这个故事告诉我们只有被公主吻过的青蛙才有机会变成王子,见过蓝天的青蛙也还是青蛙。
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《知晓天空之蓝的人啊》
“分手”
工作服姐姐
睡衣姐姐
动漫版伍佰
“相遇”一刷:可能这是一部相互牵绊的动漫吧 姐姐选择了妹妹 慎之变成了慎之介 可能慢慢看到中段 或许是个无厘头的多角恋(那个小道我是没想到🤔) 但看到成熟稳重的姐姐 瞬间感觉自己还是太稚嫩了 但看到慎之的两个版本 我却还想在认认真真当一回少年 那个满怀理想 不忘初心的人2022.03.03
朋友推荐的电影。
整部看下来感觉设定还是挺巧妙的。
最直击我心灵的是慎之遇到慎之介时“两人”的争吵。
谁都没想过自己未来会活成自己讨厌的样子吧,为了梦想去到东京,却被现实磨平了棱角,梦想好像不仅仅是通过努力就能实现的,还需要金钱、权力…现在的我也厌恶一些社会规则,可是未来呢?
谁又能知道呢?
其实看到最后,过去的自己更像是他心中执念的化身,执念消除了,慎之也消失了。
电影中的茜很小就承担起了照顾妹妹的重任,为了葵而放弃了很多事情。
而葵终于也从一个不太懂事的小女孩逐渐成长起来,开始意识到姐姐为了她付出了许许多多的努力。
虽然电影中的多角恋有些复杂,刻意和多余,但并不妨碍这是一部很好的电影。
电影的中心句,“井底之蛙,不知海之宽阔,但知晓天空之蓝”,在电影中的每个人身上都能得到印证,慎之追了十三年的梦,最终发现还是曾经的那个自己更让自己喜欢:葵经历了一系列事情之后,也终于感受到了身边人对她深深的爱:而茜,好像一直都珍惜着“天空之蓝”,最终也有了很多的结局。
很多时候,我们也需要像慎之一样,崩坏吉他的弦,冲破内心的枷锁,放下执念,努力过好当下的生活。
这是冈妈的幸福课:不如人意的生活背后,可能是一个过去的创伤。
不面对这个创伤,就不能获得幸福。
冈妈幸福课:《知晓天空之蓝的人啊》前言井の中の蛙井底之蛙大海を知らず不知大海之宽广されど空の青さを知る却知晓天空之蓝长井龙雪担任监督,冈田磨里担任脚本,田中将贺担任角色设定/作画监督——这三个人的组合称为 “超和平Busters”(超平和バスターズ),在2011年大热的TV动画《未闻花名》中崭露头角。
《知晓天空之蓝的人啊》是超和平Busters在《剧场版 未闻花名》《心欲呼喊。
》后的第三个剧场版动画作品,于2019年10月11日在日本上映,近期由bilibili线上独播。
和《未闻花名》一样,《知晓天空之蓝的人啊》是个带有超现实元素的恋爱故事,也同样安排了一个从早年穿越回来的“幽灵”勾起往事。
故事中,由于父母遭遇车祸,小镇高中生相生葵与在市政府工作的姐姐相生茜相依为命。
13年前,相生葵在姐姐的恋人金室慎之介(慎之)的影响下学会了贝斯。
而现在,成为高中生的葵一心想要离开这个城镇,不再给姐姐添麻烦。
一天晚上,13年前那个18岁的慎之突然“穿越”,出现在葵练习贝斯的神堂。
而与此同时,31岁的金室慎之介正作为演歌家的伴奏吉他手受邀回到小镇演出。
18岁的慎之告诉葵,自己当初的梦想就是成为大音乐家,然后风风光光地回来和葵的姐姐相生茜结婚,请求葵帮忙撮合未来的自己和茜。
但他们发现,31岁的慎之介成了个内心冷漠、瞧不起人的麻木中年人。
慎之对未来的自己感到愤怒,拜托葵用高超的贝斯技术挫败31岁的慎之介的傲气。
而葵却发现,31岁的慎之介仍然喜欢着姐姐,能像小时候一样让姐姐开心地笑起来,姐姐相生茜也还喜欢着慎之介。
怀念少年时光的慎之介回到神堂,遇上了18岁的自己。
突发的意外事故打断了两个“金室慎之介”的争吵,他们和相生葵一同前去救援姐姐相生茜。
两个“金室慎之介”都和茜确认了心意后,18岁的“幽灵”慎之消失了。
电影在奔跑、哭喊的葵说出“唉,天空。
蓝得一塌糊涂。
”(ああ、空。
くっそ青い。
)时戛然而止。
得益于冈妈(冈田麿里)细腻的脚本功力,《知晓天空之蓝的人啊》没有爆点频出,整个故事却似山脚溪流,平稳流畅,讨巧之处迭出。
高潮部分气势浩荡的“飞天”段落配合着主题曲令人心情激动,大幅度的动作和最大限度展现力量和速度的分镜估计让田中将贺和长井龙雪费了不少心思。
采访中冈妈说,这个段落的出现是由于长井龙雪说“想做一段在天空中飞的动画”,她才跟长井龙雪讨论起来的。
冈妈试图洗脱自己《天气之子》入脑少女心发作的嫌疑。
感谢超和平Busters又一次让我们受到强烈的青春气息的冲击。
井底的蓝天与犍陀罗井底之蛙不知大海之宽广却知晓天空之蓝——这是相生茜留在毕业纪念册上的话。
据说只要能到达那里不管什么梦想都一定能实现任何人都想要前往那个遥远的世界那个国家叫犍陀罗是遍寻不得的乌托邦到底要如何才能到达希望你能告诉我——这是慎之年少时的乐队演出曲目《犍陀罗》的歌词这两段文字中有很明显的矛盾,这个矛盾在片中的现实意味很明显。
相生葵在车上对姐姐抱怨:我讨厌山。
所谓的盆地,说白了不就是被墙壁给围起来了吗?
