间谍过家家代号：白

简而言之，没看过动画不用去看电影，看过动画的话就也不会失望。

谁说这不是另一形态的柯南呢，在约尔妈咪身上，物理学及一切科学都毫无存在痕迹。

但谁在乎呢？

约尔妈咪当然可以在高空行驶的战舰上飞奔，可以在枪林弹雨中毫发无伤，她的口红克数当然也够画一个魔法阵出来，因为那是带着黄昏爹地的爱的口红呀。

爹妈都撒糖了，就算阿尼亚全程表情包，我也可以不在意小小少女在自己的冠名电影里，憋💩憋了半个小时——好吧我还是在意你们对阿尼亚真的恶意很重……但这个三口之家，真的是最美好的样子。

是黄昏爹地os搞不懂小孩子但还是每句话都有回应，是约尔妈咪拥有灭天灭地的战斗力却愿意陪女儿玩儿黑帮游戏，是邦德承担了自己狗生难以承受之重成为了少女的监护人，哦不监护狗，是阿尼亚虽然学习不好却是这世界上最可爱的小朋友。

说真的谁要看群像啊（对第二季指指点点）我就要看一家三口啊弟弟都给我走开！

作为现象级IP的剧场版，《间谍过家家 代号：白》延续了原作远藤达哉对“伪装家庭”的核心设定，却在导演片桐崇的调度下，将谍战叙事与家庭喜剧的平衡推向新高度。

影片以“甜品配方争夺”为引线，巧妙串联起阿尼亚的童真视角与成人世界的政治博弈，在冰天雪地的弗里吉斯舞台上演了一出既有爆米花娱乐性又不失情感厚度的合家欢盛宴。

任务升级中的叙事野心相较于TV版侧重日常的单元剧模式，剧场版通过“世界级武器危机”将矛盾格局放大，让临时家庭陷入真正的生死考验。

从阿尼亚学校料理比拼的萌趣日常，到火车上误吞机密胶卷的荒诞转折，再到雪原基地的终极对决，剧作通过多线并进强化了谍战任务的复杂性。

这种叙事密度的提升，既延续了原作“家庭日常+特工行动”的双线特色，又通过跨地域场景（如北欧风光的雪国、复古列车）拓展了视觉表现维度。

不过正如部分评论所指出的，日常戏与主线的衔接稍显生硬，反派上校的动机也略显单薄，暴露出原创剧本在深层次矛盾构建上的局限。

家庭羁绊的破壁时刻影片最动人的力量，始终来自福杰一家“假戏真做”的情感进化。

约尔手持双刀横扫千军的凌厉动作戏，与她在餐桌上笨拙摆弄厨具的反差萌；黄昏精密计算的任务执行，与为保护阿尼亚打破间谍守则的冲动；阿尼亚看似无厘头的“憋屎”特写，实则是孩童用最原始本能守护家庭的隐喻。

这些细节印证了主创对“家庭”概念的深层解构——当约尔为阿尼亚辩驳“她只是想要星星”时，当黄昏意识到“任务成功但家庭破碎便毫无意义”时，伪装身份的外壳终于剥落，显露出超越血缘的情感联结。

这种“以荒诞映照真实”的手法，让观众在密集笑点中触摸到现代家庭关系的本质困境与理想形态。

IP工业化的得与失作为日本动画工业体系的成熟产物，本片在制作层面堪称标杆：阿尼亚标志性的颜艺通过大银幕更具冲击力，约尔行云流水的打斗长镜头彰显WIT STUDIO的动作设计优势，雪国场景的瑰丽光影更带来剧场版独有的沉浸感。

但过于追求“合家欢”的稳妥策略，也让影片陷入模式化窠臼——反派塑造流于脸谱化，危机解决依赖机械降神，某种程度上稀释了东西冷战背景应有的严肃性。

值得玩味的是，这种“去深度化”恰是IP商业成功的密码：据数据显示，该片在日本本土斩获超60亿日元票房，中国预售同样领跑五一档动画赛道，印证了轻叙事重情感的市场逻辑。

结语：理想家庭的镜像投射在间谍、杀手、超能力者构建的极端情境中，《间谍过家家》系列始终叩问着现代社会的情感命题：当传统家庭结构逐渐瓦解，人与人能否通过主动选择构建新的羁绊？

