"Why is insensitivity something to strive for? I happen to know that my sensitivity is my strength. I know that. It's my sensitivity that's helped me navigate a very difficult path in life.""I think part of my problem is comedy has suspended me in a perpetual state of adolescence. They way I've been telling that story is through jokes. And stories...unlike jokes, need three parts. A beginning, a middle, and an end. Jokes...only need two parts. A beginning and a middle...But unfortunately, that joke version was not nearly sophisticated enough to help me undo the damage done to me in reality. Punchlines need trauma because punch lines...need tension, and tension feeds trauma.""By the time I identified as being gay, it was too late. I was already homophobic, and you do not get to just flick a switch on that. No, what you do is you internalize that homophobia and you learn to hate yourself. Hate your self to the core. I sat soaking in shame...in the closet, for ten years. Because the closet can only stop you from being seen. It is not shame-proof.""When you soak a child in shame, they cannot develop the neurological pathways that carry thoughts of self-worth. They can't do that.""Self-hatred is only ever a seed planted from outside in. But when you do that to a child, it becomes a weed so thick, and it grows so fast, the child doesn't know any different. It becomes...as natural as gravity.""I need to tell my story properly.""Nobody is born ahead of their time...Artists don't invent zeitgeists! They respond to it.""...He couldn't network. This whole idea, this romanticizing of mental illness, is ridiculous. It is not a ticket to genius. It's a ticket to fucking nowhere.""I understand the world I live in and my place in it. And I don't have one...That's 'cause I haven't wasted time looking...for how I fit in. I don't.""And you know why I didn't? It's because I thought that was all I was worth. And that is what happens when you soak one child in shame and give permission to another to hate...And this tension, it's yours. I am not helping you anymore. You need to learn what this feels like because this...this tension is what not-normals carry inside of them all the time because it is dangerous to be different!""I don't hate men, but I wonder how a man would feel if they'd lived my life. Because it was a man who sexually abused me when I was a child. It was a man who beat the shit out of me when I was 17, my prime. It was two men who raped me when I was barely in my twenties. Tell me why is that okay. Why was it okay to pick me off the pack like that and do that to me? It would have been more humane to just take me out to the back paddlock and put a bullet in my head if it is that much of a crime to be different!""I don't tell you this...so you think of me as a victim. I am not a victim. I tell you this because my story has value. My story has value. I tell you this 'cause I want you to know, I need you to know, what I know.""To be rendered powerless does not destroy your humanity. Your resilence is your humanity. The only people who lose their humanity are those who believe they have a right to render another human being powerless.""They are weak. To yield and not break, that is incredible strength...I will not allow my story...destroyed. What I would have done to have heard a story like mine. Not for blame. Not for reputation, not for money, not for power. But to feel less alone. To feel connected. I want my story...heard.""I believe we could paint a better world if we learned how to see it from all perspectives, as many perspectives as we possibly could. Because diversity is strength. Difference is a teacher. Fear difference, you learn nothing.""A 17-year-old girl is just never, ever, ever in her prime! Ever! I am in my prime! Would you test the strength out on me? There is nothing stronger than a broken woman who has rebuilt herself.""I've given you an hour, a taste. I have lived a life. The damage done to me is real and debilitating. I will never flourish...But what I don't have a right to do is to spread anger. I don't...Because anger is a tension. It is a toxic, infectious...tension. And it knows no other purpose than to spread blind hatred, and I want no part of it. Because I take my freedom of speech as a responsibility.""Laughter is not our medicine. Stories hold our cure. Laughter is just the honey that sweetens the bitter medicine.""I just needed my story heard, my story felt and understood by individuals with minds of their own. Because, like it or not, your story...is my story. And my story...is your story. I just don't have the strength to take care of my story anymore...All I can ask is just please help me take care of my story.""Through all the pain, he had a tether, a connection to the world. And that...is the focus of the story we need. Connection."