我们被关在了巨大的监牢中。
这个盆地就是她生活的小镇秩父市,就是蛙所在的井底。
葵不想做井底之蛙,想走出这里,去东京,去组建乐队,去“夺取天下”。
葵一直在寻找的就是这个遥远的、幻想中的犍陀罗。
在动画开场,31岁的慎之介取出吉他、茜开车去接葵,葵则在桥上独自演奏。
葵的耳边有车流声、水流声,有狗吠,天上有直升机的噪音,仰拍镜头中直升机背后的天蓝得一塌糊涂。
葵摆出一副不耐烦的表情,低下头,戴上耳机,对这一切不予理睬,用贝斯弹起《犍陀罗》。
13年前,18岁的金室慎之介说不定就在脑内单曲循环《犍陀罗》。
当时的慎之想法非常单纯:东京就是犍陀罗,去了东京就能实现自己成为大音乐家的梦想,就能风风光光地跟茜在一起。
他希望相生茜和他一起去东京。
然而,还没等面露难色的相生茜回应,葵就哭闹着不让慎之抢走自己的姐姐。
13年后,葵在桥上用贝斯弹起《犍陀罗》。
她理解了当年慎之的想法,并认为那时候是自己阻碍了姐姐和慎之前往“犍陀罗”的旅程。
葵讨厌这个监牢一样的盆地,也不愿姐姐再为自己牺牲更多的自由。
此时的葵对“犍陀罗”的向往,或许比13年前的慎之更加强烈。
他们都没有意识到,井底所见的蓝天,和犍陀罗的天空一样蓝。
走出盆地的慎之介只发行了一首歌。
这就是本片的主题曲《知晓天空之蓝的人啊》:从染成一片红色的天空倾泻而下的雨 狠狠打在我身上冲刷出了 浮现出了我最脆弱的身影之所以藏不住那泛着蓝色的回忆是因为我一直在渴求想再次经历那段岁月因为我也想了解你早已知晓的天空之蓝这个“知晓天空之蓝的人”,毫无疑问就是茜。
正是因为在井底,才会注意到天空,才会知道天空的颜色。
如果不是双亲遭遇车祸,茜也许会像其他的少年少女(比如葵的同学大泷千佳)一样想要离开这里,追逐一个浩大的梦想,希望改变自己的生活。
茜被抛入了井底,被困于照顾妹妹的责任,学着坚强,学着不在别人面前哭泣。
但茜并不是被动地接受这样的生活。
面对认为茜被束缚着的老道,她说:“以前的人生,也都是我自己选择、自己决定的”。
她没有觉得葵是负担、束缚,而是把葵当做在别处遍寻不得、只在这井底中的珍贵的“天空之蓝”。
“犍陀罗”是少年少女心中那个“夺取天下”的梦想,“天空之蓝”,则是身边的人、现在的生活的宝贵。
相生茜、相生葵、金室慎之介都“知晓天空之蓝”的时候,就是影片结束的时候。
音乐中的对话《犍陀罗》是日本知名摇滚乐队GODIEGO在1978发行的歌曲,《知晓天空之蓝的人啊》是爱缪(あいみょん)创作并演唱的原创曲。
葵懂贝斯,慎之介会弹吉他,两人都有一个额外的表达手段:音乐。
动画开场的桥上葵演奏的《犍陀罗》也许只是“不耐烦”,回到神堂后葵演奏的则是“烦闷”无疑。
就像她自己说的,那不是“音乐”,声音在痛苦,所以应该叫“音苦”。
刚对不能接自己回家的姐姐和盆地小镇发完牢骚,半路又被叫去帮忙,被邻居说“要懂得感恩”,又听到政府的人打算用她最爱的音乐为工具振兴地方经济,还被讨厌的老道直球骚扰——这一切都被葵投入了琴声中。
负责音乐的横山克在OST中将这一段音乐命名为“Bass in Anger”。
从神堂跑出来后的葵被老道叫去帮忙,见到了31岁的吉他手慎之介。
由额贺澪所著的衍生小说里这样描写:那个弹吉他的人,是金室慎之介。
他一副索然无味的表情。
明明站在舞台上弹着吉他,他却一点儿也不像高中时的模样。
葵和茜在祠堂和音乐酒吧里注视的那个他,总是一副得意忘形的模样,有点笨,却会笑嘻嘻地教葵弹贝斯,和眼前这个人完全不一样。
慎之介的侧脸,似乎在说这世间没有任何快乐的事情一样。
葵倒吸一口凉气,然后不由自主地屏住了呼吸。
小说的创作过程中,长井龙雪提供了还在保密阶段的分镜图给额贺澪参考。
成片里对应的画面是“慎之”和“慎之介”身影的对比。
乐队的鼓手和贝斯手病倒后,茜提议让老道和葵加入乐队。
然而在排练场地外,慎之介不但嫌弃老道和葵不是专业乐手,而且在葵说出“瞩目之星”(目玉スター)时,表现出完全忘了这回事。
葵带着不甘和愤怒,对慎之介唱起了《犍陀罗》。
慎之介面无表情地站在葵的音浪中,似乎不为所动。
但歌曲结束时,慎之介咂了一下舌头,将头扭过一边。
再怎么装沉着冷静成熟也没用,葵的《犍陀罗》是直指慎之介心结的质问:你离开了,你找到“犍陀罗”了吗?
