黎明前的暗战

《黎明前的暗战》是一部历史题材的谍战片。

作为一部历史题材的作品，这部片子这里不仅真实再现了当时的时代特征和风云人物，更于细微出展示了长沙独特的民俗和普通人的真实生活。

这样，我们在感受错综复杂、跌宕起伏的情节带给我们的刺激感时，还能从剧中随处可见的民俗风情中感受一种怀旧的情绪，品位一座城市的独特的文化意蕴。

近年来，电视剧越用越注重地方文化资源的运用了，越来越多的电视剧采用用地方方言来播放，这是影视文化发展过程中的一大创新，也是展示和传播地方文化的一大举措。

《黎明前的暗战》中出现的大量有长沙特色的场面和物象时，给人极深的印象。

特别是在长沙生活了几年以后，在剧中看到那些熟悉的场景，会觉得有趣，觉得亲切，仿佛我自己就在剧中，剧中上演的就是我的生活，那般平淡，又那般真切。

叶子恒的那句“老板，来碗臭豆腐”，看得我一惊一乍的。

路边突然出现了一个简陋的铁丝架，锈迹斑斑，架上架着一个早已被炭火烧得焦黑焦黑的铁锅，锅里响着炸臭豆腐时的嗞嗞声响。

这个画面在剧中大概只占据了一秒钟的时间，却让人不由得会心一笑。

臭豆腐的香味似乎穿透屏幕，让人不禁垂涎三尺。

臭豆腐是长沙最为出名的特产之一。

毛主席曾经就特别喜欢吃臭豆腐，说臭豆腐闻起来臭，吃起来香。

现在，长沙的大街小巷中还到处都有这样的臭豆腐的路边摊，并出现了一个强大的竞争对手——“香豆腐”。

“香豆腐”的广告打得特响，“有了香豆腐，和臭豆腐拜拜”，似乎要将“臭豆腐”挤下台去。

臭豆腐的历史可以追溯到哪个年代，在物质生活水平普遍提高的今天，臭豆腐这种饮食文化会不会消失，或者会有新的创造？

破旧的铁牌子，空荡荡的布景，灰暗的天空，以及“长沙南站”四个大字的出现，又是对心灵的温柔一击。

这样的画面大概要勾起老人们的怀念，甚至会令他们潸然泪下。

年轻人大概好奇于从前的长沙的模样，如果踏进那些安静而偏僻的小巷子，是否还能从古老的一砖一瓦或者老人们的口中窥探过往的故事？

还有剧中出现的岳麓山、四平街这些名字，都是人们耳熟能详的。

还有那一条条幽长的小巷，我似乎在兴汉门附近见过。

这些展示着长沙民俗的古旧的甚至至今仍然流行的物象，都给人一种亲切的真实，并引起温暖的怀念和深深的思考。

当时当地当景，这正是撩人心魂之处。

挖掘和展示地方文化特色，正是当下文化艺术领域的一个重点。

在故事之外，我们了解并感受一种地方文化的内蕴，追溯它的古今，在这“寻根”中，我们自己的生命也变得丰富。

郭达是《黎明前的暗战》的一个惊喜谁也没有想到郭达会去饰演有小诸葛之称国军著名将领白崇禧。

众所周知白崇禧是桂系首领，在国军地位仅次于李宗仁。

而郭达给观众的印象无疑就是个喜剧演员，怎么就能在《黎明前的暗战》中饰演一个军人并足智多谋的白崇禧呢？

我想导演在考虑选择这个角色由郭达来饰演时也是深重加深重的，因为毕竟有无数个转型失败的案例摆在面前。

比如宋丹丹的《十面埋伏》，一出场观众就已经笑场。

多年固定的喜剧形象也演员的发展空间受到限制，郭达版的白崇禧是《黎明前的暗战》的挑战也是郭达自己的挑战。

但所幸的是郭达成为《黎明前的暗战》的一个惊喜。

这部剧的一大特点就是“真实”。

剧中许多人物都是在历史上真实存在的，甚至编剧将这些历史人物说过的话也加入到剧中，人物性格也紧扣人物原型。

历史上的白崇禧耳熟能详，我们也看过无数个演员饰演过白崇禧这个角色，由郭达来诠释也是观众最想不到的。

导演像是刻意要给我们一个惊喜，白崇禧第一次出现的镜头中首先看到不是正面而是一个正在接电话的背面，并且光这个背面足足给了观众30秒钟。

观众在看到这个人的背面时应该就在猜测这个是谁了，一转身看到是郭达这张“老脸”，再一看旁边的注释是“白崇禧”，我想观众在电视机前的一定惊讶了一番。

