障碍的她却什么都不知道，接听电话得知父亲吴会长病危之后，焦急地站在路边大喊：-TaxiTaxi。

那么，吴树会不会爱上吴英？

当然有可能。

在第二集里有一个非常重要的细节：吴树坚持认为自己了解女性，知道富家女的脾气，说吴英是个倒胃口的丫头，要好好整治一下她的个性。

倒胃口是韩语直译，多用于港台版本。

倒胃口的意思是说不识好歹，因此在吴英在餐桌上闹着不吃饭，狠狠修理维护她的王秘书，拿话压人，说法定代理人既可任命就可取消之后，镇奎说吴英倒胃口，实际上是在说她是个不识好歹的丫头。

在镇奎劝说吴树不要生气时，特别提到：-我有妹妹，所以我知道。

这样的话，要吴树好好对待吴英，不要刺激她的时候，吴树还是坚持回答说：-如果一个人，周围人都当她是公主，被我狠狠踩在脚下，会怎样？

可见镇奎完全是以哥哥照顾妹妹的心态去考虑对待吴英的态度，因而专门劝说吴树不要刺激吴英，可是吴树却完全是以对待异性的态度对待吴英，从刚开始就以哥哥朋友的身份与吴英见面，还因为同情为她念信，见到她思念哥哥的眼泪，因此留下深刻印象。

这是一个美丽的故事，因为男主人公的扮演者赵寅成（赵仁成）是公认的时尚风向标，女主人公的扮演者本身就是公认的母胎美女，两人身高差距问题虽然在开播被广泛质疑，却在开播后得到认同：因为两人精致美丽的容颜，反而让画面成为如同漫画故事一般好看的分格镜头，几乎两人相处的每一画面都可截图当做海报来看。

因为故事太悲伤，也太美丽了，如此动人，如此难忘，让人看后不忍放下，所以，这样的故事一定要有细致的记录，哪怕再辛苦，也要写下来。

为表喜爱，这个系列每一篇都将卢以熙京编剧过往作品的题目为题。

话题回到剧情这里，在遇到吴英之前，吴树是一个哪怕混沌，痛苦，也要努力活下去的失心人，正因为这样，他在被前女友诬陷盗取俱乐部公款，蹲了一年冤狱，哪怕被金社长放了刀子，受了重伤也要拼力寻找生存的办法；在遇到吴英之后，他受到了震撼，原来这个世上居然还有拿所有财产给人，一心求死的人，可见她的日子过得有多么不快乐。

可是，在这两个对活着的意义看待不同的人相遇并且一起生活之后，他们的看法却有了微妙的改变，至少请死的人已经开始感受到了生活的乐趣，至少她还有哥哥，能让她请求帮助，会把她从冷水塘里拉出来，带她去开气枪打玩具，而一心想要活命的人却不忍利用眼前的机会，把想要求死的盲女从地铁轨道前又拉了回来。

这样两位关系微妙却又相互试探的男女究竟还会有怎样的相处经历，拭目以待。

谢绝转载 谢绝引用那年冬天起风了 阴谋与爱情第六篇（13-14）他们生活的世界-这剧本真是不能用啊，怎么就那么不得用，拼死都不能用啊每当有读者抱怨剧情每每就在紧张的时候卡壳，让人期待的心总是冷下来，然后又不忍放弃，只能停下来截图，直接欣赏主人公动人的容颜，我就会不由自主想到当年资深演员尹汝真对本剧编剧卢熙京所写剧本的这一句著名的评价，然后就乐了——这个道理其实就跟电影学院的老师们回顾历届毕业生时候的情形差不多，摄影系旁听生出身的张导哪怕成为华人世界都知晓的大导演，他的弱项却还是如此，剧本情节经不起推敲，画面却依然是最动人的部分；导演系毕业的陈导在实习期间，就体现出过人的组织才能，因此控制大场面得心应手，剧情和台词方面却经不起咀嚼，直到他拍完名作【霸王别姬】也还是如此。

可是就算如此，爱电影的人们却还是站到了业界最高的行列，所以，对于卢编剧也是一样，哪怕剧情一样是弱项，这个曾被说成是不良少女，受伤很多的孩子也还是站到了行内最高编剧的行列。