剧场版通过更具戏剧张力的任务考验，让福杰一家在枪林弹雨中完成了从“战略配合”到“心灵共鸣”的质变。

正如阿尼亚读取父母心声时的会心一笑，这场以谎言开始的过家家游戏，最终在共同历险中淬炼出比真实更动人的情感契约。

这或许解释了为何这个“非常规家庭”能引发跨年龄层的共鸣——在身份扮演日益普遍的当代社会，每个人都在寻找属于自己的“伪装家庭”，并在相互守护中抵达真实。

世界破破烂烂，他们缝缝补补。

十年前，春物带起过寻求“真物”的风潮，为当时处于黄金时期的日漫注入了一股新的活力。

而在十年后，《间谍过家家》反其道而行之，用童话一样的故事告诉观众:虚伪的东西同样可以建立起真挚的感情。

一个间谍、一个杀手、一个会读心术的小孩和一条会预知未来的狗，四个毫无关系但身世同样悲惨的生命因为一个名为“枭”的计划组成家庭，与整个世界的恶意抗衡。

在电影版中，三人一狗暂时脱离了主线任务，也因此有了更多的空间去塑造他们在自由状态下的人物品质。

约尔太太的少女情愫和艾劳德的铁汉柔情与二人的身份格格不入，但正是这种反差感赋予了他们人性。

在电影中有这样一段剧情，约尔几乎摧毁了一整艘飞行战舰，但她在这段剧情中几乎只有一句台词:“我来接我的丈夫和孩子”。

在这部电影中约尔没有任何任务，所以她的行为逻辑也全凭个人的主观愿望。

为就是说，约尔所有的出生入死都与维护这段虚假的关系无关，她本人更是在这段虚假的关系中找到了真实的感情。

作为一部合家欢，《间谍过家家》的tv版就有很高的出圈度，充分的预算这次的剧场版在观感上体验非常好。

打斗片段一度让我幻视是霸权社的作品，笑点和梗很密集且不落入俗套，几种画风的切换也是得心应手。

虽然心心念念的次瓜只在最后一小段才磕到，但是一整部的父母爱情也足够令人满意了。

期待tv版的第三季，应该能做到漫画剧情的day78，希望在2025能看到间谍和我推、我心危继续神仙打架。

虽然我没有像阿尼亚一样守口如瓶的素养，但我唯一的优势是手上比她多几颗星星，所以五颗全部送给她的大银幕首秀。

最早注意到本片是因为去年《碟中谍7》上映期间那张联动海报。

《碟中谍》系列最具标志性的间谍道具就是人皮面具打印机，而《间谍过家家》的主角黄昏连打印都不用打印，可以直接手搓面具，想搓成什么样就搓成什么样。

正片一开场就是男女主角展现各自的能力，这大概是方便没看过TV版的新观众快速了解主角。

劳埃德主要强调的是伪装和潜行的能力，约尔则是强大的战斗力。

作为一部带有很强粉丝向属性的剧场版动画，本片当然也像同类型影片一样让尽可能多的原作知名角色轮番登场并且都带着自己的出圈梗。

亨德森舍监于是就优雅地带出了本片的主线任务：学园甜点料理比拼。

同一时间，劳埃德被上司告知，组织上打算派人接替他执行“枭”计划。

如果这件事成了真，那么劳埃德组建的福杰一家就得散伙。

出门遇见仰慕自己的组织后辈夜帷，替她捡帽子的一幕，刚好被远处在楼顶跟同事闲聊的约尔看到，而且这个角度看起来又很像是在接吻，又刚好这群女同事正在聊的话题就是男人出轨的征兆。

约尔以为劳埃德要出轨了，福杰一家要散伙了。

《间谍过家家》这主角一家人之间的关系之所以充满戏剧张力，就在于他们从不强调什么情感羁绊，而是永远用一种公事公办的态度去看待彼此，越公事公办，就越互相依赖。

没有道德绑架和情感勒索，总是小心翼翼、总是提心吊胆，但也因此总是有惊喜，总是心头一荡。

回到家中，劳埃德从阿尼亚口中得知甜点料理比拼的事情，凭借超强的情报收集能力，他早已知道担任评审的校长喜欢吃一种叫Meremere的点心，认定只要投其所好，帮助阿尼亚在料理比拼中夺魁，借此获得星星，就能证明福杰一家对枭计划的贡献，那么组织上也许会重新考虑换人的事情。

为了掌握正宗Meremere的口味和做法，劳埃德决定带着一家老小前往雪国Frigis。

那里不仅是Meremere发源地，还是著名的航空工业基地，餐厅门口都摆着飞机作为地标。

约尔一开始以为劳埃德突然提议要出远门是出轨的征兆。

按照她同事的说法，男人变得爱出差就是出轨三征兆的第一条。

问题是哪有人打着出差的幌子出轨还要带上自己老婆的，所以约尔暂时打消了疑虑。

火车上，阿尼亚在厕所里捡到一把神秘的钥匙，结合她的读心术与大白狗彭德的预知能力，她发现钥匙指向行李室的一个宝箱，宝箱里面的宝物未知，大概她以为里面是高阶魔导书。

这会儿要是换她另一个号芙莉莲过去开宝箱，估计分分钟被吞掉半个身子。

不费吹灰之力找到了宝箱，打开之后里面只是一颗巧克力。

这时候原本要接收宝箱的人赶来了，阿尼亚慌乱之中，不小心把巧克力吞下。

事实上她是无意间破坏了两伙间谍的交易，交易方式就是在厕所留下钥匙，然后情报接收方去取货。

接收情报的杂鱼反派二人组其中一个眼镜男十分迷信，信奉各种占卜，从咖啡杯到卫生纸，全都能成为他的占卜工具。

我猜他出门都不看地图，直接扔鞋决定前进方向。

阿尼亚和彭德遭到迷信眼镜男及其搭档追杀。

先前约尔和劳埃德在包厢里孤男寡女，约尔还在纠结劳埃德是否出轨了，并怀疑是否源于自己这个妻子不够尽责，犹豫是否该主动示好，纠结的样子让劳埃德很疑惑。

于是约尔只好谎称口红质量有问题，自己要去补个妆，逃离了尴尬的二人空间。

走出包厢的约尔听到了阿尼亚的呼救声，阿尼亚倒打一耙，说追杀她的两人是巧克力小偷，约尔护女心切，轻松解决迷信眼镜男及其搭档。

福杰一家四个南方小土豆顺利抵达银装素裹的Frigis。

目标餐厅对于就餐人员有严格限定，只接受齐齐整整的一家人，而且宠物不得入内。

彭德被留在了门口，好在店员也贴心地给他准备了大餐。

餐桌前，约尔注意到劳埃德穿了高领毛衣，她立刻想起了同事讲的出轨征兆第二条：突然改变穿衣风格。

劳埃德以前从没穿过高领毛衣，所以肯定有问题！

反正约尔是这么觉得的。

她就没想过，劳埃德以前没来过这么冷的地方，所以当然没有穿过这样的衣服了。

饭后甜点是期待已久的Meremere，结果这时却有不速之客闯入。

军警施耐德上校带着爪牙们来到餐厅，无视“只接待家庭顾客”的规矩，而且还点名要吃Meremere，可是偏偏福杰一家餐桌上的就是店里最后一块了，施耐德命令手上将点心抢过来。

劳埃德前去理论，双方约定进行一场比试，内容是品尝甜品然后说出其中含糖的种类，描述越细致越好，结果劳埃德虽然全都答对了，但施耐德却更胜一筹，不仅答出糖的种类，甚至连用量都尝出来了。

本以为明天早点来还有机会，店主却说制作Meremere的材料用完了，下周才会进货，到时就赶不及回去参加学园点心料理比拼了。

于是劳埃德提出帮助店主采购原材料，以此换取查阅菜谱的机会。

在嘉年华市集上，劳埃德凭借过人的敏捷，迅速收集到了绝大部分Meremere原材料，只差最后的两样，分别是橙子糖浆和樱桃利口酒。

正巧附近的打靶游戏摊位奖品之一就是橙子糖浆，而阿尼亚又刚好想要去一试身手，劳埃德就陪她去玩了。

凭借追看间谍剧多年积攒的经验，阿尼亚摆出了满分的瞄准姿势，然而扳机抠动之后，伤害为0. 游戏规则是用软木塞子弹击中奖品，如果奖品被打倒，那么射击者就可以带走奖品。

