两只老虎

互联网人，最近喜欢喜欢说的一个词是洞察。

在文艺界，一个最广泛而深刻的洞察是 “喜剧的内核是悲剧”。

这句话，用在《两只老虎》身上异常贴切。

片子11.29号上映，我提前看了点映，也看到了葛大爷，大爷比想象中高很多。

非常谦虚，听人问问题，会很真诚的看着观众台上提问的人。

另外，大爷的鞋也很白。

男明星最爱小白鞋可不是瞎说的。

嗯，开始说影片吧。

张成功的愿望片子是从两个走投无路的中年人开始的。

57的张成功，33岁的余凯旋。

一个处于中年危机的末尾，一个人的中年危机的开始。

33岁的余凯旋事业失败，看不到明天的希望，打起了绑架富人的主意。

于是刚刚登上《东方财富》杂志首页的张成功，便成了他的目标。

但张成功凭借着多年商场经验，和余凯旋你来我往的几句话，便反客为主，许诺给余凯旋200万，请他帮自己办三件事。

电影里用经典的段落式的手法，是解密片，也像是公路片，在解决事情的同时，两个人也在解决自己的人生困惑。

电影的另一种解读电影说完了，整个故事笑点密集，内容荒诞。

甚至有点魔幻现实主义。

电影里是双主角：张成功和余凯旋。

看完后的夜晚，在写这篇文章的时候，我在想，如果把张成功和余凯旋当成一个人，那么电影可能就呈现了完全另一个面貌。

57岁的张成功，在经历了大富大贵之后，生意遇到问题，想自寻死路，本来几乎好了一切，在自己造烂尾楼下跳下，了却余生。

但是死之前仍有不甘心，决定了却自己人生几件遗憾的问题再死去。

第一件，是找离开自己的爱人要说法，没想到曾经的爱人对自己爱答不理，还怒斥了一番自己自私，怀疑一切，怀疑自己的身边人。

第二件，找小时候侮辱自己诗歌理想的同学报仇，将死之人，勇武不可挡，因此三下五去二解决了小时候同学，逼得他对自己认错。

第三件，最后找到了老战友，希望弥补自己当年的过失，没想到老战友拒绝了他的帮助，也原谅了他。

最后他回到了自己出发的村庄，祭奠了自己因为理想破灭的父亲，表示一切都过去了。

然后回到城市，继续生活。

那洗浴中心的200万，可能是他仅有的一批流动资金。

或许张成功依靠了这笔钱，又或者他只是重新振作了自己，开始生活，当张成功不再拧巴，再次面对曾经的爱人周原，让爱人把爱意顺畅表达。

最后赵薇才说出了那一段话他心中的话。

表明自己他与自己过不去的坎儿，也和解了。

中国人的传统和现代化我这段时间，一直在思考为什么北上广的中年危机如此之严重。

中式中年危机中年危机这个概念从美国而来，关注的是资本主义体制对人机械化的使用，最后为社会抛弃的故事。

在这个电影里，余凯旋用”能过则过“的说法，宽慰张成功，同时在心灵上解放了自己。

最后的结局，张成功与自己和解，值得注意的是，影片开头，张成功开了一辆近百万的路虎，而结尾，张成功开的更像是个经济适用车。

他的人生出路，在于隐退江湖，自得其乐了。

前几日看金庸历史小说的编年史，发现所有英雄的美满结局都是隐退江湖，这和中国千百年来士大夫精神文化出入世出世的行为准则一脉相承。

这种行为逻辑，一而再，再而三的在中国的影视作品里体现，即使这是一个现代影片。

但是，看到美好的结局，我们仍然免不了问自己，这样就真的能解决现代中年人的危机吗？

古代之所以行得通，是以为中国是一个农业社会，士大夫退回家庭之后，仍然有资本保有体面的生活。

而现代社会已经不允许中年人退隐江湖之后，有一块自留地。

中国人生活在一个现代逻辑下的社会，因此影片的结尾，关于张成功的结果，每个人都可以有自己的解读。

美式中年危机的解决之道与中国形成对比的，是新教伦理灌溉出的资本主义，其中以美国为首。

在马克思韦伯的著作里，鞭辟入里的分析了，新家的教义本质上鼓励的是勤勉工作，一直到人生的最后一刻。

而在美国作品里，中年危机的解决办法，或者是事业焕发了又一春。

比如安妮海瑟薇和罗伯特德尼罗主演的名为《实习生》轻喜剧甚至在讲一个70岁退休的总裁，怎么在互联网职场获得新生的故事。

或者如同《美国丽人》中的凯文史派西一样，一枪结束了自己的生命。

中年危机的解决，在美国，需要以更直接的办法面对，要么寻找到自己的新的社会价值，要么早早见上帝。

难解的中式中年危机中国社会进入了现代化之后，既保留着农耕封建时代解甲归田的美好愿望，但回首望家乡的时候，家乡已经不在。

这个矛盾，让北上广打拼的知识分子们，即使心中有退隐江湖的夙愿，但是没有土地的等待，所以不可能效仿士大夫的方式生活。

无解的生活，让这个焦虑更为难以排遣。

对于这个问题，我也是无解的，只能用电影里的诗结束了假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要心急！