你这副样子回来,不就是没找到吗?
找不到的话,当初有什么理由带走茜?
找不到的话,你现在回来做什么?
当时的慎之有多大的梦想,如今的慎之介就有多大的苦痛。
在歌曲《知晓天空之蓝的人啊》中坦言“想再次经历那段岁月”的慎之介,面对葵以“那段岁月”的《犍陀罗》发出的质问,只能无言以对。
但是慎之介还是那个瞧不起人的臭中年男人。
下一次排练时,他便指出葵的贝斯刻意突出自己,节奏不稳。
乐队的其他成员相视尬笑,承认慎之介的指控属实。
慎之介不想接触看穿了自己狼狈样貌的葵。
葵就像13年前的慎之,又是曾经恋人的妹妹,光光是看着葵,就像是在打自己的脸。
所以他接着就说出了“女人不适合当贝斯手”这样的话——当年,就是慎之笑着教葵弹贝斯,开玩笑说让葵长大了当他们乐队的贝斯手。
葵和慎之介的下次见面,依然是在音乐中。
秋雨前凝重的空气里,慎之介躲在音乐堂背后的角落,轻拨琴弦。
他用缓慢沉重的声音唱起了《犍陀罗》。
据说只要能到达那里不管什么梦想都一定……这句歌词没有唱完,就变成了一声叹息。
这时,茜出现了。
“怎么不弹了?
继续啊。
”茜的语气和当年一样温柔。
一阵交谈后,她点歌了:《知晓天空之蓝的人啊》。
其实我根本不喜欢那些恐怖电影和焦糖味的吻我一点都不喜欢但又是为什么呢我现在却一边被吓得惨叫一边寻找你的侧脸
慎之介唱了几句后,站了起来,“新渡户団吉风。
”慎之介一转腔调,用演歌的风格继续唱。
空虚的心中的陷阱漆黑到什么都看不见“这什么啊……你正经点好不好……”茜开始大笑。
“下一个,数学齐藤老师风。
”明明就没有半点根据……慎之介一本正经地继续唱,茜完全被逗笑了。
动画里,循着琴声而来的葵看到了这一幕,赶紧躲在一旁。
而在衍生小说里,葵从慎之介唱《犍陀罗》时就在听着,只是看到姐姐茜从另一个方向走过来,才躲了起来。
如果葵听到了慎之介唱《犍陀罗》唱到叹气,她就会意识到,慎之介也不甘心、不愿意变成现在的样子,慎之介也知道现在的自己会被当初那个少年慎之所厌弃。
动画和小说的分歧从情理上说会影响到葵对31岁的慎之介的看法,但在这之后葵和31岁的慎之介基本没有互动,所以这个分歧没有造成明显的影响。
动画和小说中一致的是,葵看到了慎之介用音乐逗笑茜——就像当年一样。
葵明白,慎之介的心中留有一块给那段岁月的专用地。
但是葵并不明白,亲切、爱笑、自信、有点傻气、爱开玩笑的少年慎之,是怎么变成冷漠、麻木、傲慢、瞧不起人的慎之介的?