阿尼亚读出了摊主的心声，原来每件奖品后面都被加固了，很难打倒。

轮到劳埃德出手，他剑走偏锋，调整射击角度，让子弹从侧面飞过去，穿过一排奖品，全数击倒，其中也包括他真正急于收入囊中的橙子糖浆。

奖品倒下，其后的固定装置也露了出来，劳埃德优雅地提醒摊主以后做生意还是老实点为妙。

采购原材料之余，劳埃德还顺便买了一支口红作为礼物送给约尔，这被她解读为出轨征兆第三条：为了减轻负罪感而买礼物送给伴侣。

三条全部中招，约尔觉得自己的婚姻要走到头了，疯狂买酒，把自己灌醉，然后大着舌头逼问劳埃德，结果在劳埃德反应过来怎么回事之前，她自己就先醉倒了。

等到约尔酒醒，意识到自己刚刚失态了，更加觉得这次劳埃德一定会向她提出离婚。

阿尼亚读到了妈妈的心声，联想起同学贝姬说的，父母离婚就意味着腥风血雨，她决不能让这种事情发生，于是催着父母坐上摩天轮，让他们在上面培养感情。

约尔终于坦诚地说出了自己的担忧，劳埃德也做出了解释，虽然不完全是实情，但至少在关于是否出轨这一部分，他没有欺骗约尔。

他还提起了当日给约尔戴上手雷拉环婚戒时说过的誓言，一边说着一边单膝下跪，几乎要告白了。

约尔过于激动加害羞，一巴掌把劳埃德扇出了摩天轮。

劳埃德临危不乱，稳稳落地，优雅，实在是太优雅了，只可惜他的半张脸还是被约尔给扇肿了。

阿尼亚前来考察父母的感情进展，劳埃德和约尔尴尬地逃避彼此的视线，低头、轻咳、摸头，一套连招让人想起了去年一位迅速蹿红又迅速被封杀的故人。

此处应有秀才的小曲儿·二倍速《兰亭序》。

劳埃德让妻女先回旅馆，自己晚些回去，实则他要动用自己超级间谍的能力搞到樱桃利口酒。

阿尼亚对旅馆的一切都感到新奇，待会儿她就要后悔自己没有趁现在尽情使用旅馆的马桶了。

她带了一大包玩具，约尔陪着她玩了一晚上，直到她玩累了，哄她上床休息。

劳埃德回来得比预想中的时间要晚，他使尽浑身解数，也没有搞到樱桃利口酒，最后还是得打电话去让弗兰奇帮忙，后者原本正在忙着撩妹，好事又被搅黄了。

劳埃德租了车，打算开车去附近的城镇再找找，阿尼亚这时醒来，也想一起去。

劳埃德坚持单独行动，阿尼亚认为父亲是嫌她碍事，非常失落地独自回房。

约尔耐心地开导劳埃德，让他正视自己的错误。

既然是一家人的旅行，那就应该尽量一起行动。

劳埃德被约尔说服了，可是等两口子来到阿尼亚房间时，她却已经不见了，只留下一张难以辨认的字条。

擅长破译各种密码的超级间谍，也破译不了阿尼亚的字迹。

这时阿尼亚已经带着彭德买到了樱桃利口酒。

她借助彭德的超能力，发现了最近的一家能买到樱桃利口酒的商店，却因为不知如何向父母解释情报来源而决定先斩后奏，留书出走，直接把东西买回来。

采购过程很顺利，但她还没意识到，自己已经成了军警大肆搜捕的要犯，原因就在于她之前在火车上吞下的那颗巧克力，其中藏有关键的微缩胶片，意图挑起东西两国战争的施耐德上校正在千方百计地想要拿回微缩胶片。

