虽说想要表现女性力量,可通篇还是塑造了一个传统中的单一的美好女子的形象(也许是因为故事背景在五六十年代),和她在沼泽地里长大生活的背景设定有很多冲突,显得很不合理且理想化:一年四季的淡长裙,淌一趟水就会弄脏;长发飘飘,屋里只靠手动打水机器,也可能在河边洗头,真的不会剪短发吗;从小被暴力对待,被抛弃,孤苦伶仃的长大,也没有出现任何心理问题,就是有点害羞;没有亲友在身边,来月经时怎么面对的,在沼泽地里怎么保持卫生,心理变化?
(私以为这对一个无人教导的女孩来说应是件惶恐的事);但实际上,通篇除了女孩穿着超长裙趟水去挖石头卖钱外没有再描写她一个人长大的困难了👀要把它当成悬疑片看,情节又过于简单,说来说去就两个可能性,1是意外,2是kya杀。
既然故事开头说了是1,结尾就一定会反转是2。
当成爱情片看,也是oversimplified情节。
男一好人,男二坏人,所以好人几经曲折和女主终成眷属,坏人几经曲折死于非命。
全篇完!
以上是看完后个人的想法 for personal reference👀
电影《沼泽深处的女孩》是前几年北美畅销小说《蝲蛄吟唱的地方》改编,畅销书趁热打铁,影片有浓浓的自然之美,喜欢视觉效果可以去影院体验一下。
北卡罗来州巴克利湾镇的森林沼泽旁,青年安德鲁斯橫死,沼泽深处的女孩克拉克被缉拿,1953年沼泽女孩卡娅原本有着幸福的一家,但大人和小伙伴先后离开,只去过一天学校克拉克和暴躁的父亲一直生活在沼泽深处,父亲走后一人生活。
1962年,沼泽地唯一的伙伴泰特开始教卡娅认字书写。
他们恋爱了,在山水之间止乎礼,泰特要去城里学习工作,希望卡娅考虑卖画和出书笔记赚一些钱。
1968年,开发商即将在沼泽地建酒店,安德鲁斯和卡娅首次登上消防塔,看见沼泽地全貌。
为交土地税卡娅画将出版,安德鲁斯借着升职约出差发生关系。
1969年,泰特回到父亲捕虾地方,祈求卡娅原谅当年的离开,认为安德鲁斯配不上她。
卡娅在镇上碰见安德鲁斯未婚妻,崩溃。
书出版后,卡娅生活改善,哥哥朱迪找回沼泽地,得知妈妈已去世。
安德鲁斯再次找到卡娅想发生关系,被砸伤,由于担心被报复,卡娅决定去见出版商。
就在去见出版商的这两天,安德鲁斯意外死亡,卡娅被拘留指控杀人,由于没有直接的证据,卡娅在辩护律师的努力下被无罪释放。
这个电影披着悬疑的外衣,实际上有些《寂静的春天》的味道。
沼泽地的女孩,有一种国内文学白洋淀的场景感,也有沈从文《边城》般的简单爱情结构。
电影的小说原作者貌似是个动物环保爱好者,很迷恋“自然气息”,这可能就是“白左”喜欢的,电影不但批判泰特“进城工作求前途”的做法,也直接杀死花花公子安德鲁斯,对核心事件发生在五十多年前的“沼泽女孩”所作所为有一种“歌颂”。
沼泽深处,没有法律。
暴躁的父亲让家庭破碎,卡娅干掉暴力求欢者,与自然融为一体。
喜欢这种自然性人生的女影迷,不要忘了前提:你得有大片土地产权,有无师自通的技能如绘画能出版保证生活品质,守护你的羽毛男孩。
昨天凌晨看完《蝲蛄吟唱的地方》,把观影过程中自己写在日记本里的想法整理在一起了。
一边看一边敲,所以很零碎。
·电影开头就很有诗意,沉静的旁白回荡在湿地里,无尽的河水从中淌过,拂动一片又一片绿叶。
不得不说大自然本身多美丽,好像沼泽女孩纯净的眼睛。
·她跃进湖水中的那一刻,我突然意识到她肯定十分了解这片湿地,程度或许甚过自己的体肤。
·基娅翻开图画书。
基娅说人们会忘记生活在贝壳里的生物。
基娅说曾经自己也有一个家。
母亲,少年们,和一个暴君。
拳打脚踢中所有人都被催着长大。
·在醉倒在餐桌上的父亲的身体旁边,在拎着手提箱匆匆离开的淤青着脸的母亲的背影里,基娅长大了,只花了短短一个清晨。
·家里所有成员都出走后,基娅害怕孤单中自己的回声,所以拉着被褥躺在了院子里。
夏日湿地的夜晚,各种昆虫动物都在用它们自己的语言来表达思绪,一切都很热闹。
她好像也不再孤单了。
·最后原来是一场美丽的谋杀……沼泽地从不会对死亡新鲜,你谋杀我,我谋杀你,都只是生存的一部分而已。
而基娅则是湿地本身,她是叶,是树,是萤火虫在深夜发出的微光。
被捕食者杀死了捕食者,潮汐带走了血腥的栉孔扇贝,大自然中理性和野性从来共生。
·基娅和母亲重叠了一段共同的经历,她们都遇到过用暴力来解决问题的男人。
在一片狼藉的画面中,基娅内心独白说她终于明白了当年母亲为什么要离开。
不过电影的戏剧性就在于,她们两个因为在分岔路口选择了相反的方向而获得了迥异的命运。
在捕食者的獠牙下,母亲选择了逃跑,而基娅选择了血债血偿。
电影中规中矩地还原了原著,但也败在这份中规中矩。
2小时的时长,浅尝辄止地均摊在了每一个剧情点上。
我们看到Kya和母亲、父亲、Tate、Jumpin、Chase...所有人的故事,唯独没有看到最重要的——Kya和湿地的关系。
影片碎片化地在转场剪入了风景的特写,我在为原生态的壮丽赞叹时,却只能感觉出这片湿地是Kya的家,是她的庇护所,走马观花地欣赏风景时只感觉像在room tour。
然而,湿地还是她的母亲、她的老师、她的情人、她的孩子。
譬如,她是怎么理解自己被镇上的人孤立呢?