郭达这么多年的演员生涯，演技的水平观众是知道的，只是春晚上固定节目带给了观众一个固定的形象。

这样的形象转换需要郭达自己“压得住场”，也需要导演给这样一个机会，在《黎明前的暗战》中郭达饰演白崇禧便是这样的一个良好契机。

《黎明前的暗战》中白崇禧手段狠准，布局精心，对程潜是呈咄咄逼人之态，虽最后失败但这样一个冷静聪明的郭达版白崇禧是深深留在观众的脑海里了。

无论什么实力的展现都是注重细节的，郭达的演技同样如此，如刚一出场时玩笔的动作到他让程潜迁往邵阳时挑眉动作，这些都表现了白崇禧这个人的城府和气势。

郭达的表演可圈可点，不负导演组的众望，没有丑化这个国军也没有过于宣扬这个抗日名将，展现的就是这样的一个人而已。

郭达在剧中的表现，并且饰演着白崇禧这样一个角色对吸引观众的眼球绝对是有极大帮助的。

在剧中像郭达这样的老戏骨不少，比如杜雨露、孙兴和郭东文，这样的一批人为此剧添色不少。

《黎明前的暗战》中没有像孙红雷这样的大明星参加，但有这样一批老戏骨的加入也是此剧之所以能够上央视的原因之一。

而这其中郭达和孙兴的转型表演也无疑增加许多看点。

————黎明前的暗战观感纪实 熬了两夜，忙的昏天黑地。

搞得没时间看电视、没时间上Q、自然更没有时间写剧评。

看着老妈每日津津有味的在电视机前守着真当是羡慕非常。

不过，回过头来一口气看6集的味道，自然也是很爽的。

这片子因为剧情背景是建立在真实历史上，于是人物构架相对某些剧要来的繁琐的多，线索凌乱而复杂。

然具体整理起来其实也只有两条。

一条是以程潜、陈明仁、白崇禧、俞志宏、周里为主的真实剧情线路，这条线路上出现的人物和事件80%都是真实的历史事件。

另一条则是肖天济、司马楠、肖天池、康莫、水哥、殷天骄等等这条路线上出现的人物多半是被虚拟化的、提炼过的人物。

先说虚线人物。

先说说我们的主角吧， 司马楠 这个人物有别于刚开始的犀利，在这几集里面有精明的部分。

然就如同她的上司说的那样。

这个女人并不是没有缺陷的，她太容易让喜怒形于色。

还有那种对于肖天池的近似偏执的求取，让我是不能理解的。

司马楠还是不够聪明的，她让俩个那样的小混混去处理肖天济这本身就是很不靠谱的事情。

肖天济虽然混，可毕竟是和她一样的训练班培养出来的精英。

司马楠显然是太过自信、太过轻敌。

就如同18集末，被任命的那个神马代站长。

很显然，她是将要被毛人凤滞留的人士。

肖天济 对于这个人物，一直是没什么好感的。

然还是很感谢这片子的编剧，显然编剧也觉得这个角色能安安稳稳活到现在不靠谱。

于是，司马楠一来便安排其对他开始怀疑。

一直到后面对其甄别不明的情况下，找他当替死鬼。

整个过程从某种意义上说还是合理的，感觉肖天济这样的人物在暗处当个团体杀手的头要比在明处当孤单雄心的间谍来的靠谱的多。

毕竟当杀手是体力活，而当间谍是脑力活。

说下这片子里的两端情感 天骄和志豪VS天济&小箐 天骄和志豪，这段感情从一开始便参杂的很多杂质，尽管那个开始是如此的让我喜爱。

可往后的发展相比之前那种浪漫主义情怀，那个蜡烛啥米的在我这儿反而落了俗套。

不过志豪的台词还是不错的。

应验了老妈在11～12集开始便有的怀疑。

毕竟陆志豪对天骄的讨好太明显了，首先这样的追求太过强烈了，明明开始杜撰内沈飞报道的时候那么什么，后面却又这么激进，转变太大果然有问题。

虽然老妈说天骄没小箐会看男人，找半天找个特务。

可是在我看来不能这么说哇，如果要这么说《敌营十八年》里的江波该捅死一万次了，毕竟人家志豪利用女人也不过就牵牵小手，抱抱；而内谁手上可是断送了N多女人的一生幸福。。