施耐德上校在下令搜捕阿尼亚之前，还在空军基地内亲自处决了一名奸细。

WISE情报断线，上司因为知道代号黄昏的劳埃德正在Frigis境内，决定派人去协助他一起找到微缩胶片，阻止施耐德的阴谋。

夜帷自告奋勇，不等长官下令，自己就冲到了Frigis去见劳埃德了。

她假扮客房服务人员见到劳埃德与约尔夫妻时，正赶上阿尼亚溜出去买樱桃利口酒。

比起微缩胶片，更关键的是先找回女儿。

劳埃德和约尔在镇上四处寻找，发现了昏倒在街边的彭德。

先前他和阿尼亚在返回旅馆的途中，遇上了火车上的迷信眼镜男及其搭档，眼镜男相信是他的占卜起了作用，指引他们找到了阿尼亚。

彭德上前奋勇搏斗，可惜战斗力太弱，只咬下了坏人的肩章，随后被一个易拉罐砸晕。

劳埃德认出了肩章属于施耐德麾下的军警，这下子夺回微缩胶片和救女儿两件事都要着落在施耐德身上了。

Frigis过去是航空工业基地，飞机并不难找。

劳埃德打算驾驶飞机去追施耐德的飞艇。

起飞之前，劳埃德从无线电里听到了飞艇上的情况，那边竟然传来了阿尼亚的声音。

劳埃德这才知道，藏有微缩胶片的巧克力被自己的女儿吃下去了。

现在救女儿和找回胶片这两个任务已经彻底合并成同一件事了。

劳埃德不敢再多耽搁，迅速起飞，却没注意到他那个能徒手扒飞机的妻子约尔已经悄悄跟了过来。

阿尼亚遭到绑架后，施耐德吩咐她赶快大便，把微缩胶片排出体外。

阿尼亚编了一个自认为天衣无缝的谎言：像我这种淑女是从来都没大便过的捏。

结果她的肚子却不争气地咕噜噜叫起来。

施耐德命令迷信眼镜男及其搭档监视阿尼亚，一旦她把微缩胶片拉出来，就结果了她。

听到这句话，阿尼亚吓得集中全部力量对抗自己的便意。

她快要把自己憋晕了，恍惚中看到了大便之神在赞赏她为了世界和平做出的努力，还引领她前往大便天堂。

这是全片最放飞自我的一段，也是画风最特殊的一段。

制作组在竭力降低偏重口味的屎尿屁梗放在可爱的阿尼亚身上产生的违和感。

劳埃德的飞机追上了飞艇，他谎称需要补给，希望能获准降落，却换来施耐德下令开火。

到这里能看出主创们是真的喜欢阿汤哥了，不但要致敬他的《碟中谍》系列，还要致敬他的另一部代表作《壮志凌云》。

一番空中激战后，劳埃德选择直接撞向飞艇。

他和约尔都有超人的体质，坠机之后仍然毫发无伤，分别潜入飞艇内部。

劳埃德的潜入过程相对顺利，约尔却吸引了大量火力，只能一路跑酷一路砍人，硬闯了进去。

由于阿尼亚迟迟不肯大便，失去耐心的施耐德下令眼镜男去生生剖开阿尼亚的肚子。

眼镜男下不去手，正在跟同伙争论该由谁动手。

劳埃德的飞机造成的撞击就在这时发生，给了阿尼亚逃生的机会。

摆脱监视的阿尼亚找到一件厕所，痛快地一泻千里。

可是她刚出厕所门，又被迷信眼镜男依靠卫生纸占卜的手段给抓到了。

意识到阿尼亚刚刚完成排便，微缩胶片已经被她冲进马桶里，再剖她肚子也没意义了，于是施耐德亲自把阿尼亚带走作为人质，关押在舰桥下方的密室中。

劳埃德制服了一名飞艇上的军官，伪装成他的样子，套出了阿尼亚的下落。

开头说劳埃德能手搓人皮面具，实在半点也没夸张。

这里这个军官是他随机遇到的，而他马上就能戴上一张一模一样的面具，说明劳埃德这已经不是简单地戴面具伪装了，根本是类似魔形女那种变身术了。

《柯南》世界的怪盗基德和贝姐应该也都是预先准备好伪装对象的面具，而不会随便遇到什么人就分分钟掏出一张跟他一样的脸。

在前往舰桥的路上，劳埃德发现了迷信眼镜男和他缺少了肩章的搭档，立刻意识到这两个衰仔就是绑架他女儿的人，于是胖揍了他们一顿。

赶到舰桥之后，劳埃德并没有发现女儿的身影，阿尼亚却通过心灵感应察觉到爸爸的到来，于是拼命用头撞向身后的铁管，制造噪音吸引劳埃德的注意。

劳埃德成功接收到了女儿信号，假装去捡纽扣，趁机靠近密室入口，却被施耐德揭穿了身份。

施耐德拥有极为敏锐的嗅觉，一早闻出了劳埃德就是那个在餐厅里与他比赛争夺Meremere的城里人。

施耐德一声令下，卫兵们同时拔枪射击，劳埃德只能先找掩蔽，再伺机行动。

同一时间，约尔也遭遇了强敌的阻拦。

由于她战斗力太强，先前施耐德派去的杂兵都被她轻松解决，施耐德只好出动秘密武器——人造人TypeF. 故事中的东西国原型是现实中冷战时期的东德和西德，看看这个人造人再看看所有人此刻身处的飞艇，不得不再次感叹，德意志科技天下第一。