看了两遍,震撼依旧,这才明白为什么开头用了《Bobby Reid》,颇哥特的民谣,反复唱着:Won’t you cut me down? ...开头洗水池旁挂着的连体粉笔字有关此次Nanette专场的灵感由来,后来Hannah在访谈里说到在咖啡店遇见Nanette的一段从兴奋到不快的经历。
那几株向日葵暗示着她将多次提到梵高。
茶杯的特写也和之后讲到的内容隔空呼应。
刚开始的时候,一切都很普通,平淡而得体的好笑,Hannah带着不算特别浓郁的澳式口音,讲塔斯马尼亚的饮食和生活,身为女同的日常边角,安安静静的纳闷,都是笑谈,嘻嘻哈哈。
开头她还说了这么个事:半夜的公交车站,她和一个女孩儿聊天,被女孩的男友大骂滚远点,扬言要爆揍她。
转折是走近发现她是女生:抱歉,太抱歉了,我不打女人的。
他这么说,我搞错了… What a guy! 你怎么不说你不打所有人呢?
她感叹。
故事讲到这里暂时结束了。
她说脱口秀十年了,刚开始铺天盖地地讲女同题材,近来愈发懈怠。
没讲到一半,她宣布计划退出喜剧行业,气氛开始严肃起来,她说自己的工作基于自嘲,但她不想再自嘲了。
她问:你们真的知道自我贬低对于一个已经处于边缘地位的人来说,意味着什么吗?
那不是谦虚(humility),那是羞辱(humiliation)。
为了获得发声的许可,她自降一格,但她不想再继续了。
后来她在采访里说自己意识到即使想打破刻板印象,事实上却一直在迎合,伤害和贬低自己,台上所做的努力对现实世界没有任何影响,只能在演出结束后继续过次等人类的生活。
她继续说自我认同,别人给她的标签和歇斯底里,而她认同自己为… tired. 就是累了。
她有点激动而语无伦次地说,calm down, gender-normals. 冷静!
像是自言自语。
继续说笑,real jokes. 关于婴儿的性别区分和思维定势。
大家从出生第一天开始就把孩子分在对立的粉红和蓝两队,为什么不给他们一点儿时间在同一队?
明明男人和女人的共同点比不同点更多。
很简单的一句话,适用于太多对人类简单粗暴进行分类分等的状况。
听听她对蓝色的绝妙理解吧。
她还说喜欢被误认为男人,因为就那么一刻,生活变得特简单:我是最正常的人,人类之王,白种直男。
Just jokes… 笑是有益的,解压而健康。
Tension isolates us and laughter connects us. 笑话是什么,解构到最基本的要素,不过两样,一个铺垫(setup)和一句妙语(punchline)。
一个问题和一个出其不意的答案。
她解说自己的思路:开始于一个刻意植入的问题,给观众紧张,然后释放笑梗。
为什么她讲得好笑?
因为自己从孩童时期就一直在学习消解紧张,对她来说这是生存技能。
毕竟她不需要刻意制造紧张,站在那儿就带来紧张。
笑声越来越少。
她说,我厌倦了紧张,是时候离开了。
But I can’t quit you. 她对观众说,我没有后备方案呐,朋友们。
太沉重了吗?
来点轻松的。
说起她十五年前拿到的艺术史学位。
十五年前,艺术史已死并只会deader。
说起梵高向日葵的鲜明黄色可能是吃药副作用的缘故,这些小故事连接到她的思考:创造力意味着你必须受苦?
只是为了让观众享受?
观众给了她很多反馈。
Lesbians give feedback. Man? Opinions. 有人对她大喊,你不该这么敏感。
她倒觉得敏感是长处,帮她走过了人生中非常曲折的路。
这是鼻子被屁教训了?
她不屑:不是我的问题。
讲到一半。
说到喜剧里没有地方安放故事最好的那个部分,结局。
说她和母亲的关系,密友一样相互信任。
你看?
你们没有反应?
没有tension?
她打趣道。
营造紧张才是逗乐的秘诀。
她母亲近来说的一些话是她质疑喜剧的核心原因。
她母亲说,后悔把她当直女养大。
(I raised you as if you were straight. )妈妈不知道这之间的差异,感到很抱歉… 她的人生会变得非常艰辛,希望她能改变,因为世界不会变… 她眼眶红了:没想到我妈成了我故事里的英雄。
讲笑话可以把真实的结尾掐掉。
她习惯让故事在创伤点冷冻,然后封装成笑话变成不断重复的日常,但笑话不能帮助平复伤害。
真实的故事是她没有对奶奶出柜因为依旧感到羞愧。
真实的故事是,97年的塔州,70%的人认同同性恋是犯罪,她认识到自己的同性倾向时已经恐同了,只能内化厌恶自己。
外界播下的自我厌恶的种子,在她青春期的心智中疯狂生长,变得像重力一样自然。
她说她付出了极大代价明白的大于同性恋本身,而是我们如何才能公开地谈论敏感话题。
我们认为辩赢的重要性远大于尊重那些持有异见者。
无知永远会在人群中游走,但hindsight is a gift. 大家把梵高的故事浓缩成穷逼变成功人士的童话,人们相信,梵高是不被世人理解的天才,他生得太超前了。
It’s impossible to born ahead of his time. 早产儿也会追上啊!