如果一只鸟变得和同类不一样——外形损毁或受伤了——它会更容易引来捕食者,所以,鸟群中的其他鸟会杀死它。
这好过引来鹰,抓走它们中的另一只。
譬如,躺在沙滩上,是冲刷和抚弄她的浪潮带她初次感受到了性与快感。
(此处吐槽和Chase在motel、以及和Tate在结尾的那几段完全可以删去的床戏)又譬如,在法庭上,Kya想的是法警代表了底层雄性,依靠在皮带上挂发亮的手枪、叮当作响的钥匙和笨重的对讲机来彰显地位。
等级序列提高了自然界种群的稳定性,不那么自然的人类社会也一样。
她内心的秩序、理解人类社会的方式、决定的准则,全部扎根于这片湿地。
这份羁绊,电影展现了多少呢?
这样一个“狼孩”,在和人类交流时,她的眼神不会像成年女主演那样坚定,而应该像动物一样警惕,快速移动着观察每一个入侵者。
这点上幼年的女主似乎做的更好些,成年女主让我觉得她好像从未受过创伤,是一个被人类社会教化的正常人。
不管是选角还是剧情,都让我觉得始终游离在这个故事之外。
原著描写自然和内心的文字实在太厚重了,对于观众,这种厚度的感知需要一定的体验时长,阅读时我们可以时快时慢,在需要品味的地方反复咂摸,但在观看时只能被动地跟随影片的速度前进,如果平铺直叙,只无关痛痒地穿插几段被淹没在主线叙事下的独白,我们永远走不进这类深沉另类的角色的内心。
第一部分从1952年开始,基娅是一个六岁的小女孩,她住在北卡罗来纳州的沼泽地里,父亲是一个酗酒暴力的渔夫,母亲和四个哥哥姐姐都离开了家。
基娅只能依靠父亲生活,但父亲也经常不在家或者打她。
基娅学会了在沼泽里寻找食物和水源,并与动物交朋友。
她偶尔会去镇上买些必需品,但被当地人称为“沼泽女巫”,受到歧视和嘲笑。
有一次,她遇到了一个叫跳跳的黑人男孩,他对她很友好,并送给她一些羽毛作为礼物。
他们成了朋友,并约定每天在一个秘密的地方见面。
基娅十四岁时,父亲也离开了家,把她一个人留在沼泽里。
跳跳帮助她卖掉父亲留下的船只和渔具,并教会她开船。
他还给她介绍了一个叫托德·桑德森的年轻男子,他是一位生物学家,在沼泽里研究鸟类。
托德对基娅非常好奇,并发现她对自然有着惊人的观察能力和记忆力。
他开始教导她阅读、写作、算术等知识,并借给她一些书籍和画笔。
他还鼓励她把自己对沼泽生物的观察记录下来,并出版成书。
基娅十六岁时,在镇上遇到了一个叫查斯·安德斯的男孩,他是镇上最受欢迎、最有钱、最英俊的男孩之一。
查斯对基娅表现出浓厚的兴趣,并邀请她去看电影、吃冰淇淋等。
基娅被查斯迷住了,并相信他真心喜欢自己。
然而,在查斯向基娅求婚后不久,基娅发现查斯其实已经订婚了,并且只是想玩弄自己而已。
基娅感到无比伤心和愤怒,并决定再也不相信任何人。
托德知道了查斯对基娅做的事后,非常气愤,并向基娅表达了自己真正的感情。
他说他爱上了基娅,并想要和她结婚。
基娅经过一番挣扎,也接受了托德的爱,并答应嫁给他。
然而,在他们准备结婚的前一天,托德突然收到了一个电话,说他的父亲病重,需要他回家。
托德匆忙地离开了沼泽,并许诺会尽快回来。
基娅等待着托德的归来,但却没有收到任何消息。
她开始怀疑托德是不是也像查斯一样骗了她。
第二部分从1969年开始,查斯被发现死在沼泽里,身上有明显的暴力痕迹。
警方怀疑基娅是凶手,并找到了一些证据:查斯身上有基娅送给他的项链、基娅家里有查斯的头发和衣服、基娅曾经在镇上公开威胁过查斯等。