这是为什么？

因为剧情的合理性和逻辑连贯仅仅只是剧本的一部分，更多的是动人，既是以人为本，也要以趣动人，以情感人。

也许卢编剧在逻辑性、合理性这方面真的不能说擅长，可是她打动观众的本领一点都不少。

如果编剧的各项实力画一个五边形图来衡量，卢编剧的实力分布图很可能是个不规则形状，因为各项水准分布不均，有长有短，但在某一面一定会是杠杠地延伸出来，那就是在困境中的突围，尤其是在遇到无敌组合的时候。

实际上，这一点在2004年时已经得到验证，事前毫无宣传的迷你剧【比花还美】在事前无甚宣传，没有启用韩流明星，仅重用实力派演员的前提下，居然赢得了超过30%的收视率。

因为以朴实的故事，深刻动人的剧情展现了几对母子，几个家庭走过的情感历程，这一作品也将当年创作奖项尽收囊中。

这一成绩让当年还在鼓吹韩流Star引领韩剧时尚风潮的制作界为之惊讶，也让SBS起意要跟卢编剧合作。

虽然这一意向过了好几年才成行，但已经说明SBS对编剧的信任和期待。

虽然如此，当年卢编剧拿到的奖项却还是短篇连续剧，在长篇连续剧方面，她仅有【我们真的爱过吗】一部长剧受到关注，因为启用资深演员，合作带出火花，收视方面备受肯定。

时间过去，卢编剧的弱项其实还是没有改变，还有她的优势，大家都知道，若是卢熙京编剧出山，她的剧本也许不会是最经得起推敲的那个，但一定会是当时最好看的故事，好看到让人不想移开视线，不换台，就这么放着，就这样看下去，直到剧终曲响起，还是恋恋不舍。

在观众都在担心披着说谎者外衣，却深爱着吴英的吴树被揭破真实身份以后究竟会怎样，吴英却要独自开始她所认为的此生第一次也是最后一次清算。

说到清算，这是一次可怕的清算，因为心灵受伤，灰心失望的吴英是在清点自己过往的感情和记忆，将美好与丑陋都逐一分清，可是就连她自己都发现了，有些人和事根本无法分开，在她生活的世界里，美好与丑陋并存，就如同是冬日的皑皑白雪之下露出的黑土地，无从回避，但也不能说白雪就是黑色的，白还是白，黑还是黑。

就算是意图谋夺家产，故意瞒报病情，害她失明的王秘书也给她留下了很多难忘的回忆，她在打破玻璃，划伤脚趾的时候，被人重手贴上创可贴的时候，会想起王秘书轻柔的呵护，她在拿起饭勺的时候，会想起王秘书的细心提醒，在她品尝每一口饭食的时候，会想起王秘书的轻声提醒：-英儿，这是你最喜欢吃的菜。

在吴树哥哥来到这个家之前，细心记下她喜好的只有王秘书大妈。

还有她在录影带中录下她怒摔了东西，为他声泪俱下谴责的吴树哥哥，虽然不是她的亲哥哥，虽然是为了活命才来到她身边，为的是骗到七十八亿，假扮她死去的哥哥，可是他却给她的生活带来了色彩，带来了温暖和希望，还有她此生最炽烈的爱情，以至于她只要站在柜子旁，就会想起吴树从身后温暖的拥抱，她会哭着对他说：-你知道我最不能原谅的一点是什么吗？

哪怕我数万遍要记起临死都不能见面的妈妈和哥哥，我都没有更恨你。

……原来，吴英最不能原谅的人不是吴树，而是她自己，原来，得知吴树不是手足的事实之后，吴英不是没有过动摇。

她也明白吴树给她带来了幸福，虽然骗了她是事实，可是爱上她，善待她，处处以她为重，以她为先也是事实。

吴树，是深爱着吴英的人，这世上没有人比吴树更爱吴英，这一点吴英自己也知道，所以她会在最后的旅行之后对他说：-我爱过你。

究竟是什么爱过？

难道是以对待分手伴侣的方式进行最后的旅行吗？

吴英的父母在山顶的旧屋里分手，那里是留下最灰暗记忆的地方，可也是确认伴侣身份的地方。

原来，吴英早已将吴树当作伴侣。

关于山顶废屋，还有另一段关于爱情故事。

吴英的父母当年是婚姻出现问题，有了第三者，因为不能体谅对方，这才含恨分手，就算分手，吴英的父亲吴会长也不肯放弃妻子。

他明知自己犯了错，搞了外遇，却不肯认错，为了脸面，采取了愚蠢的阻止方式：为逼迫妻子回来，他还是耍了手段，在协议分手时，要妻子带走健康的儿子吴守，他自己则带着病弱的幼女吴英，误以为妻子会因为想念孩子多回家看看，这就不会完全分手，一家人还有团聚的可能性。