原来是文字游戏。
沉默的观众终于笑了。
接着是罕见的关于艺术史的部分,她也抛出了不少观点:艺术家不会创造时代思潮,他们只对其作出反应。
西方艺术史,男人画女人。
现代艺术史也好不到哪里去,门槛毕加索就有厌女症。
来,站队吧!
她大手一挥。
最后,她回到开头,原原本本地讲那个没讲完的故事。
那男人意识到了自己的错误,他走回来说:我懂了,你是个女基佬,我可以把你往死里打。
他确实那么做了。
他把她爆揍了一顿,没人阻止。
她没有报警,也没去医院,因为她以为这是她应得的。
最糟糕的是,她认为自己是个不正确的女性,所以她应得。
鸦雀无声。
笑梗需要创伤,需要紧张。
这次她不讲笑梗,只讲故事。
她说:这次,这份紧张是你们的,我不再帮忙解决。
你们得学着感受,因为这种压力对非正常的人是时刻存在的。
鸦雀无声。
她经历的暴行不止这一次,多次被打和性侵,为什么要这么对我?
她问:如果与众不同真得这么罪大恶极,不如把我拉到围场后面给我一颗子弹吧!
所以歌里唱:Won’t you cut me down? ...她不希望被当成受害者对待,也相信自己的故事有价值。
相信让步却不崩溃才是真正的强大。
多样性是力量,差异才是老师。
寥寥数语,近乎残忍的真诚,被人生粗暴对待的Hannah却保留了柔软而强大的内心。
她说,毕加索的自大在于他认为他能表达所有的角度。
而我们否认那位17岁被强奸的女孩的角度,是因为我们相信,她的潜能将永远无法与他比肩。
Hindsight is a gift. 17岁的女孩不可能in her prime! Ever! I am in my prime! 她近乎呐喊。
继而擦了擦眼角的泪:你们在这个剧院体验了一小时我的生活,但我一直如此。
她说退出喜剧圈也是因为真实的故事只能通过愤怒讲述,但她无权散播愤怒,也无意于此。
她很清醒,受害者的身份不会让愤怒更有建设性。
从来不会。
笑也不是药,故事才是,笑只是加入苦药的一点点蜜糖。
她只希望自己的故事被听到,感受和理解,被有独立思想的个体接纳。
出人意料的是,这场告别秀让她大红,甚至获得艾美奖提名,2020年疫情爆发前,她受邀去美国又开了一个专场,当时她还打趣,早知道大家对创伤故事那么中意,她得留点儿存货才是。
那次没有创伤故事,一上来就是天不怕地不怕的剧透和解构,讲她的日常观察,文化差异,讲艺术史,讲她看画的方式,调侃Louis C.K…. 依旧精彩。
近两年脱口秀(在国内)火了,因为大家越来越不想听道理了。
讲道理和听道理都没用了,笑一笑缓解一下压力总没错。
而这场脱口秀喜剧人的告别秀重新告诉了我们故事的意义,以及故事与笑话的区别。
为了实现真正的自愈和把痛苦的经验传递给更多人收到,她选择用故事,而不再是笑话,来讲述自己的经历。
A joke is simply two things, a setup and a punchline. And stories, unlike jokes, need three parts: a beginning, a middle and an end. Jokes only need two parts: a beginning and a middle.这就是为什么她在讲夜晚等公交的时候,当她和一个女性说话,被这名女性的男朋友骂成“基佬,离我女朋友远点”,然后当这个男朋友发现她其实是女生的时候连忙向她道歉。
这是一个笑话。