警方将基娅逮捕,并将她关押在监狱里。
跳跳和他的妻子玛贝尔为她提供了食物和衣物,并帮她联系了一个叫汤姆·米尔顿的律师。
汤姆是一个年轻有为、正义感强的律师,他相信基娅是无辜的,并决定为她辩护。
他调查了案件的细节,并发现了一些漏洞:查斯死亡的时间与警方认定的不符、查斯身上有其他女人的香水味、查斯曾经欠下一笔赌债并被人追杀等。
汤姆还找到了一个重要的证人:托德·桑德森。
原来,托德并没有忘记基娅,而是因为父亲去世后,被迫接管家族生意,并与母亲和哥哥发生了冲突。
他试图联系基娅,但却发现她已经搬走了,并且没有留下任何地址或电话。
他一直在寻找她,直到听说她被捕后,立刻赶来帮助她。
托德证明了自己在案发当天和当晚都在另一个城市,并且提供了一个关键的线索:他曾经看到过查斯戴着基娅的项链,但那是在基娅被捕之前的一天。
经过一场激烈的审判,基娅最终被判无罪释放,并与托德重归于好。
他们在沼泽里幸福地生活了几十年,直到基娅去世。
在她留下的遗物中,托德发现了一个令人震惊的秘密:基娅真的杀死了查斯,并留下了详细的记录。
她写道,她是在一次偶然的机会下,发现查斯又来到沼泽里找她,并试图强行亲吻她。
她在慌乱中用一根木棍打晕了他,并把他拖到水里淹死。
她还写道,她并不后悔自己做的事,因为查斯是一个坏人,他伤害了很多人,包括她自己。
我觉得精彩的地方在于最后的审判,对方律师证明有可能是赶车,而凯雅住的地方刚好是距离车站最近的酒店,一开始以为这里并不是关键,没想到可能真的是,然后凯雅在和出版商见面的时候讲的也是螳螂杀了另一半,这里真的精彩
这本书刚好看完英文原版书,还没准备看电影,于是写个书评当影评吧哈哈真的太好看了,几次让我哽咽,真的想把这本书安利给身边的每一个女孩儿好看到,美到让我忘记这本书的初衷是还原一个谋杀案……一环扣一环,好久没有这么迫不及待的想看完的一本书了,从一开始就是双线叙述,一条线是基娅的童年故事,另一条是十几年后的谋杀案,看似毫不相干的两条时间轴一点一点被情节的推动慢慢的好似找到了交点,也慢慢被拉平到同一时空。
结局真的是意料之外却感觉又是冥冥中注定要发生的。
女主人公基娅自小饱受沧桑被所有亲人抛弃。
在她成长的过程中,不论是热火朝天的家庭还是冰若冷霜的校园都不曾给予她半分人世的温暖。
除了孤独她一无所有,但被切断所有的人类经验后,仍然能借助大自然的力量活下来,被剥夺了所有选项后,从零开始创造了属于自己的王国,只要你愿意接纳孤独,相信生命的力量,相信自己的力量。
书中印象最深的基娅说的一句话:我总是能找到爬出泥潭的力量和勇气,继续向前,无论脚步有多么不稳……蝲蛄本不会吟唱,可是基娅穷极一生找到了它吟唱的地方,与我而言,那是一种对自然界的敬畏吧!
特别喜欢里面的环境描写,无论是写湿地,大海,沙滩还是森林,真的都充满着神秘,野性又富有诗意。
很难想象是一位七十多岁的老奶奶写的书,残酷的现实里也弥漫着浪漫的少女心,她笔下的基娅,是从小被抛弃孤身一人在湿地长大的女孩,是不幸的,是孤独的,她渴望爱,可是一次又一次的在爱情里失望,但是出现在她生命里的泰特,老跳夫妇,汤姆律师等都是她生命里最温暖的光……看到最后她平静的在船上去往天堂的那一瞬间鼻子酸酸的,但我知道死亡不是终点,遗忘才是,虽然很不舍可某种意义上来说对她而言也算是释然和解脱吧!
无论怎样都希望我们不会失去爱与被爱的勇气吧!