慎之和慎之介在神堂出现的18岁的慎之,是这部动画“超自然”的地方所在。
就像《未闻花名》中的“幽灵”面码,慎之的出现是看似毫无道理、根本“不科学”的,是故事世界观中最大的张力。
慎之的出现和消失既是谜,也是理解全片的钥匙。
对于自己为什么会出现,在“飞天”时,慎之对葵说:“当时的他,只有把某些东西封存起来,才能向前迈进。
而现在,他准备重新去面对。
为了让我心中也存在的那心意,不会变成悔恨。
……所以我才会出现在那里。
”“我心中也存在的那心意”,毫无疑问是对茜的爱。
这是慎之自己给出的解答。
13年前的那个黄昏,在葵的阻止下,茜没有跟慎之去东京。
慎之产生了两个矛盾的想法:到东京闯出一番天地,再回来接茜;不知道离开这里会发生什么,不如留下来陪茜。
这样痛苦矛盾纠结的结果是:“留在这里”的想法产生了离开本体而存在的慎之;慎之介则带着“一定要闯出一番天地再回来”的想法去了东京。
留下来也好,闯出去也罢,都是为了茜。
所以慎之介会变成那样一个人。
在片子高潮段落,慎之和慎之介在神堂互揪衣领吵了起来。
慎之嘲笑慎之介“太逊了”,没能组成乐队出道,成了演歌家的伴奏乐队成员。
慎之介告诉慎之,自己吉他的练习每天都没有落下,而且:
“这个世界看的是人脉和运气啊!
”显然这是一个从年轻时就不断努力却又惨遭社会毒打的中年人的台词,悲观却又无比现实。
慎之还在井里,不知大海之宽广,更不知道茫茫海中根本找不到犍陀罗的方向,却知道陪着茜是比成为大音乐家更重要的事情。
我们又回到了“犍陀罗-井底蓝天”的矛盾。
还好,慎之介有13年前的自己来提醒自己抬头看看天空。
而且,慎之其实并不认为慎之介混得很惨。
他在手机上看到那个混蛋大叔的演奏时,心里还是佩服和欣慰的。
如果慎之真的是正嗣猜测的“生灵”,是18岁的金室慎之介对茜想法矛盾的产物,那当31岁的慎之介真正将自己这些年的想法整合起来表达给茜的时候,就是慎之消失的时候。
金室慎之介的想法最为简单的概括是:自己喜欢茜,这比任何事情都重要。
31岁的慎之介是个失落的中年人。
有“失落”,就是有理想和现实的落差。
理想:成为大音乐家;现实:演歌家的伴奏乐队。
理想:风风光光地回来接茜;现实:见到茜的时候抬不起头。
自我否定是慎之介各种想法的底色,所以他才会表现得如此失魂落魄。
“有没有必要舍弃那么多离开这里呢?
反正我是搞不懂了。
”在弹琴的时候,慎之介对茜说。
但问题不是出在慎之介搞不搞得懂这件事,而是出在他认为他需要搞懂。
他想给13年前的自己一个建议:离开,还是留下。
同时给自己13年的努力做一个总结:走错路了,还是走对路了。
这件事弄懂了又怎么样?
如果不应该离开而自己离开了,那13年就都是错了?
如果应该离开,自己当初选择是正确的,为什么现在还是如此不满?
问题出在慎之介一直埋头走路,没抬头看天。
有一件事情,理想和现实相符,没有出现落差。
那就是:慎之介喜欢茜。
离开或是留下,这件事情不会改变。
成为大音乐家还是演歌伴奏,这件事情不会改变。
回来时是风风光光还是失意困顿,这件事情不会改变。
所以,当慎之介在车上对茜说出“我还没有放弃你”,茜说要做他喜欢的金枪鱼蛋黄酱饭团的时候,慎之在车的后座心满意足地消失了。
既然爱茜,那就去争取。
争取到了,那就没什么遗憾了。
当不当大音乐家,风光不风光,根本无所谓。
在片尾,两人结婚了。
小说中增加了一个后日谈片段,讲的是葵在东京组建了乐队,回到小镇演出:演奏刚开始,葵就搜寻到了茜的身影。
慎之介站在她身旁。
他们俩不久前结婚了,不过由于慎之介在东京继续着音乐事业,两人过上了异地新婚这种奇怪的生活。
这样真的好吗?
这种形式没问题吗?
葵不禁陷入了担忧。
不过,算了,他们俩看起来都很幸福。
在故事的最后,冈妈选择让他们幸福。
冈妈的幸福课看过《未闻花名》的观众,可能会觉得《知晓天空之蓝的人啊》开头葵弹贝斯时所在的那座桥似曾相识。
它是秩父市的「旧秩父橋」。
《未闻花名》海报的背景,就是这座桥。
《未闻花名》、《心欲呼喊。
》和这次的《知晓天空之蓝的人啊》,都把舞台选在了埼玉县秩父市。
最有可能的原因是:秩父市是冈妈的故乡。
冈妈早年是个不折不扣的家里蹲,她在自传《我从不能去学校,到写出了<未闻花名>与<心欲呼喊>》中写道:自从我在秩父长大以来,就被困在四面环山的小镇中。
当我将自己与世界隔离开来时,我惰性地躺在被墙壁包围的房间里。
我从来没有告诉任何人我在秩父长大。
这是很久以前在Twitter和Internet上公开的东西。
然而,尽管如此,我仍然无法用自己的嘴来宣布这一事实。
每当记者采访说我在埼玉县秩父市长大时,我都会让每位记者擦掉他们的话。
每当我要求时,我都会感到窒息。
我要被过去束缚多久了?