咳咳。

再说，虽然志豪接近天骄是有目的的，但天济对小箐难道就是一心一意里吗？

天济利用小箐完成自己事业就一定是必要的吗？

信仰几个东西可以用单一的眼光去看的吗？

符合现代眼光下的正的就是好，利用谁都是情有可原，抛弃谁也是情有可原？

反就是不好怎么样也要被打上混蛋的标签吗？

虽说掺入杂质的爱不够纯洁，可是这个东西本身便是一个愿打一个愿挨，若是天骄不小心上当了也只能怨自己，怨自己的不够成熟。

连人家到底为啥接近你都搞不清楚能怨谁？

不同立场，各为其主而已。

再说天济和小箐，平心而论18集最后那一抱还是很感人的。

尽管这对小年轻的爱情桥段看上去不那么顺眼，中间很多细节也禁不起太多的推敲。

但是从这部剧的对各各主角人物整体柔化渲染来看是符合意境的。

程潜夫妇VS陈明仁夫妇 或许是女导演的原因，这部片子一直充满着温情元素，从程潜从妻子去避难临走前那晚汤羹，到陈明仁和老婆之间少却精的那些相濡以沫的对手戏。

这片子仿佛一只宣扬着一种理念。

真情对于任何人都是一样的，军人也好，特工也好，无论你是哪一方，无论你是何种年龄，都是一样的。

再说说一些个人很喜欢的配角。

不知道从什么时候开始，一部电视剧里那些生动的配角总能跳出来盖过主角的风采赢得我更多的喜欢。

肖天池 这8集下来他的镜头屈指可数，然就是这短短的镜头却每每让人印象深刻。

这个人物可以说是被弟弟拉下水的，本来平静的生活因为弟弟而被打破。

然而面临困境时的临危不乱。

实在是不是只用一个帅字可以说清楚的。

与和尚从开始的对话到后来的肉搏，再到司马楠来找他时的淡定。

这个男人的为人处事真的可以用滴水不漏来形容。

其实在和康莫谈过之后，肖天池应该已经明白自己弟弟到底是个啥了，可是他不问、不说。

唯一做的就是为弟弟到和尚哪里圆谎。

不但如此，还提醒弟弟别让自己陷进去。

（尽管他那个呆头弟弟最终还是陷入迷局=。

=）就我无数次感叹，肖天济何其幸运有这样的一个给他擦屁股的哥哥啊！！

特别是看到被司马楠以弟弟的性命相威胁，让其回归后坐在车里面偷偷眺望自己弟弟远去的背影的那个男人。

那一刻，在那个眼瞳里我仿佛看到了一抹泪水。

什么叫侠骨柔情，便是说的这样的男人吧。。。

他在昔日战友的枪口下，冷静应对、险象环生。

他可以若无其事的在刚杀完人后开门和司马楠对话。

可是面对自己唯一的弟弟，面对可能再也见不到面的弟弟，，，他的眼里含着泪，在车里偷偷的掀开窗帘，静静的眺望。。

康莫 这个男人搁现在来说就一复黑。

表面上一副不出头不争功，把啥事的摸的很平，为党国鞠躬尽瘁死而后已的的样子，实际上心里和明镜儿似的。

偷名单那个情节用黄雀在后来形容再合适不过了。

当所有保密站的人都把注意力集中在肖天济那厮的时候，康莫不声不响的就把事儿给做干净了，不留一点对自己不利的痕迹，真是不负我的喜欢。

他去见程潜儿子那段也超经典。

“乾隆皇帝游江南，登上镇江金山寺。

远望长江有点点风帆，就问金山寺长老。

江上有多少搜船？

长老回答，只有两艘。

一艘为名，一艘为利。

为名在我看来太虚了点，为利倒是符合我的脾气。

我是个务实的人，能抓在手里的东西才有价值，钱就是其中之一，所以我敛财。

可是如果连命都保不住，要钱又有什么用呢？

” 正如他自己说的，他是务实的人，啥都不信就信那真金白银的。