约尔的攻击无法对TypeF的钢铁身躯造成有效伤害，甚至刀都崩断了一把。

TypeF不但防御力超高，而且胸口是个小型弹药库，有着几乎无限的弹药，就算约尔闪避再高，也总有体力耗尽的时候。

劳埃德坠机造成的大火已经蔓延到约尔身边，这让她想到了克敌制胜的办法。

约尔在TypeF身周来回穿梭，划出无数道刀痕，最后闪到数步以外的地方去。

TypeF正要嘲笑约尔只会浪费体力做出无效攻击，却发现自己身上和脚下的痕迹并非刀尖划出的，而是约尔以口红画下的。

约尔告诉他，口红的原料一半是油，说完就将地上的红痕点燃，火苗迅速窜到TypeF身上，他最终被大火吞噬。

作为武力担当，约尔这条线集中了本片的高燃打戏作画，但是这场动作戏最妙的其实是它的收场方式。

用劳埃德赠送的礼物作为克敌制胜的法宝，解决敌人的同时，也回扣了整个故事的家庭主题。

《间谍过家家》这个故事最大的难点就在于主角们互相对彼此隐瞒自己的身份和能力，所以很难让他们并肩作战。

类似的困境其实在早期《柯南》当中也存在，但是《柯南》创作者后来基本上放弃解决这个矛盾了，所以默认了小兰不会对身边有个像超人一样无所不能的小学生感到怀疑。

本系列或许未来也会发展成《柯南》那种状况，但是至少现在，主创还是打算让主角一家人继续努力隐藏。

于是我们就看到了本片中的劳埃德以这么一种特殊的方式与约尔“并肩作战”了。

舰桥那边，劳埃德仍然处于施耐德一伙的火力压制下。

但是施耐德也看出了劳埃德身手了得，想抓住他没那么容易，因此打算动用毒气弹。

阿尼亚通过读心术察觉了这个恶毒的计划，拼命挣脱束缚，想要去救爸爸，误打误撞地打开了飞艇的换气系统，毒烟瞬间被排出了窗外。

这里主创有点难以平衡阿尼亚的可爱与局势的紧张了，危机解决的方式偶然性太强，显得劳埃德这条线的挑战性远远不如约尔那边。

不过接下来的终极对决作画又凸显了动画片这一载体的独特优势。

毒烟散去，现场出现了两个施耐德。

我们当然知道其中一个是劳埃德假扮的，但是施耐德的手下这下子可都不知该如何是好了。

对于劳埃德来说，只有具备超强嗅觉的施耐德是真正的威胁，化装成他，把他控制住，就是眼前局面的唯一解。

两个施耐德搏斗时，影片为我们呈现了劳埃德内心的画面，因此观众看到的是劳埃德以他的本来面目与施耐德搏斗。

如果是真人电影的话，大概率不会安排主角化装成反派的样子去参与最后决战，因为观众想看的就是主角的那张脸。

让反派化装成主角倒是更有可能。

而动画电影则可以有更丰富的表现形式，让观众看着主角原本那张脸的同时，主角实际上在以另一张脸与敌人作战。

当施耐德发现自己单挑打不过劳埃德时，他心里想的估计是：糟了，我成替身了！

最终劳埃德将他控制住，还以他的身份下令将他押下去。

旁人都被支开，劳埃德终于可以露出本来面目，将女儿救出。

看到阿尼亚包中滚出的樱桃利口酒，劳埃德对这个能干的女儿感到很欣慰，这时约尔也赶到了，打了个马虎眼，解释了自己为什么会出现在这里。

一家三口团聚，但是飞艇却即将在城市上空坠毁，眼看大量无辜市民要因此丧生。

劳埃德冷静地驾驶起了飞艇，约尔对于劳埃德掌握的这门手艺感到不可思议。

劳埃德说这是他上学时做兼职学会的，这个托词估计会在以后的剧场版沿用，成为跟《柯南》系列的“我跟我爸在夏威夷学的”一样经久不衰的万能开挂补丁。

劳埃德一人之力无法操控沉重的舵轮，约尔和阿尼亚也凑过来帮忙，阿尼亚连脸都跟着一起使劲，最终一家人成功让飞艇在湖面降落，避免了灾难。

一切尘埃落定，阿尼亚一个喷嚏把微缩胶片从嘴里喷出来。

劳埃德这才意识到，微缩胶片一直都在她牙缝里。

回家之后，阿尼亚信心满满地区去参加甜点大赛。

次子的狗腿子听说阿尼亚要做Meremere这种老派的点心，发出讪笑，阿尼亚却大方地表示愿意请次子品尝她的点心，惹得次子小鹿乱撞，小脸通红。

一个学生在烹饪时不小心造成了爆炸，甜点大赛被迫终止，择日再办。

由于校长没有档期了，改期以后的甜点大赛评委改为副校长担任，Meremere战术不再奏效。

劳埃德调阅脑中的档案，发现这位副校长爱吃的点心是南边海滨城市口味的，于是一家人又有理由再次出门考察点心顺便旅游了。

片尾彩蛋是弗兰奇千辛万苦地带着樱桃利口酒去找劳埃德，却被放了鸽子。

另外本片中小舅子尤里也有两次短暂的亮相，后一次是在飞艇迫降事件发生之后。

东国官方说法是试飞意外，以此掩盖背后的情报战。

而尤里的直觉告诉他，这次事件当中一定也有黄昏的身影。

本片整体合家欢属性很强，只有开头介绍劳埃德与约尔能力的部分略微有一点少儿不宜，主要是劳埃德一开始的潜入任务有部分稍显香艳的镜头，而约尔的杀手任务则带点血腥。

总体来说，这部电影还是比较适合带着孩子看的。

应该也是为了面向合家欢群体，所以本片的国配版也得到了重点宣传。

毕竟小朋友一般是不大爱看字幕的，国配版对他们比较友好。

这次的国配版请到的配音演员是国内配音圈子里人气相当高的几位老师。

经友人提醒，我才知道本系列的TV版原本有着另一个国语配音阵容。

说实话这个换配音的操作稍微有点费解。

通常进院线换声优都是换成国民度较高的影视明星，这次换的这几位知名配音老师虽然也都有大量拥趸，但应该还不至于构成特别显著的票房影响力。

要让我找明星来给本片配音，我就找孙红雷配劳埃德，姚晨配约尔，曾饰演吴站长的冯恩鹤老师配施耐德上校。

到时候上校拿到微缩胶片，凑近了看上面写着“雪山千古冷，独照勃朗峰”，然后得感叹一句，勃朗峰？

还他妈独照？

颇具浪漫主义气质啊。

看到黄昏向约尔摩天轮深情告白时闪出黄昏手榴弹拉环作戒指求婚的回忆，谁懂这杀伤力！

就当煽情快上头时突然一巴掌盖上去，打破温柔的氛围，瞬间回到喜剧的基调，这个合适的放梗节奏很合我胃口，所以全片下来看得实在开心，这也是我觉得《间谍过家家》拍得好的地方。

黄昏负责耍帅，约尔负责貌美，阿尼亚负责卖萌。

一个拼凑的家庭，却有着美好的真情；一段临时的旅行，却意外拯救了世界。

这种阴差阳错的反差感也是全片造梗的动力源。

再夸夸约尔和F型的作战，纵使是喜剧家庭戏，有打斗的部分也是毫不含糊、流畅爽快，电影院看视听炸裂一腔热血，约尔的战力始终是个谜。

真希望《间谍过家家》能发展成《柯南》那种一年一部剧场版模式，如果每年都能去电影院享受这样的欢乐，也是生活的动力啊。

间谍过家家 代号：白 (2023)7.32023 / 日本 / 喜剧 动画 / 片桐崇 / 江口拓也 早见沙织

文 / 龙伟平两年前就看过《间谍过家家》动漫番剧，看完头两集就知道，这又是一部神番。

近1500万册的漫画销量，即便在佳作如林的日漫市场里，《间谍过家家》也是叫得上号的作品。

这部电影的名字听着有些低幼，可内容完全不低幼，而且设定非常有趣且成人向。

电影的男主角劳埃德·福杰，真实身份是西国的头号间谍“黄昏”；女主角约尔，真实身份是一名暗杀组织的“杀手”。

单看这个设定，其实不算新鲜，但是这部作品的核心主角并不是以上两位，而是一个叫“阿尼亚”小女孩，她是一个被遗弃四次的孤儿，从实验室逃出来的，是一个超能力者，会“读心术”。

就是这样三个看起来毫不相关的人，每个人都有自己的任务和秘密，却因种种原因组合在一起，成了一个“温馨”的三口之家。

故事，也是从这里开始就变得“闹腾、有趣又感人”。

在观看的过程中，不仅会被幽默的情节所吸引，也会被人物之间深厚的情感所打动。

阿尼亚一开始认识劳埃德·福杰的时候，心里想的台词是：“爸爸是个超级大骗子，也是一个帅气的骗子。

”一个伪装的家庭，但三人都有不能分开的理由。

男主劳埃德因为是职业间谍，经常更换身份，出入各种场所和各种人物身边。

他的自我修养认为：一个优秀的间谍，不能随便动感情。

可是，就是这样一个在间谍排行榜上位列榜首的冷酷间谍，视任务为第一重要的他，没有想到自己有一天也会“拖家带口”，会为了阿尼亚的情绪而牵动全身，会为了她打破自己的一以贯之的规则，会为她勇闯黑帮组织，会为她教训出言不逊的面试官。