谁知前妻洞悉他的心思，到死都不肯谅解他所为，也不愿再见面，于是抱恨而终，宁可让孩子去孤儿院，也不肯让儿子回到吴家，这就是深爱伴侣的吴英母亲给吴会长的惩罚。

她是以生命和人生惩罚了对感情不忠，对家庭不忠，对亲人不义的吴会长，带着恨意，无视了吴会长对她的深情。

同样地，吴会长也无法释怀，虽然对幼女吴英说起对前妻的遗憾，以不再续娶为赎罪方式，甚至病重都想要解脱，他其实是因为已经得知实情，了无生趣，这才希望结束人生所致。

作为教诲和礼物，他也将一句箴言留给了吴英：-如果周围的人动你的钱，不要让他们发现，这样你身边就没人了。

吴英谨记父亲的教诲：“水至清则无鱼，人至察则无徒”，这才不动神色待在带着各种目的来到她身边的人们这里，为的是自己的生活能多点乐趣，有人协助自己成长，一步一步把生活纳入正轨，为了自己身边能多一些人。

可是现在，吴英为什么要开始清算？

难道她不希望身边能多一些人，这才会在拍完婚纱合影之后对王秘书大妈说出那一句残酷的话：-对不起，我能给你的只有这些了。

听到王秘书声泪俱下地说：-我就要离开，我离开是因为没有母亲能赢过子女。

却对她轻声说出那一句：-对不起。

还有谢谢你。

原来，吴英也是在一点一点地清算她的人生旅程。

正如她会对提着衣箱要离开的吴树说出：-无罪。

-你也是为了活命。

这样的话，也许她还是痛心，却打算去理解，因为这也许会是她在人世对爱人最后的理解。

当然还有那七十八亿的现金，用密码箱满满地盛上，吴树却没拿，他只抽了一沓钞票。

天晓得他要干什么，当然不是给养父，腿脚不便的养父拿到的钱是他卖车的钱，那么，这沓现金是干嘛用的？

看看他面对金社长的眼神就明白了，这是用来翻本的赌金，也许即将开始的赌局，是他人生的最强豪赌。

是，没有错，即使骗子也有片刻的真心，所以要完全分清真假，无疑是一次凌迟心灵的过程，因为这是在用愤恨怀疑的刀将幸福的感觉一片一片切削而下，会这么做的人是不想继续活下去，在为自己准备后事。

当吴树离开吴家之后，与狡诈多变的金社长完成此生最可怕的约定之后，走在初春的夜色里，耳边听到的却是吴英为他准备的铃声，当孤独的吴英在哥哥走后独自一人打开电影【春逝】的录影带，反复重播主人公离别的情景时，相爱的两个人，他和她的命运之轮都在飞速转动。