[i] 写出《未闻花名》、《心欲呼喊。
》的冈妈,已经能够重新审视自己的人生,整理成自传了。
《未闻花名》中的仁太,很可能就是当年家里蹲冈妈的化身。
而写出《未闻花名》的冈妈,开始用她的脚本,表达自己的幸福之道了。
尤为引人注目的是《未闻花名》和《知晓天空之蓝的人啊》的相似处。
概括来说,“现在”的仁太和慎之介都处于一个不如意的状态中,这个不如意的状态可以追溯到过去的创伤。
而在遭受来自“过去的幽灵”(面码和慎之)的冲击后,他们开始重新检视过去的创伤、过去的自己,终于将那些创伤整合到自己的人生中,从创伤中获得启发,以更积极的姿态面对自己接下来的人生。
这就像是一辆车。
一个“小毛病”只会让人觉得哪里不对劲、哪里不舒服,直到“小毛病”变成“大毛病”,不得不全面检修时,这些毛病才会被意识到、被正视、被修复。
在检修之后,这辆车才能重获新生,没有不对劲,没有不舒服。
家里蹲的仁太不对劲,失魂落魄的慎之介不对劲。
但如果直白地跟他们说“你不对劲”,他们不会有反思和改变。
他们在“过去的幽灵”的驱使下,不得不面对那个毛病、那个创伤之后,他们才会改变。
这是冈妈的幸福课:不如人意的生活背后,可能是一个过去的创伤。
不面对这个创伤,就不能获得幸福。
冈妈的“直面创伤”或许就是在《未闻花名》《心欲呐喊。
》的脚本创作中不断回想起往事,然后将它们“重写”为动画脚本。
毕竟现实中没有“过去的幽灵”,对自己进行全面检修的机会不太可能以不得不面对的形式出现在眼前,而是需要自己去寻找甚至创造。
在这件事情上,《知晓天空之蓝的人啊》的慎之介显然比《未闻花名》的仁太更加主动。
慎之介拿着照片前往神堂,才正面遭遇了过去的自己。
在之前遇到葵、遇到老道、遇到茜的时候,他都持一种回避的态度。
直到在秋雨前的音乐堂背后,他在三面墙中被茜彻底“堵”住了逃避的路线,才开始正视茜。
在茜点歌《知晓天空之蓝的人啊》的时候,他还是表现得吃惊和慌乱。
把歌唱得让茜笑到肚子痛,也许慎之介自己也没有料到自己还保留有这个才能。
慎之正是从这时才开始下决心面对过去的。
第二天,慎之介就拿着照片去神堂了。
如果你不对劲,就主动一点找寻原因,正视自己的问题。
结语Bangumi上有人这样说:
其实吧,被穿越过来的以前的自己扇了一巴掌不可怕,可怕的是用“你个小鬼懂个P啊”这样的话回应以前自己所说的一切,然后继续过现在的自己和过去的自己都不满意的生活。
不过这还不是最可怕的,最可怕的是你的“小鬼懂个P啊”训得合情合理,连冈妈幸福课都拯救不了你。
不过呢,在彻底失望前不妨抬头看看蓝天吧,之后再叹气也不迟。
[i] 感谢Nagaho的翻译。
见:https://bangumi.tv/blog/277052
《知晓天空之蓝的人啊》是一部日系关于青春、关于成长、关于年轻梦想的动画片。
借助超能力,讲述了成年人的困扰。
工作后的人看起来后会不寒而栗,那些年少时候豪气冲天的梦,如今淹没在日复一日平淡的日常中。
小葵是一名高中生,是一名贝斯爱好者,平常喜欢带上耳机弹奏低音,诉说对这个世界的困惑和愤怒。
她的困惑和愤怒来源于两个方面。
一方面她的出生地,四周都是山,就像一座井一样,小葵也梦想着一天走出这里,到大城市东京实现自己的音乐梦想。
另一方面姐姐小茜在父母去世后,为了照顾她,放弃了随着男友去东京的机会,留在了故乡。
13年后,独自去东京追逐音乐梦想的慎之独自回到了这里,作为新渡户的吉他手,发展并不算成功,虽然也发过一首单曲,但是无人知晓。
就像她之前女友小茜说的,31岁的你,应该算是一个音乐家了。
实际上他很彷徨,并不想以现在这个样子回到这里。
于此同时,奇怪的事情发生了,小葵在练习贝斯的神祠碰见了被困在了神祠的年轻慎之。
此时的慎之还是信心满满,而成年后的慎之已经被社会打磨掉了棱角,年轻时以为到了东京什么梦想都能实现,成年后才知道社会是看人脉和运气的。
井底之蛙没有见过大海,却看见过湛蓝的天空。
年轻的时要不要去做想做的事情,到底留下来是对的,还是出去闯是对的?