劳埃德一点点打破规则的行为，正是故事变得精彩的开始，也是他越来越有“人味”的开始。

在故事里，所有角色的关系都是互相影响的。

劳埃德其实也是一个战争孤儿，为了创造不再有悲剧的世界而选择成为间谍。

女主角约尔则是因为父母双亡，为了养活弟弟，才不得不加入暗杀组织成为杀手。

而阿尼亚，她是一个从实验室里逃出来的试验品，被遗弃四次的孤儿。

开始她只是通过读心术读出劳埃德的身份，觉得间谍是一个很好玩的游戏。

可随着“约尔”的加入，她开始眷恋上了这个各怀目的“假家庭”，并开始悉心维护这个家庭。

她害怕这个三口之家再次解散，害怕自己被再次抛弃，所以她努力学习面试技巧，探听劳埃德和约尔的心声，巧妙的利用信息差，让他们“假戏真做”。

在这个过程中，不止劳埃德和约尔有了感情，阿尼亚内心也把他们当做了自己的“父母”。

可以说，这三个人都有一个共同的特点，那就是家庭关系的缺失。

如何在真亲人缺失的时候通过假关系完成对亲情的召唤，成了本系列最大的看点。

家庭伪装是真，但每个人之间的情感（劳埃德对阿尼亚的呵护，约尔对母亲身份的看重，以及阿尼亚对家庭关系的维护）也是真的。

相比于番剧，电影完美地延续了原作的风格，剧情轻松、治愈又温馨，每一个角色的动作、表情和台词都恰到好处。

故事流畅而紧凑，每一个情节都紧扣主题，没有多余的赘述。

在这趟寻找美味的旅行中，“三口之家”的每个人都有自己的故事线，从家庭闹剧到阿尼亚发现秘密，再到最后的飞艇危机事件，整个故事一气呵成，让观众始终保持着紧张的情绪。

特别是家庭闹剧的部分，既保留了原作的幽默感，又增加了新的笑料，让观众在紧张刺激的情节中也能找到片刻轻松。

角色的萌点和笑点都很抓人，看的过程中氛围也很好，好几个地方都是全场在笑。

记得有个情节，两个反派喽啰在听到老大让他们对阿尼亚下手，他们心软了，那一刻，我竟有一些同情他们。

还有当劳埃德凑巧听到他俩袭击了狗狗邦德和阿尼亚，“父亲”的使命感让他胖揍了这俩反派，那一刻感觉这俩反派又蠢萌又好笑。

最搞笑的还是阿尼亚想要便便那个情节，为了守住秘密憋的很痛苦，神游厕所乐园，面见便便之神，全场爆笑。

还有约尔和劳埃德在游乐园那场戏，超级甜，约尔战斗和生活的反差让她具有一种独特的魅力，勇敢、果断、还带有一点点天然呆……

虽然是阴差阳错的让他们组成了一个“假家庭”，但家人有难的时候，每个人都是拼尽全力，让人看到家庭不仅限于血缘关系，而是建立在相互支持和爱护之上。

尽管没有血缘联系，但劳埃德、约尔和阿尼亚在面对危机时所展现的亲情和牺牲精神，却展现了一个真正的家庭成员间的深厚情感。

除了情节，这部剧场版电影的制作质量也相当出色，无论是画面、音效还是配乐，都展现出了高水准的制作水平。

每次切换场景，展现出的城市的繁华景象，或家庭的温馨场景，画面感都很强烈。

约尔的战斗段落，分镜凌厉不输格斗漫画，最后克敌制胜的手段，也很出人意料。

在观影的过程中，完全相信那个世界观的设定，也能够更加沉浸于故事之中，跟随三口之家的脚步，感受他们假戏真做，打打闹闹的快乐和刺激。

好的作品都有共通点，就是每一个细节都充满了惊喜，每个情节都让人深思，捧腹大笑的同时，也感受到了家庭和亲情带来的强大力量。

（本文首发微信公众号【龙伟平的故事屋】）

7.5/10 良好作为一部之前大火剧集的剧场版，这一部电影应该算是看准时机出的（编剧是大河内一楼）。

说实话看之前由于我非常喜欢剧版，因此我对这部电影还是比较期待的，可看到前半段，我就觉察到好像有一点不对劲，后来想了想，应该是前半段比较符合tv版的水平，而tv版搬到电影院来确实是不大合适，但到后半段就稍微好一点了，就是一部很经典的商业大片模式，不管是作画、音乐还是动作都很不错。

作为粉丝，我对这部作品还是有些滤镜的，给了7.5，但是非粉丝的话可能就没有那么喜欢这部电影了在观看tv版时，我最喜欢的是阿尼亚和次子之间的关系，可这部剧场版里两人的互动并没有很多，这一点让我比较失望。

但是一家人之间的互动还算蛮多的，也算是继承了tv版的一个优点，不过这里就要提到本片存在的一个比较大的问题，那就是主角和反派之间基本没有存在过多的互动，第一次见面就是那场甜点比拼。

到最后了也并没有很好的交代反派与主角之间的纠葛只是以国家危机来作为导火索，这一点有些力道微弱，导致最后决战看的不够过瘾，尤其是约尔和f型决斗那一场，就像是随便拉来了一个战斗力很强的人，直接跟约尔打，前面并没有过多的铺垫。

而且本片在节奏平衡上也存在着问题，前半段是一部很温馨的家庭旅行片，后半段是一部很激烈的动作战斗片（编剧是大河内一楼）没有平衡好的，虽然说看起来像是完美的兼顾了路人和tv版粉丝，但是如果能够让这两部分穿插的更多一点会更好，比如说在前面旅行的时候不止单线程的进行旅行，还穿插着来一点反派的动向，这一点我觉得是本片出问题的很大一个原因。

也可能是我对这部电影的预期有错误吧（不知道不过本片当作五一档一部合家欢电影来看还是蛮不错的，其中有福杰一家的插科打诨，也有与反派之间的正邪对决，就是一部很经典式的商业片，如果不抱太大的预期，而只是看一部娱乐电影的话，还是值得一看的。