她最后告诉观众,那个男人后来又回来了,对她说“没错,你就是一个女基佬”然后毫不留情地揍了她一顿,没有旁人阻止,她被打之后也没有去医院。
因为那个时候的她,确实觉得自己因为与众不同就是该被揍。
这是完整的故事。
Punch lines need trauma because punch lines… need tension, and tension feeds trauma. 讲笑话的人很辛苦,因为他们其实在不断地制造恐慌,重复悲剧,然后化解,营造出一种虚幻的“失而复得”的快乐。
观众说听笑话固然开心,但是听故事就有点沉重了。
“我的生活已经够沉重了,我为什么还要花钱买沉重来听啊”Hannah回答,因为connection。
今天我之所以讲出这些,不是为名为利,只是为了不要觉得那么孤独。
只是为了让我的故事被听到,让我觉得能与世界连接。
到后来,她一股脑地丢出自己痛苦的过往,却没有接一个punchline的时候,她说,现在这些压力交给你们了,我不会再帮你们了。
You need to learn what this feels like because this tension is what not-normal carry inside of them all the time. 听起来有点自私,有点任性,但是却真的很打动人,也让人反思她说的“diversity is strength”。
这篇文本真的很有张力:说同性恋的身份认同,又说同性恋的恐同与自我怀疑;说消弭性别固化,又说回父权/男权社会;说艺术史,说不该浪漫化艺术家的精神疾病,说古代、近代艺术中的男性凝视。
总之是处处树敌,没有一点backup plan。
如果说国内脱口秀的核心是讨好,那国外脱口秀的核心就是攻击。
也难怪,国内能攻击谁啊,谁都是祖国的花朵,经不起攻击的。
Hannah的坦诚显然是一种强大。
她调侃传统文化对人性的忽略,也挖苦当下流行的LGBTQ骄傲如何脆弱,她讽刺了男权主义和女权主义,更嘲笑了人们对名声的在乎是如何掩盖了对人性的追求。
而在笑完之后,我们才听到,这是一个曾遭遇性侵,曾被排挤,曾经历痛苦,又重新站起来的人,直面虚伪的反击。
我赞同她的吐槽,大概和她一样看不惯整个建立在过时的文化标准基础上的尺度,像是在lesbian中分T/P,在gay里分1/0,我承认它们有其便捷性,但这种遵循传统两性认知的划分,还是在用群体定义个体,没有在增进我们对多元化的理解。
个体可以、也应该是群体多样化的表征,Hannah是女性的一种样子,前大法官金斯伯格也是女性的一种样子,她们没有缺少任何女性化的东西,因为她们正在书写的就是女性化的各种可能性。
另外,属于某种少数群体不代表任何莫名其妙的优越感——自我膨胀和自怜自艾一样可悲,个体的尊严依赖于个体的人品道德、言行举止、思维判断、待人接物,和其他身份无关。
与其鼓吹一种虚幻的骄傲,踏踏实实修身养性以提升自尊如何?
黑塞的《荒原狼》里写:这个世界把你吐出来,因为你与众不同。
而什么是“世界”,是那些一心只想把别人放进自己的认知中去度量,害怕差异,无法从中学习的狭隘之人。
所以被吐出来是好事,因为这样你便可以做个人——由你自己定义。
就像脱口秀的前半部分汉纳一直给观众抛出的都是笑梗,她把自己所遭受的伤害以一种轻松愉悦的方式说出来。
每每讲起她作为女同所遭遇的故事,她都得在内心经历一遍又一遍的痛苦。
梵高画向日葵是因为他遭遇了精神的痛苦,你能讲笑话是因为你遭受了被性别歧视的痛苦。
去他妈的,难道快乐就是建立在别人遭遇的痛苦之上吗?