这样的人看似污浊实则纯粹而实在，这个世界上有君子，也自然有小人。

康莫这样的自然不能是君子了，可是也算得上是个真小人。

而相比那些表面上道貌岸然背地里偷鸡摸狗的，这样实在的真小人可是难得而可爱的多了。

周里 不得不八下这个人物了。

出场真的少，正如有些人说的是在没什么发挥的余地可循。

然而他的出场想来都是至关重要的，如果GD组织算作一口钟，那么他便是这口中转动的机芯。

他就像是一个主心骨，每一个决断直接影响事态的发展。

所以，他的每一步都是那么小心谨慎，从他对肖天济也就是李冰问题上的处理就可以看出端倪。

或许有些人会觉得他有些不尽人情，然而在那样的一个白色恐怖时期，如若没有这样的谨慎又如何能活下来，为自己的信仰和组织保存星星之火呢？

陈明仁&程潜 先说陈明仁：和周里一样，这个角色看似出场很少。

实际上却也担任着一个非常紧要的角色。

然而相比周里。

他倒不是某口钟的机芯，而是一口钟的机油。

没他的钟（类比自程潜、程星龄等）就好象长期老化而生锈的大本钟，断断续续，停滞不前。

而当这个角色渗入其中所能起到何种作用，还是有待考证的。

如果说这片子里还有比康莫更复黑的，那这复黑交椅上的第一把手便是这陈子良将军。

11～12集最有意思，在大会里讨论战和合的问题，程潜要其表态。

陈明仁异常淡定的回答“我是个军人，南京让我打我就打，让我合我就合。

”搞得程潜大发脾气，以为其真的成了白脸。。。

（偷笑，，真复黑啊。。

）然而正因为这样，蒋中正立马让蒋伏生来示好了。

很赞那场蒋伏生和陈明仁的对话，蒋伏生恩威并用的绕来绕去，其实就是想把陈明仁推出去让其当镇压学生的出头鸟，可是是想咱么陈子良是谁？

进过这么多年的摸爬滚打这点事儿都摸不清楚就真可以回家吃自己了。

咳咳。。。

然后是李君九见陈明仁。

“那们都是猪脑子，，，” 陈子良发脾气的内一幕很稀饭啊，，这句话，，星星眼。。

话说那场戏。

说俩个细节，1、说话时候插着腰的那个姿势，不知道谁注意没，陈子良的动作不多，这个是频繁出现的其中之一。

说实话，看到他穿着毛背心，两手叉腰的镜头的背影，瓦不止一次想到我爷爷发脾气的时候，囧。。。

真的很像瓦，那个叉腰的姿势。

于是我一直在想，484军人都那样，，，， 2、另外，当陈夫人进来端茶的时候，骂骂咧咧的子良大人一下子沉默了。

而且经典的是其夫人临走是看了子良一眼。

慢悠悠的就出去了，然就是这样一个细节直接让子良大人缓和了太度，不再骂骂咧咧而是好好说话了。

然后是为了程潜的事出头。

把何站长骂了一通，那场戏真的超级帅啊。。。

星星眼。

把何站长呵斥的一句话都答不上来。。

这里有一个细节，就是他把那笔套套进钢笔里。

然后丢进笔筒。

那个姿势、那个表情简直帅呆了。。。

然后是程潜让子良写什么协议，无语。

就任何纸书的东西多么容易暴露啊。

他子良是什么角色，能写么？

这不，刚出来就被3号发现了，幸好他陈子良精明。。

当然，这里不得不说，我们要尊重那个时代背景，，程潜写这份备忘录确实有他的意义，可是子良这个位置是不可以暴露的不是么？

各方力量现在眼睛盯着的都是子良会如何行动，他程潜说白点了就是个空架子，而他陈子良是手握重兵的，多少人盯着他，稍有差错可是满盘皆输。

就真应了某句话，，都是“猪脑子。。。

-，-”