❤️“而我见过你,我知晓你,我爱你,永远……”
这部电影确实没有那么出彩,但是里面有很多的小细节却是值得耐人寻味。
女主Kya看似是一个原生家庭破碎,无依无靠,独自生活在沼泽的”边缘人“,她的人生轨迹也在被动的被一个个“现实里的人”改写。
实际上,她就是沼泽,人也许这辈子不会主动接近沼泽,但她就像一个知识储备,永远存在你的认知里,不会因为你的未涉足而消失,也不会因为人为的思想和行动而轻易控制和改变,Kya就是沼泽本身。
Kya的家人在她小的时候就相继的离去,在她心里,也许家人就像迁徙的楠雁,她在沼泽中,静静等着他们的回归。
她身边没有家人和朋友,她尝试过去上学,去人类生存的地方,但她大失所望。
所以她除了存有最初被家人相继抛弃的人类记忆以外,她对人类社会的认知都是从沼泽中习得的,她懂得自己有自主选择权,她不愿接触人世,不愿妥协,是她的自主选择;她在面对危险的时候,躲在暗处,看似被动,实际上是以捕猎者的姿态对待自己的猎物,她懂得在占据优势地位的时候,发起主动攻击,保护自己;她选择恋人也像沼泽里的昆虫选择自己的伴侣。
在Kya心里,泰特是温柔发光的雄性萤火虫,Kya可以选择引诱之后捕杀,也可以与之温存,而蔡斯更像一只愚蠢的雄性螳螂,Kya为了自己的生存,只能按照自然法则将他吞噬。
(在电影中,Kya在与出版社的人聚会的餐桌上也提到了这两只昆虫的习性,在她被判无罪之后,泰特收到Kya留下的羽毛,前往Kya家找她的时候,她在墙上挂上了萤火虫的画,我认为这表明泰特代表萤火虫,而蔡斯代表螳螂。
)其实,两位男性角色登场的不同,早就预示着谁才是真正能够陪伴Kya的那个人。
泰特从小就穿梭在沼泽中,在Kya父亲伤害她的时候,与他抗衡,成年后,泰特更是化身“羽毛男孩”,留下羽毛在Kya常去的森林,小心翼翼不去打扰Kya的生活;而蔡斯的初登场,是在Kya鼓起勇气去学校的路上,两个回头嘲讽的看着Kya的女孩喊出了“蔡斯”的名字,当Kya坐在教室里的时候,没有一个人站出来维护,注定蔡斯不是那个对的人。
在剧情后半部分,有含沙射影的将杀害蔡斯的凶手引向泰特、Kya的哥哥乔迪和商店的黑人老板身上,这几个人看上去像是Kya生命中不可多得的温暖和救赎,但影片没有像大多数女性电影一样,没有用“世俗的逻辑”来讲故事,Kya没有被男人救赎,没有被迫拉出沼泽,最终融入人类社会,只有她自己在选择该如何生存。
当蔡斯变得像自己的父亲一样,她很清楚的知道自己不能像母亲一样选择逃避,沼泽早就告诉她该怎么去做了。
Kya自始至终没有离开自己的领地,直到生命的尽头,她也在用尽全力吸收着沼泽带给她的智慧。
死亡的那一刻,她看到母亲朝自己走来,那一段人类的伤痛记忆,在她心里也终于释然了,Kya终于和沼泽真正的融为了一体。
没看过小说,就电影而言,我会改一改现在的故事。
首先,爸爸既然是退役老兵,可以患有严重的精神疾病,经常发作,妈妈和其他兄弟姐妹无法忍受各奔西东,但是女主没有选择妈妈,因为妈妈不理解她痴迷自然动物。
但爸爸理解。
而童年的女主也只是觉得爸爸病了,因为她观察生病的动物感知到一些东西。
爸爸不发病的时候对她很好,因为她很特别(天才气质)。
后面爸爸为了给她抓一只稀有昆虫,加上病情发作死了。
女主很悲伤,但是镇上的人觉得女主和她爸爸的死有关。
并觉得她也有精神病,什么怪人,精神病的这些帽子就扣吧……这样处理会淡化人物的厌恶感而且强化女主特质。
更专注于女主的内心世界。
第一任男友问题不算太大,有共同爱好,有善良有小勇气,都没问题,但是压力表现不够,比如镇上人的风言风语和不公对待,直到他的家人受到威胁和伤害,他才变得犹豫起来。
至于后来的爽约,可以是他的家人一直没把信给女主,哦对了两位男友可以是同学,从小就不对付。
( ̄▽ ̄)。
律师可以是愧疚的,比如当年爸爸因为发病被起诉,他作为辩护律师败诉了,做了经济赔偿,雪上加霜(妈妈离开的理由之一)他知道女主爸爸是无罪的。
第二任男友的泡妞手段可以无懈可击一些,以至于观众都认为他是好人……不然以女主的性格,妈的男人没一个好东西!
(除了爸爸)不会轻易爱上谁的,除非这哥们泡妞太牛逼了( ´▽`)。
至于渣男之死,可以是动物显灵,间接帮女主弄死正在对她施暴的渣男。
项链嘛,老娘当然要收回!
但这事又不能说,因为偏见就像一座大山…吧啦吧啦。
结局不用改,最后就皆大欢喜。
↖(^ω^)↗哦对了,第一任男友能被接受可以是他让女主想到自己的爸爸,说了什么一样的赴汤蹈火的话。
再续前缘也是。
所以幻想中出现的不应该是妈妈,而是爸爸。
我觉得大难临头各自飞的妈妈不配( ̄▽ ̄)。
哦对了,女主可以从小喂鳄鱼(我记得有鳄鱼的镜头),渣男被鳄鱼吃掉什么的最解恨了!
女主鳄鱼都不怕,区区一个得病的老爸算啥,况且对她又好!