“贱男毕加索”在听到这个称呼的时候我的世界观又一次被颠覆了,在我们先前的印象里我们都觉得这是一位伟大的艺术家,他开创了艺术发展的新道路,通过不同视角在二维空间里来绘画。
但他同时是一个十恶不赦的罪人,四十岁已有妻室的他伤害了17岁的少女,还标榜这是两个人纯洁爱情的火花。
他的那句名言“每当我离开一个女人,心里就想烧毁她和有关她的一切故事。
”这是极度扭曲和病态的心理,从女人身上获取创作的灵感,然后再将她们抛弃。
这就是将快乐建立在别人的痛苦之上。
也是为什么汉纳如此痛恨他的原因。
大家会说但他创作了伟大的作品,他的作品不应该和作者本人混为一谈。
是啊那咱们换过来思考,如果将他的名字从画作上抹去,大家还会歌颂作品的伟大吗,都只不过是对名利的向往。
在脱口秀接近尾声时,汉纳说出了曾经所遭受的一系列隐藏在笑话背后的真相。
这一次他没有用笑话来作为调和剂,而是把所有压抑在她内心深处几十年的痛苦传递给了观众,她压抑了几十年,但作为观众的我们也仅仅是感受了一个小时的痛苦。
我们每个人都作为独立的个体,应给予彼此基本的尊重,不应该将快乐建立在别人的痛苦之上。
这个世界需要不同的声音,男人可以发声,女人也可以发声。
我们能看到梵高的向日葵,就是因为他弟弟对他的爱,而不是因为精神病的缘故,这个世界的美好也是因为人与人之间的信任、尊重,平等和爱。
很早就知道Hannah Gadsby,几年前看LGBTQ题材的澳剧Please Like Me的时候就对她颇有印象,只是才了解到她已经是讲了十几年stand up comedy的老艺术家了。
这一期单口,是Hannah在悉尼歌剧院的告别演出,Netflix放出的中文版本给出了‘最后一击’的标题。
的确,在短短一个小时的时间内,Hannah对于喜剧的本质、边缘群体的处境、父权社会的问题和女权、以及最重要的,对自我的直视都做出了深刻的剖析和质问。
整个表演看下来,觉得Hannah是一个特别聪明而深刻的人,在这场个人表达欲极强的告别演出中,她始终把telling jokes 和making a speech平衡地特别好。
前半段的埋梗和后半段演讲式的掏心掏肺也衔接地毫无痕迹。
从形式上来看,她把营造笑点的tension和引发思考的anger,不多不少恰如好处地融合在了整场表演中。
特别精彩的地方在于,整场演出中穿插着非常多的艺术史知识,她用梵高来驳斥人们对于“艺术家就应该感受痛苦”的错误认知,为精神疾病去污名化。
就像Eat Pray Love的作者Elizabath曾写道,“too many artists still believe that anguish is the only truly authentic emotional experience”(太多艺术家仍然认为痛苦是唯一真正真实的情感体验)。
她也用毕加索的misogyny(厌女症)来打击直男霸权,用艺术史的角度来抨击艺术与权力的密不可分,来批判人们看中名声而大过保有人性。
作为一名西方艺术史的学生,她说,艺术史让我懂得了生存之道,那就是在这个世界上,我没有一席之地,因为整个西方艺术史,就是一本直男霸权。
她反思单口表演中常用的self-deprecating humor(自嘲式幽默)对于社会边缘人士的伤害,以及造成self-loathing(自我贬低)的根源。
在表演的结尾,她通过讲出自己的故事,来重申多元化的力量和女性崛起,以及‘feel connected’(共情)的重要性。
其实除此之外,Hannah还讲了很多很多,反刻板印象、精神创伤、教育环境、恶意的内化...一个小时的内容丰富而深刻,金句迭出,发人深省,看完真的有种想说很多但是又不知从何说起的感觉。
上面所提到的只是我看过一遍之后印象最深的片段,其实在找素材截图的时候又发现了很多深刻的点,如果全都写出来的话可能得把整场都以截图的形式展现出来了。
特别推荐大家去看一看这期单口,或者是将其当作TedTalk来看,一定能找到引起你共鸣而去思考的点,即使没有,这期单口也一定能为你提供另一个看世界的角度。
为什么要告别,为什么不再愿意用贬低和自嘲的喜剧方式表达,因为有些故事值得被倾听,some stories need to be told properly. "I need to tell my story properly." 但不是以喜剧的方式、也不是以anger or tension. 为什么要不停地撕扯伤口,才能为自己的表演找到合理性?