近年来，影视发展一片生机盎然，2010年，电影票房如预期中过100亿，电视剧创作也呈现出你追我赶、勇争潮头的壮观景象。

在所有的影视剧类型中，谍战片作为最重要的剧种之一长久以来受到观众的亲睐。

据不完全统计，就去年暑期荧屏上先后播出的谍战剧多达十余部。

继《潜伏》之后，相继有《勇者无敌》、《地上地下》、《东方红1949》、《暗箭》、《剑.谍》、《秘密列车》、《秘密图纸》等蜂拥而上，直冲荧屏。

一时间“谍战”纷纷，“暗战”重重，而近日中央电视台一套节目开年大戏《黎明前的暗战》更是叫嚣于整个荧屏，将谍战片的气势推到了又一高峰，似乎真有“让谍战再‘飞’一会儿”之势。

《黎明前的暗战》是由湖南广播电视台、长沙电视台及上海麟风创业投资有限公司联合摄制的26集电视剧，同时作为庆贺中国共产党建党九十周年的献礼片而创作的。

由陈育新、郝莹编剧，黄轩、郭广平、周扬、郭达等主演，是一部以历史史实为背景，杂糅情节艺术化设计的谍战片。

元月2日，新年伊始，该剧在央视一套黄金时间正式播出，之后以“黑马之姿”杀出重围的央视开年鸿篇巨制，受到各方的广泛关注，被称为“史上最真实的谍战剧”，“阵容堪比电视剧版《建国大业》”“史上最人情化谍战剧”，并被影视界认定为“该剧必定在2011年的首轮收视大战中最终胜出，成为本年首部‘吸金’又‘吸睛’的电视剧。

”一时间，众人皆看《暗战》，众人皆论谍战。

谍战片之所以具有如此大的魅力，这得益于几个方面。

首先是“间谍”的神秘性。

在常人眼中，间谍以及与之相关的谍报人物给人的印象总是戴着迷蒙的面纱，有着超凡脱俗的分析力、甄别力、忍耐力和出色的潜伏力，他们神出鬼没、无所不能；他们或帅气或性感或饱含知性美，总之能让人在神秘中感受其魅力。