忧郁的日子里须要镇静：相信吧，快乐的日子将会来临！

心儿永远向往着未来；现在却常是忧郁。

一切都是瞬息，一切都将会过去；而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。

这几天看完《两只老虎》后，四个小部分里印象最深的竟然是闫妮饰演的张成功没成功时爱上的彩霞。

她是一个一生都沉浸在爱里的女人，是全片里最单纯可爱的角色。

就像她的名字彩霞一样，虽然活在老家的小村子里，但她的打扮和姿态可以看出她是一个对美有追求的女性。

余凯旋找到她时，她给了余凯旋一个白眼，轻飘飘的从梯子上下来。

第一个镜头就飘着一种“媚”态，马上就会吸引住你的眼球。

太美了，彩霞真的就像彩霞一样耀眼，一样光芒万丈。

张成功当兵前找了她，但她没去。

她说：“耽搁了⼀下，就耽误了⼀辈⼦。

”这句非常有份量的话她反而是用轻飘飘的语气说出来的。

这里其实我有被打动到，闫妮这段台词是有层次的，同样身为女性可以看到她洒脱中的无奈，语气是洒脱的，但眼神是无奈的。

这种无奈的神情很复杂，有对过去的可惜，后悔，曾经对未来的憧憬，可是一切就跟着画面中的光影一起无疾而终了。

虽然导演特意设计了一个很有笑点的梦幻滤镜让彩霞轻飘飘的讲述出这段尘封往事，但是一细品就很心疼她为爱做出的牺牲。

而且通过台词可以理解彩霞是一个理想主义者，张成功可不是那个能陪她做梦的人，两人性格不同也注定走不了很远。

所以她没去即是一个聪明的做法也是一个豁达的选择。

彩霞穿着红毛衣，能把摩托骑成哈雷。

我觉得至少她和张成功相爱时她的精神境界是要高过张成功的。

彩霞不爱成功吗？

我信她是爱成功的。

她还留着，也还记着成功写给她的信。

但是人在面对成长时要接受的就是「多留恋都不能回到从前，不愁眉苦脸，不让深爱的人挂念。

」这份洒脱可不是所有人都做得到的，彩霞可以。

我之所以会记住，会喜欢这个角色是因为我认为放手比相爱更需要勇气，闫妮演活了彩霞这种豁达洒脱的女性形象。

她不是怨妇，是分手了还能祝对方成功，祝对方幸福的人。

这个境界很多人做不到的。

表面上这是个张成功被绑架的故事，但其实故事中的角色都被绑架了，余凯旋和范志刚被金钱绑架，周原被身份绑架，只有彩霞没有。

彩霞是全片中最自由最乌托邦的一个角色，所有的美好都在她身上。

我觉得她真的是整部电影里最抓人眼球的角色，看着她你会觉得很放松。

而且闫妮的表演真的很好，她在悬崖上给余凯旋拍视频问要怎么拍，给别人也要拍自己也要摆好姿势，真的是特别热爱生活的人，能感受到她特别可爱和真诚。

闫妮真的越来越好，很多人喜欢她都是因为《武林外传》里那个叱咤同福客栈的佟掌柜，但她早就在一次又一次的转型中给了我们更多的惊喜。

我上一次对她角色印象深刻还是《罗曼蒂克消亡史》中的王妈，她把钥匙取出来，正坐到沙发上演出了一种体面的浪漫。

这次的彩霞又给我一种完全不同的感受，彩霞是在小村子里也要打扮好看，努力追求美好事物的接地气的浪漫。

真的，闫妮就是浪漫本人。

这样妩媚又浪漫的彩霞，谁能不爱呢？

在小孩子眼里，世界具有绝对的纯粹性，要么欢乐，要么悲伤。

很显然，《两只老虎》这首人尽皆知的童谣就被划分为前者。

然而对于一个历尽沧桑的成年人来说，这首童谣绝非那么简单，“一只没有眼睛，一只没有尾巴，真奇怪，真奇怪”，这字里行间分明裹挟着某种悲怆的意味，正如《两只老虎》导演李非所说，这是一首旋律欢快歌词又有些残酷的歌谣。