一个已经是处在边缘的人自嘲,并不是自谦,而是自我羞辱。
以梵高毕加索的艺术野史来揭示男权话语下的正史,连接起个人叙述、艺术史、历史、宗教与社会。
西方艺术史基本上就是男人在为女人画像,在Douglas中她说在男人忙着给所有东西命名的时候,女人通常以三人组的形式出现,赤身裸体。
"Dancing naked in a group of three in the forest is the number one hobby of women of all time." This is not a photograph, it's a painting, so it's a decision. It's a decision that a man made and spend time on. 我们都是父权制下的自闭症患者,因为我们都是被剥夺语言和思维的人。
梵高无法与人交际,生前只卖出了一幅画,he was mental, 我们却在把心理疾病浪漫化 romanticizing mental illness. 可能我们看到的向日葵,正是因为梵高吃的含洋地黄萃取物的抗癫痫药,让他强烈感知到黄色。
毕加索想要以所有的视角看这个世界,cubism立体主义,而女性的视角却是缺失的,厌女加异性恋,痛恨着自己渴望的东西。
2018年解构喜剧和自己,2020 Douglas中更加从容地解构喜剧,建立艺术、历史、社会与个人的连接。
“Artists don't invent zeitgeists! They respond to it.” 如她所说的,艺术家并不创造时代的潮流,他们回应这个时代。
Hannah也是在回应这个时代了。
She didn't play the set. She played the room.通常来说,看单口相声总有意犹未尽的感觉: “这就完事了,感觉没看够呢?
” 可是,看完 Nanette ,却是如释重负的感觉。
真的太了不起了。
它也不隐藏什么,老老实实地告诉你法门,那就是,讲故事和讲单口相声是不同的。
故事有三幕 - 营造张力(build up),释放张力 (release tension),结局 (resolution);讲单口相声则是两幕式 - 不断营造和消除观众中的张力。
Resolution 的缺失让讲笑话成为了讲故事的缺陷代替。
法门暴露,Nanette 解构了自身。
可是,真正厉害的是,自曝法门之后,Gadsby 仍然营造出巨大张力,挟持了所有观众,然后拒绝为他们消除张力。
这使得在场每个人都感到了极大的不舒服,直到最后一秒。
折磨观众的同时,她用讲故事应有的方式说出了自己的故事。
我不清楚能不能用单口相声的标准评价这一出,但是 Gadsby 对观众情绪的控制,让观众该笑时笑,该闭嘴时闭嘴,手术刀般精确地拆解了单口相声这一母题。
可这一切又是在单口相声这一形式里表现的,笑点精良,制作用心,简直是用上等和牛做牛饲料一般颠覆。
延伸阅读喜剧人 Kumail Nanjiani 谈 Nanette 观感原文链接
整个秀的片段被反反复复截过很多次出现在我的首页,于是我重复去搜索看过很多次但每次撑不到30分钟,实在太无聊了,不明所以的压力喜剧风格,过多的保守派政治观点,有这个时间不如看看崔娃。
但是今晚上耐住脾气完整的看完之后,压力喜剧风格一如既往,政治观点还是贯穿始终,涉及的话题似乎也有些陈词滥调,但是确实我看过的最好之一的Ted talk。
(standup还是要去看崔娃和老钱)在女权,精神病污名化,权力与人性,艺术史的牺牲品之后,对愤怒,娱乐,恐惧的边界的划分那段的讨论振聋发聩!