其次是谍战片纷繁复杂的情节能吸引观众的眼球。

在敌我交织、派系林立的战争年代或歌舞升平的和平时期，他们发挥着常人难以想象的作用。

其勾心斗角，你死我活的“暗战”反映的不仅仅是故事本身，更折射了当代人种种价值观、历史观、人生观。

从某种角度来看，谍战片的尔虞我诈、你死我活正好弥补了许多现代人空虚、寻求刺激的心理。

然而，谍战片并不是完全意义上的十全十美。

有人评价，谍战剧是个筐，什么都能往里装，装着无数编导在其他题材影视剧中不能实现的野心，装着无数观众在现实生活中不能企望的梦想。

于是乎军统、青红帮、日本人、地下党交织在一起，“你方唱罢我登场”，演出一场又一场的血腥大剧。

值得思考的是，谍战片若长久地跟风而不予以创新，其结果势必将带来一轮市场的恶性竞争与观众的审美疲劳。

由于许多影片制作者一味地求速度、求数量、求快、求早，导致了大量的谍战片粗制滥造，制作粗糙、构思不严谨，漏洞百出，缺乏独特的风格与精巧的剧情设计。

因此谍战片成了一个鱼龙混珠的地方，只要有人看，我就装入筐。

只求收视率，管他“谍战”成灾。

如此以往，谍战剧的高涌的瞬间也将随着“钱塘大潮”很快的退去，留下的只是人们失去的兴奋与惨淡的回忆。

那么，若想“让谍战片再飞一会儿”，如何加强谍战片的剧本创作水平、严谨剧本思路构造，提高拍摄水平，打造精品剧作是关键。

剧情框架可以 但太多不着调的细节经不起推敲，编剧功力不够。

肖天济的演员太稚嫩，很难让人信服。

亮点在孙兴， 陈明仁的造型可以说是他职业生涯里除了杨逍最出色的。

身材英挺笔直，面容沧桑刚毅，太出色了。

台词很多废话，剧情不够紧凑，军统不像军统，像小混混，安排任务，最重要的一环竟然因为人手不够，随便找了一个来演接头的人，解围的方法其实没必要非要让人牺牲，找些人在车站搞一场骚乱，或者炸掉一段铁轨，让火车无法顺利进站，错过接头时间，特使也不会再冒险接头。