这部电影的体验其实不太好形容。
说到底,它是借着悬疑片的外壳,讲了一个女性成长的故事,而这两部分的内容交织在一起之后,整体的效果……怎么说呢,有点两头都没做好的感觉。
预告片中看似悬疑气息十足,其实压根不是那么回事悬疑部分自不必说。
在对原著相关部分进行了大幅删减之后,影片所体现的案件解密简直无趣之极,全程就在看原告和被告两边唱二人转,所有线索都被直接摆在了桌面上一览无余。
这个过程中除了控方律师和蔡斯母亲以外,你甚至都看不到小镇居民对基亚所谓的“刻板印象”到底对案件产生了多大的影响,法庭上有善良正义的律师,有秉公执法的法官,有缄默冷静的陪审团,整个审理过程波澜不惊地就结束了。
法庭从头到尾都并没有刻意为难过基亚所以,我们就把重点放在另一部份,也就是所谓的影片内核上:一个女性成长的故事。
影片中文名叫做《沼泽深处的女孩》,我认为翻译得非常传神,比诸如“蝲蛄吟唱的地方”这等直译好多了。
因为在原著中,基亚与沼泽之间的关系是一条贯穿整部小说的重要线索,基亚在她人生的每个阶段,所经历的每一次成长都离不开沼泽。
可以说是沼泽造就了基亚这个人物,塑造了她的性格,赋予了她知识和力量。
沼泽才是基亚真正的家人和导师但是很可惜的,到了影片中,“沼泽地”却只是被用做了故事的背景板,以及一种奇观,基亚与沼泽之间千丝万缕的联系退化成一种概念。
由于失去了细节的支撑,影片中很多情节都变得令人费解——这是本片最让我感到不满的地方,也是我认为最核心的一个问题,后面我会用很多例子来解释这个观点。
比如说这里,当基亚父亲离开后,基亚在检查家中所剩物资时配的这句旁白,我相信如果你没看过原著的话一定无法理解其中的含义。
"I don't know how to do life without grits." 不知道国内院线上映时会如何翻译这句话,我看有字幕组把其中grit这个单词翻译成了“燕麦”——对不对我不知道,但大家千万不要以为这句话是基亚在浅白地表达父亲离开后自己吃不上饭的意思,完全不是那么回事。
在原著中,基亚这里担心其实的是另一件事情:她的鸟儿朋友。
“grit”是基亚平日拿来喂鸟的饲料,所以,如果没有了grit,她害怕鸟儿就会像其他人一样离开她,而这种痛苦是她所无法忍受的,因此才会don't know how to do life without。
但是为什么她会如此看重与鸟儿的关系?
家里都要揭不开锅了,不担心自己没吃的,却还惦记着喂鸟?
其实这是因为,根据原著中的描写,基亚从小就把鸟儿当成了自己的朋友和家人,每当她感到孤独,无人可依靠,无人可倾诉时,她会到海滩那里,与鸟儿共度时光,与它们交谈。
但电影中对此却没有任何交代,只是孤零零地扔出来了这句台词,让人不明就里。
而像这样把原著中重要细节“削”过头的地方还比比皆是。
比如,作为一个沼泽之女,基亚自幼是如何从大自然中习得知识的?
影片这方面的刻画就非常薄弱。
关于沼泽中的生存知识,影片从头到尾就只表现了个挖贻贝有一个情节是这样的,基亚在杂货店老板娘美宝的鼓励下,来到了学校接受教育,但是却很快遭到了周围同学的嘲讽,于是基亚最终只在学校待了一天就逃离了那个地方再也没有回去过,此时影片中出现了一句基亚的旁白“我想我还是向荒野学习比较好”。
但奇怪的是,此时画面中衔接的却是基亚和父亲一起去钓鱼的镜头,表达的是父女之间尝试拉近彼此关系的情节。
导演你倒是让我看看人姑娘都学了点啥呀也就是说,电影只是提出了“基亚要向大自然学习”这么一个概念,然后就中断了这个线索,观众此后再也没有看到基亚具体是如何从沼泽学习的情节(或许挖贻贝算一个?
)。
导演甚至都不舍得去展示一组连续镜头,表现一下基亚在沼泽中生活的日常,让观众看到基亚与沼泽融为一体的画面,在头脑中建立“这个女孩子是透过对大自然的观察来理解这个世界”的概念。
而这方面的缺失,就造成剧情中一些桥段所表达的意向被大大削减,其中一个典型的例子就是基亚与泰特互相交换羽毛的那个小游戏。
本来这是表现多年之后,代表“原野”的基亚和代表“城镇”的泰特是如何打破自己所属环境的藩篱并最终相识相恋的,是推动故事发展的一个重要情节,但影片对这个桥段却演绎得相当生硬。
基亚从一开始看到树桩上插着的羽毛就很兴奋,然后很快就开始和不明身份的对方互换礼物,这中间似乎没有产生任何障碍。
但事实上,根据书中描写,基亚虽然很喜欢收到的羽毛,但她最初并不明白为什么一个男孩会给自己东西,于是只好通过大自然以及动物的视角来尝试理解。
她曾亲眼目睹雄鸟给雌鸟送礼物来追求它们,因此模模糊糊猜到了泰特行为背后的含义:两人之间这种交流方式就如同动物的求偶仪式一样,而这正是沼泽地给予基亚的知识。
她或许拿不准自己的感受,也不了解自己所经历的变化,但她从大自然中她所熟悉的东西身上,找到了理解这个世界,以及和泰特进行沟通的支点。
所以这样的细节缺失,恐怕会让观众直到最终案件解密都无法接受,一个整日里只知道画画、挖贻贝的女孩,怎么突然间就实施了一次完美犯罪呢?
这种行为背后所包含的心理状态,知识储备,到底是从哪里来的?
以及更令人费解的是,为什么基亚被捕之后,始终一副无所谓、消极配合的态度,任由汤姆律师劳心费力。
您忙您的,我只想看看外面的风景其实关于这一点影片给出了一个非常模棱两可的解释。
当基亚听到汤姆让她出庭为自己作证的建议时,用充满愤恨鄙夷的语气说道:我绝不会让“外面的世界”来给我下定义,这不是在审判我,而是在审判他们自己。
这种没有上下文联系的宣言,和这个人物前面的台词对产生了矛盾,因为前一秒种基亚还在表示,“我并不恨他们”。
其实基于原著来看,基亚的此时的心态并不是在“对抗外部世界”这么简单。
她之所以拒不认罪,更深层的原因是她根本就不觉得自己做错了什么,这是沼泽所赋予她的一种基于食物链的道德观:每个生物都会做它必须做的事情来生存下去。
当动物们感到受到威胁时,它不会跟人诉苦,也不会离开自己的领地,而是捍卫它,并在必要时展开杀戮。
因此对于基亚来说,杀死蔡斯甚至都不是什么“正义的犯罪”,不,这压根就不是犯罪,“清除威胁”是自然法则,如同吃饭喝水一样再自然不过。
所以在整个案件审理过程中,基亚表现得异常淡定,你汤姆律师忙前忙后我感激万分,但是你让我申请认罪减刑?