电影并没有刻意美化年轻时候的梦想,也没有贬低成年人的失落,而是鼓励人们要在两者之间寻求平衡,成年人要学会和年轻时候的自己和解。
错过的时间不能回来,错过的昆布饭团什么时候都不算晚。
一切的一切如果要有意义,那就是因为有你在身边。
慎之是幸运的,在成年后想吃昆布饭团的时候,多年前给他做饭团的女孩还在。
成年人需要更轻松更快乐的对待过去,不管梦想有没有实现,遗憾有多深,都需要静静地对待过去,因为那是曾经最真实的自己。
在不知名的站台下车,有小众电影陪着你!
公众号:凉心评(文中图片来源网络,侵删。
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还是挺现实的剧,少年时期梦想无法实现是确定的大前提。
在内容上,大家也都已经接受了这个事实:大海不一定能达到,在途中可以知晓天空之蓝,所以回头看大家的选择也都是正确的选择,无可非议。
因此唯一要做的就是让时间(13年)继续下去,也就是最后自然而然的接受与和解让慎之的生灵(停滞)迈出佛堂并消失。
所以实际上稳得一批,唯一的风险只来自于外部的,复杂的ntr,但是所有的ntr都被扼杀在萌芽之中而没有确实发生,幸亏编剧不恶心人。
不过要是是做一季番剧的话,感觉这些ntr都得来一遍。。
因此在叙事上,“实现梦想”只是一个麦格芬(在这里的话则应该叫犍陀罗了哈哈),没有作为叙事重点。
讨论慎之介如何败于“人脉和运气”,那就是另一个剧了
1. 慎之介想要忘却 十三年后,慎之介从东京回到故乡,却成为当年自己讨厌的模样。
东京相对故乡是“外面的世界”,是当初自以为可以实现一切梦想的“犍陀罗”。
然而那些匆匆跃入人海的少年,未必都能如愿以偿。
几经风雨波折,却折戟沉沙进退两难。
自我安慰说是在路上,梦想却渐行渐远。
这是慎之介的感受,也是编剧冈田在自传电影中袒露的往事,更是千万个曾经义无反顾背上行囊,如今却在生存压力下摇摆浮沉,青春已所剩无几的人的内心煎熬。
于是慎之介会说出不愿意回乡,这比当初远行更需要勇气。
不仅都市对一厢情愿将梦想寄托于它的人不留情面。
他们身后的故乡也会产生无形的压力,想要将他们束缚于此。
挣脱束缚的人,鼓足勇气奔向浪潮,结果却击不起一点涟漪。
等时过境迁,他们彷徨回望,家乡已早没有原本属于自己的位置了。
于是慎之介想要忘却。
因为物非人非的故乡不再亲切,更因为似曾相识的环境如同镜子一般,映照出当年的意气风发与此刻的消沉落寞。
对于失意的人而言,这不仅是近乡情怯,更是对十三年来狼狈蹉跎的重新检阅。
直视童年伙伴的目光,也即是承受那段少年心气对自己如今一丝不挂的审视评判。
于是慎之介对葵恶语相加。
长大的少女仿佛当初自己的影子。
就用这躁动的戾气对自己年少理想来一次彻底否定吧。
若非如此,如何抵挡内心的失衡?
东京可以成为实现梦想的犍陀罗,也可以吞没梦想。
当犍陀罗成了伤心地,秩父市自然变得矛盾而模糊。
2. 相生茜想要相信毕业后的茜放弃了与慎之一起进入东京,而选择在家乡与葵相依为命。
但与葵或他人揣测的相反,茜对自己的选择不迷茫也不后悔。
因为葵才不是她的束缚,而是她的支撑和骄傲。
“将最珍爱的妹妹守护养育长大”这是无需依托于遥远都市的、扎根本土的质朴理想。
所以她才能不带埋怨不留遗憾地说出“迄今为止的人生,都是我自己做出的选择”。
在四面环山,如同井底一般的偏僻小城,茜贡献了本片的点睛之句“井底之蛙没见过大海,但知晓天空之蓝”。
大海是都市,是那片繁华,喧嚣与梦想相关联的地方,无数人像海浪一样涌去。
而天空是秩父市的天空,更是与妹妹一同成长度过的生活本身。
所有人都将茜留在这里视作一种牺牲。
然而茜相信着自己的选择。
音乐人也好,公务员也罢;去远方追寻梦想也好,留在家照顾妹妹也罢。