与其欢快与残酷并存的特性如出一辙，即将正式上映的荒诞喜剧《两只老虎》也是个标准的矛盾共同体。

明明是以绑架案开场，却在讲“解绑”的故事；乍看像个喜剧，却时时显露出荒诞悲凉的腔调。

最典型的还是张成功这个人物，看上去是个登上了财富杂志封面的千万富豪，内心却充满了对过往的悔恨甚至选择轻生。

这让我联想到前两天还和朋友聊过，平时越是搞笑不羁的人，实质上越是一个悲伤的人，这仿佛是属于这个时代的特质。

《两只老虎》的故事线并不复杂，在我看来有点像《触不可及》+《遗愿清单》的共生体。

故事从一场绑架开始，绑匪余凯旋和人质张成功在言语对峙中关系逐渐发生变化，从对立到相互理解、陪伴再到彼此拯救。

既有《触不可及》的人物阶级对立，又有《遗愿清单》中帮助对方完成心愿的相似章节。

而《两只老虎》这首童谣则以多种变调贯穿电影始终，以弦乐、合成器、童谣、男女声独吟等多种风格，串联起电影本身的情绪基调。

基本上，看到葛优、乔杉、范伟、闫妮、潘斌龙的名字，你就可以断定这是一部假一赔万的喜剧片。

事实上也确实如此，电影前半段的基调是轻松诙谐的，张成功和余凯旋的你一言我一语的博弈之间也制造出不少让人忍俊不禁的笑料。

然而随着故事和人物背景的交待逐渐深入，你就会发现这部电影的内核并没有那么简单。

北野武在他的随笔集《北野武的小酒馆》中说，人生而平等根本就是一句屁话。

有人家族显贵，几代人都无需做出什么努力，就能拥有名画跑车豪宅。

也有人出身贫寒，别说上学，连正常的一日三餐都无法保障，又谈什么逆风而起改变人生。

余凯旋便是后者的代表，上学时被欺负，工作后又各种不顺，33岁了还是一事无成，好不容易谈个恋爱吧，女朋友还跟别人跑了。

气急败坏的他选择了所谓的捷径，也就是犯罪。

绑架个有钱人，要上个100万，就此逆天改命。

好巧不巧，他绑架的有钱人却是个不怕死的，“冒牌绑匪”一下子现了原形，甚至还答应人质张成刚要帮其完成三个愿望。

而这三个愿望，恰好代表着张成功在爱情、友情、亲情中的心结，也是整个故事的核心主轴。

在帮助张成功完成愿望的过程中，余凯旋逐渐发现这个所谓的有钱人，也不过是个为七情六欲所惑的凡人罢了。

在第一个愿望中，他知道有钱人也会爱上另一个人，也会因为自己缺乏安全感、敏感多疑而失去自己所爱的人；在第二个愿望中，他知道有钱人也会因为自己往日面对兄弟的错误悔恨多年，甚至内疚到夙夜难眠；在第三个愿望中，他知道有钱人的过去并非都是光鲜亮丽的，他一样可能出身于某个僻壤的小山村，并且有着难以释怀的惨痛回忆。

余凯旋一路马不停蹄的帮助张成功完成最后的心愿，最终得到了张成功留下的200万人民币，但结尾他到底拿没拿这200万，我先留一个悬念，总之：成功想送给他的，他已经得到了。

张成功交给余凯旋完成的三个愿望，不仅是对自己的救赎，更是对余凯旋的拯救。

他希望这个处于堕落边缘的年轻人能发现，自己也曾经赢过、输过、赚过、赔过，也背负着同样的彷徨、愤怒、不甘和悔恨，生活并没有对不起某一个人，它的操蛋也并非因人而异，面对这样的人生，我们有时候也只能得过且过。

这便是张成功真正想送给余凯旋的，比金钱更珍贵的“礼物”，也是整部电影的主旨之一。

得过且过，简简单单的四个字，却是成年人生活中聊以度日的铠甲。

最近身边朋友总是说“太难了”，虽说只是玩笑话，但又不乏几分苦于现实的酸涩。

确实，自从我们长大，要面对的琐事就像血盆大口一样朝着我们猛扑而来。

再加上身边父母、朋友以及各种成功学不断向我们灌输类似“只要你肯努力，你也可以做到”的毒鸡汤，害我们慢慢的忘了变通、忘了如何放过自己。

但事实是，面对生活中的难题，我们从不可能事事顺意，每个人都有自己的长项和短板，如果什么事都要钻牛角尖，那纯粹是跟自己过不去。

有时候，我们就应该心大一点，这条路不通就换一条走，实在太累了就停下来歇一歇。

不是每个人都能当上理想中的大人物，但谁又能咬定做一个尝尽生活酸甜苦的小人物，就一定是失败的人生呢？

就拿我们的主人公余凯旋来说，虽然他一没钱二没工作三没女朋友，但至少还有一副健全的身体，这就足以让他的未来充满无限可能性。

好在最后，他终于在张成功的指引下与自己的人生达成和解。

电影的尾声，正准备重新出发的余凯旋仿佛回到了孩子般的状态，八音盒里的《两只老虎》也变回了熟悉的欢快音调。

我想他应该已经明白，世界上并不是只存在“有钱”和“没钱”两种人，而是存在与世界总人数相等的76亿种人，过往的种种经历都是经验，只有找到真正属于自己的生存之道，才是与世界顽抗到底的唯一方法。