本片其实里面有很多的细节是看过tv版的才懂的，路人可能就会get不到，当然这部电影也顾及了路人，在开场时就交代了人物关系。

还有一个tv版里我很喜欢的点就是约尔和他弟弟之间的互动在这部剧场版里也没有过多的提及，因此如果是想看福杰一家的大冒险的话，那么可以放心来看，这部剧场版戏份很多。

总之只要管理好预期，这部电影还是可以一看的。

（喜欢阿尼亚的绝对可以看过瘾）

间谍过家家算是一个现象级ip了，动画播完后，国内联名的产品一波接一波，泡泡玛特、库迪、KFC，热度只增不减，这时候整个合家欢大电影，只能说赚麻了说回电影，画面很美，剧情的话个人感觉槽点很多，要是单纯想放松的话，看个乐没问题，但深挖一下还是有很多不足影片前期节奏太慢了，虽然说要照顾到新观众，但是也应该学习柯南，介绍的快一些，我身边不少人看了没一会就开始玩手机了，直到后面上了飞艇，节奏才快了起来其次就是上校和F型这两个反派的塑造太单薄了，上校味觉惊人，但后续也没啥交代，哪怕塞点回忆，解释一下也好吧；F型更是没有介绍，直接打起来了，既然影片前面给了将近二十分钟介绍主角团的情况，我觉得也应该花些时间塑造一下这两个反派（个人见解）最后我还想吐槽一下，上校都把黄昏和阿尼亚认出来了，后续不会查一下游客的记录，派人去抓他们吗…..我对于这点很不理解总之，这是一部成功的电影，ip的热度增加了，钱也赚到了，周边也可以继续出，期待下一部作品吧

在看《代号：白》之前看了好多本问题下的回答，在心中埋下了个疑影儿，这个动画真的这么平庸吗？

于是我就降低期待，再去看这个动画，110分钟看下来我怎么感觉很紧凑、很流畅呢？

不过倒也对，我对《数码宝贝02：最初的召唤》的整体评价和细节解释与整个大众评价差别都很大，看《间谍过家家 代号：白》要是还和其他人的观感相一致，那就不太对了。

那就先说说这个卖情怀和粉丝向吧，我觉得这是两个走向比较相反的词。

卖情怀，在我这里指的是依靠支言片语，搭建起观众对于这个作品的刻板印象之后就快速进入作品，也就是说如果观众不了解这个作品的前因后果大致也能看进去。

而粉丝向，就是需要比较高的理解门槛，你必须要有一定的阅片经验才能入局，要不然你很难理解动画中的人物动机，他们为什么会出现在那里，为什么会说出一些莫名其妙的台词。

《最初的召唤》就基本上是粉丝向作品了，基本上你得看过很多关于数码宝贝02的故事，而且上部、下部都得看了，才知道这里面的6个角色分别承担的职业他们自己的生态位究竟是什么？

有的时候莫名其妙说一句恒常性，没看过作品的人怎么会知道呢。

但《间谍过家家》就是靠前一点的的作品，三言两语就告诉了我们这个临时组建的家庭是怎么回事，一个人的能力分别又是什么：一个可以快速变动的间谍，一个汹涌无比的杀手，一个有读心术的瓜神，还有一个能够预见未来却不能说话的狗。

而这个“枭”行动，就是4个人临时组建的家庭，彼此不知道自己对方的身份，主要的推动者是黄昏，那个间谍，靠着这个组建家庭接近那位高官。

为了能快速展现4个人的能力，所以在最开始给了一个小故事用来进行铺垫，当然他对后面的剧情也有一定的推进作用，那就是那个微型胶卷的获得。

而后将符合《间谍过家家》的几大核心“大写的主题”快速端上来：对黄昏来说，枭行动这一理性选择与组建家庭这一感性选择是同调的，但是他的间谍计划本质上并不是为了“打败”谁，而是为了“接近”谁，并由此形成“均势平衡”。

电影深怕观众会错意，在故事里反复说明“平衡”的重要性，这就搭建起一种“小心翼翼的非日常的灾难即将到来却不会到来”的氛围，只有这个氛围才能生成到“日常生活的温馨”。

对约尔来说，作为临时组建者的母亲，扮演好虚假角色与入戏太深是相反的，所以她的姐妹团谈论男人出轨的三条线索正好呼应她的患得患失。

她当然知道自己“原是我不配”，所以总是在虚假家庭与真实感受之中不断摇摆。

对瓜神和邦德来说，从二次元的角度来看，是用强大的萌元素作为对不起波澜的日常与岌岌可危的外部世界的调和。

阿尼亚的读心术不仅是可以读当下人物的心，还可以由此牵连出这些人物的过往，并将过往与当下进行调和。

邦德则补足了来自“未来”的碎片，于是电影里我们能看到可以堪称壁纸的一家四口出行快乐的画面，都是邦德承担的。

由此：外部/非日常-内部/日常（黄昏）、真实/破坏-虚假/家庭（约尔）、过去/当下/未来-记忆/读心/预见（阿尼亚/邦德）的家庭关系才算是在这一动态乌托邦中得以成型。

这是非常重要的一种“反日常系”做法——以往的日常系作品，要么就是完全不存在社会变迁和宏大叙事（前置主题），要么就是由外部世界的动荡衬托日常的脆弱和珍贵（后置主题）。

但在本作中，就像宇野常宽在《2020年代的想象力》所说的那样，这是一种战后核家庭（nuclear family）的幻想轮回——明明是虚假的，所以才温情；并不是温情是虚假的，所以要珍惜。

作为乌托邦研究，我们见过太多被预先设定的乌托邦（如伊甸园），作为未来企及的乌托邦（如蓝图）、作为实验环境的乌托邦（如生物圈二号）、在别处的探索乌托邦（乌托邦岛、太阳城等），以及作为被批判的乌托邦（如黑客帝国）——更多内容可以参考王建香的《反乌托邦》和马少华的《想得很美：乌托邦的细节设计》。

不过动态乌托邦倒是很少见到——它不是依靠破坏或创造而形成的，而是依靠均势所形成的，而且必须维持在相互隐瞒秘密的状态下才能成型——内容的不坦诚与情感上的坦诚这一矛盾在《间谍过家家》里完成了统一。

而剧场版的后续故事就在三条线上来回串联：一个是夺回微型胶卷，这是任务；一家人因为去远方旅行，这是家庭；在旅行与任务之间，还有要做甜点的功课，这是指向家庭维系的关键。