如今的生活是茜作出选择后心安理得的结果。
正如片尾曲里虽然“萌芽于原野的花朵,不知不觉就会遭到践踏”,但只要是自己珍视呵护精心照料的,那么无论它开在哪里,是都市还是山野,都能绽放出闪闪发光的人生价值。
所以相生茜选择相信,她坚信妹妹的成长。
随着剧情推进,经历过一系列事件后,当她察觉到葵的成熟和独立后。
相生茜最初的理想也就完成。
可以开启人生中的下一个梦想:“下次,就试试做新口味的饭团吧”。
3. 相生葵想明白的对于葵来说,起初想要离开本地,是为了逃离,而非追寻。
她想摆脱拖油瓶的角色,也想逃脱如同深井般的故乡和粘稠的人际关系。
这种逃离带着叛逆和不假思索,通往未来的箭头带着大大的问号。
所以当最后她明白了自己并不是耽误姐姐幸福的束缚。
当她发现在井口一样的故乡也能知晓天空的蔚蓝后,秩父市也就不再是需要逃离的场所了。
葵与慎之的邂逅,让这个赋予小葵最初音乐梦想的少年,在她遭遇打击自我怀疑时,给予她再次出发的勇气和动力。
最后对葵有段连贯的动作特写,奔跑、跳跃,向着天空想要再次飞起来,好像能够飞一样。
而这份挣扎的动力,也是慎之此次穿越而来的作用之一。
影片最后,葵的“天空真**蓝”做结尾,算是呼应“井底之蛙,不经沧海,却识天之湛蓝”,也是思念与爱意的含蓄表达。
4. 慎之要传达的从撮合现实的自己与茜,到想让自己“改邪归正”。
如何面对曾经的自己,也是编剧与导演构思本片最初的灵感缘起。
眼底的痣被少年慎之称为瞩目之星,带有某种象征意义——代表理想,追求,行动力等。
当他与中年慎之介相遇并爆发激烈冲突后,影片专门用了一个分镜特写:给到了中年慎之介眼底的痣,说明藏在人物心底的某种热情即将觉醒。
在故事的末尾,三人在车内相互释然,中年慎之介表达了对茜的追求,以及“他(慎之)让我想起来,我还没有走到尽头”,这也是导演与编剧对观众的寄语,失败并不是结束,我们还没有走到尽头。
我们终其一生也不可能如慎之介一样,与少年时的自己相逢。
但对于中年慎之介和可能同样迷茫的我们,也并不一定需要焕然一新的质变,如何接受并走出过去失意的阴霾,找回或坚持初心,重新轻装上路才是更重要的。
这大概也是《知晓天空之蓝的人》想表达的——要成为什么样的大人,步入中年,才能坦然面对18岁时自己年轻的眼眸。
5. 结语在片尾曲里,爱缪用重章叠韵的歌词表达,“让这片天空的碧蓝成为心中的绿洲。
”对于重整前行的慎之介而言,在与曾经的“失败”释怀后,故乡成为了心中的绿洲,因为这里永远是重逢的地方。
因为“在归来时,我会给你留个地方,会有人对你说,欢迎回来”。
这也许是,自幼经历各种磨折,在大城市迷失后想要自暴自弃时,因机缘巧合回到了故乡并因此重新出发的冈妈,对与之相似,在挤入都市后在方向与归宿间纠葛之人的最温柔的祝福。
从《未闻花名》将童年终结,到本片对长大成为成熟的人那一瞬间的捕捉。
从湛蓝的晴空俯瞰自己的故里和人生,如此释然的颜色,正是冈田秩父三部曲完结的注脚。
我们所想象的未来就像小时候找到的石子一样圆润没有半点难看的伤痕就如同“平和”这个词描述的那样当身为主角的凡人追寻着梦想离开岛屿心中怀揣梦想奔向大海就算哭得再难看也不过是徒增尴尬只能道一声珍重 说着再见将那石子抛向天空巨大的压力仿佛要将我压垮面对名为孤独的毒药依然有着可以召唤独特世界的魔法可以对抗再见了 曾经年少的身影我会给你留个地方会有人对你说下次见 欢迎回来将那天空的湛蓝映入眼中的调色盘让它渗透 将它包容就连眼泪也融入其中我们创造的未来一定像是绘本那般有着水晶鞋与魔女飞翔的童话故事没有什么特别的理由 但就是这么坚信Hey baby!
就这么笑着闹着流汗着 长大成人幸福和萌芽于原野的花朵总是不知不觉间就被践踏请一定要绽放到最后一刻让一切都闪闪发光再见吧!