“假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要心急，忧郁的日子里须要镇静。

”就像俄国诗人普希金的诗里所说的，面对生活中的问题，切莫慌张心急，只要保持平常心，事情早晚都会过去。

额，本来想给2星的，但发现2星都多。

导演之前的《命运速递》其实还可以，吃亏在片名上了。

这次这个片名倒有趣，但片子基本是废的。

先是葛优演的富商，对绑架毫不抵触还跟绑匪有商有量的，有趣的台词都剪在预告中了。

往后就无底线的坍塌。

这个富商之所以这么淡漠影片给的解释很牵强。

就说关了这么久没有朋友亲人，起码秘书也得有人来找吧，结果真是一个人没有来问过。

赵薇饰演的女友也很单薄，意思就是还爱着这个富商，但他们之前的过往都没有交待，你把葛优赵薇两人放一块堆，说是情侣彼此深爱对方有人信吗？

导演你信吗？

天再就是打破乔杉的童年阴影，就是直冲过去给人巴掌，完了。

感觉潘斌龙这个角色编剧在写的时候都没考虑好，谁平白无故被连抽巴掌还一副没缓过神的表情，也就潘斌龙靠着自己的老脸装傻充愣糊弄过去完事。

范伟现在是啥戏都接，这个盲人按摩师那句“我怕我还不起”真就是一报还一报，主角就此释然了？

这是什么鬼逻辑？

闫妮的角色本来没什么发挥空间，可惜这么小的空间她都不肯花心思琢磨下，说个细节，她演的杂货店老板娘从梯子上下来时是扭扭捏捏的，这个设定是故意的吗？

一个开杂货店的每天爬梯子上上下下不知多少遍，下来基本都是跳下来的。

再不济你去实地观察一下，人物不是凭空想出来。

那你这么扭捏下来是想表达什么？

对乔杉卖弄风情？

因为要给乔杉揭露一个大秘密而内心踌躇？

都没看出来，这也是闫妮表演的通病，总想扭捏露怯丰富角色性格增加喜剧效果，不去考虑环境和角色设定。

还是怪导演。

两只老虎的点题也很牵强，因为都属虎？

因为那个两只老虎的八音盒代表的往日的童真？

再说这个歌在国外不是这个词，大家可以看下这个曲在各国的填词，难为道具从哪做的两只老虎的八音盒。

编段谎言能让旧日情人落泪，扇上耳光能让昔日霸主认怂，投笔资金能让昨日战友原谅，唱首《两只老虎》能让远日父亲安息。

因绑架得以完成的“遗愿清单”，不知是因祸得福，还是巧借贼刃。

电影创意是好的，乍一看让人有兴趣点进来，但没动力看下去。

四段温情小故事（除了赵薇那段）单拿出来可看，揉在一起就危机四伏了，主要是太过破碎凌乱，废戏堆砌太多，导致观感难受不断快进。

从一开始整部电影的逻辑就不成立，电影没有解释为什么绑架犯愿意听从葛优的安排做事，而且还是做这些离谱的事，乔杉老实的人设根本站不住脚，让后面的故事都成了荒唐。

最想吐槽的是赵薇啊，首先是莫名其妙的戏中戏，尴尬得令人发指。

再来是两段告白式的怼脸拍，演技支棱不起这类镜头的考验从手机屏幕上看也是灾难，除了美貌能看其余真不好评价。

两只老虎 (2019)5.82019 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 李非 / 葛优 乔杉

开篇落于弱势葛优也是体面的，即便生命不保，他没有一丝受胁迫的窘态，后面揭开非是他心理素质极佳或是有其他把握，而是他真的想离开这个世界。

葛优是龟毛的，他本打算带着资产化成灰烬，却在乔杉要求支付一百万否则撕票时，谈了一笔生意。

葛优砍价，从一百万砍到两百万。

砍的是个余地，乔杉无论如何是要一百万的，多给一百万乔杉就要为葛优做三件事，对于葛优这个只有钱的想自杀的成功商人来说，很划算。

乔杉改写赵薇的独白，与真实的那一份相比，乍读之下是可笑的，后面会发现其实是乔杉猜中了赵薇真实的内心，甚至是她所不愿面对的部分。

乔杉完完全全理解赵薇的心情，她的决绝，她的口是心非，她的唯一且深爱，这也印证了乔杉的诗人身份，文笔甚佳，共情力强。

乔杉想得开、感性、善良，有点神经，符合一个诗人的设定。

葛优最后说，他知道都是独白都是假的，他是真实的怀疑一切的人，曾经他的爱情是把真的当成假的，现在是把假的当成真的。

闫妮，风情且潇洒的角色，明知道爱上的是只鸟，还是亲手放飞了他，她找关系帮葛优入伍，不见分离前最后一面，因为知道见了葛优就不会走了。

她了解葛优之所以为葛优，理解他的遗憾与痛苦。

她深知再次见面的局限，独自退守相见不如怀念。

史剑，单纯的坏角色，编剧厌恶他，让他人如其名“*贱”，他的恶改变了乔杉，他却轻易遗忘了自己的罪行，多年后嬉皮笑脸的请求和解。

什么情况下“能过则过”是一个字？

只剩下一个“过”的时候。

电影看下去，感觉葛优不配这一路上各种人对他的真情实意，但是这才是真实感的来源吧。

人无完美，也无完丑，所以痛苦。

影片没有着墨葛优的富极，只渲染他的绝望遗憾与背叛亏欠，如赵薇形容：自私、不自信、缺爱、没安全感，是葛优示于世界的背面。

一个事业成功的人。

无亲人，无爱人，无朋友，是对于背叛曾经拥有的真挚一切，最深刻的惩罚。

越真挚，惩罚越痛。

赵薇和葛优没有对手戏，只有两场灵魂独白，赵薇的角色至情至性，曾用离开证明无法证明的爱情。

葛优不信任任何人时，发现钱能给他的如此有限。

与其说是葛优装作相信了第一番独白，不是说是他被打动了，如果他真的相信了那是赵薇说的话，那就说明赵薇在他眼里是个彻头彻尾虚伪的人，他没信，他深知赵薇是什么样的人。

他是不愿意相信，因为正如赵薇所说，他是个极其不自信的人。

葛优问赵薇对他的印象什么样，这是个很诗人的问题，他比谁都清楚自己是什么德行，还是想知道他在她眼里是什么样子，如果开篇他死成了，这会是他带入地下的问题。

范伟丢了眼睛，也让葛优这只老虎更加不完整了。

人永远不要背叛最好的朋友，会一生怀疑友情。

人在年轻的时候会做一些以为这样才是自己的决定。

葛优认为一万多的大哥大配得上身份，也认为还不起五千块手术费的朋友不值得交下去。

闫妮至今对和葛优的过往如数家珍，也对他从一周一封信到了无音讯全无怨恨，从她没去赴约，她早就看清了结局，她从来不是拎不清的人。

她说女明星靠不住，是对自己的深情的自负。

一体两面，此消彼长，乔杉与葛优有不可割裂的联系。

两个人都属虎。

乔杉感情事业失败，没有亲情线，一出场就是剑走偏锋的危险人物，一个没有希望，一个了无生趣，乔杉为处理葛优感情绝症存在，实现两个人物的救赎。

乔杉能看透赵薇真实想说的话。

葛优要牛排，乔杉给他买了鸡排，葛优对鸡排真香，赵薇喜欢鸡排。

葛优父亲跳崖，崖下有水。

葛优怕水，乔杉恐高。

闫妮对乔杉展露风情，乔杉尴尬不已，闫妮喋喋不休往事时，乔杉避之不及，多年前感情余烬烧不起来，乔杉与葛优没有关系，闫妮不会处处扭捏姿态，乔杉冷处理，镜头就不会格外讲述闫妮和葛优的往事。