话说,加入公司和业界的女权和亚洲人权组织,已经整整三个月了,也参加了无数次论坛和networking,微博上对女权运动的污名化,让越来越多的人现实生活中更加沉默。
我们被警告少讨论政治,少讨论观点,但是每一次被点名代表亚洲人或者亚洲女性或者跨文化工作人都感觉自己实在是隔靴搔痒,反反复复重复着“海蒂或霍华德”当作自己的观点遮羞布。
想到了亚洲人权会议上澳大利亚ED的话1. 坐到桌子前,把这群白的黑的人拉着领带拽过来,听你讲话,听你告诉他们你们需要什么,权力(权利)这个东西你不说别人不会主动过来问。
不要总想黄色人在海洋另一端,美国总部永远不可能主动来听你的声音。
2. 你们不是觉得白人老头坐满了会议室的老板椅吗,那么,利用他,利用他们,利用他们达到你的目的,让他们为你所用,然后知道你坐上来的那一天,帮助更多的亚洲人做上来。
大概是我看得最泪流满面的脱口秀了。
Hannah Gabsby(以下简称HG)是同性恋,是抑郁症,是告别了脱口秀演员舞台的艺术家。
目前为止看到的让我肃然起敬的脱口秀演员都是差不多的套路,讲一些段子,很多都有模仿的环节,然后说一些观点,有的是剖析自己得出结论,有的是总结别人的事情的得出结论。
但都是很绝妙的结论,大部分,但不是所有的人的观点常常都关于,女权或者少数人的权利,还有政治上的一些论点。
HG很大一部分也是一样的,但是不一样的是,她说的不是搞笑的段子,而是一个又一个发生在她身上的,残忍的事实,说的是让人流泪的自嘲的段子。
全程一个多小时,让人很心痛。
像个满身伤口献血淋漓的人在我面前笑着唱歌。
有一些让我印象深刻的观点:1.她说自己被观众指责为同性恋的人发声太少。
让人难免联想起一些少数群体“矫枉过正”的诉求。
自然是要推行平权的,除了那些手握特权的人,其他人应该不会有什么异议。
只是有一些少数群体把自己的存在当成一种特殊,一种理应被无条件包容无条件照顾的身份。
更有一些小孩子,为了彰显自己的独特,声称自己是少数群体。
其实每个人都是特殊的,做自己才特殊。
为了特殊把自己错误归类才是随大流的行为。
我觉得这是推行平权的过程中要特别注意的问题,推行平权的意义在于声明,不管你什么性别,什么取向,我们彼此之间都是一样的。
这才是最终的目的,不是谁比谁人多,也不是谁比谁特殊。
2.人和人之间的区别远比男人和女人之间的区别要大。
听到这个观点,我忍不住鼓掌。
人们因为害怕孤独给自己归类,又为了显示自己的“特别”又给类别加了很多标签,听起来很愚蠢。
好像生活中总是能听到,“因为你的性别是什么,所以你怎么怎么样的说法”。
让人觉得很可悲,就像是听到你命中注定怎样怎样的审判一样。
我承认男人和女人有很大的不同,但是在做一些和性别特征无关的评估的时候,希望大家都仅仅只被当作人,而不是男人或者女人。
结合1.2两点有一个我一直都想说的问题。
那些不好好珍惜自己,贬低自己的女性,也是男权社会的帮凶。
说轻一点,在感情里不断以“自己是女性”,是理应被照顾的一方不断要求对方付出很多不必要心力的人,就是这样的帮凶。
感情生活里,大家其实都是独立的个体,是携手并肩前进的队友,不是相互扯后腿的破碎的结合。
说严重一点,夸大男性的重要性,并以此为借口推脱自己的责任的人,也是这样的帮凶。
所谓平权最重要的核心就是,有相同的机会能付出相同的努力,最后能够获得相同的回报,就是这样而已。
3.大家对艺术史上的人有很多误解。
很多艺术家不都是那么光明磊落的人,都是犯了很多错误,又被后人粉饰了经历的人。
HG也花了很多时间去说毕加索的事情。
Hannah说的意思是人格缺陷不是成为艺术家的必要条件,艺术不是建立在伤痛的基础上的。
关于这一观点我有一点点不同意见,不过也有可能我是我对她的话的理解有偏差。
我一直说原谅也好,说单纯的视而不见也好。
很多的艺术家做的很多坏事我都在心里默默盖了“ok”的标签。
我知道这是不对的,这对受害人,这对其他和他犯了同样的罪行并收到惩罚的人都是一种不公平。
但是我还是想说没有感受过伤痛的人是成就不了艺术作品的。
当然我们更要鼓励那些遇到挫折,又勇敢站起来的人,以及那些深知自己人格不健全还在努力让他完整的人。
(也就是换句话说,不能因为投身艺术,就放任自己堕落。
)但是说到底,我觉得不残缺的人是没办法搞艺术的。
就像Hannah因为多多少少的抑郁,反复的思考,才会有这样的一场脱口秀。
我觉得没有见过黑暗的人是无权描述光明的。
哎,不过本来就是很难定义的事情,这里仅代表我的个人观点。
4.关于最后说的,要告别脱口秀。
其实很多弹幕也会评论这场不像脱口秀而是ted演讲。
我觉得看脱口秀只为了哈哈大笑,那真是投入太多回报太少了。
有太多办法可以收获哈哈大笑了。
Hannah的理由很打动我,她再也不想用自嘲的方式来说这些呼吁平权的话了,看起来好像她就是天生做这件事的人,就像她说她很擅长施加压力。
这些故事很沉重,压的我透不过气,甚至无法感同身受的思考。
但是她说的笑话就像是你不用担心我,我已经好起来了。
之后看了一些采访,知道她还在创作,我也真是感到开心。
这些为了更好的世界,不停呼号的人千万千万要一直说下去啊。
我真的很怕,世界变得糟糕之后,他们感到无望就永远安静了。
更怕他们因为说了一些危及权威的话,就被手握权力的人永远捂住了嘴巴。
请一定一定要继续说话!