认什么罪。
去自我辩护?
有什么好辩护的。
她深知自己的道德观跟正常人类社会的那一套完全不同,你我本就是两个世界的人,为什么我要按照你们的规则和法律来接受审判呢?
或许有人会说,影片其实有两处地方对基亚的行为逻辑做出了解释,一个是在片头的旁白中。
沼泽并不认为死亡是一种悲剧,更不是一项罪行而另一个出现在她与出版商共进晚餐的饭桌上。
我只知道各种在其中存活的方式但如前文所说,由于整个影片都缺乏的相关情节进行呼应,因此这两处台词并不会对观众理解基亚的内心世界起到正面效果(或许对营造悬疑气氛有帮助),只会显得突兀和故弄玄虚。
谈到这里,我忍不住还想提几句可能会得罪人的话,就是我觉得,基亚这个人物所选取的演员并不合适,选角有问题。
这是一张从小生长在沼泽地中的面孔?
咋,那地方护肤品不要钱吗虽然不可否认,影片里饰演基亚的黛西·埃德加-琼斯眉黛青山,双瞳剪水,可以说是非常漂亮,但是,如此细腻的皮肤,素雅的妆容,披散的长发,再加上一身森系的装扮,这分明就是一个中产阶级优渥家庭中培养出来的那种涉世未深的乖乖女,哪里像是一个脱离人类社会,从小在朝不保夕危险重重的荒野中,独自依靠沼泽地长大的outsider?
她身上少了一种原始的野性,没有那种未加雕琢的质朴和天真的劲头。
在这一点上说,甚至饰演小基亚的演员表现都比黛西要更加真实自然。
最后再附上几个大家在影片情节上可能会有的问题以及我个人的解读。
1. Marsh和Swamp的区别是什么?
先说个有意思的。
我相信这是大家看字幕时最先困惑的一点,就是Marsh和Swamp都被译作沼泽,区别是什么?
我简单搜索了一下,现学现卖地做个科普。
Marsh指的是草本沼泽,指的是常年积水或过湿,由草本植物主导的湿地类型;而Swamp则指的是木本沼泽,指的是被森林覆盖的湿地。
从湿度来讲Marsh要高于Swamp,是水生生态系统和陆地生态系统的过渡带。
一图胜千言2. 蔡斯·安德鲁斯是被谁,以及如何被杀的至少从影片和原著的交代来看,基亚的确就是杀死蔡斯的人,哪位朋友如果认为这里面还有别的可能性,也欢迎留言说说你的想法。
这幅画下面的一句话是 There is no morality in nature, just life pulling on.影片虽然并没有向观众展示基亚杀死蔡斯的那一幕,但是通过现有的线索,我们可以推断出她当时是如何做到的。
案发当天,基亚前往格林威尔与自己的出版商会面,这给了她一个很好的不在场证明。
然而,正如法庭上双方所争论的那样,基亚在格林维尔下榻的酒店离公交车站很近,这让她有机会(虽然只有1小时)在晚餐后搭乘末班公交车返回小镇(想必还戴上了泰特的红色毛线帽子掩盖身份),然后将蔡斯引诱到瞭望台顶部见面,并将他推下了高塔。
然后,基亚清除了所有指纹,取回了蔡斯脖子上挂着的贝壳项链(理由我相信是基亚要留下它作为自己不同于父母进行反抗的证明),并乘坐最早的公共汽车返回她的旅馆,早上再次与她的出版商会面。
而其余的证据,则交由沼泽进行了掩盖。
其实如果对电影这一结局如果还有所怀疑的话,大家可以注意一下泰勒的片尾曲歌词,已经交代的明明白白了:you didn’t see me herethey never did see me hereoh Carolina knowswhy for years they’ve saidthat i was guilty as sinand sleep in a liar’s bedbut the sleep coms fast and i’ll meet no ghostit’s between me, the sand, and the seaCarolina knows2. 基娅母亲为什么没有带自己的孩子一起走?
根据基亚哥哥的描述,他们的母亲在离开家的时候,正患有精神疾病,并没有意识到自己还有5个孩子。
等她逃到了新奥尔良的妹妹家里,她才逐渐想起自己的孩子,并试图通过攒钱找律师的方式来接回他们,但可惜的是,直到自己患白血病去世,她都没能做到这一点。
此时基亚母亲已经精神紊乱了3. 基娅父亲的身份是什么?
根据原著中的描述,基亚的父亲是一名从二战中退伍的残疾军人,暴力、酗酒,他将自己身上的创伤宣泄到了他的孩子和妻子身上。
虽然他战后光荣退伍,但是他却隐瞒了他之所以受伤是因为在战场上由于太胆小吓得不敢挪动位置而造成的结果。
这一幕或许是基亚与父亲之间最甜蜜的时刻The End.