葛优父亲因诗被烧自尽，乔杉写诗被欺凌半年，葛优替乔杉打了史剑，某种意义上也是替父亲报仇。

葛优父亲是诗人，乔杉的理想也是诗人，信上写着“张有金亲启”，内容却是写给乔杉，乔杉替葛优给父亲唱歌。

周五晚上八点五十的场次，影厅里没几个人。

大家集中在中间的一片区域，笑和哭都特别明显。

片子不长，讲的是乔杉饰演的绑匪余凯旋绑架了葛优饰演的富商张成功，没想到却被精明的富商轻松利诱，于是铁憨憨绑匪成为了人质的手下，答应替他做三件事。

三件事分成了三个小片段，说的是爱情、友情、亲情中的遗憾与和解，大概也是导演想要放进故事里让人咂摸的人间冷暖。

做只猫做只狗，不做情人

赵薇饰演的周原在戏中戏里有一段台词，“来生，不一定有来生，如果还有来生，我希望自己做一条狗，做一只鸟，做一片云，做一场雨，为你而叫，为你而鸣，为你轻拂，为你飘洒”，后来余凯旋在酒吧里念这段词，简单质朴，像背课文似的不带任何感情色彩，但却莫名地念进了人心里。

爱情里最大的遗憾莫过于相爱过最终变成陌生人。

起初我们热烈地相爱，用尽全力纠缠在一起，恨不能朝朝暮暮，后来又变成两条冷漠的平行线，不再相交，各自向前。

相爱过，一个“过”字，道出无尽心酸。

从无话不说到无话可说，承载最多美好的是爱，带来最深遗憾的也是爱。

如果能重来一次呢？

古巨基在《爱与诚》里唱，"别再做情人，做只猫做只狗不做情人 ，做只宠物至少可爱迷人，和你不瞅不睬最终只会成为敌人”。

天底下的感叹都是共通的。

是不是真的，做一只猫，做一只狗，做你身边习以为常的物事，就能够天长地久，不留遗憾了？

怕也不尽然。

故事的最后周原改口，说和张成功在一起的时光，是她记忆中最好的时光，说她永远爱他。

她最终还是肯定了他们的爱情，即便是有遗憾，也终是甘愿。

有朋自远方来，一笔勾销

因为想要弥补多年前对老战友的亏欠，张成功带着余凯旋去到了战友开的盲人按摩店。

战友婉拒了张成功的金钱投资，却在按摩的最后说了一句“多吃点，还是那么瘦”。

他没有接受张成功说对不起的华丽方式，但他传达给张成功一个朴素的信息：我不计较了。

片子里的张成功无言泪崩，片子外的观众也不自觉地跟着掉眼泪。

有时候和朋友的和解其实没有那么难，只是需要主动地迈出那一步。

常常觉得我们人很奇怪，容易为爱情低头，对朋友的歉疚却很难说出口。

觉得不好意思，觉得尴尬丢脸，觉得没事儿啊，过几天就好了吧，然后埋下一个结，根植在心里。

也许不痛不痒地将就了，也许哪一天突然爆发，也许就这样渐行渐远了。

多可惜。

那些微笑着站在我们身旁给予我们力量的朋友啊，长长的路我们要一起慢慢地走啊，深深的歉意我们可以浅浅地说，不要等到曲终人散场的时候才觉得那么遗憾。

他用背影告诉你，不必追

失去父亲的孩子，心里会有多难受？

片子里没有说，只是说了张成功自父亲离世后便再没有回去过，即便村里有他喜欢的姑娘。

我想他一定觉得天塌了，十几岁的少年余生再没有父亲相伴。

往后的几年都在努力把父亲从自己的生活中剥离，粘连着血肉，哪儿哪儿都疼，还要强忍着闷不吭声。

再往后的几十年，看到别家父慈子孝，又会有不知道多少绵密的针扎进他愈合不了的心口里。

他需要救援。

从十几岁到五十几岁，白云苍狗，父亲离世的遗憾却从未消减半分。

直到余凯旋在悬崖上迎风唱完《两只老虎》，张成功才算是真正地告别了父亲吧。

这是一场漫长的告别，但幸好，他完成了这场告别。

龙应台在《目送》里写道，“我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。

你站在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影告诉你，不必追。

”这段话虽冷静残酷，还带着宿命和无奈感，但大略可以用来劝慰生离死别的遗憾吧。

整个影片是用荒诞的外壳包裹着治愈的内核，三个小故事都埋着一些引人感慨的点。

如果非要总结的话，想要说一句，人生苦短，别教遗憾太长。

（三星半，然后加感情分半颗） 今天中午去看了李非的《两只老虎》，高于期待。

在不了解电影时，觉得两只老虎这样的片名也太不严肃了，颇有点宁浩那拨人的意思，但看完后发现，比宁的东西要真情实感多了，骨子里，李非是个文艺青年，甚至说是个文学青年。