也就是说在有限的时间，作品必须在紧张和舒缓、完成任务和保护家庭中反复切换，那么故事完成得如何呢？

从我的视野来看，完成得非常好，到几乎可以打满分的地步——除了预知未来这个bug。

在整个精彩场景过程中，黄昏、约尔和阿尼亚都各自贡献出非常视觉奇观的大场面，隔壁某些动画真应该好好学学，是谁我不说。

黄昏在和上校对抗的过程中没有拉胯，展现出一如既往的智商在线，变装换得飞起，行动极为迅速，战力也毫不逊色，在驾驶舱的一对多虽然在被放毒气之后稍显劣势，但是阿尼亚的神头槌打开了排气窗，化解危机。

黄昏对上校的格斗动画用一个看似像负片颜色的方式进行对战，真是爽快。

至于太厉害怎么办，反正露出了鸡脚之后，就对约尔说，自己在打工/上学/上班的时候学会的就行。

再者说了，再厉害还能厉害得过约尔？

本作天花板，所有对她都是人体描边。

她在对战F型的时候，我寻思这超级智能武器大师，都不知道怎么才能打败它，前面穿插的动画都是想吃阶段，没想到她用的竟然是口红，就说这个巧不巧妙吧。

而阿尼亚除了一如既往的表情包之外（本作里的颜艺量极高），那便便之神的召唤简直就是戏仿的高光。

对膀胱不太好的观众来说，看到1小时左右之后憋得不行，又不愿意离开电影院上厕所的话，这场景真应该好好欣赏一下，怎么就出现了超级绚烂的伊甸园风景呢。

不是我拉踩，同样是“屎尿屁”笑话，阿尼亚这个就高级很多了，隔壁《猪猪侠》就显得太“下三路”（猪猪侠自己说的，我去攻击他的上三路，娜娜你去攻击下三路）了，老是拿男性下半身来开玩笑，这样确实有些不太合适。

而瓜神通过看到邦德预知的未来，并且开始行动的点在电影里被一再提及之后，就在这个看起来很完备的外壳上敲出了几条裂缝。

是的，这不能用“巧合”来形容，因为本来就是“一定会发生”的事情，这就是问题所在。

一开始去极冷之地弗里吉斯的预知，到最后去热带之地的预知，都是对虚假家庭关系的尚未实现的未来的图景，丝毫没有涉及到军方的行动。

这就意味着邦德的预知其实是将真实复杂的关系作为无需知晓的背景进行退行处理。

而在具体预知事件上，发现巧克力和买到樱桃酒，邦德都表示出拒绝配合前往的态度，但它无法言说，所以只能任由阿尼亚去实现“预先的未来”了。

作为对未来的预知和对人心的真视，阿尼亚和邦德联手缔造出一个看起来又回到静态乌托邦的可能，在实际上并不会真的受到伤害，因为总能预知未来，那么就一定可以导向一个幸福大结局，这当然是组着必须要回应观众的期待，但是这个结局是不应该出现在动态乌托邦里的。

它的出现就意味着在岌岌可危的各方动态的博弈过程变成了一个笑话——这也是宇野常宽对远藤达哉的担忧：漫评 | 宇野常宽锐评《间谍过家家》【转载】作者恐怕从一开始，就是想创作一部能够不断延续的、有趣的戏仿之作，但没想到在连载中遇到了爆火。

那么为了回应读者的期待，作者大概必须要认真地给这一虚拟家族设置一个幸福的结局了。

读者肯定不能接受因为它是一部对之前怀旧的谍战电影的戏仿，所以就在真实性方面马马虎虎的做法吧。

若是在饱受瞩目的当下不能慎重处理这些要素，恐怕也会毁掉迄今为止构筑的世界观吧。

那么就个人而言，我还是希望作者在这一走钢索的挑战中失败。

大多数的读者希望的是，这个虚拟家庭会克服诸多困难，从而组成一个真正的家庭；但我还是希望作者将这期望抛弃，来点预料之外的展开。

虽然这可能会导致炎上，以及商业上的失败。

宇野常宽的锐评也是扭扭捏捏，属于是和约尔一个调性：如果是假的，我希望是真的；如果是真的，我希望是假的。

你又觉得远藤达哉可以在商业上成功，又不希望人家成功，这样才能遂了你对社会观察的意，如果被炎上了，又是一篇锐评可以出来是吧——当初谏山创《进击的巨人》就是这个调性了。

总而言之，这个剧场版所呈现的精致感和未来结局的危机感，都体现在其中，如果只是想图个乐呵又只想选动画的话，那《间谍过家家 代号：白》就是你的首选了！

没有想象中特别好看，尽管没有刻意去看剧透，但下意识对电影抱有很高的期待了作为手机屏保的间谍过家家，我反反复复看了好多遍TV，找资源看，下着弹幕看，每一个经典的梗都记得。

电影很多时候的调调很悲伤，跟TV的节奏比起来没有那么快，但总感觉有些地方在莫名其妙的煽情。

本来在tv里面很搞笑的梗在电影里面就很忧伤。

比如约尔胡思乱想，刻画的时候就是很悲伤。。？

个人觉得可以处理成很欢快的场景的。

可能一直看习惯了逗比搞笑的风格忘记了这部番的内核是很悲伤的吧。

但说回来，听到这部番要出剧场版的时候是真的很开心的。

电影剧情是很有意思的，所有的梗都有，大家都很可爱，很多地方也很搞笑，从旁白到配音到人物是熟悉的味道，原滋原味。

还有一些TV里面从来没有出现过的分镜风格，脑回路和夸张的手法都处理的很好，看得出来是很精心的在制作。

和柯南早期剧场版一样，电影的剧情对主线不会有任何影响，比如一来就能猜到肯定是没有拿到⭐的。

妈妈很美，也很飒，和F型打架的场面也太帅了。。

真的幻视冬兵。。

女鹅解锁了好多新的颜艺嘎嘎嘎，便便天堂……你们真的完全不考虑我女的偶像包袱了吗！！

邦德镜头多多，可可爱爱，也是喜剧狗一只。

这次意外的发现昏爹真的好帅好帅呜呜呜这次中国方面的宣发也做的特别好，中配的超强阵容，还请了很多带词条内娱明星转发微博，去新浪扫楼，进电影院的时候看到地上地下都贴了海报，还有专门的周边小店以及特殊点的特殊场次，作为粉丝真的甚是满意。

给力！