在2022年,这部影片犹如璀璨的明星照亮了夜空,然而直到2024年,我才在好奇心的驱使下,通过解说者的引导,初次领略了它的魅力。
女主角,她如同一颗未经雕琢的宝石,散发出纯粹的自然之光。
她未受社会的束缚,未受习俗的驯化,因此能始终遵循着大自然赋予的定律。
然而,现代社会的规则,不过是人类自身制定的框架,未必与自然的律动相吻合。
在观察自然的过程中,我们往往能从星辰的闪烁、季节的更迭、潮汐的涨落中,探寻到解决生活难题的线索。
女主角正是遵从内心的召唤,回应自然的呼唤,最终,她所热爱的自然也回馈了她无私的庇护。
至于影片中的男主角,有人批评女主角似乎未能完全摆脱世俗的牵绊,初期似乎有过于依赖男主角的拯救。
然而,我的看法是,女主角与男主角的相伴,实则是在遵循着自然的法则。
无论有没有男主角的存在,女主角都能顽强地生存下去。
诚然,男主角带来了诸如出版社的名单等新的机遇,但女主角即便没有这些机遇,亦能凭借自身的力量立足于世。
她犹如大自然中的生灵,渴望寻找伴侣,共度美好时光。
女主角始终独立而强大,面对暴力男的反抗从未有过放弃的念头,始终在努力寻求解决问题的方法。
因此,她真正的温柔、强大和智慧得以显现。
亦有人批评男主角并未与女主角同床,从而质疑他对女主角的保护是否陷入了陈旧的套路。
然而,女主角的行为往往源于对自然的观察,因此她并未受到人类道德枷锁的束缚,缺乏羞耻之感。
男主角,因受过高等教育,对女主角怀孕的担忧显得尤为强烈。
但这并非出于对女主角的珍视,而是一种对未知的恐惧,对未来的逃避。
作为一名相对正直的青年,他可能在占有女主角后,感到责任重大,进而陷入迷茫。
他需要亲眼见证世间的繁华,然后再次审视自己的内心,究竟什么才是最重要的?
是那光芒万丈的外界,还是与女主角在沼泽地平静的生活?
亦有人质疑这部影片是否过于围绕男性角色展开,但女主角始终拥有自己的生活,从未依附于任何人。
即便与男主角在一起,她也明确告诉对方,她不需要世俗的约束。
他们像是天空中的大雁或天鹅,没有结婚,甚至没有孩子。
男主角更像是一位追随者,他们互相理解,彼此深爱,共同度过每一个日出日落。
这是一部真正意义上的大女主戏,女主角的魅力无穷,她勇敢、坚韧、充满野性,同时亦懂得社会的规则。
她巧妙地观察自然,遵循自然规律,无论遭遇多大的困难,她都能自我拯救,听从自然的呼唤。
她的聪明、机智和勇气,在她身上得到了完美的体现
好好讲好一个故事,挺隽永的,而且很有大自然的气息【剧透预警】直到最后都走完一生,你觉得要结束了,又来了个猝不及防的结局,这才精绝,一切都有伏笔,那晚和出版商饭桌上说起昆虫吸引雄性吃掉时,她说那只是为了生存
服装搭配精致到看不进剧情
每个人心上都有一个自己的沼泽,有些是有形的地理名词,有些是无形的自设囹圄,有些人能走出来,有些人一直鬼打墙。女孩的沼泽是她的天堂,她的家园,她的失乐园,她的墓园,那里草木丰茂,鸥鹭奋飞,沙滩寂寥,虫豸互生,自由生长,男人如兽,爱情不一定是必需品……沼泽就是她的一生。
以为悬疑剧,变成了纯爱剧。这片大家都很正经在拍,反对家暴,女性独立元素也挺多。黑人夫妇、为卡娅辩护的老绅士,努力把故事变成一个温暖现实的走向。回味是不太现实,一个八岁不接受教育跟成长指导的小女孩是不可能把生活收拾完整,凭借几年男友力就能够成为生物学者,这个人类通过学习成为文明人的过程,仅凭关爱是不能替代的。
理解了引进了理由:保护黄脑子正确怪的玻璃心
霉霉Taylor Swift唱了电影《蝲蛄吟唱的地方》的主题曲。小说很精彩,电影也很好看。女主黛西很不错呀。过目不忘的脸。我有点愤愤不平,女主的父亲是如何做到那么差劲还能娶老婆生孩子的?凭啥?