当初少年的梦想后会有期 还将重逢你是否依然能这般从容地说出将湛蓝天空化作心中的绿洲深深收藏 紧紧包裹只要记得回来就好所以让我们道别吧,年少的身影我会给你留个地方会再次对你说 再会吧,欢迎回来将天空的湛蓝映入眼眸的色盘让他渗透 将它包容连眼泪也成为伙伴参考根据 Eevee Ice丨折木-南丨动漫简评
「不要忘记你曾经是怎样的一个小孩也不要忘记你曾希望变成怎样的大人。
如果我忘了请你叫醒我」渐渐长大,也许真的就会像是电影展现的那样。
活波开朗的孩子,终于也长成了胡子拉碴的大叔。
这张没有胡子..这个变化就像是温水煮青蛙。
渐渐地被改变,而自己却浑然不知。
影片毕竟是影片,能引起我们思考的就值得一看。
而我们处在现实世界里,没有那么神奇的事情,不会有小时候的我们出现,打醒自己。
片中茜与成年慎之介之间刻骨铭心的喜欢与深情,对于感情流露的克制与不动声色;少年慎之与小葵情感表达的痛快淋漓和无悔追寻;茜姐的聪明与成熟处世,耐心地付出与等待,总是在鼓舞他人;慎之介的封闭过去得以向前的对梦想的勇敢追求。
每一帧每一帧都令人动容。
茜姐在慎之回来后还是主动去找他的,茜姐心里有遗憾,而慎之觉得梦想还没实现,觉得茜姐可能没那么在乎自己,于是对茜姐轻慢且冷漠。
于是茜姐觉得慎之可能不再喜欢自己了。
坐在阶梯上哭泣的茜姐令人心疼茜姐知道心里的遗憾是慎之介,所以在慎之介说,我还没有放弃你,一时很惊讶,经过短暂的思索,迅速同意了。
少年慎之的想法,其实就是成年慎之会有的想法,慎之介在与茜姐分手后的想法,不通过少年慎之说出,观众也没法了解。
慎之介和茜姐都是很好很好的人呐嗣奋不顾身地保护小葵,无所畏惧地挡在小葵前面的样子,也好棒呀
"天空,真他妈的蓝啊" "你懂什么?
成功是需要运气和忍耐的!
""是的,我不懂!
因为我被永远困在这里,那你去做啊去告诉我哪怕艰难,也是可以前进的啊!
" 第一刷的时候并没有在意年轻版慎之出现的理由,只是在意姐姐"自我牺牲式"的付出。
人,总是自顾自的伤感,自顾自的责备,自顾自的放弃。
还真的是自私啊。
就像金枪鱼饭团和昆布饭团的选择一样,一直注视的地方不一样,但也是值得尊重的,不要那么轻易置身事外说出否定的话,因为那也是所一直坚持的或者选择的 "井底之蛙,虽不知天之辽阔,但晓其蔚蓝"我们,总是被期待或者在期待着成为某个大东西,面对现实又是如此脆弱,轻易放弃,自我抛弃否定。
可,哪怕是一点,可以给自己一个重新审视的机会,重新注视的机会?
慎之,在高中结束的时候,就被丢下来。
独自前进伤害后放弃,开始也已经是结束了。
面对如此相像的葵,笨拙不聪明却如此耿直,成为一个出色的贝斯手,不想被那梦想的炙热也不想看她被其灼伤,伤人的话。
成为一个肮脏的大叔,说着自以为是成年人的话"都是成年人了装什么清纯""我们,可是眼芒星""不要碰我了,我会更加喜欢你呢""能够把我从这里带走的人" 不可以一直接吻哦,心会渐渐冻结的。
自己觉得好的电影,果然需要多看几遍呢。
喜欢里面的歌也是因为这个电影喜欢上的爱缪。
也希望能够一直相信前进下去,那怕把自己遗弃在了某个角落,也希望可以打开封闭的内心重新开始前进。
真好啊
收不住嘴,收不住作画,收不住叙事,还有过头的严肃眉。支离破碎,各玩各的呗。
这剧情像是喂了屎之后的快进二倍速 以及cv这个职业还需要专业人士胜任 女主声音太刺耳了
一棵树上吊死
男人恶心的意淫
实景很美。
天空,真蓝啊
跑去啊不是飞去救人那段槽点太大了...原作: 超平和バスターズ 出来时眼眉略微颤抖。
冈妈写这种类型的作品还是很稳的
后半段怎么如此拉胯
闲暇之余,陪孩子看了,一般,看不进去
现在日本动画电影没个穿越设定都不会写剧本了。
就…也没必要搞这种非要在男友和妹妹之间抉择一个的戏码吧………
我真实的呕吐,看的过程中分分钟想把女主角掐死八百次。冈妈一把年纪能不能不要再学琼瑶了,写几个正常一点的人物不好吗?
矫情鸡汤自我感动女主是真的惹人厌
弹bass的小伙走了 哎
30多岁的人回望18岁的天空,都是蓝天,虽然美好是有情怀滤镜的。
设定挺喜欢,但延伸不多,权当为情节服务了吧。
我太爱姐姐了,甚至想穿越成男主胡子一刮精神抖擞去跟姐姐求婚,不过中年男主看着真的好虚啊,哪像30,说他奔五我都信,委屈我姐姐了。但是高中的慎之太可了啊,典型的健气阳光还有点臭屁的高中生。这个片子所有让人dokidoki的地方都是高中慎之念叨姐姐的地方。说她是漂亮可爱的阿姨,偷吃她做的饭团,还有去隧道救她…最应该在一起的明明是这俩啊!吉沢亮的配音功底不错啊,有被惊喜到。这妹妹吧…也就比一块叉烧好点,嗯。
全凭那句话觉得逼格好高啊真哲学
难看的主角剧情。画作可惜了… 姐姐可惜了