电影里有几场戏很有意思，对符号的使用非常诚恳，没有把解构推向油腻或疯狂，很可贵。

这几年国内好几部类似的戏，其实都有些过火，无名之辈不错，但也不如这个做得好，剧本九曲回环，刻意程度让真实大打折扣。

回到《两只老虎》，剧本设计相当精彩，结构明确，几个章节有所互文但又不干涉故事的发展。

A\B故事的节奏也把握得不错，尤其是最后那封信让AB线交汇，还真有点意想不到，反类型了一下。

（A故事，乔杉绑架能否得到钱 B 葛优的救赎，或者说互相救赎的完成）第一场精彩的戏，赵薇和乔杉的几个来回。

1、赵薇和港星的拍戏桥段，港星的粤语太逗了，赵薇饰演的虚假也很明确的被观众拿到了，这场戏对当下仙剑武侠片和一些导演恶心行为的批评，直接干脆，当我以为这只是个过场人物交代时，后面却吃了一惊。

2、乔杉和赵薇的第一场对话，内容不重要，重要的是赵薇的情绪被调动起来了，接下来的人物心理状态和行为状态产生了分割，观众对乔杉啥时候能问出问题，也开始着急了。

3、赵薇心理波动后回来重新和港星对戏，同样的烂俗台词，被加入感情后却有了完全不同的情感力量，赵薇的演技让他对葛优的感情完全变得可信，这次的剪切主要给了赵薇。

我确实没想到这场戏杀回到拍摄现场，其实也很符合赵薇饰演的人物片场逻辑。

4、乔杉和赵薇第二场对话，仍旧是铺垫，让两个人建立一个信任度，让观众有时间对赵薇能真正投入感情。

不过这场对话也有个亮点，乔杉背狗血台词掉泪，不经意间坦露了绑架的动机——“对前女友的爱恨交加” 5、乔杉赵薇第三场对话，天台上赵薇说出了对葛优的看法，补一句，时间让赵薇变成了一个更好的演员，难度很高的对白，非常打动人，甚至有点让我想到话唠片爱在系列了。

这时候你不会觉得葛优是老板，赵薇是演员，你会觉得这就是两个相爱却因为各种原因分开的人。

6、乔杉和葛优的对话，乔杉篡改了赵薇的词，这个挺妙，相爱的人会说气话，听的人（大部分观众）觉得肉麻好笑，真正懂的人（人物葛优）却两行鼻涕直往下流。

7、我确实没想到这场戏还有两个回马枪，第一个，葛优其实知道乔杉篡改了内容，这么一想，前面葛优那个哭就更意味深长了。

第二个，葛优跑了后，乔杉重新请赵薇吃饭，赵薇对着镜头又说了一遍心里话，和前面乔杉篡改的“故意”一样了。

此处观众不会觉得刻意，一是因为表演，一是因为故事结构和对赵薇角色的心理洞察，这个艺术化处理在可接受范围。

这么分析下来，可能不止一场戏了，这一组人物关系的描述真的很妙，也算是理解了——为啥赵薇看完故事就十分喜欢，一定要帮李非监制，可谓贵人和知己了。

第二场很精彩的戏就是“诗人”被打。

由于我写诗十几年了，所以对于影视剧中出现的诗人概念，一面会很苛刻（技术上），一面又挺包容（情感上）。

电影中对“诗人”这个词汇的解读和围绕着它设计的桥段蛮高明，图一乐的观众可以笑开花，懂的人却又能看懂深一层，知道这么多年，是谁在打诗人嘴巴子，是什么让这个词变得羞于提及。

从老一代写诗的葛优爸爸，到新一代可能会写诗的乔杉，诗人或者说艺术到底触犯了什么？

同样也来分析一下吧。

1、这个词第一次出现后，乔杉跪着说被打的往事——说明这个事的影响已经深入骨髓了，究竟一个诗人是不是被打没的，我不知道，但乔杉说自己想当诗人时候的表情和葛优第一次听到的表情，值得玩味。

这个词出现在院线片中，确实产生了奇怪的效果。

2、KTV 打史剑的戏，史剑很惨，但总让我想到王小波笔下的军代表们，这类人从来不会消失，一边被打一边背《假如生活欺骗了你》，有点荒诞，此诗虽然会被以为很俗，但其实很好，为了大众和剧情，用它没问题，普希金最好的就是他的单纯，他有一首小诗叫墓志铭，多好啊——“这儿埋葬着普希金；他和年轻的缪斯，/和爱神结伴，慵懒的度过欢快的一生，/他没做过什么善事，然而凭良心起誓，/谢天谢地，他却是一个好人”。

这场戏最妙的是乔杉仍然不敢打人，动手的是一个商人。

此处应有掌声，混蛋们对诗人（哪怕是假诗人）犯得错，却要商人们帮忙讨回公道，这时代，是“文艺青年”懦弱呢，还是“商人“强势呢？

3、葛优揭秘了自个老爹其实也是诗人，文革时候跳下去了，诗人这个符号，在片子中有了合法性，死者为大，乔杉和悬崖上多年前跳下去的葛优老爹前后呼应，诗人这个符号显得不那么空洞。

整个部分最厉害的是，直面了诗人这个概念，同时还兼顾了普通观众的观影习惯，做到了幽默，不容易。

第三场精彩的戏就是葛优见范伟。

妙在空间和人物设计上。

1、先说人物的错位。

都看到的是乔杉和葛优的错位，老板司机反过来（此处对北京的投资圈反讽，值得一笑）。

另一个错位是瞎子和正常人的错位，范伟虽然瞎，但心里明白，这个错位通过两个事完成，其一，范伟摸出来了葛优，但不点破，陪你玩。

物理上乔杉和葛优其实输给了盲人了。

其二，范伟拒绝了投资，不信那一套，心理上，葛优乔杉又输了一层。

2、空间双层设置，一层二层之间无形之中有了一个舞台幕布，乔杉被按的时候，等待的葛优在楼下，通过声音感受紧张，氛围不错； 同时，隔着一层也让葛优一会上楼被按，变得出其不意。