吴英能够顺利手术，见到她爱的人吗，吴树能够完成此生最大的赌局，全身而退吗，最终篇即将开始，敬请期待。

连着看了两集。

编剧的叙事方法模糊，看不到所谓的功力。

台词亦然。

推动剧情发展的关键事件看似惊心动魄，但仍然是缺乏对主人公内心深刻的剖析，所以不太经得起推敲和回味。

情节衔接有些脱节，部分细节交待不明，比如王秘书为何一直不把吴守写来的信给英？

比如吴家是何时接受镇成也可以入住？

不过这或许是我看剧疏漏或理解力问题，总感觉这故事虽已到第九集但一直不是那么流畅，人物设置过于牵强刻意。

如果不是赵寅成和宋慧乔主演，它会是一个多么乏味空洞苍白的故事。

太多巧合，太多伤痛的记忆，太多不可逆的悲剧，太多非此即彼的决绝。

这两集最深刻的感受是赵寅成的演技。

与其说他的眼睛会演戏不如说他很会演戏，但他的眼睛……真的是包含了太丰富美妙的内容了。

无论是喜悦期盼、不安担心、深爱幸福还是默默难过、伤心欲绝…….树内心细微的变化都可以从他的眼睛里感受到。

从来没有好好看过他的作品，对那部《巴厘岛》虽如雷贯耳但匆匆看了开头就没有再继续。

是的，第九集末尾的树让人震撼也让人唏嘘，19岁时欠下的债居然要以这样惨烈的方式偿还，何况即使他愿意掏空自己都很有可能无法偿还。

王秘书这个角色太匪夷所思了。

哎，韩剧里太多这样的人物了。

要在再婚家庭找到自己的位置，要和丈夫前妻的孩子和睦相处，要在别人已经筑起钢筋水泥的心里求得一点点认同和体谅，为此要耗尽毕生精力却也很有可能一无所获，何苦？

何必？

韩剧编剧都太喜欢用这条线来讲述一个故事了，哎，审美极度疲劳中。

好吧来分析下王秘书究竟是怀着怎样的企图走进吴家的？

真爱？

钱财？

无论是哪一种，都不能只怪罪她一人，吴英父亲当年的所作所为同样是不可忽略的，但这方面编剧只留空白，不知之后的剧情会不会有所交代。

树爱上英，是必然不是偶然。

看她巧笑嫣然、笑语如花，他幸福满溢，嘴角笑意掩不住，走近她，他愈加发现她心地善良、温柔细腻。

纯真稚气如她，有时如孩童般无邪可爱。

他讶异于她对自己的了然，那一刻他发现原来这个世界上还有一个如此了解懂得他的人。

越了解她，他越心痛她命运何以如此坎坷。

英的生命已危在旦夕，而自己却无能为力，树一次次感到悔恨，如果篇幅允许，我想他一定愿意祈求上苍让英恢复健康，他一定会无比虔诚得祈祷！

真爱果然有救赎的力量，爱上英的树，就此和过去的自己告别。

记得哪里看到过一句话，如果是真爱，那这份感情一定会让你变得更好。

英年幼遭遇家庭变故，母亲和哥哥离开，陪伴她的除了孤独还是孤独。

之后眼疾降临进而知晓自己是脑肿瘤，治愈希望渺茫，何况王秘书的居心让她深感不安。

患病的那段时间她父亲可曾给过女儿真正的关心？

从某种程度上说，英的父亲虽是成功的商人但却是个失职的父亲。

英无人可以信任，也无人可以倾诉。

她有太多无处言说的委屈，太多无法排遣的压抑，也有太充分的理由只钻牛角尖不走光明大道，眼睛看不见已是那么严重的人生打击，脑肿瘤复发、生命垂危更是让她无法以常人的心态看待自己和他人。

她该有多抱怨，她该有多不甘？

所以无论是任性、冷漠、自虐还是我行我素、话中有话、喜怒无常……..这部分的自由她保护得很好，虽然是有些悲壮得保留。

遇见树之前她几乎活在绝望中。

遇见树后她隐约触及了希望，这希望和久违的幸福是那么相似，她慢慢变得开朗也变得有所期待，第八集她几乎是毫无保留的敞开了心扉但那颗药丸却如试金石般试出了哥哥对自己的心。

是的，你可以说她狭隘也可以评论她偏激，但不可否认那就是她认识这个世界的方式。

幻灭过后是彻底的心灰意冷，好不容易燃起的希望再次熄灭，对树曾经敞开的心门再度关闭。

然而，这怎会只是她一个人的痛、一个人的苦？

她的痛早已是他的痛，她的苦也同样是他的苦。

她煎熬他挣扎，她疏远他心焦，她愤怒咆哮，他在她面前无地自容。

她走不出困境、看不见树的真心，那种近乎分裂的剧痛，他和她都在承受。

清潭洞赌王人生第一次深刻体会到爱情居然是如此危险的感情，它足以使人奋不顾身也可以让你在瞬间跌入冰窟。

放不下也无法靠近英让树进退两难。

在他年轻的岁月里曾辜负了不止一个女人，现在他才惊觉被伤害是这样苦涩难熬的滋味。

英让他醒悟，也让他感到恐惧，他对这样的自己没有把握却又一次次企盼英的病能痊愈，渴望着那遥不可及的只属于他俩的幸福。

走进英生活的世界到底意味着毁灭还是重生？

可以肯定的是那个即使到最后只能默默离开的自己，无法停止对英的思念和牵挂。