畅销书改编电影味浓郁,色泽养眼。女孩就得有知识,有自己的事业,这是永不会失去和离开自己的。
看了英剧《普通人normal》之后,找女主演的电影看看。我觉小孩演技不错。剧情还是没有那么透彻。有些疑惑是看了电影长篇评论才知道。从自然学习:有时候 ,捕猎者必须死。(女孩子杀死了第二个男友)或者说自然与文明之间,文明也有没能照亮到的地方。
六七十年代的美国南部沼泽地,置换一下完全可视作我国大山深处的留守女童,独自一人远离人群生活十多年。先后遇上两个男青年,改写成一个下乡知青和一个当地人,整个故事都能讲通。用一桩疑似凶案的法庭供述来不断穿插闪回,讲述女孩的成长和爱情故事,框架还行,但比较无趣。女主的选角和造型还难让人相信她是在野外环境独立生存长大的,两个与之恋爱的男青年选角也缺乏辨识度,性格形象都比较刻板单一,没有什么成长变化。
7,景美人美画美摄影美黛西最美,这些是最直观的看点了,三个男人一人半小时,用法庭戏穿线,最后法庭戏小高潮加上结尾正好两小时,规规矩矩,法庭戏也是蜻蜓点水,全片都流水账一点,霉那首歌没啥作用
Daisy我很喜欢,但是对于Kya这个角色来说一点野性都没有;Kya应该是野蛮生长却警觉的,是自然的孩子。最爱的原著前期对于小女孩孤独求生的篇幅一点都没有力度,镜头语言像懒散的流水账;那种幼小的漫长滋生的孤寂感和以自然为师生命理学是原著的灵魂,也是行为的诱因,这里感觉被一笔带过。爱情线拍的其实还可以,整体也很忠于原著,但是太新太坦然的镜头把影片推向了小清新的范畴,总的来说是基本合格但庸俗的一次影视化。
一个拥有自由灵魂的女孩儿自救成功的故事
母螳螂会因为两种原因吸引公螳螂:想要和他们繁衍后代,或是想要他们的性命作为下一餐。Kya始终保留了不可捉摸、不可控制的一面,我们不知道她是哪一种“母螳螂”。直到影片结尾,我们才知道她真的杀了Chase。Kya拒绝用司法体系卫护自身,她从来没有受到社会的庇护,所以更不会祈求社会的怜悯,不需要他人判决她的人格、施舍她自由。影片中,法庭进程中插叙了她从小到大与三个男人的经历(家暴的父亲、不告而别的Tate, 暴力占有她的Chase)。法庭上的辩护为她迎取了正义和自由,但这与她的初衷背道而行。影片的结尾颠覆了法庭判决的正义性与合法性,正好留下了一片Kya想要的灰色地带。
尽管与原著比还有些缺憾,电影语言上也没有多少出彩之处,但依然讲了一个能够触动人心的女性自立自强与最终逆袭的故事,亦是女导演作品。自述倒叙+双时交错结构(与小说不同章节在过去与现在间跳跃的叙事方式相契合,匹配剪辑用得到位),还做了一些类型杂糅,爱情成长+社会问题+悬疑律政片元素齐集。关键情节的留白与戛然而止留下余味的结尾都值得称道。片尾Credits的野生动物与昆虫图标及霉霉的歌也是亮点。缺点自然也比较明显,本身原作就浸染着远离尘嚣的气息,但改编版将大部分自然与生存的内容从影像中抽走,加上略为接近于偶像剧的选角与服化,野性便几乎要被社会性给淹没了。PS:大致三星半水准,但影院观感出人意料地好,特别是结尾原汁原味全片也基本完整。(8.0/10)
中规中矩,凶案与爱恋背后是女性夺回生存权的决绝之心;然而质感太干净了,少了些原生态的带点肮脏的野性——无论是对情节的描述还是角色的演绎——诚然黛西是个好演员,但她的内在与外在气质同主角的经历、心理之间的契合度过于拧巴。
Cineplex.Scotiabank Theatre.买了今天的第一场,生生坐了2小时。现在有一点理解,为什么书改编的电影/电视剧,大部分都会收到老粉们都不满了。这,多好的景啊,为什么摄影技术什么的,非要拍出一个英国乡村爱情故事的感觉。女孩,也是沼泽地长大,从小自己收割贻贝,开船,亲力亲为的劳动人民,一副小身板非常瘦弱啊,更像是一个药剂师从小在室内长大的样子。我很期待的那些“成长”内容,全是一笔带过,还有她在庭上,作证的巴士时间那段,小说无比精彩,再次一笔带过。所以全片,能看的,就是景色和各种水彩的生物图了吗?苍天啊,到底定位是什么?观众是女性青少年吗?就看一个爱情暑假档?
实在是可惜了,改编的是真的不行。太赶了,也删了太多内容,可以理解电影篇幅有限,但是电影里原作优秀的悬疑氛围、青春的温暖和苦痛,包括Kya的成长完全都没有了。改了几个大的时间点又扔掉了太多元素,导致三十分钟左右开始崩,之后一发而不可收拾。要是能拍个六到八集的限定剧该多好啊,唉。所有角色都被呈现的很单薄,很多配角的小细节就罢了,和Tate温暖的两小无猜,和Chase热烈激情的青春爱恋都像是走过场,原作里这两段感情其实都很丰满的,唉。而且原作写的很美的几个场景也只能说处理的挺敷衍的。Jodie的归来,母亲的挣扎,包括重新接纳Tate的过程,全都没有。丢了A.H.和串起原作的诗歌也非常遗憾。只有幼年和沼泽的刻画还算到位,另外霉的主题曲其实还真的挺贴合原著的…反正读过原作的话应该会觉得遗憾吧,唉。
【4】观光片➕俗不可耐的玛丽苏➕毫无意义的反转
5/10。这种电影成为美国爆款,电影能不死吗?都向《暮光之城》道歉!女孩清秀干净到说是从小在沼泽深处长大鬼信啊,在当地生活一个月再拍行不行。标准的先后遇渣男故事,我是不懂为什么拼命追求大城市的男一又回来,只能解释女主实在貌美。反转的杀男人结局是电影成功的关键,我只想叹气。
结尾败笔