然后就是按摩床上下的设计，给了好几组圆孔下的面孔，喜剧效果足够，更重要的是传递了压迫感。

人的脸是不会撒谎的，但这一面一般看不到——所以接下来的小孩发挥了作用，蹲下来看到了葛优的眼泪，也就是真实的面目。

看完后印象最深的就是这几场，插科打诨的部分难免有，但还好。

还有两个事值得一提，其一，很少在荧幕上看到真实的北京，这个被满足了，整个电影的摄影美术没有喧宾夺主，尽力在故事架空的前提下做到场景真实，MV段落也极少。

其二，闫妮演春心荡漾的村妇还真是令人过目不忘，很有戏。

电影的问题，对我来说主要是故事不真实，设置比较戏剧化。

不过导演在这个大前提下，把每场戏拍得又很诚恳，表达得又很可信，所以也不算啥大毛病。

可能遗憾的是，电影在视听语言上没有什么新东西和趣味点，主要靠剧本和表演推动，就这一点来说，宁浩更厉害。

电影上映之前，正午发了一篇文章，李非在自述中把自己谈得比较卑微，能看出，这种卑微是对艺术本身的敬畏，一个人热爱一件事久了，对成功其实有点恐惧的，毕竟成功有太多之外的东西，是不可控的，做好东西才是自己可以把握的。

我喜欢李非，希望他下一部片更好。

人至中年，最无奈的一个发现，或许就是意识到自己并非一个绝对意义上的“好人”。

即使面对深爱自己的人，也会暴躁，也会多疑。

即使面对曾经帮助过我们的人，也会自私，也会冷漠。

出于种种原因，在走过的人生路上，很少有人能做到“问心无愧”。

成年人的心中，总有无法弥补的亏欠与遗憾。

这就是为什么我明明1分钟前还被剧情勾着笑弯了腰，下一秒看到电影中饰演盲人按摩师的范伟在一番卖力推拿后拍了拍老战友张成功的背，说了句“还是那么瘦”时，眼泪便夺眶而出。

范伟饰演的老战友范志刚如此宽厚仁义，面对葛优饰演的有愧于他的张成功，就像是长辈面对长大后回家认错的孩子，瞬间让我想起了父母和小时候犯错后的自己。

在电影《两只老虎》的故事中，范伟饰演的老战友当年帮助过张成功，后因伤复原，多年后为借钱做手术求助于张成功。

虽然张成功当时已经成功了，买个大哥大都能花一万多，却不舍得借5000块钱给昔日有恩于自己的战友，原因只是以为“怕他还不起”。

由于张成功当年的自私与吝啬，战友最终失明了。

多年以后，张成功良心发现想要弥补当年欠下的愧疚，眼盲心明的老战友经过一通颇具功力的拿、提、捏、揉后，淡淡地说：“其实看不见也挺好的，记住的永远是自己年轻时的样子……”听完战友的话，葛优饰演的张成功埋在按摩床洞里的脸憋得通红，大颗大颗夺眶而出的眼泪像射出的子弹，啪啪啪坠落而下……无需任何言语，便将人物心中无尽的愧疚与悔不当初表现得淋漓尽致。

在我眼中，这是《两只老虎》这部电影中最为精彩动人的一幕。

尽管笑点密集，但在我看来，很难把《两只老虎》单纯定义为一部喜剧片。

它更像是一部成人世界的黑色幽默，看似荒诞不经，实则充满了残酷与无奈。

“两只老虎，跑得快，一只没有耳朵，一只没有尾巴，真奇怪”——和很多童话一样，当我们小时候反复吟唱这首儿歌时，是体会不到歌词背后隐藏的诡异与残酷的。

影片中张成功和余凯旋这两位主人公也如同这首儿歌中各有残缺的老虎一样，捂着各自的伤口，疲于奔走，演绎着各自的悲喜人生。

影片的开篇，城中富豪张成功遭遇绑票，面对绑匪的“撕票”威胁，张成功淡定自若、视死如归，生生把赎金从100万“砍”到了200万，口中还振振有词：“太瞧不起我了，我的命就值100万？！

”——但加价的代价是，绑匪余凯旋要帮他办三件事。

无奈之下，乔杉饰演的绑匪余凯旋先是帮张成功去见了昔日旧情人，只为帮他讨个说法：“张成功在你眼里是个怎样的人？

”昔日恋人周原的决绝与控诉，让观众侧面了解到了张成功面对感情时的自私与多疑——“没有爱的能力，不相信任何人，最爱的只有他自己。

”急于完成任务的余凯旋怕张成功接受不了，只得把周原的答案包装润色一番，生搬硬套之下依然听得张成功涕泪横流。

现在回想，葛优饰演的张成功当时非常清楚那些撇脚的土味情话绝非出自周原之口，之所以痛哭流涕，或许和其后面对老战友的宽容所流下的泪水一样，更多是源于心中对周原无法弥补的亏欠。

而故事的最后，随着第三件任务的完成，我们才得知，少年时亲眼目睹父亲跳崖自杀的残酷经历，造就了他日后多疑、过度自我保护的性格缺陷，原来张成功之所以面对绑匪的威胁能表现得镇定自如、视死如归，是因为他早已准备自杀。