我永远站在这里为你们鼓掌!
无法共情 当然我没有迫害过女性
9/10 我不知道这该不该分在喜剧里,这是个special,前30分钟是不那么流俗的身份认同题材,后30分钟是对前30分钟内容的重塑于是反而更像TED。这场单口在当今时局下充满争议和话题度可以说完全意料之中,没想到做这个题材的是个澳大利亚人。毕加索和梵高两个例子选得相当之精。倒是没看到悉尼晨报说什么,却是在NYT的澳大利亚小组里看到的这个特辑的报道。
(怎么办 无感 对不起推荐我的友邻😳
讲道理真不怎么好笑告别秀的好多段子都是自己以前的经历再加上自己对于这个世界的见解
第一次听comedy难过到大哭不止,爱她的敏感细腻和坚韧理性。“To be rendered powerless does not destroy your humanity. Your resilience is your humanity. The only people who lose their humanity are those who believe they have the right to render another human being powerless."
not ready for the real stuff coming in your face
作为脱口秀其实并不好笑,但是有值得观看的地方
not a comedy show performed by a woman raising her middle finger fxxking all the unfairness, but a speech given by a woman trying to establish some "self" from all the pain and sorrow inside her.maybe we haven't come to a point where LGBTQ could naturally and generously speak out how ridiculous all that prejudice shit is, we're way far from that
好吧,这是打着standing comedy的旗号做政论节目?
A girl at 17 is never in her prime. 需要这样的话语来扫清迷惑与痛苦,在未来的路上又更勇敢了一些。Let's be connected.
句句含泪,字字泣血…如此赤诚,完完全全都是掏心窝子的话!…活活把单口说成TED,刷新认知……当年追《请喜欢我》的时候就觉得汉娜的那种低落有种莫名的压迫感,这种感觉是根本没有办法演出来了,今天才知道背后藏着这么多的痛苦……哭崩了好几次,真心控制不住……值得一看再看、一哭再哭,多种层次、多种角度,反复观赏、反复解读……
sensitive yet powerful,后半场发力后字字血泪珠玑。这不仅仅是stand-up comedy,因为我不想笑,这是一场演讲,一次比单口要有意义得多的故事讲述,因为我哭了,我思考了,而且"leave this room a better person"。谢谢Hannah,谢谢她讲这些,对她充满了敬佩与祝福。
Laughter is not our medicine. Stories hold our cure. Laughter is just the honey that sweetens the bitter medicine. 这个女人真的是太万箭穿心了。
The socially conservatives in Ontario opposing the new sex ed curriculum should all watch this. Hannah Gabsby, empathetic, courageous, brutally honest, and such a tender heart.
前半段看的无感,真正开始讨论的时候还有点意思。我也不喜欢讲jokes的自己,觉得不是很像我,非常edgy和offensive。也许脱口秀都是关于偏执时刻吧,此外,澳洲人的口音真的,太懒了。Story needs an end, bing了下,Hannah还有新闻,虽然是marriage。a woman rebuilt herself, respect
feel connected.
这是一部“反单口喜剧”,当作TED TALK来看可能更好。选择不再做这一整个话语体系里的一环,而是去过自己的人生,这非常需要勇气
A comedian who made me cry.
起立鼓掌!最敬佩的就是她说,“我不会再用贬低自己来说笑话了”。还有关于“艺术作品和创作者分开讨论”的部分,和我前阵子写的那篇文章观点差不多——你们在为那些“艺术家“辩护的时候,有没有考虑过他们背后那些受折磨与伤害的人
“笑不是良药,愤怒也不是好的,只是想让大家体验我的故事,学到里面最重要的是坚韧和理解。”