感觉让那个人被抓住只是为了开展剧情，军事法厅竟如此随意，最后所有人看着那个人自杀，军事法厅上的卫兵都是废物吗？

更何况还有军统的特务在现场，就眼睁睁看着那人自杀？

该剧勉强能看，看这个只是想看看程潜是怎么起义的。

————黎明前的暗战观感纪实好吧，我承认我看着片子的目的不纯。

虽然因为家庭影响本人比较反骨的酷爱看军事题材电视，然当初猫上这片子全然是因为，这是孙G出演的军事题材电视剧。。

然，既然看了必然是得有始有终的。

就冲着导演的大名，自是不能怠慢滴。

（此导演的军人机密/恰同学少年都非常喜欢）今日看了两集，完了之后萌生写个观感纪实的想法。

很久没体验这种和家人一起看CCTV1的感觉了，之前一次貌似还是士兵突击的时候。。。

恩，先来赞一下片头片尾和配乐。。

片头：剪接的很漂亮，气氛很好，看得我激动莫名=。

=一上来多多便很没用的被孙G的敬礼镜头秒杀。

虽然之前看发布会照片的时候还拉拉杂杂的挑剔的说其手指没并拢，感觉一般等，可今日看见电视成品中的那一幕，我承认我真的被征服了。

这身段，这姿势，这表情，，，如果用一个形容，那叫MAN，如果用四个字形容，便是无可挑剔！！

-，- 咳咳，淡定会儿先。

（当然戏还没开演，一切为时尚早。

话说我看的时候老妈居然睡着了，叫也叫不醒。

半响后醒来还怪我为啥不叫她，囧rz。。。

）配乐，目前为止无可挑剔，很多细节上都起到了画龙点睛的作用，特别程星龄去见程潜的那段背景转换的非常好，超有感觉。

片尾，虽然这个词写的有点怪怪的，不如人间的《信仰》那些来的上口和给力，然女声的演绎很到位，很煽情。。

然后赞一下演员，郭广平依旧演着很标杆的地下党，杜老爷子的表演也很到位。

唯一让我诧异的是毛人凤的扮演者看上去如此慈祥。

总而言之都很给力，连某些没台词的小角色的表情都很到位。

那个杀手和老太婆接头买烟的那幕场景；肖天济给未婚妻打电话时背景里的那些保密局人员的嘲笑。

值得说的是那个康莫让想起了姚安濂。

最后强烈赞叹下编剧/导演/后期制作等，两集下来意犹未尽，没有任何的拖沓之感。

角度神马的更是大爱，特别是开头程潜听见老毛那个声明后那只毛笔。。。

不是一般的有感觉。。

1～2两集在我看来，亮点应该是李浩和肖天济之间的互动。

片子在李浩被捕后用肖天济的某些回忆片段和情节重复来加深他俩的战友情怀，和李浩对肖天济的某种启迪。

我的理解，套句很俗的话，就是如何做一个优秀的地下党云云。。

此二人呈现一个鲜明的反差，由这个反差中凸显了一种惺惺相惜的友谊。

肖天济这个人物给我的感觉是稚嫩，是那种为了信仰而奋不顾身的热血青年。

从破坏联络方式直接联系李浩，到后面没有向上级报告私自行动，导致被带去“诱捕”。

整个儿一成长期的地下党。

李浩则恰巧相反，是那种非常成熟谍报人员。

从出场接电话的那个小心谨慎的表情。

到对肖天济的破坏纪律的训斥，和让其回去等消息的那个洒脱的笑容。

感觉是不轻易亮底牌的狠角色。

可以想象，如果不是肖天济的额外出现，或许他是可以完美脱身的。

因为如若不是肖天济在“诱捕”李浩完全不用正面与保密局干上。

只手去夺那把伞。

为了挽救肖天济和G党特使，他这样做了，几乎自撞枪口。

尔后，面对已经乱了方寸的肖天济，却依然像个大哥哥一样用独特的方式教导着肖天济该如何。

空有一腔热血，不思考，不谨慎，是无以成事的。

死有何惧，关键在于如何牺牲。

而如李浩这样激情沉淀过后的凌然与无私是让人格外敬畏的。

完全是看孙兴去了，此片作为央视大戏，。

、剧中无一点悬念，好人坏人 一眼看出。

跟 潜伏和黎明之前比。

太逊色了。

不过可能是央视首次涉及谍战争片的原因吧。

没出事想不到女人，一出事就想到了。

不知道是为了升华其爱国情怀，还是啥，挺2的。

那个司马楠小姑娘 真不知道编剧怎么想的。

心里变态也要有个规律吧，最起码有个重点啊。

感觉挺乱的。

最关键是把个人家白崇禧表现的太戳了。

看第一集时，觉得还可以，不错。

慢慢的故事展开，感觉就差了。

很多情节非常牵强，比如李浩，一个团长，手下一两千人，就没一两个心腹来委以重任，非要自己赤膊上阵？

解决问题的方法难道只有干掉接头人？

不能是火车到站，扔一堆手榴弹制造混乱把特务逼出来然后跑掉？

如此低智力的解决方案，非常妨碍地下工作者的形象。

当然，死李浩没有问题，但能不能死得合理点？

还有，肖天济和女友的戏，刻意让肖为了革命工作疯狂地伤女人的心，目的显而易见，让世人体察到地下工作者的伟大。

但是，很多情节太生硬了，比如生日蛋糕那一场。

我看不出伟大，只看到煽情。

总的体会，片子里共产党太多了，数量上明显优于国民党，而且家家都有共产党，甚至全家都是共产党。

共产党不赢才叫怪？

虽然这些共产党人个顶个的蠢，比如：肖本人，李浩，李景明，康莫的外甥，大学教师共产女青年，跟肖接头的共产党……反观国民党，毛局，先后两个站长，司马楠，肖天池，杀手，蒋伏生，个个精干，只是架不住共产党人多，失败的命运已经注定。

最后说句，郭达不应该演白崇禧，应该演康莫的外甥。

这也是他的戏路所在，我觉得。

比潜伏好看些。

如果说这些年谍战剧的火爆还仅仅限于省级卫视，像《暗算》、《潜伏》这样的优质谍战剧代表，都只曾在北京电视台、重庆卫视、东方卫视、黑龙江卫视等地方台现身，央视对谍战剧还停在隔岸观火的态度。

那么2011年初，《黎明前的暗战》被排到了央视一套黄金档，顺利成为开年大戏，则预示着谍战剧已经和主流意识完全融合，取得了更为广阔的商业视野和题材突破。

在谍战剧如过江之鲫一般涌现之际，《黎明前的暗战》提供了一种题材突破的可能性。

尽管是牵出“湖南解放”这样一个大命题、大背景来展现谍影重重的地下战争，但是《黎明前的暗战》剧组没有纠结于题材本身大，而是用无数细节来展示一个小人物、一个小事情改变历史进程的“蝴蝶效应”，把宏大叙事的“野心”深深埋藏在了一个个精心铺垫的故事里面。