机缘巧合之下，张成功结识了余凯旋，多了实现三个遗愿的机会。

葛优颇具个人魅力的演绎，再加上范伟、赵薇、乔杉的精彩配合，《两只老虎》不乏亮点。

个人觉得如果故事的最后张成功没有回来，大概会是个更令人回味的结局。

成年人的世界总会有残缺与遗憾，或许这才是人生更真实的样子。

故事主线和主题都非常直白，穷小子绑架成功人士，为了拿到更高的赎金，反而被动地且极不情愿地帮着人质做了三件事（准确来说，应该是四件事）。

在第一件事结束的时候，我们已经大概知道导演想要构建的故事框架是怎么样的了。

隐藏在“救赎和和解”主题下，是强烈的“重来一次”，全片都充斥着葛优扮演的张成功想要重来一次的渴望。

随着时间的推进，那些关于“重复”的元素也越来越多越来越明显。

《两只老虎》定位的不仅是喜剧，还是魔幻主义，所以在很多元素应用上，能够发挥的空间和形式就会变得多样起来。

一些略显荒诞的元素和处理，配合“重来”的故事框架，又显得有那么一些意思，反而无意之中成为了电影的闪光点。

来世化作雨，化为风，或者一条狗这段台词来来回回出现至少三次（印象中是有四次的，但忘了第四次是在哪里出现了），台词内容本身，如果有来世，就是一个关于“重来”的故事，重复使用的形式也是在响应着这个主题。

第一次由和周原（赵薇饰）演对手戏的广东无名男演员说出来的（超跳戏），目的很明确：纯粹是为了增强喜剧效果，也确实制造了本片第一个笑点。

第二次是周原在完全不一样的情绪之后表演了出来，用了一种“重来”主题所应带有的情绪来演绎这段台词。

但可惜这段在时间安排上太前了，虽然会和前面男演员的表演形成即时的对比，重复感增强，观众还没有了解清楚周原和张成功之间的爱情故事之前，是很难入戏的。

如果安排在这一段故事的最后，观众的代入感应该会更强，冲击力会更加大。

第三次则是在和余凯旋喝酒的时候说的，这一段更多的是在暗示那个被伤害的人（周原）其实已经不在乎，伤害已经造成，再来问为什么，讲一些“如果可以重来”又有什么意思。

同样一段台词的三次演绎，在形式是呼应了重复的大主题，也成为了角色情绪变化的固定载体。

重拍的代价周原解释说自己第一遍拍得不好是因为情绪不到位，要再酝酿一下，导演（电影导演李非客串）回了一句说：你知道重拍要花多多少成本吗（大概是这个意思），又再一次暗示了“重来”不可逆转的代价（同时也提供了第二个笑点）。

独白的真假转换周原故事结束的时候，她说了一大段话来吐槽张成功，余凯旋于心不忍自己改了一段话说给张成功听（提取了核心词汇“强势”）。

但在电影最后，周原对过去恋情的坦白，用的却又是余凯旋当初瞎编的那一段话。

第一次出现的时候，它是假的；第二次出现的时候，却变成了真的。

张成功听的时候，它是个谎言，但这个谎言实际上并不是一个谎言；余凯旋觉得这段话是假的（因为就是他自己编的），张成功也知道它是谎言但像真的一样接受了它；而事实上它又是真的，因为这是周原最后的心声。

兜兜转转，这段话又回归到了它本来应该存在的位置。

和之前那个同一文本同一主体传达不同情绪的处理手法不同，这里用的是不同主体重复使用同一文本完成了一个真假循环，张成功和周原的故事，在这里才算是真正的告一段落。

而这种闭合循环，又和最后的两只老虎音乐盒做了一个呼应。

怕还不起范志刚（范伟饰）这一段还蛮感人的。

张成功的军中好友范志刚因伤入院需要钱，已经小有成就的张成功怕他还不起钱拒绝借钱的要求。

后来想要补偿的时候，范志刚也用同样的理由婉拒了。

一个是不借拿不回来的钱，一个是不要已失去意义的人情，同样是还不起，究竟是金钱重要还是朋友情谊重要？

张成功和范志刚都做了自己的人生选择。

诗与诗人背诗这一段也很好笑，充斥着大量的重复元素，余凯旋小时候被霸陵要求不断地写诗，后来霸陵者又被张成功逼着重复好几遍背诵普希金那一首“假如生活欺骗了我”。

在这一段里，是通过制造诗文不断重复的场景来实现对“重来”主题的呼应的。

而诗又是在电影里重复使用到的一个元素，余凯旋想要做诗人，张成功的父亲也是一个诗人，同样被生活暴击的两个人，却是截然不同的两种命运。

两只老虎如果纯粹是因为两个主角都是虎年、用DOUBLE文本上的直白指代，这个基本上就没有什么意思。

有意思的是，片尾主角余凯旋（乔杉饰）收到的礼物，是一个首尾相追的两只老虎的音乐盒。

不是一前一后，而是一个循环的闭环。

这对应了前面所说的救赎和重来的主题侧重，无限重来的分量重了，批判的意味陡然上升。

一个犯了重大错误、伤害他人的人，无限循环的人生绝对不是一个恩赐，而是上天给予的一个诅咒。

2009年小众片《恐怖游轮》说的就是这样一个以无限循环作为主题的极具批判意味的恐怖片。

救赎和重来的区别在于，救赎是有明显正能量的，而重来则未必了，重来的人生或许还会再做一次错误的决定，甚至在无限循环的不得救赎。

电影以张成功和余凯旋的身份对掉结束，另外一个循环开始。

最后张成功得到救赎了吗？

见人见智吧。

--- 一个分割线 --诸如上面的象征元素，电影里用得非常多，巧妙但也相对保守。

导演如果能够在魔幻风格上走得更坚定一些，即使在一个老生常谈的主题上，也是可以玩出花的。