第一集才一开始，就没有任何废话的阐释，而是以一个快节奏的暗夜搜捕来引出线头，继而带出国民党湖南省政府主席程潜等历史名人，把观众带入了一个紧张的历史语境当中。

片子以程潜、陈明仁、白崇禧等这些真实的历史人物来带动故事的整体方向，又以保密局长沙站的地下党党员肖天济，忠心耿耿却被蒋介石抛弃、国民党长沙保密站行动科科长司马楠类似虚构人物，来填充故事的完整性和立体感。

以具有说服力和感染力的历史事件来为人物奔走挪腾做下铺垫。

如同你中有我，我中有你的谍战本身，《黎明前的暗战》在尊重历史的基础上，虚中有实，实中有虚的自由发挥，完成了对可看性的塑造和渲染。

也可以这么说，在此前很多谍战剧中，真实历史人物很少出现，或者是以符号的形式出现剧中，用他们的形象来简单展示故事发生的时间、背景，戴笠、毛人凤这些人物，都是经过脸谱化处理的戏剧“假面”，召之即来，挥之即去。

在《黎明前的暗战》中，历史人物已经和故事本身完整的融为一体，强行拆解的话本剧因为缺少史实感，而没有说服力，历史事件本身因为扁平干涩，而变得不那么好看。

所以，喜欢对历史追根溯源的朋友，抱着以挑刺的心情来看本片，应该也不至于失望，因这些大人物和大事件，是经得住考量的，1949年1月14日至1949年8月5日的长沙历史，可以和本片划上一个约等号，纵观下去真实感上面不会打太大折扣；而纯粹喜欢谍战剧的跌宕悬念、紧张情节、你死我活的观众，也不会对本片的精准明细的谍战剧情节、结构失望。

这种两相弥补照顾得很周全，在平衡的功夫上做的很细致，对一部诉求很高的谍战剧来讲，确实很难得。

无可否认，麦家的小说为谍战剧的风靡起到推波助澜的作用，在文革前夕、1980年代初两次谍战电影波峰之后，再次把谍战剧演绎成全国人民都爱看的片种，这股狂潮从七彩荧屏烧到大银幕。

然而，无可否认的是无论是小说里的文字谍战，还是荧屏上还原为影像的敌特游戏，很多都是作者和编剧的想象，只是披着谍战剧的外衣，行热闹惊险的娱乐之实，并无太多的史学价值，如果要考证和推敲，可能会看出很多漏洞和破绽，《黎明前暗战》或许能打破这个怪圈。

《黎明前的暗战》中，历史事件和真实人物的“实”，结合演绎和“合理想象”的人物和细节的“虚”，不单单是一种更叙事上的尝试，而是谍战剧和主旋律题材一次实验性的完整的焊接，缜密节制，疏密得当，没有过火的“虚”，也没有太硬的“实”，也许这对执导过《恰同学少年》、《大明王朝1566》、《走向共和》的导演嘉娜•沙哈提来说，也是一种尝试。

谍战剧会从这里实现本质上的基因突变么？

为了最大程度还原和展示1949年长沙的面貌，剧组显然费了心，街巷里弄，楼堂馆所这些建筑风物，以及贩夫走卒的日常生活，都极为用心。

不像一些粗谍战剧，只注重故事而忽略了背景，场景、布景草草了事的粗糙。

据说，为了还原历史的真实性，整部剧的取景都是在湖南的大街小巷实地取景，镜头画面上对长沙人非常有新鲜感。

这也就难怪本片播映后，在湖南地区会获得收视冠军。

观众看的不仅仅是谍战，看的还是熟悉的生活气息。

这些年，上海、北京、天津、广州、南京等第，几乎每一座城市都有一部属于自己的谍战剧，有些遗憾的是，很多都是超脱于史实而存在，想象大于史实，《黎明前的按照》作为献礼片却没往“高大全”的既定思维模式上走，也不是进行简单的历史说教，而是小心翼翼地伺候观众，让人看到谍战剧的“险情”，也看到属于长沙特有的市井味儿。

可以预见，伴随着《黎明前的暗战》热播，过不了多久更多类似“虚实结合”的谍战剧将会大批涌现。